12 yaşlarında olan Yekta geleneklerinden ve aile köşkünden kopamayan halası ile yaşamaktadır. Adada yaşayan ve İngilizce hocası olan diğer halası Yektayı bu kopuk ve asosyal hayattan kurtarmak için yanına almak ister. Ancak Yekta annesinin birgün köşke geri döneceğine inandığından, gitmeyi istememektedir.

Rubén yıllardır Paraguay'dan Buenos Aires'e ahşap taşımacılığını yapan bir kamyon şoförüdür. Bir gün Jacinta adında bir kadın, kucağında 8 aylık bebeği ile Buenos Aires'e gitmek için Ruben'den yardım ister ve birbirinden oldukça farklı hikayelere sahip bu iki insanın yol öyküsü de başlar. Karşılıklı ama sözsüz bir anlaşmayla birbirlerine hayatları hakkında soru sormadan, fazla konuşmadan yolculukları sürdürürler ama aslında söze dökülmeden konuştukları çok şey olacaktır...Dünya prömiyerini Cannes Film Fetivali'nde yapan ve 4 ödül birden kazanan Las Acacias - Akasyalar, toplam 19 ödül kazanmış bir yapım.

Dvoje (And Love Has Vanished) - Ve Aşk Yok Oldu, mimar ve amatör fotoğrafçı Mirko ile müzik öğrencisi Jovana arasındaki ilişkiyi konu ediniyor. Mirko kıza delice âşıktır ama Jovana düşünmek ve ne yapacağına karar vermek için süre ister. Sonunda birleşirler. Bir gün Mirko'nun odasındaki süs balığı ölür. Onların aşklarının sonu da böyle geçici mi olacaktır?

Faşizmin boyunduruğu altındaki Sicilya'da yaşayan yakışıklı Antonio'dan kadınlar hemen hoşlanmaktadır. Ancak Antonio iktidarsızlığa düşerse ne olurdu? Film, faşist iktidar ile Antonio'nun iktidarsızlığı altında derin bir metafor yaratıyor...

THE GRIZZLIES, küçük bir Kuzey Kutbu kasabası olan Kugluktuk'taki bir grup İnuit öğrenciye dayanan ilham verici gerçek bir hikâyedir. Yaygın uyuşturucu kullanımı, alkol bağımlılığı, aile içi şiddet ve dünyadaki en yüksek genç intihar oranlarından birinden muzdarip olan bu kuzey topluluğu, sömürgeciliğin mirası yüzünden perişan durumdadır. Bir başka cahil ve hazırlıksız beyaz çaylak öğretmen Russ Sheppard, bir yıllık öğretmenlik sözleşmesiyle Güney'den geldiğinde öğrenciler doğal olarak şüpheyle yaklaşır. Öğrenecek çok şeyi olan, ancak öğrencilerinden birinin ölümüyle derinden sarsılan Russ, öğrencilerinde var olan tehlikeli travma sisini kaldırmaya yardımcı olmak amacıyla sınıfını lakros sporuyla tanıştırır. Başlangıçta direnç gösteren öğrenciler yavaş yavaş bir araya gelerek bu sporu benimser, Grizzlies Takımı'nı kurar ve kendi hayatlarında değişiklikler yapmak için ilham bulurlar. Russ ile birlikte takım, derin bir şekilde bölünmüş bir kasabanın desteğini kazanır ve sonunda Toronto'daki Ulusal Lakros Şampiyonası'na giden yolda pazarlık yapar. Nihai yenilgilerine rağmen Grizzlies, başarının bir lakros maçının sonucuna değil, topluluk ruhuna bağlı olduğunu keşfeder.

Amores Perros, 21 Grams, Babel gibi filmlere imza atan usta yazar Guillermo Arriga tarafından yazılan ve yönetilen bu film de diğer filmler gibi çoklu bölüm tarzında beyaz perdede karşımıza çıkacak. İçinde anne ve kızın bulunduğu ikiye bölünmüş olan filmde Sylvia, çocukluğu çok zor geçen genç kadınla bağ kurmaya çalışıyor.Guillermo Arriga, daha önceki filmlerinin yönetmenliğini yaptığı Alejandro González Iñárritudan ziyade bu filmi kendi için yazdığını ifade etti. 11 yıllık yazarlıktan sonra yönetmenliğe de soyunan Guillermo Arriga, bu yeni aşk filmiyle festivallerde yine isminden çok söz ettirdi.

Bir dükkanda tezgahtar olarak çalışan Eva, hayalini kurduğu ayakkabıları giyebilmekten çok uzakta bir hayat sürmektedir. Film, sınıfsal adaletsizliğin sembolü haline gelen ayakkabının hikayesini zor çalışma koşulları, yükselme hedefleri, arzulanan hayatlar, hayal kırıklıkları ve kaçış çizgileri üzerinden kurguluyor.

Dusan Makavejev'in yönettiği Ljubavni Slucaj ili Tragedija Sluzbenice P.T.T. (Love Affair, or the Case of the Missing Switchboard Operator) - Santral Memuru, bir sürü maceradan sonra santral memurluğu yapan genç bir kadının, ciddi bir adamla sevgi dolu bir ilişkiye başlamasını konu ediniyor.

İtalya'nın küçük bir sınır karakolunda görev yapan Sebastiane, eşcinselliğin normal karşılandığı bir dönemde yaşamaktadır ve Pagan komutanlarından biri olan Severus tarafından durmaksızın taciz edilmektedir. Tacizlere boyun eğmeyip karşı koyması ise onu acı dolu bir sona doğru sürükleyecektir.Hristiyanlığın kutsal ikonlarından biri ve ilk dönem azizlerinden biri olan Aziz Sebastiane'ın trajik ve olaylı hayatını konu edinen film, yönetmen Derek Jarman'ın ilk uzun metrajlı filmi olma özelliğine sahip.

Güney Afrikada apartheid rejimi altında yaşayan İngiliz yetim PK, kendisini Afrikalılar ve adaletsiz sistemle bitmek tükenmek bilmeyen bir kavga içinde bulur. Ailesinin politik inançları yüzünden huzursuz edilen genç PK; nazik, görmüş geçirmiş bir makum olan tek arkadaşından yardım ister ve ondan boks yapmayı öğrenir.

Tiyatro sahnesinde çok önemli bir kadın oyuncu olan Julia, başta evliliği olmak üzere artık hayatındaki pek çok şeyin eskisi gibi yolunda gitmediğini hissetmektedir. Karışık duygular içerisinde olduğu bu evrede karşısına çıkan genç bir aktör, her şeyi daha da karıştırmaya yetmiştir. Kendini bir yasak aşkın içerisinde bulan Julia, gerçek mutluluğu bulduğunu düşünmeye başlar lakin durumlar tam olarak öyle değildir. Kocası ve genç sevgilisi başta olmak üzere pek çok kişinin en başından beri arkasından türlü işler çevirdiğini öğrenen Julia, bu sefer intikamını almak için tiyatro sahnesine çıkar.

1980 yılında açlık ve sefalet içindeki Habeşistanda yaşayan siyahi Falaşalar özgün bir Yahudi topluluk olarak kabul edildiler ve gizlice İsraile taşındılar. Taşınmadan bir gün önce Yahudi bir annenin oğlu ölür ve o da oğlu Schlomonun yerine onun ismini kullanarak 9 yaşında Hristiyan bir çocuğu beraberinde götürür.

Orta sınıf bir Alman olan Bay R., can sıkıntısı ve umutsuzluk dolu bir hayat sürmektedir. İşinin sıkıcılığı ve aile hayatının hüsranı arasında Bay R. hiçbir yerde huzur bulamaz. Sıradan varoluşunun sebep olduğu gerilim dayanılmaz boyutlara varınca sakin fakat şiddetli bir tepki verir.

Bir çiftçi ve torunu sakin ve tekdüze bir hayat sürmektedir. Bir tarım sezonu boyunca anlatılan hikayede bu dede ve torunun yaptığı şey, her yıl olduğu gibi toprağı belleyip mısır ekmektir. Gürcistan ile Abhazya arasındaki adada çalışan ikili, gün boyunca kıyıdan geçen askerler dışında kimseyi görmezler. Fazlasıyla sessiz ve sakin bu hayatı yeni bir gelişme biraz karıştıracaktır: Yaralı askerlerden biri, yetiştirdikleri mısırların arasına gizlenir ve bu durum bir taraf tutmaları ihtimalini yaratır.

Fırtınalı bir gecede bir çiftlik evinin kapısında gizemli bir yabancı belirir ve sığınmak ister. Çiftliğin sahibi genç dul kadın onu ahıra yerleştirir. Şafak vakti bir buzağının doğmasına yardım eder ve aynı gizemli ve soğuk şekilde çiftlikten ayrılır. İlkbaharda ırgat olarak kalmak için geri döner, dul kadının saygısını ve küçük oğlunun bağlılığını kazanır ve onların yalnızlık duygularına son vermeye başlar. Zengin bir tüccarın şahsında davetsiz bir misafir ortaya çıkıp dul kadını rahatsız ettiğinde, ırgat kadını tüccarın ilgisinden kurtarır. Ancak yabancının nereden geldiğine ve neden dul kadının ve oğlunun kalbini kazandıktan sonra tekrar gitmek zorunda kaldığına dair bir gizem vardır.

32 kişiyi öldüren bir adamın hikayesi…bir Ağustos sabahı ortalardan kayboldu herkes öldüğünü düşünüyordu fakat o Frankurt’ta bir otelde karısı ve oğlu ile beraber yaşıyordu..tabiki geçmişi peşini bırakmayacaktı..

Müslüman kadının kimliğini belirleyen sosyal ve dini güçlere dikkat çeken, İranlı kadın sanatçı Shirin Neshat'ın ilk kurmaca uzun filmi Zanan-e Bedun-e Mardan (Women Without Men) - Erkeksiz Kadınlar, Venedik Film Festivali'nde en iyi yönetmen dalında Gümüş Aslan'ı ve UNICEF Ödülü'nü alarak dikkatleri üzerine çekmişti. Film, 1953'te İran'da gerçekleşen CIA destekli darbeyi fon olarak kullanıyor ve seyirciyi dört farklı kadının hikayesiyle buluşturuyor.

Ünlü bir savaş fotoğrafçısı olan Isabelle Reed, zamansız bir trafik kazası sonucu hayatını kaybedeli 3 yıl olmuştur. Reedin anısına düzenlenecek bir fotoğraf sergisinin açılışı yaklaşırken, Reedin büyük oğlu Jonah, uzun zaman sonra babası Gene ve içine kapanık ergen kardeşi Conradın yanına gelir. Aynı aileden olmalarına rağmen mesafeli bir ilişkileri olan ve Isabellei çok farklı şekilde hatıralarında yaşatan bu üç kişi birbirine Isabelle’in zihinlerindeki farklı farklı imgeleri sayesinde yakınlaşacak ve Isabelle’in hayatı boyunca içine attığı sırlarıyla yüzleşeceklerdir.

Çarlık döneminde geçen ve propaganda niteliği taşıyan film, greve giden fabrika işçileri ve maruz kaldıkları olaylar özelinden, mevcut rejimin halk karşıtı, zalim, despot yüzünü açıkça gözler önüne serme amacı taşıyor. Filmdeki asıl amaç ise Sovyetler Birliği'ndeki emekçi kitleyi ve halkı sinema kanalıyla uyandırmak, bilinçlendirmektir. Grev hakkı, Sanayi Devrimi sonrası proletaryanın edinimlerinden bir tanesi olup, nice canlara mal olan uzun ve çetin savaşlar sonucu kazanılmıştır.Sergei M. Eisenstein'in ilk uzun metrajlı filmi olan Stachka (Strike) - Grev, yönetmenin uzun süre inceledikten sonra teorisini sağlamlaştırma adına "çarpıcı kurgu tekniği" ile çektiği ilk film olma özelliğini de taşıyor.

Ágota Kristóf'un 1986 yılında ödüllü Defter Üçlemesi'nin aynı adlı ilk romanından uyarlanmıştır. Asker bir baba ailesini sert ama anlayışlı bir şekilde yönetmektedir. 13 yaşındaki oğullarına günlük deneyimlerini yazabilmeleri için bir defter verir. 2. Dünya Savaşı gelir, aile dağılır ve çocuklar büyük annelerinin yanına gönderilir. Ancak yaşlı kadın çocuklarla ilgilenmemektedir. Bu nedenle kardeşler savaşın zalimliğini ve sevgisizliği en yakından deneyimlerler. Tüm duygularını ve deneyimlerini o deftere saf bir dille yazarlar.

Solo, ufak kasabasında geçimini taksi şoförlüğü yaparak sağlamaya çalışan bir adamdır. Bir gün arabasına William adında Güney’li bir beyaz bir adam biner. William, Solo’dan iki ay sonra intihar etmek için kendisini ölmeyi planladığı dağın tepesine götürmesini ister. Parayı kabul eden Solo’nun asıl planı adamı kararından vazgeçirmektir. İkilinin arasında beklenmedik bir arkadaşlık başlayacaktır.

Kübalı ünlü dansçı Carlos Acosta’nın hayatını anlatan Yuli, bir yanıyla da hiç istekli olmayan bir çocuğun dansçı oluş öyküsünü anlatıyor. Sokaklarda zaman geçirmeye alışkın, hür ruhlu Yuli’deki yeteneği sezen babası, çocuğu zorla Küba Ulusal Dans Okuluna yazdırıyor. Zaman geçtikçe Yuli de kendi içindeki sese kulak veriyor. Afrika tanrısı Ogun’un oğlunun adını taşıyan Yuli, tabuları yıkarak Londra Kraliyet Balesi gibi saygın kurumlarda sahneye çıkan ilk siyah balet oluyor. İspanyol yönetmen Icíar Bollaín’in Ken Loach’un efsane senaristi Paul Laverty tarafından yazılan senaryodan uyarladığı ve Carlos Acosta’nın kendini canlandırdığı Yuli sanat, kökenler, fedakârlık, cesaret, aile ve azim hakkında hareketli, renkli ve güçlü bir film.

Dünyayı Sarsan On Gün, tüm yönleriyle Sovyet Devriminin canlı tanıklığını yapan bir sarsıcı bir yapımdır. Gerçek tanıklar ve görüntülerle, Rus tarihinin Çarlık despotizminden Bolşevik Devrimine doğru akan zaman dilimindeki tüm evreleri ve olayları anlatılmaktadır. Filmde, Çarlığın baskı ve zorbalığı, halkın durumu, saray entrikaları, Rasputin, Kanlı Pazar, sosyal-demokratların tarihsel işlevi, Menşevikler ve Kerenski, Lenin ve teorisi ve işçi sınıfı artı Bolşevik Partisi, eşittir devrim denklemi yer almaktadır.

Avrupa'da kriz yaşayan ülkelerden biri olan olan Portekiz'de bir yönetmen, içinde bulunduğu sefil gerçeklikten kurgulanmış hikayeler yaratmaya niyetlenir ve bunun için de Binbir Gece Masalları'ndan yola çıkar. Yönetime ve devlete ince dokundurmalarda bulunarak ve masalların aslına sadık kalmadan, kafasındaki kurguyu beyaz perdeye aktarır. Böylece ortaya üç serilik bir film çıkar...As Mil e Uma Noites: Volume 2, O Desolado (Arabian Nights: Volume 2 - The Desolate One) - Binbir Gece: Bölüm 2, toplamda 18 ödül kazandı.

1967 yapımı bir Çekoslovakya filmi olan Romance Pro Kridlovku (Romance for Bugle), Frantisek Hrubin tarafından 1961 yılında yazılmış aynı adlı epik şiire dayanmaktadır. Film, iki gencin umutsuz aşkları ve çevrelerindeki insanların yaşamlarına duygulu bir bakış sunuyor.

2013 Berlin En İyi İlk Film, En İyi Film-Çocuk Jürisi, Uluslararası Af Örgütü Ödülü Ahlo, doğduğundan beri lanetlidir. En azından diğerleri böyle düşünmekte ve onun kötü şans getirdiğine inanmaktadır. Babası ve büyükannesiyle bir mülteci kampına gönderilir fakat buradan da kovulurlar. Evlerini kaybedip taşınmak zorunda kaldıklarında Ahlo, kimsesiz Kia ve onun James Brown hayranı uçuk amcası Purple ile tanışır. Yeni bir ev bulmak kaygısıyla hep birlikte yola çıkarlar. Savaşın izlerini hâlâ taşıyan ülkeyi boydan boya geçen Ahlo, lanetli olmadığını kanıtlamak için son bir çabayla, yılın en tehlikeli yarışması olan Roket Festivali´ne katılmak için devasa bir füze yapar. Dünyanın en çok bombalanan ülkesi gökyüzüne ateş açtığında, küçük bir çocuk af dilemek için cennete ulaşacaktır. Kim Mordaunt´un gerçek ritüeller ve törenler içeren bu ilk uzun metrajı, çok fazla tanınmayan Laos´ta çekilen ilk uluslararası film. Daha önce sinemada hiç yer bulamamış bir dünyaya eşsiz bir bakış...

Henry Hackett, New Yorkta bir bulvar gazetesinde editörlük yapıyor. Henrynin aslında ciddi bir sorunu var. O tam bir işkolik. İşine bu denli tutku ile sarılan Henry, ne yazık ki uzun saatler çalışıp karşılığında komik bir ücret almaktadır ve bu durum onu fazlası ile rahatsız eder. Ailesi ile işi arasında ikiye bölünmüş olan bu editör acaba işinde aradığı mutluluğu bulabilecek mi?

LHomme Atlantique, filmin yarısı boyunca süren boş bir ekranla başlıyor; Duras, bu sırada kayıp ve mateme dair bir hikâye anlatıyor. Görüntü geri geldiğinde ise bellek, özbilinç ve yaradılış kavramlarını irdelemek için film mecazlarını kullanarak başkahramanı karanlığa bir düşürüp, bir çıkarıyor. Duras, görüntü ve sesle yaptığı deneyleri aşinalık ve doğrusallığın ötesinde daha da ileri götürmek için önceki filmlerinden biri olan Agathadan kesilmiş sahneler kullanıyor – anlatı da aynısını yapıyor. Film, yeni ile eski, mevcutla gaip arasında bocalayan, görüntü ile ses arasındaki boşlukların karakterlerin cinsel farklarının yarattığı yarıklarla hizalandığı olağanüstü bir deney. Zaman da döngüsel ve sonsuz dünyalardan eskatolojik yaşam ve ölüme dek kesilip açılmış, yıllara, aylara, günlere saatlere, dakikalara ve hatta saniyelerine kadar parçalarına ayrılmış.

Maine’de bir adada yaşayan iki yaşlı kız kardeşin değişen dünyayı seyretmelerinin hikâyesi.İngiliz yönetmen Lindsay Anderson’dan filmografisinde hayli farklı bir yerde duran bir yaşlılık, değişim ve sevgi hikâyesi. 1963 tarihli ilk uzun metrajlı filmi ve İngiliz sinemasının Yeni Dalga akımının en başarılı örnekleri arasında yer alan muhteşem “This Sporting Life” ile başarılı bir çıkış yapan Anderson’ın filmi sinemanın “tarihi” oyuncularından aldığı destekle ilgi çeken ama sonuçta yeterince çarpıcı olamayan bir çalışma. Kadrosunda Lillian Gish gibi sessiz sinema döneminden başlayarak sinemanın klasik yıldızlarından biri olmuş bir isim, Bette Davis gibi klasik Hollywood sinemasının dev oyuncularından biri, Vincent Price adında korku filmlerinin dev bir örneği ve Ann Sothern gibi yine sessiz sinema zamanlarında oyunculuğa başlamış başarılı bir karakter oyuncusu olan bir film aslında sadece bu niteliği ile bile sinemaseverlerin ilgisini hak ediyor.“Er ya da her şeyin öldüğü” bir dünyada iki kız kardeşin bu hikâyesi, kendi küçük dünyalarında yaşayan ve dışarıdan nerede ise tamamen soyutlanmış bir hayat süren karakterleri üzerinden artık var olmayan ve tekrar ortaya çıkması mümkün olmayan bir döneme ağıtlar yakıyor bir bakıma. Günümüzden altmış yıldan daha öncesine ait bir sahne ile başlayan film artık balinaların görünmediği bir dünyayı anlatırken hüzün tonunu sürekli muhafaza ediyor ve oyuncularının karizmasına dayanarak hikâyesini götürmeye çalışıyor. Başta Lillian Gish olmak üzere kadro kendilerine yüklenen “ağır” rolü başarı ile yerine getiriyor aslında. Gish göründüğü her sahneye sıcaklık, nostalji ve duygusallık getirirken, Davis güçlü ve aykırı sinemasal kişiliğinin bir benzerini yine etkili bir biçimde tekrarlıyor bu filmde. Oscar’a aday olan oyunu ile Sothern ise tam bir karakter oyuncusu olduğunu kanıtlıyor bir kez daha. Evet oyuncular güçlü ama David Berry’nin kendi oyunundan senaryolaştırdığı filmin hikâyesi biraz fazlası ile monoton ilerliyor ve iniş çıkışlarının azlığı ile zaman zaman bir tiyatro oyunu seyrettiğiniz havasını doğuruyor. Özellikle yönetmenin “Brittania Hospital” gibi absürtlüğün çarpıcı örneklerinden birinin sahibi olduğunu düşündüğünüzde hikâyenin düzlüğü hayli şaşırtıcı. Senaryoda Anderson’ı çekenin ne olduğunu anlamak zor bu nedenle. Gish ve Davis’in ikili sahnelerinde ve özellikle Gish’in yıllar önce ölen kocasının fotoğrafını koyduğu masada bir kadeh içki ile evlilik yıl dönümünü kutlamasında veya iki kadının kendi odalarında artık dokunmanın imkânsız olduğu bir geçmişe daldıkları yalnızlık anlarında filmin hissettirdiği duygusallık zirveye çıkıyor ama bir yandan da buna benzer sahneleri pek çok filmde gördüğünüz düşüncesinin ortaya çıkmasına engel olmak kolay değil.Anderson senaryodan kaynaklanan statikliği kırmak için özel bir çaba sarfetmemiş gibi görünüyor. Kameranın dışarı çıktığı anlar var ama bu sahneler hikâyeye bir açılım getirmediği gibi filmin “nefes” almasını da sağlamıyor. Karakterlerine yeterince...

Bir gösteri salonunda seyirci önünde gerçekleşen ve radyodan canlı yayınlanan programın farazi son yayınını anlatıyor film.. Salonun sorumlusu, yıkmak ve yerine yeni bir yapı kurmak üzere salonu satın alan büyük bir Amerikan Şirketi, bol bol country şarkılarının çalındığı programın son yayını, neşeli olduğu kadar hüzünlü parçaların geçidi. Gerçek country müzisyenleriyle birlikte şarkıları söyleyenler ise ünlü kadronun birçok üyesi.

Prag'a giderken kaybolan bir güvercinin felçli bir çocuk tarafından vurulmasını konu alan şiirsel bir film. Güvercini bulan sanatçı çocukla arkadaş olur. Birlikte onunla ilgilenerek iyileşmeye geri döndürürler.

Alfie aslında kötü birisi değil. Sadece karşı cinse inanılmaz bir zaafı var. Hatta “kuşlar”ın onun için karşı konulmaz olduğunu ve bu durumun onun doğuştan mizacının bir parçası bile olduğunu söyleyebilirsiniz. Michael Caine’in yıldızlaştığı film müstehcen ve vahşi bir komedi olduğu kadar seks ve günahlarla da dolu. Eğlenmek isteyenler için Alfie, çekici, hoş ve sürükleyici. Daha fazlasını isteyenler içinse Alfie hikaye anlatımıyla zaman zaman trajik ancak son derece sade ve dokunaklı.

Akıl sağlığı sorunlarının aile bağlarını nasıl etkilediğine dair hassas bir keşif niteliği taşıyan Güvenli Bir Yer, samimi, gerilimli, yürek burkan bir film; yönetmen Lerotić’in kendi hayatından esinlendiği otobiyografik bir aile dramı. Damir’in ailesinin hayatı birden ve kökten değişir, çünkü Damir intihar girişiminde bulunmuştur. Annesiyle kardeşi 24 saat boyunca onu hem kendisinden hem de düşmanca buldukları sistemden korumaya çalışacaktır. En İyi Uluslararası Film dalında Hırvatistan’ın Oscar adayı olan Güvenli Bir Yer senaryosunu yazıp hem yönetmenliğini hem de başrolünü üstlenen ve Saraybosna Film Festivali’nde hem En İyi Yönetmen hem de En İyi Oyuncu Ödülleri’ni kazanan Juraj Lerotić’in ilk filmi.

Agnès Jaoui'nin yönettiği Le Gout Des Autres (The Taste of Others) - Başkalarının Zevki, Fransa'nın Rouen şehrinde yaşayan 35 yaş üstü altı kişinin hayatı ve birbirleriyle ilişkilerini konu ediniyor. Filmin toplam 16 ödülü bulunuyor.

Michael ve Dafna’nın çocukları Jonathan ve Alma ile sade bir hayatları vardır. Jonathan’ın askerde olması, her an hayatta olup olmamasından ötürü duydukları şüphe ve endişe, Michael ve Dafna’nın psikolojilerini çok etkilemiştir. Bir yanda Jonathan’ın askerde geçen zorlu günleri, diğer yanda ailenin kaygı dolu bekleyişi…

Çizgi roman yaratıcısı Holden (Ben Affleck), aşık olduğu Alyssa'nin (Joey Lauren Adams) lezbiyen olduğunu öğrenince, her şeyin düşündüğü gibi iyi gitmediğini anlar. Yakın arkadaşı Bankynin (Jason Lee) yardımı olmadan Alyssa ile bir ilişkiye başlar. Her ne kadar Alyssanın ondan gerçekten hoşlandığını düşünse de, Alyssanın geçmişinin ilişkilerini bozucağını düşünmektedir.

Jestem (I Am(, lakabı “Mongrel” olan Kundel isimli bir çocuğun yaşadıklarını anlatıyor. Yetimhanede kalan Kundel, buraya uyum sağlayamaz ve evine, annesinin yanına dönmek için yetimhaneden kaçar. Evine döndüğünde ise, beklediği sevgiyi annesinde bulamaz. Çünkü annesi de Kundel gibi sevgiye açtır, bu nedenle umutsuzca sevgiyi cinsel birlikteliklerde arar. Kapılar arka arkaya Kundel’in üstüne kapanırken, Kundel de tek başına yaşamaya çalışır.Pastel tonlardaki renklerin ağırlıkta olduğu bir renk paletiyle, eşsiz doğa görüntüleri ve etkileyici müzikleriyle Jestem, şiirsel bir ahengin yakalandığı, sade ama büyüleyici bir drama.

Michael Roemer'ın yakın çalışma arkadaşı Robert M. Young tarafından hassasiyetle çekilen çığır açan ilk uzun metrajlı filmi, şiddetli önyargılar karşısında insanlığın hâlâ yankılanan bir ifadesidir. Sivil haklar hareketinin doruk noktasında çekilen Nothing but a Man, ayrımcılık ve ekonomik güvencesizliğin gündelik zorluklarıyla yüzleşen güneyli siyahi bir demiryolu işçisinin (Ivan Dixon) yeni eşiyle (cazın büyük ismi Abbey Lincoln) yuva kurmaya ve babasının (Julius Harris) izini sürmeye çalışırken çizdiği dürüst portre aracılığıyla sistematik ırkçılığın bedelini gözler önüne seriyor. Malcolm X'in hayranlığını kazanan ve artık Amerikan sinemasının dönüm noktalarından biri olarak kabul edilen bu hassas film, toplumsal eleştirisini unutulmaz karmaşıklık ve gerçeklikteki karakterlerle temellendiriyor.

Yazar olma basamaklarını tırmanan Nick Carraway 1920'lerde eğlence hayatının gözdesi konumuna yükselen New Yorka gelir. Kendi Amerikan rüyasının peşindeyken tesadüfen milyoner Jay Gatsby ve onun çevresiyle yolları kesişir. Carrawaynin alkolün su gibi aktığı, göz kamaştırıcı partilerle tanışması fazla zaman almaz. Öte yandan bu büyülü Amerikan rüyasının çöküşü de yaklaşmaktadır. Dışarıdan görkemli görünen bu hayatın örtbas etmeye çalıştığı gerçekler su yüzüne çıkacaktır...

Amerikalı mimar Kracklite, oval yapılarıyla ünlü Fransız mimar Boullée'nin bir sergisini denetlemek üzere İtalya'ya gelir. Kendini yorulmak bilmeden projeye adayan Kracklite'ın evliliği de sağlığıyla birlikte hızla bozulur.