Kocası ile çoktan bitmiş bir evliliği zoraki sürdürme çabasında olan Tülay, bir gün hiç beklemediği bir olaya şahit olunca sarsılır. Oturduğu C Blok’un kapıcısının oğlu Halit ile hizmetçisinin, kocası ile kendisinin yatağında seviştiğine istemeden tanık olmak, Tülay’ın tutkudan ve aşktan uzak nasıl kupkuru bir hayat sürmekte olduğunu fark etmesini sağlar. Bu olaydan sonra bütün psikolojisi ve davranışları değişen Tülay, kendi içinde bilinçsiz bir arayışa girer. Fakat bu arayış, hem kendisi için hem de çevresindeki insanlar için çok fazla risk barındırmaktadır. Türk Sinemasının en önemli ve başarılı yönetmenlerinden biri olan Zeki Demirkubuz’un ilk çalışması olan C Blok, yönetmenin ilerki yıllardaki filmleri ile ilgili pek çok ipucu barındırıyor.

Afganistan bundan 250 yıl önce İran’a aitti. 80’li yıllarda Sovyetlerin işgali ve ardından Taliban’ın iktidara gelmesinin ardından 6 milyon Afgan insanı ülkesini terk etmek zorunda kaldı. Bunlardan 2.5 milyonu ise İran’da mülteci olarak yaşamaya başladı. Bu mültecilerden biri olan Nasim, ağır bir hastalığa yakalanan karısının bakımını karşılamakta zorlanırken, para için karanlık yollara sapmamaya gayret etmektedir. Bir umutsuzluk anında aldığı teklifi kabul eden Nasim, 7 gün 24 saat boyunca bisiklet kullanmak üzere harekete geçer. Böylece adına açılan bahislerden para kazanabilecektir * Umudu pedalda bir adam.. Nesimin kaslarındaki ağrıyı bizzat hissediyorsunuz. Film, İranın ve İrandaki göçmenlerin sefaletini en acımasız biçimde gözümüze gözümüze sokar. Ama fedakarlığın o saf duygusunu da içimize işler..

Maine’de bir adada yaşayan iki yaşlı kız kardeşin değişen dünyayı seyretmelerinin hikâyesi.İngiliz yönetmen Lindsay Anderson’dan filmografisinde hayli farklı bir yerde duran bir yaşlılık, değişim ve sevgi hikâyesi. 1963 tarihli ilk uzun metrajlı filmi ve İngiliz sinemasının Yeni Dalga akımının en başarılı örnekleri arasında yer alan muhteşem “This Sporting Life” ile başarılı bir çıkış yapan Anderson’ın filmi sinemanın “tarihi” oyuncularından aldığı destekle ilgi çeken ama sonuçta yeterince çarpıcı olamayan bir çalışma. Kadrosunda Lillian Gish gibi sessiz sinema döneminden başlayarak sinemanın klasik yıldızlarından biri olmuş bir isim, Bette Davis gibi klasik Hollywood sinemasının dev oyuncularından biri, Vincent Price adında korku filmlerinin dev bir örneği ve Ann Sothern gibi yine sessiz sinema zamanlarında oyunculuğa başlamış başarılı bir karakter oyuncusu olan bir film aslında sadece bu niteliği ile bile sinemaseverlerin ilgisini hak ediyor.“Er ya da her şeyin öldüğü” bir dünyada iki kız kardeşin bu hikâyesi, kendi küçük dünyalarında yaşayan ve dışarıdan nerede ise tamamen soyutlanmış bir hayat süren karakterleri üzerinden artık var olmayan ve tekrar ortaya çıkması mümkün olmayan bir döneme ağıtlar yakıyor bir bakıma. Günümüzden altmış yıldan daha öncesine ait bir sahne ile başlayan film artık balinaların görünmediği bir dünyayı anlatırken hüzün tonunu sürekli muhafaza ediyor ve oyuncularının karizmasına dayanarak hikâyesini götürmeye çalışıyor. Başta Lillian Gish olmak üzere kadro kendilerine yüklenen “ağır” rolü başarı ile yerine getiriyor aslında. Gish göründüğü her sahneye sıcaklık, nostalji ve duygusallık getirirken, Davis güçlü ve aykırı sinemasal kişiliğinin bir benzerini yine etkili bir biçimde tekrarlıyor bu filmde. Oscar’a aday olan oyunu ile Sothern ise tam bir karakter oyuncusu olduğunu kanıtlıyor bir kez daha. Evet oyuncular güçlü ama David Berry’nin kendi oyunundan senaryolaştırdığı filmin hikâyesi biraz fazlası ile monoton ilerliyor ve iniş çıkışlarının azlığı ile zaman zaman bir tiyatro oyunu seyrettiğiniz havasını doğuruyor. Özellikle yönetmenin “Brittania Hospital” gibi absürtlüğün çarpıcı örneklerinden birinin sahibi olduğunu düşündüğünüzde hikâyenin düzlüğü hayli şaşırtıcı. Senaryoda Anderson’ı çekenin ne olduğunu anlamak zor bu nedenle. Gish ve Davis’in ikili sahnelerinde ve özellikle Gish’in yıllar önce ölen kocasının fotoğrafını koyduğu masada bir kadeh içki ile evlilik yıl dönümünü kutlamasında veya iki kadının kendi odalarında artık dokunmanın imkânsız olduğu bir geçmişe daldıkları yalnızlık anlarında filmin hissettirdiği duygusallık zirveye çıkıyor ama bir yandan da buna benzer sahneleri pek çok filmde gördüğünüz düşüncesinin ortaya çıkmasına engel olmak kolay değil.Anderson senaryodan kaynaklanan statikliği kırmak için özel bir çaba sarfetmemiş gibi görünüyor. Kameranın dışarı çıktığı anlar var ama bu sahneler hikâyeye bir açılım getirmediği gibi filmin “nefes” almasını da sağlamıyor. Karakterlerine yeterince...

Radical - Radikal, ihmal, yolsuzluk ve şiddetle dolu bir Meksika sınır kasabasında yaşayan öğrencilerinin merakını, potansiyelini ve hatta belki de dehalarını ortaya çıkarmak için radikal ve yeni bir yöntem deneyen bir öğretmenin hikayesini konu ediniyor. Radical - Radikal, ilk gösterimini 2023 Sundance film festivalinde yaptı ve oldukça olumlu eleştiriler aldı. Filmin toplam 6 ödülü bulunuyor.

Mağrip'te 1990'larda, dağların tepesinde bir manastır... Sekiz Fransız keşiş, Müslüman köylülerle yan yana huzur içinde yaşamlarını sürdürüp giderlerken yaşadıkları ülke birden karışır: Yabancı işçiler köktendinciler tarafından katledilmiş, şiddet olayları bölgeye hâkim olmuştur. Yaklaşmakta olan tehlikeye rağmen keşişler, bedeli ne olursa olsun yerlerinden kıpırdamamaya kararlıdırlar. Ordu onlara koruma teklif eder, ama keşişler bunu da reddeder. Bir süre sonra, kaçınılmaz olan başlarına gelir ve militanlar manastırı basar. Keşişler pes etmese de, artık aralarında anlaşmazlıklar vardır: Bazıları kalmaya kararlıdır, bazıları gitmek ister.

Rebecca işi gereği hayatı boyunca dünyanın en tehlikeli yerlerinde bulunmuştur. Savaş fotoğrafçısı olarak çalışmakta ve bu nedenle hem özel hayatını hem de aile hayatını her daim ikinci plana atmak zorunda kalmaktadır. Ancak son zamanlarda ailesinin Rebecca'nın durumuna duyduğu endişe iyiden iyiye artmıştır ve artık zorlu bir seçim yapmanın zamanı gelmiştir...

Hayatının son eylemini deneyimleyen yeni yaşını doldurmamış bir kadının günlük yaşamının izlenimci, siyah beyaz portresi. Danuta Szaflarska, geçmiş dönemlere ait hediyelik eşyalar ve hazinelerle dolu devasa ama hızla yıpranan bir ahşap evde yaşayan Aniela'yı canlandırıyor. Aniela başkalarıyla olan ilişkilerinde çatışmalarla karşılaşır, özellikle de mülkünü göze batan bir şey olarak gören ve onu satın almak ve yıkmak için elinden gelen her şeyi yapmak isteyen kötü bir komşu ve - nazik de olsa - onu tetikleyen evli yetişkin oğlu. Aniela'nın içinde paranoya (Aniela'nın mülkü ondan uzaklaştırmayı planladığına ve plan yaptığına inanmadan edemiyor). Bu kişiler karşısında şaşkına dönen Aniela, köpeği Fila ile yaptığı günlük konuşmalarda tek teselli ve güvence kaynaklarından birini bulur ve can sıkıntısı yaklaştığında komşularının yaptıklarını gözetlemek konusunda büyük bir eğilim geliştirir.

58 yaşında özgür ruhlu, dul bir kadın olan Gloria, tüm çocuklarının yanından ayrılmasıyla tek başına kalmıştır. Yalnızlığa razı gelecek kadar kaderci bir yapıya sahip olmayan Gloria soluğu yalnızca bekarların katılabildiği sıra dışı partilerde alır ve bu partiler umduğunun aksine her seferinde hayal kırıklığıyla sonuçlanır. Ta ki eski bir bahriyeli olan Rodolfo ile tanışana kadar. Kendisinden yedi yaş küçük olan bu adama karşı romantik anlamda bir şeyler hissetmeye başlayan Gloria, uzun süreli bir ilişkinin de hayallerini kurmaya başlamıştır. Ancak karşılaşacağı beklenmedik zorluklar kendi karanlık sırlarıyla baş başa kalmasına neden olacaktır.63. Berlin Film Festivali'nde, Gloria rolünü canlandıran Paulina García'ya En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandıran film, Şili'li yönetmen Sebastián Lelio'nun imzasını taşıyor.

Film Güney Afrikanın Sylvia Plathı olarak adlandırılan Ingrid Jonkerin öyküsünü anlatıyor. Ingrid Jonker fırtınalı bir yaşamın ardından 1965te intihar etmişti. Şiirlerinden birini Nelson Mandela Güney Afrika meclisinde yaptığı ilk konuşmada kullanmıştı.

Sessiz sinemada bir dönüm noktası olarak kabul edilen Michael (Mikaël), Herman Bang'ın 1902 yılında yazdığı aynı adlı romandan uyarlanmıştı.

Portland’daki kaykaycıların uğrak yeri Paranoid Park’tan (nam-ı diğer Punk Park) adını alan filmde usta yönetmen Gus Van Sant, bir kez daha gençlerin dünyasına bakıyor. Blake Nelson’un romanından uyarlanan film, ergenlik çağındaki kaykaycı Alex’in bir gece kaza sonucu bir güvenlik görevlisini öldürmesi ve bu konuda ağzını açmamaya karar vermesi üzerine gelişen olayları konu ediniyor.

LHomme Atlantique, filmin yarısı boyunca süren boş bir ekranla başlıyor; Duras, bu sırada kayıp ve mateme dair bir hikâye anlatıyor. Görüntü geri geldiğinde ise bellek, özbilinç ve yaradılış kavramlarını irdelemek için film mecazlarını kullanarak başkahramanı karanlığa bir düşürüp, bir çıkarıyor. Duras, görüntü ve sesle yaptığı deneyleri aşinalık ve doğrusallığın ötesinde daha da ileri götürmek için önceki filmlerinden biri olan Agathadan kesilmiş sahneler kullanıyor – anlatı da aynısını yapıyor. Film, yeni ile eski, mevcutla gaip arasında bocalayan, görüntü ile ses arasındaki boşlukların karakterlerin cinsel farklarının yarattığı yarıklarla hizalandığı olağanüstü bir deney. Zaman da döngüsel ve sonsuz dünyalardan eskatolojik yaşam ve ölüme dek kesilip açılmış, yıllara, aylara, günlere saatlere, dakikalara ve hatta saniyelerine kadar parçalarına ayrılmış.

Güney Afrikada apartheid rejimi altında yaşayan İngiliz yetim PK, kendisini Afrikalılar ve adaletsiz sistemle bitmek tükenmek bilmeyen bir kavga içinde bulur. Ailesinin politik inançları yüzünden huzursuz edilen genç PK; nazik, görmüş geçirmiş bir makum olan tek arkadaşından yardım ister ve ondan boks yapmayı öğrenir.

Alfie aslında kötü birisi değil. Sadece karşı cinse inanılmaz bir zaafı var. Hatta “kuşlar”ın onun için karşı konulmaz olduğunu ve bu durumun onun doğuştan mizacının bir parçası bile olduğunu söyleyebilirsiniz. Michael Caine’in yıldızlaştığı film müstehcen ve vahşi bir komedi olduğu kadar seks ve günahlarla da dolu. Eğlenmek isteyenler için Alfie, çekici, hoş ve sürükleyici. Daha fazlasını isteyenler içinse Alfie hikaye anlatımıyla zaman zaman trajik ancak son derece sade ve dokunaklı.

Bengalli yönetmen Ritwik Ghatak’ın etkileyici güzellikteki, ağıtsı destanı "Titas Adında Bir Nehir"; Bölünme öncesi Doğu Bengal’de, Titas Nehri kıyısındaki balıkçı köylerinde yaşayan insanların fırtınalı hayatlarını konu alır. Özellikle, yılmaz dul Basanti olmak üzere bir dizi büyüleyici karakterin trajik iç içe geçmiş kaderlerine odaklanan Ghatak, bir topluluğun yok olan yaşam tarzının hüzünlü hikâyesini anlatır. Bangladeş’in bağımsız bir ülke olmasından kısa bir süre sonra çekilen, dolaylı anlatıma sahip ve resimsel nitelikteki *Adı Titas Olan Bir Nehir*, onlarca yıldır sadık bir hayran kitlesine sahip bir yönetmenden görkemli bir destandır.

Bir erkek ve bir kadın evlenmek ister, ancak geleneksel "büyük" düğün için gerekli paraya sahip değillerdir. Bu sebeple kırsala kaçmayı ve "günah içinde yaşamayı" planlarlar...

Ritm duygunuz olmadan davul çaldığınızı, ya da aşık olur gibi şarkı söylediğinizi hayal edin. Bazen öğretmenler öğrencilerinde farkında olmadıkları yetenekleri keşfederler.. bazen Bay Holland gibi birisi çıkar ve hayatınıza girer. En çılgın hayallerinde bile gençlere müzik öğretmeninin yeteneğini boşa harcamaktan farklı birşeye dönüşebileceğini düşünemezdi. Ama genç bestekar ailesini destekleyebilmek için bir muhteşem eser yapmaya karar verince, ilham verdiği öğrencilerin onda yarattığı etkiyi farkeder... ve onların senfonisinin notalarını oluşturduğunu anlar. Hayatımızı değiştiren o ender rastlanan, yetenekli öğretmenlere bir adak" (San Francisco Chronicle) olan Sevgili Öğretmenim bir zafer marşı!

Vücudu uzun zaman evinin duvarlarında küflere maruz kalmış olan Ventura'nın elleri, bir sinir rahatsızlığından ötürü hiç durmadan titremektedir. Dışarıdaysa bir devrim olmaktadır. Büyük acılar yaşamış olan Ventura, Portekiz'in "Karanfil Devrimi"ne katılmak ister. En yakın dostu Joaquim ile birlikte kendi özgürlüğü için yolculuk edeceklerdir.Pedro Costa'nın yönettiği Cavalo Dinheiro (Horse Money), büyüleyici ve minimalist anlatımıyla hem ışığın hem de karanlığın içinden geçtiği bir yolculuk filmi. Filmin toplam 22 ödülü bulunuyor.

Bir kadınla mutluluğu bulamayan genç ve dengesiz bir adamın portresi. Bir zamanlar fabrika işçisi ve hemşire. Keman çalıyor, müzik okulundan atılıyor. Disk jokeyi olur.

Amerikalı mimar Kracklite, oval yapılarıyla ünlü Fransız mimar Boullée'nin bir sergisini denetlemek üzere İtalya'ya gelir. Kendini yorulmak bilmeden projeye adayan Kracklite'ın evliliği de sağlığıyla birlikte hızla bozulur.

Bir gösteri salonunda seyirci önünde gerçekleşen ve radyodan canlı yayınlanan programın farazi son yayınını anlatıyor film.. Salonun sorumlusu, yıkmak ve yerine yeni bir yapı kurmak üzere salonu satın alan büyük bir Amerikan Şirketi, bol bol country şarkılarının çalındığı programın son yayını, neşeli olduğu kadar hüzünlü parçaların geçidi. Gerçek country müzisyenleriyle birlikte şarkıları söyleyenler ise ünlü kadronun birçok üyesi.

Videoya doymuş toplumumuzda insani duyguların yer değiştirmesine duygusal açıdan kısıtlı bir bakış. Van düzenli olarak büyükannesini köhne bir huzurevinde ziyaret etmektedir. Babası rehberlik için telefon seksine bel bağlarken, ev yapımı pornografiyle daha mutlu zamanlara ait aile videolarını silmektedir. Van büyükannesini ve annesinin anılarını zamanında kurtarabilecek midir?Egoyan'ın ikinci filmi Family Viewing (1987), bir ailenin aşk üçgenini ve müstehcen ev videolarını özgürleştirici bir şekilde inceleyerek, kopuş, arzu ve röntgencilik tematik kaygılarını daha sıkı bir şekilde ortaya çıkardı. Film, Egoyan için dördü En İyi Film, Yönetmenlik, Senaryo ve Kurgu (Bruce McDonald ile paylaştığı) olmak üzere sekiz dalda Genie'ye aday gösterildi. Family Viewing ayrıca 1987 Toronto Festivalleri'nde (şimdiki Toronto Uluslararası Film Festivali) En İyi Kanada Filmi seçildi ve Berlin ve Locarno film festivallerinde ödüller kazandı.

Güzel ve erdemli mürebbiye Henriette Deluzy, Kral Louis-Philippe’in sadık bir tebaası ve fevri, saplantılı Düşes de Praslin’in eşi olan nazik Praslin Dükü’nün çocuklarını eğitmek üzere geldiğinde; ayrı yaşadığı kocasına yaklaşan herkesten delicesine şüphelenen hanımının öfkesini hemen üzerine çeker. Henriette, düşesin küçük oğlunu ölümcül bir hastalıktan kurtarıp tüm çocukların sevgisini kazansa da, intikam hırsıyla dolu düşes tarafından işten kovulur. Bu sırada, dük ve Henriette arasındaki çekim büyümeye devam eder ve bu durum nihayetinde bir trajediye yol açar.

Genç ve hayat dolu Murielle, Mounir ile tanışıp ona delicesine aşık olduğunda önünde parlak bir gelecek vardır. Kısa süre sonra bir düğün gerçekleşir ve mutlu çift, bir aile kurmaya hazırlanmaya başlar. Ancak aileyle birlikte bağlar da gelir ve hiçbiri Mounir ile evlatlık babası Doktor Pinget arasındaki kadar güçlü değildir. Murielle aileye yeni bir hayat getirmeye devam ederken, Mounir ile Doktor Pinget arasındaki gerginlik doruk noktasına ulaşır. Murielle, kocasını ve çocuklarını Doktor Pinget'in onlar için sağladığı zengin yaşamdan uzaklaştırmakta çaresiz kalır ve sağlıksız bir aile dinamiklerinin içine çekilir. Bu kabustan kurtulmanın tek bir yolu vardır ve Murielle için tüm mantık duygusu yavaş yavaş yok olmaya başlar.

Haftasonu için herkes Lane'in Vermont'taki yazlığında toplanır. Lane'in komşusu Howard Lane'e aşıktır; ancak Lane, Peter ile birliktedir. Peter ise Stephanie için yanıp tutuşmaktadır. Ama Stephanie de evlidir ve çocukları vardır. Herkesin başkasına aşık olduğu ama kimsenin bunun farkında olmadığı bir dünya yaratan Allen, filminde ilişkiler arası çatışmayı işliyor...

Yaşadığı fakir ve zavallı hayattan bıkmış olan Star, karşısına aniden çıkan Jack'in cazibesine kapılır. Kapı kapı dolaşıp magazin üyeliği satan bir grup evsiz gençin başındaki isimlerden olan Jack, Star'ı da bu hayata çeker. İçinde yaşadığı koşullardan Jack'e ve bu minibüse koşan Star'ı neyle karşılaşacağını bilmediği yepyeni bir hayat beklemektedir. Yönetmen ve senarist koltuğunda Andrea Arnold yer aldığı American Honey'nin başrollerinde Sasha Lane ve Shia LaBeouf yer alıyor.

Shell İskoçya’da şehirden uzakta bir petrol istasyonunda büyümüş genç bir kızı anlatan bir yol filmi. Küçükken annesi tarafından terk edilen Shell ölüm döşeğindeki babasına bakmak için kalmıştır ama artık bu güzel ama ıssız yerde kapana kısılmış gibi hissetmeye başlamıştır. Günlerini petrol istasyonunu işleterek, babasına bakarak ve yerli bir tamirciyle takılarak geçiren Shell’in hayatı istediği gibi değildir. Bir gün istasyona bir satış elemanı gelir ve Shell’e onu yolun sonuna götürecek ve kaçma isteğini arttıracak bir teklifte bulunur...

Ünlü bir savaş fotoğrafçısı olan Isabelle Reed, zamansız bir trafik kazası sonucu hayatını kaybedeli 3 yıl olmuştur. Reedin anısına düzenlenecek bir fotoğraf sergisinin açılışı yaklaşırken, Reedin büyük oğlu Jonah, uzun zaman sonra babası Gene ve içine kapanık ergen kardeşi Conradın yanına gelir. Aynı aileden olmalarına rağmen mesafeli bir ilişkileri olan ve Isabellei çok farklı şekilde hatıralarında yaşatan bu üç kişi birbirine Isabelle’in zihinlerindeki farklı farklı imgeleri sayesinde yakınlaşacak ve Isabelle’in hayatı boyunca içine attığı sırlarıyla yüzleşeceklerdir.

Michael Roemer'ın yakın çalışma arkadaşı Robert M. Young tarafından hassasiyetle çekilen çığır açan ilk uzun metrajlı filmi, şiddetli önyargılar karşısında insanlığın hâlâ yankılanan bir ifadesidir. Sivil haklar hareketinin doruk noktasında çekilen Nothing but a Man, ayrımcılık ve ekonomik güvencesizliğin gündelik zorluklarıyla yüzleşen güneyli siyahi bir demiryolu işçisinin (Ivan Dixon) yeni eşiyle (cazın büyük ismi Abbey Lincoln) yuva kurmaya ve babasının (Julius Harris) izini sürmeye çalışırken çizdiği dürüst portre aracılığıyla sistematik ırkçılığın bedelini gözler önüne seriyor. Malcolm X'in hayranlığını kazanan ve artık Amerikan sinemasının dönüm noktalarından biri olarak kabul edilen bu hassas film, toplumsal eleştirisini unutulmaz karmaşıklık ve gerçeklikteki karakterlerle temellendiriyor.

Avrupa'da kriz yaşayan ülkelerden biri olan olan Portekiz'de bir yönetmen, içinde bulunduğu sefil gerçeklikten kurgulanmış hikayeler yaratmaya niyetlenir ve bunun için de Binbir Gece Masalları'ndan yola çıkar. Yönetime ve devlete ince dokundurmalarda bulunarak ve masalların aslına sadık kalmadan, kafasındaki kurguyu beyaz perdeye aktarır. Böylece ortaya üç serilik bir film çıkar...As Mil e Uma Noites: Volume 2, O Desolado (Arabian Nights: Volume 2 - The Desolate One) - Binbir Gece: Bölüm 2, toplamda 18 ödül kazandı.

500'den fazla geleneksel İrlanda sean nós (eski tarz) şarkısı kaydettiği tahmin edilen geleneksel İrlandalı folk şarkıcısı Joe Heaney'nin yaşam öyküsü. Heaney İrlanda'dan İngiltere'ye, oradan da 1965'te Newport Folk Festivali'nde sahne aldıktan kısa bir süre sonra yerleştiği New York'a taşınır.

25 yaşındaki üniversite öğrencisi Julia, iki haftalık hamiledir. Daha önce hiç suç işlememiş olan Julia, iki adamı öldürdüğü için hapse girer. Bir tanesi bebeğin babasıdır.Çocuğunu içeride doğurmak ve büyütmek zorunda kalan Julia, burada tanıştığı iki mahkumun etkisi altında kalacaktır. Üstelik bir tanesi kendi öz annesi Sofia'dır.Anneliğe, adalete, yalnızlığa ve suçluluğa değinen Aslan İni, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye için yarışmıştı.

Raquel, hayatının yarısı boyunca nazik ve oldukça zengin bir ailenin yatılı hizmetçisi olmuştur ve işin keyifsiz tekrarı, bunun bedelini ödemeye başlamıştır. Ağrı kesicilere giderek daha fazla bağımlı hale gelen Raquel, ailenin üniversite çağındaki kızını ve bir grup yeni hizmetçiyi kızdırmak için şakalara ve çocukça kaçınmalara başvuruyor; bunların hepsi de onun evdeki istikrarsız gücünü koruma umuduyla. Onun tuhaflıkları herkesi başarılı bir şekilde uzaklaştırır, ta ki yeni hizmetçi Lucy onu geri itene kadar.

Nora, Abel'ın diğer çocuklar tarafından zorbalığa uğradığına tanık olunca onu korumak için koşar. Ama Abel onu sessiz kalmaya zorlar. Bir sadakat çatışmasının ortasında kalan Nora, çocukların ve yetişkinlerin dünyaları arasında kalarak yerini bulmaya çalışır.

İrlanda'nın Cork bölgesinde yer alan Ballydowse ve Carrikdowse adlı iki komşu kasabadaki çocuklar arasında gergin bir mücadele yaşanmaktadır. Ballydowse kasabasının öğrencileri Carrikdowse kasabasındaki öğrencilerin üniformalarındaki düğmeleri keserek 'Düğme savaşlarını başlatırlar. Ancak yanıt almakta gecikmezler.1938 ve 1962 yıllarında da sinemaya aktarılan Louis Pergaud'un 'La Guerre des Boutons' adlı romanından uyarlanan War of the Buttons - Düğmelerin Savaşı'nın senaryosunu Oscar'lı senarist Colin Welland kaleme almış.

Spike Lee’nin “He Got Game”i dramatik kurgusu sağlam bir spor filmi. 6 senedir cezaevinde olan Jake şartlı tahliyeyle salıverilir. Fakat serbest kalmasındaki rolü olan kişi, son derece yetenekli bir basketbol oyuncusu olan oğlu Jesus’la konuşmasını ve Vali’nin mezun olduğu Big State Üniversitesi’ne girmesi için ikna etmesini ister. Denzel Washington ile yıldız basketbolcu Ray Allen’in baba-oğulu oynadıkları film, basketbolseverlerin büyük keyif alacakları bir yapım.

Abschied von gestern (Anita G.) (Türkiye'de bilinen adıyla Düne Veda), 1966 yapımı bir Batı Almanya dram filmidir. Yönetmen Alexander Kluge'nin ilk uzun metrajlı filmi olan bu yapım, Yeni Alman Sineması akımını başlatan ve uluslararası alanda bu akıma rüştünü ispatlayan en önemli eser olarak kabul edilir. 1966 Venedik Film Festivali'nde Gümüş Aslan ödülünü kazanmıştır.Film, 22 yaşındaki Yahudi asıllı bir genç kız olan Anita G.'nin hikayesini ele alır:Doğu’dan Batı’ya Kaçış: Daha iyi bir yaşam umuduyla Leipzig'den (Doğu Almanya) kaçarak Batı Almanya'ya gelen Anita, burada beklediği özgürlüğü ve huzuru bulamaz.Uyum Sağlama Mücadelesi: Batı'nın kapitalist düzenine ve bürokrasisine ayak uydurmakta zorlanır. Bir iş arkadaşının paltosunu çaldığı için yargılanır ve şartlı tahliye edilir.Toplumsal Yabancılaşma: Anita, sürekli iş değiştiren, kalacak yer bulamayan ve yasalarla başı dertten kurtulmayan bir "tutunamayan" figürüdür. Film boyunca toplumun ona karşı soğukluğu ve geçmişi unutma çabası vurgulanır.Bir dizi başarısız ilişki ve hamilelikten sonra, polisten kaçarken sonunda teslim olur.Sinematik ve Tarihsel Önemi Avan-Garde Tarzı: Film; klasik anlatı yapısını kırarak belgesel parçaları, felsefi yazılar (intertitles), röportajlar ve ani kurgu geçişleri (jump cuts) gibi deneysel yöntemler kullanır.Geçmişle Hesaplaşma: Kluge, Anita üzerinden savaş sonrası Almanya’nın "geçmişten kopma" (düne veda etme) arzusunu ve bu geçmişin aslında bugünü nasıl şekillendirdiğini sorgular. Filmin meşhur sorusu şudur: "Dün, yarın gelecek mi?".Oberhausen Manifestosu: Bu film, 1962'de "Eski sinema öldü!" diyen Oberhausen Bildirisi'nin sinemadaki en somut ve başarılı ilk yansımasıdır

Solo, ufak kasabasında geçimini taksi şoförlüğü yaparak sağlamaya çalışan bir adamdır. Bir gün arabasına William adında Güney’li bir beyaz bir adam biner. William, Solo’dan iki ay sonra intihar etmek için kendisini ölmeyi planladığı dağın tepesine götürmesini ister. Parayı kabul eden Solo’nun asıl planı adamı kararından vazgeçirmektir. İkilinin arasında beklenmedik bir arkadaşlık başlayacaktır.

Muhtemelen Latin dünyasında çekilmiş en büyük yol filmlerinden biri olan Altın Kafes, Orta Amerikadan, Amerika birleşik devletlerine göçen çocukların öyküsünü destansı bir dille anlatır. Bir grup Guetamalalı çocuk daha iyi bir gelecek için, kuzeye giden tren yolunu takip ederek Meksikadan, Birleşik Amerika sınırına geçmeyi planlar.Film boyunca, grup lideri Huanın karşılaştığı zorluklar,  onu kendisi ve kanatları altına aldığı çocuklar için zamanından önce “erkek olmak” zorunda bırakacaktır.Irkçılık, cinsel taciz, siddet ve her türlü kötü muameleye rağmen grup bu tehlikeli yolculuğu ne pahasına olursa olsun devam ettirecektir.Film her ne kadar ekonomik ve sosyal imkansızlıkların neden olduğu umutsuzluk ve imkansızlığı tüm acımasızlığıyla  resmetse de, hayattaki en büyük engellerin aşabilmek için ihtiyaç duyduğumuz dostluk, cesaret gibi değerlere asıl vurgusunu yapar.

1958'de Tahran'da dönemin en iyi kemancılarından olan Nasser-Ali Khan, en sevdiği kemanı kırılınca hayattan soğur. Onun yerine hiçbir müzik aletini koyamaz ve kemanı olmadan yaşamak onun için ölümle eş değerdir. Yatağına uzanıp ölümün gelmesini bekleyen Nassar Ali bu süreçte düşsel bir yolculuğa çıkar ve seyircilere çocukluğundan itibaren yaşamının kesitlerini, acı ve tatlı anılarını açar. Geriye dönüş sahneleriyle de yaşadığı büyük aşkı sonrasında müziğe yönelişini kendi zihnini seyredenlerle paylaşır.Marjane Satrapi’nin 1950 İran’ında geçen eğlenceli, hüzünlü ve melankolik yeni uzun metrajlı filmi, bir hite dönüşen Persepolis’in ardından geliyor.