2. Dünya Savaşı sonrası ABD'nde Marksist bir yahudi olan Katie Morosky (Barbra Streisand), bir radyo istasyonunun yanısıra değişik birkaç işte birden çalışarak yaşamını sürdürürken bir yandan da politik inançları doğrultusunda üniversitede ve sokakta aktif eylemlere katılmaktadır. 1930'ların başında okulda tanıştığı deniz subayı Hubbell Gardiner'le (Robert Redford) yıllar sonra tekrar karşılaştıklarında ilk aşklarının canlandığını farkederek birlikte yaşamaya başlarlar. Hubbell, Hollywood için çalışan ve McCarthyciliğin etkisiyle kara listeye alınan bir senaristtir. Olayların gelişimi iki sevgilinin duygu yüklü yollarını ayıracaktır; üstelik Katie hamiledir.

Yetimhanede birlikte büyüyen, burada cinsel taciz gibi zorlu durumları birlikte atlatan iki yakın arkadaşın yolları ilerde ayrılır; Voichita Almanyaya göçer ve orada yaşar; Alina ise Romanyaya yerleşip oradaki bir manastıra sığınır. Voichita depresyon ve yalnızlıktan müstarip olduğu Almanyadan Romanyaya eski arkadaşını ziyarete gider. Ancak Alinayı yaşadığı manastırda bulduğunda beklemediği bir durumla kaşılaşır.

Çavuşesku'nun tuhaf bir komünizmi hayata geçirdiği Romanya’da degisim rüzgarları esmektedir. Bürokratik rejim köhneleşmiş, insanlara vaadedilen sosyalizm basarisiz bir devlet kapitalizmine dönüşmüştür. işte bu gri ülkenin gri okullarından birinde ögrenci olan Otilia ve Gabita, ayni zamanda da oda arkadaşıdırlar. Gabita’nin hamile oldugunu öğrenmesi ile büyük bir sorunla karşı karşıya kalacaklardır. Çünkü Romanya’da kürtaj yasaktır. Lakin her yasağın kendisine bir de ’yasak delici’ alternatif bir sistem yarattığı düşünülürse buna da bir çözüm vardir. Kürtaj yasal olmayan yollardan yapılacaktır. 2007 Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye Ödülü’nün sahibi olan film, festivalde gösterildiğinden beri büyük ilgi ve övgü ile karsilandi. Romen sinemasının rönesansi olarak nitelendirilen film, saglam senaryosu, akici ve inandırıcı diliyle dikkat çekiyor.

New Yorklu komedyen yazar Alvy Singer (Woody Allen) aşkın peşinden gitmek istese de, yaşadığı entellektüel ortamda aradığını bulabileceği konusunda oldukça umutsuzdur. En az kendisi kadar nörotik olan şarkıcı Annie Hall (Diane Keaton) ile tanışması ise önyargılarını sona erdirir. Yoğun olduğu kadar farklı olan bir ilişki yaşamaya başlarlar. Annie Hallu etkileyici kılan, aşk üzerine öncekilerden farklı şeyler söylemeye çalışması. Komedi ve romantizm karışımı film, 70ler de gezinmek isteyenler ya da klişe aşk tasvirlerinden sıkılmışlar için iyi bir alternatif.

İşlenen bir suçu, güldürü unsuruna dönüştüren ve klişelerle, basmakalıp değerlerle eğlenen bu şamatacı komedi Sırbistan’da ve diğer eski Yugoslavya ülkelerinde büyük ilgi gördü. Bir pitbul teriyer’in canını kurtarmak için yapılan ameliyat, çok farklı dünyalardan iki kişiyi bir araya getirir: Eski kafalı bir maço ve iç mimari takıntılı bir gey. Homofobi, abartılı bir toplumsal cinsiyet sergilenmesi ile buluşmuştur. Bu arada Sırp, Boşnak, Müslüman, Kosovalı, Arnavut ve Hırvat savaş gazilerinden oluşan eski hasımlar, kendilerini bir grup gey eylemciyle tuhaf bir ilişki içinde bulurlar. Bu alacalı tayfa, olanaksız ve bir ihtimal de intihar sayılabilecek bir göreve talip olurlar: Çiçeği burnunda bir Gey Onur Yürüyüşü girişimini milliyetçilerin ve neo-nazilerin saldırılarından koruyacak, etkinliğin başarıyla sonuçlanmasını sağlayacaklardır. Srdjan Dragojevic’in filmi, Balkan savaşından yıllar sonra bile iki kemikleşmiş cephe sayesinde hâlâ parçalanmış ve bölünmüş halde duran bir topluma ve Sırbistan’daki geylerin hayatta kalma stratejilerine bakıyor. Sıfatına layık bir komediden de beklenebileceği gibi, konu ne kadar eğlenceli olursa olsun, gerçek yaşamın trajedisi her zaman bir adım ötede bekliyor.İyi seyirler..

Bir hukukçu olan Armand Duval’in yolu bir gün, birbirinden güzel kamelya çiçekleriyle ünlenmiş Marguerite Gautier ile kesişir. Görünürde birbirleri için uygun olmayan bu iki genç insan, büyük bir tutkuyla birbirlerine bağlanırlar. Başından geçen onca şeye rağmen masumiyetini yitirmemiş olan Marguerite, Armand sayesinde hayatında ilk defa şefkatin izlerini de görmüş olur. Ancak, aslında bir hayat kadını olan Marguerite Gautier için bu denli mutlu olmanın mümkün olmadığı er ya da geç ortaya çıkacak ve Marguerite, genç adamın babasının ısrarları sonucu aşkından vazgeçmeyi düşünmek zorunda kalacaktır.

Film aynı dönemlere denk gelen Dr.Caligari gibi flashbacklerin yoğun olduğu hatta iç içe geçtiği bir film. Başrol oyuncusu David Holmu de canlandıran donemin ünlü yönetmen ve oyuncusu Sjöström zamanın tekniğini en güzel şekilde kullanarak mükemmele yakın bir anlatımla bir kişinin iç hesaplaşmasını yansıtyor bu filmle. Yeni yılın son gecesi son ölen kisinin bir yıl boyunca ölen kişilerin ruhlarını taşıyan ölümün arabasını kullanarak geçireceği efsanesiyle yola çıkılan bu filmde içki ve kumarla vakit geçirip ailesine gerekli ilgiyi göstermeyip ikinci plana atan bir adamın karısı tarafından çocuklarıyla beraber terk edilişinin arkasından gelişen olaylar anlatılıyor.

Wild Boys of the Road (1933), efsanevi yönetmen William A. Wellman tarafından çekilmiş, sinema tarihinin en ham, çarpıcı ve etkileyici "Sansür Öncesi" (Pre-Code) toplumsal dramalarından biridir. Büyük Buhran dönemi Amerikasını tüm çıplaklığıyla gözler önüne seren bu yapım, ailelerine yük olmak istemeyen ve hayatta kalabilmek için yük trenleriyle ülkeyi baştan başa gezmek zorunda kalan evsiz gençlerin trajik hikayesini anlatır.Film, 2013 yılında kültürel, tarihi ve estetik açıdan taşıdığı büyük önem nedeniyle ABD Kongre Kütüphanesi tarafından Ulusal Film Arşivi'nde (National Film Registry) koruma altına alınmıştır.

Erkek arkadaşından bıkan Arkansaslı garson kız Louise (Susan Sarandon), ihmalkar ve cinsiyet ayrımcısı kocasıyla birlikte sıkıcı bir hayatı olan arkadaşı Thelmayı (Geena Davis) ayartır. Birlikte özgürlükle dolu bir haftasonu araba seyahatine çıkarlar.İlk uğrak yerleri olan barda gevşeyip dansederler ve yöre erkekleriyle eğlenip hoş bir akşam geçirirler. Ancak bir adam Thelmayı park yerine kadar izleyip tecavüze yeltenince Louise yetişip onu öldürmek zorunda kalır. Polisin kendilerine hiç bir zaman inanmayacağı paranoyasına kapılan kadınlar kaçmaya karar verirler ve bir anda kanun kaçağı durumuna düşerler. Son olaylardan kötü etkilenen Thelma kafayı toparlamak için genç bir kovboy olan J.D (Brad Pitt) ile bir gecelik ilişki yaşar ve işler daha da sarpa sarar.

Ünlü bir film yıldızı, intihar girişiminden sonra anestezi altına alınır ve melodramatik geçmişini yeniden yaşamaya başlar...

Kaliforniya’da yaşayan Amir, ülkeye Taliban rejiminin gelmesinden sonra Amerika’ya göç eden Kabil’li zengin bir tüccar ailenin oğludur. Yıllar sonra çocukluk arkadaşı Hassan ve karısının Taliban tarafından öldürüldüğü haberini alır. Arkadaşının başı dertte olan oğlunu bulmak ve onu kölelik yaşamından kurtarmak için Afganistan’a geri döner.Afgan yazar Khaled Hosseini’nin aynı adlı best-seller romanından uyarlanan “The Kite Runner”’ın yapımcılığını Sam Mendes, Walter F. Parkes ve Laurie MacDonald’ın gerçekleştirdi. Senaryosunu ise “25th Hour”daki çalışmasından tanıdığımız David Benioff ile Khaled Hosseini beraber yazdılar.

Güzel ve erdemli mürebbiye Henriette Deluzy, Kral Louis-Philippe’in sadık bir tebaası ve fevri, saplantılı Düşes de Praslin’in eşi olan nazik Praslin Dükü’nün çocuklarını eğitmek üzere geldiğinde; ayrı yaşadığı kocasına yaklaşan herkesten delicesine şüphelenen hanımının öfkesini hemen üzerine çeker. Henriette, düşesin küçük oğlunu ölümcül bir hastalıktan kurtarıp tüm çocukların sevgisini kazansa da, intikam hırsıyla dolu düşes tarafından işten kovulur. Bu sırada, dük ve Henriette arasındaki çekim büyümeye devam eder ve bu durum nihayetinde bir trajediye yol açar.

Genç ve hayat dolu Murielle, Mounir ile tanışıp ona delicesine aşık olduğunda önünde parlak bir gelecek vardır. Kısa süre sonra bir düğün gerçekleşir ve mutlu çift, bir aile kurmaya hazırlanmaya başlar. Ancak aileyle birlikte bağlar da gelir ve hiçbiri Mounir ile evlatlık babası Doktor Pinget arasındaki kadar güçlü değildir. Murielle aileye yeni bir hayat getirmeye devam ederken, Mounir ile Doktor Pinget arasındaki gerginlik doruk noktasına ulaşır. Murielle, kocasını ve çocuklarını Doktor Pinget'in onlar için sağladığı zengin yaşamdan uzaklaştırmakta çaresiz kalır ve sağlıksız bir aile dinamiklerinin içine çekilir. Bu kabustan kurtulmanın tek bir yolu vardır ve Murielle için tüm mantık duygusu yavaş yavaş yok olmaya başlar.

Mercedes, Mexico City'de ünlü bir kabare olan Salon Mexico'nun müşterileriyle para için dans eden genç bir kızdır. Mercedes, pezevengi Paco ile bir danzon yarışmasını kazanınca sorunlar baş gösterecektir...

Giorgi Shengelaia'nın yönettiği bu Sovyet filmi, Pirosmani adıyla bilinen Gürcü sanatçı Niko Pirosmanishvili'nin hayatını beyaz perdeye yansıtıyor. Pirosmani, hayatını devam ettirebilmek için eserlerini satamadığından 1918 yılında açlıktan ölmüştü.Gürcü ressam Niko Pirosmani’nin yaşamı da tıpkı resimlerinde olduğu gibi gerçeğin buruk bir dile gelişinde saklı. Yoksulluk içinde geçen zamanları, hayal kırıklığıyla sonlanan aşkı ve onda bıraktığı derin izler, varoluşunun en önemli noktası olan resim yapmak için zorunda olduğu şeyler ve diğer tüm sıkıntıları onun resimlerindeki kekremsi tadı bize fazlasıyla hissettirir. Film ise naif bir sanatçının hayatına, kronolojik ve didaktik belli kalıplardan uzaklaşarak yaklaşıyor. Bizi onun yanına oturtup bir sohbete ortak ediyor, resimlerinin atmosferinde adım atmamızı sağlıyor. Bu sayede tıpkı resimlerinde olduğu gibi kendisinin ve sanatının hayatla kurduğu ilişkiyle o kekremsi tadı hissettiriyor.

Paris'te bir banliyöde yaşayan ve zamanla iletişimleri kopan eşlerden Julien, eve bir kedi alır ve ona tutkuyla bağlanır. Kocası Clemence'in kediden nefret etmesi üzerine ilişkileri daha da geriler. Kocasıyla neredeyse hiç konuşmayan Julien, çareyi kağıtlara notlar yazmakta bulacaktır. Georges Simenon'un aynı adlı romanından beyaz perdeye uyarlanan Le Chat, iki yaşlı çiftin yıllar geçtikçe iletişim kuramamalarını konu ediniyor.

William Saroyan’ın “The Laughing Matter” (Gülünecek Şey) adlı kitabından uyarlanmış filmin konusu şöyle: Anne, baba ve iki çocuğu, büyük şehirden büyükbabalarından kalma kır evinde kalmak üzere babasının doğum yeri olan kasabaya giderler. Böylece şehir kültürü yerini doğanın hükmüne bırakır ve ailenin büyük fedakârlıklar isteyen bu yaşam biçimine ayak uydurmaya çalışma macerası başlar.

Bill Douglas'ın etkili üçlemesinin ilk filmi, 1940'ların başındaki İskoçya'da geçen yoksul çocukluğuna bir geri dönüştür. Sinema onun tek kaçışıydı - boş reçel kavanozlarını iade ederek kazandığı parayla sinemaya gidiyordu - ve bu kaçış, en yakın şekilde, hasta büyükannesi ve üvey erkek kardeşiyle birlikte yoksul bir maden köyünde sefalet sınırında yaşayan sekiz yaşındaki haline yansımaktadır.

Northanger Abbey ise catherine adlı genç kızımızın etrafında dönüyor. On çocuklu geniş bir ailenin üyesi olan caty kendisini fazlaca romanlara kaptırmış bir karakter. Zengin tanıdıkları sayesinde Bath ‘e gider ve orda yeni insanlarla tanışır. Arkadaşlıklar kurar ,aşk ı bulur ama çoğu zamanda kim iyi kim kötü anlamadığımız içimizdeki şüpheden kurtulamadığımızı caty’ in gözü ile veren sıradan bir romantik film.

Veronika Polonyada yaşamaktadır, Veronique ise Parisde. Birbirinden haberleri bile olmayan bu iki insan, bir şekilde birbirlerinin hayatlarını etkileyeceklerdir. Veronika bir müzik okuluna girer ve çok çalışır. Ancak ilk performansını verirken ölür. Veroniquenın hayatı da bu noktadan sonra değişmeye başlar ve aniden şarkıcı olmamaya karar verir. Krzysztof Kieslowsknin fantaziyle yoğrulmuş bu muazzam filmi, senaryosunun orjinalliği ve Renk Üçlemesinin son halkası olan Kırmızıda oynayan İrene Jacobun iki karakteri de son derece inandırıcı bir şekilde oynamasıyla dikkat çekiyor.

İnuk, ailesi ile kendi halinde yaşayan bir eskimodur. Dış dünyadaki beyaz adamlarla teması sadece avladığı hayvanların kürklerini satmak için gittiği ticarethanedir. Bir gün yine kürkleri satmak için gittiğinde yanlışlıkla bir misyonerin ölümüne sebep olur. Konuyu araştırmak için bölgeye gelen polis, İnuk ve ailesi ile bir süre yaşamak zorunda kalacaktır.Nicholas Ray'in yönettiği, Anthony Quinn'in başrolünde yer aldığı The Savage Innocents (Top of the World) - Vahşi Masumlar, eskimoların dış dünyayla çatışan hayat tarzını konu ediniyor.

"Black Legion" (1937), ünlü yönetmen Archie Mayo tarafından yönetilen ve Humphrey Bogart'ın başrolünde yer aldığı bir Amerikan filmidir. Film, Amerikan toplumunda yükselen ırkçılık ve faşizm tehdidi üzerine önemli bir sosyal eleştiri yapmaktadır. Aşağıda, "Black Legion" filmi üzerine bir eleştiri bulabilirsiniz.Konu ve Temalar"Black Legion", 1930'ların Amerika'sında, bir işçi sınıfı adamı olan Frank Taylor (Humphrey Bogart) etrafında şekillenen bir hikayeyi anlatır. Frank, iş bulmada zorluk çeker ve sonunda, iş bulamadığı için öfkesini etnik azınlıklara ve yabancılara yöneltir. Bir noktada, yerel bir terörist grup olan "Black Legion" adlı ırkçı örgüte katılır. Bu örgüt, Amerikan toplumu üzerinde korku ve şiddetle hakimiyet kurmaya çalışan bir faşist yapıdadır. Frank'in örgüte katılması, onun hem kişisel hem de toplumsal olarak trajik bir değişimini işaret eder.Film, dönemin ekonomik zorluklarını, işsizlik sorununu ve bunun toplumda yarattığı umutsuzluğu gözler önüne sererken, ırkçılığın ve yabancı düşmanlığının nasıl tehlikeli ideolojilere dönüştüğünü de sorgular. "Black Legion", Amerikan toplumunun karanlık bir yönünü, o dönemdeki büyük ekonomik krizle birlikte, bireylerin nasıl kolayca manipüle edilebileceğini gösterir.Eleştirel BakışFilmin en dikkat çekici yönlerinden biri, Humphrey Bogart'ın performansıdır. Bogart, Frank Taylor karakterinde oldukça etkileyici bir dönüşüm sergiler. Başlangıçta, onun sıradan bir işçi olarak beliren karakteri, giderek karamsar ve tehlikeli bir figüre dönüşür. Bogart, Taylor'ın öfkesini ve korkularını mükemmel bir şekilde yansıtarak, 1930'ların toplumunda faşist ideolojilerin ne kadar tehlikeli ve yıkıcı olabileceğini izleyiciye hissettirir.Film, aynı zamanda sinemanın sosyal sorumluluk taşıyan yönlerinden birine örnek teşkil eder. Hollywood'un altın çağında nadiren görülen şekilde, "Black Legion" oldukça cesur bir şekilde faşizm, ırkçılık ve nefret suçlarına karşı güçlü bir duruş sergiler. Film, sadece bir suç drama olmaktan çok, dönemin Amerikan toplumuna dair toplumsal bir eleştiri sunar.Ancak, filmdeki bazı karakter gelişimleri ve sosyal mesajlar zaman zaman klişe ve yüzeysel gelebilir. Özellikle "Black Legion" örgütü, biraz abartılı bir şekilde karikatürize edilmiş ve bu, filmin dramatik etkisini azaltabilir. Yine de, filmin sunduğu toplumsal mesajlar, dönemin koşullarına uygun şekilde güçlü bir şekilde ortaya konmuş.Sinematografik Ögeler1930'ların Hollywood film diline özgü olarak, "Black Legion" karanlık bir atmosfere ve sıkıcı bir anlatım temposuna sahiptir. Bu, filme bir tür gerilim ve dramatik yoğunluk katmış olsa da, günümüz izleyicisi için tempo zaman zaman yavaşlayabilir. Sinematografi açısından ise, film çoğunlukla statik çekimlerle ilerler ve genellikle diyaloglara dayalı bir yapı sergiler.Sonuç"Black Legion", dönemin sosyal meselelerini cesurca ele almış ve toplumsal sorumluluk taşıyan bir film olarak önemli bir yere sahiptir. Irkçılıkla mücadele etmek ve faşizm gibi tehlikeli ideolojilerin nasıl yükseldiğini gösteren film, günümüz dünyasında da geçerliliğini koruyan bir mesaj taşır. Özellikle Humphrey Bogart'ın etkileyici performansı ve filmin...

İtalyan edebiyatının önemli yazarlarından Vasco Pratolini'nin 1955 tarihli ünlü romanı "Metello"nun film uyarlamasıdır. Roman, Floransa'da geçer ve ana karakter Metello Salani'nin büyüme, sınıf bilinci, aşk ve siyasi mücadelesini anlatır. Pratolini'nin bu eseri, İtalyan edebiyatında önemli bir yer tutan "Tarihsel Romanlar Üçlemesi"nin ilk kitabıdır.Film Hakkında Önemli Bilgiler: Dönem ve Atmosfer: Film, 19. yüzyıl sonu - 20. yüzyıl başı İtalya'sının, özellikle de Floransa'nın sosyal ve siyasi atmosferini başarıyla yansıtır. İşçi hareketlerinin, grevlerin ve sınıf çatışmalarının arka planda önemli bir yer tuttuğu bir dönemi anlatır. Oyunculuk: Dönemin genç yıldızı Massimo Ranieri, Metello karakterinin saf inancını, tutkusunu ve iç çatışmalarını aktarmakta oldukça başarılı kabul edilir. Ottavia Piccolo'nun canlandırdığı Ermelina karakteri de güçlü bir kadın portresi çizer. Eleştirel Karşılama: Film, Venedik Film Festivali'nde gösterildi ve genel olarak olumlu eleştiriler aldı. Pratolini'nin romanına sadık, atmosferik ve sağlam bir uyarlama olarak değerlendirilir. Romanın temel teması olan bireysel arayış, aşk ve toplumsal sorumluluk arasındaki gerilim filme de başarıyla aktarılmıştır. Tür ve Akım: Film, İtalyan sosyal gerçekçi sinema geleneğinin tipik örneklerinden biridir. Politik alt metinleri ve toplumsal sorunlara odaklanmasıyla dikkat çeker.Kısacası, 1970 yapımı Metello filmi, Vasco Pratolini'nin klasik romanına, dönemin ruhunu yansıtan sağlam bir oyunculuk ve görsel anlatımla hayat veren önemli bir sinema uyarlamasıdır. İtalyan sineması ve edebiyat uyarlamaları ile ilgilenenler için izlenmeye değer bir yapımdır.

1941 yılının karanlık bir gecesinde köyün delisi Shlomo, yeri yerinden oynatacak bir haberle köye gelir. Tüm komşu köylerdeki Yahudiler, Almanlar tarafından öldürülmüşlerdir. Kalanların ise akıbetleri belli değildir. Şimdi ise sıra yaşadıkları köydedir. Aynı gece Rabbinin önderliğinde toplanan bilge kişiler, köy halkını kurtaracak en iyi yöntemi bulmak için düşünmeye başlarlar. Yine en iyi fikir Shlomodan gelir. Nazileri kandıracak bir tren kuracaklar, bir kısmı trendeki Nazi subaylarını oynarken bir kısmı da sürülen Yahudileri canlandıracaklardır, hatta trenin makinistleri bile köylüler olacaktır.

1998de Venedik ve Montreal film festivallerinde büyük ilgi gören film, Tacikistanın küçük bir köyünde annesiyle birlikte yaşayan ve gözleri görmeyen 10 yaşındaki Khorshidin öyküsünü beyazperdeye taşıyor.

Yaşadığı fakir ve zavallı hayattan bıkmış olan Star, karşısına aniden çıkan Jack'in cazibesine kapılır. Kapı kapı dolaşıp magazin üyeliği satan bir grup evsiz gençin başındaki isimlerden olan Jack, Star'ı da bu hayata çeker. İçinde yaşadığı koşullardan Jack'e ve bu minibüse koşan Star'ı neyle karşılaşacağını bilmediği yepyeni bir hayat beklemektedir. Yönetmen ve senarist koltuğunda Andrea Arnold yer aldığı American Honey'nin başrollerinde Sasha Lane ve Shia LaBeouf yer alıyor.

1940ların Çininde başlayan hikayede varlıklı bir ailenin oğlu olan Weinin aşırı derecede kumar alışkanlığı vardır ve bu kumar merakı kısa sürede onun ve ailesinim tüm mal varlığını kaybetmesine neden olacaktır. Bu noktadan sonra1940'lar, Çin... Zengin bir ailenin oğlu olan Wei, kumar bağımlılığı sonucu ailesinin evini ve tüm mal varlığını kaybeder. Karısı tarafından terk edilir ve yaşlı anne babasıyla birlikte virane bir evde yaşamaya başlar. Ancak başlayan iç savaş, Wei ve ailesinin kaderini değiştirecek ve Çin'in komünizme geçişiyle birlikte yaşanan Kültür Devrimi, Wei'nin gözünden oldukça farklı yorumlanacaktır...Film Cannes Film Festivali'nde üç ödül birden kazanan Huo Zhe (To Live) - Yaşamak'la Wei ve ailesinin Çinin komünistleşme süreci ile birlikte yaşadıklarını görme fırsatı elde ediyoruz.

Japonya'dan dönen mühendis Jeff, iş arkadaşı Carl'ın birlikte cinayet işlediği eşi Vicky'e aşık olur. Doğal olarak Carl bunu kıskansa da konudan az da olsa haberdar olduğu için, Jeff'e hiç bir şey söyleyemez.

Oldukça varlıklı bir adam olan Don Pepe, satacağı arazi üzerinde yaşayan kiracıları ile sorun yaşamaktadır. Oldukça fakir olan kiracılar, gidecek başka yerleri olmadığı için evlerinden çıkmayı reddederler. Don Pepe, yanında çalıştırdığı adamlarından El Bruto lakaplı iri yarı ve sert mizaçlı biri olan Pedro'yu, eşi Paloma'nın önerisiyle kiracıların gözünü korkutması için arsaya yollar. Ancak Pedro, hasta olduğunu bilmeden hırpaladığı bir adamın ölümüne sebep olunca, Don Pepe onu gözden uzak tutmak için eşinin çalıştırdığı kasap dükkanına getirir. Ancak Don Pepe'nin genç ve güzel eşi Paloma, Pedro'dan hoşlanmaya başlar ve kısa sürede onu baştan çıkarmayı başarır...

Bombaların harabeye dönüştürdüğü bir binada hasta babası ve iki kardeşiyle yaşayan küçük Edmund, yıkık şehirde tek başına dolaşır, karaborsacı bir grup gencin tuzağına düşer ve Nazi sempatizanı eski öğretmeninin uğursuz fikirlerinden etkilenir.

5 dolar çaldığı için en azılı mahkumların kapatıldığı meşhur Alcatraz hapishanesine gönderilen Henri Young (Kevin Bacon), buradan kaçmaya çalışırken yakalanır ve hücreye kapatılır. Karanlık ve soğuk bu hücrede, 3 yıl acımasız gardiyan Milton Glenn’in (Gary Oldman) işkencesine maruz kaldıktan sonra çıktığında bir caniye dönüşen Henri, şimdi ise bir mahkumu öldürmek suçundan birinci derece cinayetle yargılanmaktadır. Kazanma şansı görünmeyen bu davaya atanan yeni mezun avukat James Stamphill (Christian Slater) ise davayı bambaşka bir yönüyle ele alarak asıl suçlunun Alcatraz’daki sistem olduğunu savunacaktır.

Manhattan'da geçen bu hikayede, trende tanışan Robert De Niro ve Meryl Streep'in raylar üzerindeki romantizmi anlatılıyor. Gün geçtikçe duygular daha da yoğunlaşır fakat problem şu ki, her ikisi de evlidir. Bu yasak ilişki zincirleme bir kazaya mı dönüşecek yoksa tünelin sonunda aşıklar için bir ışık var mı?

Fransız Devriminin 200. yıl kutlamaları için restore edilmeye başlanan Parisin en eski köprüsü olan Pont-Neuf, sokağa düşmüş alkolik bir sirk cambazı olan genç Alexe ev sahipliği yapmaktadır. Başarısız bir ilişkinin ardından çektiği üzüntünün giderek körleştirdiği güzel ressam Michèle sokaklarda Alexle karşılaşır. Michèle, Alex, diğer bir evsiz olan Hans ile birlikte Pont-Neufte umarsız bir hayata başlar. Michèlein görme duyusu giderek azalırken Alexe olan bağı da artar. Alex de genç kıza fena halde tutulmuştur ve hastalığının tedavisi mümkün olduğu halde, bencilce de olsa kızın sokaktaki yaşamdan kopmasını istemez.

Polonya'da taşra orkestrasında keman çalan ve kocası orkestranın yöneticisi olan bir kadın, ABD'ye yaptığı bir ziyaret sırasında dünyaca ünlü bir senfoni şefiyle tanışır. Şefin bir zamanlar kemancının annesine aşık olduğu ortaya çıkar. Biraz dengesiz bir hastalık hastası olan orkestra şefi, taşra orkestrasını yönetmek üzere Polonya'ya döner. Ayrıca kemancıyı annesinin vekili olarak kullanarak eski aşk ilişkisini canlandırmaya çalışır. Kocası hem kişisel hem de mesleki nedenlerden dolayı orkestra şefine kızgındır.

Medeniyet, 1916 yapımı bir Amerikan pasifist drama filmidir. Thomas H. Ince tarafından üretilmiş, C. Gardner Sullivan ve Edward Sloman tarafından yazılmış ve Ince, Reginald Barker ve Raymond B. West tarafından yönetilmiştir. Hikaye, ülkesinin düşmanları için mühimmat taşıdığı iddia edilen bir sivil okyanus yolcu gemisine ateş açmayı reddeden bir denizaltı komutanını konu alır. Film, büyük bütçeli bir gösteri olup, hem "Bir Ulusun Doğuşu" hem de Jean-François Millet'in tablolarıyla karşılaştırılmıştır. Film, popüler bir başarı elde etmiş ve 1916'da Woodrow Wilson'ın ABD başkanı olarak yeniden seçilmesine yardımcı olmakla Demokratik Ulusal Komite tarafından takdir edilmiştir. Film, İsa Mesih'i bir karakter olarak tasvir eden ilk filmlerden biri olup, bazıları bu tasvirin "kötü bir zevk" olarak eleştirilmesine neden olmuştur.Medeniyet bazen ilk anti-savaş filmlerinden biri olarak görülmektedir. 1999 yılında, Amerika Birleşik Devletleri Ulusal Film Arşivi tarafından "kültürel, tarihi veya estetik açıdan önemli" olduğu gerekçesiyle Kongre Kütüphanesi tarafından korunmak üzere seçilmiştir.

Bu etkileyici gangster klasiğinde sahne dışında da arkadaş olan James Cagney ve Pat OBrien, kamera önüne altıncı kez geçiyorlar. Cagneyin canlandırdığı Rocky Sullivan, yeraltı dünyasındaki başarısı sonucu bir grup serserinin gözünde onu kahramana dönüşmüş karizmatik bir ghetto kabadayısıdır. OBrien ise Sullivanın sonradan rahip olan çocukluk arkadaşı Peder Connollydir ve onun hükmünü bitirmeye yemin etmiştir.

Dünya Savaşı'nın sonunda İngiltere'yi ziyaret eden sömürge çay ekicisi John Wiley (Peter Finch), güzel İngiliz gülü Ruth'u (Dame Elizabeth Taylor) kazanır, evlenir ve onu yerel fillerin plantasyona karşı kin beslediği Elephant Walk, Seylan'daki evine götürür. Ruth'un yeni evinin tropik zenginliği ve lüksünden duyduğu haz, bölgedeki tek beyaz kadın olarak yalnızlığı; kocasının zaman zaman sergilediği buyurgan küstahlığı; plantasyon yöneticisi Dick Carver (Dana Andrews) ile arasındaki karşılıklı fiziksel çekim ve düşman fillerin havada asılı duran, uğursuz tehdidi tar.

Filmde, Jack Nicholson psikolojik rahatsızlığı olan, saplantılı ve sivri dilli bir aşk romanı yazarı Melvin Udall rolündedir.Melvin'in günlük programında sabit olan tek şey, civardaki bir kahvede yaptığı kahvaltısıdır. Helen Hunt ise ona tahammül edebilen tek garson olan Carol rolünde. Fakat Carol, astımlı oğlunu büyütmeye çalışan bekar bir anne olduğu için yaşam onun için çok zor. Greg Kinnear, Melvin'in karşı komşusu olma talihsizliğine uğramış yetenekli bir ressam. Sanat dünyasının yeni göz bebeği ve eşcinsel olması, Melvin'in öfkesini çekmesi için yeterli bir sebep.Gerçek mutluluğu yakalama şansı hiç yokmuş gibi görünen bu 3 New Yorklu'nun kaderi gelişen olaylarla birleşiyor. Ayrıca Verdell adında minik ve çirkin fakat sevimli bir köpek var. Huysuz bir bireyin çevresindeki insanlarla birlikte yaşadığı değişimleri anlatan bir romantik komedi .

Şartlı tahliye edilmiş ve bir süredir iş arayan eski mahkum Dell, kendini yanlış iş görüşmesinde bulur. Dell’in saygısız tavırlarından hoşlanan Phillip, personel şefi Yvonnein itirazlarına rağmen onu yardımcısı olarak işe alır. Farklı dünyaları olan Phillip ve Dell, bu süreçte birbirlerinin deneyimlerinden çok şey öğrenirler. Aralarında güçlü bir bağ oluşan bu ikilinin dostlukları keyifli bir hal almaya başlar.

Kurosawa'nın ilk dönem filmlerinden olan Stray Dog; ustanın pek el atmadığı polisiye türünde bir film. Kurosawa'nın objektif bir şekilde yaklaştığı, kişileri iyi-kötü şeklinde değerlendirmediği, sadece bir polisin çaldırdığı silahını arama mücadelesini konu alan bir film.