Senegalli çoban Mory ile genç bir öğrenci olan Anta, Dakar’da tanışırlar. Senegal’den kurtulup Paris’e gitme hayalleri, ikiliyi beklenmedik maceraların ortasına atacaktır.Senegalli usta yönetmen Djibril Diop Mambéty’nin imzasını taşıyan, gerçek ile gerçeküstünün iç içe geçtiği Touki-Bouki - Bir Çakalın Yolculuğu, avant garde tarzıyla yönetmenin en önemli filmi olarak kabul görür. Keza Afrika’da sömürgecilik karşıtı hareketin öncü filmlerinden biri olarak sayılmaktadır.

Sadece dünyevi zevkler için yaşayan genç ve çekici Juliettein öyküsü: Müthiş güzelliğiyle erkekleri kendine hayran bırakan kimsesiz Juliette, kasabada çıplak ayak dolaşarak, aşk şarkıları dinleyip dans ederek geçirir tüm zamanını.

1920’lerin eşcinsel aşıklarının küstah ‘mükemmel cinayet’ oyununu aydınlatan Leopold-Loeb davası beyaz perdede üç önemli uyarlama gördü. Bunların üçüncüsü “Compulsion” (ki bence en zayıfı) ise sırtını Meyer Levin’in romanına yaslıyor. Richard Fleischer’ın becerisiyle ‘burjuvazinin yozlaşması’nı dönemin portresinden çıkarırken, zihinlere kazınan ‘gözlük macguffin’i’ ile de dikkat çekiyor.

Andrew Crocker-Harris, bir devlet okulunda fazla sevilmeyen bir öğretmendir. Kalp hastası olan öğretmen, karısı tarafından aldatılmakta fakat ekonomik güçsüzlüğü psikolojisini de harap ettiğinden sesini çıkaramamaktadır. Sağlık sorunları neden gösterilerek okuldaki işine son verilen Andrew, son kez kürsüye çıkacak ve bir veda konuşması yapacaktır...Sağlık sorunları neden gösterilerek işine son verilen son derece dakik, kuralcı ve disiplinli bir öğretmenin hikayesine odaklanan The Browning Version - Yaralı Gönüller, öğretmenlerin genelinde gözlemlenen tükenmişlik sorununa dair doneler barındırıyor.

İki arkadaş Roy Collins ve Gilbert Bowen balık tutmak için Meksika’ya doğru yolculuğa çıkarlar. Gece yolda otostop çeken bir adamı arabalarına alırlar. Bu adam, polislerin her yerde aradığı katil Emmett Myers’tır. Myers, elindeki silahıyla arabanın arka koltuğunu mesken edinir ve bu iki arkadaşı da kaçış planına rehine olarak ortak edince yolculuk tehlikeli bir hal alır.

Selanik'te yağmurlu bir gün... Ünlü bir yazar olan Alexander, amansız bir hastalığa yakalanmıştır. Karısından, 30 yıl önceki bir yaz gününü anlatan bir mektup alan Alexander için bütün yaşamını geçirdiği sahil kenarındaki evini terketmenin vakti gelmiştir. Ve sonunda geçmişinin ve şimdiki hayatının karışmış olduğu ilginç bir geziye çıkar. O güzel, mutlu dakikaları tekrar yaşayabilmek için... Belki bir günün içinde belki de bir sonsuzluğun... Bu yolculuğun içinde karşısına çıkan beklenmedik kişiler ise 'bugün'ün getirdiği süprizler olarak hayatının son anlarında yer edecektir.

Film, New England'da küçük bir yetimhanede yaşayan, gerçek dünyadan hiç haberleri olmayan kız ve erkek çocukların arasındaki bir yetimin, Homer Wells ( Tobey Maguire )'in hikayesini anlatıyor. Homer Wells bir yetimdir, ancak aile eksikliği duymamaktadır. St. Cloud's yetimhanesinde sevgi dolu ancak sıra dışı eğitmeni Dr. Wilbur Larch ( Michael Caine ) tarafından yetiştirildiğinden, hiçbir zaman sevgiden yoksun kalmamıştır. Ancak erkekliğe yaklaşırken, geleceği hakkında kendine sorular sormaya başlar, dünyayı kendi keşfetme özlemindedir.

László Krasznahorkai imzalı The Melancholy of Resistance kitabından uyarlanan "Karanlık Armoniler"in kolayca özetlenebilecek bir hikayesi yok.Küçük bir Macar kasabasına bir sirk gelir. Bir kamyona yüklenmiş dev bir balina ölüsü "Prens" adlı sunucu tarafından kasaba halkına gösterilecektir. Ancak "Prens" ortaya çıkmaz. Sessiz bir kalabalık dondurucu soğukta kamyonun çevresine toplanır. Bu bekleyiş kasabada büyük bir gerginliğe yol açar. İnsanlar içlerindeki şiddeti dışa vurmaya hazırdır. Darbe söylentileri ortada dolaşmaktadır. Ortam insanları ayartmak, yoldan çıkarmak için çok uygundur. Karanlık Armoniler bir süre komünizmle yönetilmiş bir ülkede düzeni ve barışı yok edip anarşik bir ortam yaratmaya çabalayanlara karşı sessiz bir çığlıktır.

Karısının ölümünden beri cinselliği tatmayan varlıklı ve entelektüel Mathieu, evine hizmetçi olarak aldığı ateşli İspanyol güzeli Conchita''yı tutkuyla arzulamaktadır. Gizemlerle dolu Conchita ise kendisiyle yatmayı takıntı haline getiren Mathieu'yü çeşitli oyunlarla oyalar… Buñuel''in gerçeküstücü kökenlerinden çarpıcı izler taşıyan bu film, aynı zamanda ahlaki çöküş ve politik yozlaşma içindeki bir topluma yöneltilmiş keyifli bir taşlama. Başroldeki tek karakter için 2 kadın oyuncu kullanan Buñuel (biri ateşli ve bayağı Conchita, diğeri mesafeli ve sofistike Conchita), sinema dilinde bir yeniliğe de imza atıyor.

Film Steven Jay Schneider tarafından düzenlenen ‘Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film’ arasında yer alıyor. The Smiling Madame Beudet (La Souriante Madame Beudet, 1922) erken dönem Fransız avangard sinemasının en önemli, feminist sinemanın ise ilk örneklerinden sayılır. Fransız empresyonizminin ve sonrasında sürrealist sinemanın öncülerinden Germaine Dulac ise, Alice Guy Blaché’nin ardından, bilinen ikinci Fransız kadın yönetmendir. The Smiling Madame Beudet, evlendiği kaba adamdan tiksinen ve mahkûm olduğu ev hayatına dayanamayan, hayatta kalabilmek için zengin hayal gücüne sığınan Madam Beudet’nin hikâyesini anlatır. Dulac’ın kullandığı hızlı ve yavaş çekimler, üst üste bindirmeler, görüntüye yaptığı manipülasyonlar filmin dokusunu Madam Beudet’nin ruh haline büründürmeyi mükemmelen başarır. Madam Beudet’nin gündüz düşleriyle mecbur bırakıldığı hayatın üst üste bindirilmiş görüntüleri empresyonist sinemanın en rafine örneklerinden birini çıkarır karşımıza.Dişil söylemin ön planda olmasına rağmen yine de önlenemez bir melankoli ile harmanlanmış olan Güler Yüzlü Madam Beudet, toplumun kadına bakış açısını nesnel bir alanda tartışmaya açmaz. Olayları duygusal ve psikolojik olarak yorumlayan Dulac, daha çok sembolizmden faydalanarak kadın olmak ve kadınlık deneyiminin izlerini sürer. Kadına birey olarak değer vermeyen, ancak “eş” olduğunda bir anlam atfeden anlayışa karşı döneminin süslü kıyafetlerinden uzak, hayal kuran, arzuları olan güçlü bir kadın imgesi yaratan Dulac, karşısına da kaba saba ve sığ erkek figürünü temsilen kocasını yerleştirir. Karikatürize edilmeden duyarsızlığının altı çizilen erkek, basit ve sık tekrarlanan şakaları gibi sıradandır. Diğer taraftan Madam Beudet 1920’lerin başında modern bir kadın olsa da, aynı zamanda orta yaşlı ve hayattan beklentisi kalmamış bir kadındır. Arzuladığı yaşamdan çok uzak olduğunun bilincinde olması, çevresine katlanmasını daha güç bir konuma sokmaktadır. Eskiden tolere ettiğini düşündüğümüz olaylar artık bir ıstırap haline gelmektedir. Kocasını öldürme çabası da bunun bir sonucu olarak filmde kendine yer bulur.

Hem Japon samuray hem de Amerikan western filmlerinden esinlenen Katil Marlina etkileyici görselliği, müzikleri ve güçlü duruşuyla öne çıkan, feminist bir western. Endonezya'nın Sumba adasındaki ıssız çöl tepelerinde geçen film, eşkiyaların saldırısına uğrayan Marlina adında dul bir kadının adalet peşine düşmesini ve hem haydutlar hem de onların hayaletleriyle intikam mücadelesini anlatıyor. Endonezya'nın en yetkin yeni nesil sinemacılarından Mouly Surya'nın bu üçüncü filminin ilk gösterimi Cannes'da, Yönetmenlerin On Beş Günü bölümünde yapıldı.

1937 Musevi Alman, arkalarında her şeylerini bırakarak Havana’ya doğru yola çıkar. Kimisi toplama kampından çıkmış, kimisi ise Hitler ve politikaları yüzünden elindekileri kaybetmiştir. Havana’da akrabalarına kavuşacaklarını ve yeni bir hayata başlayacaklarını düşünen bu insanların tek istedikleri, Nazilerin soykırım tehdidinden uzaklaşmaktır. Ancak Havana limanına ulaştıklarında, tüm bu yolculuğun Nazilerin propaganda bakanı Josef Goebbels’in bir planı olduğu anlaşılır. Gemiden inmelerine izin verilmeyen ve hiçbir ülke tarafından kabul edilmeyen bu insanlar için Almanya’ya geri dönmek, bile bile ölüme gitmekle aynı anlama gelir.Nazi Almanya’sı döneminde yaşanmış bir olaydan esinlenen Lanetliler Gemisi, politik oyunların insanların hayatını nasıl cehenneme çevirdiği gerçeğini tokat gibi yüzünüze çarpıyor. Faye Dunaway, Orson Welles, James Mason gibi birçok Hollywood efsanesinin yer aldığı oyuncu kadrosunun başarılı performansları ise filmin etkisini daha da artırıyor.

Alain Resnais’in “Geçen Sene Marienbad’da” filminden sonra çektiği “Muriel ya da Dönüş Zamanı”, tıpkı selefi gibi zaman ve bellek üzerine son derece radikal bir düşüncedir. Işıltısı hiç sönmeyen Delphine Seyrig, bu kez Boulogne-sur-Mer’de bir antikacı dükkânı işleten ve geçmişi, bir zamanlar sevdiği adamın yeniden hayatına girmesiyle üzerine çöken bir dul rolünde. Üvey oğlu ise, Fransa’nın yeni sona eren Cezayir Savaşı’ndaki hizmetiyle bağlantılı kendi hayaletleriyle boğuşmaktadır. Jean Cayrol’ün katmanlı senaryosunu, orta sınıf karakterlerin siyasi ve kişisel gerçekliklerini yansıtacak şekilde yenilikçi bir kurguyla işleyen film; parçalı yapısı ve güçlü duygusal etkisiyle izleyiciye geçmişin her daim şimdide yaşadığını hatırlatır.

2011'in en çok ödül toplayan ve konuşulan filmlerinden biri. Jacky Limbourg'ün güneyinde önemli bir çiftçi aileye mensuptur. 33 yaşında içine kapanık , öngörülemez ve zaman zaman saldırganca hareket etmektedir. Bir veteriner ile yaptığı iş birliği sayesinde Jacky hormon mafyasının ortasında kendine iyi bir yer edinir. Batı Flandreın en büyük hormon trafikçilerinden biriyle büyük bir pazarlık yapmak üzereyken, bir federal ajan vurulur. Bu polisler için savaş demektir. Jacky için herşey daha da karmaşıklaşmaya başlar. Herşey onun etrafında toplanmaya başlayınca , geçmişi ve bu geçmişle ilgili sırlar ortaya çıkacaktır.

Hollanda doğumlu Van Goghun yaşam hikayesini anlatan bir kaç film var ama Vincente Minellinin yönettiği “Ölmeyen İnsanlar” bambaşka bir yerde duruyor.Van Goghu başarıyla canlandıran Kirk Douglasa, yakın arkadaşı Gauguin rolünde Anthony Quinn ve kardeşi Teo olarak James Donald eşlik ediyor. Van Goghun bir din adamından, tutkulu bir ressama dönüşme sürecini oldukça başarılı işleyen film, renkleri ve çerçeveleriyle de Van Goghun dünyasına girmeyi başarıyor. Yoksulluk ve yalnızlık içinde geçen bir ömür ve gittikçe artan nöbetlerin esaretinde hayata resimle anlam kazandıran bir dehanın hikayesi...

Fransız Devriminin 200. yıl kutlamaları için restore edilmeye başlanan Parisin en eski köprüsü olan Pont-Neuf, sokağa düşmüş alkolik bir sirk cambazı olan genç Alexe ev sahipliği yapmaktadır. Başarısız bir ilişkinin ardından çektiği üzüntünün giderek körleştirdiği güzel ressam Michèle sokaklarda Alexle karşılaşır. Michèle, Alex, diğer bir evsiz olan Hans ile birlikte Pont-Neufte umarsız bir hayata başlar. Michèlein görme duyusu giderek azalırken Alexe olan bağı da artar. Alex de genç kıza fena halde tutulmuştur ve hastalığının tedavisi mümkün olduğu halde, bencilce de olsa kızın sokaktaki yaşamdan kopmasını istemez.

Fransız Riviera’sında yaz tatilini dul ve zengin bir playboy olan babası Raymond ile geçiren Cecile, genç ve şımarık bir kızdır. Ödip Kompleksi yaşayan Cecile, babasıyla ensest denebilecek bir ilişki yaşamaktadır. Başarılı bir tasarımcı ve annesinin eski bir arkadaşı olan Anne Larson, Raymond tarafından deniz kenarındaki evlerine davet edilince Cecile’in hayatı değişmeye başlar. Kıskançlıkla dolup taşan Cecile, arkadaşı Elsa ile birlikte Raymond ve Anne’in evlilik planlarını bozmaya çalışacaktır...

Ondokuzuncu yüzyılın başında , İsveç taşrasını dolaşan küçük bir tiyatro gubu Stockholm’un giriş kapılarından birinde resmi görevliler tarafından alıkonulur. Amaçları Dr Vogler adlı sihirbazın gösterilerini sergileyen grubun foyasını ortaya çıkarmaktır. Görevliler dilsiz olduğu söylenen Dr Vogler’den özel bir gösteri isterler. Böylelikle yaptıklarının toplum sağlığına zararlı olup olmadığını denetleyeceklerdir.

Po Vadisi'ndeki bir şeker rafinerisinde çalışan Aldo, kocası tarafından uzun süre önce terk edilmiş olan Irma ile yaşamaktadır. Kocasının öldüğünü öğrenen Irma, bir başkasıyla evlenmek istediğini söyleyince Aldo onu bütün köylülerin gözü önünde döver ve kızlarını alarak köyden köye, kadından kadına sürüklenir...Michelangelo Antonioni'nin yönettiği Il Grido (The Outcry) - Çığlık, 3 ödül kazanmış bir yapım.

Orta yaşlarını yaşayan Michèle görünüşte yıkılmaz bir kadındır. Başarılı bir biçimde yönettiği bir video oyunu şirketinin başındadır. Acımasız kurallarını iş hayatına olduğu gibi aşk hayatına da yansıttığı için kocasından ayrılmıştır ve bekar bir hayat sürmektedir. Fakat günün birinde Michèle'in hayatı kökünden değişir. Tanımadığı bir saldırgan tarafından evinde cinsel saldırıya uğraması Michèle'in hayatında yeni bir evreyi tetikler. Michèle'in yeni amacı bu kimliğini bilmediği adamı bulmaktır. Bu arayış zamanla hem kurban hem de saldırgan için her an kontrolden çıkabilecek bir kedi-fare oyununa dönüşür...

Karamakate... Amazonlu bir şaman ve ait olduğu topluluğun hayatta kalan son üyesidir... Kolombiya´nın ilk Oscar adayı Yılanın Kucağında, Karamakate´nin ve kırk yılı aşkın bir süre onun topraklarında yetişen kutsal bir şifa bitkisini arayan 2 bilim insanının hikâyesini anlatıyor. Sömürgeciliğin insanlığın karanlık tarihi üzerinde yarattığı derin tahribat üzerine siyah-beyaz görselliğiyle ve şiirsel sinema diliyle ağıt yakan film, bilimin tuttuğu günlüklerle bir tür ?anlam? arayışına çıkıyor, yerel kültürleri yerle yeksan eden beyaz adamın günahlarını tavizsiz bir sinemayla çapraz ateşte bırakıyor.

Milanolu bir sanayici, durup dururken fabrikasını işçilerine hibe eder. Film, bu garip cömertliği doğuran olayları anlatır. Bundan kısa süre önce, sanayicinin evinde kalmak üzere yakışıklı ve garip bir delikanlı gelmiştir. Delikanlı ev sahiplerinden hiçbir talepte bulunmaz, ama bütün ev halkı onun cazibesine kapılmakta gecikmez. Bir süre sonra misafir aniden evden ayrılınca, burjuva ailesinin üyelerinin ve köy kökenli hizmetçilerinin hayatı altüst olur.

Carmen, bir asker ile güzel bir fabrika işçisi arasındaki ilişkiyi konu ediyor. Carmen, bir tütün fabrikasında işçi olarak çalışan güzel bir kadındır. Erkeklerin yoğun ilgisi ile karşı karşıya olan Carmen’in gönlünde ise asker olan Don Jose vardır. Don Jose nişanlı bir adam olsa da, Carmen onun kalbini çalmayı başarır. Don, Carmen için nişanlısından ayrılmakla kalmaz, onun içinde bağlı olduğu birliği de karşısına alır. Ancak çok geçmeden Carmen, Don Jose’den bıkıp başka biri ile birlikte olmaya başlar. Büyük bir yıkım içerisinde olan Don Jose, yaşananların intikamını almaya karar verir.

Thomas Jerome Newton, uzak bir gezegenden gelmektedir. Amacı kuraklık çeken gezegenine ve ailesine su götürmektir. Gezegenin ileri teknolojisinin patentlerini alarak büyük bir şirket kurar ve zengin olur. Bu arada otelde çalışan Mary-Lou ile tanışır; Mary-Lou onu kilise, alkol ve seksle tanıştırır.Walter Tevis’in aynı isimli romanından sinemaya uyarlanan The Man Who Fell to Earth - Dünyaya Düşen Adam, ölümcül bir kuraklık yaşayan gezegenine su göndermek amacıyla dünyaya gelen bir uzaylının çabalarını ve dünyadaki yaşama ayak uydurmasını, hatta onun tarafından sindirilmesini anlatıyor.

Paris’te bir apartmanda, iki adam arasında yaşanan şiddetli bir tartışmadan sonra, bir silah patlar. Kurban daireden çıkıp kısa bir süre sonra ölür. Saldırgan polise teslim olmayı reddeder. Etrafı sarılır. Gece boyunca, polisin kendisine saldırmasını beklerken, meydana gelen bu dramdan önceki olayları anımsar. Önce, genç ve güzel çiçekçi Françoise’la karşılaşması…Marcel Carné’nin savaş öncesinde çektiği son filmi Gün Ağarıyor, neredeyse geleceği gören bir kötümserliğe sahip bir yapıt. Her şeyin baştan inşa edildiği, hedeflenen heyecanı yaratmak üzere milim milim hesaplandığı stüdyo filmlerinin zirvesi. Aynı zamanda Fransız “şiirsel gerçekçiliği”nden büyük ölçüde etkilenen Amerikan film-noir’larında flash-back’in önemli bir yer tutacağını da haber veriyor.

Pépé le Moko, Paristeki bir gangster çetesinin lideridir. Ancak Fransa polisinin yeraltı dünyasında suç patronlarını tek tek tutukluyor olması büyük baskı yaratmaktadır. Pépénin hayatı, Gabye aşık olmasıyla tamamıyla değişir. Gaby, sofistike bir turist kadındır ve Pépé ile birlikte yeni evlerinde yaşamak istemektedir. Ancak bu durum Pépénin sevgilisi Inesi çılgına çevirecektir. Aralarında yaşanan bu tehlikeli aşk üçgeni, ünlü mafya babasının Dedektif Slimane tarafından izinin sürülmesini kolaylaştıracak ve onun saltanatını tehlikeye atacaktır.

Rockn Roll, partiler, polyester ve makrome... Biz 70li yılların gençleriydik! Dans ettik, eğlendik, çok bitkin ve masumduk. Fakat hepsinden öte ne yapacağımız bilmiyorduk ve kafamız karışıktı. Yıl 1976, yer Teksasın küçük bir kasabası; okulun son gününde herkes eğlenmek istiyor. İçki ve uyuşturucu dolu bir gecenin öyküsü.Amerika'nın yobaz ve tutucu eyaletlerinden biri olan Texas'taki ufak bir kasabada, gelecek sene son sınıf olacak gençler okulun son gününü parti yaparak kutlamaya karar verirler. Ancak evdeki hesap çarşıya uymaz. Zira, partinin yapılmasının planlandığı evin sahipleri tarafından durum fark edilince parti çarşıya, yani açık alana taşınacak ve bir süre sonra işler kontrolden çıkıp, kural tanımaz hippi gençler ortalığı karıştıracaklardır.

Michael Curtiz'in yönettiği Young Man with a Horn - Trompetli Adam, genç bir trompetçinin yükselişi ve düşüşünü dramatik bir şekilde beyazperdeye aktarıyor.

Genç bir kadının yeniden aşık olma çabalarını anlatan Safe Haven, The Notebook ve Dear John gibi popüler filmlerin arkasındaki yazar Nicholas Sparks’ın romanından uyarlanmıştır. Gizemli bir genç kadın küçük bir Kuzey Carolina kasabasına gelince, birbirine bağlı insanlardan oluşan kasaba halkının içine girmek istememesi kadının geçmişine dair sorular sorulmasına neden olur. Genç kadın yavaş yavaş yeni hayatına alışmaya başlar ve iki çocuklu dul bir mağaza sahibi olan Alex ile bir ilişkiye başlama cesaretini kazanır. Ancak karanlık sırlar yeni hayatına o kadar korkunç bir şekilde girer ki fedakarlığın ne demek olduğunu bir kez daha anlamak ve aşkın gücüne güvenmek zorunda kalacaktır...

Rasputin’in halk üzerinde olan despotluğu ve gücü, tıpkı zihninde büyüyen deliliği gibi günden güne artmaktadır. Asillerden oluşan bir grup insan ise ona bir suikast düzenlemenin planlarını yapmaktadırlar. Soylular, yenilmez gibi görünen bu kutsal adamı öldürmenin çok zor olduğunun farkındadırlar. Zehirler, bıçaklar, silahlar, dayaklar ve boğma planları, Rasputin’i yok etmek için başvurulacak türlü yöntemlerden olacaklardır.

Birçoklarına göre Tarkovsky’nin en derinlikli eseri olan Ayna, yönetmenin kendi yaşamından yola çıkarak aşk, anılar, bağlılık ve belki de hayatın kendisi üzerine şiirsel bir film. Tarkovsky’ninki olup olmadığı belirsiz, orman içinde bir kulübede, 2. Dünya Savaşı’nın öncesinde, yönetmenin eski karısı, annesi, babası, kendi ve ebeveynlerinin kuşakları arasında gidip gelerek anlatılan bir rüya, Ayna’nın yansıttıkları.Efsanevi yönetmenin anne ve babasının gerçekten iştirak ettiği film, ailenin evlerinin eskiden bulunduğu aynı yere hakikaten inşa edilen bir kulübede çekildi. Baba Tarkovsky şiirlerini kendi sesiyle okudu. Anne ise kameranın karşısına geçti.İzleyiciyi otobiyografik bir yolculuğa çıkaran Zerkalo, 40’larında bir adam olan Alexei’nin hatıralarına dayanmaktadır. Savaş öncesi, sırası ve sonrası olarak ayrılabilecek 3 zaman periyodu boyunca Alexei’nin düşünce ve hislerini aktaran film, aynı zamanda devrim zamanı Rusya’sının geniş bir panoramasını sunmaktadır. Tarkovski, Zerkalo’da büyük ölçüde kendi ailesine ve gençlik dönemine yer vermiştir. Flashback’ler ve tarihi çekimler eşliğinde oluşturulan gerçekliğe yönetmenin bu otobiyografik katkıları da eklenince ortaya tutkulu, şiirsel ve yaşayan bir film çıkmıştır. Tarkovski’nin yoğun anlatımı ve sinematografik araçlar kullanımı sebebiyle film, izleyicisinden özel bir dikkat ve özveri beklemektedir.

Hiçbir kalıba sığmayan, dünyanın en yaratıcı ve yenilikçi yönetmenlerinden Godard’ın bu son filmi yine kışkırtıcı, yine zorlayıcı, elbette politik ve zihin açıcı. Godard’ın kendi sesiyle "Savaş geldi" diyerek başlattığı, bazılarına göre "gözlere ve kulaklara hitap eden bir şiir" bazılarına göreyse "bir korku filmi kadar güncel ve dehşet verici" olan İmgeler ve Sözcükler, bilge aktivist Godard’ın gözünden dünyanın hâlini anlatıyor. Farklı formatların, görüntü kaynaklarının, ses parçalarının kolajlandığı İmgeler ve Sözcükler, sinemada artık hiçbir şeye özgün denilemeyeceğini iddia eden bir zihin egzersizi, oryantalizmden sinema ahlakına kadar birçok konuya değinen görsel bir bombardıman, yine heyecan verici bir başyapıt.

10 yaşındaki Cathy ve 16 yaşındaki ağabeyi Hindley’in babaları uğultulu tepelere 12 yaşında kimsesiz bir çocuk alır. Bu çocuk onların hayatını sonuna kadar değiştirecektir. Bu çocuk onlara tanrının bir lütfudur. Ancak baba Earnshaw öldüğünde Hindley onu evden kovar. Ama Cathy ve Heatcliff çok iyi dosttur. Kaderlerini kendileri belirleyeceklerdir ve kuşaklar boyu sürecek bir intikam planı yapacaklardır. Tutku, takıntı ve her insanı yok eden bir aşk hikayesi…

Film, yolları cezaevinde kesişen üç kişinin hapishaneye düşme hikâyelerini anlatır. Abu, üvey babası yüzünden annesi ile birlikte cinayet işler. Maaşını alamayan Arap, patronunu darp edip parasını zorla alır. Hacı ise gönlünü kaptırdığı fahişeyi korumaya çalışırken cinayet işler. Aynı cezaevinde yıllarca birlikte yatan üç arkadaşın tahliyesi yaklaşmıştır. Fakat hiçbiri cezaevinden çıkmak istemez.

Eski mahkum Max ile karısı tarafından terk edilen ve tek gayesi yeni doğan çocuğunu görmek olan Lionel’in beraber çıktıkları yoldaki sıra dışı hikayeleri...

Yaşanmış bir hikayeden uyarlanan film, Norveç'in Bostoy adasındaki ıslahevinde geçiyor. Reşit olmayan, genç suçluların tutulduğu bu hapishanede müdür ve gardiyanlar sadistlik derecesinde oğlan çocuklarına işkence yapmakta, onları ucuz iş gücü niyetiyle kullanmaktadırlar. Fakat 17 yaşındaki Erling'in bu işkence dolu delikte köle olmaya hiç niyeti yoktur. Kaçmak için elinden geleni ardına koymaz ve baskılara karşı genç mahkumlar arasında isyan çıkartmayı başarır.Norveç yapımı film 2011 Amanda Ödülleri'nde En İyi Film, En İyi Müzik ve En İyi Yardımcı Erkek oyuncu dallarında da ödüle layık görülmüştü. Avrupa'da pek çok festival de gezen yapım genç oyuncu Benjamin Helstad'a 2011 Edinburg Film Festivali'nde En İyi Yeni Oyuncu Ödülü getirmişti. Başrollerde Helstad'ın yanı sıra, Stellan Skarsgård ve Kristoffer Joner'ı seyrettiğimiz film 31. İstanbul Film Festivali kapsamında Dünya Festivallerinden bölümünde gösterildi...

60 yaşına gelen ünlü ressam Edouard Frenhofer artık yaratma yeteneğini kaybettiğine inanmaya başlamıştır. Resim yapmak için istek duymayan Frenhofer, karşısına çıkan son derece güzel bir modelden etkilenince, tekrar fırçayı eline alacak ve uzun senelerdir bitiremediği bir eseri üzerinde çalışmaya başlayacaktır.

Tükenmiş, alkolik gazeteci Winkiel, 1980 Gdansk tersanesi grevinin karizmatik lideri ve güçlü bir hatip olan Maciek Tomzyk’in eylemlerini araştırmakla görevlendirilir. Genç ruhlu bir radikal olarak tanınıyor olmasından faydalanarak Tomzyk’le dayanışma içindeymiş gibi görünse de asıl amacı parti önderlerinin umduğu şekilde Tomzyk’in kirli çamaşırlarını ortaya çıkarmaktır. Ama sendika liderinin arkadaşlarıyla ve gözaltına alınmış eşi Agniezska ile yaptığı röportajlarda, Tomzyk’in çektiği çileleri, 1970 yılında hükümetin işçilere yaptığı saldırılarda babasının öldüğünü öğrenen Winkiel’in geçmiş idealizmi yeniden canlanır ve kariyerini riske atmak uğruna grevcilerin yanında yer alır.Yalnızca önemli bir tarihi belge değil, aynı zamanda muazzam bir aşk hikayesi ve idealizm ve uzlaşma üzerine zamansız bir inceleme. Öfke, şiir, insanlık ve duygu dolu büyük bir film. 1981’de Altın Palmiye kazandı ve Wajda’nın Polonyadaki rejim tarafından istenmeyen kişi ilan edilmesine neden oldu.

1871 yılındaki Fransa-Prusya Savaşı’nın son günlerinde, işçi sınıfında artan huzursuzluk Paris’te bir ayaklanmaya yol açtı. Ayaklananların sloganı “Demokrat ve sosyal cumhuriyet!”ti. Paris’i ve cumhuriyeti korumak için silahlı milis kuvvetleri kurdular. Seçimle başa gelen devrimci “La Commune”, şehri iki ay boyunca yöneterek sosyal bir reform programı uygulamaya çalıştı, ta ki monarşist Ulusal Hükümet’in kanlı müdahalesine kadar. Film bu tarihi olayı yeniden canlandırıyor.

Güçlü ve Tüylerinizi Diken Diken Edecek Bir Macera. Modern Bir Anlatıma Sahip Sosyal Bir Dinamit."-Bosley Crowther, The New York TimesRichard Dadier bir fark yaratmak arzusunda olan bir adamdır. Ya da kimilerinin dediği gibi boş amaçlar peşinde koşan biridir. Dadier şehir merkezindeki Kuzey Manual Lisesinde öğretmendir. Irkçılık, cinsel gerginlik, şiddet, çeteler, ilgisizlik bu okulda 50 yıldır hüküm sürmektedir. Gleen Ford ideallerine sıkı sıkıya bağlı ve bunun bedelini de çok ağır ödeyen öğretmen Dadier rolünde göz dolduruyor. Richard Brooksun yönettiği "Blackboard Jungle" sürükleyici ve güçlü bir yapım. Etkili "Rock Around The Clock" ile başlayan film, aynı zamanda türünde rocknrollu ilk kez kullanan film olarak da bilinmektedir.