Büyük Rus sinemacı Andrey Tarkovski’nin yaşamını ve filmlerini bizzat kendi ağzından dinlediğimiz bir belgesel. Nadir bulunan ses kayıtları eşliğinde, yönetmenin anıları, insanın varoluşu üzerine fikirleri, bizi yedinci sanatı derinden etkilemiş bu özel figürün iç dünyasına götürüyor.Andrey Tarkovski’nin sesi, sanata ve hayata bakışı, geçmişi hatırlayışı, babası Arseni’nin şiirleriyle, fotoğraflarla, filmlerinden bölümlerle birleşerek puslu görüntüler yaratıyor, “zamanı mühürlüyor”. Yönetmenin oğlunun hayata geçirdiği belgesel, bu özel sinemacıyla derin bir bağ kurduruyor.

The Doors’un öyküsünü anlatan “When You’re Strange: A Film About The Doors” adlı Tom DiCillo tarafından yönetilen belgeselde anlatıcı olarak Johnny Deep yer alıyor.Bu belgesel The Doors’un müzik kariyerine ışık tutuyor..Rock’n’Roll müziğine yaptıkları devrim niteliğindeki katkının irdelendiği belgeselde, davulcu John Densmore, gitarist Robby Krieger, klavyeci Ray Manzarek ve vokal Jim Morrison’ın arasındaki yaratıcı kimyanın sonucu ortaya çıkan unutulmaz parçaların hikayeleri de sunuluyor.

Sara, keçi yetiştiricisi bir ailede büyüyen genç bir kızdır. Ebeveynleri, İncil'in emirlerini titizlikle takip ederek on iki çocuğuna evde eğitim veriyor. Kız kardeşleri gibi Sara'ya da dindar bir kadın olması, erkeklere itaat etmesi ve evlenene kadar duygusal ve fiziksel saflığını koruması öğretiliyor. Sara, genç amatör boğa binicisi Colby ile tanıştığında krize girer ve şimdiye kadar bildiği tek yaşam biçimini sorgular.

Başkan John F. Kennedy ve Başkan Lyndon B. Johnson dönemlerinin eski Savunma Bakanı Robert McNamara'nın gözünden Amerika'nın öyküsü.

Çok ödüllü usta belgeselci Mark Cousins, faşizmin İtalya’daki yükselişini ve 1930’ların Avrupa'sının çöküşünü, gün yüzüne çıkmamış arşiv görüntüleri ve kendine has sinemasal çözümlemesiyle anlatıyor. Cousins’in prömiyerini Venedik’te yapan, hem deneme-film hem de tarihi belgesel niteliğindeki yeni filmi, tarihi bağlamsallaştırarak günümüzde Avrupa’da yükselen radikal sağ ve gerçekleri saptıran medyanın kol gezdiği siyasal manzaraya da ayna tutuyor. Film, adını 1922’de İtalya’da faşistlerin hükümeti devirmek amacıyla yaptıkları ve Benito Mussolini’nin iktidara gelmesiyle sonuçlanan meşhur gösteri ve yürüyüşten alıyor.

Yerel bir İran okulundaki erkek öğrencilere ev ödevleri hakkındaki duyguları soruluyor.Bu belgeselin asıl gücü tam da şurada yatar: Kiarostami'nin filmografisinde gördüğümüz diğer her şeyi yeniden bağlamsallaştırması. Bize, onun çocukluk deneyimine dair çektiği her filmin altında yatan arka planı ve yadsınamaz gerçekliği sunar. Filmleri 'kurgu' bile olsa, Ev Ödevi'nin varlığı bu kelimenin yeniden tanımlanmasını zorunlu kılar.

Belgesel, Antarktika'daki McMurdo İstasyonu'nda yaşayan ve çalışan insanların dünyasına odaklanır. Herzog, geleneksel bir doğa belgeseli değil, "felsefi bir bilimkurgu denemesi" olarak tanımladığı bu filmde, dünyanın en izole, en uç ve en vahşi kıtasına gitmiş sıradışı insanların portrelerini çizer.Olağanüstü İnsanlar: McMurdo'daki çalışanlar (fizikçiler, biyologlar, teknisyenler, şoförler, aşçılar) sıradan insanlar değildir. Herzog onların geçmişlerini, felsefelerini, takıntılarını ve neden dünyanın sonuna geldiklerini keşfeder. Aralarında eski bir bankacı, bir dilbilimci ve hatta bir platonist vardır.Doğaüstü Manzaralar: Film, buzulların altındaki volkanik mağaralardan, devasa buz sahanlıklarına, derin okyanusun tuhaf canlılarına kadar Antarktika'nın nefes kesici ve ürkütücü güzelliklerini sunar. Su altı çekimleri (Henry Kaiser'in müziği eşliğinde) adeta bir uzay yolculuğu gibidir.Herzog'un Bakış Açısı: Herzog, insanlığın maceraperest ruhunu, medeniyetten kaçışını ve doğanın muazzam gücü karşısındaki küçüklüğünü sorgular. Antarktika'yı sadece bir penguen cenneti olarak değil, "insan uygarlığının son çıkış noktası" ve bir tür "ahiret" olarak resmeder. Karakteristik melankolik, şiirsel ve bazen komik anlatımıyla izleyiciyi derin düşüncelere sürükler.Unutulmaz Sahneler: Bir penguenin topluluktan ayrılıp, içgüdüsel olarak kesin ölüme doğru yürümesi, Herzog'un bu davranışı "delilik" olarak yorumlaması; bilim insanlarının deneysel bir cankurtaran botunu dondurucu suda test etmesi; buzdağından gelen "uzaylı" seslerini dinleyen araştırmacılar.

Temel olarak 2010 yılında İran’ın uranyum santrifüjlerine etki ettiği keşfedilen kötü amaçlı yazılım Stuxnet’in perde arkasını anlatan bir Amerikan belgesel filmidir. Belgeselin en çarpıcı özelliği ise bizlerin sadece sanal dünyayı hedefleyen kötü yazılımlar olarak gördüğümüz virüslerin aslında fiziksel dünyada da ne kadar etkili olabileceğini ve bu durumdan kimin sorumlu olacağı sorununu gözler önüne sermesidir. Belgeseli izlerken gelecekte de uluslararası boyuttaki olası bir siber savaşın ne denli sonuçlar doğurabileceği akıllara gelmektedir.

Fransız Bağlantısı, Şeytan, Büyücü, Tehlikeli Araştırma, Los Angeles'ta Yaşamak ve Ölmek ve Katil Joe gibi kült filmlerin sıra dışı ve özgün yönetmeni William Friedkin'in hayatına ve sanatsal yolculuğuna dair derinlemesine bir bakış. Friedkin ilk kez bu kadar açılıyor ve izleyiciyi, hayatını ve sanat kariyerini şekillendiren temalar ile hikayelerin içinden geçen büyüleyici bir yolculuğa çıkarıyor.

Bu film, Haziran 1973'te Kentucky, Harlan County'deki Eastover Madencilik Şirketi'nin Brookside Madeni'ne karşı kömür madencilerinin grevini belgelemektedir. Eastover'ın sözleşme imzalamayı reddetmesi (madenciler Amerika Birleşik Maden İşçileri'ne katıldığında) bir yıldan fazla süren ve silahlı şirket haydutları/iş kırıcıları ile grev yapan madenciler ve onları destekleyen kadın halk arasında şiddetli çatışmalar içeren greve yol açmıştır. Yönetmen Barbara Kopple, bize madencilerin tarihsel sıkıntıları ve UMWA'nın tarihi hakkında biraz arka plan bilgisi vererek grevi perspektife oturtmaktadır. 2004 yılında New York Women in Film & Television ile ortaklaşa Academy Film Archive tarafından korunmuştur.Barbara Kopple'ın Akademi Ödülü kazanan belgeseli, efsanevi country ve bluegrass sanatçıları Hazel Dickens, Merle Travis, Sarah Gunning ve Florence Reece'in yer aldığı tüyler ürpertici bir film müziği eşliğinde, hayatta kalmak için mücadele eden bir topluluk ile kâra adanmış bir şirket arasındaki on üç aylık mücadelenin yürek burkan bir kaydı.

Ronald Reagan'ın göreve gelmesinden önceki yıllarda Manhattan harabeye dönmüştü. Ancak gerçek sanat hiçbir zaman rahatlıktan gelmez ve Jim Jarmusch, Lizzy Borden ve Amos Poe gibi sanatçılara en iyi eserlerinden bazılarını üretmeleri için ilham veren de tam olarak bu korkunç koşullardı. Punk rock ve new wave müzikten ilham alan bu başına buyruk genç sinemacılar, izleyicileri Hollywood'un ürettiği kaçışçı ürünlerle güçlü bir tezat oluşturan yalın bir gerçeklikle karşı karşıya bıraktılar.

Van Gogh'un resimlerinin kalbine dalın. İlk kez IMAX'te, gözlerimizin önünde yeni bir hayata bürünen büyük bir dehanın fantastik renklerini ve tutkulu fırça işçiliğini keşfedin.

Grand Prix Yarışlarının altın çağında geçen '1', Formula 1'in en ölümcül döneminde hayatlarını riske atarak uçlarda yarışan karizmatik pilotlar neslinin ve ayağa kalkıp sporu sonsuza dek değiştiren adamların hikayesini anlatıyor.Melbourne'deki 1996 Avustralya Grand Prix'sini gösteren sekans sırasında, Adelaide'de düzenlenen 1994 Avustralya Grand Prix'sinin yanı sıra 2006 gibi geç bir tarihe ait diğer yarışlardan da birkaç kare yer alır. Ayrıca Michael Schumacher'in hem Ferrari hem de Benetton için sürüş görüntüleri de vardır. Yarışın Martin Brundle'ın gerçekte ilk turun başlarında meydana gelen kazasından en azından bir süre önce devam ettiği de ima ediliyor.

İstanbul'da Amerikalı yazar James Baldwin, ırk, Amerikalıların cinselliğe olan takıntısı, ülkede kesintiye uğrayan yazarlık on yılına dair içgörüler, Türklerin cömertliği ve başka bir ülkede, başka bir yerde olmanın, modern toplum hakkındaki kökleşmiş tutumları yeniden gözden geçirmeye nasıl zorladığı hakkında derin düşüncelere dalar.

Yönetmenler Hetherington ve Junger, Afganistan'ın en tehlikeli vadilerinden birinde bulunan Birleşik Devletler Ordusu'nun 2. Taburu ile bir yıl geçiriyor. Belgesel, birlik Taliban'ı geri püskürtmek zorunda kalırken sıkı çalışma, ölümcül çatışmalar ve karşılıklı dostluklarla savaşın nasıl kazanılacağına dair içgörü ve empati sağlıyor.

1986'nın 26 Nisan'ında, Ukrayna'nın gökyüzüne 1,000 feet yüksekliğinde bir alev yükseliyor. Çernobil nükleer santralinin dördüncü reaktörü patladı. Sovyetler Birliği genelinde 500,000 erkeğin "radyoaktiviteyi ortadan kaldırmak", hasar görmüş reaktörün "sarkofagını" inşa etmek ve dünyayı Avrupa'nın yarısını yok edecek ikinci bir patlamadan kurtarmak için savaşa girdiği bir mücadele başlıyor. Referans bir film haline gelen bu belgesel, tanıklıkları ve daha önce görülmemiş görüntüleri bir araya getiriyor, Çernobil Savaşı'nı ilk kez anlatıyor.

Oscar'a aday olmuş yönetmen Charles Ferguson, İç İşler ile, hâlâ dünyayı kasıp kavurmakta olan 2008 ekonomik krizinin perde arkasındaki akıl almaz gerçekleri ilk kez gözler önüne seren bir belgesele imza atıyor. Faturası 20 trilyon doları aşan kriz, milyonlarca insanı evsiz ve işsiz bırakarak mağdur etti. Film, derinlemesine araştırmaların yanı sıra finans dünyasının önemli isimleriyle, politikacılarla ve gazetecilerle yapılan dudak uçuklatıcı röportajlar üzerinden arsız bir endüstrinin gelişimini takip ediyor. Aynı zamanda da siyasetin, düzenlemelerin ve akademinin yozlaşmasıyla sonuçlanan yıkıcı ilişkiler ağını açığa çıkarıyor. Matt Damon tarafından seslendirilen film yalnızca ABD ile sınırlı kalmıyor, İzlanda, İngiltere, Fransa, Singapur ve Çin'e de giderek, her birimizin hayatını etkilemekte olan yoz ve açgözlü sistemin resmini bir bütün olarak çiziyor. Bu, olayları parça parça gazetelerde okumaktan çok farklı bir his; uyandırıyor, sarsıyor.2011 Oscar En İyi Belgesel Ödülü

2005 yapımı "Cinema Iran," Mark Cousins tarafından yönetilen bir belgeseldir. Film, İran sinemasının tarihi ve etki alanını, bu alandaki önemli sinemacıları ve eserleri incelemektedir. Omid Djalili de filmde sunucu olarak yer almaktadır.

Marcello Mastroianni son filmi olan, Manoel de Oliveira imzalı 'Dünyanın Başlangıcına Yolculuk' filminin Portekiz'de süren çekimleri sırasında, uzun süredir birlikte yaşadığı Anna Maria Tatò'nun kamerasının önüne geçmişti. Amaç; fikirleri, anıları serbest şekilde paylaşıp, konuşmaları bir itiraf belgeseli formatında kaydetmekti. Altı saatlik çekimlerden ortaya çıkarılan bu 200 dakikalık belgeselde, ünlü aktör Luchino Visconti'nin yönetiminde ilk sahne deneyimlerini, Cinecitta'da ilk kez bir filmde çalışmasını, Vittorio De Sica'ya ve Marco Ferreri'ye olan sevgisini, ve Federico Fellini'yle meslek yaşamı boyunca süren 'karşılıklı güvensizlik üzerine kurulu' diye tanımladığı bir arkadaşlığı anımsıyor. Bu hatıralar rastgele ama dokunaklı, ve Mastroianni'nin kendini hiç önemsemeyen o ünlü mizah anlayışıyla anlatılıyorlar. Kendisine yakıştırılan (ve her zaman uygunsuz bulduğu) Latin âşık imajını ironiyle ele alırken, oyunculuğa bezgin yaklaşımına kendisi de şaşırır bir halde, bazı rolleri sadece filmlerin çekildikleri yerlerden dolayı tercih ettiğini itiraf ediyor.

Kutsal Günah, modern Katolik Kilisesinin tarihinde en bilinen tacizcisi Peder Oliver OGrady'nin hikayesini anlatıyor. Herhangi bir suçluluk ya da utanma hissetmeden OGrady, otoritesi ve cazibesini kullanarak düzinelerce inançlı Katolik aileyi yirmi yıldan fazla bir süre aldatmayı başardı. Kurbanları arasında dokuz aylık bebeklerden orta yaşlı kadınlar ve gençlere kadar herkes var.

Belgeselci Chris Smith, asi ruhuyla karşı kültür odaklı sinemacılığa on yıllar boyunca ilham veren radikal yönetmen Robert Downey Sr.ın hayatı, kariyeri ile son günlerinin sevgi ve hiciv dolu bir portresini çiziyor. Odağına, Downey'nin birbiriyle son derece iç içe geçmiş sanatını ve hayatını alan "Sr.", ünlü sanatçının, oğlu Robert Downey Jr. ile ilişkisine de samimi bir bakış sunuyor. Downey Sr.ın doğrusallıktan uzak, isyankâr yaklaşımına tamamen sadık kalan belgesel, yönetmenin üç yıl süren çekimlerle eş zamanlı olarak hayatının son film projesine başlama sürecini de ekrana taşıyor. Smith, bir ailenin ve sanatçının öyküsünü, hayat üzerine hem gerçeküstü hem de duygusal düşünceler eşliğinde anlatırken aynı zamanda kendininkiler de dâhil hiçbir kural tanımayan bir sanat anlayışına saygı duruşunda bulunuyor.

Banksy, eserleri New Orleans kasırgası sonrası duvarlardan Filistin Batı Şeria'sındaki ayrım bariyerine kadar her yerde görülebilen, küresel üne sahip bir grafiti sanatçısıdır. Kovuşturmadan kaçınmak için anonimliğini şiddetle koruyan Banksy, şimdiye kadar filme alınma girişimlerine direndi. Exit Through the Gift Shop, eksantrik bir Fransız dükkan sahibinin belgesel yapımcısına dönüşerek Banksy'nin yerini tespit etmeye ve onunla arkadaş olmaya çalışmasının, ancak sanatçının kamerayı sahibine geri çevirmesinin inanılmaz gerçek hikayesini anlatıyor.

Efsanevi edebiyat ozanı Charles Bukowski'nin renkli hayatına ve dönemine odaklanarak müteveffa şair, yazar ve adı çıkmış hedonist üzerine aydınlatıcı bir genel bakış sunan bu film, muazzam bir seyir keyfi veriyor… Çok sayıda şiir kitabının, basındaki köşesi Pis Bir İhtiyarın Notları'nın, Postane ve Kadınlar gibi otobiyografik romanların ve Barbet Schroeder'in biyografik film denemesi "Barfly"ın yazarı Bukowski, 1994'te ölmüştü. Filmde Bono, Sean Penn ve Harry Dean Stanton gibi ünlü hayranlarının övgülerinin yanısıra, basımcılardan, içki arkadaşlarından ve sevgililerinden anekdotlar ve içyüzünü ortaya çıkaran bilgiler de bulunuyor.Ancak, çeşitli kaynaklardan toplanan olağanüstü arşiv görüntüleri sayesinde, filmin asıl yıldızı, kapısına gelen herkesle konuşmaya gönüllü görünen Bukowski'nin kendisi. Schroeder ve Taylor Hackford gibi isim yapmış Hollywood yönetmenlerinin çektiği filmlerden bölümler dışında, Avrupa televizyonlarından alınmış, seyirci önünde yaptığı okumaların zor bulunan görüntülerinin de dahil olduğu parçalar var. Sonuçta bu cazip ve geniş kapsamlı biyografik film, sanatçının benzeri az bulunur yeteneğinden ve hayatını alışılmışın sınırlarının epey ötesinde yaşamaya yönelik öfkesinden kuvvet alan, karizmatik bir yaşam-gücü olarak portresini ortaya çıkarıyor.

Breaking Boundaries: The Science of Our Planet, zamanımızın en önemli bilimsel keşfini yani insanlığın Dünya’yı 10.000 yıldır, medeniyetin başından beri sabit tutan sınırların dışına ittiği fikrini anlatıyor. Belgesel aynı zamanda Dünya’nın yaşam destek sistemlerini korumak için uygulanabilecek çözümlere de değiniyor.

Lars von Trier, akıl hocası film yapımcısı Jørgen Leth'e, Leth'in 1967 yapımı kısa filmi Kusursuz İnsan'ı her biri farklı bir dizi tuhaf ve zorlu kuralla beş kez yeniden çekmesi için meydan okuyor.

Jonas Mekas'ın günlük hayatın küçük anlarını, anıları ve şiirsel görüntüleri kaydettiği kişisel sinema denemesi olarak bilinir. Yönetmen Jonas Mekas, 30 yılı aşkın özel ev filmi çekiminden uzun metrajlı bir anlatı oluşturarak kişisel hayatına samimi bir bakış sağlıyor.

Bu belgesel, eski ve dijital dönem filmlerin tarihini ve işleyişini inceliyor. Sinema sanatçılarının ve yönetmenlerinin yaratıcılıklarını dışavurmada yardımcı olan film dünyasını bu iki çağ boyunca, devrimleriyle işliyor ve günümüzdeki imkanlarını gösteriyoru. Yönetmen, sinematograf, colorist, bilim adamı, mühendis ve oyuncuların tecrübelerini, görüşlerini ve iki dönem sineması hakkındaki yorumlarını, sinemanın bugünkü hâle nasıl geldiğini ve neler getirebileceğini görüyoruz.

Godfrey Reggio, Koyaanisqatsi ile izleyicileri şaşkına çevirmesinden beş yıl sonra, ikinci bir bölüm için besteci Philip Glass ve diğer işbirlikçileriyle tekrar güçlerini birleştirdi. Reggio bu kez gözlerini Güney Yarımküre'deki üçüncü dünya ülkelerine çeviriyor. İlk filmin hızlandırılmış estetiğinden vazgeçen Powaqqatsi, gezegenin bu bölgelerindeki geleneksel yaşam biçimlerinin güzelliğini ortaya çıkarmak ve çevreleri endüstri tarafından ele geçirildikçe oradaki kültürlerin nasıl erozyona uğradığını göstermek için meditatif bir ağır çekim kullanıyor. Bu, Reggio'nun felsefi ve görsel açıdan dikkat çekici Qatsi Üçlemesi'nin en yoğun ruhani bölümüdür.

Film 31 yaşındaki, bir Kanadalı antropolog olan, 12 yaşından bu yana heavy metal hayranı olan Sam Dunnın yolculuğunu konu alır. Dünya çapında kökeni, kültür, tartışmalara sebep olan, bir çok insan tarafından sevilen nedenlerini heavy metal müziği hakkında çeşitli görüşler ortaya çıkarmak için, Sam Dunn bir heavy metal gezisine çıkar * 90larda genç ve ergen tayfaya çok şey ifade eden bir belgesel bu. izledikten sonra kafanız bi süre dünyaya dönemiyor. Yüzünüzde pişmiş kelle gibi sırıtan mutluluk ifadeniz muazzam bir orgazm duygusu yaşıyomuş gibi oluyosunuz. Tarifini anlatamam. Metal dinleyen ve hâlâ tavrını koruyan bozulmamış, 2000 yıllarından önce metalle tanışmış ve hala dinleyenlere çok şey ifade ediyor

Sekreter Jane Goodall'ın hayatının dönüm noktası, ünlü antropolog Louis Leakey'in asistanı olarak, 1960'ta Tanzanya'da şempanzeler üzerinde çalışmaya gitmesi oldu. Bilim çevreleri, kolej eğitimi almamış genç bir kadının önemli bir saha araştırmasında yer almasından çok rahatsız olmuştu. Fakat Goodall, kendini akademik olarak geliştirmeyi ve Cambridge Üniversitesi'nden doktorasını almayı başardı. Şempanzelere numara yerine isim veren Goodall, bu canlılarla sandığımızdan daha çok ortak yönümüz olduğunu ortaya çıkardı. Onların da zekaları, duyguları, karakterleri ve sosyal ilişkileri vardı.Çalışmalarından ötürü dünya çapında ödüllere layık görülen Goodall'ın yaşamı ve çalışmaları birçok kitaba ve filme konu oldu. 2017 yapımı Jane filminde onun görkemli hayatına tanıklık edeceğiz.

Gazeteci David Farrier internette gizemli bir gıdıklama yarışmasına rastlar. Daha derine indikçe şiddetli bir direnişle karşılaşır, ancak bu onu kurgudan daha garip bir hikayenin dibine inmekten alıkoymaz.

İran'da sinemanın 100. yılı vesilesiyle film çekmek için gazeteye ilan vererek oyuncu arayan yönetmen Makhmalbaf, sadece ilk gün 5 bin başvuru gelmesi sonucu fikrini değiştirir ve yeni filmini bu konu üzerine inşa etmeye karar verir.Beş bin kişinin kuyruk oluşturduğu oyuncu seçmeleri, çeşitli kavgalara ve taşkınlıklara sebep olacaktır.

Amerika'nın en etkili ve ünlü film yapımcılarından ve komedyenlerinden biri olan Buster Keaton'ın hayatı ve kariyerine yönelik bir anma belgeseli.

Amerikalı rap sanatçısı Ice-T’nin yapımcılığını ve anlatıcılığını üstlendiği, yönetmenliğini de Andy Baybutt ile beraber gerçekleştirdiği ‘Something from Nothing: Art of Rap’, rap dünyasının iç yüzünü, türün önde gelen isimleriyle yapılan röportajlarla anlatmaya çalışan bir belgesel. Yeni bir şey icat etmeyip, var olan her şeye yeniden şekil veren rap sanatının inceliklerini, mc ve rapçi arasındaki farkı, enstrümanlarla insanları etkileyebilme olayını kelimeler aracılığı ile gerçekleştirme çabasını, usta çırak ilişkilerini, yeni neslin şiiri tanımasını, rap’in toplum tarafından neden saygı görmeyip ötekileştirildiğini, şarkıların oluşum süreçlerini ve genel olark bu müzik türünün insanlar üzerinde nasıl etkiler yarattığını gösteren bir yapım Art of Rap. Dr.Dre, Eminem, Snoop Dogg, Melle Mel, Ice Cube, Big Daddy Kane ve daha pek çok ünlü ismin yer aldığı yapım.

1971 yılında bir grup arkadaş nükleer test bölgesine yelken açar ve protestoları dünyanın hayal gücünü ele geçirir. Daha önce hiç görülmemiş arşivlerden yararlanarak onların olağanüstü dünyasına hayat veren Dünyayı Nasıl Değiştiririz, Greenpeace'i kuran ve modern yeşil hareketi tanımlayan öncülerin hikâyesi.

Efsane İngiliz oyuncu Michael Caine’in anlatıcılığı ve rehberliğinde 1960’lar İngiltere’sindeyiz... İşçi sınıfı, popüler kültürü biçimlendiriyor. Arşiv görüntülerinden ziyade aralarında Paul McCartney, Marianne Faithfull, Twiggy ve Mary Quant’ın da olduğu simge kişilikler tanıklıklarıyla, İngiltere sınıf sistemini alt üst eden değişimi anlatıyor. Belgeselin müziklerinde ise hâlâ değerini koruyan The Kinks, The Beatles ve The Rolling Stones’un parçaları dönemin ruhunu yakalıyor. Dünya prömiyerini Venedik Film Festivali’nde yapan bu enerjik belgesel, modadan sinemaya oradan da müziğe uzanırken siyasetin de dışında kalmıyor ve 1960’lara dair değerli ve eğlenceli bir portre sunuyor.

Fransa, İngiltere, İsviçre ve Amerika Birleşik Devletleri'nde çekilen bu belgesel, yönetmen Alejandro Jodorowsky'yi (El Topo, Holy Mountain, Santa Sangre) ve onun çığır açan bilimkurgu romanı Dune'u sinemaya uyarlamak için 1974 Kişotçu girişimini kapsıyor. 2 yıl ve milyonlarca dolar harcadıktan sonra, devasa girişim sonunda dağıldı, ancak Jodorowsky'nin efsanevi proje için bir araya getirdiği sanatçılar birlikte çalışmaya devam etti. Bu sanatçı grubu ya da Jodorowsky'nin verdiği adla "savaşçıları" Alien, Blade Runner, Star Wars ve Total Recall gibi filmlerle modern bilimkurgu sinemasını tanımlamaya devam ettiler.

Şili'nin Sosyalist Devlet Başkanı Salvador Allende'nin politik biyografisi. Küba Lideri Fidel Castro'nun "eşsiz duyulmamış bir deneyim" deyişiyle seçimler ve yasal yolla sosyalizme geçmeye çabalayan Şili'nin 20. yüzyılda yaşadığı büyük toplumsal dönüşümün en yakın tanıklarıyla yapılan röportajlar. Allende'nin çocukluğu, gençliğinden bölümler.. Sağlık Bakanlığı sırasında yaşadıkları ve devlet başkanı seçildikten sonra yaptığı tarihi konuşmalar...Belgeselin yönetmeni Pablo Guzman'ın belirttiği gibi "geçmiş geçmez" Allende, Şili halkının makus talihini ilerleme ve demokratik sosyalizm yoluyla değiştirmeye çalışırken, emperyalizmin satın aldığı generalleri tarafından vahşi bir askeri darbeyle devrildi.

Büyük Hadron Çarpıştırıcısı ilk kez çalıştırılmak üzereyken, fizikçiler tüm zamanların en büyük bilimsel keşfinin ya da belki de en büyük başarısızlıklarının eşiğindeler.

Son şampiyon George Foreman ile güçsüz rakibi Muhammed Ali arasında 1974 yılında oynanan dünya ağır sıklet şampiyonluk maçını konu alan boks belgeseli.1974'te Leon Gast, eşi benzeri görülmemiş bir spor gösterisine eşlik etmesi planlanan bir müzik festivali olan Zaïre 74'ü çekmek üzere Afrika'ya gitti: Kariyerinin son dönemlerinde güçsüz kalan Muhammed Ali'nin boks ağır sıklet şampiyonluğu unvanı için genç ve güçlü George Foreman'la mücadele edeceği Rumble in the Jungle - Kinşasa'daki bir reklam panosunun ifadesiyle "siyah bir ülkede, siyahlar tarafından organize edilen iki siyah arasındaki bir dövüş". Ana müsabaka ertelenip Ali'nin Afrika'da kalış süresi uzayınca, Gast bir hazine dolusu görüntü topladı ve çılgınca karizmatik sporcunun kariyerinin en zorlu maçlarından birine hazırlanırken bir yandan da siyah Amerika'nın sömürge sonrası Afrika'daki gururlu elçisi rolünün tadını çıkardığını gözlemledi. Yapım aşaması yirmi yıl süren When We Were Kings, Norman Mailer ve George Plimpton ile yapılan röportajlarla dövüşün sansasyonel etkisini gözler önüne sererken, Ali'nin cazibesini, zarafetini ve meydan okuyuşunu yansıtan Akademi Ödüllü portresini tamamlıyor.