Max Pariste yaşamaktadır. Bir gün şans eseri kafede en büyük aşkı Lisayı görür. Lisa ile tekrar görüşebilme saplantısı yüzünden o günlerde planladığı Tokyo gezisi ve hatta evlilik hazırlıkları hikaye olur çıkar. Lisanın yaşadığı yeri öğrenir, sinsi gibi apartmanda saklanmaya başlar. Lisaya benzeyen başka bir kadın; Alice, Maxi görür ve cinsel ilşkiye girerler. Şu halde işler biraz karışır tabii. Bu da yetmezmiş gibi Alice, Maxin samimi arkadaşı Lucienin kız arkadaşı çıkar, iyice alt üst olur ortalık.

Palookaville (1996) ve The Funeral (Cenaze Töreni, 1996) filmleriyle tanınan oyuncu Vincent Gallo, yazdığı, yönettiği ve başrolde oynadığı bu gülünç dramı başyapıtı olarak tanımlıyor. Kulağa biraz kibirli bir açıklama gibi gelebilir ama çok da yanlış sayılmaz. Gallo filmde, yıllardır hapiste olduğunu bilmeyen kaçık anne babasını ziyarete giderken, peşinden gelmeye dünden razı bir genç kızı (mini etek ve peri masalı ayakkabıları giyen bir Christina Ricci) kaçırıp onu karısıymış numarası yapmaya zorlayan Billyyi canlandırıyor. Billy ailesine devlet için çalışan bir gizli ajan olduğunu, evden bu nedenle uzak kaldığını söylemiştir. Böylesine oyuncaklı bir konusu olan bu düşük bütçeli tuhaf aşk hikâyesi, dört başrol oyuncusunun (Billynin sapık babası rolündeki Ben Gazzara özel bir takdiri hak ediyor ve Amerikan futbolu hastası anne rolündeki Anjelica Huston da çok komik) filme yakışan sıradışı performanslarıyla övgüyü hak ediyor.

2. Dünya Savaşında, Naziler tarafından işgal edilmiş Fransa'da geçen 2001 yapımı Charlotte Gray, görev sırasında kaybolan bir İngiliz pilotu olan sevgilisini kurtarmak için Fransız direnişine katılan genç bir kadının öyküsünü konu alıyor.

1950li yılların Amerikasında, sakin ve sessiz bir hayat süren Whitaker ailesi Connecticutta herkesin imrendiği bir mutluluk çizmektedir. Ancak Cathy, eve erken geldiği bir gün inanılmaz bir manzara ile karşı karşıya kalır. Kocası Franki başka bir erkekle beraber odalarındaki yatakta yakalamıştır. Aralarında bu konuyu hiç konuşmayan ve hiçbir şey olmamış gibi davranmaya devam eden ikili, gitgide birbirlerinden uzaklaşmaya başlar. Kendini yalnız ve mutsuz hisseden Cathy bahçıvanları Raymond ile dostane bir ilişki geliştirir. Hem evli beyaz bir kadının bekar ve siyah bir erkekle yakın gözükmesi çevredeki insanların olumsuz tepkilerine yol açacaktır.

Belli bir yerde uzun süre kalamayan Jubal Troop, tesadüf eseri tanıştığı çiftlik sahibi Horgan’ın yanında çalışmaya başlar. Ancak Shep’in karısının Jubal’e gösterdiği yakın ilgi ve çiftlikte çalışan Pinky’nin duyduğu yoğun nefret yüzünden kısa sürede sorunlar çıkar.

Mai Zetterling'in cesur ve ikonik ilk uzun metrajlı filmi—provokatif feminist yazar Agnes von Krusenstjerna'nın yedi romandan oluşan döngüsünden uyarlanmış—ironik bir başlığa sahip. 1915 yılında, farklı sosyal geçmişlere sahip üç hamile kadın (Harriet Andersson, Gunnel Lindblom ve Gio Petré) bir doğum odasına giriyor. Ardından, keskin psikolojik içgörü ile yön değiştiren anıların karıştığı bir sahne başlıyor; bu anılar, onları oraya götüren ve bir ihtişamlı, sefahat içindeki Midsommar kutlaması sırasında doruğa ulaşan farklı fakat birbiriyle bağlantılı deneyimleri aydınlatıyor. Cinsellik, cinsiyet, sınıf, din, evlilik ve annelik gibi konuları son derece altüst edici bir şekilde ele alan Loving Couples, sinema tarihinde daha önce hiç görülmemiş kadar heyecan verici bir ilk film; ham duygusal gerçeği arayan tavizsiz bir sanatçının geldiğini müjdeliyor.

Öğretim görevlisi Sheridan Whiteside, Ohio'nun önde gelen ailelerinden birinin evine girerken buzda kayar. Yerel doktor, Whiteside'ın bacağını kırdığı için kapalı kalması gerektiğini söyler. Whiteside evdeki herkesin hayatına karışmaya başlar ve entrikalarını sürdürürken bacağında bir sorun olmadığını öğrenir. Doktora rüşvet verir ve evin kontrolünü yeniden ele geçirir.

Sinema tarihinin en önemli filmlerinden birisi. Filmin tarihi bağlamda ifade edilmesi bir yana, özellikle seyirciye seslenen murder plot, aşk hikayesi vs. yönlerinin olması bunun nedenleri arasında sayılabilir. Carne & Prevert işbirliğini de bu başarıda gözardı etmemeliyiz. 1940′ların ortalarına doğru Fransız Sinemasının konumlandırılmasına bakıldığında bunda Marcel Carne ve onun ekibininin önemi gözler önüne serilir. Öyküde 1827-1828 yılları Fransa’sına panaromik bir bakış gözler önüne serilmektedir. Bu sahne özellikle akılda tutulmalıdır, filmin son sahnelerinde bu tip bir panaromik bakışa adeta simetri oluştururcasına geri dönülecektir. Açılış sahnesinin etrafında bulunan binalar seyircide derinlik hissi oluşturacak şekilde dizilmiştir ki bu izleyicide bir göz yanılması uyandırır. Ayrıca bu küçük setlerde, göz yanılması ve algı oyunlarıyla seyirciyi büyülemek amacıyla cüceler kullanılmıştır.

Görmüş geçirmiş anlatıcı, içiçe geçen aşk hikayelerini bıyık altından gülerek bize anlatır. Gelip geçici aşklar bir atlıkarınca misali gözümüzün önünden akıp gider. Biri birini sever, o başkasını bulur, bulduğu onu terkeder, onu başkası sever… Bu döngüde hayat güle oynaya devam eder.

Hamlet, babası vefat ettikten sonra amcası tarafından yönetilen şirketin hisselerinin %51'ine sahip olur. Amcası plastik ördek pazarına girmek istemektedir ancak Hamlet buna karşı çıkar. Ayrıca Hamlet'in babasının ölümü ile ilgili ciddi şüpheleri vardır...Minimalist sinemanın en önemli ustalarından Aki Kaurismäki, Shakespeare'in ölümsüz eseri olan Hamlet'i klasik uyarlama kalıplarından çıkarıyor ve en farklı uyarlamalardan birine imza atıyor. Krallık içi entrikaları konu edinen eser, Kaurismäki anlatısında bir şirket alegorisi üzerinden işliyor.Hamlet Liikemaailmassa (Hamlet Goes Business) - Hamlet İş Dünyasında, siyah beyaz bir sistem hicvi olmasının yanında, eşsiz bir trajikomedi başyapıtı.

40'larına merdiven dayamış Joe Kavanagh, Glaskow halkının çoğu gibi işsizlik ve niteliksiz işler arasında gidip gelmektedir. Eski bir alkolik olan Joe, aynı zamanda suç işlemeye eğilimli boştagezerlerden oluşan bir futbol takımına da antrenörlük yapmaktadır. Bir gün, başını iş bulma kurumuyla beladan kurtaran sosyal hizmet görevlisi hemşire Sarah ile tanışır ve ikisi arasında kırılgan bir ilişki başlar. Çektiği toplumsal gerçekçi filmlerle haklı bir üne sahip İngiliz yönetmen Ken Loach'un en iyilerinden. Filmin, başrolündeki Peter Mullana Cannes'da En İyi Erkek Oyuncu Ödülünü kazandırdığını da hatırlatalım.

Haruki Murakami’nin çok satan romanından uyarlanan film, 1960larda geçiyor. Liseden tanışan Watanabe ve Naoko, Tokyo’da tekrar karşılaşıp arkadaşlıklarını yeniler. Watanabe, ortak bir geçmiş paylaştığı hassas Naoko’ya karşı bir çekim hissetmektedir ancak sonra dost canlısı atak Midori ile tanışır.

18’nci yüzyıl İngilteresi. Britanya Krallığı’nın prensesi olan Caroline Mathilde (Alicia Vikander), Danimarka kralı Christian (Mikkel Boe Folsgaard) ile birbirlerini henüz görmedikleri halde görücü usülü evlendirilmişlerdir. Caroline, Danimarka’ya gittiğinde ülkede baskıcı bir rejimin hüküm sürdüğünü ve soylu rahiplerin yönetimi ele geçirdiğini fark eder. Öte yandan hafiften çılgın olan kralla başlarda anlaşamayan Caroline, kralın Avrupa seyahati sırasında tanıştığı ve saraya getirdiği doktor olan Johann Struensee’yle (Mads Mikkelsen) büyük ve yasak bir aşk yaşamaya başlar. Aydınlanma döneminin başladığı o vakitlerde yeni ve özgürlükçü görüşlerden etkilenip bunların savunucusu olan Caroline ve Johann’ın sarayda çeşitli iftiralara maruz kalıp hazin sonlarını hazırladıklarından haberleri yoktur.

Marie, işinden ve işsiz bir ayyaş olan sevgilisi Paul'dan kaçmak istemektedir. Aklında, bir liman işçisi olan Jean vardır. Ancak Paul, kavga dövüş bir şekilde Marie'yi alıkoymaktadır. Hastalanan bebeğinin durumu ciddiye giderken Marie, Paul'dan kurtulma yollarını deneyecektir.

Hal Hartley'nin 1989 yapımı ilk filmi, epey bir düşük bir bütçeyle çekilmiş.hapisten yeni çıkmış bir adamın kasabaya dönmesiyle gelişen olaylar dizisi, tabi ki olayların merkezinde bir aşk.. her filminde olduğu gibi karanlık fakat umut veren bir atmosfer; ordan oraya sürükleyen, başa sarıp bir daha dinleme ihtiyacı duyduğunuz dialoglar.

Bir hukukçu olan Armand Duval’in yolu bir gün, birbirinden güzel kamelya çiçekleriyle ünlenmiş Marguerite Gautier ile kesişir. Görünürde birbirleri için uygun olmayan bu iki genç insan, büyük bir tutkuyla birbirlerine bağlanırlar. Başından geçen onca şeye rağmen masumiyetini yitirmemiş olan Marguerite, Armand sayesinde hayatında ilk defa şefkatin izlerini de görmüş olur. Ancak, aslında bir hayat kadını olan Marguerite Gautier için bu denli mutlu olmanın mümkün olmadığı er ya da geç ortaya çıkacak ve Marguerite, genç adamın babasının ısrarları sonucu aşkından vazgeçmeyi düşünmek zorunda kalacaktır.

Margeret Thatcher dönemi İngiltere’sindeyiz. Omar, İngiltere’de Pakistanlıların oturduğu bölgede yaşayan Pakistanlı solcu bir gazetecinin oğludur. Bir süre amcasının yanında çalışıp araba yıkayan Omar, eski arkadaşı Johnny’nin de yardımlarıyla bir çamaşırhane açar. Açtıkları çamaşırhane beklenmedik bir başarı elde ederken, ikili arasında da bir aşk doğacaktır.Stephen Frears’ın iki erkek arasındaki ilişkiyi merkezine alarak yan karakterlerle de zenginleştirdiği hikayesi, 80’ler İngiltere'sinin ekonomik ve politik durumunu, o dönemde artan şiddet olaylarını ve ırkçı saldırıları da gözler önüne seriyor.

Aşırı derecede tutucu bir iş adamı, New York'un göbeğindeki bir fast food restoranında tuhaf ve özgür ruhlu bir kadınla tanışır. Kadının ofisine kadar ona eşlik etme teklifi, öğle vakti bir motelde buluşmaya dönüşür ve bu, ikisinin gizli benlikleriyle yüzleşmesine yol açan, kaprisli bir eyaletler arası yolculuğun sadece başlangıcıdır. Jeff Daniels, Melanie Griffith ve Ray Liotta'nın elektrik veren performanslarının yanı sıra çarpıcı bir müzik listesine sahip olan Something Wild, eksantrik Amerikalı yönetmen Jonathan Demme imzasını taşır. Bu film hem sapkın bir komedi-gerilim hem de ışıltılı ve alışılmadık bir aşk hikâyesidir.

Olay örgüsü, soğuk bir Baltık kıyısının ıssız kum tepelerinin ve çığlık atan martıların ortasında gerçekleşir. İki yalnız, yaralı insan, ıssız bir plajda buluşur. Her ikisi de 2.Dünya Savaşı'nın canlı hatıralarıyla boğuşuyor ve birbirlerine ulaşmak için sessiz, kusurlu girişimlerde bulunuyorlar, ancak iletişim kurmanın bir yolunu bulamıyorlar...

On dokuz yaşındaki şair Chimo ürkütücü teyzesiyle birlikte Fransa’daki bir Arap varoşuna taşınan göz kamaştırıcı güzellikteki güzel sarışın Lila’ya âşık olur. Lila, mazbut denemeyecek giyimi ve tavırlarıyla çok dikkat çekicidir. Bir gün Chimo’ya eteğinin altından yukarı bakmasını söyler – tabii cesareti varsa. Bu arada, çete lideri olan ağzı kalabalık Mouloud’ın da gözü Lila’dadır ve bu durum bir cinsel keşif oyununa start verir.

Fransa'nın kuzeyinde giderek fakirleşen bir kasaba olan Bailleul'de yaşayan 19 yaşındaki Freddy, epilepsi hastası bir gençtir. Freddy ve arkadaşları, vakit öldürmek için gün boyu motosikletle dolaşıp işsizlik sigortasıyla yaşamakta ve sıkıntılarını geçirmek için de Arap göçmenlere sataşmaktadır. Ancak günün birinde bir Arap göçmeninin Freddy'nin kız arkadaşı Marie'ye evlenme teklifi etmesi, herkesin tepesini arttıracaktır.Fransız gençliğinin ne kadar bencilce büyüdüğünü, bu bencillikle beraber işsiz ve tembel bir topluluğun aynı zamanda aşırı ırkçı olarak yetiştiğini anlatan, tek zevki araba ve motosiklet olan gençliğin sevgisiz seks ile duygularının, insanlığının köreldiğini bizlere gösteren Bruno Dumont'ın bu filmi, 1997 Fransa'sını anlatsa da günümüz Türkiye'sini özetliyor adeta. Film, toplamda 14 ödül kazandı.

Seven Chances’da (Yedi Şans), her tür sinemasal gag (gülüt, komik durum) kullanılarak, zaman, uzam ve fizikselliğin şaşırtıcı etkileşiminden kahkaha malzemesi çıkarılmış. Kilisenin içindeki ünlü kamera açısını gözünüzün önüne getirin örneğin Buster, arkasındaki boşluğu tümüyle dolduran yüzlerce grotesk kadına görünmeksizin ön sırada uyuyor (Filmin 1999’da gerçekleştirilen ve tam bir felaket olan yeniden çevrimi The Bachelor-Şahane Bekar’da kullanılan tek sahne).Keaton’ın gag anlayışının dingin kaçıklığı, çağdaşı gerçeküstücülerin kalbini fethetmişti: Örneğin senaryonun yedi sayısına yönelik mantıksız saplantısı (Buster’ın 27. yaş gününde saat yediye kadar evlenmek için yedi şansı vardır); ya da sözümona beyaz ve Amerikalı bir grup yetişkin kadının, aslında (sırasıyla) küçük bir kız, Musevi, zenci ve erkek olduğunun ortaya çıktığı sekansta olduğu gibi insanların sahip olduğu herhangi bir sabit kimliği tümüyle anlamsızlaştıran olağanüstü gag’ler.Keaton’ın en iyi ve en uzatılmış gag sekansları, dinamik olmanın yanı sıra dönüştürücü bir güce sahip. Gözlerimizin önünde tüm dünya adeta biçimini kaybedip yepyeni bir şekle bürünür. Filmin düğüm noktasındaki kovalamaca sekansında Buster devasa bir intikamcı kadınlar ordusu tarafından takip edilir. Birkaç kayanın üzerinden atladıktan sonra, bir anda cümle alem kocaman bir çığ gibi arkasında belirir.İyi seyirler..

1911, 1966 ve 2005 yıllarında yaşanan 3 ayrı aşk hikayesinin bölüm bölüm ele alındığı filmde bu bölümler "Aşk Zamanı", "Özgürlük Zamanı" ve "Gençlik Zamanları" olarak işleniyor.Tayvan Yeni Dalga sinemasının önemli yönetmenlerinden Hsiao-hsien Hou'nun yönettiği Zui hao de shi guang (Three Times) - Üç Defa, toplam 6 ödül kazandı.

Marek yetenekli bir koşucudur. Koşu pistindeki başarısı özel yaşamına da yansır. Özel hayatında da oldukça sosyal, kendine güvenli ve kadınlar arasında popülerdir. Bir gece maskeli bir baloda Yovita ile tanışır ve o anda aşık olur. Marek, Yovita’nın hayatının kadını olduğuna inanmaktadır ama kısa bir süre sonra bu gizemli kadının izini kaybeder. Agnieszka isimli arkadaşından teselli bulan Marek, Yovita’nın bir süre sonra ülkeden ayrılacağını öğrenince çok üzülür. Atletizme olan ilgisi azalır ama koçu tarafından hırslanmaya zorlanır. Marek’in özgüveni sürpriz sona kadar sarsılacaktır.

Kocasının tuhaf davranışlarından endişelenen bir kadın, her adımını takip etmesi için bir dedektif tutar. Ancak bu beklenmedik sonuçlar doğuracaktır. Üçlemenin ikinci filmidir.

Deux Jours a Tuer (Love Me No More) - Artık Beni Sevme filminde; Antoine, bir insanı mutlu edecek her şeye sahiptir: Güzel bir eş, harika iki çocuk ve bir ev. Ancak günün birinde hayatını kendi elleriyle mahvetmeye başlar. İşinden istifa eder, karısına artık onu sevmediğini söyler, arkadaşlarına onlar hakkında neler düşündüğünü açıklar. Peki neden böyle yapmaktadır?

Jan-Erik Widgren, bir lisenin son sınıfında okuyan kendi halinde bir gençtir. Arkadaşlarıyla birlikte gayet sıradan görünen Widgren’in okulundaki Latince öğretmeni Caligula, hem genç Widgren’in, hem de arkadaşlarının korktuğu sert, kuralcı ve hastalıklı bir adamdır. Ders esnasında öğrencilere baskı yapan bu adam, Widgren’in hayatında çok tuhaf bir biçimde yer edecektir. Bertha adında genç bir kıza aşık olan Widgren, bu kızın bir takım psikolojik sorunları olduğunu farkeder. Bu sorunların kaynağı sadist bir adamdır ve bu adam da  Widgren’in Latince öğretmeni Caligula’dan başkası değildir.

Fegele ailesi ile Rusya'nın sevimli bir kasabasında normal bir hayat sürerken nazilerin zulüm tehdidi karşısında babası Amerikaya göçer. Orada çalışıp, ailesine para gönderecektir. Babanın yola çıkmasından hemen sonra felaketler başlamış ve ortam yaşanamayacak bir hal almıştır. Fegele Amerikaya gitmek umuduyla hazırlanan kasabalıların arasına katılarak yola çıkar. Ancak İngiltereye kadar gidebilir. İngiltere'de Hıristiyan bir ailenin yanında yetiştirilir. Bir zaman sonra Suzie adını alan Fegele, Paris'e yelken açar. Burada Rus dansçı Lola ile çalışmaya başlar, tek amacı para biriktirip Amerikadaki babasını bulmaktır. Yeni bir operada birlikte iş bulurlar ve kaderlerini değiştirecek opera sanatçısı Dante ve at terbiyecisi bir çingene olan Cesar ile tanışırlar. Aşkın fazlaca yaşandığı bir sırada Nazilerin Paris'e gelmesiyle olayların boyutu da değişmeye başlamıştır.

Notting Hill ve Bridget Joness Diarynin yapımcılarından romantizm rüzgarları. Birbirinden ünlü oyuncuları ve olağanüstü müzikleriyle film uzun süre akıllardan çıkmayacak. Beklenmedik, heyecanlı, karşılıksız, tutkulu, uygunsuz, engellenemez, anlatılamaz...Noelee tam 1 hafta kala Aşk Her Yerde. Karı-koca, sevgili, baba-oğul, rock yıldızı ve menajeri arasında birbirinden farklı tam on hikayenin içinde.

Genç bir fahişe çalıştığı genelevin sahibinin sevgilisi ile beraber olur. Cinsel zevki ilk kez tadar. Tabii aşk/saplantı tarzı bir duygu da gelişir bu iki insanın arasında. Sonunda çift evlenmeye karar verir. Buna karşın kız erkeğini elinden kaçırma korkusu ile onu sürekli iğdiş etmekle tehdit etmektedir * Gelmiş geçmiş en sert ve tartışmalı filmlerden biri. Arızalı bir aşk öyküsünü (hem de ne arızalı!), zaman zaman pornografinin sınırlarında dolaşarak (birleşmelerin yakın plan gösterilmesi gibi), ama asla söylendiği gibi kaba bir pornoya dönüşmeden, Oshimanın üslupçu ve estetiksel tavrıyla anlatıldığı bir film. Zamanında feci yaygara koparmış bu filmi izlemek sabır ve güç istiyor, karakterlerin gece-gündüz sevişmeleri bir süre sonra izleyeni yoruyor. Ama film zaten başkarakterin bu hastalıklı ve doyumsuz tutkusunu anlattığı için filmin bu tercihi lehine oluyor...

1920li yılların sonunda Hindiçin Liseli bir Fransız kız, Mekong nehrindeki bir vapurda zengin bir Çinli ile tanışır ve onun birlikte yolculuk etme teklifini kabul eder. Sonrasında genç kız, adamın garsoniyerine gidecek ve ilk aşkı orada yaşayacaktır. Irklar arası sürtüşmenin, para ve statü gibi değerlerin şekillendirdiği bu tutku dolu ilişki, Çinli adam için ömür boyu unutulmayacak gerçek aşk anlamını taşıyacaktır. Ünlü yazar Marguerite Durasın Fransanın en önemli edebiyat ödülü Prix Goncourta layık görülen ve kendi yaşam öyküsünden izler taşıyan romanından, baş döndürücü güzellikte bir uyarlama.

Miranda Wells için, zengin kuzeni Nicholas ile birlikte Dragonwyck Malikânesi'nde yaşamak üzere New York'a taşınmak bir rüya gibi görünmektedir. Ancak durum giderek kâbusa dönüşür. Miranda, Nicholas'ın kiracı çiftçileriyle ve Miranda'nın mürebbiye olarak hizmet ettiği kızıyla olan sorunlu ilişkisini gözlemler. Karısı öldükten sonra Nicholas ile ilişkisi yoğunlaşır, ancak Nicholas'ın akli dengesizliği her türlü mutluluk umudunu tehdit etmektedir.

Ju Dou, Çinli yönetmenler Zhang Yimou ve Yang Fengliang tarafından yönetilen Çin yapımı bir drama filmi. Hikaye, 1920’lerin Çin kırsalında geçiyor ve zorba bir fabrikatör olan Jinshan’ın (Li Wei) üçüncü eşi Ju Dou (Gong Li) ile yeğeni Tianqing (Li Baotian) arasında gelişen yasak aşkı anlatıyor. Filmde, Jinshan, Ju Dou’ya sürekli kötü muamelede bulunur ve onu hapsederek fiziksel şiddete maruz bırakır. Bu süreçte Ju Dou, Tianqing ile yakınlaşır ve ikili arasında tutkulu bir aşk başlar. Bu yasak ilişkinin ortaya çıkması üzerine, toplumsal baskılar ve ahlaki değerler nedeniyle karakterler trajik sonuçlarla karşı karşıya kalır.Ju Dou Çin Sineması’nın baş yapıtlarından biri kabul ediliyor. 1920’lerin Çin kırsalında geçen hikaye, yasak aşk, sadakat tutku, intikam ve kader temalarını işlerken, dönemin toplumsal ve ahlaki değerlerine eleştirel bir bakış sunuyor. Çin toplumunun geleneksel değerlerinin aşk ve bireysel özgürlüğün önündeki koyduğu engeller, filmin ana temasını oluşturuyor.Filmde Gong Li (Ju Dou) ve Li Baotian (Tianqing) gibi oyuncuların başarılı performansları, karakterlerin duygusal çatışmalarını ve içsel mücadelelerini inandırıcı ve dokunaklı bir şekilde perdeye yansıtıyor. Özellikle Gong Li’nin güçlü ve çarpıcı performansı, seyirciye Ju Dou karakterinin yaşadığı zorlukları ve duygusal dönüşümü mükemmel aktarıyor..“Ju Dou” etkileyici sinematografisi, özellikle renk kullanımıyla dikkat çeken bir yapım. İpek fabrikasının parlak renkleri ve kontrastları hikayeye simgesel bir boyut kazandırıyor. Yönetmen Zhang Yimou her filminde olduğu gibi, bu filmde de renklerin ve ışığın kullanımı büyük önem veriyor. Renkler, karakterlerin duygularını ve filmin atmosferini yansıtan önemli bir unsur olarak kullanılıyor.Çin ‘arthouse’ sinemasına yabancı olan seyirciler için filmin ağır temposu ve Ju Dou’nun karşı karşıya kaldığı duygusal ve fiziksel şiddetin acımasızlığı zorlayıcı gelebilir. Bununla birlikte film, Çin Sineması’nın sonraki dönemdeki yükselişinin habercisi gibi. “Ju Dou” seyirciyi zorlayan, düşündüren ve seyirci üzerindeki etkisini uzun süre devam ettiren bir film.“Ju Dou”, Çin’deki sansür otoriteleri tarafından politik olarak hassas olarak değerlendirildi ve filmin gösterimi ülkede yasaklandı. Çin hükümeti bu filmin Oscar’a aday gösterilmemesi için lobicilik yaptı. Engellemelere rağmen film büyük övgüler aldı ve katıldığı tüm festivallerde başarılar elde etti. 1991 yılında En İyi Yabancı Dilde Film dalında Oscar adayı olan ilk Çin filmi olarak tarihe geçti. Film, Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye için yarıştı ve büyük beğeni topladı. Bu başarılar, yönetmen Zhang Yimou ve başrol oyuncusu Gong Li’nin kariyerlerinden dönüm noktası oldu.

Komik, dürüst, bekar bir mucit olan Qin Fen, erkek arkadaşının ihanetinin acısını çeken Smiley adında bir kızla tanışır. Hokkaido'ya seyahat ederler, Smiley'nin kalbindeki acıyı iyileştirmesine yardım etmeye çalışır ve ikisi de yolculuk sırasında yavaş yavaş gerçek aşklarını ve hayat kurtuluşlarını bulurlar.

Camelot ve Excalibur hikayelerinin binlerce kilometre uzağındaki Lancelot of the Lake, Arthur döneminin efsane yuvarlak masa şövalyelerinin kutsal kadehi arayışı ve beraberinde gelişen şimdiye kadar hiç bahsedilmemiş eksik ve yetersiz kişisel özelliklerini konu alıyor.Efsane yönetmen Robert Bresson’un yönettiği Lancelot du Lac (Lancelot of the Lake) - Gölün Lancelot'su, Cannes Film Festivali'nde FIPRESCI ödülünü kazanmıştı.

Hikâye Carmela ve Antonio arasındaki aşkla ilgilidir. Başlangıçta aşk tek taraflıdır, ancak Carmela kararlı bir genç kadındır ve kalbinin arzusunun peşinden giderken her türlü engeli aşmaya hazırdır. Bir kez "bağlandıktan" sonra Antonio, mali yeterliliğini kanıtlamak için işten işe koşturur. Ailelerinin düşmanlığıyla karşı karşıya kalan Carmela ve Antonio, başkalarına karşı olan tüm sorumluluklarından sembolik olarak sıyrılırlar.

Aşkın Karanlık Yüzü (The Deep Blue Sea)’nün hikayesi savaş sonrasının İngilteresinde geçmektedir. Başrol oyuncularından Rachel Weisz, seyircinin karşısına Hester karakteriyle çıkıyor. Simon Russell Beale’nin hayat verdiği William Collyer da başarılı bir hakimdir ve Hester ile evlidirler. Mutsuz bir evliliği olan Hester, Kraliyet Hava Kuvvetlerinin pilotlarından olan Freddie Pagea aşık olacaktır. Ancak Hester’ın duyduğu aşk, takıntılı ve bir o kadar da hem kendisine hem de karşı tarafa zarar veren bir aşktır. Aşkın Karanlık Yüzü, İngiliz tiyatro yazarı Terence Rattiganın aynı adlı eseri The Deep Blue Sea’nin beyazperdeye aktarılmış şeklinden oluşuyor. Yönetmen Terence Davies tarafından başarılı bir şekilde beyazperdeye uyarlanan film, ilk olarak Toronto Uluslararası Film Festivalinde gösterime girdi ve sinemaseverlerden büyük beğeni topladı.

Bu Hollywood klasiğinde Paris'te mahsur kalan bir koro kızı, bir milyoner tarafından karısının başka bir adamla olan ilişkisini sona erdirmek için tuzak kurarken, bir taksi şoförü tarafından romantik bir şekilde takip edilmektedir.

Desiree ile yaşadığı ayrılık sonrası umutsuzluğundan kurtulamayan Zia bileklerini keserek intihar eder ve kendini sadece intihar eden insanların olduğu büyük çöllerle kaplı, sağda solda eski lastiklerin ve yanmış kanepelerin görüldüğü bir öteki dünyada bulur. Tesadüf eseri, Desireenin de onun intiharından birkaç ay sonra intihar ettiğini ve şu an kendisini aramakta olduğunu öğrenir ve Desireeyi aramaya başlar. Eugene (kendisi elektrik ile öldüren bir Rus rockçı) ile birlikte Desireeyi aramak üzere arabayla yola çıkarlar, bulundukları yerin sorumlularını aramakta olan ve yanlışlıkla bu yere alındığına inanan otostopçu Mikalı arabalarına alırlar. Kısa zamanda kendilerini Knellerin kampında bulurlar, burada yaşanan küçük mucizelerin sayısı giderek artmaktadır. Mucizeler yaratan bir kral hakkında söylentiler duyarlar. Zia Desireeyi bulabilecek midir? Peki ya bulduktan sonra ne olacak? Ölümün olduğu yerde umut da vardır.

Koş Lola Koş filminden tanıdığımız Franka Potente bu filmde Sisi adıyla baş kahramanlarımızdan biridir. Sessiz, kendi halinde bir yaşamı olan Sisi bir akıl hastanesinde hemşire olarak çalışmaktadır. Hastalarıyla ilişkisi o kadar sıcak ve samimidir ki birçoğu Sisiyi arkadaşı olarak görmektedir. Birgün Sisiye kamyon çarpar ve diğer kahramanımız Bodo filme dahil olur. Birbirlerinden çok farklı karaktere sahip olan bu iki insanın ilişkisi ve yaşamları farklı bir biçimde işlenerek film boyunca izleyiciye sunulur. Bir nevi ayrı dünyaların insanı diyebileceğimiz Bodo ve Sisinin aşkı izlenmeye değer. Tom Tykwer severler ve tarzına aşina olanlar için özellikle son sahneler, filmi izlemekte geciktikleri için hayıflanacakları tarzda.