Genç, gey bir öğrencinin kendisinden yaşça büyük ve başarılı bir iş adamıyla ilişkisi vardır. Yakışıklı playboy işadamı, rahat, ancak kapalı, düz yaşamı ile öğrenciyle dürüst, ancak yıkıcı bir yaşam arasında seçim yapmalıdır.

Dull and plain Catherine lives with her emotionally distant father, Dr. Sloper, in 1840s New York. Her days are empty -- filled with little more than needlepoint. Enter handsome Morris Townsend, a dashing social Babası Dr. Sloper ile beraber bir malikanede yaşayan Catherine’e, ölen annesinin mirası kalmıştır. Yüksek miktardaki bu miras Catherine’i “evlenilecek uygun aday” gibi gösterse de babası Dr. Sloper onu çirkinliği ve zerafet yoksunluğu sebebiyle sürekli aşağılamaktadır. Tanıştığı Morris, Catherine’e hiç tatmadığı aşk ve sevgiyi vadederken, onu uygun bir damat adayı olarak görmeyen babası bu evliliğe karşı çıkacaktır.Döneminin kadına bakışını da anlatan film, özellikle Catherine’e biçilen görev ve kadının erkekten bağımsız olarak kararlarını almasını göstermesi açısından dikkate değerdir. William Wyler’ın, Henry James’in “Washington Square” isimli romanından beyazperdeye uyarladığı The Heiress - Miras, gerçek bir klasik.

Afrikada feleğin çemberinden geçmiş bir avcı, çok güzel bir kadınla avcılık arasında bir tercih yapmak zorunda kalacaktır... 1930da çekilmiş Red Dust filminin yeniden çevriminde Clark Gable 20 yıl sonra yine aynı rolde seyircinin karşısına çıkıyor..

Fellini nin kendi yabancılaşmasını perdeye aktardığı, üzerinde tam dört yıl çalıştığı ve büyük bir başarısızlığa uğradığı filmi Casanova , 18.yüzyılın ünlü aşığının yaşamını anlatıyor. Kişiliği hakkında hiçbir ipucuna sahip olamadığımız, sürekli olarak seks yaparken izlediğimiz Casanovayı Donald Sutherland oynuyor. Birkez daha, belirli bir hikaye anlatmaktan çok hayallerini ve kabuslarını perdeye yansıtmaya karar veren Fellini nin filmi, baştan sonra Cincecitta stüdyolarında çekilmiş.

Milyoner bir adam olan Clement, kendisini alaya alan bir müzikal hazırlandığını öğrenince çılgına döner ve müzikalin yapılacağı tiyatro salonuna gelir. Müzikalde başrol olan Amanda'ya ilk görüşte aşık olan Clement'e müzikalin yönetmeni başrol teklif eder. Clement, Amanda'ya daha yakın olabilmek için rolü kabul edecektir...George Cukor'un yönettiği Let's Make Love - Gel Sevişelim, Marilyn Monroe'nun ölmeden önce çektiği son filmlerinden biri olma özelliğine sahip.

Vittorio Stoppiani, Roma'nın varoşlarında oturan, hırsızlık ve dolandırıcılık üzerine artık uzman olmuş biridir. Kızı Lina da babasının yanında en az onun kadar usta bir hırsız olarak yetişmiştir. Günün birinde Taksi Şoförü Paolo ile Lina'nın yolları kesişir ve Lina, Paolo'yu da dolandırır. Bunun üzerine Paolo, Lina'nın peşine düşer, parasını kurtarma derdindedir...

Film Shakespeare uyarlamalarından birisidir.Genç aşıklar Hero (Kate Beckinsale) ve Claudio(Robert Sean Leonard) bir hafta içinde evlenmek üzeredirler. Ama Heroyu elde etmek isteyen başka bir adamın bir dizi komplosu sonucunda Hero ölmüş gibi gösteriliyor. Asker olan Claudio ve onun asker arkadaşları bu komplonun iç yüzünü ortaya çıkarmaya çalışırlarken ortalık bayağı bir karışıyor. Aslında hiçbir şey için bayağı bir gümbürtü kopartılmıştır?

Bathsheba Everdene (Carey Mulligan), kendi kendine yeten, güzel bir genç kadındır. Aynı anda 3 farklı karakter ile birliktelik yaşamaktadır: koyun çobanlığı yapan istekli Gabriel (Matthias Schoenaerts), yakışıklı ve acımasız asker Frank (Tom Sturridge) ve olgun bekar William (Michael Sheen). Everdene'in yaşadıkları, kadın-erkek ilişkileri üzerine yıllardır eskimeyen bir bakış açısı sunuyor.

Londrada yaşayan Kamboçyalı bir kadın, oğlunun ani ölümüyle yıkılır ve hayattayken tanıyamadığı çocuğunu, kaybettikten sonra tanımaya karar verir. Yıkıma uğrayan aile, bir yandan acılarını aşmaya çalışırken diğer yandan da yakınlarını toparlamanın telaşındadır. Kadın, oğlunu anlamak için çıktığı bu yolculukta bir gün beklenmedik bir misafirle karşılaşır. Oğlunun geçmişte güçlü hisler paylaştığı eski bir arkadaşı ortaya çıkar ve anneye bu yolculuğunda yardımcı olmaya başlar. Kadın oğlunun kendilerinden sakladığı bu gerçekle başlarda yüzleşemese de zamanla ikisi de sevdikleri bir insanı kaybetmiş olmanın ortak noktasında bir araya gelirler ve dillerini bilmeseler de yaslarının üstesinden gelmek için birbirlerine yardım etmeye başlarlar.

Yolculuk edeceği geminin saatler sonra kalkacağını öğrenen hareketli ve heyecanlı bir mizaca sahip olan Bonnie (Jean Arthur), zamanını, Güney Amerika’nın İngilizce konuşulan tek barında, Geoff Carter (Cary Grant)’ın yerinde geçirmeye karar verir. Küçük çapta bir posta uçağı hava alanına sahip olan ve aynı zamanda alanın işletmeciliğini de yapan Geoff, kuralcı ve katı yapısı yüzünden o gece bir pilotun ölümüne sebep olur.Olumsuz hava koşullarına aldırmadan uçuş izni veren Geoff, pilotun ölümünden etkilenen genç kadına, bunun bir iş kazası olduğunu anlatır. Patron Geoff’un vurdumduymaz tavırlarına isyan eden Bonnie, gece, genç adamla muhabbet etme fırsatı yakalar ve o an Geoff’a aşık olur.

Ertesi Gün, neredeyse her filminde kadın-erkek ilişkisini farklı bir düzlemde inceleyen Hong Sang-soo’nun “erkeklik mefhumuyla” yeni yüzleşme filmi. Karısını genç bir kadınla aldatan ve içten içe bunun acısını yaşayan bir adamın başka bir genç kadınla tanışma hikâyesini anlatan Ertesi Gün, bir yandan vicdan üzerine akıl yürütürken diğer yandan kadınların toplumsal rolüne dair derinlikli bir karakter incelemesi sunuyor. İçki masaları, duygu patlamaları, erkekliğin nabza göre şerbet hali, aşkın yüceliği ve bütün bunlara eşlik eden uzun diyaloglu sabit plan sekanslar... Ertesi Gün’de, iyi bir Hong Sang-soo filminden beklenen her şey var.

Kahvaltıda Jane, kendisinin ve Ralph'in önümüzdeki hafta evleneceklerini duyurur. Jane ve Ralph'in tek istediği, yakın aile üyeleriyle küçük bir düğün ve resepsiyonun olmamasıdır. Bunun nedeni Jane'in ebeveynlerinin fakir olması ve Jane ile Ralph'ın balayı için araba ödünç alabilmeleridir. Ancak o gece akşam yemeğinde Ralph'ın ebeveynlerinin konuştuğu tek şey kızlarına verdikleri büyük düğünlerdir ve her şey kızışır. Bir anda yüzlerce misafirin katıldığı büyük bir düğün kahvaltısı gelir. Sorun şu ki, Tom 12 yıldır kendi taksisini ve ehliyetini almak için para biriktiriyor, ancak artık bunu yapabildiğine göre tüm parası ne kendisinin, ne Jane'in ne de Ralph'ın gerçekten istemediği bir düğüne gidiyor.

Lorraine Hansberry’nin ölümsüz eseri Güneşte Bir Leke (A Raisin in the Sun), Broadway’de sahnelenen bir siyahi kadına ait ilk oyun olma özelliğini taşır. Prömiyerinden iki yıl sonra, Daniel Petrie yönetmenliğinde beyaz perdeye aktarılan bu yapımda, Sidney Poitier ve Ruby Dee’nin de aralarında bulunduğu orijinal kadro rollerini yeniden canlandırır. Eser, Chicago’da daracık bir apartman dairesinde yaşayan Afrikalı-Amerikalı bir ailenin, ertelenmiş hayallerle örülü, derinden sarsıcı hikâyesini anlatır. Younger ailesi, yaşamlarını değiştireceğini umdukları bir hayat sigortası çekini beklerken, paranın nasıl kullanılacağına dair çatışmalar baş gösterir. Hansberry’nin kuşaklar arası çatışma ve konut ayrımcılığı üzerine keskin gözlemlerini canlı bir biçimde yansıtan Petrie’nin filmi; yüzyıl ortası Amerika’sında siyahi yaşamının içindeki yüksek riskleri, değişen akımları ve deneyim çeşitliliğini tüm çıplaklığıyla yakalar.

Haruki Murakami’nin çok satan romanından uyarlanan film, 1960larda geçiyor. Liseden tanışan Watanabe ve Naoko, Tokyo’da tekrar karşılaşıp arkadaşlıklarını yeniler. Watanabe, ortak bir geçmiş paylaştığı hassas Naoko’ya karşı bir çekim hissetmektedir ancak sonra dost canlısı atak Midori ile tanışır.

20. yüzyılın ilk yıllarında geçen hikayede, başıboş dolaşan işsiz bir genç adam olan James Appersonın hayatına konuk oluyoruz. Jamesin vakit öldürerek geçirdiği hayatı, varlıklı bir işadamı olan babasıyla çalışmaya başladığında bambaşka bir yöne evrilir. Bir süre sonra Amerika, Birinci Dünya Savaşına girdiğindeyse James yeni bir dünyayı keşfetmiş olur. Genç vatansever, iki arkadaşının peşinden gidip orduya katılmaya ve ülkesi için savaşmaya karar verir. Eğitimler sırasında arkdaşları Jim ve Bullla olan arkadaşlığı iyice ilerler ve bağlı bulundukları birlik Fransaya gönderildiğinde burada da yolları ayrılmaz. Fransada Melisande isimli son derece etkileyici bir genç kadınla tanışan üç arkadaş, Melisandeden fazlasıyla etkilenir. Ancak Melisandenin aklı sadece Jimdedir. Cephede başlayan bu aşk, ikisi için de durumların bir hayli zorlaşması anlamına gelmektedir.

Üniversiteden yeni mezun olan genç bir adam düzgün bir iş bulamaz. Dul annesi, devrimci kardeşi ve küçük, iyi bir işi olan kız kardeşiyle kalabalık bir dairede yaşamaktadır. Aile içi sürtüşmeler, başarısız iş arayışları onda halüsinasyonlara yol açan dayanılmaz bir yük oluşturur. Kalküta'nın gergin ve kişiliksiz ortamıyla büyüyen baskı, yıkıcı bir sonuca ulaşacaktır...

Misafirperverliğimiz (1923) ve General (1927) ile birlikte bu film, Keatonın komedyen olarak üstün yeteneklerinin ötesinde ne kadar büyük bir yönetmen olduğunu, deneysel bir biçime sahip olan Sherlock, Jr.dan (1924) daha fazla ortaya koyuyor. Steamboat Bill, Jr.da kamerayı adeti olduğu üzere mesafeli ama her zamanki gibi ustalıkla yerleştirerek, eğitimli şehir çocuğu Busterın başı sıkışmış vapur işletmecisi babasını görmek için döndüğü Mississippi kıyısındaki küçük kasabaya gerçeklik hissi kazandırıyor. Kaba saba Baba Bili, oğlunun hafif züppe tavırları karşısında dehşete kapılır; hele de oğlu, kendisini işinden etmeye kararlı varlıklı rakibinin kızına âşık olunca, mutsuzluğu bir kat daha artar.

A Patch of Blue, Guy Green tarafından yönetilen, eğitimli bir siyah adam (Sidney Poitier tarafından canlandırılıyor) ile okuma yazma bilmeyen, kör, beyaz, 18 yaşındaki bir kız ( Elizabeth Hartman tarafından canlandırılıyor) arasındaki dostluğu konu alan 1965 Amerikan drama filmidir. Film ırksal olarak bölünmüş olan Amerika'da karakterlerin dostluklarını sarsan sorunlara odaklanmaktadır. 1965'te büyüyen sivil haklar hareketi zamanında çekilen film, "aşkın gözü kördür" fikri üzerinde oynarken ırkçılığı ele alır.Shelley Winters, 1959'daki Anne Frank'in Günlüğü'ndeki zaferinin ardından ikinci kez En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Akademi Ödülü'nü bu film ile kazandı. Kıdemli aktör Wallace Ford'un ekrandaki son işiydi.Poitier ve Hartman'ın öpüşme sahneleri, Güney Amerika'daki sinema salonlarında gösterildiğinde filmden çıkarıldı. Bu sahneler DVD versiyonunda bozulmamıştır. DVD’deki bilgilere göre filmi renkli olması imkanı mevcut olmasına rağmen siyah beyaz çekmek yönetmen Guy Green’in kararıydı.Film, Avustralyalı yazar Elizabeth Kata'nın 1961 tarihli Be Ready with Bells and Drums adlı kitabından Guy Green tarafından uyarlanmıştır. Kitap daha sonra Writers Guild of America ödülünü kazandı. Kitabın hikâyesi daha az iyimser bir sona sahip olması nedeniyle filmden biraz farklıdır.Winters için En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünün yanı sıra film, Başrolde En İyi Kadın Oyuncu (Elizabeth Hartman), En İyi Sanat Yönetmenliği Seti Dekorasyonu (Siyah-Beyaz) ( George Davis, Urie McCleary) dallarında Akademi Ödülleri'ne aday gösterildi. Henry Grace, Charles S. Thompson ), En İyi Sinematografi (Siyah-Beyaz) ve En İyi Müzik (Orijinal Müzik Puanı). O sırada 22 yaşındaki Hartman, en genç En İyi Kadın Oyuncu adayıydı ve rekoru 10 yıl sonra 20 yaşındaki Isabelle Adjani tarafından 1975'te kırılacaktı.

Inge (Elizabeth Reaser) bir Alman kızıdır, mektuplaşma usulüyle tanıştığı Norveçli bir göçmen olan çiftçi Olaf (Tim Guinee) ile dünya evine girmek için Minnesota'ya kadar gelmiştir. Ancak I. Dünya Savaşı yıllarıdır ve o zamanlar Almanlar, Amerika'da pek hoş karşılanmamaktadırlar. Tüm kasaba evlenmelerine karşıdır. Herkes ayrılmaları gerektiğini söyler. Inge tüm çabalarına rağmen kasabada ahlaksızlıkla suçlanır ve dışlanır. Film onların evlenmelerinin öyküsünü anlatıyor.

40'larına merdiven dayamış Joe Kavanagh, Glaskow halkının çoğu gibi işsizlik ve niteliksiz işler arasında gidip gelmektedir. Eski bir alkolik olan Joe, aynı zamanda suç işlemeye eğilimli boştagezerlerden oluşan bir futbol takımına da antrenörlük yapmaktadır. Bir gün, başını iş bulma kurumuyla beladan kurtaran sosyal hizmet görevlisi hemşire Sarah ile tanışır ve ikisi arasında kırılgan bir ilişki başlar. Çektiği toplumsal gerçekçi filmlerle haklı bir üne sahip İngiliz yönetmen Ken Loach'un en iyilerinden. Filmin, başrolündeki Peter Mullana Cannes'da En İyi Erkek Oyuncu Ödülünü kazandırdığını da hatırlatalım.

Seven Chances’da (Yedi Şans), her tür sinemasal gag (gülüt, komik durum) kullanılarak, zaman, uzam ve fizikselliğin şaşırtıcı etkileşiminden kahkaha malzemesi çıkarılmış. Kilisenin içindeki ünlü kamera açısını gözünüzün önüne getirin örneğin Buster, arkasındaki boşluğu tümüyle dolduran yüzlerce grotesk kadına görünmeksizin ön sırada uyuyor (Filmin 1999’da gerçekleştirilen ve tam bir felaket olan yeniden çevrimi The Bachelor-Şahane Bekar’da kullanılan tek sahne).Keaton’ın gag anlayışının dingin kaçıklığı, çağdaşı gerçeküstücülerin kalbini fethetmişti: Örneğin senaryonun yedi sayısına yönelik mantıksız saplantısı (Buster’ın 27. yaş gününde saat yediye kadar evlenmek için yedi şansı vardır); ya da sözümona beyaz ve Amerikalı bir grup yetişkin kadının, aslında (sırasıyla) küçük bir kız, Musevi, zenci ve erkek olduğunun ortaya çıktığı sekansta olduğu gibi insanların sahip olduğu herhangi bir sabit kimliği tümüyle anlamsızlaştıran olağanüstü gag’ler.Keaton’ın en iyi ve en uzatılmış gag sekansları, dinamik olmanın yanı sıra dönüştürücü bir güce sahip. Gözlerimizin önünde tüm dünya adeta biçimini kaybedip yepyeni bir şekle bürünür. Filmin düğüm noktasındaki kovalamaca sekansında Buster devasa bir intikamcı kadınlar ordusu tarafından takip edilir. Birkaç kayanın üzerinden atladıktan sonra, bir anda cümle alem kocaman bir çığ gibi arkasında belirir.İyi seyirler..

Barcelona'da geçen hikayede, Javier Bardem, Uxbal isminde yasaya aykırı işleri yüzünden başı polisle belaya giren bir adamı canlandırıyor. Biutiful, zorunlu olarak yaptığı illegal işlerle para kazanmaya çalışan meseleli fakat sadık ve duyarlı bir babanın hikayesi. Bu filmde, baba olmayı, sevgiyi, ruhsallığı, suçu, pişmanlığı ve ölümlülüğü, Barcelona'nın tehlikeli yer altı dünyasında dengelemeye çalışan Uxbal'ın hikayesini izleyeceksiniz. Parasını kazanmak için hiçbir kaide tanımıyor, çocukları için yaptığı fedakarlıklarda ise hiçbir hudut tanımıyor.Aynen hayatın kendisi gibi bu hikaye de başladığı yerde bitiyor.

Element Üçlemesinin ikinci filmi olan Earth - Toprak, Hindistan ile Pakistan’ın 1947’de ayrılması sırasında meydana gelen kanlı olayları çocuk felci geçiren Lenny adında küçük bir kızın gözünden, bir grup arkadaşın yaşadıkları üzerinden anlatıyor. Lenny’nin dadısı Shanta, güzelliğiyle Hassan ve Dil adlı iki müslüman arkadaşını büyüleyen, Hindu bir kadındır. Shanta, Dil ve Hassan daha büyük ve karma dinlere mensup bir arkadaş grubuna dahildir. Aralarında politik iklimden etkilenmeyeceklerini düşünenler olsa da, bölünmekte olan ülkedeki trajedi büyüdükçe grubun içindeki ayrılıklar da derinleşecektir. Bapsi Sidhwa’nın "Cracking India" adlı kitabından uyarlanan ve kısmen otobiyografik olan filmde konu edilen gerilimin yankıları ve trajedinin travmaları günümüzde halen sürüyor.

Yeni bir milenyumun başlangıcında, Tayvan’dan gençlik manzaraları… Millennium Mambo, 2001 yılında Vicky isimli bir genç kızın yaşamına, kendisinin on yıl sonrasından konuşan dış sesi eşliğinde bakıp ilişkilerini gözlemliyor. Vicky’nin aksi ve kıskanç sevgilisi Hao-Hao ile olan oldukça sorunlu ilişkisi ve ondan sıyrılmayı başarabildiğinde sığındığı Jack ile yaşadıkları üzerine dingin anlatımlı bir hikaye sunuyor.Millennium Mambo‘nun bir aşk filmi olduğunu söyleyebiliriz, fakat bu film neredeyse hiçbir anında romantizm içermiyor. Karakterlerin ilişkileri daha ziyade sahip olma ve kıskançlık üzerinden ilerliyor, özellikle Hao-Hao’nun aşırı kıskançlığı ve tembelliği oldukça sinir bozucu bir seviyede olup Vicky üzerinde sürekli bir baskıya neden oluyor. Görüntüler akarken ara ara beliren dış ses, bu ilişkinin anlaşılmaz tuhaflığına kısmen açıklama getiriyor: Vicky bu zamanlarında hipnotize olmuş, adeta büyülenmiş gibi hiçbir yere kaçamıyor, kaçsa dahi her gidişi bir geri dönüş ile sonuçlanıyor. Filmde aşk denilen şeyi böylesi bir bağımlılık ve sığınma durumu şeklinde sunarak ilişkilerin yıpratıcılığını vurgu yapmaya çalışıyor. Bunu yaparken bol bol alkol, sigara, uyuşturucu, gece hayatı ve tekno müzik kullanarak, karakterlerini yaşıtları insanlar arasında da karşı karşıya getirip bir zamane resmi oluşturmaya soyunuyor.

Jean Valjean fakir bir adamdır. Bir gün açlığını gidermek için bir somun ekmek çalmaya karar verir. Yakalanması neticesinde hak ettiğinin çok üzerinde, ağır bir cezayla karşı karşıya kalır. Bir süre sonrası bağışlanması, Jeanın tüm hayatını tepeden tırnağa değiştirecektir. Jean, aşkı, otoriteyi, arzuyu ve tutkuyu bulacaktır. Hapisten zirveye doğru giden yol, onlarca saplantının gölgesinde, daha da virajlı hale gelecektir. Victor Hugonun edebiyat tarihinin en önemli eserlerinden biri olarak addedilen eseri Les Misearblesin 1998 tarihli uyarlaması olan filmin yönetmeni Bille August. Filmin başrollerinde ise Liam Neeson ve Hans Matheson var.

Street Angel (1928), yönetmen Frank Borzage’nin sessiz sinema dönemine damgasını vuran, tutku ve fedakarlıkla dolu bir aşk hikayesi. Film, fakir bir genç kadının hayatta kalma mücadelesini ve sokaklarda karşılaştığı bir sanatçıyla yaşadığı destansı aşkı konu alır. Janet Gaynor’ın duygusal derinliğiyle dikkat çeken performansı, filme büyük bir incelik ve samimiyet katar. Görsel anlatımıyla son derece etkileyici olan **Street Angel**, hem melodram hem de sanat sineması açısından dönemin öne çıkan eserlerinden biridir. Film, Janet Gaynor’a ilk Akademi Ödülleri’nde En İyi Kadın Oyuncu Oscar’ını kazandırarak sinema tarihine geçmiştir.

Amerikalı Vicky ve Cristina İspanya’da bir yaz geçirirler ve gösterişli sanatçı (Javier Bardem) ve onun güzel fakat dengesiz eski eşi (Penélope Cruz) ile tanışırlar. Vicky (Rebecca Hall) evlenmek üzere olan muhafazakar bir kadındır. Cristina (Scarlett Johansson) ise cinsel serüvenlere açık özgür ruhlu bir kadındır. Kaderleri kesişen üç insan arasında doğan aşk ilişkisi kaotik sonuçlar doğuracaktır. Vicky Cristina Barcelona, öyküsünün geçtiği kent olmaksızın düşünülemeyecek bir film olarak karşımıza çıkıyor. Woody Allen aşk ve sanatın sınır tanımazlığını unutulmaz bir hikaye ile hatırlatıyor.

Bir hukukçu olan Armand Duval’in yolu bir gün, birbirinden güzel kamelya çiçekleriyle ünlenmiş Marguerite Gautier ile kesişir. Görünürde birbirleri için uygun olmayan bu iki genç insan, büyük bir tutkuyla birbirlerine bağlanırlar. Başından geçen onca şeye rağmen masumiyetini yitirmemiş olan Marguerite, Armand sayesinde hayatında ilk defa şefkatin izlerini de görmüş olur. Ancak, aslında bir hayat kadını olan Marguerite Gautier için bu denli mutlu olmanın mümkün olmadığı er ya da geç ortaya çıkacak ve Marguerite, genç adamın babasının ısrarları sonucu aşkından vazgeçmeyi düşünmek zorunda kalacaktır.

Tayvan Yeni Dalga akımından olan film, 20'li yaşlarının başında anlaşılmaz şekilde sürekli boyun ağrısı çeken Xiao-kang'ın etrafında şekillenen hayat döngüsünü konu ediniyor.Tayvanlı yönetmen Tsai Ming-Liang’ın en bilinmeyen filmlerinden biri olan He Liu (The River) - Nehir, 47. Berlin Uluslararası Film Festivalinde Özel Jüri Ödülü kazanmıştı. Filmin toplam 6 ödülü bulunuyor.

1920’lerde ünlü bir konser kemancısı olan Marcel, eski arkadaşı Pierre’i ve deli dolu eşi Romaine’i ziyaret eder. Akşam yemeğinden sonra Marcel, aşk ve ihanete dair Romaine’i derinden etkileyen, kişisel bir hikaye anlatır. Ve böylelikle hayatlarını altüst edecek tutkulu bir ilişkinin fitilini yakar.

İkinci Dünya Savaşı’ndan bir yıl önce, yoksul bir ailenin kız çocuğu bir geyşa evinde hizmetçi olarak çalışmaya başlar. Gizemleri günümüze kadar korunan, saklı ve bir o kadar da büyülü bir dünyada büyüyen kız çocuğu, rekabetin bitmediği, hataların affedilmediği bir dönemde efsanevi geyşa Sayuri’ye dönüşür. Dönemin en güçlü erkeklerini parmaklarında oynatan Sayuri, rakiplerinin tuzaklarına aldırmaksızın gerçek aşkın hayalleriyle yaşamaktadır.

Bir profesör, ailesi ve arkadaşlarının şaşkın bakışları arasında bir gece kulübünde şarkıcılık yapan bir kadınla evlenir. Peki, bundan sonra neler olacaktır?

1950li yılların Amerikasında, sakin ve sessiz bir hayat süren Whitaker ailesi Connecticutta herkesin imrendiği bir mutluluk çizmektedir. Ancak Cathy, eve erken geldiği bir gün inanılmaz bir manzara ile karşı karşıya kalır. Kocası Franki başka bir erkekle beraber odalarındaki yatakta yakalamıştır. Aralarında bu konuyu hiç konuşmayan ve hiçbir şey olmamış gibi davranmaya devam eden ikili, gitgide birbirlerinden uzaklaşmaya başlar. Kendini yalnız ve mutsuz hisseden Cathy bahçıvanları Raymond ile dostane bir ilişki geliştirir. Hem evli beyaz bir kadının bekar ve siyah bir erkekle yakın gözükmesi çevredeki insanların olumsuz tepkilerine yol açacaktır.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Hijosen No Onna (Dragnet Girl), bir gangster ile bir şirkette çalışan Tokiko arasındaki sıkıntılı ilişkiyi konu ediniyor.

17 yaşındaki Azeri Latif, Tahrandaki bir inşaatta ameledir. Aynı inşaatta kaçak olarak çalışan bir Afganlı iş kazasında yaralanınca Latifin hayatı da beklenmedik bir yön alır. Sakatlanan işçinin yerine oğlu Rahmat çalışmaya başlar. Kalabalık ailesini geçindirme derdindeki bu çekingen genç, bir süre sonra istemeden de olsa Latifin kantindeki işini elinden alır. O andan itibaren Latif, Rahmata karşı büyük bir kin beslemeye başlar. Ancak bu büyük kin, bir sırrın açığa çıkmasıyla büyük bir aşka dönüşecektir.

The World Unseen, 1950'lerde Güney Afrika'da geçiyor ve apartheid döneminin getirdiği ırkçılık, cinsiyetçilik ve homofobi gibi sorunları ele alıyor. Film, iki kadının aşk hikayesini merkezine alarak, zor bir dönemde ilişkilerini ve toplumun baskılarına karşı mücadelelerini anlatıyor. Eleştiriler genellikle filmin güçlü temaları ve karakterlerin derinliği üzerine yoğunlaşmakta, özellikle de sosyal adalet ve özgürlük taleplerinin önemi vurgulanmaktadır.

Orsa ve Moscha, 1930’larda Yunan adası Andros’ta yaşayan iki kız kardeştir. Orsa gizlice bir teğmen olan Spyros’a âşıktır, fakat annesi, onun yerine kaptan Nikos’la evlenmeye zorlar. Spyros, Moscha ile evlenir ve aile ilişkileri karmaşıklaşmaya başlar. “Küçük İngiltere”, Ioanna Karystiani’nin aynı adlı romandan geçen yüzyılın en tanınmış Yunan yönetmenlerinden Pantelis Voulgaris tarafından uyarlanır.Film, kadın özyönetimi etrafında şekillenen bir dönem dramıdır, kadınlar arasındaki ilişkinin farklı renklerine yaklaşmaya çalışarak, tutku ve şiddet ile karakterize edilen bir anlatı oluşturur. Filmin sinematografisi, özellikle dalgaların yoğun kullanımı, zaman zaman huzurlu, bazense çalkantılıdır.

Hırçın Sevgilim, 2001 yapımı Güney Kore filmi. Kolej öğrencisi Kyun-woo bir akşam eve dönüşünde metroda çok güzel ama bir o kadar da sarhoş bir kıza rastlar. Kız metro hattının kenarında ayakta zor durmaktadır ve Kyun-woo onu trenin önüne düşmekten kurtarır. Bindikleri trende kız baygın düşmeden önce en son Kyun-wooa laf attığı için yolcular onun kız arkadaşı olduğunu düşünürler. Yolcuların suçlayıcı bakışları üzerine Kyun-woo kızın sorumluluğunu almak ve onu bir motele kadar taşımak zorunda kalır * Zavallı aptal bir ergen ile hastalık derecesinde dengesiz bir kızın absürt maceraları. Kız sevimsiz; ikide bir oğlanı tokatlıyor, aşağılıyor, gülünç durumlara düşürüyor; oğlan ise karaktersiz; pişmiş kelle gibi ilişkiye devam ediyor. Komik mi; değil, romantik mi; değil.

Eşinizin bir katil olduğundan şüphelenseniz, ne yapardınız? Usta yönetmen Alfred Hitchcock, Oscar® ödüllü psikolojik gerilim filmi “Şüphe”de bu soruya yanıt arıyor.Varlıklı bir ailenin tek varisi olan Lina, Johnny’ye aşık olunca ailesinin itirazıyla karşılaşır. Sorumsuz bir yaşam süren Johnny, gerçekten de genç kadınla sadece parası için ilgilenmektedir. Her şeye rağmen sevdiği adamla evlenen Lina, kısa bir süre sonra onun aslında bir yalancı ve hırsız olduğunu anlar. Üstelik kocasının katil olduğundan da şüphelenmektedir.Yakın bir arkadaşlarının beklenmedik ölümüyle bu şüphe daha da artar. Çiftin arasındaki gerilim öyle bir noktaya varır ki Lina kocasının para için kendisini zehirlemeye çalıştığına inanır.İyi seyirler..

Görmüş geçirmiş anlatıcı, içiçe geçen aşk hikayelerini bıyık altından gülerek bize anlatır. Gelip geçici aşklar bir atlıkarınca misali gözümüzün önünden akıp gider. Biri birini sever, o başkasını bulur, bulduğu onu terkeder, onu başkası sever… Bu döngüde hayat güle oynaya devam eder.