58 yaşında özgür ruhlu, dul bir kadın olan Gloria, tüm çocuklarının yanından ayrılmasıyla tek başına kalmıştır. Yalnızlığa razı gelecek kadar kaderci bir yapıya sahip olmayan Gloria soluğu yalnızca bekarların katılabildiği sıra dışı partilerde alır ve bu partiler umduğunun aksine her seferinde hayal kırıklığıyla sonuçlanır. Ta ki eski bir bahriyeli olan Rodolfo ile tanışana kadar. Kendisinden yedi yaş küçük olan bu adama karşı romantik anlamda bir şeyler hissetmeye başlayan Gloria, uzun süreli bir ilişkinin de hayallerini kurmaya başlamıştır. Ancak karşılaşacağı beklenmedik zorluklar kendi karanlık sırlarıyla baş başa kalmasına neden olacaktır.63. Berlin Film Festivali'nde, Gloria rolünü canlandıran Paulina García'ya En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandıran film, Şili'li yönetmen Sebastián Lelio'nun imzasını taşıyor.

Genç bir Kırgız kadın olan Ayka, yalnız başına yaşadığı Rusya’da doğum yapar yapmaz doğum izlerinin iyileşmesini beklemeden doğum hanenin camından tırmanarak hastaneden kaçar. Bebeğini hastanenin sıcak odasında terk eden Ayka, Rusya’nın soğuk sokaklarında kanayan yaralarıyla iş bulmak için kapı kapı dolaşmak mecburiyetindedir. Teker teker kapılar suratına kapanan Ayka’nın yakasını bırakmayan sorunlarını çözmesi için çok az zamanı kalmıştır. Bu film her sene Moskova’da bebeklerini hastanelerde bırakmak mecburiyetinde kalan Kırgız kadınlarının yaşamlarını anlatmaktadır.

Gerçeküstü ve şiirsel bu hikayede, idealist ve mucit bir genç olan Colin, Chloé adında Duke Ellington’ın Blues’larından birinin dünyaya gelmiş haline benzeyen genç bir kadınla tanışır. Bir aşk hikayesi olan evlilikleri Chloé’nin ilginç bir hastalığa yakalanması ve ciğerlerinde büyüyen nilüfer çiçeğiyle hüzüne dönüşür. Fantastik bir Paris’te Colin ise gitgide daha absürd işlerde çalışarak Chloé’yi iyileştirmeye çalışır.

Film, Japonya'nın farklı şehirlerinden gelen on savaş yetiminin zorlu yaşam mücadelesine odaklanır. Gidecek hiçbir yerleri olmayan bu çocuklar, tek bacaklı bir serseri için karaborsa işler yaparak geçimlerini sağlamaya çalışırken bir yandan da polisten kaçmak için tren istasyonlarında yaşam mücadelesi verirler. Ancak kısa süre sonra, savaştan yeni dönmüş isimsiz bir asker onlar için ilham verici bir rol model olur. Kendisi de bir yetim olan askerin de dönecek bir evi yoktur ve çocuklarla birlikte iş aramak üzere ülkeyi dolaşmaya başlar. Sonunda, onları kendi yetiştiği yetimhaneye götürmeye karar verir.

İngiliz muhabirler, devam etmekte olan küresel bir felakete dair uluslararası bir örtbasın olduğundan şüphelenir ve haklıdır. Amerika Birleşik Devletleri ve Sovyetler Birliği'nin aynı anda nükleer cihazlar patlatması ve Dünya'nın yörüngesini değiştirerek onu Güneş'e doğru hızla ilerlemesine neden olmasının ardından dünyayı histerik bir panik kaplar.

Donna Deitch'in ilk uzun metrajlı kurmaca filmi "Desert Hearts", 1985'te vizyona girdiğinde çığır açıcı nitelikteydi: İki kadın arasındaki bir aşk hikâyesini, tamamen bağımsız olarak, kısıtlı bir bütçeyle ve bir kadın yönetmen tarafından hayata geçirilmişti. Jane Rule'ın sevilen romanından uyarlanan ve 1959'da geçen filmde, doğu yakasından gelmiş, geleneksel değerlere bağlı profesör Vivian Bell (Helen Shaver), boşanma davası için Reno'ya gelir. Ancak kendini, özgür ruhlu genç Cay'in (Patricia Charbonneau) dikkatini çekerken bulur. Bu karşılaşma, nefes kesici çöl manzarası eşliğinde ağır ilerleyen bir baştan çıkarılışı başlatır. İki başrol oyuncusu arasındaki yadsınamaz kimya, duygu yüklü bir jukebox müzikleri seçkisi ve Robert Elswit'in etkileyici sinematografisiyle "Desert Hearts", içten bir özlemi ve duygusal açık yürekliliği muhteşem bir biçimde yansıtır.

Savaş sonrası Japonya, kritik bir dönemden geçmektedir ve ekonomik açıdan ayakta durmak hiç de kolay değildir. Senelerce fahişe olarak çalışmış ve artık bir bar işletmeye başlamış olan orta yaşlı Keiko, müşterileri memnun etmek için çalışmaktadır. Onunla aynı barda çalışmış olan başka bir kadın, kendisine yeni bir bar açmış ve çoğu müşterisini çalmıştır. Keiko'nun barında işler hiç de iyi gitmemektedir. Üstelik müşterilerinden birine aşık olmuştur fakat yaşadığı hayat tarzı, evlenmesine izin verir cinsten değildir...Mikio Naruse'nin yönettiği Onna Ga Kaidan Wo Agaru Toki (When a Woman Ascends the Stairs) - Basamaklarda Bir Kadın, Keiko üzerinden yıkık ve burk bir Japonya portresi çiziyor bizlere.

Mujo yönetmen Akio Jissôji'nin Japon Yeni Dalga akımının en önemli başyapıtlarından biri kabul edilen 1970 yapımı siyah-beyaz dram filmidir. Film, yönetmenin felsefi "Budist Üçlemesi" serisinin ilk halkasıdır. Film, toplumsal tabuları ve inanç sistemlerini sert bir dille eleştirir. Bir manastırın yakınlarında yaşayan ve birbirlerine tutkuyla aşık olan iki kardeşin (ensest ilişki) hikayesini anlatır. Kız kardeşin hamile kalmasıyla bir Budist keşiş durumu öğrenir. Genç adam daha sonra bir usta heykeltıraşın yanına asistan olarak girer ancak hayatındaki karmaşık ve provokatif ilişkiler ağı büyüyerek devam eder.Bu filmle başlayan seri, daha sonra Mandara (1971) ve Poem / Uta (1972) filmleriyle tamamlanmıştır. Sinefil topluluklarında da övülen yapım, alışılmadık kamera açıları, yenilikçi ışık kullanımı ve kurgu teknikleriyle sinema tarihinde teknik bir deha örneği olarak gösterilir. İnsanın karanlık arzuları, cinsellik, spiritüalizm, dinin yozlaşması ve hayatın geçiciliği (Mujo kavramı) felsefi bir derinlikle işlenir.

Boris Vian`ın aynı isimli romanından uyarlanan Günlerin Köpüğü, yönetmen Michel Gondry vasıtası ile beyazperdeye taşındı. Romanın kafa kahramanları Colin ve Chloe`ye Romain Duris ve Audrey Tautou hayat veriyor. Gerçeküstü ve şiirsel bu hikayede , idealist ve mucit bir genç olan Colin , Chloé adında Duke Ellington`ın Blues`larından birinin dünyaya gelmiş durumuna benzeyen genç bir kadınla tanışır. Bir aşk hikayesi olan evlilikleri Chloé`nin enteresan bir hastalığa yakalanması ve ciğerlerinde büyüyen nilüfer çiçeğiyle hüzüne dönüşür. Fantastik bir Paris`te Colin ise gitgide daha absürd işlerde çalışarak Chloé`yi iyileştirmeye çalışır.

History Is Made at Night, klasik Hollywood’un bedensel ve ruhsal arzulara can veren o yüce şairi Frank Borzage’nin elinden çıkmış, baş döndürücü bir romantizmle sarmalanmış, aşka adanmış muazzam bir övgüdür.Zengin, acımasız ve marazi derecede kıskanç kocasından kaçarak Avrupa yollarına düşen bahtsız bir sosyete kadını (Jean Arthur), kaderin bir cilvesi sonucu kibar bir yabancıyla (Charles Boyer) karşılaşır. Çok geçmeden bu iki ruh, kıtaları aşan ve onları felaketin eşiğine kadar sürükleyen, tutku dolu ama bir o kadar da imkânsız görünen bir aşkın girdabına kapılır.Başrol oyuncularının arasındaki büyüleyici uyumun filme kattığı somut erotik tılsım, dünyayla amansız bir mücadeleye girişen aşıkların bu çılgın serüvenini melodramdan romantik komediye, kara filmden felaket sinemasına uzanan baş döndürücü bir türler geçidine dönüştürür. Film, Borzage’nin aşkın mutlak gücüne duyduğu sarsılmaz sadakat sayesinde bu keskin ton geçişleri arasında pürüzsüzce akar gider.

Bir tarafta Helsinkide yaşayan suratsız ve soğuk bir adam olan restoran sahibi Wickström, diğer tarafta ise bombalarla sarsılan Halepten kaçarak kız kardeşi ile yollara düşen Suriyeli bir göçmen, Khaled. Bu uzun yolculukta kız kardeşi kaybolur ve Khaled bir geminin kazan dairesinde Helsinkiye varır. Adeta bir uzaylı gibi gezdiği Finlandiyada göçmenlik başvurusu yapan Khaledi bürokratik saçmalıklar rahat bırakmaz ve göçmenlik bürosu, Halepte bir sorun olmadığını, o yüzden ülkesine geri dönmesi gerektiğini söyler. Bir yandan da kız kardeşini bulmaya çalışan Khaled, Wickströmün restoranında yaşamaya başlar. Bu birbirinden tamamen farklı iki insan hem iş arkadaşı hem de dost olurken dünya da her zamanki gibi dönmeye devam edecektir.

Chronik der Anna Magdalena Bach - The Chronicle of Anna Magdalena Bach - Anna Magdalena Bach'ın Günlüğü filminde; Johann Sebastian Bach'ın hayatı ve müziği, eşi Anna'nın günlüğünden yararlanılarak inceleniyor.

Acımasız şartları olan bir ıslahevinin kabus dolu dünyasında hayatta kalma mücadelesiyle ilgili güçlü bir drama. Orijinali 1970'de drama dizilerinin antolojilerinden oluşan yapımı "Play for Today" için 1977'de çekilmiş. BBC tarafından yasaklanmış ve televizyonda yayınlanmamış. Bu, Alan Clark ve Roy Minton tarafından yeniden çekilmiş uzun metrajlı film versiyonu. İngiltere'nin kötülüğüyle ün salmış ıslahevindeki çocukların hayatta kalma mücadelesi.

Carla bir emlak bürosunda çalışan otuzlarının ortasında genç bir kadındır. Utangaç bir yapıya sahip olan Carla doğuştan sağırdır fakat bu mesleğini yapmasına ve aşk özlemiyle yanıp tutuşmasına engel değildir. Hatta özrü Carlaya müthiş bir yetenek kazandırmıştır, dudak okuyarak insanların dediği her şeyi anlayabilmektedir. Sonunda Carla küçük çaplı bir hırsız olan Paule aşık olur ve onu çalıştığı şirketi soymaya ikna etmeyi başarır. İlk denemeleri başarılı geçen çift Carlanın yeteneğini kullanarak daha büyük bir soygun planlar. |

1993 yılında yayınlandığında satış rekorları kıran aynı adlı kitaptan sinemaya uyarlanan filmde, bir çocuğun ölümünü araştıran genç kadının hükümet sırlarını ortaya çıkarması konu ediliyor. Küçük, masum bir çocuk esrarengiz bir biçimde ölmüştür. Ondan geriye sadece kardaki küçük ayak izleri kalmıştır. Ama Smillanın bu olayı böylece bırakmaya hiç niyeti yoktur.

Film; kocasının ölümünü bir türlü sindiremeyen ve İçinde her an patlamaya hazır, yıkıcı bir öfke taşıyan orta yaşlı bir doktor olan Natasha adlı bir kadının 40 dakika süren siyah-beyaz öyküsüyle başlar. Daha sonra renkli ama daha alışılmadık bir öykü başlar: Bir lise İngilizce öğretmeni olan Nikolai, etrafında ne olup bittiğinin farkına varmadan sık sık uyuyakalmaktadır...Prestroyka zamanında yapılan filmlerden Komünist Parti'nin yasakladığı tek Rus filmi olan Astenicheskiy Sindrom (The Asthenic Syndrome) - Asteni Sendromu, devlet filmin haklarını Moskova'daki bir sinema kulübüne satınca gösterim olanağı bulmuştu.

Yetenekli 18'lik genç bir kız Meg...Babası tarafından terkedilmiş ve işkolik annesi de onu hep ihmal etmiştir. Duygusal olarak rahatsız küçük kız kardeşi için kaygılanmaktan vazgeçmekle dünyası çözülmeye başlar. Çıkış noktasını şiir yazmakta bulur ve İngilizce öğretmeni Bay Aurter'dan destek alır. Fakat, ne ki akıl hocalığı olarak başladıysa ilişki daha da kompleksleşir.

Denizci Bo Fredriksson izinli olarak evine dönmektedir. On iki yaşındayken neden olduğu ve genç bir kızın ölümüne yol açan bir kazayı anımsar; bu olay ölümden tiksinmesine neden olmuştur. Eve döndüğünde hoşlandığı bir kız olan Eva ile tanışır ve birlikte bir hayat kurmak için Stockholm'e taşınırlar.

At yarışlarıyla ilgili hiçbir bilgisi olmayan ev hanımı Penny Chenery (Diane Lane)’nin sahip olduğu yarış atı Secretariat’ın, 1973 yılında üç kez üst üste şampiyon olmasını konu alan filmde, John Malkovich emekli at yetiştiricisi Lucien Laurin rolünde. Tamamen gerçek bir öyküden uyarlanan film, erkek egemen at yarışı sektöründe, bir kadının başarı öyküsünü ve 25 yıldır kırılamayan rekoru anlatıyor.

Kont Armalia, fakirle zengini ayıran farkın doğum şansı olduğuna inanır. Teorisini test etmek için bar şarkıcısı Anni'yi aristokratların kaldığı bir otele iki haftalığına gönderir. Yeni süslü kıyafetleri ve rahat yaşantısına alışan Anni, zengin koca avına çıkacaktır.

İkinci Dünya Savaşı yıllarıdır. Hikayenin kahramanı Georgy Makharashvili üzüm yetiştiriciliğiyle uğraşan bir köylüdür. Cephede yaralanarak Dubovo’da hastaneye kaldırılan tank şoförü oğlunu, Goderdzi’yi bulmak ve köyüne geri getirmek için yola çıkmak üzeredir. Yolculuk öncesi karısının tembihlerini dinler. Köydeki herkes yaşlı adamın etrafına toplanır. Geleneksel bir uğurlamanın ardından yaşlı Georgy yola çıkar.

Efsanevi punk grubu Joy Division'un heyecan ve hüzün dolu hikayesi... Ian Curtis adlı genç müzisyen dönemin ve punk tarihinin en ünlü grubu olan Sex Pistols'ın bir konserinden çıktıktan sonra, aynı tarz müzik yapmaya karar verir ve Joy Division adlı grubu kurar. Curtsin liderliğindeki bu yeni punk grubu kısa sürede Manchester müzik piyasasını etkileyecektir. Bir anda yükselen ve 24 yaşında intihar eden Ian Curtis'in hikayesi eşi Debbie Curtis'in anıları eşliğinde anlatılıyor...

Ossos ve In Vanda's Room'un kayıp ruhlarının birçoğu, Pedro Costa'nın Fontainhas filmlerine yeni bir teatral, trajik ihtişam getiren Colossal Youth'un spektral manzarasında geri dönüyor. Costa bu kez, Lizbon'da düşük maliyetli bir sitede yaşayan, karısı tarafından terk edilmiş ve günlerini “çocukları” olarak gördüğü komşularını ziyaret ederek geçiren Yeşil Burun Adaları'ndan yaşlı bir göçmen olan Ventura'ya odaklanıyor. Ortaya bir tür hayalet hikâyesi çıkıyor: Costa'nın empati ve şaşırtıcı bir ışıltıyla filme aldığı, aynı anda hem geçmişte hem de günümüzde yaşayan sahipsiz, mülksüz insanların hikâyesi.

Efsanevi boksör Roberto Duran, 1968’de profesyonel olarak ringe ilk çıktığında henüz 16 yaşındaydı. 1980’de Sugar Ray’i yenerek bir rekora doğru ilerleyen Duran, rövanşta bir daha dövüşmeyeceğini söyleyerek spor camiasını şoka uğratmıştı… 2002’de emekli olan Roberto Duran ve onun efsane antrenörü Ray Archel arasındaki birbirlerinin hayatlarını değiştirecekleri ilişkiyi beyazperdeye taşıyan filmin senaristliği ve yönetmenliğini Jonathan Jakobowicz üstleniyor. Filmin başrolünde Édgar Ramírez rol alırken bu biyografik dramda kendisine Robert De Niro, John Turturro, Jurnee Smollet Bell ve Ellen Barkin eşlik ediyor.

İstanbul'un en görkemli mevkilerinden biridir Beyoğlu, İstiklal Caddesi... Ancak gece olup ışıklar sönmeye başladığında bin türlü pislik belirir bu karanlık sokaklarda... Toplumdan dışlanmış, ötekileştirilmiş insanların dramı işte böyle anlarda yoğunlaşır. İşte doğuştan kaybedenlerden biri de kirli bir barda barmenlik yapan bir cücedir. Cücenin yolu bir gün bir fahişelik yaparak geçinen bir travestiyle kesiştiğinde bu iki dışlanmış, iki istenmeyen insan arasında kadere ve hayata meydan okuyan bir dostluk başlar. Bu dostluk kendilerini öteleyen topluma karşı yapılmış bir başkaldırı niteliğindedir. 90'lı yıllarda sıkça karşılaştığımız karanlık atmosferli ve melankolik filmlerden biri olan yapıt özellikle başrollerindeki Fikret Kuşkan ve Mevlüt Demiryay'ın performanslarıyla ilgiyi hak ediyor.

Ju Dou, Çinli yönetmenler Zhang Yimou ve Yang Fengliang tarafından yönetilen Çin yapımı bir drama filmi. Hikaye, 1920’lerin Çin kırsalında geçiyor ve zorba bir fabrikatör olan Jinshan’ın (Li Wei) üçüncü eşi Ju Dou (Gong Li) ile yeğeni Tianqing (Li Baotian) arasında gelişen yasak aşkı anlatıyor. Filmde, Jinshan, Ju Dou’ya sürekli kötü muamelede bulunur ve onu hapsederek fiziksel şiddete maruz bırakır. Bu süreçte Ju Dou, Tianqing ile yakınlaşır ve ikili arasında tutkulu bir aşk başlar. Bu yasak ilişkinin ortaya çıkması üzerine, toplumsal baskılar ve ahlaki değerler nedeniyle karakterler trajik sonuçlarla karşı karşıya kalır.Ju Dou Çin Sineması’nın baş yapıtlarından biri kabul ediliyor. 1920’lerin Çin kırsalında geçen hikaye, yasak aşk, sadakat tutku, intikam ve kader temalarını işlerken, dönemin toplumsal ve ahlaki değerlerine eleştirel bir bakış sunuyor. Çin toplumunun geleneksel değerlerinin aşk ve bireysel özgürlüğün önündeki koyduğu engeller, filmin ana temasını oluşturuyor.Filmde Gong Li (Ju Dou) ve Li Baotian (Tianqing) gibi oyuncuların başarılı performansları, karakterlerin duygusal çatışmalarını ve içsel mücadelelerini inandırıcı ve dokunaklı bir şekilde perdeye yansıtıyor. Özellikle Gong Li’nin güçlü ve çarpıcı performansı, seyirciye Ju Dou karakterinin yaşadığı zorlukları ve duygusal dönüşümü mükemmel aktarıyor..“Ju Dou” etkileyici sinematografisi, özellikle renk kullanımıyla dikkat çeken bir yapım. İpek fabrikasının parlak renkleri ve kontrastları hikayeye simgesel bir boyut kazandırıyor. Yönetmen Zhang Yimou her filminde olduğu gibi, bu filmde de renklerin ve ışığın kullanımı büyük önem veriyor. Renkler, karakterlerin duygularını ve filmin atmosferini yansıtan önemli bir unsur olarak kullanılıyor.Çin ‘arthouse’ sinemasına yabancı olan seyirciler için filmin ağır temposu ve Ju Dou’nun karşı karşıya kaldığı duygusal ve fiziksel şiddetin acımasızlığı zorlayıcı gelebilir. Bununla birlikte film, Çin Sineması’nın sonraki dönemdeki yükselişinin habercisi gibi. “Ju Dou” seyirciyi zorlayan, düşündüren ve seyirci üzerindeki etkisini uzun süre devam ettiren bir film.“Ju Dou”, Çin’deki sansür otoriteleri tarafından politik olarak hassas olarak değerlendirildi ve filmin gösterimi ülkede yasaklandı. Çin hükümeti bu filmin Oscar’a aday gösterilmemesi için lobicilik yaptı. Engellemelere rağmen film büyük övgüler aldı ve katıldığı tüm festivallerde başarılar elde etti. 1991 yılında En İyi Yabancı Dilde Film dalında Oscar adayı olan ilk Çin filmi olarak tarihe geçti. Film, Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye için yarıştı ve büyük beğeni topladı. Bu başarılar, yönetmen Zhang Yimou ve başrol oyuncusu Gong Li’nin kariyerlerinden dönüm noktası oldu.

Ulusal Üniversite Giriş Sınavı (Gaokao) zamanı geldiğinde, tüm ülkede adeta zaman durmuştur. İki gün süren bu üniversiteye giriş sınavı, yaklaşık 10 milyon lise öğrencisinin nerede okuyacağını belirleyecektir. Pek çok ailenin kaderinin bu sonuçlara bağlı olması şaşırtıcı bir durum değildir. Diğer pek çok lise öğrencisi gibi Nian da her şeyi dışlayarak tek başına bu sınava odaklı olarak çalışmaktadır. Bir gün Nian’ın sınıf arkadaşlarından biri zorbalıktan dolayı intihar eder ve zorbaların yeni kurbanı Nian olur. Kader Nianı ufak çaplı suçlar işleyen Bei ile bir araya getirir ve bu ikili, Nian’ı zorbalardan koruması için bir anlaşmaya varır. Bu anlaşma onları beklenmedik bir arkadaşlığa doğru götürecektir. Film, Hong Kong’un 2021 Oscar adayı.

Onlarca yıla yayılan ve farklı kıtaları kapsayan romantik ve heyecan verici 'Dokunmak’ isimli bu hikâyede, bir adamın 50 yıl önce ortadan kaybolan ilk aşkını, vadesi dolmadan bulmak için çıktığı duygusal yolculuğu konu alıyor.

Doğal ışık ve kısılmış renklerin kullanıldığı, Zhang’ın önceki çalışmalarına kıyasla daha gerçekçi bir hava taşıyan ve popüler bir internet biyografisini temel alan film, tanınmamış başrol oyuncularının rol aldığı, düşük bütçeli bir romantik dram. Üst düzey bir Komünist Parti yetkilisinin ayrıcalıklı oğlu ile 1970’li yıllarda Çin Kültür Devrimi sırasında hapse atılan bir düşünce suçlusunun kızı arasında bir beraberlik yaşanmaktadır. Sosyal durumları arasındaki fark göz önüne alındığında, ikilinin aşkı beklenmedik ve tehlikeli sonuçlara gebe bir eyleme dönüşür.

Carlos Galindo Meksikalı, düzgün ve yalnız yaşayan bir babadır. 14 yaşındaki oğlu Luis'e bakmak için California'da bahçıvanlık yapmaktadır. Carlos'un yegane amacı oğlunu çetelere kaptırmamaktır. Kız kardeşinden aldığı borçla bir kamyonet satın alır ama beraber çalıştığı adamlardan biri kamyonetini çalar. Oğluyla birlikte adamın peşine düşseler de kamyonet çoktan el değiştirmiştir. Baba oğul bir yolunu bulup tek kayda değer varlıkları olan kamyoneti geri almak isterlerken, Carlos'un yasa dışı bir gçömen olduğu gerçeği de polisin dikaktinden kaçmayacaktır... Roger L. Simon'un öyküsünden Eric Eason tarafından senaryolaştırılan filmin yönetmenliğini Amerikan Pastası, Bir Erkek Hakkında, Altın Pusula gibi filmlere imza atmış olan Amerikalı sinemacı Chris Weitz üstleniyor. Filmde başrol Carlos'u ise Demián Bichir canlandırıyor.

Zor değişikliklerin sancısıyla, mütevazi fakat gelecek vaat eden genç bir çiftçi kız olan Mari Pataki, kırsal bir çevrede yaşamaktadır. Babası sevdiği adamı görmesine izin vermez. Baba, çalışma ve sağlık endişelerinden dolayı kızını iş yaptığı yaşlı ancak zengin bir adamla evlendirmeye karar verir. ''Toprak toprakla evlenir'' der baba. Bu Macar köylülerinin değişmez kuralı gibi görünmektedir. Fakat genç aşık Mari, aşkını korumak için tüm zorlukları göğüslemeye hazırdır.

Francesco Rosi'nin yönettiği Il Momento Della Verità (The Moment of Truth), bir boğa güreşçisi olan fakir Miguel Romero'nun hızla yükselmesini ve buna bağlı gelişen sonuçları konu ediniyor.

Zengin bir aileden gelen, soyut resim yapmakla uğraşan entelektüel Mahshid ile orta sınıftan gelen, bir ithalat-ihracat firmasında yönetici olan Hamid Hamoun birbirlerine aşık olur ve evlenirler. Aradan seneler geçer ve Mahshid’in Hamoun’u daraltıcı bir güç olarak görmeye başlayıp boşanmak istemesiyle ve Hamoun’un, Mahshid’in bir başkasıyla evleneceğini duyup çıldırmasıyla birlikte flashback ve flashforwardlar eşliğinde ilerleyen bir kurgu düzleminde Hamoun’un gerçeküstücü içsel dünyasına tanık oluruz...

İngiliz usulü Brokeback Dağı sözleriyle övülen Sundance ödüllü Tanrının Unuttuğu Yer , İngiliz bir koyun çiftçisi ile göçmen bir işçi arasındaki aşkı anlatıyor. Kendi de İngiltere ’de bir çiftlikte büyüyen yönetmen Francis Lee ’nin düşük bütçeli bu ilk uzun metrajlı filmi, Sundance ’te yarışmaya alınan tek İngiliz filmi oldu. Film , Yorkshire’de bir koyun çiftliği sahibi olan, hayatından bezmiş, ıssızlıktan bunalmış genç Johnny Saxby’ye odaklanıyor. Romanyalı göçmen Gheorghe, çiftliğe yardımcı kâhya olarak gelince, ikisi arasında kuzu mevsiminde çamur güreşleriyle pekişen duygusal bir yakınlık filizleniyor.

Geniş bir taşra evinde, ev sahibi Emma Blank çok hastadır ve ona evinde çalıştırdığı insanlar, baş kahya Haneveld, aşçı Bella, hizmetçi Gonnie ve uşak Meier bakmaktadır. Sevgi ve ilgiye olan ümitsiz açlığına rağmen Emma, istekleri yanında çalıştırdığı insanları delirtecek derecede absürtleşen, sert ve açgözlü bir diktatördür. Ne var ki evinde çalıştırdığı insanlar mirastan hiçbir pay alamayacaklarını anladıkları gün oynadıkları sessiz sinemayı bırakır ve intikam planlamaya karar verirler...Alex van Warmerdam'ın yönettiği De Laatste Dagen Van Emma Blank (The Last Days of Emma Blank) - Emma Blank'ın Son Günleri, Venedik Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Film Avustralyalı bir adamın, aynı anda bir kadına ve eroine olan bağımlılığını anlatıyor. Dan ve Candy sanat ile uğraşan insanlardır ve birbirlerine tutku ile bağlıdırlar. Aynı şekilde eroine de. Para bittiğinde eroine kavuşabilmelerinin tek yolu ise Danin mentor saydığı hedonist Caspera başvurmaktır. Aşkı ve yaşamı dibine kadar iliklerinde hissetmek arzusundaki bu ikilinin hayatları giderek karanlık bir tabloya dönüşür. Candy adlı romandan uyarlanan filmin oyuncu kadrosu iddialı. Avusturalya sineması açısından uslubu, görselliği ve uyarlandığı romanın edebi değeri ile harmanlanmış olan film, Requiem for a Dream ile kıyaslanıyor * Bir insanı sevmenin bedeli ne kadar olabilir? Anlatımın ve oyunculuğun da filmin içindeki şiir kadar güzel olduğu film

Öykümüz, Britanya'nın bir yandan Roma işgali altında hristiyanlaşmaya başladığı, bir yandan da kuzeyli barbarların saldırılarına direnmeye çalıştığı dönemde geçiyor. Dağlarda hala Eski Halk'tan gelen, soyları peri masallarına dek uzanan ve geleneklerine uygun yaşayarak değişime direnenler bulunuyor.Peri dünyasının sisleri arasında yitmiş olan Avalon'a, gücünü Ana Tanrıça'dan almayan herhangi birinin ulaşması imkanı bulunmuyor. Avalon, güç kazanan Kilise'ye, kadınların üzerindeki baskıyı dayatan yeni yaşam biçimine direnişin ve pagan geleneklerin son ayakta kalan kalesi.Morgaine, Avalon'lu kadınlardan biriyken kendi isteği dışında evlendirilmiş olan Igraine'in kızıdır. O da annesi ve tüm Avalon kadınları gibi özel güçler barındırmaktadır. Igraine, yakında Britanya Kralı olacak Uther Pendragon ile tanışıp aşık olur ve ona bir erkek evlat verir. İleride Arthur olarak bilenecek olan çocuğun adı Gwydion'dur.Morgaine ve Arthur, Britanya halklarını tekrar birleştirmek üzere oynanan politik oyun ve ihtirasın, Avalon ile Kilise'nin arasında kalarak birer kurbana dönüşecektir.Marion Zimmer Bradley'in ünlü fantastik romanlar serisinden TV için çekilen film, büyük bütçesiyle sinema yapımlarına taş çıkarıyor. Bradley'in filme de lham veren kurgusu, Arthur efsanesini hiç anlatılmadığı bir şekilde yeniden sunarken solukları kesiyor.

Güney Californiada 1970'lerin sonlarında geçen film, 1970'li yılların kadın, aile, zaman gibi kavramlarını derinlikli ve eğlenceli bir biçimde masaya yatırıyor. Santa Barbarada geçen hikaye 50'lerinin ortalarında bekar bir annesi temel alıyor. Dorothea Fields sakin hayatında bir tek büyüttüğü küçük oğluyla yaşıyor. Kültürel değişim ve isyan çağına gelmiş olan Jasonın hizaya gelmesi için 2 genç kadının yardımına başvuruyor; punkçı, özgür ruhlu bir sanatçı olan kiracısı Abbie ve anlayışlı ve seks bağımlısı yan komşusu Julie...Başrollerinde ünlü oyuncular Elle Fanning, Alia Shawkat ve Laura Wigginsin yer aldığı filmi Mike Mills yazdı ve yönetti. Yarı otobiyografik olan film, yönetmen Millsin çocukluğundan uyarlandı. Komedi-drama tarzı olan film kendini izlettirmektedir.

Şartlı tahliye edilmiş ve bir süredir iş arayan eski mahkum Dell, kendini yanlış iş görüşmesinde bulur. Dell’in saygısız tavırlarından hoşlanan Phillip, personel şefi Yvonnein itirazlarına rağmen onu yardımcısı olarak işe alır. Farklı dünyaları olan Phillip ve Dell, bu süreçte birbirlerinin deneyimlerinden çok şey öğrenirler. Aralarında güçlü bir bağ oluşan bu ikilinin dostlukları keyifli bir hal almaya başlar.

Fransız sinemasının en saygın isimlerinden Philippe Garrel yine aşkın ve âşıkların gizemli girdabına dalarak karmaşık ilişkileri ele alıyor; siyah-beyaz romantik filmin odak noktasında Garrel’in kızı Esther’in canlandırdığı, sevgilisinden ayrılan genç öğrenci Jeanne yer alıyor. Aşk acısı çeken Jeanne, üniversitede felsefe hocası olan babasının yanına taşınır. Evde ilk karşılaştığı, babasının yeni kız arkadaşı Ariane’dır. Ariane, Jeanne’la yaşıt, üstelik babasının öğrencisidir. Aynı evde farklı aile dinamikleriyle aşk ilişkisi çakışınca ortaya yönetmen Garrel’in alametifarikası, bir yanıyla komik bir yanıyla trajik insani durumlar ortaya çıkar.