Bir Kolej öğrencisi olan Charlie, paraya ihtiyacı olduğundan kör bir adama, bir nevi ‘bebek bakıcılığı’ yapmaya razı olur ama iş, umduğu kadar basit olmayacaktır. Çünkü Emekli Albay Frank Slade’ in haftasonu için çok özel bir planı vardır.Bu plana yolculuk, kadınlar, iyi bir yemek, birinci sınıf şarap, tango, limuzin ve ne yazık ki, bir de 45′ lik dahildir. İşin kötüsü, bunları yaparken Charlie’ yi yanından ayırmaya da hiç niyeti yoktur.

Sheila'nın vurup kaçan bir sürücü tarafından öldürülmesinden bir yıl sonra, zengin kocası bir grup arkadaşını yatında bir hafta geçirmeleri için bir çöpçü avı gizem oyunu oynamaya davet eder. Oyunun fazlasıyla gerçek ve fazlasıyla ölümcül olduğu ortaya çıkar.

Genç bir doktor olan Marie Prieur, uzak bir ada olan Ushant'a yerleşmeye karar verir. Kendini yavaş yavaş ada halkına kabul ettirmeyi başarır. Bir gün, yakışıklı bir mühendis olan André Lorenzi ile tanışır ve bu ilk görüşte aşktır. Hayat bir süreliğine harikadır ama André evde kalması şartıyla onunla evlenmek ister. André'ye karşı güçlü duygularına rağmen, Marie mesleğini bırakmayı reddeder ve iki sevgili ayrılır. Marie kırık bir kalple kendini yalnız bulacaktır.

Ermiş Mustafa oniki yıllık bir aradan sonra doğduğu ve büyüdüğü yere geri döner. Bu küçük şehirde yaşayanlardan biri olan Orphalesee danışmaya gider ve aralarında insanoğlunun hayatının üzerine temel sorulardan ilerleyen bir konuşma başlar. Halil Cibran'ın ölümsüz eserinin animasyon versiyonu.

Roma'nın büyüleyici ve görkemli atmosferinde yaşayan Jep Gamberdella, 65 yaşına gelmiş ve sıkça geçip giden gençliğini özlemekte olan bir yazardır. Gençliğinde yazmış olduğu "The Human Camera" ile ihtişamlı bir başarı yakalamış ve Roma yüksek sosyetesine kabul edilerek ihtişamlı bir hayat sürmeye başlamıştır. Hayatı başarılarla geçen Jep, bu süreçte tanıdığı insanların değişimlerine ve insanlıktan çıkma noktasına geldikleri bir krize tanık olur. Hayallerinde masumiyetini koruyan tek şey ise gençlik aşkıdır. Artık yeniden yazma zamanının geldiğine karar verir...Son olarak 2011 yapımı This Must Be the Place filmiyle seyircisiyle buluşan Paolo Sorrentino'nun yazıp yönettiği filmin başrollerini Toni Servillo, Carlo Verdone ve Sabrina Ferilli paylaşıyor.

Zengin bir adam olan Bob Merrick, arabasıyla yaptığı kaza sonrasında ünlü bir beyin cerrahının ölümüne ve cerrahın karısının da kör kalmasına neden olur. Suçluluk duygusu içerisindeki Merrick, hayatını tıp ilmine adar. Amacı doktorun karısı Helen’in gözlerine yeniden kavuşmasını sağlamaktır. Zamanla Helen ile aralarında bir yakınlaşma başlar.

Çok da uzak olmayan bir gelecekte, New York’ta geçen öyküde, sosyal haklar için mücadele edilen “özgürlük savaşı”ndan 10 yıl sonrasını görürüz. Eşitlik halen çok uzak bir hedef gibi gözükür. Pek çok farklı topluluktan kadın bir araya gelerek, feminist bir isyanın fitilini ateşler.

Oyun yazarı Tom Stoppard, Hamlet'in arka planındaki iki karakteri merkeze alan Rosencrantz ve Guildenstern Öldüler oyununu 1966'da kaleme almıştı. John Boorman'ın yönetmen olarak bağlandığı ilk uyarlama girişimi başarısız oldu. Stoppard başka projelere yöneldi. Ta ki 20 yılı aşkın bir süre sonra, bu kez kendisinin yönetmen koltuğuna oturmasıyla proje hayata geçene kadar. Newsweek'e verdiği bir röportajda ifade ettiği gibi, "yazar-yönetmen" fikri o dönemde "oldukça çekici ve seksi" geliyordu ona.Yazarlıktan YönetmenliğeStoppard hikâyesini sinematografik bir bakışla ele aldı. Senaryo metin yoğun olsa da, çeşitli görkemli mekânlara yayılan aksiyon sahneleri, akıcı kamera hareketleri ve ileride İngiliz sinemasının efsaneleri olacak Gary Oldman ile Tim Roth'un keyifli performanslarıyla filmi zenginleştirdi.Bir Daha Olmayacak Bir DeneyimStoppard bu deneyimden keyif aldı ve nihai sonuçtan memnun kaldı. Ancak önceliği her zaman yazarlık olan usta, yönetmen koltuğuna dönmek için özel bir istek duymadı. Böylece bu film, onun tek yönetmenlik çalışması olarak sinema tarihindeki yerini aldı.

Fransız Mont Saint-Michel adasında Sonia, Jack ve Tom ile tanışır. Sonia, çalışmalarının bazı unsurlarının silah geliştirmeye uygulandığını keşfettikten sonra kazançlı bir kariyeri terk eden Norveçli bir fizikçidir. Jack, başkanlık adayı olarak yakın zamanda yaşadığı yenilgiyi anlamlandırmaya çalışan Amerikalı bir politikacıdır. Tom, bir şair, hayal kırıklığına uğramış eski bir siyasi konuşma yazarı ve Jack'in yakın arkadaşıdır. Pitoresk ortaçağ manastırında dolaşırken, üçlü siyasi ve sosyal sorunlar hakkında geniş kapsamlı bir sohbete girer ve farklı entelektüel geçmişlerine dayanan çeşitli bakış açılarını paylaşırlar.

Altı insan, altı biyografi, altı hayat yazgısal bir şekilde iç içe geçiyor. Her biri bir yolculuğa çıkıyor Gündüzlerden ve gecelerden geçen, sarp ve dikenli yollardan yaşamın kıyılarında dolaşan ve bizzat yolcuların benliğine giden birer yolculuk. Bir ucu Almanya Bremen’den başlayıp Karadeniz kıyılarına ulaşırken başka bir uç İstanbul’dan başlayıp Bremen’e ulaşmaktadır.

Rejim baskısıyla özgürlükleri kısıtlanan, kendilerini istedikleri gibi ifade edemeyenlerin farklı bir hikayesi. Atıfe ve Şirin'in bir yanda Tahran yeraltı sanat dünyasını, bir yandan da kendi cinselliklerini keşfettikleri bir süreci anlatan film, rejim baskısını kaldıramayanların, sessiz çığlık atanların bir hikayesi. Klasik bir dinin kişisel özgürlüklere müdahalesi temel konusu etrafında dikkatli kurgulanmış başarılı hikayesi ve güzel bir görsellik sunan sahneleri, Maryam Kashavarz'ın ilk filminde ona Sundance'ten ödül ile dönmesini sağladı.

40 yaşındaki Lucas, geçirdiği zor boşanma döneminin ardından hayatını yeniden düzene koyabilmenin peşindedir. Kreşte çalışan Lucas, aşkı yeniden bulurken bir yandan da ergenlik çağındaki oğluyla arasındaki sorunlu ilişkiyi onarmaya çalışmaktadır. Artık her şey yoluna girmek üzereyken sadece öylesine söylenmiş küçük bir yalan, içinde yaşadığı kasabaya bir virüs gibi yayılır ve Lucas kendini hayatı ve saygınlığı için savaşırken bulur.

Soğuk bir üniversite profesörü olan Sara ve kendinden geçmiş bir ressam olan kocasının şehirden uzakta geçirdikleri bir yaz, aralarındaki sarsıntılı ilişkiyi zora sokar.Siyahi Amerikalı bir kadın felsefe profesörü ile evlilik krizi yaşayan duyarsız, çapkın, gösterişli sanatçı kocası hakkında bir komedi-dram. Kadın "ecstasy" bulmak için neredeyse inanılmaz bir yolculuğa çıktığında, kocası onu farklı bir ışıkta görmek zorunda kalır.

“Gus Van Sant’ın dram türü örneği,değişik bir şey getireceği kesin.. Ölümcül bir hastalığı olan genç kız, cenaze törenlerine gitmekten hoşlanan genç bir çocukla arkadaşlık etmeye başlar.Bu genç adamı diğerlerinden ayıran ilginç bir özelliği vardır; o nereye giderse yanında 2. Dünya Savaşı’nda kamikaze pilotu olan Japon bir adamın hayaleti de beraberinde gitmektedir..

İtalya'da geçen hikaye, 1944'te Alman işgal ordusunun her şeye hükmettiği 2. Dünya Savaşı sırasında, müttefik kuvvetlerin gelmesinden hemen önce geçiyor. Crawford burada oğlu Almanlar tarafından vurulan bir doktoru canlandırıyor. Elbette artık hayattan beklentisi kalmamıştır. Alman subay doktoru olarak görevine devam etmektedir. Bir gün Alman birliklerinin tam ortasına bomba atar. Çok sayıda asker ve subay öldürülür. Bir süre sonra Nazi birliklerinin baş subayı, patlamanın sorumlusunun doktor olduğundan şüphelenir. Kendisinin bildiğini ona bildiriyor...

The Great White Hope (1970), yönetmenliğini Martin Ritt'in üstlendiği, Howard Sackler'in aynı adlı oyunundan uyarlanan bir drama filmidir. Film, 1910'larda geçen gerçek bir hikâyeye dayanır ve Amerikalı boksör Jack Johnson’ın hayatını anlatır. Filmde, Jack Johnson karakteri James Earl Jones tarafından canlandırılmaktadır. Johnson, ilk siyah boks şampiyonu olarak, ırkçılıkla mücadele etmiş ve büyük bir toplumsal tartışmaya yol açmıştır. Eleştiri1. Temalar ve Anlatı: The Great White Hope, ırkçılık, toplumsal cinsiyet, ve bireysel özgürlük gibi güçlü temalarla derinlemesine ilgilenir. Jack Johnson’un spor dünyasında kazandığı başarı, ona sadece zafer değil, aynı zamanda büyük bir düşmanlık ve zorbalık da getirir. Film, dönemin Amerikan toplumunun ırkçılık ve önyargılarla nasıl şekillendiğini sorgular ve Johnson’ın başarıları karşısında beyaz ırkın öfkesini gösterir. Film, siyahilerin toplumdaki yerini, kültürel ve sosyal yapıyı sorgularken, aynı zamanda Jack Johnson’ın başına gelen dramları da anlamaya çalışır.2. Karakter Derinliği ve Performanslar: James Earl Jones'un Jack Johnson performansı çok etkileyici ve derindir. Johnson'ın başardığı şeyler onu bir kahraman yaparken, bu başarılar ona büyük bedeller de ödetir. Jones, bu karmaşıklığı çok iyi yansıtır ve izleyiciye karakterin yalnızlığını, öfkesini ve çaresizliğini gösterir. Ayrıca, oynadığı rolün toplumsal bağlamdaki etkilerini de çok etkileyici bir şekilde ortaya koyar.Yine de film, bu karakterin çevresindeki diğer figürlerle ilişkisini derinlemesine keşfetmekte biraz eksik kalır. Johnson'ın sevgilisi ve beyaz bir kadının (dönemin kural ve sınırları içinde) onunla ilişkisi, dramatik açıdan çok önemli olmasına rağmen, filmde bu ilişkiye dair yeterince detay verilmez.3. Görsel ve Teknik Yönler: Film, 1970’lerin başında yapılmış bir yapım olarak, dönemin sinema dilini ve estetiğini yansıtır. Görsel açıdan, The Great White Hope klasik bir dönem dramasi olarak oldukça sade ve doğal bir yaklaşım sergiler. Özellikle boks sahneleri, dönemin koşullarını ve boks sporunun şiddetini ve duygusal yoğunluğunu izleyiciye güçlü bir şekilde aktarır.4. Sosyal ve Tarihi Bağlam: Film, 1910’lar Amerika’sının ırkçılıkla yoğrulmuş sosyal yapısını yansıttığı için dönemin tarihsel bağlamını iyi bir şekilde aktarır. Johnson’ın hikayesi, sadece kişisel bir zafer değil, aynı zamanda siyahilerin toplumdaki eşitsizliğe karşı verdiği büyük bir direnişin simgesidir. Ancak film, bu derin sosyal eleştiriyi bazen sığlaştırıyor ve bazı eleştirel noktaları tam olarak işleyemiyor.5. Hız ve Tempo: Film, bazen yavaş ilerleyebilir. Özellikle dramatik gelişmelerin çoğu daha çok diyaloglar üzerinden şekillenir ve görsel aksiyon açısından sınırlıdır. Bu, bazı izleyiciler için sıkıcı olabilir, ancak karakterlerin içsel çatışmalarına odaklanarak film kendine özgü bir ritim oluşturur. SonuçThe Great White Hope, hem tarihî hem de toplumsal olarak önemli bir yapımdır. Jack Johnson’ın hayatına dair derin bir drama sunarken, ırkçılık ve toplumsal eşitsizlikle ilgili güçlü bir mesaj verir. James Earl Jones’un...

Earth (1930), Ukraynalı yönetmen Alexander Dovzhenko’nun, insanın doğayla ve toplumsal değişimle olan ilişkisini epik bir şiirsellikle ele aldığı bir Sovyet sinema klasiğidir. Film, bir köyün kolektivizasyon sürecini ve bu süreçte yaşanan çatışmaları anlatırken, insan emeğini, tarımın ritmini ve doğanın gücünü büyüleyici görsellerle yüceltir. Dovzhenko’nun sembolik anlatımı ve yenilikçi sinematografisi, hem bireysel hem de toplumsal dönüşümü derin bir estetikle işler. **Earth**, yalnızca bir propaganda filmi değil, aynı zamanda yaşamın döngüsüne, ölüm ve yeniden doğuşa dair zamansız bir meditasyondur. Sovyet avangart sinemasının en önemli örneklerinden biri olarak, sinema tarihindeki yerini korumaktadır.

Aşkta başarısız olmuş genç bir adam bedeninden ayrılmayı başarır ve Paris'i bedensiz ve görünmez bir şekilde turlar, şakalar yapar: bir sıra palto bir otelin vestiyerinden uzaklaşır; başıboş bir taksi uzaklaşır; kaldırımda bir sıra silindir şapka belirir.

Rubén, Arjantin Planlama bakanı Artemio'nun özel korumasıdır. Ciddiyeti, ketumluğu ve soğukkanlılığı sebebiyle bakanın güvenini kazanmış, sanki ailenin bir ferdi haline gelmiştir. Ama Rubén'in kendi özel hayatı sorunludur. Karısından boşandığından evde tek başına yaşamakta, üstelik psikolojik rahatsızlık geçiren eski karısıyla da ilgilenmek zorundadır. Rubén bu sıkıntılarını boş zamanlarında karakalem resim yaparak atlatmaya çalışır. Ama bakanın rahatsızlandığı ve baş başa kaldıkları bir gün Rubén'in gerçek yüzü ortaya çıkacaktır.

Efsanevi yönetmenler Paolo & Vittorio Tavianiden sürükleyici bir dram! Film, gerçek hayatta hapishanede aynı hücreyi paylaşan arkadaşların, Shakespearenin onur ve güçle ilgili ölümsüz eseri Julius Caesarın tiyatro oyunu için yaptıkları provaları anlatıyor ve oyununu başarıyla ortaya koyan mahkumların yaşamını gözler önüne seriyor.

Seryozha (Splendid Days), 50'li yılların ortalarında Sovyet taşrasında yaşayan Seryozha adlı genç bir çocuğun başından geçenleri anlatıyor. Film bir yaz boyunca Seryozha'yı, ailesini, komşularını takip ediyor.Sovyet yazar Vera Panova'nın hikayesinden uyarlanan film şiirsel sinemanın en güzel örneklerinden biri...

Liza, İkinci Dünya Savaşı'nda Auschwitz toplama kampında gardiyanlık yapmış, savaşın ardından geçmişini unutmaya çalışan bir kadındır. Liza yıllar sonra bir gezi esnasında, bir zamanlar kamptaki tutsaklardan biri olan Marta ile karşılaşır ve karanlık geçmişi tekrar hafızasında canlanmaya başlar. İşin en zor yanı ise kocasına itiraf etmek zorunda olduğu gerçeklerdir...Andrzej Munk’un son yönettiği film olan Pasazerka (Passenger) - Yolcu, yönetmenin ani ölümü ile birlikte yarım kalmış ve Witold Lesiewicz tarafından tamamlanmıştır. Film, Cannes Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

İngiliz muhabirler, devam etmekte olan küresel bir felakete dair uluslararası bir örtbasın olduğundan şüphelenir ve haklıdır. Amerika Birleşik Devletleri ve Sovyetler Birliği'nin aynı anda nükleer cihazlar patlatması ve Dünya'nın yörüngesini değiştirerek onu Güneş'e doğru hızla ilerlemesine neden olmasının ardından dünyayı histerik bir panik kaplar.

Brezilya'nın varoşlarında, 18 yaşına girmekte olan Laranjinha, en yakın arkadaşı olan kimsesiz Acerola'ya tanımadığı babasını özlediğini söyler. Acerola, yardıma muhtaç bu arkadaşına babasını bulmasında yardım etmeye karar verir ve adamın bir soygun esnasında adam öldürmekten yıllardır hapiste mahkum olduğunu ve kefaletle serbest bırakılmasının yakın olduğunu öğrenirler...

Filipinler’in başkenti Manila’da, bir cinayet sonrası iki yaşlı kadının, iki büyükannenin (Filipin dilinde “Lola” büyükanne anlamına geliyor) yolları kesişir. Öldürülen genç, büyükanne Sepa’nın torunudur. Yaşlı kadın, torununun cenazesini kaldırabilmek için para bulmaya çalışır. Cinayeti işleyen genç ise diğer büyükanne Puring’in torunudur ve o da torununu hapisten çıkarabilmek için para bulma derdine düşmüştür. Yönetmen Brillante Mendoza, Kinatay filminin hemen ardından çektiği Lola’da, Filipinler’deki günlük yaşamı, yarı belgesel tadında ve oldukça dokunaklı bir biçimde gözler önüne seriyor...

Massimo, Torino'da çok sevdiği annesiyle evde, dönemin moda şarkılarıyla dans eden, mutlu, dokuz yaşında bir çocuktur. Fakat annesinin ani ölümüyle çocukluğu da paramparça olur. Gençliğinde, önce spor muhabirliği, sonra Saraybosna’da savaş muhabirliği yapar. Yıllar sonra Torino’ya döndüğünde ise artık köşe yazarı olmuştur. Annesinden nefret eden bir okuyucunun yazdığı mektuba duygulu bir cevap verip herkesin gözbebeği olur fakat sonra aniden bir dizi panik atak geçirmeye başlar. Onun için artık travmatik geçmişiyle yüzleşmenin ve yaralarını sarmanın zamanı gelmiştir.

1993 yılında yayınlandığında satış rekorları kıran aynı adlı kitaptan sinemaya uyarlanan filmde, bir çocuğun ölümünü araştıran genç kadının hükümet sırlarını ortaya çıkarması konu ediliyor. Küçük, masum bir çocuk esrarengiz bir biçimde ölmüştür. Ondan geriye sadece kardaki küçük ayak izleri kalmıştır. Ama Smillanın bu olayı böylece bırakmaya hiç niyeti yoktur.

Robert Redford'un beyazperdede ilk kez görüldüğü film, Kore Savaşı'nda gittikçe saldırganlaşan bir Amerikalı askerin dramına odaklanıyor.

Bir Afrika ülkesinde devrim ufukta görünürken özgürlük mücadelesinin lideri Zumbi saflarına yeni savaşçılar katar. Bu sırada Latin Amerikalı bir asi, beyaz bir vaizin eline düşer. Bu iki isyancının bir noktada paralı bir Alman askeri, Portekizli danışmanı ve bir Amerikan ajanıyla yüzleşmesi gerekir.Yönetmen Glauber Rocha, memleketi Brezilya’dan sürgün edildiği dönemde, bağımsızlığını yeni kazanan Kongo’da çektiği bu filmle sömürgecilik tartışmalarına bomba gibi düştü. Kışkırtıcı gözlemleri ve nefes kesici görselliğiyle direniş ateşini ekrana taşıyan filmin başrolünde Jean-Pierre Léaud var.

İnsan sevgisiyle dolu John Singer, sağır ve dilsizdir. el hareketleriyle ve yazdığı kartlarını göstererek anlaşır insanlarla. Kuyumculuk yapmaktadır. Kendisi gibi sağır ve dilsiz, zeka olarak da hayli aşağıda olduğundan ilgi ve bakım isteyen, bu nedenle akrabaları tarafından dışlanan arkadaşı Spiros Antonapoulos başka bir şehirde hastaneye yatırılmak istenmektedir. John, onun vasiliğini alıp, onunla ilgilenmek için o da o şehre gider ve kiralık bir oda tutar...

Yasalar ve suç hakkında bir makale yazan ve sıra dışı insanların, eylemleri insanlığın yararına gerekliyse suç işleyebileceği tezini öne süren Öğrenci Raskolnikow, çarpık bir kredi evi işleten yaşlı bir kadını ve onu yanlış zamanda ziyaret etme hatasını yapan kız kardeşini öldürür. Dostoyevki'nin ünlü klasiğinin ilk sinema uyarlaması.

Dünya Savaşı'nın sonunda Fransa'da geçen Albert Dehousse, babasının bir savaş kahramanı olmadığını ve annesinin bir işbirlikçi olduğunu öğrenir. Karısını terk eder ve Paris'e gider. Yavaş yavaş direniş hareketinin içine girer. Ona güvenirler ve o da işbirlikçilerin izini sürmelerine yardımcı olur.

2. Dünya Savaşının ardından, Hong Kong’da evli bir Amerikalı savaş muhabiri olan Mark Elliot ile Asyalı melez bir doktor arasında aşk başlar. Ancak onların çevresindeki insanlar ırklararasındaki bu ilişkiye hiç sıcak bakmazlar...Ünlü yazar Han Suyin'in çok satan romanından uyarlanan filmde Jennifer Jones En Başarılı Kadın Oyuncu Oscar'ına aday gösterilirken filme adını veren şarkı, Oscar kazanmış ve yıllarca dillerden düşmemiştir. Yönetmenliğini Henry King ve Otto Lang’nın paylaştığı filmin başrollerinde William Holden, Jennifer Jones ve Torin Thatcher rol almıştır.

İki görme engelli masör, esrarengiz bir şehirli kadın, yalnız bir adam ve onun haşarı yeğeni... Hiroshi Shimizu'nun "Masörler ve Bir Kadın" filmi, dağların kuytu bir köşesindeki bir kaplıca kasabasında, aşk ve aile üzerine kesişen incelikli hikayelerden örülmüştür. Hiroshi Shimizu, narin ve şaşırtıcı mizahıyla, yalnızlığın ve insanın bağ kurma ihtiyacının zamansız bir portresini çizer.

Jerome Kern ve Oscar Hammerstein II'nin Edna Ferber'in geniş kapsamlı romanından yaptıkları ölümsüz müzikal uyarlama, James Whale'in zarif yönetmenliğinde en sadık ve kalıcı sinemasal muamelesini görüyor. Değişen Amerikan eğlence geleneklerinin ve ırk ilişkilerinin zengin bir portresi olan Show Boat, 1880'lerin Güney'inde ailesinin mütevazı yüzen oyun evinden 1930'ların Kuzey'inin parlak sahne ışıklarına uzanan yolculuğunda, sahnelere hevesli bir aktör olan Magnolia'nın (Irene Dunne) talihini takip ederken elli yılı ve üç kuşağı kapsıyor. Gösteri dünyasının efsanelerinden oluşan oyuncu kadrosunda Helen Morgan, Hattie McDaniel, Charles Winninger ve "Ol' Man River "ın ikonik, ruhu sarsan yorumu Amerikan sahne ve ekranının en büyük zaferlerinden biri olan Paul Robeson yer alıyor.

Patlayıcı bir sırrı gizleyen küçük bir kasaba polis şefi (Bill Paxton). Los Angeles'tan Arkansas'a giderken arkalarında kanlı bir iz bırakan bir çift acımasız uyuşturucu satıcısı (ortak yazar Billy Bob Thornton ve Michael Beach). Ve esrarengiz bir kadın (Cynda Williams) ortada kalır. Bu çaresiz hayatların bir araya geliş şekli, akıllardan çıkmayan filmi Amerika'nın en kaygı verici ayrımları (kentsel ve kırsal, Siyah ve beyaz) boyunca dolambaçlı bir yolda ilerleyen Carl Franklin'in incelikli yönetmenliği sayesinde, yavaş ilerleyen gerilimde yürek burkan duygusal derinlikli bir ustalık sınıfına dönüşüyor. .

Başlarına gelen akıl almaz bir olay sonunda yolları kesişen bir Çinli ve bir Arjantinlinin hikayesi... Jun gizemli bir şekilde Arjantine gelir. Kaybolmuş ve tek kelime İspanyolca konuşamayan bir şekilde, kelimenin tam anlamıyla Robertonun üzerine düşer. Manyak bir hırdavatçı ve titiz bir bekar olan Roberto kendine rağmen onu karşılar. Robertonun hayatına giren bu değişiklikle birlikte, o çok programlı hayatı yavaş yavaş değişmeye başlar. Absürdlükler ve saçmapsan olaylar birbirini kovalar.

Sergio, hüzün ve çöplerle dolup taşan beyaz bir Napoli'de taksi kullanıyor. Bardaktan boşanırcasına yağan yağmur, on yıl önce Tibet'e giden ve bir daha geri dönmeyen kardeşinin ölümünü hazmetmeye çalışan müşterilerini şehrin içinde dolaştırıyor. Bir pop şarkıcısı, yaşam parçalarını geri dönüştüren biri, bir radyo spikeri, yaşlı bir amca, her biri kendi tarzında, sevdiği kardeşinin bir izi olan yatağında dönüşümlü koltuklar. Bitmek bilmeyen bir yarışta kaybolmamak için inat eden Sergio, Budizm'de ve onun temellerinde hastalıkla başa çıkma gücünü bulan Alfredo ile birlikte ürettiği müziğe ve anılara boğulur. Gömdüğüne ve her zaman geri döneceğine inandığı notalar, yankılanan ve varlığının sesini ifade eden bir ses tahtası talep etmektedir. Elini piyanonun üzerine koyan Sergio Alfredo yeniden hissediyor, geçmişi şimdiki zamanla birleştiriyor ve bu hissin içinde kendini gerçekleştiriyor.

Üç genç kızın ünlü olmak için Hollywood’a gelmelerini ve kendilerini 70’lerin drug,sex and rock n roll alemlerinde bulmalarını anlatan 1970 yapımı Russ Meyer filmi. Senaryosu ünlü film eleştirmeni Rober Ebert'e ait.Roger Ebert söyle yazmış; Senaryosunu 1969 yılında yazdığım "Çıplaklar Vadisi" yıllar içinde kült bir film haline geldi. Film hakkında bir değerlendirme yapmam ya da yıldız vermem uygun olmasa da, 1980 yılında filmin 10. yıldönümü vesilesiyle Film Comment dergisi için yazdığım aşağıdaki gözlemleri sunuyorum.10 yıl sonra hatırlandığında, "Çıplaklar Vadisi" giderek daha çok deliler tımarhaneyi ele geçirdiğinde kazara çekilmiş bir film gibi görünüyor. Russ Meyer ve ben "BVD" üzerinde çalışırken projenin ne kadar sıra dışı olduğunu gerçekten anlamamıştım. Ancak geriye dönüp baktığımda, yapım koşullarının neredeyse mucizevi olduğunu görebiliyorum. Bağımsız bir X-rated film yapımcısı ve deneyimsiz bir senarist büyük bir stüdyoya getirildi ve stüdyonun kendi hitlerinden birinin hicvini yapmak için açık çek verildi. Ve "BVC", stüdyonun kendi servetinin o kadar düşük olduğu bir zamanda yapıldı ki, film neredeyse kaderci bir şekilde, stüdyo yöneticilerinin hiçbirinin gerçekten düşünmek istemediği bir kumar olarak görüldü, böylece Ön Büro'dan minimum denetim (hatta biliş) vardı.

Tüm dünyada edebiyatın en popüler konularından biri - ve muhtemelen kadın izleyicilerin en sevdiği - güzel bir genç kadını kurtaran ya da onu yoksulluk ve sefaletten kurtaran, dileklerini yerine getiren, ona aşkını ve - tabii ki - nezaketi, güzelliği ve diğer çeşitli harika nitelikleri nedeniyle kesinlikle hak ettiği bir taht veren yakışıklı bir prensin hikayesidir. Klasik "Cinderella" ya da "Scarlet Sails "den Chaplin'in "City Lights"ına kadar bu temanın varyasyonları sayısızdır. Ancak hepimiz biliyoruz ki romantik bir hikaye başka bir şeydir, hayat ise ne yazık ki tamamen başka bir şeydir. Ve bu "başka bir şey" ülkeye ve döneme göre değişir. Hikayemiz günümüz Rusya'sında geçiyor ve bu da pek çok şeyi açıklıyor.