Johnny ve Sarah, 2 kızlarıyla birlikte İrlanda'dan Amerika'ya göç etmiştir. Yeni dünyada yepyeni bir yaşama hep beraber adım atarlar. Johnny burada oyuncu olma isteğini gerçekleştireceğini düşünmektedir. Küçük çocuklar ise büyüyecekleri yeni ortamı tanımaya çalışır. Ve aile yeni ülkeye adapte olmaya çalışırken, birbirlerini de farklı bir gözle tekrar keşfedecektir.

Çello çalan Daigo Kobayashi, orkestrasının dağılmasının ardından eşiyle birlikte doğduğu kasabasına geri döner. Başka bir işte çalışacak deneyimi olmadığı için deneyim aramayan "Gidişler" ismindeki bir işe seyahat acentası zannederek başvurur. Aslında yapacağı işin Japon kültüründe önemli bir yere sahip "Nokanshi", yani ölüleri öbür taraftaki yolcukları için hazırlama geleneğinin bir parçası olduğunu öğrenir. Daigo'nun işi ölüleri usulüne göre tabutlara yerleştirmektir. İlk başlarda bu durumda hoşlanmasa da zamanla işine alışılan Diago'nun kendi yaşantısı, bakış açısı ve duyguları da bu işle birlikte değişecektir.

Bir grup üniversite öğrencisi, yaz aylarında Mao'nun politik ve kültürel devrimi üzerine çalışmaya başlarlar. Kendilerinin ve Fransa'nın durduğu noktayı tahlil etmek için yapılan bu araştırmada sanat, kültür, kadının toplumdaki yeri sorgulanmaya başlanır. Grubun geldiği nokta, şiddetin kullanıldığı bir devrim projesidir...Jean-Luc Godard’ın politik döneminin ilk ürünü olan La Chinoise - Çinli Kız, Maocu bir grup gencin komün hayatlarına odaklanıyor. 68 hareketi öncesinde çekilen film, yaşanacakların adeta habercisi niteliğinde ve Godard'ın sinemasında da yeni bir dönemin başlangıç filmi sayılmakta.

Sicilya kırsalında yaşayan balıkçılar, açgözlü toptancıların insafına kalmışlardır. Bir balıkçı ailesi, her şeylerini riske ederek kendi tekneleriyle özgürce çalışmak istemektedir...

Bir kadın, hiçliğin ortasındaki bir sapakta duran trenden yanlışlıkla iner. Orada bulunan tek insan ise tren raylarının yönünü değiştiren garip bir adamdır. Adam kadının dilini anlamamaktadır ve konuşmaya da gönüllü değildir. Bu yüzden kadın bir sonraki treni sessizce beklemeye başlar. Ancak, ortada tren yoktur. Kış havası ise kadını adamın kulübesinde kalmaya zorlar. Kadın eşyalarını yerleştirir ve kelimelerden uzak bir ilişki başlar.

Film, Stammheim hapishanesinde kuşkulu bir biçimde ölen Baader Meinhof örgütü üyesi kadın eylemci Gudrun Gudrun Ensslin ile gazeteci kız kardeşi Christiane Gudrun Ensslin arasındaki ilişkiyi ve Gudrun'un mahkumiyet yıllarını konu ediniyor.Venedik Film Festivali'nde Altın Aslan dahil 6 ödül birden kazanan Die Bleierne Zeit (Marianne and Juliane) - Kurşun Yıllar, toplam 13 ödül kazanmış bir yapım.

Rosenstrasse - Güller Sokağı, 2. Dünya Savaşı sırasında Yahudi erkekler ile evlenmiş Aryan (Arî, saf Alman) kadınların, kocalarının toplandıkları binanın önünde yaptıkları eylemi konu alır. Film Ruth isimli bir kadının kocasını kaybetmesi ile başlar ve sonra kızı onun geçmişini araştırmaya başladıkça, İkinci Dünya Savaşı'nda başına gelenleri anlatır.

Dâhi, düşünür, sert ve ateşli, sigaraları uç uca ekleyen, "kötülüğün sıradanlığı"nı keşfiyle dünyayı sarsan bir kadın... Hannah Arendt, Nazi Adolf Eichmann´ın Kudüs´teki mahkemesine katıldıktan sonra, Holokost´u daha önce kimsenin yapmadığı şekilde yazma cesaretini gösterir. Çalışması, anında bir skandala yol açar, ama rakipleri ve arkadaşları tarafından saldırıya uğrasa da sarsılmaz..."Düşünen bir kadının filmini" yaptığını belirten Alman auteur Margarethe Von Trotta, Arendt´i gözlemci ve yazar olarak, 1961-1964 yıllarında Eichmann hakkındaki çalışmasına verilen tepkilere direnirken resmediyor.

Varlıklı bir ailenin kızı olan Hildegard 8 yaşındayken bir manastıra verilir. Buradaki eğitmeni Jutta’dan bitkilerle tedaviyi, okuma yazmayı öğrenir ve kısa zamanda çalıştığı bütün alanlarda başarılı olur. Jutta ölünce Hildegard, manastırdakilerin kendilerini cezalandırmak için vücutlarına yaptıkları işkenceleri görüp dehşete düşer ve bu düzeni değiştireceğine and içer. Hildegard manastırın baş rahibesi olur. Zekasını ve diplomasi yeteneğini hiç belli etmeden kullanarak bilinen tüm kuralları değiştirmeye koyulur. Çocukluğundan bu yana güçlü kehanetler gören Hildegard, bunların Tanrıdan gelen mesajlar olduğuna inanır ve bu düşüncesini Hıristiyanlık inancına aykırı düşebileceği korkusu taşımaksızın bir üst makamına anlatır. Papa ondan desteğini esirgemediği gibi Hildegard’ın öngörülerinin yayınlanmasına izin de verir.Ortaçağ’ın en ileri görüşlü ve en ilham verici kadınlarından Hildegard, hayatı hakkında bilgi sahibi olduğumuz ilk besteci ve kadın cinselliği üzerine yazmış ilk kadındır. Yüzyıllar sonra Dante, Leonardo da Vinci gibi sanatçıların eserlerinden ilham aldığı Hildegard, Avrupa’nın bilimin ve aydınlanmanın ışığındaki modern çağa taşınmasında önemli bir rol oynadı.

Luchino Visconti'nin (trajediye olan ilgisinin, melodrama yaklaşacak dereceye varmasının sulandırdığı) yeni gerçekçilik anlayışının kurallarına bağlılığından uzaklaşması ve operaya yaklaşan aşırılığı arasındaki önemli geçiş filmi olan Düşman Kardeşler, aynı zamanda en iyi filmlerinden biridir. Guiseppe Rotunno'nun siyah beyaz görüntü çalışması, gözüpek, belgesel tarzı bir yeni gerçekçilik ve bir film noir (kara film) stilizasyonunun arasındaymış gibi durur. Nino Rota'nın müzikleriyse, Sicilya'dan Milano'ya henüz göçmüş ve sonradan görmeliğin, köklerini yitirmenin ve fuhuşun etkisiyle çökmeye başlamış bir ailenin öyküsündeki duygusal dinamikleri güçlü ve etkili bir dille anlatır.

Gerçek olaylara dayanarak bir insanın hayatta kalma mücadelesinin işlendiği destansı bir öykü.Amerika'da senelerce çalıştıktan sonra Finlandiya'ya dönen sendika aktivisti Jussi Ketola, öldürülmek maksadıyla gecenin bir saatinde evinden kaçırılır. Ketola, kendisini kaçıranların planlarını bozarak ellerinden kaçar ve sınırın ötesine, Sovyet tarafına geçer. Gözleriyle görüp tecrübe etmemiş birinin katiyen inanmayacağı şeyler yaşayan Ketola'yı Sovyetler Birliği polisinin yardımı ile yeni bir kimlik, yeni bir iş ve yeni bir eş beklemektedir.

Ramon Sampedro'nun yaşamı, 30 senedir bir yatakta geçmektedir. Gençliğinde geçirdiği bir kazadan sonra hayatla tek ilişkisi deniz manzaralı penceresidir.Hayatına 2 kadın girer: avukat Julia ve köylü kızı Rosa. Bu iki kadından biri, boynundan aşağısı felçli adama hayatın anlamını tattıracaktır.Alejandro Amenabar'ın bu çalışması Venedik'te ikinciliği, başrol oyuncusu Javier Bardem'e de En İyi Erkek Oyuncu ödülünü aldı.

14 senelik hapishane hayatından sonra dışarı çıkan tehlikeli pisikopat Max Cady'nin aklında tek bir şey vardır: avukat Sam Bowden'den intikam alabilmek. Cady'nin tehditkar varlığı zamanla Bowden ailesi üzerinde etkisini göstermeye başlar. Kanunlar önünde güzel karısı Leigh ve büyüme çağındaki bunalımlı kızı Danielle'i korumaktan aciz olduğunu gören Sam, Max'le aralarındaki anlaşmazlığı çözmek için unutulmaz Korku Burnu'na doğru sürüklenir.

Mussolini'nin faşist hükümetini sorgusuz sualsiz kabullenen Marcello (Jean Louis Trintignant) gizli polise katılır ve yeni bir eşide (Stefania Sandrelli) kapsayan yeni bir yaşama başlar. Fakat çıktıkları balayının gizli bir gayesi vardır. Antifaşist hareketin öncülerinden yaşlı bir profesörü (Enzo Tarascio) öldürecektir. Lakin Marcello bastırılmış çocukluk anılarının da etkisiyle görevinin meşruluğundan kuşku duymaya başlar.

Uzun ve soğuk bir gece boyunca geçen Kaybolma, hastane hastane dolaşan çaresiz 2 genç âşığın peşinde Tahran'ın 4 bir yanından insan manzaralarını gözlemliyor. Bürokrasi ve hoşgörüsüzlük gibi birçok engele takılan çift, gençliğin getirdiği iyimserliklerini kaybettikçe trajik bir noktaya sürükleniyor. Ali Asgari'nin Venedik Film Festivali'nin Ufuklar bölümünde dünya prömiyerini yapan ilk uzun metrajlı filmi Kaybolma, bir yandan İran'ın işlevsiz sağlık sistemini bir yandan da ülkenin ahlaki duruşunu sorguluyor.

Yıl 1183. Her modern-zaman politikacısı gibi, Britanyanın Kralı 2. Henry (Peter OToole) de, karısını balolara götürmeyi ve onu halka teşhir etmeyi yalnızca zaman zaman faydalı bulur. Henrynin uzak bir kalede sürgündeki kraliçesi Eleanor (Katharine Hepburn), Henryye ve üç oğluna, bir aile toplantısında katılmak için davet edilir. Bu şekilde Henry, İmparatorlukun birliğini güçlendirmeyi ve güç dengelerinin Eleanora ya da üç oğlundan birine kaymasını engellemeyi ummaktadır. Diğer yanda da Kralın gücüne imrenmekte olan metresi Prenses Alais (Jane Merrow) ve prensesin erkek kardeşi Fransa Kralı Philip (Timothy Dalton) vardır. Henrynin bütün bu çabalarına rağmen, Eleanor başarılı bir şekilde, aileyi yeniden bir araya getirir. Bunu yaparken de yalnızca kendi gücünü yeniden garantilemekle kalmayacak, ölümünden sonra bile bu gücün yaşamasını sağlayacaktır.

1. Dünya Savaşı'nın başlamasıyla beraber Alman ordusu Kongo'yu işgal eder. İşgal esnasında abisi ölünce Rose Mayer, alkolik bir maceraperestin teknesiyle güvenli bir ülkeye kaçmayı dener. Nehir boyunca onları sadece tropikal tehlikeler ve düşman askerleri değil, sürpriz bir aşk da beklemektedir.Afrika Kraliçesi, Katharine Hepburn ve Humphrey Bogart gibi 2 efsanevi oyuncu, nefes kesici bir hikaye, başarılı bir yönetmen ve Afrika'da gerçekleştirilen çekimler sayesinde, sinema tarihinin en sevilen macera filmlerinden biri olmuştur. Filmdeki unutulmaz rolü, Humphrey Bogart'a En İyi Erkek Oyuncu dalında Oscar kazandırmıştır.

Film, Ermeni halk ozanı Sayat Nova'nın hayat hikayesini anlatırken, ozanın hayatını yaşadığı olaylardan ziyade şiirlerinden yola çıkarak beyaz perdeye yansıtıyor. Ozanın büyüdüğünü, aşık olduğunu, manastıra kapandığını ve öldüğünü gördüğümüz filmde, bu olayların hepsinin yönetmen Parajanov'un hayal dünyasından imgelerle, Sayat Nova'nın görülen ama pek duyulmayan şiirlerinin bağlamında betimleniyor.Uzun yıllar boyunca Sovyetler Birliği'nde yasaklı kalan Sayat Nova (The Color of Pomegranates) - Narın Rengi filminde Sofiko Chiaureli erkek ve kadınlardan oluşan 6 farklı karakteri canlandırırken, Sergei Parajanov ise senaryoyu, yönetmenliği, kurguyu, koreografiyi, kostümü, tasarımı ve dekoru üstlenerek bu devrimsel eserin tek bir diyalog ya da kamera hareketi olmaksızın çekilmesini sağlamıştır.

Genç, karaderili bir caz şarkıcısı olan Hugh, açık renk tenli kardeşi Ben ve beyaz sanılabilecek kız kardeşi Lelia ile birlikte Manhattanda bir dairede kalır. Lelia, edebiyat ve sanat çevrelerinde gezip sürekli kendi kimliğini ararken, aynı şekilde kendini bulmaya çalışan müstakbel müzisyen Ben, iki beyaz arkadaşı Tom ve Dennisle birlikte amaçsızca sokaklarda dolanır. Cassavetesin yönetmen olarak ilk filmi olan bu doğaçlamaya dayalı, çığır açıcı bağımsız film , New York mekânları ve Charles Mingusun doğaçlama caz müziğinden büyük ölçüde yararlanarak, dokunaklı, hem acı hem tatlı bir büyüme öyküsünü çarpıcı bir gerçekçilikle anlatıyor..

Mutlulukları sadece görünüşten ibaret olan bir çift... Oldukça varlıklı yaşamlarında artık ne birbirlerinden ne de yaşadıkları hayattan zevk alabilen bu orta yaşı geçmiş çift, dillendirmeseler de evliliklerinin sonuna geldiklerinin farkındadırlar. Hızla ilerledikleri son ise her ikisinin de birbirlerini aldatmaları ile sarsırı bir noktaya ulaşacaktır. Mutsuz geçen yılların intikamını almak istercesine büyük bir öfke ile ihanetlerini taçlandıran ikili, eşşiz bir son yapacaklardır.

Myrtle Gordon başarılı bir Broadway yıldızıdır ancak yaşlanmakta, yalnız ve mutsuz bir hayat sürmektedir. Bu sendromlarını içkiyle gidermeye çalışmaktadır. Gösterimine hazırlandığı son oyunun teması da "yaşlanmak" üzerinedir ve Myrtle, oyunu başarılı bir şekilde oynarsa izleyicinin onun yaşlandığını kabul edeceğini düşünmektedir. Bu yüzden metnin dışına çıkarak oyundaki yaş vurgusunu ortadan kaldırmanın yollarını arar. Oyunun New York galası öncesi yakın bir şehirdeki ilk gösteriminde, Myrtle'ın hayranlarından genç bir kız araba çarpması sonucu ölünce, Myrtle'ın zaten karışık olan iç dünyası iyice alt üst olacaktır. Acaba tüm aksiliklere karşın "gösteri devam etmeli" midir?Amerikan bağımsız sinemasının babası John Cassavetes ve eşi Gena Rowlands'ın film boyunca doğaçlama oyunculuk sergiledikleri Opening Night - Açılış Gecesi, Berlin Film Festivali'nde iki ödül birden kazanmıştı.

Robert, hayatı uçlarda yaşayan, alkol, sigara ve tek gecelik ilişkilere düşkün bir yazardır. Sorumluluk duygusundan ve disiplinden oldukça uzak olan Robert'in hayatı, kardeşi Sarah'ın yanına taşınması ile farklı bir dönemece girecektir.John Cassavetes'in hem oynadığı hem de yönettiği Love Streams - Aşk Irmakları, Berlin Uluslararası Film Festivali'nde Altın Ayı ve FIPRESCI ödüllerini kazandı.

Orta yaş krizine giren dört erkeğin çatlayana kadar yemek yiyerek intiharını anlatan film, dünya sinemasının konusu itibariyle en ilginç filmlerinden biri. Seks, lüks yaşam ve yemek zevki üzerinden materyalist tüketim toplumu eleştirisi yapan yapıt, Ferreri’nin metaforlarla dolu üslubuyla kara mizahın en iyi örnekleri arasına girmiştir.1974 Cannes FIPRESCI ödülünün sahibi olan La Grande Bouffe (The Big Feast) - Büyük Tıkınma filmini tok karnına izlemenizi tavsiye etmiyoruz.

İngilterede sıkıcı bir fabrika şehrinde yaşayan Joe Lamptonın kendisini idare ettiği bir işi vardır. Bir tiyatro ekibine katılarak boş geçen akşamlarını değerlendirmek ister. Patronunun kızı Susan ise hem gerçek hayatta hem sahnede rol kesmektedir. Susan, Joeya ilgi gösterince Joe bir anda patronun damadı olmanın hayalini kurar. Öte yandan tiaytro grubundaki orta yaşlı başka bir kadınla da yakınlaşmaktadır. Joe, mutsuz bir evlilik yürüten bu Fransız kadın ile patronun kızı Susanı beraber idare etmeye başlar...

Alain Resnais’in “Geçen Sene Marienbad’da” filminden sonra çektiği “Muriel ya da Dönüş Zamanı”, tıpkı selefi gibi zaman ve bellek üzerine son derece radikal bir düşüncedir. Işıltısı hiç sönmeyen Delphine Seyrig, bu kez Boulogne-sur-Mer’de bir antikacı dükkânı işleten ve geçmişi, bir zamanlar sevdiği adamın yeniden hayatına girmesiyle üzerine çöken bir dul rolünde. Üvey oğlu ise, Fransa’nın yeni sona eren Cezayir Savaşı’ndaki hizmetiyle bağlantılı kendi hayaletleriyle boğuşmaktadır. Jean Cayrol’ün katmanlı senaryosunu, orta sınıf karakterlerin siyasi ve kişisel gerçekliklerini yansıtacak şekilde yenilikçi bir kurguyla işleyen film; parçalı yapısı ve güçlü duygusal etkisiyle izleyiciye geçmişin her daim şimdide yaşadığını hatırlatır.

İspanyol Komünist Partisi şeflerinden olan Diego, Madrid'deki bir görevden sonra Paris'e geri döner. Sınırda polis tarafından yakalanan Diego, kullandığı pasaportun sahibinin kızı Nadine tarafından kurtarılır. Paris'e ulaştığında, yoldaşlarından Juan'ı bulmaya çalışır. Çünkü Juan'ın faşist diktatör Franco tarafından yakalanma ihtimali vardır...

Yıl 1959. Hiroşima’ya atılan bombanın ardından barışla ilgili çekilen bir filmde oynayan Emmanuelle Riva , Hiroşima’da kalan son iki gecesini Eiji Okada ile geçirir. İkisinin mutlu birer evlilikleri olmasına rağmen birbirlerine aşık olurlar. Eiji, Emmanuelle’nin kısa zaman içinde ülkesi olan Fransaya döneceğini öğrenince, Hiroşima’da onunla kalması için uğraşır. Bu esnada Emanuelle, İkinci Dünya Savaşı’nda Alman bir asker olan ilk aşkını hatırlar * Bu filmde diyaloglar şiir gibidir, hatta şiirdir * Sadece konuşmayla bir buçuk saat izleyeceğimi hiç düşünmemiştim ama diyaloglar ve oyunculuk gerçekten görünmeye değer. Filmde nerdeyse 2 kişi oynuyor.

Anglikan rahibeleri, Himalayalar'da dini bir cemiyet kurmaya kalkarlar. Ancak şüpheci yerliler ve tabiatın yanında kendi şeytanlarıyla da savaşmak zorunda kalacaklardır.

Londra'nın ileri gelen ailelerinden birinin kızı Joan Webster, nereye gittiğini bilen, aklı başında, planlı programlı bir genç hanımdır. Bu plan ve program çerçevesinde, zengin bir sanayiciyle nişanlanır ve evlenmek üzere İskoçyaya gider. Ancak yolda büyük bir fırtınaya yakalanır ve yolculuğuna ara vermek zorunda kalır. Mahsur kaldığı adada tanıştığı genç adam, kasaba sakinleri ve yaşadıkları kafasını karıştırır. Acaba gerçekten nereye gittini biliyor mudur? İngiliz sinemasının saklı cevherlerinden olan bu Powell Pressburger klasiği, sinema sanatının tüm hilelerini kullanıyor.

Bulgar kökenli Alman sinemacı Slatan Dudow’un yönettiği Kuhle Wampe oder: Wem gehört die Welt? (To Whom Does the World Belong?), 1932 yılında büyük güçlüklerle çekilmiş, uzun yıllar yasaklı kalmış bir film. Brecht’in senaryo yazımlarıyla çekimlerine bizzat katıldığı; hiçbir müdahaleye uğramadan tümüyle kendi isteklerine göre sonuçlandırabildiği ve Weimar Cumhuriyeti’nde yapılmış, komünist bakış açısını açıkça dile getiren tek film olarak bilinen Kuhle Wampe’nin müzikleri de Hans Eisler’a ait.Militan işçi sinemasının kusursuz bir örneği olarak nitelendirilen Kuhle Wampe, bir Alman ailesinin işsizlik ve yoksulluk içindeki dramını anlatır. Baba çoktandır işsizdir, oğul boşuna iş aramakta ve annesinin suçlayıcı sözleri altında ezilmektedir. Her şeye karşın aileyi ayakta tutan işsizlik sigortası da hükümet tarafından kaldırılınca oğul kendini öldürür. Bir işsiz daha eksilmiştir! Geride kalanlar, Berlin banliyösündeki işsizler kampı Kuhle Wampe’ye göç etmek zorunda kalır. Ailenin genç kızı, baştan beri yoksulluğun ve kadın olmanın tüm acılarını taşıyan Anni, yavaş yavaş olumlu kahraman niteliğine bürünmeye başlar. Bireysel çözümler aramak yerine sınıfsal bilinç devreye girer, Anni kaderine razı olmaktan vazgeçerek kendi sınıfıyla birlikte ileriye doğru yürüme kararı verir. Dörtte biri iki günde çekilen Kuhla Wampe’de bir soru atılıyor ortaya: “Dünya kimindir?” Yanıt da hemen peşinden geliyor: “Elbette bugünkü durumlarından hoşnut olmadıkları için onu değiştirecek olanların”.

David 'Noodles' Aaronson ve arkadaşları 20'lerin New York'un da beraber büyümüşlerdir. 30'larda gangster dünyasında fırtına gibi esen sıkı dostlar zamanla dağılırlar. Fakat 60'ların sonunda Aaronson New York'a geri dönecek ve geçmişiyle yüzleşecektir.Birlikte büyüyen bir grup Yahudi arkadaşın, gangster dünyasına adım atmasıyla geçirdiği aşamaları ve sonrasını konu edinen film, Spagetti Western'lerle ünlü Sergio Leone'nin çoğu İtalyan bir ekiple, bir çok sahnesini Avrupa'da çektiği bir yapım. Hollywood'un yazılı olmayan kurallarının işlemediği, ahlak muhasebesi ve dersler içermeyen, duygusal olabildiği kadar sert de olabilen bir film. Nihayetinde unutulmaz müzikleri ve Robert de Niro'lu kadrosuyla da çoktan klasikler arasında yerini almış durumda.

1938, İtalya... Hitler ve Mussolini, Roma'da büyük bir törenle buluşurlar. Halk, bu tarihi olaya tanıklık etmek için tören alanına akın eder. Boğucu bir evliliği olan ev kadını Antonietta'da o gün kocası ve çocuklarını törene uğurlamıştır. Apartmanda yalnız kaldığını düşündüğü bir anda, kendisi gibi törene katılmayan Gabriele ile tanışır. Çok geçmeden Gabriele'nin cinsel tercihi ve anti-faşist tutumu yüzünden işini kaybettiğini öğrenecek ve kendisinden oldukça farklı bu erkeğin çekimine kapılacaktır.Alışılmadık ilişki üzerinden son derece başarılı bir faşizm eleştirisi yapan Una Giornata Particolare (A Special Day) - Özel Bir Gün, 2 dalda Oscar adaylığının yanı sıra toplam 13 ödül kazanmış bir yapım.

Bir ailenin dört nesilden oluşan insanları Roma'nın içerlerinde kartondan yapılmış barakalardan oluşan bir gecekondu mahallesinde bakımsızlık içinde yaşamaktadırlar. Hepsi zehirli yemeklerle, kundaklamayla vb. şeylerle birbirlerini öldürmenin planlarını yapmaktadırlar. Evde yaşayanlar değişik seks durumları, toprak hilekarlığı, ensest, uyuşturucu ve zina gibi çeşitli şeylere bulaşırlar.Ettore Scola'nın yönettiği Brutti, Sporchi e Cattivi (Ugly, Dirty and Bad) - Kirli, Çirkin ve Kötü, sosyal bozulmanın gerçekçi portresiyle komik sahneleri bir araya getiriyor ve bizleri her gün hayatta kalmak için mücadele veren bu ailenin maceralarına götürüyor. Film, Cannes'dan ödülle dönmüştü.

Fransız Devrimi başlayalı iki yıl olmuştur. On yıl kadar sürecek olan devrimin ilk yıllarıdır. 20 Haziran 1971'de Kral XVI. Louis ve Kraliçe Marie Antoinette, çocuklarını da yanlarına alarak gizlice sarayı ve Paris'i terk etmişlerdir. Kıyafet değiştirmiş olarak bir atlı arabaya binmişler ve Varennes kasabasına doğru yola çıkmışlardır. Film, tarihe "Varennes Olayı" olarak geçen bu olayın kendisini değil, yakın çevresinde gelişen ilintili olayları işlemektedir.Kraliyet ailesinin seyahat ettiği rotada başka bir ilginç grup daha seyahat etmektedir. Kraliyet ailesi ile aralarında altı saatlik bir mesafe olan bu grupta farklı sosyal katmanlardan renkli kişilikler yer alacaktır. Atlı arabalarla yolculuk yapan ve aralarında asiller, yargıçlar, entelektüeller ve hizmetkarlar olan bu grubun birçok kez birbirleriyle ve kraliyet ailesiyle yolları kesişecektir. Arabalarda ve yol boyunca konakladıkları hanlarda uzun uzun felsefi konuşmalar ve durum değerlendirmeleri yapma fırsatları olacaktır.Cannes'da Altın Palmiye adayı olan La Nuit De Varennes (The Night of Varennes) - Varennes Gecesi, toplam 6 ödül kazandı.

1950’lerin sonunda İngiltere’de ortaya çıkan “Özgür Sinema/Free Cinema” akımının en başarılı örneklerinden biri sayılan “Saturday Night and Sunday Morning” Arthur Seaton (Albert Finney)’ın özelinde, fabrika dumanlarıyla kararmış Nottingham kentindeki işçi ailelerinin yaşamına tanıklık etmemizi sağlıyor. Arthur bir montaj fabrikasında çalışan, ailesiyle yaşayan, uçarı, sorumsuz, yaşadığı hayata öfkeli bir genç. Gelecek daha güzel günlerin hayalini kurarken bir yandan da hafta sonları publarda körkütük sarhoş oluyor, arkadaşının karısıyla yatıyor, komşu kadına havalı tüfekle ateş ediyor, aşık oluyor…

Yalnızca kendini düşünen bir adam olan Adrien Fransa'nın Akdeniz sahilinde bir tatil yöresi olan St.Tropez 'deki villasında bir yaz tatili sırasında aynı evi paylaştıkları soğuk ve ilgisiz bir kadın olan Haydee'ye tutulur.Haydee cinsellik konusunda oldukça serbest fikirli bir kadındır ve filmin adındaki gibi bir 'erkek koleksiyoncusu'dur. Ancak onca çapkınlığına rağmen Patrick'e ilgi duymaz.Patrick ise Haydee'nin önüne gelenle ilişki kurmasını kendisini baştan çıkarmak üzere harekete geçirmek için kasten yaptığını düşünür.

Kadın-erkek ilişkilerinin 'üçüncü kişisi din' bakış açısıyla çekilen "Ma nuit chez Maud", Rohmer'in başyapıtı olarak biliniyor. Çekimleri Fransa'da yapılan film, her pazar günü kiliseye giderek ibadetini yerine getiren Jean Louis adındaki bir adamın kadınlarla yakınlaşmasını konu ediniyor.Uzunca bir zaman yurt dışında yaşamış olan Jean Louis, nihayet ülkesine dönmüş, kendine sakin ve düzenli bir yaşam kurabilmiştir. Sıkı bir Katolik olan Jean Louis, her pazar gittiği kilisede gördüğü sarışın bir kadından hoşlanmış ve onunla evlenmeye karar vermiştir. Fakat genç adamın bu planı, eski okul arkadaşı Vidal'ın onu Maud'da kalmaya davet etmesiyle alt üst edecektir.

Kültür Ateşesi Jerome Lake Annecy'de bekar olarak son günlerini geçirdiği tatili esnasında İtalyan bir yazar ve eski bir arkadaşı olan Aurora ile karşılaşır. Aurora, Jerome'u ev sahibinin genç kızı Laura ile flört etmeye ikna eder, ancak Jerome Laura'nın üvey kız kardeşi Claire'e aşık olur ve dizini okşamak için arzu duymaya başlar.

Eric Rohmer'in Six Moral Tales serisinin altıncı ve son filmi L'amour l'après-midi (Love in the Afternoon). Genç ve başarılı avukat Frederic'in Helene ile mutlu bir evliliği vardır. Ama evlendikten sonra Frederic diğer kadınlara düşkün biri olmuş ve Helene'den gittikçe uzaklaşmaya başlamıştır.

Lisede felsefe öğretmenliği yapan Jeanne ile hayatının baharındaki Natacha, bir partide tanışıp kısa sürede arkadaş olur. Natacha'nın anne babası ayrılmıştır. Babasıyla yaşamaktadır. Jeanne ile sohbetlerinde sürekli annesinden şikayet eder; bir de babasının genç sevgilisi Eve'den.Natacha, çok sevdiği babasının hayatındaki idealleri gerçekleştirememiş olmasını acı verici bulur. Babasının nasıl olup da bu halde yaşayabildiğini, eksik hayatına nasıl katlanabildiğini anlayamaz.