Belçika'nın 2011 Oscar adayı olan İllegal, Olivier Masset Depasse'nin 2006 yapımı "Cages"dan sonraki ikinci uzun metrajlı filmi olmakta. Yönetmen, Belçika'da 1998 yılında, 20 yaşındaki Nijeryalı mülteci Semira Adamu'nun zorla sınır dışı edilmeye çalışılmasının ardından intihar etmesiyle alevlenen tartışmaları konu ediniyor. Yönetmen, filminin öyküsünü oluşturmak için bir yıl boyunca bir gazeteci ve Belçika İnsan Hakları Komisyonu için çalışan bir avukatla birlikte araştırma yapmış, kaçak göçmenlerin hapsedildiği merkezleri ziyaret etmiş.Film 2000 yılında, Rus asıllı Tania'nın siyasi sığınma talebinin reddedilmesiyle açılıyor. Masset-Depasse, film boyunca, 13 yaşındaki oğluyla Belçika'da kaçak olarak yaşayan Tania'ya odaklanmaya devam ediyor; onun tutuklanmasını, 'masumlar için hapishane' olarak anılan ve kaçak göçmenlerin alıkoyulduğu merkezde yaşadıklarını, nihayetinde zorla sınır dışı edilmeye çalışılmasını ve bütün bu işlemler esnasında maruz kaldığı şiddeti, Dardenne Kardeşleri'i andıran, belgeseli bir üslupla aktarıyor.

Danimarka'da 1970'li yıllarda, babasından büyük bir ev miras kalan Erik, eşi Anna ve 14 yaşındaki kızıyla, masraflarla baş edemeyeceklerini düşünerek, bu yükü bölüşmek ve sosyalleşmek için çok az tanıdıkları arkadaşlarıyla aynı çatı altında 9 kişi komün hayatı yaşamaya karar verirler.1970'lerin ortalarında geçecek olan The Commune, banliyödeki evlerinde bir komün kuran akademisyen bir çift olan Erik ve Annam ile kızları Frejayı merkeze alıyor. Filmin hikâyesi, Vinterberg'in Kopenhag'ın kuzeyinde akademik bir komünde geçen eğlenceli ve renkli çocukluğuna dayanıyor.

Mario Puzo'nun çok satan kitabından Puzo ve yönetmen Francis Ford Coppola tarafından sinemaya uyarlanan eser, 40'lar ve 50'lerin Amerikasında, bir İtalyan mafya ailesinin destansı öyküsünü konu alıyor. Corleone ailesi, Don Vito Corleonenin başında olduğu, suça dayalı bir örgüt kurmuş olan İtalyan asıllı meşhur bir ailedir. Aile, New York'taki diğer dört aileyle birlikte New York'un yeraltı işlerini yönetmektedir. Ancak Corleone ailesini diğerlerinden ayıran özelliği, Don Corleone'nin cebinde bozuk para gibi taşıdığı politikacılar ve yargıçlardır. Politikacılar ve yargıçlarla olan bu yakın ilişkileri diğer ailelerin açamadığı kapıları açabilmesini sağlamaktadır.

Bir yabancı, dul Halla'nın çiftliğine çalışmaya gelir. Halla ve yabancı birbirlerine aşık olurlar, ancak ailesinin aç kalması nedeniyle suça zorlanan kaçak bir hırsız olan Eyvind olduğu ortaya çıkınca kaçarlar ve İzlanda dağlarının birçok haydutundan ikisi olurlar.

Stimulantia, aralarında Ingmar Bergman, Jörn Donner, Gustaf Molander ve Vilgot Sjöman'ın da bulunduğu sekiz farklı yönetmenin sekiz bölümden oluşan ve başrollerinde Ingrid Bergman, Harriet Andersson, Gunnar Björnstrand, Lars Ekborg ve Inga Landgré'nin yer aldığı 1967 yapımı bir İsveç antoloji filmidir.Sekiz bölümden oluşan filmin yönetmenleri sırasıyla şöyle; "Birgit Nilsson" (Arne Arnbom), "Daniel" (Ingmar Bergman), "Erdemin Maaşı" (Hans Alfredson, Tage Danielsson), "He, She" (Jörn Donner), "Yüzleşmeler" (Lars Görling), "Dolaptaki Siyah Kadın" (Vilgot Sjöman), "Mücevher" (Gustaf Molander) ve "Keşif" (Hans Abramson).

Bir suçlunun çocuğunun yine suça itileceği önyargısını taşıyan hakim Raghunath, masum bir adamı mahkum etmekten çekinmez. Ancak karısıyla arası bozulup çocukluğundan beri görmediği kendi öz oğlu Raj bir hırsız olarak karşısına çıktığında, kader tarafından dersini almış olacaktır: Kötü bir çocukluk geçiren Raja gelince, geçmişiyle ilgili onu mutlu eden tek şey çocuklu arkadaşı Ritanın hatırasıdır. Genç bir avukat olan Rita, Raghunathın vesayetine geçmiştir ve yolları tekrar kesişir. Çocukluktan artakalan arkadaşça duygular yerini tutkulu bir aşka bırakır. Ritanın gözüne girmek isteyen Raj, genç kadına vermek üzere Raghunathtan bir kolye çalar. Neticede herkes kendini mahkemede bulduğunda Raghunath öz oğlunu keşfedecek ve kendi inançlarını sorgulamak zorunda kalacaktır.

Agnieszka, okuldaki son senesine girmiştir ve mezuniyet projesi olan belgesel filmi üzerinde çalışmaktadır. Belgeselin ele aldığı konu, 50'li yıllarda yaşamış olan efsane tuğlacı Birkut'un hayatıdır. Mateusz Birkut, sosyalizme gönül vermiş ve halk kahramanı olarak lanse edilmiş bir duvar ustasıdır ancak ilerleyen yıllarda rejime duyduğu güveni sarsılmış ve başına olmadık olaylar gelmiştir. Agnieszka'nın belgesel ile açıklığa kavuşturmayı hedeflediği sorular ise Birkut'un sıradan bir işçiyken nasıl işçi sınıfının kahramanına dönüştüğü ve sonrasında başına neler geldiğidir. Genç kadın Birkut'un arkadaşları, eski karısı ve onu bir kahraman haline getiren sinemacıyla röportajlar yapar, yeni bilgiler edinir. Ancak projesinin içeriği ile zamanla sosyalist hükümetin ilgisini çekmeye ve birtakım tehditlerle karşılaşmaya başlayacaktır...Andrzej Wajda'nın en önemli filmi kabul edilen Czlowiek z Marmuru (Man of Marble) - Mermer Adam, Polonya'da sosyalist bir düzeni inşa etmek uğruna harcanan hayatları konu alan, kaya gibi bir sistem eleştirisidir.

Bu komik ama modası geçmiş hikayede inek Shurik yerel efsaneler ve folklor arayışı içinde Kafkasya'ya gidiyor. Ancak bulduğu şey, yerel "çetenin" sarhoşluğu ve aldatması nedeniyle, yerel düzenbaz vali için kelimenin tam anlamıyla hırsızlık yaptığı güzel bir kızdır. Shurik her zaman bunun sadece eski bir Kafkas geleneği olduğunu düşünür. Sonunda ne yaptığını anladığında, hayallerindeki kızı aramaya çıkar. Ptah Hoteb tarafından yazıldı.

Masaki Kobayashi'nin yönettiği 1962 yapımı Karami-ai (The Inheritance), ölüm döşeğinde servetini üç gayrimeşru çocuğu arasında paylaştırılmasını isteyen bir iş adamının iş arkadaşlarının, bu durumdan fayda sağlamaya çalışmalarını konu ediniyor.

Normal bir insan Kuzey Denizi´nin dondurucu sularına en fazla 15 dakika dayanabilir. Peki ya bir balıkçı? Güçlü bir adam? Milli bir kahraman? Mart 1984´te, soğuk bir gecede, İzlanda´nın güney kıyısı açıklarında, bir balıkçı teknesi içindekilerle birlikte batar. Mürettebattan Gulli imkânsızı başarıp, bir şekilde kurtulur. Kıyıya ulaşabilmek için okyanusta tam beş saat yüzdüğünü söyleyince, dayanıklılığın sembolü ve bilimsel bir fenomen olarak ulusal bir kahramana dönüşüverir.Yabancı Dilde En İyi Film dalında dokuz filmlik Oscar listesine kalan Djúpið (The Deep) - Derin Sular, Gulli'nin inanılması güç yolculuğunu ve sonrasını resmediyor.

Yazar ve düşünür Iris Murdoch ve eşi John Bayleyin öğrencilikten başlayıp Alzheimerla mücadeleye kadar süren bir ömürlük gerçek aşklarının hikayesi.

Hank Stamper ve babası Henry, Oregon'da kütük kesip göndererek aile şirketinin sahibi ve işletmecisidir. Kasaba iflas etmesine ve diğer ağaç kesicilerin Stampers'a durmasını emrederek greve gitmesine rağmen çalışmaya devam ettiklerinde kasaba öfkelenir, ancak Hank ailesini daha fazla ağaç kesmesi için zorlamaya devam eder. Hanks'in karısı durmasını diliyor ve birlikte daha fazla zaman geçirebileceklerini umuyor. Hanks'in üvey kardeşi Leland onlar için çalışmaya geldiğinde, daha fazla sorun başlar.

IMF ve Dünya Bankası Zirvesi ve diğer başkentler gibi Madrid'i de karıştıran gösteriler sırasında, büyük şirket Dekia yedi aday arasından üst düzey bir yöneticiyi işe almak için mülakatlar düzenler. Hiç kimsenin duymadığı Grönholm yöntemini kabul ettiklerine dair bir madde imzalamak zorunda kaldıklarında şüpheleri başlar. Çok geçmeden testlerin kirli akıl oyunları olduğu anlaşılır, ancak neyin doğru neyin hile olduğu asla bilinmez. Aralarından kimin İK köstebeği olduğunu tahmin etmeli ve aralarından birini tekrar tekrar prosedürden elemelidirler. Öncelikleri, etik değerleri ve sadakatleri stresli testlere tabi tutulur.

Küba sinemasının resmi olarak göz kamaştırıcı bir dönüm noktası olan Humberto Solás'ın opera destanı Lucía, değişen bir ülkenin tarihini aynı adı taşıyan üç kadının gözünden anlatıyor. 1895'te Lucía, aşk için ülkesine istemeden ihanet eden trajik bir soylu kadındır. 1932'de, diktatöre karşı işçilerin ayaklanmasına çekilen burjuvazinin bir üyesidir. Ve devrim sonrası 1960'larda, ataerkil baskıya karşı mücadele eden, kırsalda yeni evli bir kadındır. Bir dizi farklı, çağrıştırıcı görsel stilde çekilen Solás'ın genişleyen üçlüsü, radikal ilerlemenin hayati bir belgesidir.

İtalya'da geçen hikaye, 1944'te Alman işgal ordusunun her şeye hükmettiği 2. Dünya Savaşı sırasında, müttefik kuvvetlerin gelmesinden hemen önce geçiyor. Crawford burada oğlu Almanlar tarafından vurulan bir doktoru canlandırıyor. Elbette artık hayattan beklentisi kalmamıştır. Alman subay doktoru olarak görevine devam etmektedir. Bir gün Alman birliklerinin tam ortasına bomba atar. Çok sayıda asker ve subay öldürülür. Bir süre sonra Nazi birliklerinin baş subayı, patlamanın sorumlusunun doktor olduğundan şüphelenir. Kendisinin bildiğini ona bildiriyor...

Kuzey Yarımkürede bir yerlerde gece vakti şehirde bir dizi garip olay meydana gelmektedir. Bunlar görünüşte birbirine bağlı değildir. Bir memur 30 senedir çalıştığı işten atılmak istendiğini öğrenir; bir mülteci kalabalık bir sokakta dayak yer; bir sihirbaz gösterisinin en heyecanlı yerinde korkunç bir yanlış yapar. Bu kargaşa ortasında Karl sigortadan para alabilmek için mobilya dükkanını ateşe vermiştir...

ABDnin 37. Başkanı, gerek politikaları gerekse skandallarıyla 70li yıllara damgasını vuran Richard Nixonın hayatından kesitler veren film, oyuncu kadrosu ve etkileyici senaryosuyla dikkat çekiyor. Richard Nixon rolünde birinci sınıf bir oyunculuk sergileyen Anthony Hopkins unutulacak gibi değil.

Bir adam, doğduğu, ve de büyüdüğü Sicilyaya, New Yorkta geçirdiği uzun yıllar sonrasında, geri döner. Sicilyalıların yaşam tarzını öğrenir; bir portakal toplayıcısı, ve bir tren yolcusu ile konuşmasından, annesine, ve de bir bıçak bileyicisine dek, Sicilyayı görür.

Freddy Galesin kızı sarhoş bir şoför tarafından ezilerek öldürülür. Freddy aslında sürekli sarhoş gezen, kadınlara karşı çok kötü ve acımasız davranışları olan bir kişidir. Kazayı yapan sarhoş sürücü ise hapishaneden insanlığa yararlı işler yapabilecek şekilde eğitilmiş ve hapisten önceki kişiliğinin tam aksine artık iyilik sever bir kişi olan Boothdur. Bu kaza onun için de büyük bir yıkım olmuştur.

Aipei'deki eski ve harap bir sinema salonunun sonsuza dek kapanmasından önceki son gecesinde, bir Kung Fu klasiği olan King Hu'nun 1966 tarihli filmi "Dragon Inn / Ejderha Hanı" gösterilmektedir. Dışarıda bardaktan boşanırcasına yağmur yağmaktadır, ama yine de çok az seyirci gelmiştir; gelenlerin bazılarıysa filmden ziyade karanlıkta bir yabancıyla tanışma ihtimaliyle ilgilenmektedir. Bir zamanların bu popüler sinema salonunda sadece iki kişi çalışır: gişedeki ayağı sakat kız ve genç makinist. Kız yakışıklı gence âşıktır ve bu gece son şansıdır. Ona bakmak için projeksiyon odasına gittiğinde, genç adam özellikle ortadan kaybolur. Atmosfer ürperticidir, mekân perili gibidir. Salondaki adamlardan ikisi, şüphe uyandırıcı bir biçimde oynayan filmin başrol oyuncularına benzemektedir. Acaba hayalet midirler? Ya da anıların hayaletleri mi? Elleme umuduyla onlardan birinin yanına oturan Japon turist, bu benzerliği hayli tekinsiz bulur...Tsai Ming-liang'ın yönettiği Bu San (Goodbye Dragon Inn), toplam 13 ödül kazanmış bir yapım.

Kosmos mucizeler yaratan bir hırsızdır. Dağlardan taşlardan, ağlayarak ve sanki birilerinden kaçar gibi gelir bu zaman dışı sınır şehrine. Şehre girer girmez nehirde boğulan bir küçük çocuğu kurtarır ve mucize yaratan insan olarak hemen kabul görür şehirde. Kosmos sıradan birisi değildir. Kosmos’u hiç yemek yerken ya da uyurken görmeyiz. En büyük ihtiyacı çay, tek besini ise avuç avuç yediği kesme ya da toz şekerdir. Şaşırtıcı maharetlerinden birisi de yüksek yüksek ağaçlara büyük bir kolaylıkla tırmanıp, incecik dallarında bir kuş gibi oturabilmesidir. Kosmos herkesi irkilten bir isteğini açık sözlülükle belirtir: Aşk peşindedir.

İstanbullu Muhsin Bey, Türk musikisine ve çiçeklerine düşkün, değerlerine bağlı bir eski usül adamdır. 80’lerde hızla değişen şehire, köyden kente göçün getirdiği kültür erozyonuna yabancı ve ilkeleriyle yaşayan bir adam. Bir gün kaset çıkarmak için şehre gelmiş, yanık sesli türkücü Ali Nazik’le kesişir yolları. Muhsin Bey, Ali’yi şöhretle tanıştırabileceğini düşünür. Bu iki ayrı dünyanın insanı böylece, zorlu bir işbirliğine girerler. Dünyaların ne kadar ayrı olduğunu anlamaları içinse, elbette zaman gerekecektir.

1939 yapımı Goodbye, Mr. Chips filmi, yaşlı bir öğretmen olan ve eskiden yatılı bir okulda müdürlük yapan bir adamın, yıllar içinde kariyerini ve eski günlerini hatırlamasını konu ediniyor.Oscar ödülü de kazanan film aynı zamanda Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye adayıydı.

Polonya ile Almanya arasındaki Oder nehri, kimileri için dünyanın sonu, kimileri için de yeni bir yaşama giriş kapısıdır. Farklı sosyal çevreden gelen insanları mutluluk, güvence ve daha iyi bir hayata doğru yolculuklarında mıknatıs gibi kendine çeker. Burası Ukraynalı mülteciler Kolja, Anna ve Dimitri'nin "taşı toprağı altın Batı"ya girmek için yalvarıp pazarlık ettikleri yerdir... Bahtsız iş adamı İngo'nun sahip olduğu her şeyi kaybederken daha önemli bir şey kazandığı yer... Yeni yetme sigara kaçakçısı Andreas, sevdiği kızı ıslahevinden kurtarmak için babasına ve ağabeyine burada meydan okur...Almanya-Polonya sınırı civarında, 48 saat içinde gelişen ve bir kısmı iç içe geçen öykülerin özenle işlendiği bir kanaviçe sayılabilecek Lichter (Distant Lights) - Uzak Işıklar, ahlâki belirsizliğin hakim olduğu bir dünyada ayaklarını basacak sağlam bir yer arayan bir grup insanın hayatlarını ele alıyor...

Bazen, insan ailesini kendi seçebilir. Claudia’nın yaptığı tam da bu. Yirmili yaşlarını süren, yapayalnız genç Claudia, bir hastanenin acil servisinde Martha ile tanışır. Ölümcül bir hastalıkla mücadele eden Martha dört çocuğuyla birlikte yaşamaktadır; güçlü, yaşam dolu bir kadındır. Claudia adım adım, bu ufak ve garip kabilenin bir üyesi olur ve hayatında ilk kez kendini huzurlu hisseder. Claudia Sainte-Luce’nin kendi anılarından esinlendiği bu ilk uzun metrajlı filmi, aile kavramının elle tutulmaz sınırları üzerine hayat dolu, duygusal bir çalışma.

Genç bir çift, farklı bir hafta sonu planı yapar ve şehir hayatından uzak bir bölgede piknik yapmaya karar verir. Fakat beklenmeyen bir kaza ve ardından hayatlarına giren bir kadın, sessiz sakin tatil projesini berbat eder. Baştan sona gizemini koruyan film, Romanya Sineması'nın yakın tarihli örneklerinden. Sallanan kamera ve öznel bakış açıları da filmi ayrı bir yere koyuyor.

Giovanni (Nanni Moretti) başarılı bir psikologdur. Fakat oğlunun ölümü tüm hayatını altüst eder.Karısıyla arasında oluşan psikolojik gerilim dayanılmaz boyutlara ulaşır. Hayata küserler, her ikisi de birbirlerinin varlığından nefret etmeye başlar. Ailesi yok oluşa doğru sürüklenirken, ailenin kızı hayatı yeniden sorgulamaya başlar.

İçine kapanışmış 'evde kalmış kız' Charlotte Vale (Bette Davis), tutucu ve sofu Boston Brahmin (seçkinler sınıfı) annesi (Gladys Cooper) tarafından büyütülmenin baskısı altında gelişememiş ve kendi değersizliğine inanmış bir haldedir. Ta ki, kendisine Güney Amerika seyahati için bir gemi yolculuğuna çıkma özgüveni veren nazik bir psikiyatrist (Claude Rains) ile karşılaşana kadar. Gemide, mutsuz evlilik yapmış bir adamın (Paul Henreid) yardımıyla kendini bulur. Bu imkânsız aşk, Charlotte'un annesinin pençesinden kurtulmasına yardım edebilir – peki ama bağımsızlığın yanı sıra mutluluğu da bulabilecek midir? Davis'in 'kadın filmilerinin kraliçesi' olarak hüküm sürdüğü dönemin zirvesinde çekilen ve Oscar ödüllü Max Steiner müziğiyle güçlenen Now, Voyager (Şimdi, Yolcu), çağlar boyu sürecek bir melodram; hem heyecan verici bir Hollywood aşk hikâyesi hem de kendini keşfetmeye dair dokunaklı bir destandır.

1944de Nazi işgalindeki Amsterdamda Yahudiler toplanıp, kamplara gönderilmekte, kamplarda yok edilmektedir. Bir grup Yahudi bir evin çatı katında saklanır, hiç dışarı çıkmazlar. 2 yıllık bu zorunlu oda hapsinde açlıkla boğuşurken zaman zaman aralarında tartışmalar da çıkar. Anna Frank adlı genç kız, bu odada olanları bir günlüğe kaydeder. Savaşın sonlarına doğru müttefikler Normandiyaya çıkarma yaparken, bu odadaki insanların sonu ne olacaktır? Naziler onları da mı götürecektir?.

Bir grup gönüllü sağlık kuruluşu üyesi, Kosovanın dağlık bölgesindeki bir su kuyusuna kimliği meçhul kişiler tarafından atılmış cesedi çıkarmak için bölgeye giderler. Eğer ceset 24 saat içinde çıkarılırsa teorik olarak kuyu kirlenmemiş olacak ve su, cıvardaki köy halkı tarafından kullanılabilecektir. İlk ceset çıkarma denemesinde ekibin kullandığı halat kopunca, etraftaki köylerde yeni ve sağlam bir halat aramaya başlarlar. Ancak Kosovadaki iç savaşın henüz tam olarak bitmediği, sadece ateşkes ilan edilip barış görüşmelerinin devam ettiği netameli bir dönemdedirler. Bu sebeple hem yeni halat bulmak, hem de cesedi kuyudan çıkarmak için yöre halkı, çeteler, hatta BM askerlerini bile ikna etmeleri gerekecektir.

The Great White Hope (1970), yönetmenliğini Martin Ritt'in üstlendiği, Howard Sackler'in aynı adlı oyunundan uyarlanan bir drama filmidir. Film, 1910'larda geçen gerçek bir hikâyeye dayanır ve Amerikalı boksör Jack Johnson’ın hayatını anlatır. Filmde, Jack Johnson karakteri James Earl Jones tarafından canlandırılmaktadır. Johnson, ilk siyah boks şampiyonu olarak, ırkçılıkla mücadele etmiş ve büyük bir toplumsal tartışmaya yol açmıştır. Eleştiri1. Temalar ve Anlatı: The Great White Hope, ırkçılık, toplumsal cinsiyet, ve bireysel özgürlük gibi güçlü temalarla derinlemesine ilgilenir. Jack Johnson’un spor dünyasında kazandığı başarı, ona sadece zafer değil, aynı zamanda büyük bir düşmanlık ve zorbalık da getirir. Film, dönemin Amerikan toplumunun ırkçılık ve önyargılarla nasıl şekillendiğini sorgular ve Johnson’ın başarıları karşısında beyaz ırkın öfkesini gösterir. Film, siyahilerin toplumdaki yerini, kültürel ve sosyal yapıyı sorgularken, aynı zamanda Jack Johnson’ın başına gelen dramları da anlamaya çalışır.2. Karakter Derinliği ve Performanslar: James Earl Jones'un Jack Johnson performansı çok etkileyici ve derindir. Johnson'ın başardığı şeyler onu bir kahraman yaparken, bu başarılar ona büyük bedeller de ödetir. Jones, bu karmaşıklığı çok iyi yansıtır ve izleyiciye karakterin yalnızlığını, öfkesini ve çaresizliğini gösterir. Ayrıca, oynadığı rolün toplumsal bağlamdaki etkilerini de çok etkileyici bir şekilde ortaya koyar.Yine de film, bu karakterin çevresindeki diğer figürlerle ilişkisini derinlemesine keşfetmekte biraz eksik kalır. Johnson'ın sevgilisi ve beyaz bir kadının (dönemin kural ve sınırları içinde) onunla ilişkisi, dramatik açıdan çok önemli olmasına rağmen, filmde bu ilişkiye dair yeterince detay verilmez.3. Görsel ve Teknik Yönler: Film, 1970’lerin başında yapılmış bir yapım olarak, dönemin sinema dilini ve estetiğini yansıtır. Görsel açıdan, The Great White Hope klasik bir dönem dramasi olarak oldukça sade ve doğal bir yaklaşım sergiler. Özellikle boks sahneleri, dönemin koşullarını ve boks sporunun şiddetini ve duygusal yoğunluğunu izleyiciye güçlü bir şekilde aktarır.4. Sosyal ve Tarihi Bağlam: Film, 1910’lar Amerika’sının ırkçılıkla yoğrulmuş sosyal yapısını yansıttığı için dönemin tarihsel bağlamını iyi bir şekilde aktarır. Johnson’ın hikayesi, sadece kişisel bir zafer değil, aynı zamanda siyahilerin toplumdaki eşitsizliğe karşı verdiği büyük bir direnişin simgesidir. Ancak film, bu derin sosyal eleştiriyi bazen sığlaştırıyor ve bazı eleştirel noktaları tam olarak işleyemiyor.5. Hız ve Tempo: Film, bazen yavaş ilerleyebilir. Özellikle dramatik gelişmelerin çoğu daha çok diyaloglar üzerinden şekillenir ve görsel aksiyon açısından sınırlıdır. Bu, bazı izleyiciler için sıkıcı olabilir, ancak karakterlerin içsel çatışmalarına odaklanarak film kendine özgü bir ritim oluşturur. SonuçThe Great White Hope, hem tarihî hem de toplumsal olarak önemli bir yapımdır. Jack Johnson’ın hayatına dair derin bir drama sunarken, ırkçılık ve toplumsal eşitsizlikle ilgili güçlü bir mesaj verir. James Earl Jones’un...

Ermiş Mustafa oniki yıllık bir aradan sonra doğduğu ve büyüdüğü yere geri döner. Bu küçük şehirde yaşayanlardan biri olan Orphalesee danışmaya gider ve aralarında insanoğlunun hayatının üzerine temel sorulardan ilerleyen bir konuşma başlar. Halil Cibran'ın ölümsüz eserinin animasyon versiyonu.

Film, Salome mitini sinema uyarlamak üzere Louvre'ya giden Tayvan'lı bir yönetmenin öyküsünü konu ediniyor...Tsai Ming-liang'ın yönettiği Visage (Face) - Yüz, Cannes'da Altın Palmiye adayıydı. Filmin toplam 5 ödülü bulunuyor.

Kahramanmaraşta yaşayan fakir bir Alevi ailesi, kendilerinden önce giderek hayallerine kavuşan tanıdıklarına özenerek İsviçreye göç etmeye karar verir. Bu uğurda sahip oldukları her şeyi geride bırakarak yola koyulurlar. Bu tehlikeli yolculukta önce yurtdışına kaçmak, sonra da İtalya üzerinden son derece zor şartlarda İsviçre sınırına ulaşmak zorundadırlar.

Auckland'da (Yeni Zelanda) geçen bu film, Heke ailesinin hikâyesini anlatıyor. Jake Heke, sarhoş olduğunda karısını sık sık döven, ancak hem karısını hem de ailesini sevdiği belli olan şiddet yanlısı bir adamdır. Film, ailenin hayatında birkaç haftalık bir dönemi takip ederek Jake'in sık sık şiddet patlamaları yaşamasını ve bunun ailesi üzerindeki etkisini gösteriyor. En küçük oğullarının başı polisle beladadır ve koruyucu aileye verilebilir, büyük oğulları ise bir sokak çetesine katılmak üzeredir. Jake'in kızının kendi ciddi sorunları vardır ve bu sorunlar olay örgüsünde kilit bir unsurdur.

dı Vasfiye (1985), yeni romanı için konu arayan bir yazarın yaşadıklarını anlatıyor. Bir tıkanma döneminden geçen yazar Erol, pavyon şarkıcısı olan Sevim Suna’nın afişini görür ve Sevim’in hikâyesini merak ederek düşünmeye başlar. Bu sırada yanında Emin adında biri belirir. Emin, afişteki kadının kendi karısı Vasfiye olduğunu söyler ve hikâyelerini anlatmaya başlar. Emin, hikâyenin bir yerinde ortadan kaybolur ve yazar Erol, Emin’i ararken yanında bir anda İğneci Rüstem’i görür. Rüstem, Emin’in kaldığı yerden Vasfiye’nin hikâyesine devam eder. Derken o da aniden ortadan kaybolur. Çapkın Doktor Fuat, uyanık Kuyumcu Hamza’nın da anlattıklarının ardından Vasfiye ile ilgili birbiriyle çelişen pek çok hikâye dinleyen Erol, Vasfiye’nin gerçek hikâyesini öğrenmeye çalışırken gerçek ve hayali birbirine karıştırmaya başlayacaktır. 4 erkeğin gözünden farklı şekillerde anlatılan “kadın”a dair emin olduğumuz tek gerçek adının Vasfiye oluşudur. Necati Cumalı hikâyelerinden sinemaya uyarlanan, yönetmenin deyimiyle “sosyal içerikli fantastik bir kadın filmi” Adı Vasfiye (1985), 80’li yılların absürt Türk Sineması ve Müjde Ar ile “Atıf Yılmaz” denince akla ilk gelenleri içerisinde barındırıyor.

Kundakçılıkla suçlanarak hüküm giyen Amador’un hapis cezasını çektikten sonra kasabasına dönüşünü anlatan O Que Arde (Fire Will Come) - Yangın Yeri, mesken tuttuğu Galiçya peyzajlarını pastel tonlardaki renk paletiyle buğulu, esrarengiz bir diyara dönüştürüyor.Oliver Laxe'ın yönettiği film, Cannes Film Festivali'nde aldığı ödül dahil katıldığı festivallerden 18 ödül kazandı.

Genç bir adam olan Eddie Araujo, kendisini her zaman farklı hissetmektedir. Annesinin makyaj malzemelerine ilgi duymaktadır ve elbiselerini denemeye başlamıştır. Eddie, adını Gwen Araujo olarak değiştirir ve bir kız arkadaşıyla beraber aynı evde yaşamaya başlar. Annesi ise kendisine her zaman destek olmaktadır... 2006 yapımı bu TV filmi, gerçek bir hikayeden izleyiciye aktarılıyor.

Bu drama, çocuklar ve orada olmayan ebeveynler arasındaki bağlar hakkında üç hikaye içeriyor. Annesiyle birlikte yoksulluk içinde yaşayan Kübalı bir çocuk, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki babasını ziyaret etmek için can atıyor, Faslı bir kız babasıyla ve Meksika'da yeniden bir araya gelmeye çalışıyor ve bir oğlan babasına garip bir lagünü ziyaret etmek için itaat etmiyor. Bu ilgili vinyetler, ebeveynlerin çocukları üzerinde sahip oldukları ve onların yokluğuna rağmen çoğu zaman güçlü kalan güçlü tutumunu sergiliyor.

Şivan, aşiretler arasında barışı sağlamak için düşman aşiretin kızı Berivan’la evlenir. Şivan’ın babası Hamo, çocuk doğurmadığından dolayı Berivan’ı uğursuz addeder. Ancak Berivan hastadır. Şivan, onu tedavi ettirmek için aşiretten ayrılmayı istemektedir. Geçimlerini sağladıkları hayvancılıkta günden güne kötüye gitmektedir. Bu nedenle Hamo, bu fikre karşı çıkar. Ancak son sürüyü sattıktan sonra ayrılmalarına izin verecektir. Sürüyü de yanına alan Şivan, ailesiyle birlikte Ankara’ya doğru yola çıkar. Ancak yolculukları planladıkları gibi gitmeyecektir.