Amerika bir zamanlar masum muydu? Görünen o ki George Lucas öyle olduğuna inanıyor. İki dünya savaşının, Büyük Buhran'ın ve Kore Savaşı'nın yarattığı yıkımın ardından, kısa bir süre barış ve huzur yaşandı. En azından ülke genelindeki sayısız küçük kasaba ve şehirden birinde yaşayan beyaz gençler için. Bu çocukların yalnızca lisedeki sevgilileriyle evlenmek için evde mi kalacakları, yoksa daha büyük şehirlerden birindeki üniversiteye gitmek için konfor alanlarının dışına mı çıkacakları konusunda endişelenmeleri gerekiyor. Bu kararı vermeden önce bu çocuklar sadece eğlenmek istiyorlardı. Bu, George Lucas'ın keyifli nostaljik filmi "American Graffiti"de çok canlı bir şekilde hayata geçirdiği lise anısı. Bu, Hollywood'un en büyük kâr getirenlerinden biri haline gelen o küçük, düşük bütçeli film. Lucas Films ve temsil ettiği her şey “American Graffiti” olmasaydı asla gerçekleşemezdi.Film bu masum dönemin sonunda, Lucas'ın büyüdüğü Kaliforniya kasabasında, Vietnam'dan, sivil haklar hareketinden ve Kennedy suikastından önce geçiyor. Belki bu kasabanın yetişkinleri Rusya'nın üzerlerine nükleer bomba atmasından endişe ediyorlardı ama gençler sadece hızlı arabalara ve iyi arkadaşlara sahip olmak istiyorlardı. Bu çocukların en büyük eğlencesi denizde gezinmekti. Bu çocukların yapabileceği en kötü ve en tehlikeli şeyin açık şeritte arabalarıyla drag yarışı yapmak olduğu dönem çoktan geride kalmıştı. Yerel polis için en hızlı arabayı kullanan adamı yakalamak gerçek bir darbe olacaktır. Buradaki gençler küfür etmiyor ya da herhangi bir şiddet çetesine üye değil. Dansa giderler, yerel lokantada milkshake içerler ve çoğunlukla havalı arabalarıyla dolaşırlar. Yaşlı bir kişinin bana gençken ne kadar daha iyi olduğunu söylediğini duyduğumda, onların bahsettiği şey budur.

Yargıç William Pittman Priest sözünü esirgemeyen, aklı başına ve memleketi Kentucky'de halk tarafından sevilen bir kamu görevlisidir. Ancak kasabanın varlıklı kesimi onun için aynı hisleri beslememektedir ve kasabaya yeni gelen bir "Yankee" olan Horace K. Maydew'i seçim zamanı yargıcın karşısında desteklerler. Koltuğunu kaybetmek istemeyen yargıç Priest, makamında kalabilmek için her yola başvurmak zorundadır. Böylelikle kasabanın yoksul kesiminin sesi olabilecek ve demokratik değerlere sahip çıkabilecektir. Bu arada Yargıç Priest, güzel Lucy Lake'in gerçek kimliğini bulmasına yardımcı olacak ve iç savaş anılarını yeniden yaşayacaktır.

Tecrübeli ama gözden düşmüş bir gazeteci ile mesleğe yeni başlamış genç bir gazeteci, yanlarına işinde çok iyi olan bir kameramanı da alarak tamamen kişisel çabaları ila Bosnaya, savaşın bir numaralı suçlularından Radovan Karadzici aramaya giderler. Fakat bu ülkede atacakları her adım, büyük tehlikeler içermektedir.Yanlışlıkla CIA timi zannedilmeleri ile peşinde oldukları hedefleri tarafından da farkedilecek ve kendilerini yem durumuna sokacaklardır. Artık sadece amaçları değil, hayatları da tehlikededir.2005 tarihli Matador ile daha önce sinemalarımıza konuk olan Richard Shepard,senaryosunu da yazdığı Av Partisi ile savaşın kanlı atmosferine adım atıyor.

Yönetmen Karen Shakhnazarov'un kısmen Kafka, kısmen Agatha Christie ve kısmen de Monty Python'un gerçeküstü komünizm hicvi, Varakin (Leonid Filatov) adında sıradan bir mühendisin, hiçbir şeyin mantıklı olmadığı ama herkesin mantıklı gibi davrandığı ücra bir şehre gelişini anlatıyor. Kısa sürede, Varakin'in kayıp babası olabilecek (ya da olmayabilecek) yerel bir restoran şefi olan Nikolaev'in intiharı (ya da muhtemelen cinayeti?) soruşturmasının içine çekilir. Gizem ne kadar karmaşık ve absürd bir hal alırsa, Varakin'in durumu da o kadar dokunaklı ve ağlamaklı bir hal alır: "Moskova'ya dönmeliyim" diye yalvarır ama nafile. Yol boyunca, bin yıllık gerçek ve hayali Rus tarihiyle ("İşte Urusov'un Sahte Dimitri II'yi vurduğu tabanca.") dolu bir yeraltı müzesi de dahil olmak üzere, Wes Anderson filmlerinden fırlamış tuhaf ve harika bir yan gösteriyle karşılaşırız. Zamanın içinde, yüzeyin çok altında donmuş balmumu figürler, Shakhnazarov'un Sovyet bürokrasisine yönelik muhteşem ve esrarengiz hicvi gibi garip bir şekilde güzel ve kimsesizdir. Büyük müzisyen Eduard Artemyev'in müziği ayrıca bir hava katıyor filme.

Alkolik olduğu gerekçesiyle CIA'deki işinden kovulan emekli ajan Ozzie Cox, intikam almak için bildiği gizli bilgileri bir cdye kaydeder. Coxun boşanmanın eşiğinde olduğu eşi Katie, cdyi çalar ve gittiği spor salonunda unutur. Salonda çalıştırıcı olan Chad ve aynı yerde yönetici olarak çalışan Linda, Chadin tesadüfen bulduğu cd ile Coxa şantaj yapmaya başlarlar. İşin içine bir de Katienin birlikte olduğu federal ajan Harry girince olaylar daha karmaşık bir hâl alır. İhtiyarlara Yer Yok ile en iyi yönetmen heykelciğine ulaşan Coen Kardeşlerin kara-komedi olan yeni filmi Burn After Readingin prömiyeri Ağustos ayında Venedik Film Festivalinde yapıldı. Hafif ama eğlenceli ve zekice bir komedi.

Calvin genç yaşında büyük başarı elde etmiş ama hızlı yükselen kariyerinde şimdi duraklama evresine giren bir yazardır; sanki ilhamı tutulmuştur. Bu durumla başa çıkmak içinse ilginç bir yol dener. Kendini yeni bir romansın içine sokmaya karar verir ve kendisini seveceğini düşündüğü bir dişi karakter yaratır, ve adını Ruby koyar. Fakat bir hafta sonra Ruby kanlı canlı salondaki kanepede oturuyordur! Calvin kelimelerinin nefes alan bir canlıya dönüştüğünü görünce ne yapacağını şaşırır...

Meşhur Groucho Marx, Kaptan Geoffrey Spaulding rolünde! Sosyetik Mrs. Rittenhouse’un evinde Spaulding’in şerefine bir parti verilmektedir ancak parti sırasında değerli bir resim çalınır. Film bu noktadan sonra komedi skeçleri, kelime oyunları ve görsel espriler ile dolu çılgın bir maceraya dönüşür.

13 yaşındaki walter yaz tatilini geçirmek üzere annesi tarafından dayılarının yanına, bir çiftlik evine bırakılır, ilk başlarda günler dayılarının tavrı nedeniyle sıkıntılı geçse de daha sonraları, dayılarının anlattığı hikayelerle günler gittikçe daha ilginç bir hal almaya başlar.

Yönetmenliğini Claude Berri'nin üstlendiği bu film, gerçekçi ve duygusal bir hikâyeyi ele alır.Konu:Film, işsiz kalan ve temizlikçi olarak çalışmaya başlayan Jacques (Jean-Pierre Bacri) adında bir adamın hikâyesini anlatır. Jacques, hayata karşı umutsuz ve bezgin bir tavır içindedir. Ancak, işvereni olan Minou (Émilie Dequenne) ile tanıştıktan sonra hayatında yavaş yavaş değişimler başlar. Minou, genç ve enerjik bir kadındır ve Jacques'in hayata bakış açısını değiştirir. İkili arasında beklenmedik bir bağ oluşur.Temalar:Film, yalnızlık, umut, insan ilişkileri ve hayata yeniden başlama gibi temaları işler. Jacques'in içine kapanık ve karamsar dünyası, Minou'nun neşeli ve hayat dolu kişiliğiyle tezat oluşturur. Bu karşıtlık, hikâyeye derinlik katar.Film, Fransız sinemasının karakter odaklı ve incelikli anlatımının güzel bir örneği olarak kabul edilir. Jean-Pierre Bacri'nin performansı özellikle övgü toplamıştır. Film, 2003 César Ödülleri'nde En İyi Erkek Oyuncu (Bacri) ve En İyi Kadın Oyuncu (Dequenne) dallarında adaylık elde etmiştir.Une Femme De Ménage, Fransız sinemasının samimi ve gerçekçi tarzını sevenler için izlenmesi gereken bir yapımdır.

Halla, işini seven bir koro şefidir. Genç kadın aynı zamanda İzlanda’nın tabiatını, sanayi yıkımından kurtarmaya çalışan bir aktivisttir. Politikacılar tarafından yönlendirilen sanayiciler, İzlanda arazileri için büyük bir tehdit oluşturur. Yaşananlar karşısında genç kadın, İzlanda topraklarını korumak için alüminyum endüstrisine karşı savaş ilan eder. Sanayicilere karşı giriştiği bu zorlu mücadelede kısa sürede alüminyum endüstrisinin belası haline gelir. “Dağların Kadını” olarak anılmaya başlayan Halla, fabrikaların çalışmasını engellemek için her şeyi göze alır. Tam da bu dönemde aldığı bir haber tüm hayatını değiştirir. Hanna, uzun süredir evlat edinmek için mücadele vermiştir ve sonunda beklediği yanıt gelir. Bir kız çocuğu evlat edinmeye hak kazanan Halla, hayalleri arasına seçim yapmak zorunda kalacaktır.

1913'de geçen filmde yalnız bir kadın olarak yaşayan Lena Doyle (Dunaway), kendini ham petrol hisse sahibi olarak tanıtan Mason (George C. Scott) tarafından tehdit edilirek arazisini zorla satmaya zorlanır.Lena arazi satmak yerine, Masonla mücadele etmeye karar verir.

İngiliz basın mensubu Joe Strombel gizemli bir şekilde can verir. Strombel'in can vermeden önce bütün şehri sallayan 'Tarot Kartı' cinayetlerini izlemektedir. Strombel'in ölümü cinayetler üzerindeki araştırmalar kesilir ve olayı saran esrar perdesi aralanamaz. Strombel'in yarıda bıraktığı işi bitirme görevi daha üniversitede okuyan bir gazetecilik öğrencisi olan Sondra'ya düşer. Genç fakat son derece zeki bir stajyer olan Sondra, Sid Waterman isimli bir ilizyonistin gösterilerinden birisini izlerken cinayetlerle alakalı çok önemli bir bir bilgiye erişir. Tüm ipuçları yakışıklı bir İngiliz Aristokratı olan Peter Lyman'ı göstermektir. Sondra araştırmasını derinleştirirken, Lyman'la arasında karşı konulmaz bir çekim doğar.

Léolo, Kanadalı yönetmen Jean-Claude Lauzon tarafından yazılıp yönetilen 1992 yapımı ödüllü bir büyüme hikayesi ve psikolojik drama filmidir. Sinema tarihinin en özgün, sarsıcı ve şiirsel yapıtlarından biri olarak kabul edilen film, büyülü gerçekçilik ile sert gerçekliği bir arada harmanlar. Film, Montreal'in yoksul bir mahallesinde neredeyse tüm üyeleri ciddi akıl hastalıklarından muzdarip olan disfonksiyonel bir ailede büyüyen 12 yaşındaki Léo Lauzon'u merkezine alır. Léo, bu yozlaşmış ve kasvetli gerçeklikten kaçmak için muazzam bir hayal gücü ve yazı dünyası geliştirir. Kendisini bu deli aileye ait hissetmediği için, annesinin Sicilyalı bir köylünün spermlerinin bulaştığı bir domates üzerine düşmesiyle hamile kaldığına inanır. Bu yüzden kendisine İtalyan asıllı Léolo Lozone adını verir. "Hayal ediyorum, öyleyse yokum" mantığıyla yaşayan Léolo, geceleri buzdolabı ışığında kitap okuyarak, cinselliği keşfederek ve karşı komşusu Bianca'ya fanteziler besleyerek hayata tutunmaya çalışır. Ancak ailenin genetik deliliği yavaş yavaş onun da zihnini kuşatmaya başlar.Geleceğin en parlak yönetmenlerinden olacağı düşünülen Jean-Claude Lauzon, malesef çok genç yaşta uçak kazasında hayatını kaybetmiştir.

Cary Grant ve ona eşlik eden müthiş bir oyuncu kadrosu, Joseph Kesselring’in 1941 tarihli Brodway oyunundan Frank Capra’nın uyarladığı bu komedi klasiğinde kırıp geçiriyor. Yorgun tiyatro eleştirmeni Mortimer Brewster’ın (Grant) şüpheli şahıslara zehirli içki içiren iki halası (Josephine Hull and Jean Adair), Boris Karfoff’a benzeyen sosyopat bir kardeşi (Raymond Massey), kendini Teddy Roosevelt sanan bir başka çatlak kardeşi, yeni evlendiği sabırsız bir eşi ve herşeyi yoluna sokmak için sadece bir gecesi vardır. Bu sirkin ortasında Cary Grant’in yüzü bir palyaço gibi şaşkın ifadeler alır, doğal atletik yapısı lastik bacaklı bir balerin gibi şekilden şekle girerken gülmekten öleceksiniz.

Film, ağıllarına doğru hızla ilerleyen bir koyun sürüsünün üstten görüntüsüyle başlıyor. İşte bu noktada Charlie Chaplin?in yarattığı lümpen serseri, anarşist kimliğiyle öne çıkıyor. Kısacası Chaplin ve Modern Zamanlar gerek yarattıkları karakter gerekse de sinematografik diliyle modern yaşamın inşa ettiği konformizmin hapishanesinin modernist firarileridir.

Bir arkadaş neredeyse ölümcül bir kazadan sonra hastanede, grubun geri kalanı ise yıllık tatillerinde. Buna rağmen kendi acıları ve sırları onları birbirlerinden ayırmakla tehdit eder.

2. Dünya Savaşı'nda Alman işgali altındaki Çekoslovakya'da direniş ve düşmanla işbirliği konularını işleyen bu çarpıcı ve deli dolu güldürü, 1960'larda Çek Sinemasında bir gelenek haline gelen ve toplumsal sorunlara ince bir mizahla yaklaşan absürd hümanizm akımının yeni bir örneği.En iyi yabancı film dalında Oscar'a aday olan film, savaşa psikolojik açıdan yaklaşıyor. Çekoslovakya'nın Nazi'lerce işgal edilmesinden sonra sıradan insanların maruz kaldıkları terörü, yapmak zorunda kaldıkları zor seçimleri ve karşılaştıkları ahlâksal ikilemleri anlatırken bu insanların bu zor dönemi atlatmak için geliştirdikleri olağanüstü mizah duygusuna parmak basıyor.

Kuzey İngiltere'de 1984 senesinde yaşanan madenci grevinin sosyal bir zemin olarak karşımıza çıktığı film, ağabeyi ve babası greve katılan on bir yaşındaki bir çocuğun tek başına ayakta durma savaşını ve içsel mücadelesini anlatıyor. Box ringini terkedip bale dersleri almaya başlayan Billy Elliot'un seçimi ailesi tarafından yadırgansa da, bale hocası Bayan Wilkinson ona arka çıkacaktır * Yeşilçam filmlerini özleyenler için muhteşem. Özlemeyenler için de muhteşem * filmi seyrederken kendi kendime "şu çocuk kadar istikrarlı olamadım:)" diye hayıflandım * Zarif film. Sade içten rahat. Olduğu gibi olabilen insanlar gibi...

Beraber yaşayan bir grup zeki insan zihinsel özürlü taklidi yaparak, toplumun değerlerini sarsmayı düşünürler. Sık sık toplumun arasına karışıp rollerini gerçekleştirirler. Zaman zaman aralarına yeni isimler de katılmaktadır ve kendilerini aşacak yeni oyunlar keşfetmekte zorlanmazlar.Daima kışkırtıcı Trier'in Dogma 95 kurallarına göre çektiği, tartışmalı bir başyapıt.

Crga Pitic ve Zarije, bir süredir birbirinden uzak düşmüş iki eski dosttur. Uzun yıllardır birbirlerini görememelerine karşın dostluklarında en ufak bir azalma olmadığını, Zarije’nin oğlu Matro’nun haylazlıkları sayesinde öğreneceklerdir. Bir kasarborsa işine para bulmak için babasının öldüğünü söyleyen Matro, büyük bir şamatanın kopacağı macerayı başlatmış olur.

Filmde Woody Allen Yunan tragedyalarına öykünüyor. Çocuk sahibi olmaya karar veren Lenny ve Amanda, Max adında bir çocuğu evlat edinirler. Zamanla Max’in bir dahi olduğu ortaya çıkar ve Lenny çocuğun ailesinin peşine düşer... Bu dehanın biyolojik ailesinin de en az bu kadar zeki olacağı yanılgısına düşen Lenny, Max’in annesinin Linda Ash adında yarı zamanlı porno yıldızı ve bir fahişe olduğunu öğrenince şaşkınlığını saklayamaz...

Bir ailenin dört nesilden oluşan insanları Roma'nın içerlerinde kartondan yapılmış barakalardan oluşan bir gecekondu mahallesinde bakımsızlık içinde yaşamaktadırlar. Hepsi zehirli yemeklerle, kundaklamayla vb. şeylerle birbirlerini öldürmenin planlarını yapmaktadırlar. Evde yaşayanlar değişik seks durumları, toprak hilekarlığı, ensest, uyuşturucu ve zina gibi çeşitli şeylere bulaşırlar.Ettore Scola'nın yönettiği Brutti, Sporchi e Cattivi (Ugly, Dirty and Bad) - Kirli, Çirkin ve Kötü, sosyal bozulmanın gerçekçi portresiyle komik sahneleri bir araya getiriyor ve bizleri her gün hayatta kalmak için mücadele veren bu ailenin maceralarına götürüyor. Film, Cannes'dan ödülle dönmüştü.

Hiç görmediği annesini bulmak için yola düşen 9 yaşındaki Masao ile büyükannesinin bir arkadaşının zorlamasıyla ona eşlik eden Yakuza artığı Kikujiro tuhaf bir ikili oluştururlar. İki uyumsuz karakterin maceralı yolculuğu boyunca başlarına bir çok ilginç olay gelecektir...

Evli ve mutlu bir “işçi” olan Filip, yeni doğacak bebeğini görüntülemek için 8 mm’lik bir kamera alır. Önceleri kamerayı basit bir makineden öte bir şey olarak görmeyen Filip, bu metal aletin kudretini yavaş yavaş kavramaya ve gücünü ellerinde hissetmeye başlar. Bu güç ona bir yandan yepyeni fırsatlar yaratırken, diğer yandan önceki hayatını, orta yaşına kadar doğru bildiklerini kaçınılmaz olarak yıkacaktır.

Madenciler için viski taşıyan bir vagon Denver'a doğru yol almaktadır. Amerikan süvarileri, madenciler ve bölgenin yerlileri,hepsi aniden bu değerli kargoyu ele geçirmek için mücadeleye tutuşunca tam bir kaos ortaya çıkar.

Topkapı 1964 Amerika yapımı bir macera filmidir. Özgün adı Topkapi olarak yazılmaktadır. Film, Türkiye'de ilk defa 1965 senesinde İstanbul Beyoğlunda Yeni Ar (Sonradan Sinepop) ve Şan sinemalarında gösterilmiştir. Senaryosunu casus romanları yazarı Eric Ambler'ın 1962 tarihli The Light of Day adlı romanından Monja Danischewsky'nin uyarlayıp yazdığı filmin yapımcılığını ve yönetmenliğini Jules Dassin yapmış, önemli rollerinde Melina Mercouri, Peter Ustinov, Maximilian Schell, Robert Morley ve Akim Tamiroff oynamıştır. Ege Ernart, Senih Orkan ve Danyal Topatan gibi Türk sinemasından oyuncuların da yer aldığı filmin müziklerini Manos Hacidakis yapmıştır.Küçük bir üçkâğıtçı olan Arthur Simpson (Peter Ustinov) biraz para kazanabilmek için, uluslararası çapta mücevher hırsızlığı yapan bir çetenin işini almak mecburiyetinde kalır; Görevi çeteye ait bir otomobili Yunanistan'dan Türkiye'ye geçirmektir. Çete İstanbul'daki Topkapı Sarayı'nda bulunan çok değerli bir hançeri çalmayı planlamaktadır. Başlarda soygundan haberi olmayan Simpson, istemeden de olsa çete ile işbirliğine mecbur kalır. Türk İstihbaratı ise ülkeye silah sokulduğundan ve sonuçta ülkeyi kargaşaya sürükleyebilecek bir suikast yapılacağından kuşkulanarak çeteyi takibe alır, bir yandan da Simpson'ı işbirliğine zorlayarak çetenin içinden bilgi sağlamaya çalışır.Eric Ambler'ın romanı memleketimizde 1963 senesinde Gün Işığı adıyla yayımlanmıştı.Dış mekân çekimlerinin tamamının İstanbul'da gerçekleştirildiği filmde, uluslararası bir hırsızlık çetesinin Topkapı Sarayı Müzesi'nden kıymetli bir hançeri çalmak üzere geliştirdikleri zekice soygun planını uygulamaya koyarken, onların silah kaçakçısı ve suikastçı olduklarını düşünen Türk istihbaratı ile aralarındaki kedi fare oyunu anlatılmaktadır. Peter Ustinov, Arthur Simpson rolüyle En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu Akademi Ödülü'nü kazanmıştı. Ustinov ve Melina Mercouri aynı zamanda Altın Küre ödüllerine de aday gösterilmişlerdi.

Bugsy Malone, New York’a hükmetmeye kararlı çok genç bir gangsterdir. Fakat normal mafya yöntemleri olan yumruk ve kurşun yerine Bugsy’nin kendi çocukça metodları vardır. Rakiplerine şekerleme atmak gibi.Bir gün rakip çetenin makineli tüfek hızında şekerleme atabilen bir silah geliştirdiğini öğrenen Bugsy, karşılık olarak yüksek teknolojili bir tart fırlatıcı yaratır.Alan Parker’ın ilk uzun metraj yönetmenlik denemesi olan film, klasik gangster filmlerinin klişelerini, bir çocuğun gözünden ve çocukça alaylarla işliyor. Filmde Scott Baio’ya Jodie Foster eşlik ediyor.

Akıllara ziyan filmlerden. Yarı belgesel yarı kurgusal filme evde aile ortamında bulaşılmamasında yarar var. Zira pornografiye kaçan cinsellik ile siyasi düzen eleştirisi bir arada tabağa konup servis edilince, midede hazımsızlık baş gösterebilir. Wilhelm Reich diye bir adam var, milleti orgone akümülatörü dediği icadının içine sokup reikivari enerji transferi yöntemleri ile tedavi etmeye çalışır, Einstein ile fizik ve termodinamik tabanlı tartışmalara girer... sonra başka bir diyarda Tito diye bir zat-ı muhterem Sovyetler’e kafa tutar vs vs... * Misterije Organizma, cinselliğin bastırılmasında rol oynayan her türlü rejimi ve her türlü ideolojik aygıtı topa tutuyor!

Yönetmen Goran Markovic'in kendi çocukluk anılarından yansımalar içeren Tito i Ja (Tito and I) - Tito ve Ben, Tito Yugoslavya'sının sakin günlerinde, 1950’li yıllarda geçiyor. Filmin başında Zoran adlı 10 yaşındaki tonton bir çocuğun aile yaşamını bütün ayrıntılarıyla izliyor, ardından ülkenin kırsal kesiminde uzun bir yolculuğa çıkıyoruz. Zoran, Tito’yu ‘anne babasından bile daha çok’ sevdiğini anlatan şiiri sayesinde, gözüne kestirdiği kızın da katılacağı yarışmayı kazanmış ve Mareşal’in memleketi Kumroveç’e gidecek yürüyüş ekibine seçilmiştir. Ne var ki, ekibin başında düzen-nizam düşkünlüğüyle Stalin’e bile rahmet okutan bir öğretmen vardır...Goran Markoviç, tıpkı Paskaljeviç, Kusturica ve Sdrjan Karanoviç gibi Yugoslav sinemasının ‘Çek Ekolü’nden geliyor; yani Prag’daki ünlü sinema okulu FAMU’da yetişenler arasından. Filmlerinde ülkelerine belli bir mesafeden bakmaya çalışan sinemacıların, daha çok buradan mezun olanlar arasından çıkması bir tesadüf değil. Nitekim Markoviç’in yapıtları, hep kendi toplumuna ve o toplumun bireylerine farklı açılardan tutulmuş birer ayna gibidir.Filmin çekimlerinin, Yugoslavya’da iç savaşın ilk kıvılcımlarının çaktığı döneme denk gelmesi ise kaderin garip bir cilvesi olarak kaldı. Miloseviç’e ve temsil ettiği şeylere en başından beri muhalif konumunu koruyan Markoviç, Tito ve Ben’i çektikten sonra, ülkesinin karanlık bir tünele girdiğine ve artık istediği gibi film çekemeyeceğine kanaat getirdi. Bu dönemde, düşlediklerini daha özgürce gerçekleştirebileceği tiyatroya yöneldi.

Yüzyılın başında Fransa'nın askeri manevraları ve Quatorze Juillet karnavallarının ortasında yer alan Jean Renoir'ın çılgın romantik komedisi Elena ve Erkekler, her kesimden erkeği kendine çeken güzel ama yoksul bir Polonyalı prenses olarak ışıltılı Ingrid Bergman'ı canlandırıyor. Umutsuz aşktan Elena ünlü bir generalin büyüsünü ortaya çıkardığında, kendini romantik entrikaların ve politik entrikaların merkezinde bulur ve elinde birkaç erkeğin kalbi ve Fransa'nın geleceği vardır.

On beş senelik evliliklerinin ardından David ve Marianne çifti ayrılma kararı alır. David bir müşterisiyle, Marianne ise eski sevgilisi ve aynı zamanda kocasının en yakın arkadaşı olan Carl ile görüşmeye başlar. Marianne, Carl ile görüşmeye gittiği sırada David aynı trene biner. İkili, yol boyunca geçmiş ve gelecek hakkında konuşmaya başlar...

Olgunlaşma devresi 1968'in fırtınalı yıllarına denk gelen bir gencin anlatıldığı 1984 yapımı film dünyanın en komik politik filmi. 68'in Amansız Yazı, ergenlik çağı 1968'in fırtınalı siyasi zamanlarına denk gelen bir gencin hayat hikayesini anlatıyor.

Yazar George Sand’ın, Polonyalı genç piyanist Frederic Chopin'le tanışması ve aralarındaki ilişkiyi konu alan James Lapin yönetimindeki film, müzik tarihinin en ilginç ilişkilerinden birini işlemiştir. Franz Lizst’in ve Chopin’in o dönemki imajlarını ve statülerini başarıyla peyaz perdeye aktaran James Lapin yönetimindeki yapım, izleyiciyi romantik dönemde bir yolculuğa çıkarıyor.

Jan insanların doğuştan bencil olduğundan emindir. Onun için de Berlinden birlikte seyahat etmek için anlaştığı kişi onu ortada bıraktığında hiç şaşırmaz. Jule ise insanların özünde empatiye ve işbirliğine yatkın olduğuna inandığından, Janı külüstür karavanı “303”e davet eder. İkisi de Atlantik kıyılarına doğru gitmek istemektedir. Janın hedefinde İspanya vardır; orada gerçek babasıyla tanışmak istemektedir. Jule ise erkek arkadaşının yanına, Portekize gitmektedir. Aslında en başta yalnızca Kölne kadar birlikte seyahat etmeyi düşünmüşlerdir ama geride bıraktıkları her kilometreyle birbirlerinin dünyasını daha da ilginç bulurlar: Kapitalizm insanı giderek bir Neandertale mi dönüştürmektedir? Tek eşlilik mutsuzluk mu getirir? İnsan kime aşık olacağına karar verebilir mi? Önce Fransaya ulaşırlar birlikte, ardından da İspanyaya. Aralarındaki sohbet de giderek derinleşir. Birbirlerine aşık olmamak artık ikisi için de çok zordur.

Güney Yorkshire, 1995... İngiliz Demiryolları özelleştirilmiştir. Demiryollarını ve istasyonları bir şirket devralır. Yıllardır yerel tren deposunda çalışan demiryolu işçilerine, becerilerini rekabete açık bir pazarda satmaları gerektiği söylenir. Yeni rejimde öncelik müşterilerde ve şirketin kar etmesindedir. Bu, demiryolcuların yaşamında büyük bir değişiklik demektir...Filmlerinde genellikle işçi sınıfını konu edinen Ken Loach'ın yönettiği The Navigators - Demiryolcular, Venedik Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Marx kardeşlerin üstün komedi anlayışının en iyi örneklerinden biri olan filmde, yolsuzluklarıyla nam salan Freedonia ülkesinin ekonomisi Bayan Taesdalenin yapacağı bağışlara bağlıdır. Bu da yetmiyormuş gibi bir de uğraşılması gereken komşu ülkeler vardır.

Danimarka, 1961. Ergenliğe yeni girmiş bir çocuk olan Bjorn zengin ama soğuk ebeveynleri olan akranı Steen tarafından kabul görmek ister. Bjorn’un diğer bir arkadaşı olan Mulle ise neşeli ve çocuksu bir oğlandır. O da Bjorn gibi orta sınıf bir aileye sahiptir. Üç çocuk önceleri birbirleriyle arkadaş gibi görünür ama Steen yavaş yavaş Mulle’yi kendinden uzaklaştırmaya ve Bjorn ile daha yakın arkadaş olmaya çalışır. Ancak bunu yaparken davranışları sevgisiz yuvasına olan öfkesi nedeniyle oldukça sert ve kötüdür.

Alfred ve Thomas aynı hastanede ve aynı zamanlarda doğmuştur. Doğumhanede çıkan bir yangın sırasında oluşan kargaşada Thomas'a göre Alfred ile aileleri karışır. Bunun sonucunda Thomas, Alfred'in yerinde kendisinin olması gerektiğine inanır.

Nadine Labaki, senaryosunu yazdığı, yapımcılığını ve yönetmenliğini üstlenip rol aldığı son filminde dinsel çatışmaları ve savaşın anlamsızlığını kadınların kıvrak zekâsı üzerinden eleştiriyor. Cannesdaki dünya prömiyerinde dakikalarca ayakta alkışlanan Labakinin mizah ve içtenlikle dolu son filmi, hiçliğin ortasında küçük bir köyde geçiyor. Savaşın ardından yaralarını sarmaya çabalayan köylüler Müslümanı, Hıristiyanı omuz omuza birlikteliklerini sürdürmekteler. Ne var ki, dini çatışma haberleri, zaten hassas olan dengeleri bozmak üzeredir. Şiddet girdabına kapılmamaları için erkeklere hâkim olma görevini, ne pahasına olursa olsun, yine kadınlar üstlenecektir. Hem de en beklenmedik şekilde... Tam da hoşgörü ve karşılıklı anlayışa en fazla ihtiyaç duyduğumuz bu anda “Peki Şimdi Nereye?” sizin de yüreklerinize iyilik ve umut serpecek.

Ekim 1925'te Paris'te geçen müzikal bir misafir odası komedisi. Orta yaştaki Gilberte, erkeklerle flört ediyor ama kocası Georges'u seviyor ve onun daha gösterişli olmasını diliyor. Gilbert'in Amerika'da feshedilmiş ve gizli bir evliliğinden olan ilk kocası olduğu ortaya çıkan Amerikalı Eric Thomson ile bir anlaşma müzakere ediyor. Gilberte, kız kardeşi Arlette ile birlikte Eric'e Georges'a evlilikten bahsetmemesi için yalvarır. Bu sırada genç sanatçı Charly, Gilberte'nin peşine düşerken Arlette de onu, kendisini seven genç Huguette ile eşleştirmeye çalışır. Eric ona eşlik edecek mi yoksa Gilbert'in sevgisini yeniden kazanmaya mı çalışacak? Gilberte bir diğerine karşı oynayabilir mi? Peki kim kimi dudaklarından öpmeyi başaracak?