Parisin varlıklı isimlerinden Benjamin Ballonun hizmetçisi Maria Gambrelli, aşığının cesedi başında elinde bir silahla yakalanınca, esrarı çözmek üzere Pembe Panter vakâsıyla meşhur müfettiş Jacques Clouseau, yanlışlıkla da olsa göreve getirilir. Her türlü delil tersine işaret ettiği halde Clouseau genç ve güzel Marianın büyüsüne kapılmış bir halde gerçekleri görmek istemez. Bunlar olurken Baş Müfettiş Dreyfus, neden bir türlü kendisi dışında kimsenin Clouseaunun tam bir baş belası ve beceriksizin teki olduğunu farkedemediğini düşünüp kendi kendini yemektedir. Maria bir kez daha bir cinayet mahallinde, Ballonun bahçıvanının cesedinin başında yakalandığında da; evin bir diğer hizmetçisi Dudunun cesedi bulunduğunda da tüm gözler genç kadına dönecek, gelin görün ki Clouseau ısrarla burnunun dikine gidecektir.

Son büyük Japon sessiz filmlerinden ve yönetmen Yasujiro Ozunun ilk başyapıtlarından biri olan bu aile komedisi, yetişkinliğin karmaşıklıklarıyla çocukluğun masumiyetini karşılaştırır. Yoshi ailesi, Bay Yoshinin mesleğinde ilerleyebilmesi için iki oğulları Ryoichi ve Keijiyle birlikte Azabudan Tokyonun bir banliyösüne taşınır. Baba, yeni patronu Bay İwasakiye bir nezaket ziyaretinde bulunurken, çocuklar zorba Kamekichinin önderliğindeki bir çocuk çetesiyle karşılaşır. Bay Yoshi, bir ev-sineması fanatiği olan patronuyla iyi bir ilişki kurar ancak çocuklar bu durumdan memnun değildir.

Hal Ashby'in yönettiği Shampoo - Sosyete Kuaförü, Beverly Hills'de bulunan kuaför salonunda saçlarını yaptığı kadın müşterileri ile yatan George Roundy'nin hikayesini konu ediniyor.

Jean Renoir'in ölmeden yönettiği sondan ikinci filmi Le Caporal Epingle (The Elusive Corporal), aristokrat bir aileden gelen onbaşının, savaşın hemen başında esir düşmesi sonucu esir kampında arkadaşlar edinmesi, çalışma kamplarına gönderilmesi ve özgürlüğe olan hasreti yüzünden kaçmaya çalışmasının hikayesini konu ediniyor.

Sene 1983 Bratislava İlkokuluna yeni gelen öğretmen Maria Drazdechova, tüm öğrenciler ve veliler için hayatı cehenneme çevirmiştir. Çocuklardan biri intihar girişimine kalkışınca okul müdürü, tüm velileri acil bir toplantıya çağırır. Toplantı sonunda bir imza kampanyası ile Maria Drazdechovayı okuldan attırmaya karar verirler. Ancak kadının Komünist Parti ile olan sağlam ilişkileri, hepsinin tehdit altında hissetmesine neden olacaktır.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği 1930 yapımı Rakudai Wa Shitakeredo (I Flunked, But...), bir üniversite öğrencisi ve okul arkadaşlarının kopya çekerek sınavları geçmeye çalışmasının öyküsünü konu ediniyor.

John Irving’in aynı adlı romanından uyarlayarak Tony Richardson’ın yazdığı ve yönettiği bir ABD, Kanada ve Birleşik Krallık ortak yapımı. Her birinin kendine özgü tuhaflığı ve/veya çekiciliği olan yedi karakterden oluşan ailenin ve tuhaflıkta onlardan altta kalmayan diğerlerinin hikâyesini anlatan bu komedi filmi, kariyerlerinin başlarındaki ilk rolleri ile karşımıza gelen ve sonraları ünlü birer yıldız olan kimi oyuncuların da aralarında bulunduğu çekici kadrosu ile dikkat çeken, zamanında eleştirmenler ve seyirci tarafından pek tutulmamış ama daha sonra -hiç olmazsa bazıları için- kült niteliği kazanmış bir çalışma. En azından “tuhaf”lığı ile ilgiyi hak eden bu filmin, süresi için hayli fazla sayıda görünen olayı anlatmaya çalışması ve komedisi ile oldukça ters düşen dramatik gelişmeleri var ama bunlar bir engel oluşturmamalı filmi görmeye.

Meteliksiz kalmış bir Amerikan denizcisi, iyi bir tesadüf eseri iki zengin kardeşin oturduğu evin önünden geçer. Kardeşler bir milyon poundluk banknot bastırmışlardır; uçuk bir bahis nedeniyle bunu denizciye verirler. Denizci bu parayla bir şey satın almaya kalktığında, kimse bu parayı kabul etmez ve nereye gitse krallar gibi karşılanır. Ne var ki bu para başına bela olacaktır...

Bir Fransız köyünde çok amaçlı bir merkez kurmayı amaçlayan belediye başkanı, umudunu Paris’ten gelecek yatırımcılara ve köydeki geniş bir araziye bağlar. Ne var ki arazinin üzerinde 100 yaşında bir söğüt ağacı vardır ve köy okulunun öğretmeni ağacı korumak için tüm varlığıyla savaşmaya hazırdır.

Çalkantılı 1920 döneminde sosyetik ve farklı biri olan Mame’nin erkek kardeşi hayatını kaybetmiştir.Geriye ise yeğeni Patrick'i bırakmıştır. Ama Mame'in yaşam tarzını uygun bulmayan Patrick'in babası geride oğlunun vesayeti ile ilgili bir vasiyet de bırakmıştır. Vasiyeti korumakla görevlendirilen adam, Mame'yi uzak tutmaya çalışsa da teyze ve yeğenin yakınlaşmasını ve beraber iyi zaman geçirmelerini engelleyemez. Morton DaCosta'nın yönetmenliğini üstlendiği yapımda Rosalind Russell, Jan Handzlik ve Roger Smith yer alıyor.

Gurbetçi İngiliz Jim Wormold, genç kızıyla birlikte devrim öncesi Havana'da yaşıyor. Kötü performans gösteren bir işletmeye sahip olarak, İngiliz Gizli Servisi'nin Küba'da bir ajan ağı kurma teklifini kabul eder. Wormold'un nereden başlayacağına dair hiçbir fikri yok, bu yüzden bir ajan listesi oluşturmaya ve Londra'daki efendileri için kurgusal hikayeler sağlamaya karar verir ve kısa süre sonra Batı Yarımküre'deki en iyi ajan olarak bilinir. Ancak, yerel polis onun kablolarının şifresini çözüp ağını toplamaya başladığında ve kendisini öldürmek isteyen bir grubun hedefi olduğunu öğrendiğinde her şey çözülür.

Jacobo, Uruguay Montevideo'da kendi halinde yaşayan 60 yaşında bir adamdır. Hayatını dolduran iki şey vardır: eski püskü çorap fabrikası ve 20 yıldır yüzünü görmediği kardeşi.Sağ kolu Marta ile kurdukları düzen, işlerinin her zaman yolunda gitmesini sağlamaktadır. Marta'yla ilişkileri sadece ortaklık zerine kuruludur. Marta bir zamanlar bu ilişkinin boyutunu değiştirmeyi denemiş olsa da başarılı olamamıştır.Jacobo'nun kardeşi Herman annelerinin ölüm yıldönümü nedeniyle Montevideo'ya geleceğini haber verir. Evli ve iki kız çocuk babası kardeşinden, geçen yılların intikamını almaya karar veren Jacobo, Marta'dan karısı gibi davranmasını ister.Uruguaylı genç yönetmenler Rebella ve Stoll'un filmi, ülkemizde vizyona giren ilk Uruguay filmin olma özelliğini taşıyor. Bu yıl Goya ödüllerinde İspanyolca En İyi Yabancı Film seçilen Whisky, geçtiğimiz yıl da Cannes'da The Prize of Regard Original'a uzanarak Uruguay'a Fransa'dan ilk ödülünü götürmüştü.

Hamlet, babası vefat ettikten sonra amcası tarafından yönetilen şirketin hisselerinin %51'ine sahip olur. Amcası plastik ördek pazarına girmek istemektedir ancak Hamlet buna karşı çıkar. Ayrıca Hamlet'in babasının ölümü ile ilgili ciddi şüpheleri vardır...Minimalist sinemanın en önemli ustalarından Aki Kaurismäki, Shakespeare'in ölümsüz eseri olan Hamlet'i klasik uyarlama kalıplarından çıkarıyor ve en farklı uyarlamalardan birine imza atıyor. Krallık içi entrikaları konu edinen eser, Kaurismäki anlatısında bir şirket alegorisi üzerinden işliyor.Hamlet Liikemaailmassa (Hamlet Goes Business) - Hamlet İş Dünyasında, siyah beyaz bir sistem hicvi olmasının yanında, eşsiz bir trajikomedi başyapıtı.

İngiliz bir grup emekli arkadaş emekliliklerinde lüks ama daha ekonomik bir tatil geçirmek isterler. Reklam broşürlerinden Hindistandaki Marigold Hoteli keşfeden arkadaşlar, uzak doğuya yaptıkları bu seyahatlerinde beklediklerinden çok daha farklı deneyimlerle karşılaşacaklardır. Zira Marigold Hotel sandıkları kadar lüks değildir ama Hindistan insanlarının sıcaklığı, misafirperverliği ve bu renkli ülkenin sevecen egzotikliği Amerikalı turistlerin yepyeni duygularla tanışmasına aracı olacaktır.

Paul, 29 yaşında bir genç olup uzun süredir kariyerinde bir üst seviyeye çıkamamaktadır. Kazancından memnun değildir ve doktora tezini bir türlü tamamlayıp kadrolu akademisyen olamamaktadır. Diğer yandan yıllardır devam eden ilişkisinin onu engellediğini düşünür ama buna rağmen kendisini çeşitli aşk üçgenlerinin içine doğru iter. Babasıyla olan geçmiş yaşantısı ve ilişki üçgenleri, Paul’ün büyümesine yardımcı olacaktır ama bu alaycı adamın olgunlaşması sadece kendini tanıması, yani yüzleşmesiyle mümkün olacaktır.

Gladys Glover, modellik işini kaybettikten kısa bir süre sonra film yapımcısı Pete Sheppard'la tanışır ve Central Park'ta bir belgesel çekiminde yer alır. Pete, ilk görüşte aşık olmuştur ancak Gladys için işler çok farklıdır...

Zeki ama intihara eğilimli Wilbur'la iyi yürekli ağabeyi Harbour, babaları ardında döküntü bir sahaf dükkanından başka bir şey bırakmaksızın ölüp gittiğinde, otuzlu yaşlarını sürmektedir. Bir intihar girişiminde başarısız olan Wilbur hastaneye gider. Orada alaycı psikolog Horst ve anlayışlı baş hemşire Moira'yla tanışır. Harbour gibi onlar da Wilbur'un bir sevgiliye ihtiyacı olduğunu düşünmektedir...

On yıl süren zahmetli bir çalışmadan sonra, romancı Karen Eiffel, en iyi kitabını tamamlamak üzeredir. Önündeki tek sorun, ana karakteri Harold Crick'i nasıl öldüreceğini bulmaktır. Yazar, Harold Crick'in gerçekte yaşadığını ve sözcükleri yazdığı anda olayları yaşadığını bilmemektedir. Şaşkına dönen Harold, yazarın aklındakileri duyup romanın (ve kendi) sonunu değiştirmesi gerektiğini anlar.

Le Battement D'ailes du Papillon (Happenstance) - Bir Kelebeğin Kanat Çırpışı, pek çok kişinin hayatının hiç tahmin edilemez bir şekilde birbiriyle kesişmesini ve 'kelebeğin kanat çırpışı' gibi ufacık görünen olayların bile insanların hayatında büyük değişikliklere yol açabileceği gerçeğini anlatan bir film.Namur Uluslararası Fransızca Konuşulan Filmler Festivali’nden ödüllerle dönen film, Audrey Tautou’nun, kendisine uluslararası bir başarı getiren Amelie’den önce oynadığı son film olmasıyla da dikkat çekmektedir. Filmle ilgili enteresan bir detay da filmin Hong Kong’da ‘Amelie 2’ olarak gösterilmesi. Her ne kadar film, Amelie’den bir sene önce çekilmiş olsa da, Hong Kong’a ancak Amelie’nin başarısından sonra getirilmiş ve ülkede daha çok izlenmesi için de ‘Amelie 2’ olarak izleyiciye sunulmuştur.

The Bank Dick (1940), W. C. Fields’in başrolünü oynadığı, tüm zamanların en klasik komedi filmlerinden biridir. Edward F. Cline’in yönettiği film, aile yaşamı ve evliliği, bankacılık uygulamalarını ve küçük kasaba davranışlarını bir dizi kısa skeçle hicveder.Egbert Sousé, bir banka soyguncusu oturduğu bankın üzerinden düştüğünde beklenmedik bir kahramana dönüşür. Artık cesur olduğu düşünülen Egbert'e banka görevlisi olarak iş verilir. Kısa süre sonra, şarlatan J. Frothingham Waterbury bir maden şirketinden hisse satın alması için Egbert'e yaklaşır. Egbert, veznedar Og Oggilby'yi, plan işe yaradığında iade edilmek üzere kendisine borç para vermeye ikna eder. Ne yazık ki banka müfettişi Snoopington sürpriz bir şekilde ortaya çıkar.

Beatles'ın ABD'deki ilk gösterisini kaçırırlarsa hayatlarının geri kalanında kendilerinden nefret edeceklerdi! Bu yüzden New Jersey'li dört genç kız, gösteri için biletleri olmamasına rağmen yola çıkarlar! Yolculuk sürprizler ve talihsizliklerle doludur ama genç kızlar idollerine ulaşmaya kararlıdır.

Amerikan kampüs hikayelerinden biri. Faber Kolejinde birbirine rakip olan iki kulübün birbirleriyle atışmalarının anlatıldığı bir komedi filmi.

Otuzlu yaşlarındaki Eleanor, babasını yeni kaybetmiştir. Babası, Cotes d'Armor'daki Brittany'deki evini miras bırakmıştır. Fotoğrafçıdır, biraz başarı elde etmiştir ancak işler eskisi gibi yürümemektedir. Evi satması zorunludur. Bir süre önce terk ettiği eski arkadaşı Samuel ile birlikte oraya gider çünkü yalnız gitmek istemez ve babasının ölümünden beri geri dönmemiştir. Ancak ateşle oynamaktadır - çünkü ilişkilerinin tam olarak yatışmadığını, bazı maceralar için bile olsa, Samuel'in Laura ile yaşadığını bilmektedir. Emlakçı Claire Andrieux, Samuel ve Eleanor'un evde kalacağı iki gün boyunca ziyaretleri organize etmekle meşguldür. Bu üçünün geçireceği hafta sonu komiktir. Çifti zorunlu olarak değiştiren melankolik ve absürt anlarda sürprizler, duygular, gerginlikler, anılar ve bağrışmalarla dolu şaşırtıcı bir hafta sonu geçirirler.

Yeni evlenmiş olan Janet Weiss (Susan Sarandon) ve Brad Majors (Barry Bostwick) yağmurlu bir gecede yollarını kaybeder. Ardından Weiss ve Majors bir şatoya sığınırlar. Bu şatonun sahibi, travesti bir bilimadamı olan Dr. Frank-N-Furterdır (Tim Curry). Dr. Frank-N-Furter, o gece Rocky Horror adında bir aşk kölesi yaratacağını açıklar. Janet Weiss ve Brad Majorsın saklı kalmış ve bastırılmış duyguları ortaya çıkar.

Yönetmenin daha önce çektiği *Aurat* (1940) filminin yeniden yapımı olan bu film; kocasının yokluğunda, oğullarını büyütmek ve hayat boyu karşılaştığı sayısız zorluğa rağmen ayakta kalma mücadelesi veren yoksul bir köylü kadın olan Radha’nın (Nargis) hikâyesini anlatır.Tüm bu zorluklara rağmen Radha, ideal Hint kadınını betimleyen tanrıçavari bir ahlaki örnek teşkil eder. Filmin başlığı, Hint toplumu ve kültürüne -temelde Hindistan’ın bağımsızlık ve özyönetim taleplerine bir yanıt olarak kaleme alınmış- bir saldırı niteliğindeki Amerikalı yazar Katherine Mayo’nun 1927 tarihli *Mother India* (Ana Hindistan) kitabına bir yanıt olarak seçilmiştir.Film, Hindu mitolojisine birçok gönderme içerir ve son derece ataerkil bir toplumda tek başına çocuk büyütmeye çalışan bir annenin mücadelelerini resmeder. *Mother India*, metaforik olarak bağımsızlığını yeni kazanmış Hindistan ulusunu temsil eder ve güçlü bir milliyetçilik duygusuna atıfta bulunur.Odağına bir kadının verdiği hayat mücadelesini alan bu film, pek çok kişi tarafından Hint Sineması’nın *Rüzgâr Gibi Geçti*’si olarak kabul edilir. Başrol oyuncusu Nargis, Karlovy Vary Film Festivali’nde En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazanan ilk Hintli olmuştur.Film, 1958’de Hindistan’ın Akademi Ödülleri’ne En İyi Uluslararası Film dalında gönderdiği ilk yapım olmuş ve bu dalda aday gösterilmiştir. İlginç bir şekilde, Federico Fellini’nin *Cabiria’nın Geceleri* filmine tek bir oy farkıyla kaybetmiştir!

Tipik bir Arjantinli olarak Tati de bir futbol fanatiğidir ve yine birçok Arjantinli gibi Maradona hayranıdır. Üzerinde Maradona'nın numarası olan 10 yazan bir futbol forması ile dolaşan Tati'nin ayrıca sırtında da kocaman bir 10 dövmesi vardır. Dahası, Tati'nin zaman zaman Maradona diye bağıran iki de papağanı vardır. Arkadaşları Tati'nin karısıyla değil Maradona ile evli olduğu gibi şakalar yapmaktadırlar. Esasında, Tati Maradona'nın kariyeri ile ilgili her şeyi bilmektedir ve kahramanının hayatı ile ilgili de epey bilgi sahibidir.Bir gün Tati arkadaşlarından Maradona'nın kalp problemi olduğunu öğrenir ve böylece bir maceraya atılmaya karar verir. Amacı Buenos Aires'te hastanede yatmakta olan Maradona'ya son derece enteresan bir ağaç parçasını götürmektir. Bu parça Maradona'ya benzemektedir. Yolculuğuna yürüyerek, otobüsle ve hatta ambulansla devam eder ve bu esnada başına türlü şeyler gelir...

New York’ta zengin bir yaşam süren orta-yaşlı ve insan sevmeyen huysuz Boris Yellnikoff (Larry David), bir gece evinin girişinde Melody Celestine (Evan Rachel Wood) isimli genç bir kızla karşılaşır. Evinden kaçan genç kız Borise onu içeri alması için yalvarır. Genç kızdan yardımını esirgemeyen Borisin hayatı Melodyi arayan sorunlu anne babası ortaya çıkınca birden karışır.

El Artista (İngilizce adıyla The Artist), 2008 yılında vizyona giren Arjantin ve İtalya ortak yapımı bir kara komedi-dram filmidir. Yönetmenliğini Mariano Cohn ve Gastón Duprat üstlenmiştir.Film, özellikle modern sanat dünyasına, galericilere, küratörlere ve sanatın "pazarlanma" biçimine getirdiği absürt ve keskin eleştirilerle tanınır.Jorge, yaşlı ve psikolojik rahatsızlıkları olan hastaların kaldığı bir bakım evinde hasta bakıcı olarak çalışmaktadır. Bu hastalardan biri olan Romano, günlerini kimseyle konuşmadan, sürekli gizemli ve karmaşık çizimler yaparak geçirmektedir.Jorge, Romano'nun bu yeteneğini fark eder ve onun haberi olmadan yaptığı çizimleri çalmaya başlar. Çizimleri prestijli bir sanat galerisine götürür ve kendi eseriymiş gibi sunar. Sanat dünyası bu "yeni ve gizemli" dahiye hayran kalır. Jorge bir gecede ünlü bir ressam haline gelir, büyük paralar kazanır ve modern sanat sosyetesinin merkezine oturur. Ancak Romano'nun çizim yapmayı bırakmasıyla birlikte Jorge'nin yalanı ve kariyeri büyük bir çıkmaza girer.

Vampirlerin saltanatını sona erdirmeye kararlı iki vampir avcısı, Profesör Abronsius ile Polanski'nin canlandırdığı asistanı Alfred, gerçek bir vampir bulmak için Transilvanya'ya gider. Vampir Kont Breda von Krolock, hancının kızı Sarah'yı (Sharon Tate) kaçırınca, vampir avcıları, kızı kurtarmak üzere kontun şatosuna gider.

Jacques Demy’nin olağanüstü Umbrellas of Cherbourg’unun (Cherbourg Şemsiyeleri, 1964) tamamlayıcısı Les Demoiselles de Rochefort, çok az filmin eriştiği ya da erişmeye çalıştığı bir hedefe ulaştı. Les Demoiselles de Rochefort, iki saat boyunca dinmek bilmez bir neşe ve coşku tonunu koruyarak filmin gerçek tutkunları için huşuya yakın bir noktaya yaklaşır.Bu filmdeki her şey; mutluluk, neşe ve sinemada bir eşi daha olmayan bir yaşam sevincini ifade eder. Rakipsiz bir şaşırtma ve etkileme kapasitesine sahip Umbrellas of Cherbourg’da (Cherbourg Şemsiyeleri) bile hikâyenin hüznünün, tasvirlerin canlılığıyla çatıştığı bir çok an bulunur. Bu filmde böyle bir gerilim yaşanmıyor. Renkler çerçeveden fırlayıp doğrudan beynin zevk merkezlerine saldırır; tıpkı kostümler, dekorlar ve özellikle performanslar ve müzik parçaları gibi. Bir kez daha müzik üstadı Michel Legrand’la çalışan Demy, özellikle 1950’lerin MGM müzikallerinde yaratılmış dünyalara atıfta bulunan ve birebir aynı kıyafetler içindeki kız kardeşlerin, kız kardeş olmanın zevkli yanları hakkında şarkılar söylediği, bir hafta sonu boyunca süren bir yerel sokak panayırının aşk ve mutluluk kutsamasına dönüştüğü, sıradan bir köprüden geçme eyleminin özenle koreograflanmış hoppalık gösterilerine esin kaynağı olduğu bir büyülü ülke yaratır.Basitçe özetlemek gerekirse, Les Demoiselles de Rochefort, sizi hayal edebileceğiniz diğer tüm filmlerden çok daha fazla mutlu edecektir. Hiç de küçümsenecek bir başarı değil bu.

Zengin ve sıkıntılı baron Fefè Cefalù, zilli ve genç kuzenine göz koymuştur.Ancak İtalya'da evliliğin kutsallığı ve Fefè'nin evli bir adam olması sebebiyle, bu gizli tutkunun önü kesilmiştir.Sonunda baronun aklına müthiş bir fikir gelir: Talepkâr, sekse aç, çekicilikten gayet uzak karısını eski bir sevgilisinin kollarına itecek ve onu zinayla suçlayarak öldürecektir.Sonunda da mahkemeye çıkıp bir "namus cinayeti" işlediği için yargıcın merhametine güvenerek, tamamen sembolik, hafif bir ceza almayı garantileyecektir.

Önceleri gece klüplerinde tek kişilik komedi gösterileri yapan Andy Kaufman (Jim Carrey) ilk kez Saturday Night Live adlı televizyon şovunda seyirci karşısına çıktığında alışılmadık garip tarzı ile tanınmış menajer George Shapiro (Danny DeVito) 'nun dikkatini çeker.Shapiro'nun yardımı ile kendi şovunu yapmaya başlayan Kaufman komedide bilinen tarzların dışına çıkmakta,aslında seyirciyi güldürmekten çok şoke etmeye çalışmaktadır.En yakınları bile Kaufman'ın nerede rol yapıp nerede gerçeği yaşadığını anlayamazlar.Günümüzde bile tam anlaşılamamış olan bu 'nevi şahsına münhasır' sanatçının destekçileri arasında menajeri Shapiro'dan başka dostu ve rol arkadaşı Bob Zmuda (Paul Giamatti) ve kız arkadaşı Lynne Margulies (Courtney Love) vardı

Yugoslavya'da dünyaya gelen yönetmen Emir Kusturica'nın yönetmenliğini yaptığı bu film "Underground", 1995 yılında vizyona girdi. Dusan Kovacevic'in kitabından uyarlanan yapım, Cezayir, Sırbistan, Bulgaristan ve Almanya'da çekildi. Filmde Miki Manojlovic, Lazar Ristovski, Mirjana Jokovic, Srdjan Todorovic, Ernst Stötzner, Slavko Stimac ve Davor Dujmovic gibi isimler de bulunuyor. II. Dünya Savaşı sırasında Belgrad'da (Sırbistan) geçen film, savaş ve komünizme ince esprilerle göndermelerde bulunuyor.Marko ve arkadaşı, aynı kadına aşık olmuş iki ayrılmaz arkadaştır. Eğlence cümbüş geçen günlerden birinde savaş, onların ülkesine de uğrar ve şehri abluka eden Almanlar'a karşı ikili kendi silahlarını üreterek karşılık verirler.

"La Dolce Vita", Roma şehir yaşantısının modern yozluğunu ve sofistike ahlak çöküntüsünü yüksek sosyetenin peşinde koşan bir gazetecinin gözünden anlatır. Genç gazeteci Marcello Rubini gerçek bir eser yaratmanın düşüyle yaşar; fakat çalıştığı bulvar gazetesinin ona sağladığı para ve prestijden de vazgeçemez. Günlerini Roma'nın en şık caddesi Via Veneto'da, bir sonraki skandalın peşinde koşarak geçirir. Filmde Marcello'nun yedi günü ve gecesini, birlikte olduğu farklı kadınlarla ilişkilerini, arka planda 1960'ların gençlik ve heyecanıyla kaynayan Roma sokakları ve sosyete yaşantısından kesitlerle izleriz. Marcello seks, içki, partiler ve alemlerle dolu bir dünyada savrulurken bile aslında haz almadığı bu "tatlı hayat"ı sonuna kadar yaşamaya devam eder. Onunki ruhsuz ve heyecansız bir varoluştur. İtalyan sinemasının ilk 3,5 saatlik filmi olan "Tatlı Hayat" gösterime girmesiyle birlikte büyük skandallara ve polemiklere yol açmış, Vatikan tarafından yasaklanmaya çalışılmış, halk tarafından kucaklanmıştır. Fellini "Tatlı Hayat"ı yaratırken hiçbir ahlaki ya da eleştirel kaygı taşımadığını, tek amacının şartlara rağmen yaşamın kendine özgü, yumuşak bir akışı olduğunu anlatmaya çalıştığını söylemiştir. Başka bir deyişle, eleştirmenleri ve gazetecileri hayal kırıklığına uğratma pahasına da olsa, bilinçli bir ironi sergilememiş ve tatlı hayattan çok hayatın tatlılığından bahsetmek istemiştir. Fellini, "Tatlı Hayat" filmiyle hem ticari hem de sanatsal başarı kazanmıştır. Film, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye ve New York Film Eleştirmenleri Birliği'nin En İyi Yabancı Film ödüllerine layık görülmüş, En İyi Kostüm dalında Oscar® Ödülü almıştır.

Perhan Romanya’da büyükannesiyle yaşayan yeniyetme bir çingenedir. Çingenelerin doğayla bütün ve kendilerine has atmosferinde, Perhan da biraz kendi iç dünyasında biraz da kızarkadaşının aşk ateşinin içinde yaşamaktadır. Genç çingene, duygu yoğunluğu yaşadığında nesneleri uzaktan hareket ettirebilmektedir de.Mafyatik işler peşindeki Ahmed, ondan yararlanmak için Perhan’ı kendisiyle birlikte şehre gelmeye ve yaşadığı yeri terketmeye ikna eder. Perhan bu yeni hayata tek bir şey için katlanır: yeterince para biriktirmek ve sevdiklerine geri dönüp evlenebilmek. Bir yandan da bacağından ameliyat olmak için onlardan ayrılan kızkardeşini bulmayı ummaktadır.Yönetmen Emir Kusturica’ya uluslararası alanda tanınma getiren ve Cannes’da coşkuyla taçlandırlan bu ilgi çekici yapım, aynı zamanda tamamı çingene dilinde çekilen ilk film özelliğini de taşıyor. Müzik, dram, hayal, bildiğiniz tüm Kusturica bileşenlerini barındıran bir yapım.

İspanya'nın liman kenti Vigo'da geçen bu filmde, her gününü Pazar günüymüş gibi yaşayan, Pazartesi'lerini güneş altında geçiren insanları anlatıyor. Vigo uzun zaman önce tarıma sırt çevirmiş ve onun orantısızca büyümesine bununla beraber de göçmenler ve işçilerle dolmasına yol açan endüstrinin yaygınlaştığı bir şehre dönüşmüştür. Düşlerini gerçekleştirememiş bir grup orta yaşlı arkadaş, işsizlikle mücadele etmenin umutsuzluğunun üstesinden gelmeye çalışmaktadırlar. Şehirin tersanesindeki, onlar için büyük önem taşıyan, işlerini kaybeden bu adamlar günlerini El Naval adlı bir barda geçirip hatıraları yadeder, felsefe yürütür ve şimdiki durumları hakkında dertleşirler. Huysuz Santa kendine acımayı reddedip bu duruma aldırmıyormuş gibi davranmaktadır. José karısının onu terk edeceğinden korkmaktadır. En yaşlıları Amador'un başına gelmiş olan da budur, ama o herkesi karısının seyahatten bugün yarın döneceği konusunda ikna etmeye çalışır. Bu arada Lino ise iş bulma umudundan vazgeçmeyi reddeder, aslında yarı yaşındaki adaylara uygun olan işler için birbiri ardına görüşmelere gider.

Holly Springs, Mississippi'nin içlerinde küçük ve sakin bir kasaba. Arkadaşlarının "Cookie" (Kurabiye) diye hitap ettiği Jewel Mae Orcutt (Patricia Neal), bir ailenin 80 yaşındaki pipo içen reisi ve tüm hayatını burada yaşamış eksantrik bir kadın. Bir malikanede orta yaşlı bir zenci hizmetkârla yaşayan Cookie, ölmüş kocası Buck'ı ciddi şekilde özlüyor. Cookie'nin yeğenlerinden ikisi de Holly Springs'te yaşıyor, mütevazı bir bungaloyu ve bir depo dolusu sırrı paylaşıyorlar. Asabi Camille (Glenn Close), Cookie'nin davranışlarının aile için utanç kaynağı olduğunu düşünen güneyli bir dilber. Ağır zekâlı Cora (Julianne Moore) ise, ablası ne derse onaylıyor. Cora'nın asi kızı Emma (Liv Tyler), Cookie'yle yaşamayı annesiyle yaşamaya tercih ediyor. Kasabayı kendisinin yönettiğini düşünen kibirli ve buyurgan Camille'in, Cookie'nin cesedini bulması, bir dizi eğlenceli gelişmeye yol açıyor..

Charlie, barlarda piyano çalarak hayatını kazanmaya çalışan bir piyanisttir. En büyük sorunlarından biri mafyayla başı derde giren kardeşi Chicodur. Kardeşini bu belalı adamlardan kurtarmak için ona yardım eden Charlie, bu sefer de kendisini büyük bir belaya bulaştırır. Kardeşine yardım etmesinden dolayı, bu sefer de mafyanın kendi peşine düşmesi ile sıkı bir mücadelenin içine girer. Bu mücadelede ona en çok desek veren de piyano çaldığı barda çalışan Lenadır. Lenanın Charlieye duyduğu büyük aşk, tüm tehlikelerine rağmen sevdiği adamın yanında olmasını sağlar. İkilinin gittikçe artan yakınlaşması ile Charlienin geçmişi hakkındaki bazı gerçekler de ortaya çıkacaktır. Charlie, acaba gerçekten Charlie değil midir?

Film, dört yönetmenin yönettiği dört farklı filmden oluşuyor. Federico Fellini'nin yönettiği "Doktor Antonio'nun Günahları", yönetmenin fantastik tarzını en iyi şekilde yansıtan filmlerden birisi olarak geçiyor. Vittorio De Sica'nın yönettiği "Çekiliş"te Sophia Loren bir oyunun ödülü olarak kendini gösteren ve başına dert açan bir kadını canlandırıyor. Bir aristokrat evliliğinin iç yüzünü yansıtan "İş"te ise Romy Schneider güzelliği ve yeteneği ile göz kamaştırıyor.

Milyoner bir adam olan Clement, kendisini alaya alan bir müzikal hazırlandığını öğrenince çılgına döner ve müzikalin yapılacağı tiyatro salonuna gelir. Müzikalde başrol olan Amanda'ya ilk görüşte aşık olan Clement'e müzikalin yönetmeni başrol teklif eder. Clement, Amanda'ya daha yakın olabilmek için rolü kabul edecektir...George Cukor'un yönettiği Let's Make Love - Gel Sevişelim, Marilyn Monroe'nun ölmeden önce çektiği son filmlerinden biri olma özelliğine sahip.