Solange ciddi anlamda depresyondadır ve iyi kalpli kocası Raoul, onun durgunluğunu iyileştirmeyi kendine görev edinir. Onu neşelendirmek için yaptığı birçok başarısız girişimden sonra, Raoul olası bir çözüm bulur: karısına bir sevgili bulmak. Ne yazık ki, seçimi Stéphane, onun çökmekte olan ruhunu düzeltmekte aynı derecede etkisiz kalır. Sonunda, muhteşem Solange, 13 yaşında bir çocuk şeklinde kendi, oldukça sorunlu tonikini bulur.

Jane Campion'un yönettiği 1989 yapımı Sweetie, geçimsizlik sonucu ayrılan garip bir çift ve çiftin kızları Kay ile herkesin "Sweetie" diye çağırdığı Dawn'dan oluşan sıra dışı bir ailenin ilgin hikayesini konu ediniyor.Alıngan, sinirli ve utangaç Kay'ın ağaçlara karşı fobisi vardır. Kay, hem pragmatik hem de insanı korkutacak denli gizemlidir. En büyük tutkusu bir gösteri yıldızı olmak olan Sweetie ise şişman, düşüncesiz ve duygusal sorunlarla dolu bir genç kızdır...

Alfonso Cuarón'un ilk uzun metrajlı filmi olan Sólo Con Tu Pareja (Love in the Time of Hysteria) - Histeri Çağında Aşk, seks bağımlısı bir reklamcı olan Tomas‘ın kadınların arasında kaldığı gergin anları kameraya alırken; AIDS, reklamcılık, orta sınıf ve kent yaşamını da alt metninde işliyor.Sahnelerindeki başarılı ışık ve renk kullanımı ile dikkat çeken film, Alfonso Cuarón'un ilk uzun metrajlı filmi olmasına karşın, zekice oluşturulmuş diyalog ve olay örgüsüyle yönetmenin sinema kariyerindeki başarısının ilk sinyallerini vermiş olur.

Şaşkın Don Camillo, Peppone'nin parlamentoya aday olmayı planladığını öğrenir. Onun hırslarını engellemeye kararlı olan iyi rahip, Tanrı'nın tavsiyelerini görmezden gelerek ona karşı kampanya başlatmaya karar verir.

Talihsiz bir karnaval sanatçısı, gerçek kralı deviren kötü bir hükümdara karşı kurulan komplonun bir parçası olarak saray soytarısı kılığına girer.

The Front Page (1931), Lewis Milestone’un yönettiği ve Ben Hecht ile Charles MacArthur’un Broadway oyunundan uyarlanan bir komedi-drama klasiğidir. Film, bir gazeteci ile editörünün, infazına saatler kalan bir mahkumun hikayesini sansasyonel bir manşete dönüştürme çabalarını takip eder. Karakterlerin hırsı, mizahı ve ahlaki çatışmaları, dönemin hızlı tempolu gazetecilik dünyasını canlı bir şekilde yansıtır. Pat O’Brien ve Adolphe Menjou’nun etkileyici performanslarıyla parlayan yapım, sivri diyalogları ve keskin toplumsal eleştirileriyle dikkat çeker. **The Front Page**, medyanın gücü ve etik ikilemleri üzerine hâlâ etkileyici bir yorum sunar.

Bir adamın banka soymaya çalışmasıyla başlayan ve bankanın memuru olan bir züppenin, hırsızın onu kaçırdığını ve kaçmasına yardım ettiğini iddia etmesiyle başlayan bir yol filmi. Kaçarken, ekibin bir parçası olan bir kızla tanışırlar.

Alman şair Heinrich von Kleistın hayatı, Henriette Vogel ile olan ilişkisini ve ölümünü konu ediniyor. Yaşadıkları kişisel yıkımlar nedeniyle hayata küsen iki arkadaş hayatlarını birlikte sonlandırmaya karar verip birlikte intihar etmeyi planlarlar. Hedefleriyse bu yolda bile birlikte olup aynı tecrübeyi birlikte paylaşmaktır, tıpkı aşk gibi ölüm de onlar için birbirlerinden ayrılamayacakları bir varış noktasıdır...

Fay Grim (Posey), oğlu Nedi (Aiken) tek başına yetiştirmeye çalışan güçlü bir kadındır. Oğlunun, ortadan kaybolan babası Henry gibi olmamasına, ona benzememesine gayret etmektedir. FBI, Henrynin “İtiraflar” adlı kitabının çeşitli hükümetlerin özel ve gizli sırlarını ifşa eden siyasi bir itirafname olduğunu açıklar. Fay Grim, bu iddiadan sonra yollara düşer. Amacı, Henrynin bu ünlü kitabını ele geçirmektir. Ancak kendini türlü entrikaların ve tehlikeli bir oyunun içinde bulacaktır.

Zengin bir polisiye roman yazarı, doktor olan eski kocasının nafaka ödememesini kullanarak onu uzlaşmaya zorlar.

Birlikte birçok filmde rol alan ve fransız sinemasının uyumlu çiftlerinden biri haline gelen Isabelle Carre ve Benoît Poelvoorde’yi bir kez daha bir araya getiren film “ilk bakışta aşk” temasına odaklanıyor. İkisi de aşırı duygusallıklarından bir türlü aradıkları aşkı bulamayan çikolata fabrikası müdürü erkek ile çikolata ustası bir kadını birleştiren film, çiftin ilişkilerindeki zorlukları aşmasını esprili bir dille anlatıyor.

B filmlerine selam duran, biraz da bilimkurgu tadı veren bu filmde, kendi halinde bir kameraman olan Jason yöneteceği ilk korku filmi için fellik fellik yapımcı aramaktadır. Servet sahibi yapımcı Bob Marshal filme finansman sağlamayı kabul eder etmesine de, bir şart öne sürer: Jason 48 saat içinde sinema tarihinin en kusursuz çığlığını bulmalıdır! Jason, çığlık arayayım derken bir kâbusun içine düşecektir. Bu arada bir belgeselde, adı Gerçeklik olan küçük bir kız, bir domuzun içinde bulduğu mavi bir video kasedin sırrını çözmeye çalışmaktadır * Seveni de sevmeyeni de bol olacak muhtemelen bu filmin ama farklı bir sinema deneyimi yaşamak isteyenler kesinlikle izlemeli. Ayrıca yönetmenin Hollywood eleştirileri çok yerinde * Film içinde film oldu , kurgu çok güzel , kısa olması da tadını yerinde bıraktı.

Fransa nın üst sınıf ailelerinden birine mensup olan Claude ve Marie Verneuil çiftinin dört güzel kızları vardır. Bu kızlardan Isabelle bir müslüman olan Rachid ile, Odile bir Yahudi olan David ile ve Segolene de Chao isimli bir Çinli ile evlenir. Bu değişik kültürlerden damatları kabullenmekte güçlük çeken Claude ve Marie nin tek ümitleri küçük kızları Laure nin kilisede yapılacak bir tören ile Katolik evliliği gerçekleştirmesidir. İstedikleri de olmuştur. Bir gün Laure evlenmeye karar verdiğini ve damadın da iyi bir Katolik olduğunu ailesine bildirdiğinde çok sevinirler. Nihayet normal bir düğün gerçekleşecektir ancak hayalleri yeni damat adayı Charles ile tanıştıklarında yıkılır. Charles Afrika kökenli bir Katoliktir. Claude için artık yapılacak tek bir şey kalmıştır, düğünü sabote etmek. Bu hedefe ulaşmak için kendisine de ilginç bir müttefik bulur, damat adayı Charles ın Babası Andre.

Muhalefet partisinin başarısız ve istenmeyen lideri Enrico Olivieri depresyona girer. Birkaç günlüğüne ortadan kaybolarak kimseye haber vermeden eski sevgilisinin Paris'teki evinde gider. Yardımcısı Bottini, yoğun bir siyasi programı olan Enrico'nun nerede olabileceğini sormak için onun akıl hastanesinden yeni çıkan erkek kardeşini bulur ve onların tek yumurta ikizi olduğunu keşfeder. Görünümleri aynıdır ama Enrico ne kadar pasifse ikizi de bir o kadar cesurdur. Bottini oldukça riskli bir karar vererek Giovanni'yi Enrico'nun yerine geçirir.Enrico'nun yokluğunda partiyi çıkmazdan çıkaracak kişi, sözünü sakınmayan bir filozof olan Giovanni olabilecek midir?

“Fight Club”ın yazarı Chuck Palahniuk’un aynı adlı romanından uyarlanan filmde seks bağımlısı ve insan asalağı Victor’la (Sam Rockwell) baş başayız. Annesiyle hastalıklı ilişkisi yüzünden hayatına başka kadın girmemiş ama kadınlardan da uzak duramayan bir adamın hayatı trajikomik bir erotizmle anlatılmış. Alzheimer hastası annesinin (Anjelica Huston) hastane masrafları için Amerikan Tarihi köyünde rol kesen, çocukluğundan kalma anılarının şimdiki hayatındaki kesişimleriyle tıkanan sevgiye aç zavallı bir kahraman Victor Mancini. Kısacası kandırılmış, inandırılmış, kabullenmiş ve vazgeçememiş biri, sıradan bir insan hepimiz gibi. Filmdeki diğer karakterler de uçuk yaşamlarını normalleştirmek konusunda pek başarılı değil. Ayrıca, “Tıkanma” kavramı hayati ilişkilerin başlangıcı gibi görünse de sözcüğün temel anlamında olduğu gibi elbet fiziksel sonuçlar da doğurmakta…

Amerikalı Vicky ve Cristina İspanya’da bir yaz geçirirler ve gösterişli sanatçı (Javier Bardem) ve onun güzel fakat dengesiz eski eşi (Penélope Cruz) ile tanışırlar. Vicky (Rebecca Hall) evlenmek üzere olan muhafazakar bir kadındır. Cristina (Scarlett Johansson) ise cinsel serüvenlere açık özgür ruhlu bir kadındır. Kaderleri kesişen üç insan arasında doğan aşk ilişkisi kaotik sonuçlar doğuracaktır. Vicky Cristina Barcelona, öyküsünün geçtiği kent olmaksızın düşünülemeyecek bir film olarak karşımıza çıkıyor. Woody Allen aşk ve sanatın sınır tanımazlığını unutulmaz bir hikaye ile hatırlatıyor.

58 yaşında özgür ruhlu, dul bir kadın olan Gloria, tüm çocuklarının yanından ayrılmasıyla tek başına kalmıştır. Yalnızlığa razı gelecek kadar kaderci bir yapıya sahip olmayan Gloria soluğu yalnızca bekarların katılabildiği sıra dışı partilerde alır ve bu partiler umduğunun aksine her seferinde hayal kırıklığıyla sonuçlanır. Ta ki eski bir bahriyeli olan Rodolfo ile tanışana kadar. Kendisinden yedi yaş küçük olan bu adama karşı romantik anlamda bir şeyler hissetmeye başlayan Gloria, uzun süreli bir ilişkinin de hayallerini kurmaya başlamıştır. Ancak karşılaşacağı beklenmedik zorluklar kendi karanlık sırlarıyla baş başa kalmasına neden olacaktır.63. Berlin Film Festivali'nde, Gloria rolünü canlandıran Paulina García'ya En İyi Kadın Oyuncu ödülünü kazandıran film, Şili'li yönetmen Sebastián Lelio'nun imzasını taşıyor.

The Love Parade, Ernst Lubitsch tarafından yönetilen ve başrollerinde Maurice Chevalier ve Jeanette MacDonald'ın oynadığı müzikal komedi filmi. Sylvania Kraliçesi Louise (MacDonald) ve eşi Kont Alfred Renard'ın (Chevalier) evliliklerinde yaşadıkları zorlukları konu alıyor.Film Lubitsch tarafından Guy Bolton ve Ernest Vajda'nın Fransız "Le Prince Consort" oyunundan uyarlanan senaryosundan yönetildi. Jules Chancel ve Leon Xanrof tarafından yazılmıştır. Oyun daha önce 1905 yılında William Boosey ve Cosmo Gordon Lennox tarafından Broadway'e uyarlanmıştı." The Love Parade " hem Jeanette MacDonald'ın ilk filmi hem de Ernst Lubitsch'in çektiği ilk "talkie" film olmasıyla dikkat çekiyor. Filmin Fransızca versiyonu da Parade d'amour adıyla gösterime girmiştir. Chevalier hiçbir zaman bir kraliyet saray mensubunu canlandıramayacağını düşünmüş ve Lubitsch tarafından ikna edilmek zorunda kalmıştı.

Gerçek bir hikayeye dayanan filmde, İkinci Dünya Savaşı'ndan kısa bir süre sonra, Preston Tucker en iyi arabaları üretme hayaliyle büyük bir dolandırıcıdır. Abe Karatz'ın yardımı ve kendi etkileyici satış yetenekleriyle finansman sağlar ve fabrikasını inşa etmeye başlar. Tüm film, yönetmen Coppola'nın kendi film stüdyosunu kurma çabalarıyla da birçok benzerlik taşımaktadır.

"April in Paris" (1952), David Butler tarafından yönetilen, Doris Day ve Ray Bolger'in başrollerini paylaştığı bir Amerikan müzikali ve romantik komedi filmidir. Film, 1950'lerin Hollywood'unun tipik şirin, neşeli ve renkli yapımlarından biridir ve çoğunlukla Doris Day'in parlak kişiliği ile öne çıkar. "April in Paris" filmi, şarkılar, danslar ve Paris'e yapılan bir seyahatle, izleyiciyi eğlenceli bir romantik maceraya davet eder. Konu ve TemalarFilm, Washington D.C.'deki bir tiyatro ajanı olan Ellen Pierce (Doris Day) ile başlar. Ellen, yanlışlıkla, kendisini Paris'e davet edilen ünlü bir Broadway yıldızı olarak tanıtan bir telgraf alır. Ancak bu davet aslında bir hata sonucu gönderilmiştir. Ellen, bu yanlış anlamadan yararlanarak Paris'e gitmeye karar verir ve Paris'teki kültürel zenginlikleri keşfetmek için bir fırsat olarak görür.Ellen, Paris'te bir dizi komik ve romantik olaya karışırken, tiyatro dünyasının ünlü isimlerinden Fred Graham (Ray Bolger) ile tanışır. Fred, Paris'teki bir etkinlikte ona yardımcı olmak için gönüllü olur. İkili arasında gelişen ilişki, film boyunca çeşitli engellerle karşılaşsa da, sonunda tipik bir romantik komedi mutlu sonla biter.Film, temelde yanlış anlamalar ve kimlik değişimleri gibi klasik romantik komedi unsurlarına dayanır. Aynı zamanda, Paris'e yapılan bir seyahatin, aşk ve kişisel keşif anlamında bir dönüm noktası oluşturduğu teması işlenir.Eleştirel BakışDoris Day'in performansı, filmin en büyük güçlü yönlerinden biridir. Day, karakteri Ellen'ı, saf, sevimli ve enerjik bir şekilde canlandırır. Onun doğal şirinliği ve mizahi zamanlaması, film boyunca izleyiciyi etkiler. Doris Day, 1950'ler Hollywood'unun en popüler ve en sevilen yıldızlarından biri olduğu için, filmdeki coşkulu şarkı söyleme sahneleri ve komik anlar onun yeteneklerini sergileyen önemli bir fırsat sunar.Ray Bolger, Doris Day'in karşısında eğlenceli ve sempatik bir performans sergiler. Bolger, tipik olarak dansçı bir karakter olarak tanınan bir oyuncuydu ve burada da bu becerisini birkaç sahnede sergiler. Fred karakteri, genellikle filmdeki diğer karakterlere göre daha klasik bir romantik partner olarak, çoğu zaman Day'in daha enerjik ve şanslı karakteri tarafından gölgede bırakılır. Yine de Bolger, komik ve romantik anlarda birlikte çalıştığı Doris Day ile iyi bir uyum yakalar.Filmdeki romantik temaslar, dönemin Hollywood'unun geleneksel anlayışını yansıtır. Aşk, yanlış anlamalar, tesadüfler ve romantik bir şehirde (Paris) geçen olaylar, 1950'lerin komedi filmlerinin tipik özellikleridir. Filmdeki gelişmeler ve diyaloglar genellikle öngörülebilir ve klişelere dayalı olsa da, bu durum filme olan sevimliliği ve nostaljik havası ekler.Sinematografik ÖgelerFilm, 1950'lerin Hollywood'unun canlı renkli estetiğiyle doludur. Paris'in romantik atmosferi, şehrin ünlü simgeleriyle (örneğin Eyfel Kulesi) izleyicilere sunulur. Ayrıca film, seyahatin büyüsünü ve Paris'in "aşk şehri" olma imajını oldukça güçlü bir şekilde yansıtır. Filmdeki set tasarımları, şarkılar ve dans sahneleri bu temayı...

"The Amazing Dr. Clitterhouse" (1938), Anatole Litvak tarafından yönetilen ve Edward Arnold'ın başrolünde olduğu bir suç ve komedi filmidir. Film, Robert Hichens'ın 1929 tarihli bir eserinden uyarlanmış olup, 1930'ların Hollywood'da popüler olan "sosyal komedi" türünde bir yapım olarak dikkat çeker. Filmin merkezinde, suçlularla bir araya gelerek, insan doğasını bilimsel bir şekilde incelemeye çalışan tuhaf bir doktor olan Dr. Clitterhouse'un (Edward Arnold) hikayesi yer alır.Konu ve TemalarDr. Clitterhouse, çok başarılı ve saygın bir doktor olmasına rağmen, sıradan insanların nasıl suç işlediğini merak etmeye başlar. Psikolojik ve biyolojik açıdan suçluluğu anlamak isteyen Dr. Clitterhouse, bir grup suçlu ve hırsızla yakınlaşır. Kendisini, suç işleyen bireylerin davranışlarını incelemek üzere suç dünyasına daldığı bir psikolog olarak tanıtarak, suçlularla gönüllü iş birliği yapar. Dr. Clitterhouse'un amacı, suçun doğasını bilimsel bir bakış açısıyla incelemektir. Ancak işler, beklediği gibi gitmez ve doktorun deneyleri, kişisel bir çıkmaza dönüşür.Filmde, Dr. Clitterhouse'un suçlulara ve kendi ahlaki sınırlarına yaklaşımı üzerinden, insan doğası ve suçluluğun doğası üzerine bir yorum yapılır. Ayrıca filmdeki komik öğeler ve Dr. Clitterhouse'un, ciddi bir konuyu mizahi bir şekilde ele alması da önemli bir yer tutar. Film, zekice bir şekilde suç, etik, bilim ve toplum gibi temaları işlerken, bunları absürd bir şekilde harmanlayarak izleyiciye eğlenceli bir deneyim sunar.Eleştirel Bakış"The Amazing Dr. Clitterhouse"un başrol oyuncusu Edward Arnold, Dr. Clitterhouse karakterinde oldukça renkli ve ikna edici bir performans sergiler. Arnold, genellikle dramada güçlü bir oyuncu olarak bilinse de, burada komediyle harmanlanmış derinlikli bir karakteri başarılı bir şekilde canlandırır. Dr. Clitterhouse'un, suçluları anlamaya çalışırken giderek daha fazla takıntılı hale gelmesi, Arnold'ın komik ve dramatik becerilerinin öne çıktığı bir alan yaratır.Filmdeki en güçlü unsurlardan biri, John Wexley ve Abem Finkel'in yazdığı senaryodur. Senaryo, oldukça zekice ve hızlı diyaloglarla ilerler, izleyiciyi güldürmeyi başarıp, aynı zamanda Dr. Clitterhouse'un karakterinin derinliklerini de işler. Bununla birlikte, senaryo bazen biraz fazla karmaşık hale gelebilir ve birkaç temanın aynı anda işlendiği noktalar izleyiciyi kafa karıştırabilir. Özellikle, Dr. Clitterhouse'un suçlularla yaptığı "deneyler" çok da mantıklı bir şekilde ele alınmaz, ancak bu durum filmin tonunun bir parçası olarak kabul edilebilir.Sinematografik ÖgelerSinematografik olarak, film 1930'ların Hollywood komedilerinin karakteristik öğelerini taşır. Çoğunlukla kapalı alanlarda, özellikle Dr. Clitterhouse'un laboratuvarında geçen sahneler, karakterlerin içsel çatışmalarına ve diyaloglarına odaklanır. Ancak, filmde birkaç aksiyon sahnesi ve gerilim anı da vardır ki, bu noktalar oldukça sürükleyici ve iyi çekilmiştir. Kamera hareketleri, dönemin film standartlarına göre başarılı olsa da, daha modern sinema anlayışında zayıf kalabilecek bazı statik çekim ve uzun planlar içerir.Filmdeki mizah, dönemin siyah-beyaz komedilerinin özelliklerini taşır; çok...

Bob, tarzıyla etrafındakileri büyüleyen hırsızlardan biridir. Monique ve Antoine çifti onunla tanışınca, Bob’un heyecanlı dünyası başlarını döndürür. Kısa sürede ikisi de bu adama bağımlı hale gelmiştir. Antoine, Bob’un ona yönelik ilgisine karşılık verince, üçlü bir ilişki başlamış olur.

Lora Hart, bir hastanede stajyer hemşire olarak iş bulmayı başarır. Eğitimini tamamladıktan sonra, çok hasta görünen iki küçük çocuğun gece hemşiresi olarak çalışmaya başlar, ancak çok daha uğursuz bir şeyler olmaktadır.

"The Importance of Being Earnest" filmi, Oliver Parker'ın yönettiği ve güçlü bir oyuncu kadrosuna sahip bir uyarlamadır. Filmin önemli unsurlarından biri, oyuncuların tarzı ve karakterler arası etkileşimdir. Film, Oscar Wilde'ın komik ve eleştirel bakış açısını başarılı bir şekilde yansıtırken, sosyal normlara ve ikiyüzlülüğe dair keskin gözlemler sunmaktadır. Eleştirmenler, filmin enerjisini ve mizahını övmektedir.

DUST filminin türü fantastik gerçekçilik veya fantastik ögeler içeren varoluşçu drama olarak adlandırılabilir. Toz, insanların içinde yaşadığı telaş anlamına gelir. Toz, beynin doğal tıkanıklığı olan yaygın bir yanlış anlamadır. Toz parçacıkları, bilim insanlarının insanları nasıl algıladığı, evren hakkında herkesten daha fazla şey bildiklerini düşünen bilim insanlarıdır.

Her geçen gün gittikçe nezih bir yer haline gelen Oakland’ta geçen film, ırk ve sınıflarla ilgili güncel bir hikaye anlatıyor. Colin yeni bir hayata başlamak için şartlı tahliyesinin son 3 gününü sakin geçirmesi gereken bir adamdır. Bir mesleği, sorumlulukları ve planları vardır. Ama hızlı konuşan çocukluk arkadaşı Milesın da problem mıknatısı olmak gibi bir özelliği vardır. Collin’in şartlı tahliye geri sayımı, şok edici bir suça tanıklık etmesi ile sekteye uğrar. Bu olayın ışığında ikili, hızla nezihleşip burjuvalaşan kasabalarında yabancı hissetmeye başlarken, dostlukları da rahat varoluşundan çıkarak sarsıcı bir çarpışma rotasına sürüklenir.

Mahallelerinde canları sıkılan bir gurup hemen yakındaki bir tütün dükkanını ziyaret ederek orasını birtür buluşma ve eğlence yeri gibi kullanmaya başlarlar. Tütün dükkanı adeta bir kahvehaneye dönmüştür ve oraya gelen herkes çok güzel eğlenmeye başlamıştır. Ancak sanki bu yeni gelişmeden rahatsız olan dükkan sahibi orasını kapatmaya ve gösterişli bir vejetaryan lokanta olarak yeniden açmaya niyeti olduğunu onlara söylemiştir. Bu gelişme, oraya takılan herkesi çok üzmüştür ve artık birçok kişinin uğrağı haline gelen bu mekanı kaybetmemek için elbirliği ile karşı koyma çalışmalarını başlatırlar.

Tatil otobüsü şoförü Mario, tüm hayatını kendi seyahat şirketi Paradise Trips ile yaşlı emeklileri güneşli güneye taşıyarak geçirdi. Bugün, kendi emekliliğinin eşiğinde olan Mario, Hırvatistan'daki bir psikedelik festivale alternatif parti müdavimlerinden oluşan karma bir grup getirmek zorunda. Yolculuk kısa sürede Mario'yu kendi önyargılarıyla ve uzun zamandır kayıp olan oğluyla yüzleştiren büyüleyici bir yolculuğa dönüşüyor.

Otuzlu yaşlarındaki Eleanor, babasını yeni kaybetmiştir. Babası, Cotes d'Armor'daki Brittany'deki evini miras bırakmıştır. Fotoğrafçıdır, biraz başarı elde etmiştir ancak işler eskisi gibi yürümemektedir. Evi satması zorunludur. Bir süre önce terk ettiği eski arkadaşı Samuel ile birlikte oraya gider çünkü yalnız gitmek istemez ve babasının ölümünden beri geri dönmemiştir. Ancak ateşle oynamaktadır - çünkü ilişkilerinin tam olarak yatışmadığını, bazı maceralar için bile olsa, Samuel'in Laura ile yaşadığını bilmektedir. Emlakçı Claire Andrieux, Samuel ve Eleanor'un evde kalacağı iki gün boyunca ziyaretleri organize etmekle meşguldür. Bu üçünün geçireceği hafta sonu komiktir. Çifti zorunlu olarak değiştiren melankolik ve absürt anlarda sürprizler, duygular, gerginlikler, anılar ve bağrışmalarla dolu şaşırtıcı bir hafta sonu geçirirler.

13 yaşındaki walter yaz tatilini geçirmek üzere annesi tarafından dayılarının yanına, bir çiftlik evine bırakılır, ilk başlarda günler dayılarının tavrı nedeniyle sıkıntılı geçse de daha sonraları, dayılarının anlattığı hikayelerle günler gittikçe daha ilginç bir hal almaya başlar.

İlk olarak Cannes’da yarışma dışı bölümde izleyicilerle buluşan ve izleyenleri kahkahaya boğan “Kiss, Kiss, Bang, Bang”, ufak hırsızlıklarla geçinen Harry’nin kendini bir cinayet soruşturmasının ortasında buluvermesi çevresinde gelişiyor. Bir tesadüf sonucunda dedektif rolü üstleneceği bir filmin oyuncu seçmeleri için Hollywood’a giden Harry, burada ‘Eşcinsel Perry’ diye tanınan gerçek bir dedektifle beraber alıştırmalar yapmaya başlar. İşin içine lise aşkı Harmony de girince, işler bir anda karışır ve bu tuhaf üçlü, kendilerini gerçek bir cinayet esrarının ve kovalamacalarla dolu bir maceranın ortasında bulurlar...

İngiliz rahibin ölümüyle birlikte, oğulları Daniel ve Robert ailelerin dağılmaya başladığına tanıklık eder. Ancak ölenin yası henüz bitmemişken, ortaya çıkan bir yabancının babaları hakkında söyledikleri iki genci şok edecektir: Yabancının dediğine göre, babaları gaydir. Bu sırrın ortaya çıkmaması için ortaya koydukları çaba bir süre sonra onları tam bir kaosa sürükleyecektir.

Max ve Mary aşıktır, ancak Mary'nin teyzesi Agatha, Max'ten hoşlanmaz ve itici Simon'ı tercih eder, bu yüzden Max, Simon'ı ortadan kaldırmak ve Mary ile vakit geçirebilmek için bir dizi hileye başvurmak zorundadır. Sonunda Max, teyzesi Agatha'ya Simon'dan daha değerli olduğunu kanıtlamasına izin verebilecek bir plan bulur.

İran'da sinemanın 100. yılı vesilesiyle film çekmek için gazeteye ilan vererek oyuncu arayan yönetmen Makhmalbaf, sadece ilk gün 5 bin başvuru gelmesi sonucu fikrini değiştirir ve yeni filmini bu konu üzerine inşa etmeye karar verir.Beş bin kişinin kuyruk oluşturduğu oyuncu seçmeleri, çeşitli kavgalara ve taşkınlıklara sebep olacaktır.

"Smrt coveka na Balkanu" (Balkanlarda Bir Adamın Ölümü), 2012 yılında yönetmen Miroslav Momčilović tarafından çekilen bir Sırp filmidir. Film, Balkanların karmaşık sosyal ve politik yapısını ele alırken, karakterlerinin yaşamları aracılığıyla bölge halkının trajedilerini ve toplumsal dinamiklerini irdelemektedir. Eleştiriler, filmin derin bir anlatım sunmasını ve karakterlerinin belirsizlikler içinde kalan içsel çatışmalarını etkili bir şekilde yansıttığını belirtmektedir."Smrt coveka na Balkanu" filminin temel teması, Balkanların tarihsel ve toplumsal karmaşasıdır. Film, savaş sonrası dönemde bireylerin yaşadığı kişisel ve toplumsal travmaları, kimlik arayışını ve insan ilişkilerinin zorluklarını ele alır.Ana temasını oluştururken, savaşın getirdiği yıkımın ve çatışmaların bireyler üzerindeki kalıcı etkilerini inceler. Ayrıca, intihar, hayatın anlamı, umutsuzluk ve varoluşsal sorgulamalar gibi derin konulara da değinir. Film, bu temaları işleyerek izleyiciyi düşünmeye ve derin bir içsel yolculuğa davet eder.Balkan kültürünün ve ruh halinin yansıtıldığı film, izleyicilere bölgedeki karmaşık ilişkileri ve tarihsel arka planı anlama fırsatı sunmaktadır.

Şartlı tahliye edilmiş ve bir süredir iş arayan eski mahkum Dell, kendini yanlış iş görüşmesinde bulur. Dell’in saygısız tavırlarından hoşlanan Phillip, personel şefi Yvonnein itirazlarına rağmen onu yardımcısı olarak işe alır. Farklı dünyaları olan Phillip ve Dell, bu süreçte birbirlerinin deneyimlerinden çok şey öğrenirler. Aralarında güçlü bir bağ oluşan bu ikilinin dostlukları keyifli bir hal almaya başlar.

Venetianskan, 1958 yılında Ingmar Bergman tarafından yönetilen bir İsveç televizyon drama filmidir. Film, 16. yüzyıla ait La Venexiana adlı İtalyan oyununa dayanmaktadır. Hikaye, genç bir adamın Venedik Karnavalı'na katılmasını ve burada iki flörtöz kadınla karşılaşmasını konu almaktadır. Film, Bergman'ın imzasını taşıyan derin temalar ve karakter analizleri ile dikkat çekmektedir.

Marnie, huzurlu giden yaşantısının ardından hiç olmadık bir şekilde bütün kötü olaylar onu bulmaktadır. Kocasının ölümünün ardından hayatı alt üst olan bu kadın bunalım ve stres altında yaşamaktadır.Yalnız kaldığını farkeden Marnie bir bahaneyle Los Angeleste yaşayan kızı Lori nin yanına taşınmaya karar verir. Yeni bir düzen kurmak isteyen Marnie, yeni yeni insanlarla tanışma isteği üzerine çevresini genişletmeye başlar.

Senaryosu Susan McMartin tarafından kaleme alınan Cook, bir yanda yakın zaman ölen sevgilisini unutmak isteyen Henry Church adlı orta yaşlı adam, bir diğer yandan ise kanserli bir annenin küçük kızı Charlotte’ın, dostluk öyküsü ele alınmaktadır.

Jiro Taniguchinin mangasından uyarlanan filmde; bir çizgi roman yazarı olan Thomas Verniaz evinden çıkarak kazara çocukluğunu geçirdiği mahalleye gider. Burada aile mezarlığını ziyareti esnasında Thomas kendinden geçer. Uyandığında ise kendini 40 yıl öncesinde, 14 yaşında bulur. Ailesi hayatta ve bir aradadır. İlk zamanlar bunun bir rüya olduğunu sansa da zaman geçtikçe her şey yaşananların gerçek olduğunu hissetirecektir Thomasa. Artık Thomasın eline bir fırsat geçmiştir ve bu fırsatı kendilerini terk eden babasını ikna etmek için kullanacaktır. Gerçek ile rüya arasında gidip gelen Thomas parçalanan ailesini bir arada tutmayı kendine görev bilip bu uğurda mücadele edecektir.