Unni, kırsal Kerala'da çökmekte olan bir feodal ailenin son erkek varisidir. Yeni bir toplumun sosyoekonomik değişimlerini kabul edememesi, onu yavaş yavaş izolasyona ve paranoyaya sürükleyecektir.Elippathayam (The Rat-Trap) , 1982 yılında National Film Theatre gösterildi ve British Film Institute'un 'En Yaratıcı ve Orijinal Film' ödülünü kazandı. Film, yine 1982 yılında, aralarında Cannes Film Festivali'nin de bulunduğu birkaç film festivalinde gösterildi. Film, bir çok eleştirmen tarafından, yönetmen Adoor Gopalakrishnan filmografisinin en önemli parçalarından biri olarak kabul edilir.

11 yaşındaki Dawn ergenliğe mutsuz ve acı dolu bir geçiş yapar.Tek düşü,bazı kızlar gibi popüler olmaktır ama ne tipi ne de tarzı uygundur.Okul arkadaşlarının alay ettiği kimsenin birlikte takılmak istemediği yalnız ve mutsuz Dawn,aradığı ilgi ve sevgiyi ailesinde de bulamaz..Her şeye rağmen başını dik tutar ve mutlu görünmeye çalışır çünkü kendisini güzel günlerin beklediğinden emindir.Özünde acıklı bu öyküyü,bağımsız sinemanın genç yönetmeni Todd Solondoz son derece komik ve eğlenceli bir bakış açısıyla ele alıyor...

A Patch of Blue, Guy Green tarafından yönetilen, eğitimli bir siyah adam (Sidney Poitier tarafından canlandırılıyor) ile okuma yazma bilmeyen, kör, beyaz, 18 yaşındaki bir kız ( Elizabeth Hartman tarafından canlandırılıyor) arasındaki dostluğu konu alan 1965 Amerikan drama filmidir. Film ırksal olarak bölünmüş olan Amerika'da karakterlerin dostluklarını sarsan sorunlara odaklanmaktadır. 1965'te büyüyen sivil haklar hareketi zamanında çekilen film, "aşkın gözü kördür" fikri üzerinde oynarken ırkçılığı ele alır.Shelley Winters, 1959'daki Anne Frank'in Günlüğü'ndeki zaferinin ardından ikinci kez En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu Akademi Ödülü'nü bu film ile kazandı. Kıdemli aktör Wallace Ford'un ekrandaki son işiydi.Poitier ve Hartman'ın öpüşme sahneleri, Güney Amerika'daki sinema salonlarında gösterildiğinde filmden çıkarıldı. Bu sahneler DVD versiyonunda bozulmamıştır. DVD’deki bilgilere göre filmi renkli olması imkanı mevcut olmasına rağmen siyah beyaz çekmek yönetmen Guy Green’in kararıydı.Film, Avustralyalı yazar Elizabeth Kata'nın 1961 tarihli Be Ready with Bells and Drums adlı kitabından Guy Green tarafından uyarlanmıştır. Kitap daha sonra Writers Guild of America ödülünü kazandı. Kitabın hikâyesi daha az iyimser bir sona sahip olması nedeniyle filmden biraz farklıdır.Winters için En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu ödülünün yanı sıra film, Başrolde En İyi Kadın Oyuncu (Elizabeth Hartman), En İyi Sanat Yönetmenliği Seti Dekorasyonu (Siyah-Beyaz) ( George Davis, Urie McCleary) dallarında Akademi Ödülleri'ne aday gösterildi. Henry Grace, Charles S. Thompson ), En İyi Sinematografi (Siyah-Beyaz) ve En İyi Müzik (Orijinal Müzik Puanı). O sırada 22 yaşındaki Hartman, en genç En İyi Kadın Oyuncu adayıydı ve rekoru 10 yıl sonra 20 yaşındaki Isabelle Adjani tarafından 1975'te kırılacaktı.

John Sayles'in yönettiği 1992 yapımı Passion Fish - İhtiras Balığı, geçirdiği kaza sonucu belden aşağısı felç olan May-Alice Culhane ile onun bakımını üstlenen Chantelle'in öyküsünü konu ediniyor.

Japonya işgal edilmişdir. Bu işgal sadece toprak ve yönetim alanında değil, aynı zamanda kültürel alandadır. Gençler, Amerikan filmleri izleyip, onlar gibi giyinip, onlar gibi davranmaktadırlar. Hatta kendilerine İngilizce adlar takmışlardır. Filmin temel meselesi aslında bu asimilasyon ve dejenerasyon süreçlerinin eleştirisidir.

Gerçek olaylara dayanan bu biyografik epik filmde, 1929 yılında İtalya’da iktidarda olan Faşist diktatör Benito Mussolini’nin Büyük Roma İmparatorluğu’nu yeniden kurma planlarının bir parçası olarak Libya’yı sömürgeleştirmek üzere bu Kuzey Afrika ülkesine gönderdiği güçlü ordularının, Ömer Muhtar liderliğindeki Libya halkının inatçı direnişi karşısında hiç ummadıkları ağır kayıplara uğramaları anlatılmaktadır.

Altı atın gözlerini metal bir cisimle oyan 17 yaşındaki bir genç seyisin, vakasını incelemek için Psikiyatr Martin Dysart ortaya atılır. Nevrotik bir vaka olduğuna dair hiç şüphe edilmeyen genç seyis Alan Strangın öyküsü derinleştikçe, insanlığın sorunları da derinleşir. Masaya yatırılan aslında Alan ile insanlıktır. İnsanlık Alan üzerinden sorgulanır. Normal olan, olağan olan, hatta olması gereken nedir? Nedir bizim istediğimiz? Bizim gibi olmayanlara etiket vurup, ötekileştirmek ne kadar etik ya da gerçekçi? Tüm bu arayış için de Allen de kendiyle yüzleşir ve isyan eder, hatta tanrıya bile. Kim bilir onun tanrıları atlardır. İsyanı ve öfkesi de bunadır.

Yıl 1905. Hindistan, Bengal. Hindistan'da İngiliz hakimiyeti devam etmektedir ve Lord Curzon, Bengal'i bir tarafı Hindulara, diğer tarafı Müslümanlara olacak şekilde ikiye ayırmaya karar verir. Halk bu durum üzerine milliyetçi bir hareket başlatır. Swadeshi adı verilen eylemlerle, yabancı menşeili ürünler boykot edilecektir. Çoğu İngiliz tekstil ürünlerini kapsayan bu hareket, kısa sürede ülkede yaygınlaşmaya başlar. Ancak İngilizler boş durmayıp Müslümanları kışkırtmaya başlayacak ve olaylar gelişecektir.Satyajit Ray'in yönettiği Ghare-Baire (The Home and the World), Cannes'da Altın Palmiye adayıydı.

40'larına merdiven dayamış Joe Kavanagh, Glaskow halkının çoğu gibi işsizlik ve niteliksiz işler arasında gidip gelmektedir. Eski bir alkolik olan Joe, aynı zamanda suç işlemeye eğilimli boştagezerlerden oluşan bir futbol takımına da antrenörlük yapmaktadır. Bir gün, başını iş bulma kurumuyla beladan kurtaran sosyal hizmet görevlisi hemşire Sarah ile tanışır ve ikisi arasında kırılgan bir ilişki başlar. Çektiği toplumsal gerçekçi filmlerle haklı bir üne sahip İngiliz yönetmen Ken Loach'un en iyilerinden. Filmin, başrolündeki Peter Mullana Cannes'da En İyi Erkek Oyuncu Ödülünü kazandırdığını da hatırlatalım.

Genç ve yetenekli kadın fotoğrafçı Clélia, skandallardan bir türlü yakasını kurtaramayan Kanadalı medya patronu Lucien Macroi ile evlenmek üzeredir. Lucien’in tek amacı bu evlilik sayesinde imajını değiştirip sempatik görünebilmektir. Öte yandan Lucien’in etrafı, başını metresi Diane’ın çektiği yaramaz karakterlerle çevrilidir. Bütün bu dünyanın çok uzağında, 35 yaşındaki dürüst ve edebiyata düşkün bir editör olan Clève yıldırım aşkıyla Cléliaya tutulur. Genç adam, tatlı sakarlıkları sonunda onu kendine bağlamayı başarır. Clélia ani bir dönüş ile bu kez onunla evlenmeye karar verir. Bütün bunlar yetmezmiş gibi işi gereği tanıştığı başka bir fotoğrafçı ve uçta yaşayan genç bir adam olan Némo ile yakınlaşmaya başlar. Anın yakalanmasına dair aynı heyecanı, fotoğraf tutkusunu paylaşırlarken, ilişkileri aşka dönüşecektir ..

İrlandalı sosyalist aktivist James Gralton (Barry Ward), ABDde geçirdiği 10 yıllık sürgün döneminin ardından 1932de memleketine döner. Annesi ve arkadaşları çok mutludur, nitekim hem James dönmüş, hem de uzun süredir kapalı bulunan şehir lokali tekrar açılmıştır. Burada insanlar şarkı söyleyip, spor yapıp, dans etmektedirler. Ancak bu durumdan hoşnut olmayan kasabanın papazı ve aşırı faşist kesim, Jamese karşı tavır almaya başlar.

Franck Poupart, pazarlamacılık yapan ve şizofreni belirtileri gösteren bir adamdır. Günün birinde, para karşılığında halası tarafından erkeklere pazarlanan 17 yaşındaki Mona ile tanışır. İş yeri ile sorunları olan Franck, patronuna olan borcundan dolayı hapse girer ve Mona, borcu ödeyip Franck'i hapisten kurtarır. Mona, Franck'e iyice bağlanmıştır. Bu sırada Franck, karısı tarafından terk edilir. Mona ise Franck'e, halasının sakladığı paralardan bahseder. Franck, yaşlı kadını öldürüp Mona ile kaçmak için bir plan yapar. Ancak karısının geri dönmesiyle Franck iyice ikilemde kalır. Mona'yı mı yoksa karısını mı seçecektir?Birçok festivalde gösterilen ve Cannes'da Altın Palmiye için yarışmış olan Série Noire, realist akımdan etkilenen, değeri fazla anlaşılamamış bir kara film.

Barcelona'da geçen hikayede, Javier Bardem, Uxbal isminde yasaya aykırı işleri yüzünden başı polisle belaya giren bir adamı canlandırıyor. Biutiful, zorunlu olarak yaptığı illegal işlerle para kazanmaya çalışan meseleli fakat sadık ve duyarlı bir babanın hikayesi. Bu filmde, baba olmayı, sevgiyi, ruhsallığı, suçu, pişmanlığı ve ölümlülüğü, Barcelona'nın tehlikeli yer altı dünyasında dengelemeye çalışan Uxbal'ın hikayesini izleyeceksiniz. Parasını kazanmak için hiçbir kaide tanımıyor, çocukları için yaptığı fedakarlıklarda ise hiçbir hudut tanımıyor.Aynen hayatın kendisi gibi bu hikaye de başladığı yerde bitiyor.

The Blue Dahlia - Mavi Zambak Barı, İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra eve dönen eski askerin, karısının başkasıyla olduğunu anlamasından sonra evi terk etmesiyle tetiklenen olaylar zincirini konu ediniyor. Kadın bir süre sonra evde ölü bulunur. Başta eski koca olmak üzere bir dizi insan şüpheli durumda kalacaktır...

Avrupa Aşırı Ekspres'le Anvers'e giden bir yönetmen ve ekibi, yeni yapacakları filmi biçimlendirmektedirler. Filmde rol vermeyi düşündükleri oyuncu da tesadüfen trendedir. Bu arada aynı trende, filmde öyküsünü anlattıkları uyuşturucu kaçakçısı Elias da peyda olur. Yönetmen ve ekibi film hakkında konuştukça, Elias'ın da maceraları ve karakteri değişime uğrayacak, kimi zaman da kaçakçı Elias'ın bazı davranışları, hikâyenin ayrıntılarının değişmesine neden olacaktır.

Element Üçlemesinin ikinci filmi olan Earth - Toprak, Hindistan ile Pakistan’ın 1947’de ayrılması sırasında meydana gelen kanlı olayları çocuk felci geçiren Lenny adında küçük bir kızın gözünden, bir grup arkadaşın yaşadıkları üzerinden anlatıyor. Lenny’nin dadısı Shanta, güzelliğiyle Hassan ve Dil adlı iki müslüman arkadaşını büyüleyen, Hindu bir kadındır. Shanta, Dil ve Hassan daha büyük ve karma dinlere mensup bir arkadaş grubuna dahildir. Aralarında politik iklimden etkilenmeyeceklerini düşünenler olsa da, bölünmekte olan ülkedeki trajedi büyüdükçe grubun içindeki ayrılıklar da derinleşecektir. Bapsi Sidhwa’nın "Cracking India" adlı kitabından uyarlanan ve kısmen otobiyografik olan filmde konu edilen gerilimin yankıları ve trajedinin travmaları günümüzde halen sürüyor.

Yeni bir milenyumun başlangıcında, Tayvan’dan gençlik manzaraları… Millennium Mambo, 2001 yılında Vicky isimli bir genç kızın yaşamına, kendisinin on yıl sonrasından konuşan dış sesi eşliğinde bakıp ilişkilerini gözlemliyor. Vicky’nin aksi ve kıskanç sevgilisi Hao-Hao ile olan oldukça sorunlu ilişkisi ve ondan sıyrılmayı başarabildiğinde sığındığı Jack ile yaşadıkları üzerine dingin anlatımlı bir hikaye sunuyor.Millennium Mambo‘nun bir aşk filmi olduğunu söyleyebiliriz, fakat bu film neredeyse hiçbir anında romantizm içermiyor. Karakterlerin ilişkileri daha ziyade sahip olma ve kıskançlık üzerinden ilerliyor, özellikle Hao-Hao’nun aşırı kıskançlığı ve tembelliği oldukça sinir bozucu bir seviyede olup Vicky üzerinde sürekli bir baskıya neden oluyor. Görüntüler akarken ara ara beliren dış ses, bu ilişkinin anlaşılmaz tuhaflığına kısmen açıklama getiriyor: Vicky bu zamanlarında hipnotize olmuş, adeta büyülenmiş gibi hiçbir yere kaçamıyor, kaçsa dahi her gidişi bir geri dönüş ile sonuçlanıyor. Filmde aşk denilen şeyi böylesi bir bağımlılık ve sığınma durumu şeklinde sunarak ilişkilerin yıpratıcılığını vurgu yapmaya çalışıyor. Bunu yaparken bol bol alkol, sigara, uyuşturucu, gece hayatı ve tekno müzik kullanarak, karakterlerini yaşıtları insanlar arasında da karşı karşıya getirip bir zamane resmi oluşturmaya soyunuyor.

Japonya'nın savaşı kaybetmesinden sonra, zengin, kültürlü ve asil Anjo ailesi konaklarından ve yaşam tarzlarından vazgeçmek zorunda kalır. Konaklarından ayrılmadan önce son bir balo düzenlerler. Görünüşte soğuk, alaycı oğul yenilmiş babası ve savaşın yok ettiği değerler için gizlice üzülürken, kızı babasının kendi canına kıymasını önlemeye ve yeni Japonya'da kendi yerini bulmaya çalışır.

Bir hukukçu olan Armand Duval’in yolu bir gün, birbirinden güzel kamelya çiçekleriyle ünlenmiş Marguerite Gautier ile kesişir. Görünürde birbirleri için uygun olmayan bu iki genç insan, büyük bir tutkuyla birbirlerine bağlanırlar. Başından geçen onca şeye rağmen masumiyetini yitirmemiş olan Marguerite, Armand sayesinde hayatında ilk defa şefkatin izlerini de görmüş olur. Ancak, aslında bir hayat kadını olan Marguerite Gautier için bu denli mutlu olmanın mümkün olmadığı er ya da geç ortaya çıkacak ve Marguerite, genç adamın babasının ısrarları sonucu aşkından vazgeçmeyi düşünmek zorunda kalacaktır.

Abidin ve Mahmut pavyonlarda ayaküstü komedyenlik yapan ve hayatta kaybeden tarafta yer almayı alışkanlık haline getirmiş iki arkadaştır. Abidin eskiden gemicilik yapmıştır ve kadınlara feci düşkündür. Bir yetimhanede büyümüş olan Mahmut ise karşı cinse olan utangaç tutumu ve hassas yapısıyla yoldaşından ayrılır. İki kafadarın sepetli bir antika motosikletin sırtında sürdürdükleri seyyar yaşamları, sağır ve dilsiz ama güzeller güzeli bir genç kızın hayatlarına girmesiyle alt üst olacaktır. Yaşayacakları olaylar hem kendilerini daha yakından tanımalarına hem de hayatın anlamı ve etraflarını saran hayal/gerçeklik üzerine egzersiz yapmalarına yol açacaktır. Elbette bu egzersize filmin seyircisi de dahil olacaktır.

Oshima'nın Sakurada klanının kararsız hayatta kalan varisine odaklanan hakim destanı, militarist Japonya'nın birkaç on yıl boyunca yükselişini ve düşüşünü izlemek için geleneksel ailenin ritüellerini ve mikro kozmosunu kullanıyor.

Son ameliyatına birkaç gün kala transseksüel Bree (doğum adıyla Stanley), hayatında erkek olarak girdiği tek cinsel ilişkinin ürünü olan oğlu tarafından telefonla aranır. Oğlu hapishanededir ve birisinin onu çıkarması gerekmektedir. Bree konuyu hemen geçiştirerek telefonu kapatır. Ancak psikiyatrı buna izin vermez, erkek geçmişinin son cilvesiyle yüzleşmeden ameliyat olmasını uygun bulmaz. Psikiyatrı ameliyatı için gereken imzayı atmadan önce bu yolculuğu ona şart koşar.İsteksiz ve sinirli bir şekilde Los Angelas’dan New York’a gidip yeni tanıştığı oğlu Toby?i bir dolar ödeyerek hapisten çıkaran Bree’nin tek amacı bu yakışıklı, kokain problemi olan çocuğu üvey babasına teslim edip yoluna devam etmektir. Toby ise Kiliseler Birliği’nden geldiğini öğrendiği bu iyi yürekli Hıristiyan kadınla Los Angelas’a film endüstrisinin kalbine doğru yola çıkmak ister.Arabayla doğudan batıya doğru Amerika’yı bir ucundan diğer ucuna takip eden yolculuğa çıktıklarında başlarına beklenmedik olaylar gelecektir.Bu senenin en çarpıcı performanslarında birini yaratan bu filmde, Felicity Huffman?ın harika oyunculuğu bir erkeğin bedenine hapsolmuş bir kadının bir yandan tanınmak isterken bir yandan da fark edilmemeyi umut eden bir yabancının öyküsünü, tatlı bir mizahi dokunuşu bir an bile elden bırakmadan anlatıyor.Transamerika, tıpkı Bree rolündeki Felicity Huffman gibi tatlı, gerçek ve ürkek bir erotizme sahip..

Lukas, okuldan mezun olduktan sonra Köln'de yaşayan kız kardeşinin yanına taşınır ve onun sayesinde kısa zamanda arkadaş çevresi edinir. Ancak bu yeni çevre ve beklentiler zamanla ağır gelmeye başlayacak, kafasının içinden bir sesin kendisini yönlendirmeye başladığını düşünmesi onu yeni bir yolculuğa çıkartacaktır...Daniel Brühl'ün başrolünde oynadığı Das weiße Rauschen (The White Sound) - Beyaz Ses, toplam 6 ödül kazanmış bir Alman filmi.

Marguerite Duras'ın yönettiği Nathalie Granger, bölgelerindeki kayıp bir çocukla ilgili radyo haberleri dinleyen iki kadının öyküsünü konu ediniyor.

Rus Ordusunun bir Alman şehrini işgali sırasında Alman Albayının kızı olan Marquise'i bir grup Rus askeri taciz eder. Kızın yardımına koşan bir Rus Kontu ona âşık olur. Kont gidince kız hamile olduğunu öğrenir ama bunun nasıl olduğunu açıklayamaz. Babası onu evlatlıktan reddeder, kız da çocuğun babasının kim olduğunu öğreninceye kadar Kontu geri çevirmek zorunda kalacaktır.

Türkçeye "Ermiş Ayyaş Destanı" şeklinde çevrilen film (8. Uluslararası İstanbul Film Festivali), köprü altında yatıp kalkan ve başından çok şey geçmiş bir adamın gizemlerle dolu hikayesini anlatıyor. Kahramanımızın çok çaresiz bir anında karşısına çıkan tanımadığı bir adamın ona 200 frank vermeyi teklif etmesi ve eline para geçtiğinde St. Thérèse’e adanmış olan bir şapele bırakması ricasıyla başlayan filmimiz; değişik mucizelerle devam ederken, insan oğlunun zayıflığını ve iradesizliğini başarılı bir şekilde bizlere aktarmayı başarıyor.

Tayvan Yeni Dalga akımından olan film, 20'li yaşlarının başında anlaşılmaz şekilde sürekli boyun ağrısı çeken Xiao-kang'ın etrafında şekillenen hayat döngüsünü konu ediniyor.Tayvanlı yönetmen Tsai Ming-Liang’ın en bilinmeyen filmlerinden biri olan He Liu (The River) - Nehir, 47. Berlin Uluslararası Film Festivalinde Özel Jüri Ödülü kazanmıştı. Filmin toplam 6 ödülü bulunuyor.

İkinci Dünya Savaşı’ndan bir yıl önce, yoksul bir ailenin kız çocuğu bir geyşa evinde hizmetçi olarak çalışmaya başlar. Gizemleri günümüze kadar korunan, saklı ve bir o kadar da büyülü bir dünyada büyüyen kız çocuğu, rekabetin bitmediği, hataların affedilmediği bir dönemde efsanevi geyşa Sayuri’ye dönüşür. Dönemin en güçlü erkeklerini parmaklarında oynatan Sayuri, rakiplerinin tuzaklarına aldırmaksızın gerçek aşkın hayalleriyle yaşamaktadır.

1950li yılların Amerikasında, sakin ve sessiz bir hayat süren Whitaker ailesi Connecticutta herkesin imrendiği bir mutluluk çizmektedir. Ancak Cathy, eve erken geldiği bir gün inanılmaz bir manzara ile karşı karşıya kalır. Kocası Franki başka bir erkekle beraber odalarındaki yatakta yakalamıştır. Aralarında bu konuyu hiç konuşmayan ve hiçbir şey olmamış gibi davranmaya devam eden ikili, gitgide birbirlerinden uzaklaşmaya başlar. Kendini yalnız ve mutsuz hisseden Cathy bahçıvanları Raymond ile dostane bir ilişki geliştirir. Hem evli beyaz bir kadının bekar ve siyah bir erkekle yakın gözükmesi çevredeki insanların olumsuz tepkilerine yol açacaktır.

Jean Valjean fakir bir adamdır. Bir gün açlığını gidermek için bir somun ekmek çalmaya karar verir. Yakalanması neticesinde hak ettiğinin çok üzerinde, ağır bir cezayla karşı karşıya kalır. Bir süre sonrası bağışlanması, Jeanın tüm hayatını tepeden tırnağa değiştirecektir. Jean, aşkı, otoriteyi, arzuyu ve tutkuyu bulacaktır. Hapisten zirveye doğru giden yol, onlarca saplantının gölgesinde, daha da virajlı hale gelecektir. Victor Hugonun edebiyat tarihinin en önemli eserlerinden biri olarak addedilen eseri Les Misearblesin 1998 tarihli uyarlaması olan filmin yönetmeni Bille August. Filmin başrollerinde ise Liam Neeson ve Hans Matheson var.

Rock müzik ilâhı şarkıcı Dylan’ın hayatının yedi farklı dönemi, aralarında kadın oyuncuların da yer aldığı altı kişilik bir oyuncu kadrosu tarafından canlandırılıyor. Filmin özgün ismi I’m Not There, Dylan’ın orijinal albümünde yer almayan meşhur parçasına gönderme yapıyor. I’m Not There, hikâyesini Dylan’ın şarkı sözü yazarlığındaki şiirsel anlatı üslûbuna uygun anlatıyor.

21. yüzyıl Yeni-Gerçekçiliğinin mütevazı bir mucizesi olan Ramin Bahrani'nin beğeni toplayan ilk uzun metrajlı filmi, Amerikan rüyasının kıyısında yaşayanların deneyimlerini sessizce ama derinden anlatıyor. Ülkesi Pakistan'a dönersek, Ahmed (kendi hayat hikayesinin unsurları senaryoya işlenmiş olan Ahmed Razvi) ünlü bir rock yıldızıydı. Şimdi oğlundan ayrılmış ve New York'ta başıboş dolaşan bir dul, Midtown Manhattan yemek arabasından kahve ve simit satmak için uzun saatler çalışıyor, insan bağlantısı ve sürekli olarak ulaşılmaz görünen bir amaç duygusu için Sisyphean bir arayış içinde. İnce paranoya ve yabancı düşmanlığıyla dolu 11 Eylül sonrası bir şehrin nadir bir göçmen bakışı olan Man Push Cart, insan dayanıklılığının günlük dramına aynı anda empatik ve net bir ifade veriyor.

Julie, ünlü bir besteci olan kocasını ve kızını trafik kazasında kaybeder.kazadan yaralı kurtulan genç kadın yaşama küser ve geçmişini unutmaya çalışır. Özgürlük, Julienin geçmişini ardında bırakması, sorunlulukları olmadan yeni bir yaşam şeklini benimsemesidir. Bu amaçla evini veçevresindeki insaları terk eder. Ancak yalan ve ihtiras dolu ilişkilerin ördüğü bir ağ onu yavaş yavaş dış dünyaya çeker ve yüzleşmek istemediği hayaletlerle karşı karşıya bırakır.

Gerçek bir hadiseden yola çıkarak senaryolaştırılan Shônen (Boy) filminde; bir trafik kazası sonrasında yüklüce bir tazminat alan bir kadın, küçük bir yaralanma sonrası aldığı bu paranın cazibesine kapılır. Sonrasında genç oğlunu kullanarak, basit kazalar tertipleyerek ciddi yaralanmalar olmuş gibi göstermek ve tazminat almak için kullanmaya başlayacaktır...

Beyin felçli olarak doğan Christy Brown hastalığı nedeniyle hareketlerini kontrol edemez ve tekerlekli sandalyeye mahkum bir yaşam sürer. Ancak çocukluğunda sol ayağının felçten etkilenmediğinin farkına varması hayatını değiştirecektir. Christy sol ayağını kendine verilmiş bir şans olarak görür ve azmin de yardımıyla hastalığının etkilerini yenmeye çalışır. Bu çalışmanın sonucunda ise sakat vücudunun içinde gizli olan zeka ve yazma yeteneği ortaya çıkacaktır.Sadece sol ayağını kullanarak yazdığı romanlar ve şiirler sonraki yıllarda Christy Brown’un İrlanda edebiyatının saygın isimleri arasına girmesini sağlayacak ve azimle çalışmanın sonucunda imkansız diye bir şeyin olmadığını tüm insanlığa gösterecektir.

1920’lerde ünlü bir konser kemancısı olan Marcel, eski arkadaşı Pierre’i ve deli dolu eşi Romaine’i ziyaret eder. Akşam yemeğinden sonra Marcel, aşk ve ihanete dair Romaine’i derinden etkileyen, kişisel bir hikaye anlatır. Ve böylelikle hayatlarını altüst edecek tutkulu bir ilişkinin fitilini yakar.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Hijosen No Onna (Dragnet Girl), bir gangster ile bir şirkette çalışan Tokiko arasındaki sıkıntılı ilişkiyi konu ediniyor.

Street Angel (1928), yönetmen Frank Borzage’nin sessiz sinema dönemine damgasını vuran, tutku ve fedakarlıkla dolu bir aşk hikayesi. Film, fakir bir genç kadının hayatta kalma mücadelesini ve sokaklarda karşılaştığı bir sanatçıyla yaşadığı destansı aşkı konu alır. Janet Gaynor’ın duygusal derinliğiyle dikkat çeken performansı, filme büyük bir incelik ve samimiyet katar. Görsel anlatımıyla son derece etkileyici olan **Street Angel**, hem melodram hem de sanat sineması açısından dönemin öne çıkan eserlerinden biridir. Film, Janet Gaynor’a ilk Akademi Ödülleri’nde En İyi Kadın Oyuncu Oscar’ını kazandırarak sinema tarihine geçmiştir.

Ülkesindeki bir ihtilal sonucu devrilen Kral Shahdov New Yorka gelir. Amacı biraz para kazanmaktır ve bir TVye gider. Burada ticari ilişkiler kuran Shahdov medya dünyasında ön plana çıkar. Ancak ailesinin komünist oluşundan dolayı kendisi de fişlenir.

The World Unseen, 1950'lerde Güney Afrika'da geçiyor ve apartheid döneminin getirdiği ırkçılık, cinsiyetçilik ve homofobi gibi sorunları ele alıyor. Film, iki kadının aşk hikayesini merkezine alarak, zor bir dönemde ilişkilerini ve toplumun baskılarına karşı mücadelelerini anlatıyor. Eleştiriler genellikle filmin güçlü temaları ve karakterlerin derinliği üzerine yoğunlaşmakta, özellikle de sosyal adalet ve özgürlük taleplerinin önemi vurgulanmaktadır.