Yıl 1970. Mirco Toskanalı ve sinemaya çok düşkün bir çocuktur. Bir kazada görme yetisini kaybeder. Dönem İtalyasında yasalar kör insanları özürlü olarak görür ve onların devlet okuluna gitmelerine izin vermez ailesi de onu kendisi gibi görme engelli çocukların eğitim gördüğü bir enstitüye gitmesi konusunda zorlar. Burada küçük çocuk eski bir bant makinesi bulur ve onunla sesleri kaydederek hikâyeler üretir. Çocukların kendi yeteneklerini kullanırken ne kadar istekli ve yaratıcı olduklarını kanıtlayan çok çarpıcı bir İtalyan yapıtı.

1950 yapımı Outrage, nişanlanmış genç bir kadının, çalıştığı işten eve dönerken tecavüze uğramasını ve hayatının alt üst olmasını konu ediniyor.

Jacques, Paris'te yaşayan genç ve hayalperest bir ressamdır. Bir gün tesadüfen köprüden atlamak üzere olan Marthe'ya rastlar. Jacques, Marthe'yi intihardan vazgeçirir ve birbirlerini tekrar görmeye karar verirler. Zamanla Jacques, Marthe'nin eski sevgilisiyle de bu köprüde buluşma sözü verdiğini anlasa da Marthe'ye aşık olmuştur. Ancak dördüncü gecede Marthe'nin eski aşığı geri döner...Robert Bresson'un yönettiği Quatre Nuits D'un Reveur (Four Nights of a Dreamer) - Düş Avcısı, Berlin Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Sıradan bir adamın hasta oğlunu yaşatmak için suça yönelmesini anlatan çok önemli bir film… Dünyanın her yerinde rastlayabileceğiniz türde bir Sırp ailesi. Daha çok para kazanabileceği fırsatları, işini ahlaklı bir şekilde yapabilmek adına geri çeviren bir adam, gündüzleri öğretmenlik yapan ailesine düşkün bir kadın ve bu çiftin aşklarının meyvesi olan sevimli bir oğlan. Rutin ama problemsiz, sıcak bir hayatları var. Ayın sonunu zor getiriyorlar ama her sabah arabayla kırmızı ışıkta durduklarında arabanın çevresini saran sokak çocuklarına göre daha şanslı olduklarını da biliyorlar.

Üç San Quentin kaçağı, bir benzin istasyonuna soygun düzenledikleri sırada bir polisi öldürür. Ancak cinayet dedektifi peşlerini bırakmayacaktır.

Meiji döneminin sonunda genç bir öğrenci, bir güven kanıtı olarak ama aynı zamanda bir tür şeytan çıkarma olarak ona sırrını, kıskançlık, ihanet, utanç ve suçluluk hikayesini eman eden yaşlı bir adamla arkadaş olur...

Almanya doğumlu Amerikalı GI Ricky (Karl Scheydt) Vietnam'dan Münih'e döner ve hemen kiralık katil olarak işe alınır. Rainer Werner Fassbinder'in deneysel noir'ı, beklenmedik yönler ve stilistik süslemelerle dolu, yıkıcı, kendini yansıtan bir gangster filmi ve cüretkar derecede çılgın bir son çekim ve yönetmenin dönüşümlü oyuncu galerisinin çoğundan unutulmaz dönüşler içeriyor.

Tarihi hikâyelerden fantezi ve aksiyon filmlerine geniş bir alanda yapıtlar veren ödüllü Rus usta Andrei Konchalovsky bu kez sanat tarihinin en önemli figürlerinden birine, Mikelanj’a çeviriyor kamerasını. Mikelanj Sistine Şapeli’nin tavanını tamamlamakla uğraşırken bir yandan da Papa II. Jül’ün anıt mezarının yontularını tasarlamaktadır. Papa’nın ölümüyle, rakip Medici ailesi ona yeni bir yontu görevi yükleyince şüphe ve yorgunluk, sanatsal yetkinliğini ve ruh sağlığını etkilemeye başlar.Çarpıcı görüntü yönetimiyle parlayan film, Rönesans’ın bu dahi sanatçısının dara düştüğü ve hem psikolojik hem mesleki anlamda sıkıştığı döneme odaklanıyor. Alışılmış biyografilerin ötesinde, gerçekçiliğiyle şaşırtan bir sanatçı portresi çizen Günah ilk gösterimini Roma Film Festivali’nde yapmıştı.

Faytonculuk yaparak yaşamını kazanmaya çalışan, Cabbarın ve ailesinin içine düştügü çıkmazlar ve kurtulmaya çalışmasını anlatır. Atı bir arabanın çarpması sonucu ölen Cabbar ailesini geçindirmek için emeğiyle çalışarak para kazanamayacağını düşünerek, kestirme bir yol aramaya başlar. Aldığı milli piyango biletine de ikramiye çıkmayınca, bu kez define aramaya başlar.

Film, üç ana öyküde birleşen bir yapıya sahip. "Zevk ve gençlik" bölümünde, yaşını gizleyerek kadınları etkileyen bir adamın öyküsü, "zevk ve saflık" bölümünde, bir grup fahişenin yeğenini dini bir törene götürmesi, "zevk ve ölüm" bölümünde ise modeline aşık olan bir ressamın öyküsü anlatılıyor...

Japonya'nın savaşı kaybetmesinden sonra, zengin, kültürlü ve asil Anjo ailesi konaklarından ve yaşam tarzlarından vazgeçmek zorunda kalır. Konaklarından ayrılmadan önce son bir balo düzenlerler. Görünüşte soğuk, alaycı oğul yenilmiş babası ve savaşın yok ettiği değerler için gizlice üzülürken, kızı babasının kendi canına kıymasını önlemeye ve yeni Japonya'da kendi yerini bulmaya çalışır.

17. yüzyılın ortalarında genç aristokrat Cosimo'nun yararına bir kilise oyunu sahneleniyor. Oyunda garip bir yaşlı kadın, güzeller güzeli bir erkek bebek doğurur. Çocuğun ablası bu durumu hemen istismar ediyor, bebeğin nimetlerini satıyor ve hatta bakireden doğan gerçek anne olduğunu iddia ediyor. Ancak piskoposun oğlunu baştan çıkarmaya çalıştığında Kilise korkunç bir intikam alır.

Necati Cumalı'nın aynı adlı eserinden uyarlandı. Anadolu'da suyun ve kadının önemi çok büyüktür. Film suya ve kadına sahip olmak için çalışan tütün işçilerinin zorlu çalışmasını perdeye taşıyor. Filmde Osmanın hapse giren kardeşinin karısına sahip olma isteğini izliyoruz. Türk sinemasının ilk uluslararası ödülüne Susuz Yaz sahip oldu ve sinemamızın dünyada tanınmasında epey etkili oldu. Fakat film üzücü bir şekilde bir dönem yasaklarla karşılaşmış, ancak ödüllerin ardından yerli izleyici ile buluşabilmiştir. 1964 yılında Berlin Film Festivali’nde Altın Ayı ödülünü kazanan Susuz Yaz, 61. Cannes Film Festivali’nin “klasik filmler” bölümünde gösterildi. Gösterimden önce filmin tanıtımını Fatih Akın yaptı.

Bille August'un yönettiği Lykke-Per (A Fortunate Man) - Şanslı Per, yetenekli bir mühendisin, sade yaşantısından kaçarak Kopenhaglı elitler arasında servet ve başarı kovalamaya başlamasını konu ediniyor.

Evin reisi ve tek gelir kaynağı Subrata Mazumdar, bir bankada düşük seviyeli bir işte çalışmaktadır. Evde ayrıca karısı Arati, 5 yaşındaki oğlu Pintu, liseye giden kızları Bani ve kendi anne babası sefalet içinde yaşamaktadır. Subrata’nın bankadaki işi tek gelir kaynaklarıdır ve hepsi buna muhtaçtır, ancak babasının kaybolan gözlüğünü bile yenileyecek güçleri yoktur. Derken kocasının da desteğiyle Arati pazarlamacı olarak çalışmaya başlar. Ancak evdekiler bu durumdan hoşnut değildir. Böylece aralarında adı konmamış "soğuk bir savaş" başlar. Kocası da işini kaybedince evdeki kaos büyüyecektir.Satyajit Ray'in yönettiği ve 60'ların Hindistan'ında orta sınıf muhafazakar bir ailenin hikayesini anlatan Mahanagar (The Big City), Berlin Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Emekli sandığında memur olarak çalışan ve artık emekliliğine yaklaşmakta olan Giovanni Vivaldi, oğlu Mario'yu çalıştığı kurumda işe sokmak ister ve torpil için şefi Spaziani'ye başvurur. Şef, oğlunun işe girebilmesi için mason olması gerektiğini söyler. Ancak işler bununla da sınırlı kalmayacak ve ailenin başına beklenmedik olaylar gelecektir.Mario Monicelli'nin yönettiği Un Borghese Piccolo Piccolo (An Average Little Man), Cannes'da Altın Palmiye adayıydı. Filmin toplam 10 ödülü bulunuyor.

18. yüzyılda geçen Le Carrosse D'or (The Golden Coach), gezgin bir İtalyan tiyatrosunun genç sanatçılarından biri olan ve en büyük hayali saygıdeğer bir aktrist olmak olan Camilla'nın öyküsünü konu ediniyor. Bağlı bulunduğu tiyatroda bu mertebeye erişmenin pek de kolay olmadığının farkında olan Camilla, son gösterilerini yapacakları küçük Amerika kasabasında, hayatının uğrayacağı büyük değişikliğin farkında değildir. Birbirinden tamamen farklı üç adam Camilla'dan hoşlanır; Camilla her biri farklı şeyler vaat eden bu adamlardan hangisini seçeceği konusunda büyük bir tereddüt yaşayacaktır.

David yakışıklı, dürüst ve sinirleri gergin bir sosyoloji öğrencisidir. Şimdiden belli olan bir geleceğe düz, dar bir yoldan ilerlemektedir. Bir gün dondurma almaya giderken hiç tanımadığı birine rastlar. Adı Diego olan bu kişi sıcakkanlı, komik, hayattan zevk alan ve ne istediğini bilen bir kişiliğe sahiptir. Çok okur, Maria Callas plakları dinler, sanattan coşku duyar ve hep doğru soruları sorar. Anca ikisi karakter olarak da, cinsel yönden de birbirinin taban tabana zıttıdır. David heteroseksüeldir. Diego ise eşcinsel olduğu gibi ayrıca David'i de gözüne kestirmiştir! İkisi yağ ve su gibidirler... ya da çilekle çikolata gibi.Oscar adaylığı da bulunan Fresa y Chocolate (Strawberry and Chocolate) - Çilek ve Çikolata, toplam 25 ödül sahibi bir film.

Biri tarih öğrencisi, diğeri taşralı bir tezgahtar olan iki İsviçreli kız otostop çekerken karşılaşırlar. Yapacak daha iyi bir şeyleri olmadığından, otostopla İsviçre'yi dolaşmaya karar verirler. Birkaç gün sonra paraları bittiğinde, buldukları yerde uyuyarak ve insanlardan para isteyerek gezintilerine devam ederler. Bir arabanın torpido gözünden çaldıkları bir silah, yöntemlerinin yavaş yavaş değişmesine yol açacaktır.

Calle Mayor (Main Street) - Aşk Sokağı, sıkılmamak için birbirlerine oyunlar oynayan bir grup taşralı arkadaşın öyküsünü anlatıyor. Arkadaş grubundan Juan, evde kalmaya mahkum 35 yaşındaki güzel Isabel'e âşık olmuş gibi davranır. Isabel bu durumdan çok etkilenir ve genç bir kız gibi hareket etmeye başlar. Juan, kendi kurduğu tuzağa düşer ve olaylar gittikçe hararetlenir.Juan Antonio Bardem'in yönettiği film, Venedik Film Festivali'nde üç ödül birden kazanmıştı.

“Bu alçak gönüllü genç kadının içinde iki farklı karakter birbirine üstünlük sağlamaya çalışıyordu, gerçek ve korkunç bir şekilde”Çoklu kişilik bozukluğu olan bir kadının farklı karakterleri arasında gidip gelen hayatının gerçek hikâyesi.Asıl olarak senaryo yazarlığı ile tanınan Nunnally Johnson’dan bir psikolojik dram. İki farklı karakter arasında sıkışan bir kadının finale doğru sayısı üçe çıkan karakterlerinin içinde kaybolup gitmesinin bu hikâyesi sinemasal özelliklerinden çok konusunun ilginçliği ve Joanne Woodward’ın hak ettiği ödüllere boğulmuş oyunu ile dikkat çeken bir çalışma.Nunnally Johnson toplam sekiz filmden oluşan yönetmenlik kariyerinde en çok bu çalışması ile dikkat çekmiş ama film onun yönetmenliğinden pek de yarar görmüşe benzemiyor. Gerçek bir hikâyeye dayanan ve hastanın tedavisi ile uğraşmış iki doktorun yazdığı kitabın kronolojik ve biraz düz bir uyarlaması karşımızdaki. Senaryoyu da yazan Johnson’ın bu tercihi muhtemelen hikâyenin gerçekliğini daha da ön plana çıkarma çabasının bir sonucu. Zaten filmin başında Amerikalı gazeteci ve televizyoncu Alistair Cooke hikâyenin gerçekliğini vurgulayan bir kısa konuşma yapıyor ve film boyunca zaman zaman dış ses olarak hikâyeye kısa açıklamalar getiriyor. Bu dış ses, pek çok filmde olduğu gibi burada da gereksiz kesinlikle ve her ne kadar yönetmenin hikâyenin gerçekliği üzerine yüklenme çabasının sonucu olsa da filme herhangi bir katkıda bulunmuyor.Hikâye gerçek ve ilginç, ve hayli düz olsa da akıcı bir şekilde ilerliyor ve kendisini seyrettiriyor ama filmin sinema sanatı açısından bakıldığına akılda iz bırakan bir yanı yok. Bunun tek istisnası Joanne Woodward’ın oyunu. Üç farklı karakteri (cinselliği bastırılmış ev kadını, ilişkilerinde baştan çıkarıcılığa soyunan bir rahat kadın ve adeta üçünün ortasında durur gibi görünen bir üçüncü kadın; hikâyede ilkinin soyadı “White”, ikincisinin ki “Black” olunca üçüncü de “Gray” soyadına sahip olmalı sanırım, her ne kadar film bunu dillendirmese de) inandırıcılıktan uzaklaşmayan ve ikna edici oyunu ile filmin tüm yükünü sırtlanıyor. Yine de belirtmek gerekir ki onun bir karakterden diğerine geçiş yaptığı sahnelerin çoğunda yönetmen görüntüyü keserek bir başka karakteri kısa süreliğine karşımıza getiriyor ve oyunculuğun görsel bütünlüğüne engel oluyor. Bu ”kesme” karakterler arası geçişi görselleştirmenin zorluğundan ve dolayısı ile ikna edici olamama endişesinden kaynaklanıyor muhtemelen.Özetle, ilginç hikâyesi, Woodward’ın oyunu ve bir gerçek hikâye izliyor olmanın verdiği ilave motivasyonla ilgiyi hak eden bir çalışma. Hikâye David Cronenberg veya David Lynch’in elinde nasıl bir biçim alırdı diye düşünmek hayli eğlenceli olabilir aslında. Bu durumda labirentler içinde kaybolur muyduk bilmiyorum ama sinema sanatı açısından daha çekici bir sonuca ulaşacağımızdan eminim.www.gurkankilicaslan.com'dan alınmıştır.

Elli yaşındaki garson Edgar, hayatından yeterince sıkılmıştır ve tam anlamıyla hayat hikayesinin yeniden yazılmasını istemektedir. Yeni hikayede ne zor müşteriler, ne kronik hasta karısı olmayacaktır. Yeni bir kız arkadaş ve yeni komşular istemektedir. Ancak kendisine yazılan yeni hikayede Edgar'ın hayatı daha da çok karışacaktır.

Yıl 1905. Hindistan, Bengal. Hindistan'da İngiliz hakimiyeti devam etmektedir ve Lord Curzon, Bengal'i bir tarafı Hindulara, diğer tarafı Müslümanlara olacak şekilde ikiye ayırmaya karar verir. Halk bu durum üzerine milliyetçi bir hareket başlatır. Swadeshi adı verilen eylemlerle, yabancı menşeili ürünler boykot edilecektir. Çoğu İngiliz tekstil ürünlerini kapsayan bu hareket, kısa sürede ülkede yaygınlaşmaya başlar. Ancak İngilizler boş durmayıp Müslümanları kışkırtmaya başlayacak ve olaylar gelişecektir.Satyajit Ray'in yönettiği Ghare-Baire (The Home and the World), Cannes'da Altın Palmiye adayıydı.

Son ameliyatına birkaç gün kala transseksüel Bree (doğum adıyla Stanley), hayatında erkek olarak girdiği tek cinsel ilişkinin ürünü olan oğlu tarafından telefonla aranır. Oğlu hapishanededir ve birisinin onu çıkarması gerekmektedir. Bree konuyu hemen geçiştirerek telefonu kapatır. Ancak psikiyatrı buna izin vermez, erkek geçmişinin son cilvesiyle yüzleşmeden ameliyat olmasını uygun bulmaz. Psikiyatrı ameliyatı için gereken imzayı atmadan önce bu yolculuğu ona şart koşar.İsteksiz ve sinirli bir şekilde Los Angelas’dan New York’a gidip yeni tanıştığı oğlu Toby?i bir dolar ödeyerek hapisten çıkaran Bree’nin tek amacı bu yakışıklı, kokain problemi olan çocuğu üvey babasına teslim edip yoluna devam etmektir. Toby ise Kiliseler Birliği’nden geldiğini öğrendiği bu iyi yürekli Hıristiyan kadınla Los Angelas’a film endüstrisinin kalbine doğru yola çıkmak ister.Arabayla doğudan batıya doğru Amerika’yı bir ucundan diğer ucuna takip eden yolculuğa çıktıklarında başlarına beklenmedik olaylar gelecektir.Bu senenin en çarpıcı performanslarında birini yaratan bu filmde, Felicity Huffman?ın harika oyunculuğu bir erkeğin bedenine hapsolmuş bir kadının bir yandan tanınmak isterken bir yandan da fark edilmemeyi umut eden bir yabancının öyküsünü, tatlı bir mizahi dokunuşu bir an bile elden bırakmadan anlatıyor.Transamerika, tıpkı Bree rolündeki Felicity Huffman gibi tatlı, gerçek ve ürkek bir erotizme sahip..

Polis departmanına gelen bir adam, bir gece önce San Francisco’da cinayet gerçekleştiğini söyler. Polis, kurbanın kim olduğunu söylediğinde ise kendisi olduğunu söyler. Polisin bu ihbarı ciddiye almaması üzerine, adam hikayesini anlatmaya başlar. Adamın ismi Frank Bigelow’dur ve küçük bir kasabada muhasebecilik yapmaktadır. Nişanlısı Paula ile evliliklerinin arifesinde, biraz kaçamak ve eğlence için San Francisco’ya gitmiştir. Yaşadığı hızlı bir gecenin sabahı kendisini pek iyi hissetmez. Doktora gittiğinde korkunç gerçekle yüzleşir. Haberi olmadan vücuduna enjekte edilmiş bir zehir, bütün damarlarını sarmıştır. Üstelik bu zehrin panzehiri de yoktur. Frank, kalan birkaç günlük ömründe, kendisine bunu kimin ve neden yaptığını bulmak zorundadır...

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Nagaya Shinshiroku (Record of a Tenement Gentleman), ebeveynleri tarafından savaş sonrası terk edilmiş küçük bir çocuğun öyküsünü konu ediniyor.

1978 yapımı İtalyan filmi, 19. yüzyılda köy hayatı ile ilgilidir. Yoksulların yaşamına odaklanması, profesyonel aktörler yerine gerçek ciftçiler ve yerel halkın rol alması nedeniyle kendinden önceki İtalyan neorealist akımla benzerlikler taşır. 14 ödül almış olan filmde, bir domuzun canlı iken bağırsaklarının çıkarılması gibi gerçek hayvan ölümlerini içeren görüntüler vardır.

Bir grup genç, banliyönün en gizemli 5 kız kardeşi ile ilgilenmektedir böylelikle hem kendi cinselliklerini, hem de kadınlığın gizemlerini keşfederler. Lisbon kardeşler normal bir görünüm sunmaktalarsa da, aralarından birinin hayatına kıyması tüm dikkatleri aileye çevirir. Katı Katolik ahlakını benisemiş Lisbon ailesi kızlarının intiharı üzerine konuşmamakta, gerçekler bir sır olarak kalmaktadır. Olayları izleyen komşu ailelerin erkek çocukları Lisbon kızlarının gizemini çözmeyi görev edinirler.

Filmin baş karakterleri, iki yetenekli fizikçidir; biri kenti kırsal kesimden terk ederek bir meteorolog olur, diğeri de bilimde parlak bir kariyer kurar. Her ikisi de hayatta tercihleri konusunda manevi ikilemlerle düşer.Polonya’nın en büyük sinemacılarından Krzysztof Zanussi’nin ilk kurmaca filmi kariyer, arkadaşlık ve yaşam felsefesi gibi konulara değiniyor. Ödüllü yönetmen, zengin psikolojik çözümlemeleriyle dikkat çeken oturaklı bir oda dramasına imza atıyor.

Türkçeye "Ermiş Ayyaş Destanı" şeklinde çevrilen film (8. Uluslararası İstanbul Film Festivali), köprü altında yatıp kalkan ve başından çok şey geçmiş bir adamın gizemlerle dolu hikayesini anlatıyor. Kahramanımızın çok çaresiz bir anında karşısına çıkan tanımadığı bir adamın ona 200 frank vermeyi teklif etmesi ve eline para geçtiğinde St. Thérèse’e adanmış olan bir şapele bırakması ricasıyla başlayan filmimiz; değişik mucizelerle devam ederken, insan oğlunun zayıflığını ve iradesizliğini başarılı bir şekilde bizlere aktarmayı başarıyor.

Beyin felçli olarak doğan Christy Brown hastalığı nedeniyle hareketlerini kontrol edemez ve tekerlekli sandalyeye mahkum bir yaşam sürer. Ancak çocukluğunda sol ayağının felçten etkilenmediğinin farkına varması hayatını değiştirecektir. Christy sol ayağını kendine verilmiş bir şans olarak görür ve azmin de yardımıyla hastalığının etkilerini yenmeye çalışır. Bu çalışmanın sonucunda ise sakat vücudunun içinde gizli olan zeka ve yazma yeteneği ortaya çıkacaktır.Sadece sol ayağını kullanarak yazdığı romanlar ve şiirler sonraki yıllarda Christy Brown’un İrlanda edebiyatının saygın isimleri arasına girmesini sağlayacak ve azimle çalışmanın sonucunda imkansız diye bir şeyin olmadığını tüm insanlığa gösterecektir.

Yarı drama yarı belgesel olan Guantánamo'ya Giden Yol, suçsuz yere serbest bırakılana kadar iki yıl boyunca Guantanamo Körfezi'nde tutulan İngiliz Müslüman üçlü Tipton Üçlüsüne odaklanıyor.

Nick, Yunanistan'daki bir büroya atandığında New York'ta bir yazardır. Bunun için 30 yıl beklemiştir. Annesinin yıllar önce iç savaşta neden öldürüldüğünü bilmek ister. Paralel bir arsa çizgisinde, Nick'i genç bir çocuk olarak ve işgal altındaki Yunan taşrasında hayatta kalmak için mücadele eden ailesini görüyoruz. Nicks'in araştırmaları onu yanıtlara yaklaştırdıkça olay örgüsü daha da çetrefil hale geliyor.

Çok gelenekçi bir yapısı olan ve katı kurallara sahip Japon Yakuza örgütüne bağlı bir aile içinde iç hesaplaşmalar yaşanmaktadır.Bir suikast sonrası büyük patron öldürülür. Yamamoto (Beat Takeshi), bu ailede saygın bir kişidir ve Amerikaya kardeşi Kenin yanına gitmeye karar verir. Yeni bir kimlikle yola çıkan Yamamoto Los Angeles da bir süre aradığı kardeşinin, burada çeşitli suç örgütleriyle olan bağlantılarına tanık olur... Japon mafyası ve suç çetesi olan Yakuzaların iç dünyasını gözler önüne seren aksiyon yüklü bir film....

Üniversiteden yeni mezun olan genç bir adam düzgün bir iş bulamaz. Dul annesi, devrimci kardeşi ve küçük, iyi bir işi olan kız kardeşiyle kalabalık bir dairede yaşamaktadır. Aile içi sürtüşmeler, başarısız iş arayışları onda halüsinasyonlara yol açan dayanılmaz bir yük oluşturur. Kalküta'nın gergin ve kişiliksiz ortamıyla büyüyen baskı, yıkıcı bir sonuca ulaşacaktır...

Alman şair Heinrich von Kleistın hayatı, Henriette Vogel ile olan ilişkisini ve ölümünü konu ediniyor. Yaşadıkları kişisel yıkımlar nedeniyle hayata küsen iki arkadaş hayatlarını birlikte sonlandırmaya karar verip birlikte intihar etmeyi planlarlar. Hedefleriyse bu yolda bile birlikte olup aynı tecrübeyi birlikte paylaşmaktır, tıpkı aşk gibi ölüm de onlar için birbirlerinden ayrılamayacakları bir varış noktasıdır...

Gerçek olaylara dayanan bu biyografik epik filmde, 1929 yılında İtalya’da iktidarda olan Faşist diktatör Benito Mussolini’nin Büyük Roma İmparatorluğu’nu yeniden kurma planlarının bir parçası olarak Libya’yı sömürgeleştirmek üzere bu Kuzey Afrika ülkesine gönderdiği güçlü ordularının, Ömer Muhtar liderliğindeki Libya halkının inatçı direnişi karşısında hiç ummadıkları ağır kayıplara uğramaları anlatılmaktadır.

Yıllar önce bir deniz kazasında yüzbaşı kocasını yitiren Osmanlı paşası torunu Olcay Hanım (Yıldız Kenter) ölüm korkusuyla yaşamaktadır. Çünkü rahim kanseridir. Ama asıl korkusu kendi ismini verdiği kedisidir. Yaşamının tek dostu ve canlı varlığı olan kedisine, ölümünden sonra kim sahip çıkacaktır?

Wanda, hayatındaki sorunlardan kaçmak içen sürekli içen, kocası ve küçük çocuklarını terk ederek kız kardeşinin yanında kalan bir kadındır. İşsiz olan Wanda, uzun vadeli bir iş de düşünmemektedir. Alkolikliği ve çıkmazdaki hayatı, onu duygusuz bir kadın yapmıştır. Ancak hayatı, bir barda Norman adında bir adamla tanıştığında değişir. Başlarda Norman'ın barmen olduğuna inanır, fakat Norman bir suçludur. Wanda, onun sayesinde hayata geri döndüğüne inanarak bu adamın peşine takılır. Peki Wanda'yı nasıl bir gelecek beklemektedir?48 yaşında kanserden vefat eden Barbara Loden'in yazdığı, yönettiği ve oynadığı tek uzun metrajlı filmi olan Wanda, Venedik Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Japon yazar Kafu Nagai'nin (1879-1959) hikâyesi, altmış yaşlarında, Oyuki adında genç bir geyşaya delicesine aşık olan, baştan çıkarıcı olarak ün yapmış bir adam. Titiz ve şık giyimli Nagai, uzun yıllar boyunca düşüncelerini sabırla günlüğüne yazmıştır. Zamanın geçişi üzerine melankolik bir yansıma ve parlak bir yorumlama egzersizi.