Rusya’nın ve Avrupa’nın en eski ve büyük film stüdyosu olan Mosfilm tarafından yapılan filmin yönetmeni Sergei Eisenstein’dır. Yönetmenin ikinci filmi olan Potemkin Zırhlısı konusunu Potemkin Zırhlısı Ayaklanması olarak bilinen gerçek bir olaydan almıştı. Filmde, 1905 yılında Rusya’nın Karadeniz filosuna bağlı Savaş Gemisi Potemkin’de dayanılmaz yaşama şartlarından bezmiş mürettebatın Çar rejimine bağlı subaylara karşı başlattıkları bir ayaklanmanın sonunda gemiyi ele geçirmeleri ve sonrasında gelişen olaylar dramatize edilerek anlatılmıştır.“Potemkin Zırhlısı Ayaklanması” 1917’de gerçekleşecek olan Ekim Devrimi’nin bir provası niteliğinde olduğu için film, 1925 yılında Sovyet hükümeti tarafından bir devrim propagandası filmi olması için özellikle ısmarlandı. Ama Sergei Eisenstein bunun çok ötesine geçerek filmde kurgu (montaj) ile ilgili kuramlarının tamamını deneme fırsatı buldu. Ortaya sinemasal açıdan da devrimci bir film çıktı, artık sinemada kurgunun hayati bir önemi olduğu anlaşılmıştı.Potemkin Zırhlısı tüm zamanların en etkileyici filmlerinden biridir ve 1958 yılında Belçika’nın Brüksel şehrinde açılan Dünya Fuarında “tüm zamanların en büyük filmi” olarak ilan edilmişti.Kasıtlı bir şekilde devrim propaganda filmi olarak çekilmiştir. Eisentein bu filmde montaj yeteneklerini de test etmiştir. Rus Devrimci film yapımcılarının okulu Kuleşov film yapımı okulu daha seyirciler üzerinde montaj tekniğini hazmetmeye çalışırken, Eisenstein filmdeki montajlarıyla seyirci üzerinde muhteşem bir duygusal düşünceler oluşturmayı başarıp böylece çarlık rejimi altında ezilen insanlar için sempati oluşmasını (özellikle devrimci zırhlı gemi “Potemkin”) ve cani çarlık rejimi için de nefret beslenmesini sağlamıştır ve bu etkileme düzeni o kadar kusursuz kurulmuştur ki seyirci ister istemez bir sempati oluşturur.İyi seyirler..

Film, 80'lerin başında yıldızı parlayan ve pop art'ın büyük ismi Andy Warhol'le birlikte dönemin en ünlü ressamlarından biri olarak kabul gören Jean Michel Basquiat'nın hayatından kimi kesitler aktarıyor.Sanatçının yakın arkadaşı ressam Julien Schnabel'in çektiği film, biyografik özelliklerden çok sanat dünyasına ve bu dünyanın bileşenlerine ışık tutuyor.

Film, 1866 yılında Avusturya işgalinin son günlerinde Venedik'te işgalcilere karşı tepkilerin dorukta olduğu bir zamanda, direnişin başındaki Kont Ussoni'nin evli yeğeni Kontes Livia Serpieri'nin, Avusturyalı Teğmen Franz Mahler'le yaşadığı yasak aşkı konu ediniyor.Başta İtalya olmak üzere birçok ülkede sansüre uğrayan Senso - Günahkar Gönüller, 1968 yılında ABD'de kesilerek gösterilebildi.

Kon Ichikawa'nın yönettiği, Kinkaku-ji (The Temple of the Golden Pavilion) kitabından sinemaya uyarlanan Enjô (Conflagration), Budist bir keşişin öyküsünü konu ediniyor.

Fatima, her gün onlarca kadının sosyalleşmesini sağlayan bir Türk Hamamı’nın işletmeciliğini yapmaktadır. Bu kadınlar, geleneksel göbek taşının etrafında sigara içer, dertleşir; aşk, din, politika tartışır... Fakat hamamın dışında yaşanan karmaşadan da habersiz değillerdir...

Fabrizio, tipik bir burjuva ailesinden gelen, 20 yaşında Parmalı bir entelektüeldir; Marksist ideolojiyle flört ettikten sonra böylesi bir çelişkinin doğal sonucu olan politik ikilemle karşı karşıya kalır. Delikanlı, orta sınıftan varlıklı bir ailenin kızı olan sevgilisi Clelia’ya kendisinden ayrılmak zorunda olduğunu söyler.Fabrizio’nun iki dostu vardır; bunlardan biri kendisine Marksist ideoloji konusunda yol gösteren öğretmen Cesare, diğeri ise zengin bir fabrikatörün dik başlı oğlu olan Agostino’dur. Fabrizio’nun ailesi, annesinin Milano’da yaşayan genç kız kardeşi Gina’yı bir süre evlerine konuk olmaya davet eder; genç kadının oğullarıyla aralarının eskisi gibi iyi olmasına yardımcı olacağını ummaktadırlar.

Film, 1970’lerde siyasi kargaşanın hüküm sürdüğü Roma’da geçiyor. Cleo, Meksiko’nun orta sınıf ailelerinin yaşadığı bir Roma mahallesinde bulunan bir evde hizmetçi olarak çalışan genç bir kadındır. Bir yandan ev işleri ile uğraşan Cleo, bir yandan da evdeki dört çocukla ilgilenir. O tüm zamanını hizmetlisi olduğu evde geçirse de kendisine ait bambaşka bir dünyası vardır. Genç kadın, gönlünü Fermin adındaki bir adama kaptırmıştır. Fakat bu ilişki pek de Cleo’nun düşlediği gibi sonuçlanmaz. Bu sırada evin dört çocuk annesi olan hanımı Sofia, kocasının yokluğu ile başa çıkmaya çalışır. Birbirinden farklı hayatlara sahip olsalar da benzer travmalar yaşayan Cleo ve Sofia, siyasi kargaşanın hüküm sürdüğü bir ortamda birbirlerinin en büyük destekçisi olur.Ödül sezonunun en iddialı filmlerinden Roma, Meksiko’da orta sınıftan ailelerin yaşadığı Roma mahallesinde, bir evde hizmetçi olarak çalışan genç Cleo’yu odağına alıyor. 1970’lerin siyasi ortamında geçen film, zaman ve mekanın insanlar üzerindeki gücü ve etkisini konu ediniyor. Filmin yönetmenliğini ve senaristliğini “Büyük Umutlar”, “Harry Potter ve Azkaban Tutsağı”, “Y Tu Mama Tambien”, “Son Umut” ve “Yerçekimi” gibi başarılı filmlerle karşımıza çıkan iki Oscar ödüllü usta yönetmen Alfonso Cuaron üstleniyor. Yalitza Aparicio’nun başrolünü üstlendiği filmin oyuncu kadrosunda Marina de Tavira, Diego Cortina Autrey, Carlos Peralta, Marco Graf, Daniela Demesa, Nancy García García ve Andy Cortés gibi isimler bulunuyor. Prömiyerini gerçekleştirdiği Venedik Film Festivali’nden övgülerle ve büyük ödül olan Altın Aslan ile dönen filmin gösterildiği festivaller arasında Telluride, Toronto, New York, San Sebastián ve Londra gibi önemli festivaller bulunuyor

George bir araba kazası geçirdikten sonra hafıza kaybı yaşar. Çok parası olduğunu, hatta evli olduğunu bile hatırlamaz...

Truva Savaşları'nın ardından Kraliçe Hecuba, mağlup olmuş krallığın durumunu ele alır. Oğlu öldürülmüştür ve dul eşi Andromache, oğulları Astyanax'ı tek başına büyütmek zorunda kalmıştır. Hecubas'ın kızı Cassandra, Yunan efendileri tarafından köleleştirilmekten korkarken, Truvalı Helen idam edilme riskini alır. Astyanax, Truva kraliyet ailesinin son erkek varisi olarak Yunanlıların da ilgi odağı haline gelir.

Frankie Madison (Burt Lancaster) 14 yıl hapis yattıktan sonra New York'a geri döner. Noll Turner (Kirk Douglas) ise kaçakçılık işinde Frankie'nin eski ortağıdır ve şimdi zengin bir gece kulübü yöneticisidir. Frankie ile Noll, bir kaçakçılık işinde yakalanmak üzereyken Noll ikiye ayrılırlarsa yakalanma şanslarının daha zor olacağını söyler ve kim yakalanırsa yakalansın her şeyde kazancın yarı yarıya olacağında anlaşırlar.

Edgar Allan Poe’nun öyküsünden Jean Epstein'in uyarladığı deneysel film La Chute De La Maison Usher (The Fall of the House of Usher) - Esrarengiz Konak; canlı bir şekilde gömülme, klostrofobi, bir yerde kapalı kalma, intikam, gerçeklik ve hayal gücü çatışması gibi ögeleri işliyor.

Chalfont Dükünün küçük kızı, meteliksiz bir İtalyan şarkıcıyla kaçınca, ailesi onu reddeder. Kadın oğlu Louisye soylu atalarını anlatır ama, ailesi her türlü yardımı reddettiği için Louis bir kumaşçı dükkânında çalışmak zorunda kalır. DAscoyne ailesinin, annesiyle olan akrabalıklarını inatla kabul etmemesinden incinen Louis, kendisi ile aile unvanı arasındaki her türlü engeli ortadan kaldırarak hakkı olanı elde etmeye karar verir. Önce Henleydeki pis bir hafta sonunda en iğrenç kuzenini katleder, sonra da amatör fotoğrafçı olan bir başka kuzenini havaya uçurur. Din adamı olan bir amca zehirlenir; kadınlara oy hakkı verilmesi için mücadele eden bir hala balonunda vurulup düşürülür; asker bir amca en ünlü seferini anlatırken tuzağa düşürülür; ve denizci bir amca, bir çarpışmanın ardından teknesiyle birlikte denizin dibini boylar. Bu durum Louisyi Chalfont ünvanının tek varisi yapar.

Yaşı ilerlemiş ve kör bir derviş olan Baba Aziz, çölde sufilerin her otuz yılda bir gerçekleştirdikleri toplantının bilinmeyen yerini aramaktadır. Küçük torunu Isthar da, ona yardım ve eşlik etmektedir. Hayat dolu olan ve dedesini çok seven Isthar, dervişlerin toplantı yerini asla bulamayacaklarından korkmaktadır. Çıktıkları uzun çöl yolculuğunda ilginç insanlarla karşılaşırlar ve Baba Aziz torununa hikayeler anlatır. Derviş olmak için tahtından feragat eden prensin hikayesi, Aziz Babanın yol boyunca anlattığı hikayeler arasındadır. Dervişlerin toplantı yerini bulduklarında ise, bu uzun yolculuk Baba Aziz için son bulmuştur. Yazar, şair, ressam ve yönetmen Nacer Khemirin son filmi Baba Aziz, zamana bağlı olmayan ve görsel açıdan etkileyici yepyeni bir masalla yine sinemaseverleri büyülemeye devam ediyor. Bu yalın ve mistik yol hikayesi, müziği ve eşsiz görüntülerinin yanı sıra, tasavvufi öğelerle bezenmiş ve Mevlanadan esinlenmiş diyaloglarıyla da dikkatleri çekiyor.

Guy Hamilton, ilk işi yurtdışında muhbirlik olan bir gazetecidir. Endonezyaya gelişi sandığının aksine onu çok tehlikeli bir ortama sokar. Komünist Partinin silahlanması ve Sukarnoyu düşürme girişimini batı destekli müslüman generaller önler, Sukarno düşer, generaller yönetime el koyar; işin içinde batılı muhabirler, ateşeler, ajanlar da eklenmiştir.

Film, Brezilya'nın iç kesimlerinde çıkan halk isyanı örneklerine odaklanıyor. Kendisine sürekli hakaret ettiği için işverenini öldüren Manoel, eşi Rosa ile birlikte ülkenin iç kesimlerindeki sertao'lara (yarı kurak, çalılık arazi) kaçar. Burada bir çeşit insanlarla karşılaşırlar ve bir çok olaya karışmakla birlikte bir çok da olaya şahit olurlar. Ancak bir süre sonra asilikleri sürse de, artık aradıklarının ne eşkıyalık ne de mistisizm olmadığının farkına varacaklardır...Neredeyse sıcaklıktan görüntünün kızıllaşacağı kadar göze batacak bir siyah-beyaz kontrastta çekilen Deus e o Diabo na Terra do Sol (Black God, White Devil) - Kara Tanrı, Beyaz Şeytan, bir tarafta ardı arkası kesilmeyen çılgın kamera hareketlerini dinamik montajıyla bütünlerken; diğer tarafta rüzgâr, çığlıklar ve silah patlamalarını Villa Lobos'un besteleriyle harmanlıyor. Sonuçta ortaya çıkansa; filmin ve betimlediği ülkenin infilak ederek etrafa saçıldığı hissi: çekimlerin bitişiyle filmin gösterime girmesi arasında geçen süre zarfında, belki de tahmin edildiği üzere, Brezilya ordusu siyasi bir darbe gerçekleştirerek 20 yıl sürecek bir diktatörlüğü başlattı.

Gerçek olaylar üzerine kurulu film, 1994 Nisan'ında patlak veren ve 100 gün içerisinde neredeyse 800.000 kişinin hayatını kaybettiği Ruanda soykırımını orta sınıf bir aile babası üzerinden anlatıyor.

Müzisyen Al Roberts Los Angeles'e gitmek üzere yola çıkar. Ama parası olmadığı için otostop çekmek zorunda kalır. Arabasına bindiği Charles Haskell'in yanlışlıkla ölümüne yol açınca, suçun üzerine kalmaması için Charles'in arabasıyla beraber kaçar. Yolda otostop çeken Vera'yı arabasına almasıyla olaylar iyice karışır.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Ukikusa (Floating Weeds) - Dalgalanan Otlar, yönetmenin 1934 yılındaki, Ukikusa Monogatari adlı, sessiz siyah beyaz filminin; renkli ve sesli yeniden uyarlamasıdır.Sıcak bir yaz gününde, Seto İç Denizi’nin kıyısında kurulu bir kasabaya; gemi vasıtasıyla, Kamajuro Arashi önderliğindeki gezici bir tiyatro gelir. Kamajuro tiyatronun hem sahibi hem de baş aktörüdür. Tiyatronun geri kalan üyeleri, oyunlarını tanıtmak için kasabanın çeşitli bölgelerine dağılırken; Kamajuro eski sevgilisinin ve kendisini dayısı sanan oğlunun yaşadığı eve gider. Film bu noktadan sonra Kamajuro’nun; bir yandan tiyatrosunu ayakta tutmaya çalışmasını, diğer bir yandan da oğluna ayıramadığı, kayıp zamanını telafi etme çabasına odaklanır.

Charles, reddettiği siyaset, din ve psikanaliz arasında sürüklenmektedir. Gün gelir nihayetinde, içinde yaşadığı toplumun ahlaki ve fiziksel çöküşünden ne kadar da derinlemesine tiksindiğini farkeder ve intiharın tek seçenek olduğuna karar verir.

Kahya Baines'in karısı aslında kimseyi sevmemektedir ve eşiyle de arası iyi değildir. Günün birinde onun başka bir kadınla ilişkisi olduğunu öğrenir ve ikisine müthiş bir tuzak hazırlamaya başlar...

Kidane, Timbuktu yakınlarındaki çölde karısı Satima, kızı Toya ve on iki yaşındaki çobanları Issan ile beraber kendi halinde bir hayat yaşamaktadır. Fakat Timbuktu yeni islamist-köktenci yönetim altına girmiştir. Acı ve sefalet içindeki halk bu cihatçı terör karşısında kaderlerine boyun eğmeyi reddederken, şehirde müzik, kahkaha, sigara ve futbol dahi yasaklamıştır. Her gün yeni mahkemeler Timbuktu?ya trajik ve absürd yeni kurallar buyurur. Birer gölgeye dönüştürülmeye çalışılan kadınlar ise ağırbaşlılıkla direnmektedirler. Bütün bunlar olurken Kidane ve ailesinin şehir ve kargaşadan uzaktaki yaşamları ise Kidane?nin, çok sevgili GPS adlı ineklerini katleden balıkçı Amadou?yu yanlışlıkla vurması ile değişir. Bu olay şehirden uzaktaki bu aileyi, yeni Timbuktu ve kurallarıyla tanıştıracaktır.

Oldukça varlıklı bir aileden gelen Thérèse Desqueyroux, henüz çocukken evlenmeye karar verdiği Bernard ile evlenmiştir. Şimdi Bernard ile evli olsa da artık kocasına aşık değildir. Bernard dürüst ve iyi huylu bir adamdır fakat hayatta sadece ava çıkmaktan zevk alan ve ileri derecede hipokondriyak olan birine dönüşmüştür. Thérèse'in taşrada sürdüğü bu yaşam ve evliliği Bernard'ın günden güne daha agresif birine dönüşmesiyle çileye dönüşür. Daha da kötüsü Bernard her daim kendisini bu evliliğe zorladıkları için Thérèse ve kız kardeşinin sorumlu olduğunu alenen yüzlerine vurmaktadır. Mutsuz kadın bir şekilde bu sıkıcı hayata ve sosyal baskılara son verip özgürlüğünü yeniden kazanmaya kararlıdır. Filmin yönetmen koltuğunda ünlü Fransız yönetmen Claude Miller bulunurken, başrolünde Amélie filmindeki performansıyla tüm dünya tarafından tanınan Audrey Tautou bulunuyor.

Reprise / Tekrar ile Altın Lale kazanan Joachim Trier’in Cannes’da galası yapılan varoluşçu son filmi, hayatı melankoli ve yalnızlık içinde tepetaklak giden akıllı, yakışıklı, hali vakti yerinde Anders’i izliyor. Anders şehir dışında bir yerde sürdürdüğü uyuşturucu tedavisini kısa süre sonra tamamlayacaktır; programın bir parçası olarak da iş görüşmesi yapmak üzere şehre inmesine izin verilir. Ama hazır merkezden ayrılmışken şehirde kalır, boş boş gezer, uzun zamandır görmedikleriyle buluşur. Günün geri kalanında ve gece boyunca, geçmişteki hataların hayaletleriyle ancak aşk, yeni bir hayat olasılığı ve sabah gün aydınlandığında geleceği görme umudu sayesinde başa çıkacaktır…

Kenji Mizoguchi’nin 1950’lerin ilk yarısında ortaya koyduğu geç dönem başyapıtlarından biri olan Chikamatsu’nun Hikâyesi (diğer adıyla Çarmıha Gerilen Aşıklar), toplumsal baskı ve zulmün gölgesinde hayata tutunmaya çalışan yasak bir aşkın dokunaklı ve zarif bir anlatısıdır. On sekizinci yüzyıl klasik Japon dramasına dayanan film, haksız yere suçlanan bir Kyoto’lu hattat eşi ile onun çırağının başına gelen adaletsizliklerin izini sürer. Kaderin birbirine bağladığı bu iki "kara sevdalı", kendilerine biçilen ölüm cezasından kaçmak için amansız bir firara girişir. Usta sinematograf Kazuo Miyagawa’nın bir resim tablosunu andıran büyüleyici görüntüleriyle hayat bulan ve toplumsal baskıya karşı incelikli bir eleştiri sunan bu film, Akira Kurosawa tarafından “Sadece Mizoguchi’nin imzasını taşıyabilecek muazzam bir başyapıt” olarak nitelendirilmiştir.

Peppino Impastato 70’li yıllarda İtalya’da yaşamış olan ve sosyalizm uğruna hayatını ortaya koymuş birisidir. Peppino, komünist partiye üye olur ve radyo kanalında mafya – kapitalizm – din üçgenine savaş açar. Ardından belediye başkanlığına da adaylığını koyar ve yükselen popülaritesinin bedelini ödemek zorunda kalır.Peppino’nun kendi eviyle, mafya babası dayısının evi arasındaki mesafenin “100 adım” olmasından ismini alan I Cento Passi (The Hundred Steps) - 100 Adım, halkının aydınlanması için mücadele eden bir gencin gerçek öyküsünü yansıtıyor.

Genç bir kadının yeniden aşık olma çabalarını anlatan Safe Haven, The Notebook ve Dear John gibi popüler filmlerin arkasındaki yazar Nicholas Sparks’ın romanından uyarlanmıştır. Gizemli bir genç kadın küçük bir Kuzey Carolina kasabasına gelince, birbirine bağlı insanlardan oluşan kasaba halkının içine girmek istememesi kadının geçmişine dair sorular sorulmasına neden olur. Genç kadın yavaş yavaş yeni hayatına alışmaya başlar ve iki çocuklu dul bir mağaza sahibi olan Alex ile bir ilişkiye başlama cesaretini kazanır. Ancak karanlık sırlar yeni hayatına o kadar korkunç bir şekilde girer ki fedakarlığın ne demek olduğunu bir kez daha anlamak ve aşkın gücüne güvenmek zorunda kalacaktır...

Açlıktan ne yapacağını bilemeyen Helge Roos, ev sahibinin öküzlerini öldürür ve karısı ile kızının karnını doyurur. Et bitene kadar kimse bundan şüphelenmez. Helge de hayvanın postunu bir markete satmaya çalışır. Ancak marketteyken bölge papazına yakalanır ve vicdan azabına dayanamaz, yaptığını itiraf eder. Papaz eğer bunu dile getirirse, cezalandırılmayacağını söyler. Ancak Helge’ye verilen ceza kimsenin tahmin bile edemeyeceği türdendir.

Kıskançlık ve şiddet, Manila'nın varoşlarında geçen bu klostrofobik melodramda başrolde. Lino Brocka, küçük düşürülmüş kadınlar olarak masum bir kız çocuğuyla onun buruk annesinin yıkıcı bir portresini özenle inşa ediyor. İnsiang, ev işlerinin egemenliğinde sessiz bir hayat sürer; ancak annesinin sevgilisi tarafından tecavüze uğrayıp kendisiyle ilgilendiğini söyleyen genç adam tarafından terk edildikten sonra acımasız bir intikam alır. Kenar mahallelerdeki yoksulluğun yol açtığı aşağılanmaların, özellikle de kadınlar için, vahşi bir yorumu olan İnsiang, Cannes'da gösterilen ilk Filipin filmidir.

John Ford'un unutulmaz başyapıtı olan 1939 yapımı Young Mr. Lincoln - Lincoln: Vatan Kuran Adam, Amerika'nın eski başkanlarından Abraham Lincoln'un gençlik dönemini ele alıyor.

İspanya'da iç savaşın patladığı 1936 yılından bir sene önce çekilen "Toni", Fransa'nın güneyine akın eden göçmenlerin karşılaştıkları zorlukları perdeye taşıyan bir film. Bugün 'biennio nero'(iki kara yıl) olarak anılan ve iç savaşa uzanan dönemde, sağcıların ve faşistlerin artan baskısıyla ülkede durum iyice gerginleşmiş, tarım işçilerinin maaşları yarıya indirilmiş, sendikaları kapatılmıştı.Jean Renoir "Toni"'de, iş bulma ümidiyle İspanya'dan ve İtalya'dan Fransa'ya gelen tarım işçilerini anlatıyor. Trenden inen yüzlerce kişi arasından tek bir kişiye, genç bir adama, Toni'ye odaklanıyoruz. Bundan sonrasında Toni ve çevresindeki karakterler üzerinden hem Fransa taşrasında işçi sınıfının durumunu, hem sınıf çatışmasını, hem de yükselmekte olana kent kültürünün çekiciliğini anlatıyor Renoir.

2. Dünya Savaşı’nda geçen Carriage to Vienna (Carriage to Vienna) - Viyana Arabası genç bir Avusturyalı askerin Rus ordusundan kaçması ve bir kadını, yanındaki yaralı dostuna yardım etmesi için zorlaması anlatılıyor.

Yas, Yaratılış ve Avangart Melankoli1. Otobiyografik Kırılma ve Tarihsel BağlamGarrel, bu filmi sevgilisi Nico (The Velvet Underground'un efsanevi vokalisti) ile olan ilişkisinin yasını tutarken çeker. Nico'nun 1978'deki trajik ölümü ve çiftin ortak çocuğu Ari Boulogne'nin (filmde "gizli çocuk" metaforu) varlığı, filmin her karesine sinmiş bir kayıp ve acı duygusu yaratır. 1970'lerin sonu, Fransız sinemasının politik avangarttan bireysel melankoliye evrildiği bir dönemdir; Garrel de bu geçişin en radikal temsilcilerindendir.2. Temalar: Doğum, Ölüm ve Sanatın İnşası "Gizli Çocuk" imgesi, yalnızca fiziksel bir varlığı değil, yarım kalan bir aşkın, tamamlanmamış bir sanat eserinin veya bastırılmış hafızanın metaforudur. Siyah-beyaz görüntüler, ölümün ve doğumun birbirine dokunan sınırlarını vurgular. Örneğin, kadın karakterin (Anne Wiazemsky) hamileliği ile erkek karakterin (Henri de Maublanc) müzisyenliği arasındaki gerilim, "yaratma" eyleminin ikili doğasını (yaşam veren vs. yok eden) sorgulatır. Sessizlik ve diyalogsuz sahneler, Nico'nun drone müziğini andıran bir içsel ritim yaratır. Garrel, burada Bresson'un "sinematograf" teorisini avangart bir dil ile yeniden yorumlar.3. Biçimsel Devrim: Minimalizm ve Zamanın Donması Uzun plan sekanslar (örneğin, karakterlerin koridorda yürüyüşü), izleyiciyi bir rüya-zaman boyutuna hapseder. Godard'ın keskin politik çıkışlarının aksine, Garrel eylemsizliği seçer. Doğal ışık ve gri tonlar, Fassbinder'in melodramlarındaki renkli şiddetten uzak, bir tür "anti-dramatik" estetik sunar. Nico'nun şarkıları (filmde "Saeta" gibi parçalar) diegetik olmayan bir şekilde kullanılarak, karakterlerin iç dünyaları ile dış gerçeklik arasındaki uçurumu derinleştirir.4. Eleştirel Sorular ve Tartışmalar Kadın Bakışının Eksikliği: Anne Wiazemsky'nin karakteri, Garrel'in sinemasında sık rastlanan "ilham perisi" klişesine düşer mi? Onun hamileliği, erkeğin sanatsal krizine fon olarak mı işlenmiştir? Politikanın Yokluğu: 1968 sonrası Fransız solunun çöküşü, bu filmde neredeyse hiç ele alınmaz. Garrel, tarihsel bağlamı kişisel trajedi uğruna feda mı eder?5. Sonuç: Neden Bugün Hâlâ Önemli?L'Enfant secret, sinemanın bir yas tutma biçimi olabileceğini kanıtlayan nadir eserlerdendir. Godard'ın Je vous salue, Marie'sindeki kutsal doğum temasıyla diyaloga giren bu film, annesiz bir çocuğun ve çocuksuz bir annenin hikâyesidir. Garrel'in oğlu Louis Garrel'in sonradan sinemaya adım atışı da bu "gizli" mirasın bir devamı gibidir.

Macaristan'da yaşayan Yahudi bir ailenin -üç kuşak boyunca- mütevazi başlangıçlardan çökmekte olan Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'nda varlıklı ve güçlü konumlara yükselen öyküsü. Patrik önde gelen bir yargıç olur, ancak hükümeti Yahudi karşıtı zulme yaptırım uyguladığında parçalanır. Oğlu, kariyerinde şampiyon bir eskrimci ve Olimpiyat kahramanı olarak ilerlemek için Hıristiyanlığa geçer, ancak Holokost'a yakalanır. Sonunda torun, savaştan, devrimden, kayıptan ve ihanetten sağ çıktıktan sonra, nihai bağlılığının kendisine ve mirasına olması gerektiğini anlar.

1939 Eylülünde Polonyayı işgal eden Almanya, Molotof-Ribbentrop Paktı gereği, Polonyanın doğusunu da Kızılordunun işgal etmesine ses çıkarmamıştı. En az Naziler kadar gaddar olan Sovyet Yönetimi, Polonyalı 18 bin subay, 230 bin asker ve 12 bin polisi tutsak olarak almış ve Ekim ayının sonunda bu tutsakları Kozielsk, Starobielsk ve Ostashkovo kamplarına nakletmişti.5 Mart 1940'ta Berianın önerisi ve Stalinin de onayıyla bu tutsakların 15 bininin öldürülmesine karar verildi.

Cyril ve Shirley, çoğunlukla işçilerin yaşadığı Londra'nın King’s Cross bölgesindeki küçük dairelerinde mütevazi bir hayat süren, sosyalist düşüncelere sahip bir çifttir. Cyril'in ablası Valerie, yaptığı evlilik sayesinde sınıf atlamış ve 'yeni zengin-orta sınıf'a dahil olmuştur. Kaba ve duygusuz kocasıyla abartılı bir yaşam sürmekte ve sonradan görmenin verdiği şımarıklıkla, annesi ve kardeşine karşı mesafeli yaklaşmaktadır. Cyril ve Valerie'nin annesi Mrs. Bender ise eski sosyal konutların ucuza alınıp restore edilmesiyle oluşan zengin mahallesinde, tek yoksul kiracı olarak kalmıştır. Zengin üst sınıfa mensup komşuları Boots-Brains çifti, elbette ki Mrs. Bender ve çocuklarına küçümseyerek, tepeden bakacaklardır...Londra'da yaşayan, farklı sosyal sınıflara mensup üç çift aracılığıyla Thatcher dönemi İngiltere'sindeki sınıfsal farklılıklara eleştirel bir bakış sunan High Hopes, toplam 5 ödüle sahip.

Bir Roma Katolik rahibesi ve sert karakterli bir ABD Deniz Piyadesi, İkinci Dünya Savaşı sırasında Güney Pasifik'te Japon işgali altındaki bir adada birlikte mahsur kaldı. Acımasız bir düşman tarafından sürekli keşif tehdidi altında, bir mağarada saklanırlar ve birlikte yiyecek ararlar. Zoraki arkadaşlıkları ve hayatta kalma mücadelesi, aralarında güçlü bir duygusal bağ oluşturur.

Lisa (Diane Kruger) ve Julien’in (Vincent Lindon) mutlu bir evlilikleri vardır ve oğulları Oscar ile birlikte Fransa’da şehrin civarında bir evde huzurlu ve sakin bir hayat yaşamaktadırlar. Ama bir sabah hayatları büyük bir sarsıntıya uğrar; olayla hiç bir ilişkisi olmamasına rağmen polis Lisa’yı cinayet suçu iddiasıyla tutuklar. 20 yıl hapis cezasına mahkum edilir. Ama Julien karısının suçsuz olduğuna inanmaktadır ve onu bu durumdan kurtarmak için elinden gelen herşeyi yapacaktır. Delil toplamak ve bürokratik işlerle uğraşmak için geçecek zamana daha fazla katlanmak istemez... Julien bu karmaşa ve üzüntü içinde her şeyi göze alır ve tek çare olarak Lisayı mahkumiyetten kurtaracak çılgın bir plan hazırlar.

Çukurova’da zor koşullar içinde yaşam savaşı veren üç arkadaş: Köse Hasan, Pehlivan Ali ve İflahsızın Yusuf iş bulup çalışmak için Çukurova’ya gelirler. Önce bir fabrikada, ardından bir inşaatta, sonra da çeltik tarlasında çalışırlar. Ne var ki hiçbiri için hayırlı olmayacaktır. Köse Hasan fabrikada çalışırken ölür. Pehlivan Ali, Fatma’ya aşık olunca Ağa ile çatışır. Çünkü Ağa da Fatma’yı sevmektedir. Ağa, onu aşık olduğu kızdan uzaklaştırmak için çeltik tarlalarına yollar. Pehlivan Ali burada kolunu makineye kaptırır.

İşlediği bir cinayet sonucu 14 yıl hapis yatan Yiorgos, özgürlüğüne kavuştuğu ilk günün gecesinde Atina'da ucuz bir otelde konaklar ve burada transseksüel bir fahişe olan Strella ile tanışır. Beraber geçirdikleri gecenin ardından birbirlerine aşık olurlar. Ancak Yiorgos'un geçmişi peşini bırakmayacaktır. Yiorgos, yanında kendisine destek olan Strella ile birlikte bir çıkış yolu bulmak zorundadır.Hapisten çıkmış bir adamla bir transseksüelin hikayesini anlatan Strella (A Woman's Way) - Kadının Fendi, Yunan Film Akademisi ödüllü bir yapım.

Yuzo ve nişanlısı Masako Pazar öğleden sonralarını sadece otuz beş yen ile iyi vakit geçirmeye çalışarak geçirirler. Özellikle Masako'nun iyimserliği ve rüyalara olan inancı Yuzo'yu gerçekçi umutsuzluğundan kurtarabildiği için birçok küçük macera yaşamayı başarırlar.