Sokak vaizleri, İtalyan film yıldızları, hippiler ve klostrofobiyle dolu, eğlenceli olduğu kadar hüzünlü bu müzikal, duyguların doruğa çıktığı 1960’ların çarpıcı stilini ve kent kültürünü yakalıyor. Bu şirin aşk öyküsünün kahramanları “aşka âşık” müzikhol dansçısı Charity Hope Valentine ile utangaç ve ürkek muhasebeci Oscar Lindquist’tir. Fakat Bob Fosse’nin yönettiği ve koreografisini yaptığı bu ilk filmin erken tarihte klasikler arasına girmesini sağlayan öğe, konusundan çok, şaşırtıcı dans adımları ve dansçıların vücut hareketleridir. Fosse’nin 1966’daki özgün Broadway gösterisi 608 kez sahnelenmiş ve 12 kategoride Tony ödülüne aday gösterilmişti.

21 yaşına basan Tim Lake (Domnhall Gleeson), ailesindeki tüm erkeklerin sahip olduğu gizli bir yeteneğinin olduğunu öğrenir. Lake ailesinin tüm erkekleri zamanda seyahat etme yeteneğine sahiptir ve Tim de artık bunu kullanabilecektir. Bunu fırsat bilen Tim geçmişindeki utanç verici anlara gidip olayları değiştirmeye başlar. Kısa bir süre sonra Londraya taşınır ve son derece çekici bir kadın olan Marye (Rachel McAdams) aşık olur. Tim herkesten gizlediği yeteneğini ilişkilerine de yeni bir boyut getirmesi için kullanmaya başlar ve bu sayede her adımı hatasız atlatmayı planlar. Ancak bir süre sonra her sorunu bu şekilde çözemeyeceğini ve hataların da hayatın gerekli birer parçası olduğunu fark eder.

Josef von Sternberg'in yönettiği Underworld, erken dönem bir gangster filmidir. Çoğunluk eleştirmence sinema tarihinin ilk kara filmi olarak kabul edilmektedir.

Kanatlar, 1927 yılında çevrilmiş Amerikan yapımı bir sessiz filmdir. İlk defa düzenlenen Akademi Ödüllerinde En İyi Film Akademi Ödülünü kazanmıştır. Gary Cooperın bir yıldız olmasına yardımcı olmuş bir filmdir...

Mükemmel bir ev hanımı olduğu hakkında yalan söyleyen bir yemek yazarı, patronu ve savaştan dönmüş bir kahraman, geleneksel aile ortamında bir Noel geçirmek için kendilerini evine davet ettirince, bu yalanının ortaya çıkmaması için çabalar.

Carlanın Şarkısı, Güney Amerikadaki (Nikaragua) askeri diktalara karşı verilen savaşın, ABDnin ve Avrupalı egemenlerin entrikalarının insanların hayatını nasıl zehir ettiğinin hikâyesidir. Yönetmen Loach, hikâyeyi aşk üstüne kurmuştur; İngilterede yaşayan sıradan bir otobüs şoförünün bir kadının arkasından kilometrelerce uzağa gitmesini anlatır. Loach, Carlanın hikâyesini İngilterede başlatır ve Nikaragualı gerillaların arasında bitirir. Film iki bölümden oluşur: Birinci bölümde; Glasgowlu, başına buyruk otobüs şoförü George, genç bir kadının (Carla) otobüse biletsiz binmesine göz yumar. Nikaragua göçmeni olan Carla, eski bir sandinist gerillasıdır. Aralarında bir ilişki başlar. George, Carlanın hikâyesini ögrenir. Filmin ikinci bölümünde George, Carlanın dava arkadaşı ve sevgilisi olan Antonioyu bulmak için Nikaraguaya gider.

Taşrada tatil yapan kentli bir kadın, oralı genç ve evli bir çiftçiyle ilişki yaşar ve adamı karısını öldürüp onunla birlikte büyük şehre taşınmaya ikna eder. Adam, karısıyla beraber şehre giderken binecekleri teknede bir ‘kaza’ planlar, kendini boğulmaktan kurtarmak için de tekneye bir demet saz saklar. Ancak planın sonunu getirmeyi yüreği kaldırmaz ve kürek çekerek karısını kıyıya çıkarır. Büyük bir keder içinde, tramvaya binip şehre giderler. Göz yaşlarıyla dolu barışmaları, düğün yapılan bir kilisede tamamlanır. Birbirlerine yeniden âşık olmuş bir halde, önce bir fotoğrafçıya, sonra da bir berbere uğrarlar. Adam berberdeki manikürcünün ona kur yapmasını görmezden gelir, karısını da çapkın bir hayranın ilgisinden korur. Devasa bir lunaparka gidip eğlendikten sonra, tekneyle eve dönerler. Ancak bir fırtına çıkar ve yelken yırtılır.

İki kardeş, Kô Nakahira'nın bu önemli filminde, kumar, botla gezme ve içki alemleriyle dolu bir yaz sezonunda genç bir kadın için cinsel arzularını tatmin etmek için rekabete girer. Tartışmalı yazar Shintarô Ishihara'nın romanından uyarlanan ve Japonya'nın genç ve ayrıcalıklı kesimi arasında savaş sonrası cinsel devrimi çarpıcı bir şekilde tasvir ettiği için eleştirel bakışla Crazed Fruit, gelenek ve önceki jenerasyona karşı anarşist bir haykırıştır.

1928 yapımı bu filmde Georg Wilhelm Pabst’ın natüralizminin derinliklerine dalıyoruz. Neşe içinde gezerken etrafındaki herkese trajedi saçan Femme Fatale’imizle tanışın: Lulu. başrollerde Bob Cut’ı hayatımıza sokan karizmatik oyuncu Louise Brooks ve zamanının Dracula’larından Francis Lederer.

Stanley, onunla çalışan heybetli garson Margaret'e aşıktır. George Spiggott namı diğer şeytanla tanışır ve ruhunu 7 dilek karşılığında satar. Her biri başarısız oldukça, hayatının ne kadar boş olduğunun ve daha ne kadar yaşamak zorunda olduğunun farkına varır.

Bir gazete ilanında tanıştığı erkeğin peşini bırakmayan şişman hemşire Coral, karşısındakinin bir jigolo olduğunu fark etmesine karşın kararından vazgeçmez. Aşkın gözlerini kör ettiği iki sevgili, birlikteliklerini sürdürürler. Ancak iş bir noktadan sonra çığırından çıkacaktır.Küçük bir dergi haberinden Meksikalı yönetmen Arturo Ripstein'in çektiği Profundo Carmesi (Deep Crimson) - Koyu Kırmızı, toplam 19 ödül kazandı.

Amerikalı politikacı Ogen Mears, Hong Kongdan Hawaiiye uzanan iş gezisi sırasında Hong Kongda bir Rus Kontesiyle tanışıyor. Mears bu kontese aşık oluyor ama Hawaiide de onu bekleyen bir karısı vardır ve boşanması gelecek seçimler için pek de hayırlı bir davranış değildir.

Arianna Huffington'un kitabından uyarlanmış olan Surviving Picasso - Picasso ile Yaşamak, Picasso'nun en büyük esin kaynağı olan kadınlarla ilişkilerini onlardan biri olan Françoise Gilot'un dilinden aktarıyor. Filmde, kadınlara karşı acımasız ve bencil bir Picasso izliyoruz. Yine de, resim yaparken onu izlemek, kendini tanrılaştırmakta pek de haksız olmadığı hissini yaratıyor.

Hong Sang-soo'nun yönettiği Nugu-ui ttal-do Anin Hae-won (Nobody's Daughter Haewon) - Kimsenin Kızı, annesinin Kanada'ya yerleşmesi ve üniversitedeki evli profesörüyle yürümeyen gizli ilişkisi sebebiyle bocalayan Haewon'un öyküsünü konu ediniyor.

Annesi tarafından ülkesi Almanyadan Rus imparatoriçesinin oğluyla evlenmesi için yollanan Sophia, ülkeye vardıktan sonra prensin deli olduğunu görür. Bir ‘çatlakla’ evlendiğini anlayan Sophia, bu evlilik oyununa kendi rızasıyla dahil olacak ve yıllar geçtikçe eşini geride bırakıp tacı başına geçirmek için imparatorun tepesine adım adım tırmanmaya çalışmaya başlayacaktır.

George Stevens’ın, Katharine Hepburn’ün The Philadelphia Story filmiyle yakaladığı çarpıcı geri dönüşün üzerine inşa etmek amacıyla tasarladığı Woman of the Year, Hepburn ile Spencer Tracy arasındaki kişisel ve mesleki birlikteliğin başlangıcını temsil etmektedir. İlerleyen süreçte birlikte sekiz film daha çekecek olan bu ikilinin yer aldığı yapım, evlenen iki gazete muhabirinin kariyerlerinin aslında pek de uyumlu olmadığını fark etmelerini konu alır. Bu hikâye, evliliğin ne olabileceğine dair taze ve gerçekçi bir bakış açısı ortaya koyar. Ring Lardner Jr. ve Michael Kanin tarafından yazılan, özgür ruhlu ancak son derece isabetli diyaloglara sahip senaryo bir Akademi Ödülü kazanırken, Hepburn performansıyla adaylık elde etmiştir. Woman of the Year, hem iş yaşamında hem de özel hayatta kadın ve erkeğin bir arada uyum içinde var olmasının gerektirdiklerini gözlemleyen; göz kamaştırıcı, komik ve aynı zamanda hüzünlü bir eserdir.

Vincent Parry işlemediği bir cinayetten dolayı hapse atılır ve suçsuzluğunu kanıtlamak için hapisten kaçar. Yüzünü plastik cerrahiyle değiştirir ve bu intikam yolunda, Vincent'ın suçsuz olduğundan emin olan Irene Jansen ona yardım edecektir...

Gerçek bir öyküden alınan Sang Sattawat (Syndromes And A Century) - Yüzyılın Işığı, 3 farklı hayatın bir hastane ortamında buluşması konu ediliyor. Bir doktor, bir keşiş ve başka bir stajyer doktorun aralarındaki ilginç etkileşimler oldukça etkileyici biçimde birleştiriliyor.

Francesco Rosi'nin yönettiği, Sophia Loren ve Omar Sharif'in başrolünde yer aldığı C'era Una Volta (More Than a Miracle) - Bir Masal Gibi, bir gelin arayan İspanyol bir prensin, güzel bir köylü kızına aşık olmasını konu ediniyor.

Dünya Savaşı'nda dul Barny, İtalyan askerlerinin işine giderken işgal altındaki Saint Bernard'a geldiğini görür. Barny kızıyla birlikte yaşıyor ve testleri düzeltmeye çalışıyor ve patronu Sabine'e karşı büyük bir çekim hissediyor. Almanlar geldiğinde, Barny yarı Yahudi kızını kırsaldaki bir çiftlikte yaşaması için gönderir ve Sabine'in erkek kardeşinin tutuklanıp bir toplama kampına gönderildiğini öğrenir. Ateist Barny, kızını korumak için vaftiz etmeye karar verir ve din ve Katoliklik ile ilgili temaları tartışmak için rahip Léon Morin'i seçer ve Léon ona kitaplar ödünç verir. Barny Katolikliğe döner ve Léon'a karşı karşılıksız bir istek duyarak ona yakınlaşır.

Yönetmen Raoúl Ruiz'in sıra dışı, tartışmalara konu olan ressam Klimt'e saygı duruşu niteliğindeki bu film, 19. yüzyıl sonunun özgün tarihsel zeminini büyük canlılıkla perdeye taşıyor. Olayların merkezinde devletin ressama ısmarladığı Alegoriler tablosuyla oluşan büyük skandal duruyor. Biz de cinselliğe dayalı sayısız resmi art nouveau biçeminin simgesi sayılan Gustav Klimt'e tanıklık ediyor, film büyücüsü Méliès'le, ressamın gizemli dansçısıyla, Franz Matsch, Egon Schiele, Carl Moll, Adolf Loos, Ludwig Wittgenstein gibi dost çevresini oluşturanlarla ve öteki çağdaşlarıyla tanışıyor ve sanatsal özgürlük adına verdiği savaşı izliyoruz.

Ünlü şarkıcı Dino, bir TV çekimine giderken yol çalışmasından dolayı ufak bir kasabadan geçer. Şarkı yazıp ünlü olmayı kafaya takmış iki kafadar, Dino'nun arabasını bozup kumpas kurarlar ve olaylar gelişir...Her ne kadar komedi filmi olsa da kafada ciddi ahlaki soru işaretleri ve tartışmalar yaratabilecek düzeyde olan Kiss Me, Stupid - Öpsene Budala, vizyona girdikten sonra Katolik kilisesi tarafından eleştiri yağmuruna tutulmuş ve Vatikan tarafından da yasaklanmıştı.

“Bütün anılar gözyaşlarının izleridir”Geçmişteki aşkının gölgelediği/aydınlattığı dünyasında yaşayan bir yazarın hikâyesi.Yönetmen Kar Wai Wong ve film onun mükemmel eseri “Fa Yeung Nin Wa – In the Mood for Love – Aşk Zamanı” filminin devamı ise beklentinin yüksekliği öngörülebilir. Benzer nedenle ilk filmin hayranı iseniz, bu filme hem bir heyecan hem de bir ürkeklik ile yaklaşmanız da çok doğal. O ilk filmin mükemmeliğine halel getirebilecek her şeyden duyulan korkunun yarattığı bir ürkekliktir söz konusu olan. Kar Wai Wong bu çelişkili duyguların negatif olanlarının hemen hepsini ortadan kaldıran bir başarıya imza atıyor ama bu başarının içeriği, alanı ve biçimi bir şekilde hem ilk filmin izlerini taşıyor hem de ondan ayrı bir yerde duruyor.Fransız yönetmen Claude Lelouch 1966 tarihli ve “Un Homme et une Femme” adındaki sinema tarihinin çarpıcı örneklerinden birinin yirmi yıl sonra devam filmini çektiğinde kalkıştığı işin gereksizliğinin yanısıra çok daha kötü bir sonuca yol açmıştı; ilk filmin büyüsüne ihanet etmekten başka bir şey değildi yaptığı. Bazı “şeyler” olduğu gibi bırakılmalı ve “kutsallığı” önünde saygı ile diz çökülmeliydi sadece. Kar Wai Wong’un bu “devam” filmini çektiği öğrendiğimde ilk hissettiğim de benzer bir duygu idi ama yönetmen ilkinden bağımsız olarak da izlenebilecek şekilde çektiği bu filmde ilkine ihanet ederek onun büyüsünden yararlanmayı değil, o büyüyü ait olduğu yer ve zamanda tutarken ondan esinlenmiş yeni ve bir başka büyü yaratmanın peşine düşüyor ve öncelikle “dürüstlük” alanında kendini temize çıkarıyor. Yine de ilk filmin koşulsuz hayranlarından biri iseniz bu esinlenme bile rahatsız edebilir ki benim filmden aldığım tek olumsuz izlenimin nedeni tam da buydu. Evet yönetmen bir başka çok başarılı film çıkarmıştı ortaya ama ne olursa olsun Maggie Cheung ve Tony Leung ikilisinin ilk filmdeki aşkı finalinde bir oyuğa fısıldandığı hali ile kalmalı ve o karakterler ait oldukları dünyanın dışına çıkarılmamalı gibi düşünmeye devam ediyorum hala. Sanırım ilk filme atfettiğim kutsallığın ne kadar iyi niyetle ve övgü ile yaklaşılırsa yaklaşılsın sıradanlığa yaklaştırılacak olması ile ilgili duyduğum endişeden dolayı bu düşünce.Filmimiz ilk filmin erkek kahramanı ve yine Tony Leung tarafından canlandırılan Chow Mo-wan’ın vuslat ile sonuçlanmayan bu aşktan sonraki sefahat günlerine ve “aşktan ve bağlanmaktan” uzak ilişkilerine odaklanıyor. Geçmişte hissettiklerinin büyüklüğüne, kutsallığına ve görkemine, geçmişe dönebilmenin imkânsızlığının yarattığı melankoliye ve en saf hali ile aşkın güzelliğine adanmış bir hayat yaşıyor kahramanımız ve bu arada karşısına çıkan ve ona aşık olan, onun aşık olabileceği tüm kadınları hayatının o özel alanının hep dışında tutuyor. Yazarımız 2046 adındaki hikâyesinde “2046 adındaki o bölgeye giden herkesin amacı aynıdır: Kayıp...

1860'ların New England'ı. Bu eşsiz ve insana mutluluk veren büyüme ve kendini keşfetme hikayesinde, Amerikan İç Savaşı sırasında çocukluktan gençliğe adım atan dört kız kardeşin yaşadıkları zorluklar, trajediler ve mutluluklar, aile bireyleri arasındaki derin bağları sarsar ama parçalayamaz.

Film, iki bölümden oluşuyor. Birinci bölümde askerler çayırlık bir alanda bir erkek cesedi bulurlar. Daha sonra biri asker diğeri buz kırma işinde çalışan iki erkek birbiriyle tanışır ve aralarında tutkulu bir ilişki başlar. İkinci bölümde ise cinselliğini keşfetme arzusunda olan bir adam, ormanda kaplanın peşinden gider ve kaplanın gücünü kendinde bulmaya çalışır.Cannes Film Festivali'nde Jüri Özel Ödülü kazanan Sud Pralad (Tropical Malady) - Tropik Hastalık, toplam 6 ödül kazandı.

Éric Rohmer'in yönettiği 1978 yapımı Perceval le Gallois - Parsifal, 12. yüzyılda Chrétien de Troyes tarafından yazılan Perceval, the Story of the Grail adlı öyküsünden esinlenilmiştir.

Beş yönetmenin (Marcel Ophüls, Renzo Rossellini, François Truffaut, Andrzej Wajda ve Shintarô ishihara) ortak çalışması olan L'amour a Vingt Ans (Love at Twenty), 20 yaşında aşkın nasıl olduğuna dair bir konuyu işleyen aynı senaryoyu beş yönetmen de kendi ülkesinde çekmiş, ortaya bambaşka beş kısa film çıkmış.

Belgrad, 1991... Yugoslavya'nın parçalanmaya başladığı dönemler... Gavran, renk körü olduğu için ehliyet alamamış, kamyonlara saplantılı şekilde düşkün bir Boşnak köylüsüdür. Yakın zamanda hapisten çıktığı halde, sırf eğlence olsun diye bir kamyon çalabilecek kadar da çılgındır. Suzanna ise hamile olduğunu öğrenmiş, eğlenceye düşkün bir kızdır. Kürtaj için Dubrovnik şehrine gitmeye karar verir ancak beş parasızdır. Yolda otostop yaparken, Gavran'ın sürdüğü kamyon kendisine çarpar. Suzanna kazadan yara almadan kurtulabilmiştir. Bu arada Suzanna'nın aklına bir fikir gelir; Gavran'a kendisini Dubrovnik'e götürmesi için şantaj yapacaktır.Kaderin karşılaştırdığı birbirinden tamamen farklı bu iki insan, zoraki de olsa bir yolculuğa başlamıştır. Gavran için Suzanna hayatı boyunca konuşma fırsatı yakaladığı ilk kadın, Suzanna içinse Gavran; hayatında tanıdığı binlerce geri zekalıdan sadece biridir. Ancak yol boyunca ikili, aradıkları şeylerin o kadar da farklı olmadığını göreceklerdir...Sivi Kamion Crvene Boje (The Red Colored Grey Truck) - Kırmızı Renkli Gri Kamyon, toplam 6 ödül sahibi bir film.

Filmde, üç kız kardeş; Lien, Khanh ve Suong ile erkek kardeşleri Hai, anne ve babalarını anmak amacıyla bir ziyafet düzenlemek için bir araya gelirler. Her şey sona erdiğinde ise her birinin sakladığı önemli sırlar gün ışığına çıkar.

"Mata Hari," 1931 yapımı film, I. Dünya Savaşı sırasında casusluk yaptığı gerekçesiyle idam edilen egzotik dansçı ve fahişe Mata Hari'nin hayatını konu alıyor. Film, tarihin ilginç bir figürü etrafında dönerken, dönemin estetik anlayışını ve Hollywood'un cinsiyet rolleri ile dramayı nasıl ele aldığını da yansıtır. Eleştirmenler, filmin görselliği ve Mata Hari karakterinin derinliği üzerinde durmuş; ancak bazıları senaryonun zayıf olduğunu ve karakter gelişiminden yoksun kaldığını belirtmiştir.Bununla birlikte, film dönemin kadın figürlerinin nasıl temsil edildiği hakkında önemli bir tartışma başlatmıştır.

Orta sınıftan bekâr ve liberal görüşlü bir inşaat müteahhidi olan Simon Léotard, gönülsüzce orta yaşa doğru ilerlemektedir. Orta yaş bunalımıyla cebelleşen Simon, çevresindeki toplumsal gelişmelere karşı tamamen ilgisiz kalır. İşadamı, yaşlanmaya karşı dozu artmış bir cinsel yaşantıyla karşı koymaya çalışır, ama kadınların artık gençliğinden hatırladığı aynı itaatkâr yaratıklar olmadığını fark eder. Bir gün Simon, 22 yaşındaki Mado'yla tanışır...

Dul bir gazeteci olan Phil Green, ergenlik çağındaki oğluyla birlikte yaşamaktadır. Çalıştığı derginin patronu Phil'e ırkçılık hakkında bir dizi yazı yazmasını ister. Bunun üzerine Phil, kendisini etrafa Yahudi olarak tanıtmaya başlar. Bir süre sonra insanların kendisine ön yargıyla yaklaştığını fark eden Phil, "Centilmenlik Anlaşması" adındaki bir anti-yahudi topluluğun farkına varacaktır.Elia Kazan'ın yönettiği Gentleman's Agreement - Centilmenlik Anlaşması, üç dalda Oscar ödülü kazanmıştı.

19. yüzyıl Viyana’sı… çok hoş ve alımlı bir kadın olan Lou Salome, dönemin meşhur doktoru Breuer’i ziyarete gelir ve henüz iki kitabı basılmış ve pek tanınmayan filozof Nietzsche ye yardım etmesi için rica da bulunur. Ona göre, Nietzsche nin yaşamakta olduğu duygusal çöküntü nedeniyle, Avrupanın kültürel geleceği tehlikededir… Dr.Breuer ilk etapta bu teklife sıcak bakmamasına rağmen, Salome’un çekiciliğinden etkilenir ve teklifi kabul eder. Dr.Breuer in, Nietzsche ile tanışmasıyla hayatı değişecektir. çünkü bu adam, çok farklı fikirleri olan, sıradışı biridir. Ve bir süre sonra, hasta ile doktorun yer değiştireceği diyaloglara gebe olacak bir tanışma olacaktır bu…Irvin D. Yalom’un aynı isimli, basıldığı 1992 senesinde çok ses getiren kurgu romanından uyarlanan bu filmde, Psikanalizm in öncüsü Sigmund Freud’un gençliği ile de karşılaşıyoruz.

Aşık Olduğunuz Kişi Aslında Sandığınız Kişi Değilse Ne Yaparsınız? Tobe (Evan Rachel Wood), Los Angeles’ta yaşayan ve karizmatik kovboy Harlen Carruther (Edward Norton) ile karşılaşınca tüm dünyası alt üst olan güzel bir genç kızdır. Tobe, Harlan’ın çekiciliğinden ve romantik ruhundan çok etkilenir ve Harlan için Los Angeles’ın acımasız sokaklarında bulunamayacak, masumiyet ve saflığı temsil eden bir sembol haline gelir. Aralarındaki yaş farkı ve Tobe’un babasına rağmen , birbirlerine olan tutkuları karşı konulmaz bir hale gelir...

1971 yapımı Nicholas and Alexandra, son Rus Çarı Nikolay Aleksandroviç Romanov ile Alman asıllı karısı Hessen-Darmstadt Prensesi Aleksandra Fyodorovna’nın dört kız ve bir erkek çocuktan oluşan ailelerinin, veliaht Aleksey’in doğumundan başlayan öyküsünü ele almaktadır...Filmin 2 Oscar ödülü bulunuyor.

Takatoshi, Kyoto’da bir üniversitede sanat eğitimi görmektedir. Okula gitmek için trene bindiğinde Emi’yi görür ve ona ilk görüşte aşık olur. Takatoshi cesaretini toplar ve ona açılır. Çıkmaya başlarlar ve birlikte eğlenceli zaman geçirirler. Ancak Emi bir sırrını açıklayınca her şey değişecektir.

Yaşlı bir kasa hırsızı olan Charles, hapisten çıktıktan sonra hayatı boyunca kendine rahatça yetebilecek bir vurgun tasarlar. Projesini gerçekleştirebildiği takdirde bir daha asla hırsızlık yapmayacak ve rahatça namuslu bir hayat sürecektir. Tasarısı, Cannes'in ünlü kumarhanelerinden birini soymaktır ve bu soygun göründüğü kadar zor değildir. Peki gerçekten öyle midir?

Öykü kitapları okumayı sever misiniz? Roman okumayı, uzun soluklu bir ilişkiye sahip olmaya benzetirim. Kimi zaman durgun, kimi zaman çalkantılı, her geçen gün daha çok kök salarak bağlandığınız bir ilişki gibi bağlanıverirsiniz okuduğunuz romana da. Öyküler ise daha çok tek gecelik ilişkiler gibidir. Yüreğinizde ani ve tokat gibi bir etki bırakabilir. Kısalığına tezat, etkinin kuvvetine bağlı olarak belki de bir ömür boyu unutamazsınız.Paris ve aşk güzellemesi olarak beyazperdeyi kırmızı kalplere boğan Paris, I Love You da, böyle bir etki bırakıyor izleyen üzerinde. 22 yönetmenin 5 dakikalık birbirinden farklı aşk ve Paris temalı kısa filmlerinin toplamı olan film, insan üzerinde direk, hayran olduğunuz yazarların farklı hikayelerinden oluşan toplama bir öykü kitabı okumuşsunuz izlenimi yaratıyor. Şaşkınlık, kahkaha, hayret, romantizm ve hayranlık duygularının karışımı bir etki...Ethan ve Joel Coen, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Christopher Doyle, Walter Salles, Gus Van Sant gibi isimler yönetsin; Steve Buscemi, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Maggie Gyllenhaal, Natalie Portman, Gérard Depardieu gibi isimler oynasın; hele bir de konumuz da aşk ve Paris olur ise heyecan duymayalım da ne yapalım!Filmekimi kapsamında da gösterilen Paris I Love You festivalin, biletleri en çabuk tükenen filmlerinden biri olmuştu. Filmi izledikten sonra yapmanız kaçınılmaz olan şeylerden biri, sizde en çok etkiyi bırakan bölümleri teker teker aklınızda yeniden canlandırmaya çalışmak. Arka arkaya, kimisine hayran kaldığınız, kimisini sadece ufak bir tebessüm ya da hüzün ile izlediğiniz, kimisinde (özellikle de Coen'lerin yönettiği Steve Bruscemi'li bölüm) kahkahalarla güldüğünüz filmler öylesine arka arkaya, siz daha tam tadını çıkaramadan sıralanıyor ki, bittikten sonra geri dönüşlü bir beyin fırtınası kaçınılmaz oluyor. Hatırlamaya çalışırken 'arada atladığım filmler var mıydı' hayıflanmaları ile kesinlikle bir kere izlemenin yeterli olmadığı filmlerden biri Paris, I Love You.Bir bütün olarak nasıl olduğunu söylemenin zor olduğu filmlerden biri karşımızdaki. Birbirinden o kadar farklı esintiler estiren kısalarla karşı karşıyayız ki... Joel Coen ve Ethan Coen'in yönettiği, Steve Buscemi'ye neden bu kadar hayran olduğumu bir kere daha anlamama neden olan bölüm, filmin en eğlenceli kısalarından. Vampirlerinin bile Paris'in romantizminden pay aldıkları, Vincenzo Natali'nin yönettiği, bilmesem kesinlikle Wes Craven imzalı olduğunu düşüneceğim bölüm, (bir çok insan hiç hoşlanmamış olmasına rağmen) bana Paris'in geçmişten günümüze pek çok özelliğini hissettirdi. Tarihin, aşkın, mistisizmin en çok yakıştığı şehirlerden biri olan Paris hakkında yapılabilecek en keyifli çalışmalardan biri kanımca.Gurinder Chadha'nın yönettiği bölüm, Doğulu göçmen bir kızla Batılı bir gencin yakınlaşması konusunda aslında pek çok açıdan klişeler barındırsa da, etkiliyici bir sevimliliği de yok değil. Çoğu zaman oryantalizm kokan bu tarz konulu yapımların klişelerini, belki de bu sevimliliği sayesinde üstünden silkmeyi başarıyor.En şaşırtıcı...

Çin’de yaşayan bir çiftçinin hikayesi: Tevazu ve cesaretin öyküsü. Babası, Wang Lung’a azat edilmiş bir köleyi eş olarak verir. İkisi,gayret ve tutumlulukla, mülklerini arttırmayı başarırlar. Fakat sonrasında, kıtlık, topraklarını terk etmelerine ve şehirde yaşamalarına neden olur. Ancak, aslında bunun onlar için bir lütufolduğu ortaya çıkar.Film Pearl S. Buck'un Pulitzer ödüllü romanından uyarlanmıştır.

Leonora Eames'in hayali gerçek olur, milyon dolar değerindeki zengin iş adamı Smith Ohlrig ile evlenir. Ancak kocası hakkındaki gerçeği öğrendiğinde rüyası kabusa döner, kocası güç delisi ve bir çılgındır. Leonora'a hayatı zehir eder. Kocası ondan boşanmak istemediği için Long Island'daki lüks hayatından kaçar ve New York'un kenar mahallesinde hayat mücadelesi vermeye başlar. Ama Ohlrig'in onun peşini kolay kolay bırakmaya niyeti yoktur.