Genç adam Francois Nole bir bankada çalışmaktadır. Sık sık yürüyüşe çıkmaz ve bir gün işe hiç gelmez. Yatağa gider ve ayakta durmayı reddeder. Francois yaşama sevincini kaybetmiş bir eroin bağımlısıdır. Hiçbir şey onu karanlıktan ve umutsuzluktan geri getiremez, ne annesi, ne arkadaşları, ne tatiller, ne de sevgi. Bir gün aniden değişir, neşeli ve sakin olur...

Merak Ediyorum (Sarı) ile aynı karakterler, oyuncular ve ekiple aynı film, ancak bazı farklı sahneler ve farklı bir politik eğimle. Mavi'deki politik odak noktası kişisel ilişkiler, din, hapishaneler ve seks. Mavi'de ilk versiyonda yer alan sınıf bilinci ve şiddet karşıtı röportajların çoğuna yer verilmemiştir. Sarı ve Mavi İsveç bayrağının renkleridir.

Bu drama, kocasının başka bir ailesi olduğunu öğrendiğinde hayatı mahvolan bir kadını konu alıyor. Evlenmeden önce her ikisi de müzisyen olan Marie ve Thomas, iki çocuklarıyla birlikte yaşayan, görünüşte mutlu bir çifttir. Bir gün Thomas kemanını evde unutur, Marie enstrümanı getirmek için onu takip eder, ancak başka bir evde başka bir kadın ve oğullarıyla yaşadığını öğrenir. Böylece, eski hayatının sonunu getiren kocasının ikinci hayatı hakkında daha fazla bilgi edinmek ister...

"Separation" (1968) filmi, hayal gücü ve gerçeklik arasındaki ince çizgiyi araştıran psikolojik bir drama filmidir. Film, boşanma sürecinde olan bir çiftin ve onların ilişkilerinin karmaşıklığını ele almaktadır.Ana karakterler, bu sürecin getirdiği duygusal zorluklarla başa çıkarken, aynı zamanda toplumsal normlar ve bireysel kimlikleri üzerine derinlemesine düşünceler geliştirmektedir. Film, insan psikolojisinin karmaşıklığını, aile dinamiklerini ve bireyin içsel çatışmalarını keşfederken, farklı anlatım teknikleri ve sembolizm kullanarak izleyiciyi düşündürmeyi amaçlamaktadır.Duygusal yoğunluğuyla dikkat çeken "Separation", izleyicileri karakterlerin içsel dünyalarına dahil ederek, insan ilişkilerini sorgulatmayı hedefleyen bir yapım olarak öne çıkmaktadır. Film, deneysel yapısı ve çizdiği derin karakter portreleriyle dikkat çekmektedir.

Efsanevi model, sanatçı, müzisyen Zouzou’nun Mary Magdalene’yi, Fransız oyuncu Pierre Clémenti’nin İsa’yı oynadığı, yönetmenin kendisinin de yanlış yola sapmış bir havari olarak yer aldığı İncil’le ilgili serbest bir alegori.Bir Başkaldırı Manifestosu: İsa, Devrim ve Erken Dönem Garrel Sinemasının Kökleri1. Tarihsel Konum: 1968 Sonrasının Ateşli İsyanıGarrel, bu filmi Mayıs 68 ayaklanmalarının hemen ertesinde, sokaklardaki barikat dumanları henüz dağılmamışken çekti. Sinema tarihinde nadir görülen bir "devrim anı"na sabitlenmiş filmdir: Dini mitolojinin politik bir silaha dönüşümü: İsa figürü (Pierre Clémenti), bir Che Guevara yorumuyla sunulur. Çarmıha geriliş sahnesi, Fransız polisi tarafından dövülen öğrencilerin fotoğraflarıyla zihinde örtüşür. Meryem Ana'nın yeniden yazımı: Zina yapan, afyon çeken ve "kutsal annelik" mitini reddeden bir karakter olarak işlenir. Bu, Katolik Fransa'ya yönelik kışkırtıcı bir saldırıdır.2. Biçimsel Radikallik: Avangartın SınırlarındaGarrel, bu filmde Godard'ın politik didaktizmini ve Bresson'un ascetik minimalizmini reddeder; kendine özgü bir "lirik anarşizm" yaratır: Siyah-beyazın şiddeti: Gölgeler ve ışık, karakterlerin iç çatışmalarını değil, tarihsel bir andaki kolektif çığlığı yansıtır. Doğaçlama diyaloglar ve teatral sahneler: Oyuncular (Nico dahil) senaryosuz çalışır. Bu, Artaud'nun "Vahşet Tiyatrosu" teorisinin sinemadaki karşılığıdır. Müzik: Nico'nun drone şarkıları ve aniden kesilen sessizlikler, izleyiciyi bir "devrimci ayin"e zorlar.3. Tematik Patlamalar: Din, Cinsellik ve Siyaset Kutsalın profanlaşması: İsa'nın son akşam yemeği, bir grup hippinin afyon partisine dönüşür. Kutsal Kase yerine şişe şarabın geçmesi, Kilise'ye değil, tüketim toplumuna yönelik bir eleştiridir. Cinsel devrim: Meryem'in bekaretinin kaybı, sahnede gerçek bir seks eylemiyle (simüle edilmiş olsa da) gösterilir. 1969'da bu, sansür kurullarını çıldırtacak derecede radikaldi. Sanatın rolü: Garrel, film boyunca "devrim mi sanat, sanat mı devrim?" sorusunu sorar. Kamerasını bir molotof kokteyli gibi kullanır.4. Eleştirel Sorunlar: Kaosun Bedeli Anlatı dağınıklığı: Film, bazen fazla içe dönük bir hal alır. Seyirci için takip etmesi zor olabilir. Kadın temsili: Nico'nun karakteri (Meryem Magdalena), eril bakışın nesnesi olmaktan kurtulamaz. Garrel'in kadın karakterleri "ilham perisi" olma tuzağına düşer. Politikanın estetikleştirilmesi: Gerçek sokak mücadeleleriyle bağlantı kopukluğu, filmi bazen "güzel ama boş" bir deneye dönüştürür.5. Günümüzdeki Yeri: Neden Hâlâ Sarsıcı?Le Lit de la Vierge, sinemanın bir katedral değil, bir barikat olduğunu hatırlatan nadir eserlerden. Günümüzdeki "aktivist sanat" tartışmalarının öncüsüdür.

Die Artisten in der Zirkuskuppel: Ratlos (Türkçe adıyla Sirkin Tepesinde Artistler: Şaşkın), 1968 yapımı, Batı Alman yapımı deneysel bir dram filmidir. Alexander Kluge tarafından yazılıp yönetilen bu yapım, "Yeni Alman Sineması" akımının en önemli ve simge eserlerinden biri olarak kabul edilir.Film, babası bir trapez kazasında ölen Leni Peickert'in hikayesini anlatır:Miras ve İdealler: Leni, babasından kalan mirası kullanarak sirk dünyasında bir devrim yapmak ister. Amacı, sirki sadece basit bir eğlence aracı olmaktan çıkarıp, sosyal ve sanatsal derinliği olan bir "reform sirki" haline getirmektir.Çatışma: Leni'nin bu idealist vizyonu, kapitalist düzenin gerçekleri ve meslektaşlarının isteksizliğiyle çarpışır.Başarısızlık ve Deneyim: Sirk iki kez iflasın eşiğine gelir. Sonunda Leni, hayallerini gerçekleştiremeyince televizyon dünyasına geçer; ancak bu süreçte edindiği deneyimler onun sanata bakışını şekillendirir.Film, yönetmen Alexander Kluge'nin o dönem Alman sinemasını modernize etme çabalarının ve bu süreçte yaşadığı hayal kırıklıklarının bir simgesi olarak görülür. Sirk, toplumdaki değişim sancılarını ve idealizm ile ticari gerçekler arasındaki çatışmayı temsil eden bir metafordur.

Gauguin - Voyage de Tahiti, ünlü Fransız post-izlenimci ressam Paul Gauguin'in 1891 yılında Paris'teki medeni ve sanatsal kalıplardan kaçarak Tahiti'ye yaptığı ilk seyahati konu alan 2017 yapımı bir Fransız biyografik drama filmidir. Yönetmenliğini Édouard Deluc'ün üstlendiği yapımın başrolünde ünlü aktör Vincent Cassel yer almaktadır.Film, 1891 yılında Gauguin'in Paris'teki ailesini ve itibarını geride bırakarak sanatsal bir özgürlük ve saflık arayışıyla dünyanın diğer ucundaki Tahiti'ye gitmesini anlatır. Sanatçı, bu balta girmemiş vahşi doğada yoksulluk, yalnızlık ve hastalıklarla mücadele eder. Ancak bu zorlu süreçte ona en büyük ilhamı verecek olan yerli genç kadın Tehura ile tanışır. Tehura onun hem eşi hem de en ikonik tablolarının baş modeli haline gelir. Zamanla Gauguin'in hayatı kıskançlık, geçim sıkıntıları ve sağlığının kötüleşmesiyle trajik bir yöne evrilir.

Alsino, büyükannesiyle birlikte Nikaragua'nın uzak bir bölgesinde orman içinde yaşayan bir çocuktur. Alsino çocuk olmaya, bir kızla ağaca tırmanmaya, büyükbabasının hatıralarının anısına bakmaya ve uçmaya çalışan biriyken, hayat onu istemeden mücadelenin içine atar. Atını ve eyerini satmak için şehre inen Alsino, burada ilk içkisini içer ve bir geneleve götürülür. Ancak savaş onu kuşatır. ABD'li danışmanlar ile birlikte hareket eden askerler, gerillalarla mücadele etmek için ormanı bombalar ve yakar. ABD'li pilot, Alsino'yu helikopterle uçurur. Askerlerin zalimliği, Alsino'da isyancılara karşı bir sempati uyandırmaya başlar...12 yaşlarında bir çocuk olan Alsino'nun gözünden Nikaragua'nın 70'li yıllardaki yakın tarihine göz atan Alsino y el Condor (Alsino and the Condor) - Alsino ve Kondor, bir de Oscar adaylığına sahip.

1967 tarihli, Luis Bunuel’in yönettiği "Belle de Jour -Gündüz Güzeli" adlı filmdeki orijinal öyküsünden 38 yıl sonra, bir gece bir konserde Henri Husson, bir zamanlar çok garip maceralar yaşamış olan Severine’i görür. Husson onu Paris’in sokaklarında sürekli takip edip izini bulur ve sonunda Severine’i bir akşam yemeği için ikna eder. Bu akşam yemeği ise, Husson’un Severine’i geçmişiyle yüzleştirmesi ve ondan yavaş ve acı dolu bir intikam alması için büyük bir fırsat olacaktır.

Yönetmen Yulia Solnsteva bir kez daha merhum eşi Alexandre Dovchenko'nun senaryosunu yazdığı ancak çekmeye ömrü yetmediği bir filmi yönetiyor. Bu savaş zamanı dramında, İkinci Dünya Savaşı'nın şiddetli stres zamanlarında hem sivillerin hem de askerlerin kahramanlıklarına vurgu yapılıyor. Aksiyonun merkezinde, fedakarlıkları ve kahramanlıkları çok daha büyük bir grup adına konuşan özellikle bir adam var.

Bir kadınla mutluluğu bulamayan genç ve dengesiz bir adamın portresi. Bir zamanlar fabrika işçisi ve hemşire. Keman çalıyor, müzik okulundan atılıyor. Disk jokeyi olur.

Olaylar 1944 senesinde Nazi Almanya'sının kontrolünde Kuzey İtalya'da kurulmuş kısa ömürlü bir kukla devlet olan Faşist Salo Cumhuriyeti'nde geçer. Şehrin ileri gelen seçkinlerinden 4 sefih 9 kız 9 da erkek 18 genç insanı yakalayıp bir şatoya kapatırlar. Beraberlerindeki 4 yaşlı fahişe ile beraber bu genç kölelere bir dizi fiziksel, ruhsal ve cinsel işkence uygularlar.

Magnatronic ve Demonlover adındaki iki şirket, aşırı uç bir manga ve onun internette yayınlanacak pornografik 3-D versiyonu için çatışmaktadır. Magnatronic, genç Diane’i casusluk yapması ve Demonlover’ın kazançlı seks endüstrisine girmesine engel olması için içeri sızdırır.Yönetmen Olivier Assayas; bu kışkırtıcı tekno gerilim uyarlamasıyla film kariyerinin en deneysel ve eliptik işine imza attı.

John Irving’in aynı adlı romanından uyarlayarak Tony Richardson’ın yazdığı ve yönettiği bir ABD, Kanada ve Birleşik Krallık ortak yapımı. Her birinin kendine özgü tuhaflığı ve/veya çekiciliği olan yedi karakterden oluşan ailenin ve tuhaflıkta onlardan altta kalmayan diğerlerinin hikâyesini anlatan bu komedi filmi, kariyerlerinin başlarındaki ilk rolleri ile karşımıza gelen ve sonraları ünlü birer yıldız olan kimi oyuncuların da aralarında bulunduğu çekici kadrosu ile dikkat çeken, zamanında eleştirmenler ve seyirci tarafından pek tutulmamış ama daha sonra -hiç olmazsa bazıları için- kült niteliği kazanmış bir çalışma. En azından “tuhaf”lığı ile ilgiyi hak eden bu filmin, süresi için hayli fazla sayıda görünen olayı anlatmaya çalışması ve komedisi ile oldukça ters düşen dramatik gelişmeleri var ama bunlar bir engel oluşturmamalı filmi görmeye.

Billy Bathgate...Film 1930 lu yıllar da geçer . Loren (Dustin Hoffman) kıvrak zekası ve olaylara çözüm üretme konusunda ki başarısı ile Hollanda asıllı olan ve New York un en azılı gangasterlerinden Schultz'un gözüne girer bu arada Schultz'un sevgilisi olan (Nicole Kidman ) ile aralarında bir yakınlaşma doğar. Kadro itibarı ile çok zengin konu itibarıyla sürükleyici bir gangester ,mafya filmi. Film de Dustin Hoffman, Nicole Kidman ,Bruce Willis'i değişik rollerde izleyebiliriz.

Penelope Cruz ile Nicolas Cage'in unutulmaz oyunculuklarıyla dikkati çeken "Corelli'nin Mandolini" ülkemizde de çok sevilen yazar Louis de Bernieres'in çok satan kitabından uyarlanmıştır. Film, 2. Dünya Savaşı sırasında etkileyici güzellikteki bir Yunan adası olan Kefalonya'yı işgal eden italyan kuvvetlerinin başındaki Yüzbaşı Corelli ile adada yaşayan Yunanlı kız Pelagia arasındaki aşkı konu alır. Adanın yerlileri işgalcileri başlangıçta soğuk karşılarlar. Fakat zamanla bu davetsiz misafirlerin de kendileri gibi hayata tutkuyla bağlı olduklarını görürler. Pelagia ile İtalyan Yüzbaşı Corelli arasında da bir yakınlaşma başlar. Ancak hayatın acımasız gerçekleri Kefalonya kıyılarına da gelecektir. Ege'den büyüleyici sahneler ve unutulmaz müziklerle etkileyici bir aşk hikayesi.

Şair, yönetmen, gazeteci ve aydın olan çok yönlü sanat adamı Pasolini, İtalyan sanat ve siyaset çevrelerinin de en tanınmış isimlerinden biri olarak görülüyordu. Öldürüldüğünde, hakkında bazı söylentiler ve cinayetle ilgisi olabilecek şüpheliler ortaya çıkmış, fakat gerçek katil asla bulunamamıştı. 2005 yılında, bazı yeni kanıtların ele geçmesiyle birlikte cinayet dosyası yeniden gündeme geldi. Yönetmen Abel Ferrara, bu çok yönlü sanat adamının son günlerini siyaset ve sinema tarihini harmanlayarak ele alıyor.

60'ların Hong Kong'unda, sosyetik bir fahişe ile, elbiselerini diktirdiği genç terzisi arasındaki dram dolu platonik aşk... Wong Kar Wai'nin şiirsel bakış açısı ve müzik seçimleriyle dikkat çekiyor. İş stresinden bunalmış bir reklamcı, terapistiyle yaptığı görüşmede sıkıntılarının dışa vurumu olduğunu düşündüğü erotik rüyasını anlamaya başlar. Steven Soderbergh'den süprizli bir hikaye, Robert Downey Jr'ın oyunculuğu göz kamaştırıyor. Toskana sahillerinde tatil yapan bir çift ve karşılaştıkları genç bir kadının aralarındaki erotizm dolu etkileşimler, büyük usta Michelangelo Antonioni'nin anlatımıyla perdeye yansıyor. 3 ünlü yönetmenin aşk ve cinsellik üzerine, kendi kültürlerinden yola çıkarak anlattıkları 3 kısa film, İstanbul Film Festivali'nde de gösterilerek büyük ilgi görmüştü.

Amerikan Northwest’in geniş açık ovaları ortasında kendi yollarını bulmaya çalışan 4 kadını konu alan yapım, görünürde birbirleriyle bağlantısı olmayan bu farklı kadınların hikâyelerini incelikli bir şekilde anlatıyor. Laura Wells (Laura Dern), çok çalışan bir avukat; haksızlığa uğradığına inanan bir müşterisi tarafından rehin alınıyor. Gina Lewis (Michelle Williams), kocası ve kızıyla birlikte yaşayacağı hayallerindeki eve sahip olmak için çalışıyor, ama bu arada ailede yükselen tansiyonu hissetmemek mümkün değil. Küçük bir kasabada yaşayan genç bir kadın çiftçi olan Jamie ise (Lily Gladstone), yetişkinler için hukuk dersi veren Elizabeth Travis’e (Kristen Stewart) âşık oluyor, ya da son derece tuhaf ve duygusal bir dostluk ilişkisi bu.

Medeniyet, 1916 yapımı bir Amerikan pasifist drama filmidir. Thomas H. Ince tarafından üretilmiş, C. Gardner Sullivan ve Edward Sloman tarafından yazılmış ve Ince, Reginald Barker ve Raymond B. West tarafından yönetilmiştir. Hikaye, ülkesinin düşmanları için mühimmat taşıdığı iddia edilen bir sivil okyanus yolcu gemisine ateş açmayı reddeden bir denizaltı komutanını konu alır. Film, büyük bütçeli bir gösteri olup, hem "Bir Ulusun Doğuşu" hem de Jean-François Millet'in tablolarıyla karşılaştırılmıştır. Film, popüler bir başarı elde etmiş ve 1916'da Woodrow Wilson'ın ABD başkanı olarak yeniden seçilmesine yardımcı olmakla Demokratik Ulusal Komite tarafından takdir edilmiştir. Film, İsa Mesih'i bir karakter olarak tasvir eden ilk filmlerden biri olup, bazıları bu tasvirin "kötü bir zevk" olarak eleştirilmesine neden olmuştur.Medeniyet bazen ilk anti-savaş filmlerinden biri olarak görülmektedir. 1999 yılında, Amerika Birleşik Devletleri Ulusal Film Arşivi tarafından "kültürel, tarihi veya estetik açıdan önemli" olduğu gerekçesiyle Kongre Kütüphanesi tarafından korunmak üzere seçilmiştir.

İngiltere ve Amerika'da pamuk tüccarı olan, Fransa ve Prusya'da şubeleri olan iki aile, dört ülkede sağlam bir şekilde kurulmuş büyük bir işletmenin, Avrupa'nın yavaş yavaş iyileştiği Napolyon Savaşları gibi bir felakete bile dayanabileceğine inanarak birbirlerine destek olmaya yemin ederler. Yıllar sonra, Birinci Dünya Savaşı ve onu izleyen yıllar, işletmeleri test etmek için gelir. John Ford'un ilk dönem filmlerinden...

Genç ve yetenekli kadın fotoğrafçı Clélia, skandallardan bir türlü yakasını kurtaramayan Kanadalı medya patronu Lucien Macroi ile evlenmek üzeredir. Lucien’in tek amacı bu evlilik sayesinde imajını değiştirip sempatik görünebilmektir. Öte yandan Lucien’in etrafı, başını metresi Diane’ın çektiği yaramaz karakterlerle çevrilidir. Bütün bu dünyanın çok uzağında, 35 yaşındaki dürüst ve edebiyata düşkün bir editör olan Clève yıldırım aşkıyla Cléliaya tutulur. Genç adam, tatlı sakarlıkları sonunda onu kendine bağlamayı başarır. Clélia ani bir dönüş ile bu kez onunla evlenmeye karar verir. Bütün bunlar yetmezmiş gibi işi gereği tanıştığı başka bir fotoğrafçı ve uçta yaşayan genç bir adam olan Némo ile yakınlaşmaya başlar. Anın yakalanmasına dair aynı heyecanı, fotoğraf tutkusunu paylaşırlarken, ilişkileri aşka dönüşecektir ..

Nice'de bir plajda, François gizemli Peggy ile tanışır ve ona aşık olur. Onu bir villaya kadar takip ederek, kızla garip bir ilişkisi olan bir avukat olan Marc ile tanışır. Marc, François'e Peggy'nin uyuşturucu bağımlısı olduğunu söyler: kendisine yaklaşan erkekleri öldürür.

Pierre ile Lucie evlilik hazırlıkları yapmakta olan bir çifttir. Bir gece karanlık ormandan bir kadın çıkar ve isminin Isabelle olduğunu söyler. Isabelle, Pierre'e tek çocuk olmadığını ve kendisinin kız kardeşi olduğunu söyler. Hayatından sıkılan ve ona esas mutluluğu vereceğine inandığı “gerçeğin arkasındaki yüz”ün gelmesi için bekleyen Pierre, Isabelle’den ve onun hikayesinden çabucak etkilenecek ve Lucie de olmak üzre her şeyi geride bırakarak, Isabelle’le birlikte Paris’e gidecektir.Film, birbirlerini tanımayan, çocuklukları ayrı geçmiş 2 kardeşin birbirlerini tanıdıktan sonra yaşadıkları ensestlik üzerinden de olsa seksüel çekim eşliğinde, beraberliklerini, aşklarını ve tutkularını anlatıyor. İçerdiği cinsel sahnelerin çoğunun "gerçek" olması filmin başka bir ayrıntısı ayrıca... İlginç bir anekdot da filmin iki başrol oyuncusunun da hayatını genç yaşta kaybetmeleri...

Okyanusya'lı bir genç kız olan Ruth, Hindistan gezisine çıkar. Gezi esnasında bir Guru'nun yazınları akabinde ruhsal bir dönüşüme sürüklenir. Şehri Sydney'e geri dönen Ruth, büsbütün değişmiş, başka bir insana evrilmiştir. Ailesi, ismini dahi değiştiren kızlarının tavırlarını şaşkınlıkla karşılar. Ruth bir daha asla Sydney'e dönmeyeceğinin haberini verir. Ailesi, kızlarını bu kesin karardan döndürmek için bir çaba içerisindedir. Ruth'un babası aniden hastalanır. Ruth, Sydney'e geri dönmek zorunda kalır. Aşık olacağı bir adam ise Ruth'un zaten karmaşık olan dünyasını bir kez daha alt-üst edecektir.

Senaryosu Ingmar Bergman'a ait olan bu film öğrenci Bo Dahlin'in hayatı hakkındadır. Bo'nun anne ve babası boşanmıştır. İkisi de sadakatsizdir. Bo, Kerstin ile nişanlıdır ama gözleri sadece Anita'yı görmektedir. Ama Anita kendinden iğrenmektedir.

East Coast Üniversitesi’ndeki paspal ve erkek egemen ortamda devrim yapmak üzere kolları sıvayan üç güzel kızı anlatıyor: Öncü ruhlu, hareketli Violet, ilkeli Rose ve Heather. Kızlar, ağır depresyonlu öğrencilere hijyen ve müzikal danslar içeren bir programla yardımcı olmaya çalışan gruplarına, okula yeni gelen Lily’yi de katarlar. Kaypak Charlie, ideal erkek Xavier ve çılgın sporcu ikili Frank ile Thor gibi, dostluklarını ve ruh sağlıklarını tehlikeye sokan bir dizi erkekle romantik yakınlaşmalara da dalarlar. Ne var ki, beklenmedik bir olay Violet’ı bunalıma sokar. Bu dikine düşüş Violet’ın hayatını gözden geçirmek zorunda bırakacaktır...

Dramatik bir film olan 'Knight of Cups' gerçek aşk arayışına odaklanıyor. İngiliz aktör Christian Bale tarafından canlandırılan başkarakter Rick, kusursuz gerçek aşkın peşinden koşarken yalnızca bu aşkın uyandırabileceği büyülü hisleri yaşamayı amaçlıyor. Bu arayış tutku dolu bir aşk üçgeninin arasında fazlasıyla hayat buluyor. Suskun geçen sinema kariyerinde 'The Thin Red Line', 'Badlands', 'The New World' ve 'The Tree of Life' gibi unutulmaz başyapıtlara imzasını atan Amerikan yönetmen Terrence Mallick'in sıradaki projelerinden olan film, önceki filmlerinden aşina olduğumuz insan olma, ölüm ve aşk gibi temaları yoğun bir biçimde işliyor.

Akira Kurosawa'nın yönettiği Ichiban Utsukushiku (Most Beautifully) (The Most Beautiful) - En Güzel, 2. Dünya Savaşı sırasında hassas optik cihazlar üreten bir fabrikada çalışan genç kadınların öyküsünü konu ediniyor.

Filmde evlilikleri çökmekte olan Christoffer ve Maja'nın, Christoffer'ın Prag'ta ölen babasının naaşını teslim almak için yaptıkları yolculuğu anlatılıyor. 2 yakın ülkeden olmalarına rağmen kültürel farklılıklar ve bürokratik güçlükler ile dolu Prag gezileri, zamanla gerçeküstü bir kabusa dönüşüyor. Bu kabusun üstüne çatırdayan evliliğin sesleri eklenince romantik şehir Prag dayanılmaz bir hal alıveriyor. Christoffer rolünde Danimarka'nın en yetenekli oyuncularından birisi, festival izleyicisinin Susanne Bier'in etkileyici Open Hearts filminden hatırlayacağı Mads Mikkelsen var. Bu filminde de hafızalardan silinmeyecek bir performans gösteriyor. Scorsese'nin After Hours ve Visconti'nin Death in Venice filmlerinin etkisinden kurtulamayanlar için Prag kaçırılmaması gereken bir çalışma...

Against All Enemies, aktris Jean Seberg'i araştırmak için görevlendirilen genç bir FBI ajanının adımlarını takip ediyor. 60'ların sonlarında Los Angeles'taki sivil haklar hareketinde yer alan Seberg, radikal Afro-Amerikalı aktivist örgütü Black Panther Partisi’ni desteklemiş ve sonuç olarak FBI, COINTELPRO programı aracılığıyla kendisini baltalama girişimlerinde bulunmuştu. “Saint Joan”, “Breathless”, “Bonjour Tristesse” ve “Lilith” gibi filmlerde boy göstermiş olan Seberg, 40 yaşında Fransa'da hayata veda etti. Şüpheli koşullar altında ölen aktrisin ölümü yetkililer tarafından "olası intihar" olarak kaydedildi.Rol aldığı bağımsız filmlerdeki performansları ile büyük takdir toplayan César ödüllü başarılı aktris Kristen Stewart’ın başrolünü üstlendiği bağımsız politik gerilim filminin oyuncu kadrosunda “Boyun Eğmez” ile tanınan Jack O’Connell, Marvel Sinematik Evreni’nden Anthony Mackie, “Atlanta” dizisinin yıldızı Zazie Beetz, “Jumanji: Vahşi Orman” filminde izlediğimiz Ser'Darius Blain, Vince Vaughn, Margaret Qualley ve Colm Meaney yer alıyor. Filmin yönetmenliğini ise 2016 yapımı “Una” filmiyle tanıdığımız Benedict Andrews üstleniyor.

Kafası karışmış olan Amerikalı Rebecca, ABD’ni terk eder. İsrailli sevgilisi ile nişanı bozduğu anda bir taksiye biner. Taksi şoförü de bir kadındır. Rebecca, şoför Hanna’dan kendisini bulunduğu yerden herhangi başka bir yere götürmesini ister. Bir an önce olduğu yeri terk etmek istemektedir. Hanna, o sırada Ürdün’ün doğusundaki Serbest Bölge’ye gitmektedir. Kocasının ortağı olan bir Amerikalı ile buluşacaktır. Rebecca da onunla gider. Vardıklarında ise, aradıkları kişinin orada olmadığını Filistinli Leila’dan öğrenirler. Bunun üzerine Leila da onlara katılır ve üçü birlikte Amerikalı adamı aramaya başlarlar. Hanna Laslo, bu film ile 2005 Cannes Film Festivali’nde En İyi Kadın Oyuncu Ödülü almıştır. Film, Ortadoğu’ya odaklanarak kadınca bir bakışla ekonomik sorunlara çare arıyor.

Eileen Chang’in kısa öyküsünden sinemaya uyarlanan Di Yi Lu Xiang (Love After Love) - Aşktan Sonra Aşk, eğitim almak için Şangay’dan Hong Kong’a seyahat eden ancak eğitim masraflarını karşılamak için halası ile birlikte çalışıp zengin ve güçlü erkekleri baştan çıkaran olaylar silsilesine dâhil olan bir genç kızın öyküsünü konu alıyor.

Blake, günün birinde kendini kaybetmiş halde, kendini ormanın ortasına vurur. Göle girerek biraz serinler ve sonra yeniden evine döner. Yemek üzere bir şeyler hazırlar. Evdeki diğer insanlar ise kendi halinde, bambaşka hayatlar yaşamaktadırlar. Blake, bir müzisyendir. Evdeki arkadaşları ise onun grubunun diğer elemanlarıdır. Uzaktan bakınca öyle görünmüyor olsa da, azıcık yaklaşınca anlaşılır ki, Blake, Kurt Cobain'in son günlerinin temsilidir. Onun kendisidir.

"Savage Grace," 2007 yapımı bir drama filmidir ve aşk, tutku, ihanet ve karmaşık aile ilişkileri etrafında dönen gerçek bir hikayeden esinlenmiştir. Film, Barbara Daly Baekeland adındaki bir kadının hayatını ve onun oğlu Antony ile olan çatışmalı ilişkisini anlatmaktadır. Barbara, zengin ve etkileyici bir kadındır, ancak karmaşık ve sorunlu bir aile dinamiğine sahiptir. Film boyunca, Barbara’nın oğlu Antony'nin hayatında yaşadığı zorluklar ve annesiyle olan ilişkisi, trajik olaylara yol açar. Bu süreçte film, sınıf, güç ve cinsellik temalarını irdelerken, aynı zamanda ikili ilişkilerin karanlık yüzünü de gözler önüne serer.

Bir motosiklet çetesi, rakip bir çete tarafından çalınan bir motosikleti aramak için küçük bir kasabaya gelir; ancak polis tarafından takip edilen çetenin üyelerinden biri yaralanır, bu olay bir şiddet ve yıkım çılgınlığına neden olur.

Jill (Brigitte Bardot), sinema yıldızı olunca kendisini beğenen fanatik hayranları tarafından rahat bırakılmaz. Annesinin eski sevgilisi Fabio (Marcello Mastroianni), Jill'i korumaya çalışacaktır.

Sweet Sweetback’s Baadasssss Song, yönetmenliği, yapımcılığı, senaryosu ve müzikleri Melvin Van Peebles’e ait 1971 Amerika yapımı bağımsız bir drama filmidir. Filmde Afro-Amerikan fakir bir adamın beyaz otoriteye karşı verdiği mücadele konu alınıyor. Filme hiçbir yapım şirketinin finansal açıdan katkıda bulunmaması üzerine, Van Peebles filmi kendi imkanlarıyla yaklaşık 19 günlük bir zamanda çekmiştir. Hatta filmin bitebilmesi Bill Cosby 50.000 dolar borç vererek Van Peebles’e yardımcı olmuştur.

Theo Tomasis dünyanın en güçlü ve en zengin işadamlarından biridir. Liz Cassidy de ABD Başkanı’nın güzeller güzeli eşi… İkili ilk kez Başkan henüz senatörken çıktıkları bir gezide tanışır. Theo Tomasis, evli olduğunu bile bile Liz Cassidy’den çok etkilenmiştir. Yıllar geçer ve Başkan’ın öldürülmesinden sonra Liz’in yanıbaşında yine Theo Tomasis vardır.

Film, Val Chipzik adında Fransız göçmeni bir kızın ünlü bir oyuncu olabilmek adına Fransa'dan Amerika'ya gitmesi ve burada zor şartlar altında yaşamaya çalışırken, diğer taraftan hayallerinin peşinden gitmeye çalışmasını konu ediniyor.