"Apu'nun Dünyası" (Apur Sansar), Satyajit Ray'in Apu Üçlemesi'ni oluşturan filmlerinin sonuncusudur. Üçlemenin diğer filmleri ise: 1955 tarihli Yol Türküsü (Pather Panchali) ve 1956'da tamamlanan Yenilmez (Aparajito)'dır. Bu filmin müziklerini de diğer iki filmin müziklerini yapan Ravi Shankar bestelemiştir. Her üç filmin öyküsü de Bibhutibhushan Bandyopadhyay (Bibhutibhushan Banerjee olarak da biliniyor)'ın kitaplarından uyarlanmıştır. Bu film de diğerleri gibi siyah beyaz çekilmiştir ve düşük bir bütçeyle tamamlanmıştır. Her üç filmin de görüntü yönetmeni Subrata Mitra'dır.

William Styronun ünlü romanından uyarlanan Sophienin Seçimi, soykırım mağduru âşık bir kadının trajik hikayesi genç bir yazarın ağzından aktarılıyor. Polonyalı Sophienin (Meryl Streep) Nazi kampında yapmak zorunda kaldığı "seçim" asla peşini bırakmaz. Soykırımı saplantı haline getiren Amerikalı Yahudi Nathan (Kevin Kline) ile bir ilişkiye başlayan Sophie, New Yorka henüz taşınan genç yazar Stingo (Peter MacNicol) ile arkadaş olur. Stingo, Sophienin peşini bırakmayan kâbusları ve Nathanın soykırım takıntısı sebebiyle yıkıma giden bir ilişkiye şahit olacaktır. İzlenme rekorları kıran ve eleştirmenlerden büyük takdir alan Sophienin Seçimi, 30. senesinde Meryl Streepin* Akademi Ödüllü® performansıyla unutulmaz başyapıtlar arasında yerini korumuştur..

Küçük Oliver, tacize maruz kaldığı yetimhaneden bir şekilde kaçmayı başarmıştır. Yeni hayatına başladığında, birçok farklı ve ilginç karakterdeki insanla tanışmış; bu sayede yolculuğu bir maceraya dönüşmüştür. Bu sırada bir mentor tarafından yankesicilik yapmak üzere yetiştirilen bir grup çocukla tanışması, hayatının dönüm noktalarından birine doğurur. Tüm bu karmaşaların ortasında Oliver özlemini çektiği tek şeye, gerçek bir aileye kavuşabilecek midir?

"Before the Rain" (Yağmurdan Önce), 1994 yapımı, Makedon yönetmen Milcho Manchevski tarafından yazılıp yönetilen bir filmdir. Film, Balkanlar'daki etnik çatışmaları ve insan ilişkilerini ele alan, üç bölümden oluşan döngüsel bir anlatıya sahiptir. Hem eleştirmenlerden büyük beğeni toplamış hem de uluslararası alanda birçok ödül kazanmıştır.

Büyük usta Wong Kar-wai nin filmografisinde yer alan tek dövüş sanatı filmi olan Zamanın Külleri, distopya üzerine güncel düşünceleri antik dönem Çin ine uyarlayan epik bir melodram. Eleştirmenlerin fırça darbeleriyle yapılan bir tablo diyerek övdüğü ve dolaylı, simgesel bir anlatım izleyen filmin merkezinde Ouyang adında açgözlü ve kalpsiz bir adam var. Ouyang, sevdiği kadın tarafından reddedildiğinden bu yana, kendi gibi silahşörleri tutarak adam öldüren, suçluları avlayan biri haline dönüşür. Wong Kar-wai, aşk, hafıza ve ölümlülük hakkındaki bu bol ödüllü filmine 14 yıl sonra geri dönerek filmin kurgusunu yeniledi, renklerini iyileştirdi, müziğini elden geçirdi ve süresini yedi dakika kadar kısalttı. Bu redux versiyonu, ilk kez Cannes da özel bir gösterimde izleyicilerin karşısına çıktı.

İki eşcinsel Lai Yiu-Fai ve Ho Po-Wing Hong Kong'dan Arjantin'e geliyorlar. Fakat güneye doğru serüven aramak için çıktıkları yolculukta bir şeyler yolunda gitmiyor. Bir gün, yolda, Ho Po-Wing sevgilisini bırakıp gidiyor. Lai de Buenos Aires'te bir tango barında kapıcı olarak çalışmaya başlıyor. Evine dönebilmek için uçak bileti parası biriktirmekte. Ho bir kavgada yaralanmış olarak yeniden yaşamına girdiğinde, ona yatacak bir yer veriyor; ancak onunla yeniden cinsel ilişki kurmaya yanaşmıyor. Mazbut ev yaşamı, bir süre sonra gecelerini dışarda geçirmeye başlayan Ho'ya göre değil. İki genç adam da, bu yolculuğun sonunda bambaşka kişilere dönüşecektir.

Deney, bilim adına bir oyun olarak başlar. 20 adam; iki hafta; 4000 Mark para uğruna bir oyun oynarlar. Oyun yapay olarak oluşturulmuş bir hapishanede insanın saldırgan davranışlarının araştırılmasıdır.8 kişi gardiyan, 12 kişi mahkum olur. Mahkumlardan kurallara uymasını isteyen gardiyanlar bunu sağlamak için şiddet uygulamak dışında herşeyde serbesttir.Oyun oynanmaya başlar ve olaylar karışık boyutlara ulaşır... Hem de çok karışık.

İşçilerinin ona taktıkları lakapla anılan Mao, endüstriyel palet ve kamyon tamiriyle uğraşan bir şirketin sahibidir. Arap ve Afrikalı çalışanlarıyla iyi anlaşır, onları hoşnut tutmaya özen gösterir. İşçi ve işveren arasındaki bu uyumlu hava, Mao’nun iş yerine cami yaptırma kararıyla dağılır.

15 yaşındaki bir çocuk, ailesinin Londra'dan Devon'a taşınması sonucu tüm arkadaşlarıyla olan ilişkisini kaybeder. Günleri sıkıntıyla geçerken ailesini incelmeye başlıyor. Anesi hamile, babası saldırgan, ablası da aktif seks hayatını kardeşiyle paylaşan biri…

Film, 14 yaşındaki bir çocuğun, Fransa'nın zengin semti olan Dijon'da büyümesini anlatan, Fransız yönetmen Louis Mallecoming'in 1971'de çektiği Fransız filmidir. Filmin başlarında, çocuğun okuldaki ve ilk cinsel deneyimini yaşadığı bir genelevdeki maceraları anlatılıyor.

1888 yıllarında güçlü iş adamları kemancı ve onun eczacı kuzenini yeni dikecekleri büyük otel için evlerinden çıkmaya zorlar.

İki genç ve bileği güçlü arkadaş küçük çapta serserilikler yaparak günlerini geçirirler ama mutlu ve huzurludurlar.Gün gelir bu iki serseri arkadaşın yolları Marsilyaya'yı haraca bağlamış olan gangster çetesi ile karşılaşır. Filmin konusu sanki Alain Delon ve Jean Paul Belmando'ya göre biçilmiş kaftandır. İki arkadaş dur durak bilmez ve ganster çetesiyle mücadeleye girişirler.Gün gelir kendileri Marsilya'nın en büyük gangsteri olurlar.Ama bilek ve yürek güçlerini birleştirdiklerindeki mutlu ve güçlü arkadaşlık günleri geride kalmıştır artık.

Tony (James Fox), Londra’da yaşayan genç, bekar bir aristokrattır. Yeni aldığı evini çekip çevirmesi için Barrett (Dirk Bogarde) adında bir hizmetkâr tutar. Kısa bir süre sonra Barrett, kız kardeşi olduğunu iddia ettiği Vera (Sarah Miles) adında genç bir kızı da yanına, işe aldırır. Zaman içerisinde Vera ve Barrett, zayıf karakterli Tony’yi avuçlarının içine alacaktır...Amerika’da McCarty döneminde başlayan komünist avından kaçarak İngiltere’ye gelen Joseph Losey, burada oyun yazarı Harold Pinter’le birlikte bir dizi başarılı filme imza attı. The Servant bu filmlerin ilkidir ve Robin Maugham’ın romanından uyarlanmıştır. Film o yıllarda İngiltere’deki sınıf sistemine sert bir eleştiri niteliğinde ve klostrofobik etkisiyle kara-film tarzının başarılı örneklerinden biridir.

Orta yaş bunalımında evli bir adam olan Stephen, bir öğrencisinin nişanlısı Anna'ya âşık olur. Karısından ayrı yaşayan profesör Charley'nin de Anna'da gözü vardır. Charley kızı baştan çıkarıverince Stephen onu düşman ilan eder..

Wolfsburglu araba satıcısı Philipp Gerber kasabalıların kullandığı kestirme kötü asfalt yolda araba kullanıp kız arkadaşı Katja ile cep telefonunda hararetli bir şekilde tartışırken bir anlık dikkatsizlik sonucu küçük bir çocuğu ezer. Çocuğu dikiz aynasından görür ama tereddüt eder, arabasından çıkmaz, yoluna devam eder. Philip'in yaşamı bundan sonra eskisi gibi olabilecek midir?

Jin, gece gördüğü kabusta bir trafik kazasına tanık olmuştur. Uyandıktan hemen sonra kabusta gördüğü mekana giden Jin, burada kısa bir süre önce gerçekten de bir kazanın olduğunu öğrenir. Jin, polisi olayın şüphelisinin evine kadar izler. Şüpheli Ran suçlamaları reddetmekte ve bütün gece uykuda olduğunu iddia etmektedir. Polis Ran’ın ifadesini ciddiye almaz ve onu tutuklar. Jin, ikisi arasında açıklanamaz bir bağ olduğuna ikna olmuştur. Ran, uykusunda Jin’in rüyalarında gördüklerini gerçekleştirmektedir.

Önceleri hiçbir şey yoktu. Bu bakış açısı hatalı ve aptalcaydı tabii çünkü Mısır’da, Arap ülkelerinde, Afrika’da pek çok film yapılmıyordu; pek çok hikâye anlatılıyor, görüntüler bir araya getiriliyordu. Ama bu hikâyelerin, görüntülerin ve filmlerin hiçbiri üretim yerlerinin dışında görülemiyor, hiç bilinmiyorlardı. Daha sonra sömürgecilik karşıtı bir dalga oluştu, Güney’in ulusları, Nasır ve Süveyş hareketleniyordu ve aynı tarihlerde örtünmüşlüklerinin (az ya da çok) altında cinsellik taşıyan güzel kadınların ve yakıcı gözleri ve sesleriyle genç erkeklerin oynadığı müzikal komediler ve aşırı duygusal adamlar da ortaya çıktı. Bunlar, hoş, egzotik ve kimi zaman oldukça kayda değer filmlerdi; eğer bu filmlerden birini izleme fırsatı bulsanız, biraz hoşgörüyle birlikte takdir ederdiniz.Daha sonra Merkez Garı karşımıza çıktı. Sanki ergenlik dönemine erişmiş sinema, birdenbire kendi dünyasının o güne dek bilinmeyen bir yanını ortaya çıkararak yeniden çocukluk günlerine dönüştü. Bu yeni sinema, kendine ait bir form inşa etmek üzere, Hollywood’tan ve İtalyan yeni gerçekçiliğinden ders almıştı. Mizah, bilgelik ve kederle doluydu; kentin günlük yaşamındaki çok ufak ayrıntılara önem veriyordu; ihtiras ve arzunun ilkel güçlerini betimliyordu; klasik ve Doğu’ya özgü ikonografiyi derinlemesine inceliyordu. Bütün bunlar fantezi ve gerçekliğin karışımı içerisinde sunuluyordu. Merkez Garı, canlı ve etkileyici, çizdiği portrelerde titiz, hem tek bir bireyin yaratımı hem de Batı’nınkine çok yakın ama aynı zamanda çok farklı laik bir kültürün cisimlendirilmesi bakımından orijinal.Peki kimdir bunun sorumlusu? Yusuf Şahin. İstek ve umutsuzlukla dolu, ufak tefek, “çılgın” bir adam. Şahin, kendisi ve yaşam hakkındaki rahatsız edici açığa vuruşları beyaz perdeye taşırken, çekici bir limonata satıcısına (Hind Rostom) karşılıksız bir aşk besleyen Kenaoui adındaki özürlü bir gazete satıcısını canlandırıyor. Hikâyenin bileşenleri basit olsa da burada betimlenen dünya hem tehlikeli hem de karmaşık. Olayların gelişimi kentin yaşamında karanlık bir cehennem çukuru açıyor. İlk gösterime girdiğinde, Mısırlı izleyiciler tarafından çok sert biçimde eleştirilen Merkez Garı, 20 yıl sonra yeniden keşfedildiğinde, hak ettiği gibi bir başyapıt olarak selamlandı.

Canı sıkılan bir grup gencin uyuşukluğu, Yunanlı bir yabancı işçinin ortaya çıkmasıyla kesintiye uğrar. Fassbinder’in kendi oyunundan uyarlayarak statik resimlerle çektiği filmde devamlı olarak darlık, durma ve uyuşmuş bir toplum anlatılmaktadır.

Alman Yeni Sineması'nın ikonu Rainer Werner Fassbinder, genç kariyerinde yeni bir dönemi, çarpıcı filmi "Dört Mevsim Satıcısı"nı (The Merchant of Four Seasons) çekerek başlattı. İşini sürdürmekte güçlük çeken, eski bir polis ve savaş gazisi olan meyve satıcısının çöküşünü anlatan bu ıstıraplı ama aynı zamanda iğneleyici bir mizah anlayışına sahip filmde Fassbinder, başkahramanın kendini yıkıma sürükleyen hikayesini izler. Fassbinder, önceki keskin üsluplu ve hızlı çekilmiş erken dönem filmleriyle beğeni toplamıştı; ancak bu filmde daha fazla zaman harcayarak yeni bir tarz oluşturdu. Yeni keşfettiği idolü Douglas Sirk'ün eserlerinden etkilenerek, daha karmaşık bir senaryo ve anlatı yapısı ile kameranın daha sofistike kullanımını içeren bu yeni tarzın sonucu, titizlikle hazırlanmış ve amansız bir sosyal taşlama oldu.

Ali, Fas'tan Almanya'ya çalışmak için gelmiş bir işçidir. Her zaman gittiği ve Arap arkadaşlarıyla buluştuğu bir barda, 60 yaşının üzerindeki Emmi isimli bir kadınla tanışır. Emmi, kendisine aşık olur ve bir süre sonra evlenirler. Ancak, bu evlilik göçmenlerin yarattığı tedirginliği yoğunlukla yaşayan Bavyera Almanları üzerinde şok etkisi yaratır. Emmi, çocukları ve çevresi tarafından itilir. İmkansız gibi görünen Emmi ve Ali'nin aşkı, hikaye ilerledikçe yönetmen tarafından sert bir toplum eleştirisine doğru evrilir.

Paul Schrader'in Japon yazar-eylemci Yukio Mishima hakkındaki sıra dışı filmi, Japonca çekilmiş (Roy Schneider'in az miktardaki İngilizce dış sesine rağmen) zengin bir Amerikan sanat filmi, yani bir anomalidir. Mishima bir narsist, devrimci bir vatansever, samuray özentisi ve muhtemelen 20. yüzyılın en önemli Japon yazarıdır. Taksi Şoförü'ndeki Travis Bickle'nin yaratıcısının, kendini ruhen Mishima'ya yakın gördüğü aşikârdır ama film sadece bir saygı gösterisi değildir. Schrader, Mishima'nın takındığı pek çok maskeyi büyük bir zeka ve açıklıkla ortaya döker.Film, yazarın çocukluğunu gösteren siyah beyaz sekanslarla ve Temple of the Golden Pavillion (Altın Sayvanlı Tapınak), Kyoko's House (Kyoko'nun Evi) ve Runaway Horses (Kaçak Atlar) kitaplarından esinlenen stüdyoya bağlı, son derece stilize üç sahnelemeyle, Mishima'nın (Ken Ogata) son meydan okuyuşuna (sanatla eylemciliği bağdaştırmaya yönelik, bir generali kaçırmayı içeren gösterişli bir teşebbüs) dek gelişen olayları dokur. Yapım yönetmenleri Francis Ford Coppola ve George Lucas'in (tanınmış bir sinema aşığı) desteğiyle gerçekleştirilen Mishima, karmaşık ve gayret gerektiren bir film olduğu kadar, aydınlatıcı ve anlaşılırdır. Film, Eiko Ishioka'dan nefes kesici yapım tasarımı, John Bailey'den ışıltılı görsel yönetim ve Philip Glass'tan güçlü, çarpıcı film müzikleri sunar.

İşsiz kalan İbrahima’nın karnını doyurması gereken geniş bir ailesi vardır. Bir gün Paris’teki kuzeni ona para gönderir. Parayı çekmek üzereyken, kimlik belgesi olmadığı ortaya çıkar. Parayı alabilmek için, yozlaşmış Senegal bürokrasisinin ortasında absürd bir maceraya atılır.Bir Afrika dilinde çekilen ilk uzun metraj film unvanına sahip Havale, küreselleşen dünyaya dair keskin mizahıyla dikkat çeken bir taşlama. Bir adamın bankadan para çekebilmek için giriştiği Sisifosvari uğraşı anlatan bu Ousmane Sembène şaheseri, restore edilmiş kopyasıyla karşınızda.

Ousmane Sembène, gelmiş geçmiş en büyük ve çığır açıcı yönetmenlerden biri, aynı zamanda yirminci yüzyılın en bilinen Afrika kökenli film yönetmeni olmasına rağmen, adının dünyanın geri kalanında daha iyi tanınmasını hakediyor. İlk uzun metrajlı filmini 1966'da, benzersiz ve sarsıcı bir yapıt olan "Siyah Kız" ile çekti. Senegal'de aynı zamanda saygın bir romancı olan Sembène, basit görünen bir konuyu –Fransa'ya zengin bir beyaz ailenin yanında çalışmaya giden genç bir Senegalli kadının, onların küçük dairesinde hem mecazi hem de gerçek anlamda bir hapishaneye dönüşen hayatını– sözde sömürgecilik sonrası dünyanın ısrarcı sömürgeci zihniyetine dair katmanlı bir eleştiriye dönüştürür. M'Bissine Thérèse Diop'un yürek burkan başrol performansıyla "Siyah Kız", hem sert bir insanlık dramı hem de köklü bir politik duruş – ve 1960'ların temel filmlerinden biridir.

Göreve yeni atanmış olan genç rahip Amaro, çalışkanlığı ve piskoposla iyi ilişkileri nedeniyle yakında eğitim görmeye Roma'ya gidecektir. Ama öncelikle biraz deneyim kazanması gerekmektedir; bu yüzden Papaz Benito'yla birlikte çalışması için Los Reyes'e gönderilir. Benito, ilk bakışta yoz ve çelişkili görünebilecek yöntemlerle yerini sağlamlaştırmış, deneyimli bir rahiptir. Amaro, hem kasabanın en büyük lokantasının sahibi, hem de Benito'nun uzun zamandır sevgilisi olan Sanjuanera'nın genç, güzel ve son derece dindar kızı Amelia'yla tanışır. Amaro, Benito'nun yaptıklarından iğrenmektedir, ama çok geçmeden Amelia'ya âşık olunca kendi zaaflarının da farkına varır...

Henüz 22 yaşında olan Nana, aktris olma hayalleriyle evliliğini ve çocuğunu bırakır. Fakat güzel Nana için işler hiç de yolunda gitmez. Bu başladığı yeni hayatında kendini bir anda sokaklarda fahişelik yaparken bulur. Sonuç ise kamera hareketleri, kurgusu, ses ve müzik kullanımı, diyalogları ile Godard'ın eteğinde ne varsa döktüğü şiirsel bir başyapıt. Bir düş(üş)ün hikayesi...

Uluslararası ismi "Fear of Fear" olan Rainer Werner Fassbinder imzalı film, yönetmenin az bilinen ve değeri bilinememiş yapıtlarından olup ikinci bebeğini doğurduktan sonra depresyona giren Margot'nun akıl sağlığını yitirme korkusunu anlatır. İncecik vücudu ve sağlıksız görünümüyle Margit Carstensen'in Margot karakterini ürkütücü bir inandırıcılıkla taşıması filmin başarısını artırmakta, arka planda işlenen orta sınıf Alman ailesinin günlük yaşamı kadının 70'lerdeki sosyoekonomik statüsünü gözlemlememize imkan sağlamaktadır. Aynı dönemde çekilen John Cassavetes imzalı "A Woman Under the Influence"ta olduğu gibi, Fassbinder de, kadının ev işleri ve çocuk bakımı arasına sıkışmış hayatında yaşadığı bunalımın sinyallerini gerçekçi bir dille seyirciye yansıtmıştır.

Mısır’daki bir köyün halkına, topraklarını ayda yalnızca birkaç gün sulayabilecekleri söylenir. Köylüler bu duruma karşı ayaklanır, kimileri kaçak yollarla sulama yaptığı gerekçesiyle tutuklanır. Bu dış tehdit köyü ilk başta birleştirse de, çatlak seslerin çıkması uzun sürmez.Yusuf Şahin’in Mısır sinemasında çığır açan taşra öyküsü, köylülerin devlet otoritesine karşı kendi topraklarına kan, ter ve gözyaşıyla sahip çıkışını anlatıyor. Film 1930’larda geçse de, ülkenin 1967’de yaşadığı askeri hüsran ve sonrasında yaşanan ulusal kriz halinin yansımalarını taşıyor.

Basit kaygıları olan saf İrlandalı genç Gerry Conlon, 70’li senelerde Londra’ya gelir. Kendini hayatın akışına kaptıran delikanlı burada bir işgal evinde serbest bir hayat yaşayan gençlerle beraber zaman geçirmeye başlar. Bir polis baskınında 1974 Gyildford bombalamasından sorumlu tutularak tutuklanır. O dönemin İngiltere’sinde şimdikinden çok farklı olarak, terörle mücadele adına insan haklarının hiçe sayıldığı uygulamalar olmaktadır. Yoğun fiziksel ve manevi işkencelerin baskısı altındaki Gerry’nin ömrünün sonbaharındaki masum babası da, suç ortağı olarak hapse atılır. Kadın bir avukatın seneler süren çabalarının da yardımıyla, Gerry maruz kaldığı adaletsizliğe direnmeye çalışacaktır.

Sol Nazerman, Hitler'in yönetimi gelmesiyle birlikte ailesiyle toplama kampına sürülen yahudi bir profesördür. Bu süreçte çocuklarının ölümünden, karısının işkenceye uğramasına kadar birçok yıkıma tanıklık eder. Şimdilerde o günleri atlatmış ve New York'un arka mahallelerinden birinde yeni bir hayata atılmıştır. Nazerman, işlettiği küçük dükkanında peşini bırakmayan geçmiş kabuslarıyla boğuşmaktadır. Geçmişinden kaçabilmek için tüm zamanını işine veriyor olsa da arkadaşları ve ailesinin ölümlerinin ardından yabancılaştığı dünyanın yalnızlığı adım adım peşindedir. Yalnızlığını körükleyen şey ise yaşadığı bu yeni çevrede bulunan insanların Nazerman'ı tamamen dışlamış olmasıdır. İçine attığı bu sorunlarla yüzleşmesinin tek yolu ise esaslı bir ruhsal patlama olacaktır.

1970'lerin ortalarında Glasgow, İskoçya. İşçi sınıfının yaşadığı fakir Govan mahallesinde, 12 yaşındaki James Gillespie ayyaş babası ve sessiz ama iyi huylu annesiyle birlikte yaşamaktadır. Çocuk etrafındaki dünyanın değişimini seyrederken, ailesi kendilerine daha iyi bir bölgede bir belediye evi verilmesini ister. Kafasını bir sırra takan James, zamanla kendini ailesine daha da çok kapamaya ve, yakınlardaki bir kanalda, temizlik işçilerinin uzun süreli grevinden kaynaklanmış çöp yığını arasında kendine yeni bir dünya yaratmaya başlar. James'in kanala düşkünlüğü giderek artar ve kendini sık sık orada bulur. 14 yaşında hassas bir kız olan Margaret Anne'le de burada karşılaşır. Margaret Anne sevgiye gereksinimini tamamen yanlış şekillerde göstermekte ve zalim çevresine karşın alışılmadık bir masumiyete sahip olan kıt zekâlı Kenny ile arkadaşlık etmektedir... Diyalog ve duyguları kullanmada ekonomik davranan SIÇAN AVCISI, yeniyetmelik deneyimi üzerine canlı, cesur ve derinlemesine işlenmiş bir portre.

Nantes'da sıkılmış genç bir adam olan Roland hayatını öylesine yaşamaktayken, ilk gençliğinde tanıdığı bir kadınla tesadüfen karşılaşır. Kadının adı Lola'dır ve bir kabare dansçısı olmuştur. Aynı zamanda küçük bir erkek çocuğun özverili annesidir ve hamileliği sırasında onu terketmiş olan adamın geri döneceğine dair bir umut beslemektedir. Roland Lola'ya aşık olduğunu farkeder ve bu, hayatına bir amaç verir. Fakat Lola nasıl hissetmektedir? Hikâyede aynı zamanda Lola'dan hoşlanan ve oğluna iyi davranan Amerikalı bir denizci,14 yaşına basmak üzere olan bir kız, kızın annesi, yalnız bir dul ve oğlunu özleyen yaşlı bir kadın da bulunuyor. Peki ya Cadillac'lı zengin adam kim?

Madame Emery ve kızı Geneviève Fransa'nın Normandiya bölgesinde küçük bir liman şehri olan Cherbourg'da küçük bir butikte şemsiye satarak geçinmektedirler. Film 1957 yılında 17 yaşındaki Geneviève ile 20 yaşındaki oto tamircisi Guy Foucher'nin birbirlerine aşık olmaları ile başlar. Çift evlilik planları yaparken Guy'ın annesi buna karşı gelir. Bir süre sonra askere alınan Guy Cezayir'e savaşa gönderilir. Guy uzakta iken hamile kaldığını öğrenen Geneviève zengin bir kuyumcu olan Roland Cassard'ın evlilik teklifini kabul etmek zorunda kalır. Yaralandığı için erken terhis edilen Guy, Cherbourg'a döndüğünde Geneviève'in gitmiş olduğunu görür.

George işsizdir, beş parasızdır ve Vietnam'a gönderilmek üzeredir. Aniden, sadece kısa bir anlığına gördüğü bir kadın olan Lola'ya delice aşık olmuştur...

Yetenekli 18'lik genç bir kız Meg...Babası tarafından terkedilmiş ve işkolik annesi de onu hep ihmal etmiştir. Duygusal olarak rahatsız küçük kız kardeşi için kaygılanmaktan vazgeçmekle dünyası çözülmeye başlar. Çıkış noktasını şiir yazmakta bulur ve İngilizce öğretmeni Bay Aurter'dan destek alır. Fakat, ne ki akıl hocalığı olarak başladıysa ilişki daha da kompleksleşir.

Paul Touvier isimli bir Fransız 2. Dünya Savaşı'nda Nazilerle işbirliği yapar ve kendi vatandaşlarının direnişine ihanet eder. Savaş bitip Naziler yenilince Fransız hükümeti Touvier'i 1946 yılında vatana ihanet suçundan gıyabında ölüme terk eder. Ortadan kaybolan Touvier 1971 yılında yeniden piyasaya çıkar ve avukatları aracılığıyla zaten zaman aşımına uğramış davanın affını talep eder. Affa uğrayan Touvier'e karşı çok büyük protesto gösterileri yapılır ve 1973 yılında bir Fransız vatandaşı Lyon Mahkemesi'nde Touvier'e karşı insanlık suçu davası açar. Fransa tarihinde bir ilk olan dava sonunda Touvier ömür boyu hapse mahkum olur.İşte bu hikaye İnsanlık Suçu'nun yaratılmasında esas olmuş. Film Brian Moore'un yukarıdaki hikayeden etkilenerek yazdığı romanından uyarlama. Olaylar ağırlıklı olarak günümüz Fransa'sında geçiyor. Pierre Brossard 2. Dünya Savaşı'nda Nazilerle işbirliği yapan milislerle çalışmış ve Fransız halkına ihanet etmiştir. Savaştan sonra bir şekilde paçayı sıyıran adam her ne kadar yaptıklarının cezasız kalacağını sansa da yanılır. Bir hakim ve bir subay yıllar önce yaşanan olayları yeniden gündeme getiriler. Bu arada Brossard peşinde sadece devletin değil, k,m tarafından tutulduğunu bilmediği kiralık katillerin olduğunu da öğrenir. Yaşlı adamın hayatı bir anda daha önceleri başkalarına yaşattığı hayatlara benzer, ölümle yaşam arasında.

Gündüzleri zevk için genelevde çalışıp akşamları ruhsuz bir ev kadını kimliğine bürünen Séverine’in (Catherine Deneuve), belalı müşterisi Marcel''le (Pierre Clémenti) gereğinden fazla yakınlaşması, genç kadın kocasının hayatını hiç beklemedikleri bir yöne doğru sürükleyecektir. Luis Buñuel''in dünya çapında ses getiren başyapıtı Gündüz Güzeli, ilk günkü büyüleyiciliğinden hiçbir şey kaybetmeyen erotik bir öykü. Sinema tarihinde kadının fantezilerinden bahseden ilk film olma özelliğini de taşıyan Gündüz Güzeli''nin yarattığı şok dalgasına kapılmaya hazır olun. İzleme Grubu: PG-13, 13 Yaşından küçükler izlememelidir

Geleceğin dünyasında hava kirliliği, kimyasal atıklar, nükleer sızıntılar kadınlarda kısırlığa yol açmaktadır. Doğurabilen kadınlar ise, devlet tarafından özel eğitime tabi tutulmakta ve zengin ailelerin soylarının devam etmesi gerektiğine inanıldığı için onların yanına verilmektedir. Bu damızlık kadınlardan biri de Kate'dir.

Yunanistan sınırında, sürekli bir mülteci akımının olduğu bir bölgede geçen film, yörede bulunan bir gazetecinin mülteciler arasında tanıdık bir yüz görmesi üzerine yaptığı araştırmayı anlatıyor. Psikolojik derinliği ve Angelopoulos'a özgü anlatımıyla öne çıkan film etkileyici bir politik drama.

Selanik'te yağmurlu bir gün... Ünlü bir yazar olan Alexander, amansız bir hastalığa yakalanmıştır. Karısından, 30 yıl önceki bir yaz gününü anlatan bir mektup alan Alexander için bütün yaşamını geçirdiği sahil kenarındaki evini terketmenin vakti gelmiştir. Ve sonunda geçmişinin ve şimdiki hayatının karışmış olduğu ilginç bir geziye çıkar. O güzel, mutlu dakikaları tekrar yaşayabilmek için... Belki bir günün içinde belki de bir sonsuzluğun... Bu yolculuğun içinde karşısına çıkan beklenmedik kişiler ise 'bugün'ün getirdiği süprizler olarak hayatının son anlarında yer edecektir.

Yunan mitolojisinde Kitera, insanın kendisini mutluluğa adayabileceği (ya da mutluluğun peşinden gidebileceği) düşler adasıdır. Bu arayış içinde, babanın geri dönüş öyküsü sanki oğlu Telemakhos'un gözünden, ve sanki Telemakhos bir sinemacıymış gibi, ayrıca bir oğlu olan orta yaşlı bir adamını gözünden anlatılır.Mesleğinin yanılsamalarından ve kurgularından yorgun düşen bir film yönetmeni, politik sürgünden yeni dönmüş yaşlı bir adama bağlanarak asıl olanın öyküsünü aramaya koyulur. 32 yıl Sovyetler Birliği'nde yaşayan ve artık yurtsuz olan adam, kendisini bir yolculuğun sonunda değil başında bulur ve Angelopoulos, gerçeklik ile hayal arasındaki açığı kapatmak için geçmişi, bugünü ve geleceği anımsatır. Kitera'ya Yolculuk, ülkenin sol tarihinden gelen ve ülkesinin bugünüyle barışamayan yaşlı bir adam hakkındadır. Belki de geçmişi ile mücadeleye hazır olmayan Yunanistan'dır. Sonunda yaşlı adam, gidecek bir yuvası olmaksızın, bir teknede Yunanistan'dan uluslararası sulara doğru, yanında karısı çağa uygun Penelope ile sürüklenmektedir. Penelope, bunca yıldan sonra adam kendisi için bir kocadan çok bir yabancı olmasına rağmen, yaşamının geri kalanını onunla paylaşmayı tercih eder ve böyle yaparak onun tüm geçmişini, kederini, politik düşüncelerini ve başarısız düşlerini kabul eder. Bu, Yunan tarihinin karanlık yanına yapılan ve yolların mitlerle aşıldığı bir yolculuktur.