Ernest Hemingway’in aynı isimli romanından beyazperdeye uyarlanan ve 1932 senesinde görüntü yönetmeni Charles Long’a bir Oscar ödülü kazandıran film; I. Dünya savaşında ABD’li teğmen Henry ile İngiliz hemşire Katherine’in hikayesini anlatıyor.

Ünlü Sovyet yönetmen Vsevelod Pudovkin'in yapıtı olan Potomok Chingis-Khana (Storm Over Asia) - Asya Üzerinde Fırtına stüdyo dışına çıkarak, doğa koşullarında, Asya steplerinde çevirdiği önemli bir yapıtıdır. Film gösterildiği Avrupa sinemalarında büyük başarı kazanır. Japonlar bu filmi sinematografinin temeli olarak adlandırırlar.Öyküde Moğol asıllı olan Amogalan'ın, eski bir belgeye dayanılarak, Cengiz Han'ın torunu olduğu ileri sürülür ve kukla imparator ilan edilir. Sonunda gerçeği öğrenen Amogalan, Asya'da bir fırtına estirecektir.

Miklós Jancsó'nun yönettiği Igy Jöttem (My Way Home) - Evimin Yolu; henüz 17 yaşındaki öğrenci bir gencin, üşümemek için bulduğu Alman üniformasını giyip uyuması ve Sovyet askerlerine esir düşmesini konu ediniyor.

Birbirlerinden sınıfları, geçmişleri, yaş ve meslekleriyle ayrılan üç eski Amerikan askeri ve onların yeniden sivil hayata ayak uydururken karşılaştıkları sorunlar üzerine dokunaklı bir savaş sonrası destan... Bu üç adam, II. Dünya Savaşı sonunda yaşadıkları kente geri dönerler; başarılı bankacı Al, güvenli yaşamına; eskiden bir garson olup savaşta hava kuvvetlerinde yüzbaşılığa yükselmiş Fred, savaş sırasında evlendiği ve pek iyi tanımadığı eşiyle endişe veren kavuşmaya; eskiden öğrenci olup savaşta kollarını kaybeden Homer ise, sevgilisinin sakatlığına vereceği tepki konusundaki şüphelerine. Bunlardan ikisi geri dönüşte başarılı olacaktır: eskiden olduğu gibi yemekli toplantılarda konuşmalar yapan Al genç bir çiftçiye teminatsız kredi vermeye çekinmez; Homer’in sevgilisi onu hayal kırıklığına uğratmaz; kimsenin kabul etmediği Fred ise toplumun dışında kalacaktır, hayatının en güzel yıllarını geride bırakmıştır...

II. Dünya Savaşı sırasında bir Japon esir kampında geçen film, Japon subaylarla İngiliz esirler arasında yaşanan gerilim dolu günleri anlatıyor. Savaş karşıtı olduğu kadar insan ve toplum psikolojisinin derinlerine inen filmin kadrosunda David Bowie ve Takeshi Kitano gibi iki efsane yer alıyor.

Mike Nichols'ın yönettiği Catch-22 - Madde 22, 1944 yılında bir grup pilotun Akdeniz'de başından geçenlerin öyküsünü konu ediniyor.Catch-22 - Madde 22, Joseph Heller'in romanından beyaz perdeye uyarlandı.

Hava Kuvvetleri’yle ilgili yapılmış en gerçekçi filmlerden biri olarak kabul edilen Twelve O'Clock High - Son Hücum, 1942-43 yılları arasında Nazilere stratejik bombardıman yapan Sekizinci Hava Filosunun yaşadıklarını konu ediniyor.

Marcus Aurelius'un ölümü, ölen imparatorun oğlu Commodus'un Roma İmparatorluğu üzerindeki hak iddiasını hiçbir şeyin baltalamasına izin vermek istemediğini gösterdiği bir veraset krizine yol açar.

1968 Amerika yapımı, Oscar adaylığı bulunan bir belgesel olan film, Vietnam Savaşı'nın başlangıç ve patlama dönemlerini ele alıyor. Siyah beyaz formatında çekilen ve savaşın köklerine inen film, yapımının gerçekleşmesinin ardından izleyicilerin bir kısmının büyük tepkisiyle karşılaşmıştır. Gazeteci, siyasetçi ve ordu mensupları gibi farklı tanıklarla savaş üzerine yapılan ropörtajların ve arşiv görüntülerinin yer aldığı filmin yönetmenliğini Emile de Antonio üstleniyor.

1937 yılında Çinde, ikinci Çin-Japon savaşı sırasında, bir cenaze, bir rahip, John defin hazırlamak için Nanjingdeki Katolik kilisesine gelir. Vardıklarında kendisini yalnız yetişkin manastır kız öğrencileri ve Yakın bir yerde genelev fahişelerden oluşan bir grup arasında bulur. Her iki grubun arasında kendini istemediği bir pozisyonda bulsada, işgalci Japon ordusunun dehşet koruyucusu, fedakarlık ve onurun anlamını keşfeder.

Michael Haneke, 1997 yılında çevirdiği 'Funny Games'den sonraki bu son filminde, Paris'te yaşayan bir gurup 'sıradan' insanın hayatından bölümler yansıtıyor. Kalabalık bir bulvarda, adamın biri garip bir dilencinin eline buruşturulmuş bir kağıt parçası atar. Bu kağıtta yazılanlar, kendi hayatlarını yaşamakta olan öğretmen Amadou (Ona Lu Yenke), sinema oyuncusu Anne (Juliette Binoche) ve dilenci Maria'yı (Luminita Gheorghiu) bir şekilde birbirine bağlar.

Sıkı Denetlenen Trenler, kara mizahı, ayrıntıya önem atfedişi, mahcup ve şefkatli hümanizmiyle Çek Yeni Dalgası’nın ideal bir örneği olarak çıkar karşımıza. Jiri Menzel’in bu ilk uzun metrajlı filmi, tıpkı önceki filmlerinin çoğunda olduğu gibi, Çek romancı Bohumil Hrabal’ın metinlerinden uyarlamadır. Senaryoyu da beraber yazan bu ikilinin ilişkisi oldukça yakın ve dostanedir: Menzel, aldığı En iyi Yabancı Film Oscarı’nı tümüyle yazara atfederken, Hrabal’sa filmi, kendi orijinal metninden daha çok sevdiğini söyler.Utangaç, hassas genç bir delikanlının duygusal eğitiminin anlatıldığı hikâyenin ana damarını trenler oluşturur. Milo (iri gözleri, meraklı bakışlarıyla Buster Keaton’ı anımsatan Vaclav Neckar’ın canlandırdığı karakter) "tek bir yerde durmasını sağlayan ve ağır işlerden uzak tutan" yeni üniformasından, istasyon bekçiliği işinden gurur duyar. Ancak tatlı bir biletçi kıza tutkuyla âşık Milo, kendisini ona yaklaşmaktan alıkoyan çekingenliğinden ötürü umutsuzluk içindedir. Rol-modeli, alaycı ve uslanmaz kadın delisi Hubi-ka’ysa (Josef Somr), vaktini çaktırmadan kuralları delmeye ve karşısına çıkan her dişi yaratığı avlamaya ayırır.Şimdilerde aldatıcı bir biçimde işleniyor olsa da bu tema, hikâye, 2. Dünya Savaşı’nın son yıllarında durgun bir tren istasyonunda geçiyor olmasaydı, pek de ilginç olmazdı. Kaç yıldır devam ettiği halde önceleri pek de umursanmayan savaş, kademe kademe her şeye gölge etmeye, Milo’nun hikâyesine de trajedi ve karmaşıklık katmaya başlar. O güne kadar Çek sinemasınca işgal kuvvetlerine karşı kahramanca bir mücadele olarak çözümlenen bu dönem, filmde dolaylı ve ironik bir açıdan ele alınır. "Çoğu film, bilinçli bilinçsiz, savaşı çekici kılar," diyen Menzel’in amacı abartılı savaş mitini yapıçözüme uğratmaktır. Trenlerin kahramanlıklarla ilgisi yoktur: Hubi-ka’nın asıl derdi Direniş mücadelesine katkı vermek filan değil, cinsel arzularını tatmin etmekken, Milo’ysa tesadüfen oradadır. Ayrıca kimse de şeytanlaştırılmamıştır filmde: Evinden uzak kalmış, zihnen kayıp bir grup Alman askerinin yaptığı iş, faşist köpeklere destek vermek değil, bir tren dolusu güzel hemşireyi bakışlarıyla kesmektir. Çek Nazi işbirlikçisi Counselor Zednicek’se (Vlastimil Brodsly), cani bir yaratıktan ziyade, kendisine eşlik eden alaycı, Wagner gösterişçiliğini tiye alan müziğiyle, bir budaladan başka bir şey değildir. Çekoslovakya üzerindeki Sovyet hakimiyetine çok ciddi yer verilmiş değildir gerçi ama, o dönemde filmi izleyen yerli sinemaseverlerin böyle bir çıkarsama yapmış olduklarını rahatlıkla söyleyebiliriz.İtaatsizlik göstergesi gülümsemesi ve saygısızlık belirtisi sessizliğiyle Çek zekâsını kendisinde cisimleştiren İyi Asker Svejk karakterinin etkisi, asla, Wehrmacht’ın sınırlardan geri çekilişimi zafer göstergesi parlak bir taktik ürünü olarak yorumlayan Zednicek’e, istasyon personelinin ifadesiz suratlarla karşılık vermesi kadar şiddetli değildir. Aynen Hasek’in klasik romanı gibi Sıkı Denetlenen Trenler de güldürü, trajedi ve maskaralığı erotizmle taşlamayı; doğallıkla absürdlüğü hayli nefret uyandırıcı bir tuhaflıkla, büyüleyici bir biçimde birbirine karıştırır. Hrabal sağ olsun;...

Kopenhag, 1944. Alman işgali altındaki Danimarka'da halk savaşın bir an evvel sonlanmasını dilemektedir. Bu arada özgürlük savaşçıları Bent Faurschou-Hviid (Ateş), ve Jørgen Haagen Schmith (Limon) Holger Danske direniş grubu adına çarpışarak hayatlarını tehlikeye atmaktadır. Direniş grubundaki üstleri Aksel Winther'in, ikiliye, 2 Alman Abwehr subayına karşı harekete geçmeleri emrini vermesiyle birlikte olaylar kontrolden çıkar.Ateş, yetenekli ve zeki Albay Gilbert ile konuştuktan sonra ilk defa yerine getirmek üzere olduğu görevin mantığını sorgulamaya başlar. Kuşkular, kız arkadaşı olan güzel ve gizemli kurye Ketty üzerinde yoğunlaşmaya başlayınca Ateş gizli amaçların varlığını sezinler. Kuşkunun ağına düşmüş olan Ateş ve Limon hassas bir zeminde hareket ettiklerini hisseder. Ve sadece birbirlerine güvenip yeteneklerini Gestapo'nun nefret ve korku uyandıran şefi Hoffmann'a ulaşmak için ortaya koymaya karar verirler. Ödüllü yönetmen Ole Christian Madsen'in, gerçek olaylar ve görgü tanıklarının ifadeleri üzerine kurulan filmi, eleştirmenlerin övgüsüyle karşılandı.

Elem Klimov’un yönetmenliğinde, 1943 yılında Belarus’ta Naziler tarafından gerçekleştirilen vahşeti küçük bir çocuğun hikayesi üzerinden anlatan bir Sovyet filmidir. Filmin en can alıcı kısmı ise küçük çocuğun yolda gördüğü Hitler fotoğrafına ateş ettikçe, fotoğraftaki Hitler’in iktidara gelişinden gençliğine kadar yaşananların geri sarılması ve en sonunda Hitler’in bir bebek olarak görülmesiyle çocuğun ateş etmeyi bıraktığı ve gözünden bir damla yaşın süzüldüğü sahnedir.İyi seyirler..

İkinci Dünya Savaşı'nda çarpışan bir İngiliz askeri olan Clive Candy, savaş bittikten sonra tüm hayatını orduda edindiği onur gibi prensipler üzerine kurmaya devam eder. Savaş bitmiş, dışarıdaki dünya bambaşka bir çehre kazanmıştır. Ancak bunu algılayamayan Clive Candy o günlerdeki gibi yaşamaya devam eder. Karısının başka biriyle gitmesi dahi onu doğru bildiği ve inandığı kavramlardan vazgeçiremez...

Otto Preminger'in yönettiği Exodus - Eksodüs, 1947 yılında Yahudi soykırımından kurtulan 611 Musevi'nin Exodus gemisiyle Filistin'e gidişi ve bağımsız İsrail'in kuruluş sürecini konu ediniyor.

1943 yılının yazında, İtalya 'da Faşizm 'in sonunun yaklaştığı günlerde, varlıklı ve etkili bir Faşist 'in oğlu olan Carlo (Jean-Louis Trintignant) birçoklarının yaptığı gibi askere gitmemek için çareler aramaktadır.Bu arada plajda tanıştığı kendisinden yaşça büyük,çocuklu bir dul olan Roberta (Eleonora Rossi Drago)'ya aşık olur.Başta Roberta'nın annesi olmak üzere yakınlarının karşı gelmelerine rağmen çift ilişkilerini sürdürmeye kararlıdır...

Öldürme Emri, 1966 İngiltere yapımı dramatik savaş filmdir. Özgün adı The Blue Max olan film Türkiyede Aralık 1968de sinemalarda gösterime girmiştir. Filmin özgün adı I. Dünya Savaşında Almanyanın en büyük onur nişanı olan Pour le Mérite in gayrıresmi adı olan Blue Max (Almanca: Blauer Max veya Mavi Haç) madalyasından gelmektedir.Jack D.Hunterın aynı adlı romanından senaryosunu Ben Barzman, Basilio Franchina, David Pursall, Jack Seddon ve Gerald Hanleyin birlikte uyarlayıp yazdıkları filmin yönetmeni John Guillermindir. Başlıca rollerinde George Peppard, James Mason, Ursula Andress ve Jeremy Kemp oynamışlardır. Özgün müziklerini Jerry Goldsmithin yaptığı filmin görüntü yönetmeni Douglas Slocombedur.I. Dünya Savaşı sırasında Alman hava kuvvetlerinde görevli genç bir pilotun yükselme ve madalya alma hırsı yüzünden çevresindekilere verdiği zararlar konu edilmektedir.

Cemile, kocası Sadık'la yeni evlenmiş ve düğünün ardından Sadık askere gitmiştir. Cemile güzel, canlı ve hareketli bir kadındır. Köyün bütün delikanlıları Cemile'ye hayrandır. Yengesinde anlayamadığı bir farklılık sezen Seyit, onu tanımaya ve ona daha yakın olmaya çalışır. Bir gün köy idaresinden gelen biri, köyde çalışacak erkek kalmadığını ve bu yüzden de Cemile ve Seyit'e arabalardan birini verip onları istasyona malzeme taşımaya tayin edeceklerini bildirir. Bu durum, yengesiyle bir şeyler paylaşmak isteyen Seyit için bulunmaz bir fırsat olacaktır. Yanlarına üçüncü eleman olarak Danyar adında savaştan sakat dönmüş, içine kapanık bir adam verilir ve bu üçlü her gün arabayla yük taşırken "birlikte" olurlar. Bu birliktelik Cemile ile Danyar arasında bir yakınlaşmaya, gönül birliğine gidecek ve olaylar gelişecektir.Cengiz Aytmatov'un aynı adlı romanından beyaz perdeye uyarlanan Sovyetler Birliği yapımı Dzhamilya - Jamilya - Cemile, 2. Dünya Savaşı sırasında Cemile adlı evli, genç bir kadının yaşadığı yasak aşkı anlatıyor.

Lana, hayatının son yılını misyonerlik yapan babasının gezdiği ülkelerde geçirmiştir. Kendi ülkesi olan Amerika'ya uzun bir süredir dönememiştir. Gün geldiğinde artık ötelediği şeyleri birer birer gerçekleştirmenin arayışına giren Lana, öncelikle annesinden yadigar tek akrabası olan Paul ile bağlantı kuracaktır. Birbirine taban tabana zıt iki yakın akraba, yaşayacakları bazı olayların neticesinde birbirlerine kenetlenmek durumunda kalacaklardır.Wim Wenders’ın senaryosunu üç haftada yazıp sadece 16 günde çektiği, adını Leonard Cohen’in aynı isimli şarkısından alan Land of Plenty - Bolluk Ülkesi, Venedik Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Bir asker, İkinci Dünya Savaşı'nın tamamı boyunca Japon ordusunda yer alır ve bu süre zarfında orduya olan bağlılığı asla sarsılmaz. Bununla birlikte, savaş sona ererken, komutanları giderek daha çaresiz hale gelir ve adamlarını her zamankinden daha saçma aşırılıklara iter. Hikayenin kahramanı, tek kişilik bir denizaltıyı doğrudan bir düşman savaş gemisinin gövdesine sürmekle görevlendirildiğinde, yukarıdan gelen emirlerin gülünçlüğü zirveye ulaşır.

Danimarkalı bir subay olan Michael, üç aylığına Afganistan'daki Uluslararası Güvenlik Yardım Gücü operasyonuna gönderilir. Buradaki ilk görevi, ekibinden birkaç gün önce ayrılan genç bir radar teknisyenini bulmaktır. Arama sırasında helikopteri düşürülür ve kendisi savaş esiri olarak alınır, ancak ailesine öldüğü bildirilir.

Birinci Dünya Savaşı sırasında İngiliz birlikleri Belçika'nın Passchendaele bölgesinde mevzilenmiştir. Gönüllüler arasında, ilk bölüğünden hayatta kalan tek kişi olan genç bir İngiliz askeri, Er Arthur James Hamp (Sir Tom Courtenay) vardır. Hamp siperlerde üç yıl geçirmiştir ve bu onu bir gazi yapar. Hiçbir zaman korkaklıkla suçlanmamıştır, ancak bir gün savaşı geride bırakmaya ve İngiltere'ye kadar yürümeye karar verir. Fransa'nın Calais kentinde, bir askeri polis devriyesi ona meydan okur ve izinsiz ayrıldığı için onu derhal tutuklar. Hamp'ın komutanları bir askeri mahkeme toplamaya ve onu firarla suçlamaya karar verirler. Suçlu bulunursa Hamp idam mangası tarafından kurşuna dizilecektir. Yüzbaşı Hargreaves (Sir Dirk Bogarde) Hamp'ın savunma avukatı olarak atanır, ancak asker kaçağının beraat etme şansı konusunda şüpheci görünmektedir. İlk konuşmalarında Yüzbaşı Hargreaves müvekkilinin samimiyetinden ve saflığından etkilenir. Müvekkilinin memleketteki arkadaşlarının cesaretlendirmesiyle gönüllü olduğunu, cephe siperlerinde üç yıl geçirdiğini, bölüğünden sağ kalan tek kişi olduğunu ve savaşı bırakıp eve dönmeye karar verdiğini öğrenir. Hargreaves Hamp'a neden savaştan ayrılmaya karar verdiğini sorduğunda Hamp basitçe yoldaşlarının ölümünü izlemekten yorulduğunu ve savaşın gürültüsünün onu hasta ettiğini söyler. Bunun da ötesinde Hamp, evden karısının sadakatsizliğine dair haberler aldığını savunur. Tüm bu nedenler savaşı geride bırakıp İngiltere'ye dönmek istemesine neden olmuştur. Yüzbaşı Hargreaves ona anlayış göstermez. Askeri doktorun raporu asker kaçağı Hamp'ın savaş şoku geçirmediğini göstermektedir ve Yüzbaşı Hargreaves bu gerçeği kabul eder. Ancak müvekkilinin durumunun daha karmaşık ve tuhaf bir vaka olduğundan şüphelenen Yüzbaşı Hargreaves, Hamp'ın yaptıklarından sorumlu olmadığına inanır. Yaklaşan askeri mahkeme için elinden gelenin en iyisini yapmaya çalışır.

Küçük Hadji savaş sırasında Çeçen köyünde yaşayan bir çocuktur. Gözleri önünde anne ve babası öldürüldükten ve ablasını kaybettikten sonra Hadji de köydeki bir grup insanla birlikte yollara düşer. Mülteciler hep birlikte köyden kaçarken küçük çocuk kendini şehir merkezinde bulur. Carol ise Avrupa Birliğinin Heyet Başkanı olan başarılı bir kadındır. Bölgede görevli olan Carol, küçük Hadji ile kaçtığı yerde karşılaşır ve onu koruma altına alır. Bu sırada Hadjinin ablası Raissa da tüm imkanlarıyla kardeşini aramaktadır. Hikayenin bir diğer kahramanı olan Kolia ise 20 yaşındaki bir Rus gencidir. Kolia esrar taşırken yakalanıp orduya asker olarak gönderilince dünyanın daha önce hiç görmediği bir yanıyla tanışacaktır.

Bir denizci subay Pearl Harbor'dan sonra yeni bir göreve terfi ettirilir ve kendini kanıtlamak için yeni bir şans elde eder.

Film, Macar tarihinin en utanç verici dönemi olan Macar Nazi Örgütü "Arrow Cross"un terör estirdiği seneler olan 1944-45 kışında bir avuç insanın hayatlarının tepetaklak olmasının öyküsünü anlatır. Üç adam; saatçi Gyurica, doğramacı Kovacs ve kitap satıcısı Kiraly, her akşam bir bardak şarap eşliğinde gevezelik etmek için Budapeşte'nin işçi sınıfının oturduğu bir semtindeki, "arkadaşları" Bela'nın meyhanesinde toplanırlar. Çok çalışan bu dürüst ve sıradan insanlar, hayattan beklentileri ve istekleri üzerine konuşurlar. Aynı mantığı paylaşan ve yüreklerini birbirlerine açan bu insanlar, ahlak, güç, yardımseverlik ve günahkarlık üzerine yeterince açık bir şekilde fikirlerini söylerler. Yüksek şeylerde gözleri yoktur, tüm istedikleri "bu kanlı savaş"tan sıyrılmaktır. Bir akşam meyhanede beliren bir adam, bu küçük gruba katılır; tek bacaklı bir fotoğrafçı ve neredeyse göze çarpmayacak kadar silik olan bu adamın adı Keszi'dir. Saatçinin aralarında yeni birinin olduğu konusunda uyarılarda bulunmasına rağmen her zamanki gevezeliklerini sürdürürler. Fakat bir noktada, fotoğrafçı ilgi odağı olur. Saatçi, sohbeti ahlaki bir konuya çekmiştir. "Diyelim ki" der arkadaşlarına "şu anda burada bulunan herkese ya bir esir ya da elinde tüm güçleri toplamış bir bey olmak fırsatı tanınıyor, hangisini seçerdiniz?" Bu film, sinir bozucu bir itiraf. "Küçük insan"ın sabrı, yardımseverliği ve inancı üzerine bir hesaplaşmadır. Ve aynı zamanda Tiran ve Şeytan hakkında acımasız bir hükümdür.

bAmerikan Ordusu ve Vietnam Savaşı, fakat bu kez Stanley Kubrick bakış açısıyla. Filmin başlarından ortalarına kadar askeri disiplinin farklı kişiliklerdeki askerler üzerinde nasıl bir etki yarattığını izliyoruz. Bu etki daha çok psikolojik bir tahribat olarak yorumlanabilir. Filmin geri kalanında savaş alanındayız ve tüm gerçekliği ile savaşı hissediyoruz . Filmin, esas olarak bir savaş filmi olması dışında özetlenebilecek bir konusu yok fakat bu konunun işlenişi savaşın insanları ne hale getirdiğini anlatmaya yetiyor. Kurguda kullanılan savaş bunu göstermek için bir araç sadece. Bu yüzden, bir 'Rambo' filmi beklentisi içinde olmayınız.

Britanya İmparatorluğu ile Zulu Krallığı arasındaki savaş Güney Afrika’daki Zulu topraklarında sürmektedir. Film bu savaş sırasında yaşanmış 8 çatışmanın ikincisi olan 22 Ocak 1879 tarihli Rorke Geçidi çatışmasının öyküsünü anlatır. Filmin hemen başında bu çatışmalardan ilki olan Isandlwana çatışmasında Zuluların büyük bir İngiliz garnizonunu tamamen imha etmeleri gösterilir. Sıra yolları üzerindeki Rorke Geçidinde daha küçük bir İngiliz ileri karakoluna gelmiştir. Saldırı planını Zuluların bir düğün törenindeyken öğrenen misyoner Otto Witt (Jack Hawkins) ve kızı Margareta (Ulla Jacobsson) derhal birliğe gelerek tehlikeyi haber verirler.139 kişiden oluşan birliğin başında züppe görünüşlü deneyimsiz Teğmen Gonville Bromhead (Michael Caine) vardır. Kendisine kalsa mantıklı bir kararla bölgeyi terkederek çekilecek olan Bromhead, komutayı çok az farkla kendisinden kıdemli olan ve bölgeye köprü yapımı için gönderilmiş yine savaş deneyimi olmayan Ordu Mühendisi (İstihkâmcı) Teğmen John Chard’a (Stanley Baker) bırakmak zorunda kalır. Chard bölgede kalıp karakolu savunma kararı alır. 4-5 bin üstün yetenekli savaşçıdan oluşmuş Zulular karşısında bu intihar gibi bir karardır.Silah olarak ellerinde sadece mızrakları ve önceki saldırıdan ele geçirdikleri az sayıda tüfekleri olan sayıca kalabalık Zulu ordusu karşısında tek avantaj olarak ateşli silahlara sahip olan sayıca az İngilizler müthiş bir direniş gösterirler. İki gün boyunca Zuluların dahice askeri taktiklerine karşı azimle karşı koyarlar. İngilizler neredeyse tükenmek üzereyken ve Zuluların son bir saldırıyla onları tamamen imha etmeleri mümkün gözüküyorken inanılmaz bir olay gerçekleşir ve Zulular İngilizlerin kahramanlıklarına övgü yapan şarkılar söyleyerek çekilirler ve giderler. İngiliz karakolunda danışman olarak bulunan ve Zuluları çok iyi tanıyan bir Afrikaner olan Josef Adendorff (Gert Van den Bergh), Zuluların, İngilizlerin kahramanca direnişlerini takdir ettikleri için savaşmayı bırakıp çekildiklerini açıklar.İyi seyirler..

Suriye'de çatışmalar hala devam etmektedir. Tüm bu karmaşanın ortasında bir apartman dairesinde ise hayatta kalmaya çalışanlar vardır. Kocasına erişemeyen Oum?un tek derdi, ailesini ve komşularını bir gün daha keskin nişancıların kurşunlarından ve savaşın tehlikelerinden korumaktır. Dışarıdan ne zaman ani bir tehlike belirse, Oum baskın otoritesiyle evdeki kayın babasından kızlarına kadar herkesi yönlendirir. Peki bir gün evi silahlı adamlar bastığında ve onlarla tek başına yüzleşmek zorunda kaldığında yeniden bu kadar güçlü kalabilecek midir?

A Tale of Archery'de genç, çekingen okçu Kazuma (Akitake Kôno), önceki şampiyonu (Kazuma'nın babası) intihara sürüklediği söylenen gizemli bir figür olan Hoshino Kanzaemon'un kırdığı okçuluk rekorunu kırmaya çalışır. Çok fazla ham yeteneğe sahip olan Kazuma, aynı zamanda çok korkaktır, kendini nazik Okinu (Kinuyo Tanaka) tarafından işletilen bir handa saklar ve genellikle her türlü yüzleşmeden kaçınır. Gizli tavrına rağmen, yerel halkın çoğu Kazuma'nın amacını biliyor ve hayatına kast ediliyor. Kazuma'nın okçuluk becerilerini geliştirmesine yardım etmeyi teklif eden bir samuray olan Karatsu Kanbei (Kazuo Hasegawa) tarafından kurtarılır, ancak çok geçmeden bu özverili yabancının potansiyel olarak gölgeli birkaç gizli amacı olduğu anlaşılır.

Fuefuki nehri üzerindeki köprünün yanında yaşayan çok fakir bir köylü ailesinin en büyük oğlu, feodal Japonya'nın tarlalarını harap eden sürekli iç savaşlar zamanında, sefil durumundan kaçmak için bir savaş ağası olarak hizmet etmeye karar verir ve kısa süre sonra onun peşinden onun peşinden gelir. küçük kardeşler. Ailenin tüm erkekleri bu trajik ölüm yolunu seçmese de, ailenin kadınları önümüzdeki beş nesil boyunca kaybın acısına katlanmak zorunda kalacaklar.

Nazilerin Genç ve İdealist Teğmeni Wisse, Stalingrad'ı kuşatan Alman 6. Ordu'sunun kanat koruma birliğinde görevlidir. Nasyonal Sosyalizme tüm inancı ile bağlı Teğmen Wisse ve birliği, Stalingrad Cephesinde ağır bir savaş vermektedir. Ancak Alman ordusu gerek gıda, gerek diğer imkânlar bakımından soğuk kış şartlarına hiç de uygun değildir...Frank Wisbar'ın yönettiği Hunde, Wollt ihr Ewig Leben (Stalingrad: Dogs, Do You Want to Live Forever?) - Köpekler, Sonsuza Dek Yaşamak mı İstiyorsunuz?, genç bir Alman teğmenin savaş kavramıyla mücadelesini konu ediniyor.

Fransa'nın küçük bir kasabasında yaşayan ve aynı kadına aşık olan iki erkeğin cephede yeniden yan yana gelmelerini ve savaşın etkisiyle yaşadıkları dönüşümü konu edinen J'accuse (I Accuse) - Suçluyorum!, savaşın bireyler üzerinde yarattığı dehşet ve yıkıcılığını yansıtmayı başaran ilk filmlerden biri olmasıyla da sinema tarihinde önemli bir yere sahiptir.1. Dünya Savaşı'nın sonlarına doğru St. Mihiel'de çekilmiş gerçek savaş sahneleri de içeren film, filmin uzunluğu (orijinali 6 saat) ve izlenmesi için özel film projeksiyonuna sahip olunması gerektiğinden dolayı çoğu kişiye ulaşamamış ve bu da filmin başarısını gölgelemiştir.

Gunga Din - Fedailer Alayı (Fedailer Mangası), Hindistan'da Thuggee tarikatının yükselişe geçtiği dönemde geçiyor ve orada görev yapan üç askerin hikayesi ele alınıyor. Üç asker arkadaşın içlerinden biri evlenmeye ve orduyu bırakmaya karar verir ve bu andan itibaren ikisi zorlu bir görevin ortasında kalır. Son görevlerine çıkan ikili kendilerini İngiliz ordusuna kurulan bir tuzağın içinde bulurlar.

The Red Badge of Courage - Kanlı Zafer, Amerikan İç Savaşı'na katılan genç bir askerin gözünden, savaşa bizzat cepheden tanıklık etmenin insanların duygu değişimine etkisini konu ediniyor.

Yoriyoshi Arima'nın aynı adlı romanına dayanan 1966 yapımı Akai Tenshi (Red Angel), 2. Çin-Japon Savaşı sırasında, 1939'da geçmektedir. Genç askerî hemşîre Sakura Nishi, tecâvüze uğradıktan sonra şikâyette bulunması üzerine Çin'deki sahrâ hastanelerinden birine gönderilir. Orada, ampütasyon operasyonlarında yardımcı olduğu, morfin bağımlılığı yüzünden iktidarsız olan Dr. Okabe'ye âşık olur ve peşinden cepheye sürüklenir.

Muzaffer Rommel'in önünde geri çekilen İngiliz Ordusu, Mısır sınırında hayatta kalan tek bir kişi bırakır ve bu kişi uzak bir çöl oteline sığınır. Yakın zamanda ölmüş bir garsonun kimliğine bürünür ve Rommel ile Almanların yaklaşmasından korkan Fransız oda hizmetçisinin itirazlarına rağmen otel sahibi tarafından yardım edilir.

Bir gün kökeni belirsiz tuhaf bir uçan araç, sefil bir şekilde hayatta kalmaya çalışanları ziyaret eder. Aracın pilotu, medeniyeti tekrar kurmak için sıfırdan çalışmalara başlamış bir organizasyondan söz eder ve insanlara umut aşılar. Gerçekten de takip eden on yıllar boyunca insanlık kendine güvenini kazanır ve yer altına yaşadığı yeni şehirler inşa eder. 2035 yılına gelindiğinde insanlık doğal evriminde bir basamak daha atlamak üzeredir: Aya ilk insan yollanacaktır. Ancak gereğinden fazla bilimsel ilerlemenin tekrar insanlığa felaket getireceği inancını taşıyan kalabalık bir grup vardır.

"Before the Rain" (Yağmurdan Önce), 1994 yapımı, Makedon yönetmen Milcho Manchevski tarafından yazılıp yönetilen bir filmdir. Film, Balkanlar'daki etnik çatışmaları ve insan ilişkilerini ele alan, üç bölümden oluşan döngüsel bir anlatıya sahiptir. Hem eleştirmenlerden büyük beğeni toplamış hem de uluslararası alanda birçok ödül kazanmıştır.

Bir İdam Mahkumu Kaçtı, sinemada minimalizmin tadına varmak isteyenler için en iyi başlangıç noktası. Filmin büyük bölümü, Fontaine'i (François Leterrier) hücresinde yalnız başına, kendisi gibi tutsak olanlarla iletişim kurarken ve özgürlüğüne doğru adım adım ilerlerken gösterir. Bütün Bresson filmleri gibi bu film de, Bresson'un uzun çalışmalardan sonra geliştirdiği, "sinematograf" üzerine kuramlarını ortaya koyar: Dramatiklikten tamamen uzak bir oyunculuk sergileyen amatör oyuncular; görüntü dışı seslere ve onların aktardığı bilgiye olağanüstü bir vurgu; son ve görkemli ana kadar müziğin kullanılmaması. Fransız sinemasının diğer muhteşem hapishane filmleri olan Jaques Becker'in Le trou (Delik, 1960) ve Jean Genet'nin Un chant d'amour (Aşk Şarkısı, 1950) filmleri gibi, Bir İdam Mahkumu Kaçtı da insan ruhunun çektiği acıların ve kurtuluşa yönelten dürtülerin olağanüstü güçlü bir alegorisini sunar. Aynı zamanda, Hitchcock'un en iyi işleriyle boy ölçüşebilecek, diken üzerinde tutan, seyreltilmiş, kuşkulu bir gerilim biçimi elde eder.Bir İdam Mahkumu Kaçtı, uzun yıllar boyunca varoluşsal ve tinsel boyutlarından ötürü takdir topladı; yakın zamanlardaysa, Bresson'un Fransız Direniş Hareketi'ndeki deneyiminin bir yansıması olarak filmin politik boyutları ön plana çıkarıldı ve işlediği "boyun eğdirilerek özgürlüklerin sınırlanması" ve "acı çeken ruhlar" temalarıyla, Bresson'un meslek yaşamına, toplumsal temelli bir önem atfedildi.