Dogma kurallarına uyularak çekilen açık kalpler, yerine getirilemeyen sözlerden, yaşamın planlanmaması gerektiğinden bahsediyor. Kısmen romans, kısmen trajedi olan bu film, aşk ve acı, şüpheler ve değişimler, başlarına her şeyin gelebileceği açık kalpler üzerine tam anlamıyla yürek parçalayıcı bir öykü. Cecilie ve Joachim genç ve âşıktırlar. yakında evleneceklerdir ve önlerinde koca bir hayat vardır. Ama işler ters gider ve birdenbire her şey tepetaklak olur. İşler sadece Cecilie ve Joachim için değil; üç çocuk sahibi, mutlu bir evlilik yaşayan, otuzlu yaşlarının sonlarındaki Marie ve Niels için de değişir. Evlilikleri, Niels Cecilie’ye sırılsıklam âşık olunca ciddi şekilde sınanır. acaba Niels ve Cecilie, aşkları için her şeyden vazgeçmeye hazır mıdırlar? kesin olan tek şey vardır: bir daha hiçbir şey eskisi gibi olmayacaktır.

Kurak muson mevsiminde, Dennis Carson’un Hindiçin’deki kauçuk ekim alanında durum rahatsız edici bir haldedir. Nehrin aşağısından gelen son tekne Carson’a davetsiz bir misafir getirir: Vantine, taşrada kalarak polisten yakayı sıyırmayı uman, Saigon’lu bir fahişedir. Carson, başlarda ilgisiz davransa da çok yakında Vantine’nin gösterişli cazibesine yenik düşecektir. Ta ki sıtmaya yakalanmış araştırmacı Gary Willis ile zarif fakat duygusal eşi Barbara’nın gelişine kadar. Yağmurlar başlamıştır ve duygular şelaledir artık...

Dört Nikah ve Bir Cenaze ve Aşk Heryerde’nin Yazarından! Lawrence Maliye Bakanlığında çalışan içine kapanık biridir. Bir gün Başbakan’ın yaşadığı sokağın karşısındaki bir kafede Gina adında gizemli bir kızla tanışır. Lawrence, Gina’ya kısa ve romantik bir mola olan İzlanda’nın Reykjavik kentinde yapılacak G8 toplantında kendisine eşlik etmesini teklif eder. Politikacılar ağız dalaşları yaparak, hiç bilmedikleri konular hakkında kati kararlar verirken, Lawrence ve Gina’nın aşkı hikayesi gelişmeye başlar – ta ki gruptan dışlanmış bu iki çekingen kişinin bu dramatik dönüşteki rollerini keşfedene kadar.

The Crowd (1928), King Vidor’un modern hayatın sıradanlığını ve bireyin toplum içindeki mücadelesini ele alan çarpıcı bir sessiz film başyapıtı. Film, büyük hayalleri olan bir adamın şehir yaşamında sıradan bir dişliye dönüşme hikayesini, samimi ve gerçekçi bir dille anlatır. Yenilikçi kamera açıları ve etkileyici görsel kompozisyonlarıyla dönemin sinema estetiğini ileriye taşıyan yapım, aynı zamanda büyük ekonomik buhran öncesi toplumsal kaygıları yansıtır. **The Crowd**, hem evrensel temaları hem de duygusal derinliğiyle sessiz sinemanın en dokunaklı ve unutulmaz eserlerinden biri olarak kabul edilir.

20. yüzyılın ilk yıllarında geçen hikayede, başıboş dolaşan işsiz bir genç adam olan James Appersonın hayatına konuk oluyoruz. Jamesin vakit öldürerek geçirdiği hayatı, varlıklı bir işadamı olan babasıyla çalışmaya başladığında bambaşka bir yöne evrilir. Bir süre sonra Amerika, Birinci Dünya Savaşına girdiğindeyse James yeni bir dünyayı keşfetmiş olur. Genç vatansever, iki arkadaşının peşinden gidip orduya katılmaya ve ülkesi için savaşmaya karar verir. Eğitimler sırasında arkdaşları Jim ve Bullla olan arkadaşlığı iyice ilerler ve bağlı bulundukları birlik Fransaya gönderildiğinde burada da yolları ayrılmaz. Fransada Melisande isimli son derece etkileyici bir genç kadınla tanışan üç arkadaş, Melisandeden fazlasıyla etkilenir. Ancak Melisandenin aklı sadece Jimdedir. Cephede başlayan bu aşk, ikisi için de durumların bir hayli zorlaşması anlamına gelmektedir.

Kızılderili genç bir kadın, köklü bir ailenin içine girer, iki kardeşi kendine aşık eder ve kanlı bir biçimde sonuçlanan bir tutkunun mimarı olur... Yönetmen King Vidor'dan çok yapımcısı David O'Selznick'in damgasını taşıyor... O'Selznick, "Rüzgar Gibi Geçti"de kazandığı başarıyı bu filmde de devam ettirmek istemiş fakat büyük bir hüsranla yüzleşmek zorunda kalmıştı. Niven Bush'un romanından uyanlanan filmde, Jennifer Jones "En İyi Kadın Oyuncu", Lillian Gish "En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu" dallarında Oscar'a aday gösterildi.

John ve Mary Sims, Büyük Buhran darbesinden etkilenmiş kent sakinleridir; cesaretle (ve çaresizlikle) memleketlerinden kaçarlar ve diğer işçilerin de yardımıyla Edward Gallafent’in öğretilerine dayalı, minik bir sosyalist tarım toplumu kurarlar.Teksas doğumlu yönetmen King Vidor, Büyük Buhran dönemini anlatan bu dram sayesinde kolektivizmi, yoksulluğa bir cevap olarak sunuyor.

The Fountainhead - Hayatın Kaynağı, Ayn Rand'ın aynı adı taşıyan romanından uyarlamadır. Meslektaşlarından çok farklı bir dünya görüşüne ve kariyer anlayışına sahip olan yetenekli ve yaratıcı mimar Howard Roark'un hikayesi konu edilir. Howard Roark, mesleğinde farklı düşünceleri sebebiyle dışlanır, yaratıcılığı meslektaşlarını kıskandırır, giderek iş yapamaz hale gelir. Tüm bu zorluklara rağmen Roark, dünya görüşünden taviz vermezden ayakta durabilecek midir?

Feng Yue (Temptress Moon) - Baştan Çıkartan Ay filminde olaylar, 1911 senesinde emperyalist hükümetin düşmesinden bir gün önce Çin'de başlıyor. Şangay'dan fazla uzak olmayan bir şehirde Pang ailesinin görkemli bir evi vardır. Yaşlı aile reisi Pang bir bağımlıdır ve güzel kızı Ruyi'yi de afyon içmeye alıştırmıştır. Ruyi'nin ağabeyi Zhengda da bir bağımlıdır ve bu yüzden felç olup, bitkisel hayata girmiştir. Zhengda'nın üvey kardeşi Zhongliang ise, Şangay'da yaşlı ve evli kadınlarla beraber olup sonra onlara şantaj yapan bir jigolodur. Yaşlı reis Pang'ın ölmesinden sonra Zhongliang eve dönüer ve Ruyi ile aralarında gizli bir çekim oluşmaya başlar. Ancak sonra oluşacak duygu girdabına kızgın, kıskanç ve cin

Birbiriyle alakasız iki karakterin hikayesinin paralel olarak anlatıldığı Rois et Reine (Kings and Queen) - Krallar Ve Kraliçe, 30'lu yaşlarının sonunda olan Nora'nın hayatını ve kişiliğini şekillendiren beş erkekle olan ilişkisi üzerinden aile, eş ve aşk gibi konulara değiniliyor.

Paul, 29 yaşında bir genç olup uzun süredir kariyerinde bir üst seviyeye çıkamamaktadır. Kazancından memnun değildir ve doktora tezini bir türlü tamamlayıp kadrolu akademisyen olamamaktadır. Diğer yandan yıllardır devam eden ilişkisinin onu engellediğini düşünür ama buna rağmen kendisini çeşitli aşk üçgenlerinin içine doğru iter. Babasıyla olan geçmiş yaşantısı ve ilişki üçgenleri, Paul’ün büyümesine yardımcı olacaktır ama bu alaycı adamın olgunlaşması sadece kendini tanıması, yani yüzleşmesiyle mümkün olacaktır.

Dusan Makavejev'in yönettiği Ljubavni Slucaj ili Tragedija Sluzbenice P.T.T. (Love Affair, or the Case of the Missing Switchboard Operator) - Santral Memuru, bir sürü maceradan sonra santral memurluğu yapan genç bir kadının, ciddi bir adamla sevgi dolu bir ilişkiye başlamasını konu ediniyor.

Mühendis Rudinski yeni makinelerin kurulmasını denetlemek üzere taşradaki bir fabrikayı ziyaret eder. Burada, mahalledeki kamyon şoförü tarafından sahiplenilmiş bir kuaförle romantik bir ilişkiye girer.Sırp sinemasının cesur, haylaz, ezber-bozan yönetmeni Makaveyev kurmaca bir karakteri gerçek bir maden kasabasına sokarak; kurmacayla belgeseli, profesyonel ile amatör oyuncuları, propaganda film ile aşk öyküsü formatını yan yana getiriyor. Yugoslav yönetmen, Yeni Dalga sinemasına da göz kırptığı bu ilk uzun metrajıyla, gerçekliğin alaycı eleştirmeni olarak ışığını Doğu Avrupa sinemasında yükseltmeye başlıyor.

“Bir insan hem avukat hem domuz olabilir; sık rastlanan bir şeydir”Clark Gable, Sophia Loren ve Vittorio De Sica'nın başrollerde yer aldığı It Started in Naples - Macera Böyle Başladı, evli olan kardeşinin vefatı üzerine Amerika'dan İtalya'ya gelen bir adamın, kardeşinin ardında başka bir kadından olan bir çocuk bıraktığını öğrenmesi ile gelişen olaylarını öyküsünü bizlere anlatıyor.

Notting Hill ve Bridget Joness Diarynin yapımcılarından romantizm rüzgarları. Birbirinden ünlü oyuncuları ve olağanüstü müzikleriyle film uzun süre akıllardan çıkmayacak. Beklenmedik, heyecanlı, karşılıksız, tutkulu, uygunsuz, engellenemez, anlatılamaz...Noelee tam 1 hafta kala Aşk Her Yerde. Karı-koca, sevgili, baba-oğul, rock yıldızı ve menajeri arasında birbirinden farklı tam on hikayenin içinde.

Genç bir kadının yeniden aşık olma çabalarını anlatan Safe Haven, The Notebook ve Dear John gibi popüler filmlerin arkasındaki yazar Nicholas Sparks’ın romanından uyarlanmıştır. Gizemli bir genç kadın küçük bir Kuzey Carolina kasabasına gelince, birbirine bağlı insanlardan oluşan kasaba halkının içine girmek istememesi kadının geçmişine dair sorular sorulmasına neden olur. Genç kadın yavaş yavaş yeni hayatına alışmaya başlar ve iki çocuklu dul bir mağaza sahibi olan Alex ile bir ilişkiye başlama cesaretini kazanır. Ancak karanlık sırlar yeni hayatına o kadar korkunç bir şekilde girer ki fedakarlığın ne demek olduğunu bir kez daha anlamak ve aşkın gücüne güvenmek zorunda kalacaktır...

Kadının pilot, erkeğin müzisyen olduğu saygın, ideal bir çift... Almanya’dan uçağa atlayıp yaz tatili için Türkiye’ye geliyorlar ve jigololuk yapan genç bir adamla tanışıyorlar. Bundan sonrasında ilişki, üç kişilik bir oyuna dönüşüyor. Kâğıt üstünde sıradan gelebilecek bu öykü, Bir Zamanlar Kızılderili Ülkesinde filmini 2018’de festivalde izlediğimiz İlker Çatak’ın elinde, neşesi hiç eksik olmayan, toplumsal cinsiyet rolleri ve tekeşli ilişkilerin çizdiği çemberleri sürekli esneten, muzip bir komediye dönüşüyor. Söz Senettir, ilişkilere ve kimliklere dair pek çok algımızı sarsabilecek katışıksız bir enerjiyi dokusuna katıyor.

Dünya sinemasının en önemli yönetmenlerinden Alain Resnais’in yönettiği, oyuncu kadrosunda Andre Dussollier, Sabine Azema ve Anne Consigny’nin yer aldığı “Les herbes folles“, içinde bir sürü kimlik ve kart bilgileri bulunan bir cüzdan bulan Georges Palet adında evli bir adamın, cüzdanın sahibi Marguerite adlı kadına karşı gün geçtikçe geliştirdiği saplantıyı ve bunun sonuçlarını irdelerken, Eric Gautier’in takdir edilesi sinematografisinin gücüyle psikolojik ve romantik bir kara mizah örneğine dönüşmektedir. Alain Resnais’in ilk roman uyarlaması olan bu sürrealist filmi Cesar Ödülleri’ne “En İyi Film”, “En İyi Kurgu”, “En İyi Sinematografi” ve “En İyi Uyarlama Senaryo” dallarında aday olurken, Resnais’e ise Cannes Film Festivali tarafından “Yaşam Boyu Başarı ve Sinema Tarihine Olağanüstü Katkı Ödülü” getirmiştir.

Hank Marshall, 1950'lerin Amerikasında silah testi yapmak için görevlendirilen, sert, kare çene, kasıntı Ordu mühendis ve nükleer bilim uzmanı. Hank, birkaç farklı nedenden ötürü, Ordu tarafında bir diken oldu. Üstatlarının aksine görüşlerini savunması ve endişelerini sızdırmak istediği halde atmosferik testlerin açık sözlü muhalifi ... ve raporları. Diğer sorun karısı Carly. Kişisel hayatında tahribat yaratan ve her ordu üssünde entrikayı artıran şehvetli ve uçucu.

Brendan O’Malley, bir cinayet davasından dolayı kanundan kaçmaktadır, Meksika sınırından geçer ve Belle Breckenridge’nin çiftliğine ulaşır. Belle, O’Malley’in eski sevgilisidir. Çiftlikte Belle’nin kızı Melissa ile tanışır. O’Malley, geceyi çiftlikte geçirmek ister. Eski sevgilisi Belle, ayyaş ve korkak John Breckenridge ile evlenmiştir. Ancak Belle, O’Malley’den hala hoşlanmaktadır. O’Malley ile Belle’nin kızı Melissa arasında bir yakınlaşma başlar. Ancak bu yakınlaşma hiç de hoş olmayan bir sürprizle sonuçlanacaktır.

İlişkileri zaten yeterince karmaşık olan bir grup turist, bir suç olayıyla karşı karşıya kalır. Marguerite Duras'nin 1960 yılında yazdığı "Dix Heures et demie du soir en été" adlı romandan uyarlanmıştır.

Flanders, Hispanik Monarşi, 1616. İspanya Kralı III. Philip adına ülkeyi yöneten Olivares Dükü'nün gelişi duyurulduğunda, küçük Boom kasabasının sakinleri yıllık yerel şenlikleri düzenlemekle meşguller. Erkek vatandaşlar batan bir gemideki fareler gibi korkakça paniğe teslim olurken, belediye başkanının cesur karısının önderliğindeki cesur kadın vatandaşlar, İspanyolların karşılaşabileceği en iyi ev sahipleri olmaya karar verir.

Yönetmenliğini ve senaryosunu Daniel Sánchez Arévalo‘nun üstlendiği bir İspanyol kara komedisidir. Jorge, diplomalı bir kapıcıdır. Aynı zamanda bakmakla yükümlü olduğu Alzheimer hastası bir babası ve cezaevinde bir abisi vardır. Çocukluk aşkı olan Natalia yurtdışındaki eğitimini tamamlamış ve geri dönmüştür.Natalia döndüğünde Jorge’un da kendisinin de bıraktığı gibi olmadığını hisseder ve sınıfsal farklılar yüzünden bu aşk yaşanması zor bir hal alır. Sınıf atlama mücadelesi içinde olan Jorge’un cezaevinden çıkan ağabeyi Antonio hapiste tanıştığı sevgilisini hamile bırakamamaktadır. Ve Jorge dan bu bu görevi gerçekleştirmesini istemektedir. Jorge’un bu kadınla tanışması ile olaylar enteresan bir hal alır. Dram seviyorum ama içerisinde bir parça komedi de olsun diyorsanız işte size Akdeniz sıcaklığında İspanyol filmi.

Genç bir doktor olan Marie Prieur, uzak bir ada olan Ushant'a yerleşmeye karar verir. Kendini yavaş yavaş ada halkına kabul ettirmeyi başarır. Bir gün, yakışıklı bir mühendis olan André Lorenzi ile tanışır ve bu ilk görüşte aşktır. Hayat bir süreliğine harikadır ama André evde kalması şartıyla onunla evlenmek ister. André'ye karşı güçlü duygularına rağmen, Marie mesleğini bırakmayı reddeder ve iki sevgili ayrılır. Marie kırık bir kalple kendini yalnız bulacaktır.

Shunji Iwai'nin yönettiği Shigatsu Monogatari (April Story) - Nisan Hikayesi, Hokkaido Adası'nda yaşayan Nireno'nun Tokyo'ya üniversiteye gelişini ve okuduğu liseden platonik aşkını bulmasını konu ediniyor.

Lisede okuyan kızlar Hana ve Alice çok yakın arkadaştır. Hana, trende gördüğü Miyamoto’ya aşık olunca onun gittiği tiyatro grubuna yazılır. Talihsizlik sonucu Miyamoto, bir gün grup çıkışı kafasını çarpıp bayılınca Hana’ya gün doğar. Miyamoto’yu hafıza kaybı yaşadığına ve kendisinin aslında kız arkadaşı olduğuna inandırır. Fakat Miyamoto, bilgisayarında onun çekilmiş resimlerini görünce işin rengi değişir ve Hana bu suçu arkadaşının üzerine atmaya çalışır...

Aralarında Fatih Akının da bulunduğu on iki birbirinden değerli yönetmenin ve içinde Uğur Yücel'in de olduğu geniş oyuncu kadrosuyla Paris, Je TAime tarzındaki filmi heyecanla ve sabırsızlıkla bekliyoruz. New Yorkun beş ayrı bölgesinde değişik, evrensel temalı aşk hikayelerine konu oluyor. Paris je t'aime'in üstün başarısı, bu filmi gölgede bırakamayacağı kesin.

Almanyada yaşayan 40'lı yaşlarındaki Cahit ile genç Sibel intihardan vazgeçmiş 2 insandır. Psikoloğunun yardımıyla sorunlarını bir nebze de olsa yenmeyi başaran Cahit, Sibele yardım etmek ister. Sibelse çıkış yolunu evlilikte arar ve eşi doğru dürüst tanımadığı Cahit olur. Aynı evde yaşamaya başlayan Cahit ve Sibel arasında kaçınılmaz bir yakınlaşma başlar.

Tiyatro sahnesinde çok önemli bir kadın oyuncu olan Julia, başta evliliği olmak üzere artık hayatındaki pek çok şeyin eskisi gibi yolunda gitmediğini hissetmektedir. Karışık duygular içerisinde olduğu bu evrede karşısına çıkan genç bir aktör, her şeyi daha da karıştırmaya yetmiştir. Kendini bir yasak aşkın içerisinde bulan Julia, gerçek mutluluğu bulduğunu düşünmeye başlar lakin durumlar tam olarak öyle değildir. Kocası ve genç sevgilisi başta olmak üzere pek çok kişinin en başından beri arkasından türlü işler çevirdiğini öğrenen Julia, bu sefer intikamını almak için tiyatro sahnesine çıkar.

Kayıp bir kimliğin peşinden sürüklenen, görünür bir gölgenin siyah-beyaz tonlardaki yaşayan yalnızlığına tanık olduğumuz Au pan coupé (1968), Guy Gilles’in şiirsel yaklaşımlarla tüm kompozisyonu özenle boyadığı bir yapım. Jeanne Delaître (Macha Méril) ve Jean Doit (Patrick Jouané) karakterleri sonsuz bir hüzün havuzunda kaybolmuş, birbirine çok yakın ancak aynı zamanda da birbirine son derece yabancı bir ikili olarak karşımıza çıkıyor. Onların arasındaki “yabancı” boşluk filmin başından sonuna değin nefes alarak genişliyor ve kadraj alanını daraltıyor. Bu durum bir anlamda filme yoğun bir baskı yüklerken diğer yandan filmin hikâyesini sonsuzluğa doğru, geri dönmeyecek olan bir kayığa bindiriyor. Karakter odaklı bir film olan Au pan coupé, Jeanne’ın gözünden fildişi rengindeki anılara dalmamızı sağlıyor. Öte yandan Jean’ın özne olarak varlığı, bilinmez parçacıklara bölünüyor ve o parçacıklar kendi içinde birbirini dağıtıyor.Guy Gilles teknik olarak bizi her iki karakter ile de tanıştırmasına rağmen Jean’ı her zaman bir sanrı gibi karşımıza çıkarıyor ki bu da kişisel bir hatıra durumundan uzakta kaldığı için Jean’ın kimliği sadece Jeanne’ın aktardıklarıyla imkânlı kılınabiliyor. Bu şekilde “yalnızlık” Jean’a aitmiş gibi gözükse de onu deneyimlenin sadece Jeanne olduğunu görebiliyoruz. Bu da Jeanne’in yalnızlığının mümkün kılınabilmesi için Jean’a olan ihtiyacını doğuruyor. Yönetmen sadece bu ikilinin isimleri üzerinde oynama yapmakla yetinmemiş aynı zamanda görsel oyunlarını da kompozisyonuna yedirmiş. Her iki karakterin soyadlarının da sinema / dilbilim ekseninde bambaşka bir okumaya imkan verdiğini de hatırlatalım: “Delaître” soyadı Fransızca’daki “varoluş” (aynı şekilde okunan “être” / olmak fiili) kavramına, “Doit” soyadı ise “zorunda olmak” anlamındaki “devoir” kavramına gönderme yapmaktadır. Bir anlamda “Jean Doit” adı, “Jean [fiil] zorundadır” şeklinde serbestçe yorumlanabilir.Filmin en dikkat çeken teknik kullanımlarından biri de alışılmış olanın aksine siyah-beyaz geçişlerin “şimdiki zaman”a ait olması ancak renkli olarak kullanılan geçişlerinin tamamının “anılar’a yani geçmiş”e ait olması. Böylece toplamda 68 dakika süren filmde anlatı biçimi hikâyeyi ikiye bölüyor. Bu da takip edilmesi gereken hızlı bir akışı doğuruyor. Öte yandan Jeanne’ın hemen ilk karelerde doğurduğu hüzün, filmin sonuna doğrudan bağlanan bir öğeyi izleyiciye doğru saplamış olsa da bu doğumun sancıları Au pan coupé’yi var eden bir bağ haline geliyor. Filmin adının anlamına değinmek gerekirse bu ifadenin aslında bir mimarî terimi olduğunu söylemekle başlayabiliriz. İki duvarın ortak bir çizgide birleşerek keskin bir açı oluşturmalarını engelleyen, bir anlamda düz hale getirilmiş bir gizli köşe olarak tanımlayabileceğimiz kavram, dilimize “köşe çalığı” veya “köşe pahı” şeklinde geçmiş. Film boyunca Jeanne’in ruhsal dışavurumlarını düşünecek olursak filmin anlamı daha da ortaya çıkmaya hazır.Diğer yandan Au pan coupé, filmde Jeanne ve Jean’ın buluştukları kafe olarak kullanılıyor. Zamanında Paris’in 18. bölgesinde (18ème Arrondissement) yer alan bu kafe ne yazık ki artık mevcudiyetini korumuyor. Ancak Google Maps uygulamasında yerin adını arattığınızda aynı isimli bir...

Brest'teki tatili sırasında Parisli genç bir kadın, bir denizciye aşık olur. Fakat sonbahar gelir ve iki sevgili ayrılmak zorunda kalır. Biri Brest'te öbürü Paris'te, tekrar kavuşacakları günün özlemiyle birbirlerine mektup yazarlar. Aşkları, aralarındaki mesafeye rağmen devam edecek midir?

En İyi Görüntü Oscar'ını alan film, Vincente Blasco Ibanez'in romanından uyarlanmış. Babası geçmişte çok ünlü bir matador olan Juan (Tyrone Power), ailesinin adını sürdürmek niyetindedir. Ve kısa zamanda İspanya'nın en büyük matadoru haline gelir. Şimdi sıra çocukluk aşkıyla evlenmeye gelmiştir. Ancak karşısına çıkan ihtiraslı ve çekici bir aristokrat kadın, Juan'ın aklını başından alır...

Roger, balık avı konusunda bir uzmandır ve hatta kitap dahi yazmıştır. Av malzemeleri satan bir dükkanda danışmanlık yapmakta ve çok sevilmektedir. Ancak tek sorun, hayatında hiç balık avlamamış olması ve bunu herkesten gizlemesidir. Bir gün patronunun baskısıyla balık avı turnuvasına katılmak zorunda kalacak ve macera başlayacaktır.

Yolculuk edeceği geminin saatler sonra kalkacağını öğrenen hareketli ve heyecanlı bir mizaca sahip olan Bonnie (Jean Arthur), zamanını, Güney Amerika’nın İngilizce konuşulan tek barında, Geoff Carter (Cary Grant)’ın yerinde geçirmeye karar verir. Küçük çapta bir posta uçağı hava alanına sahip olan ve aynı zamanda alanın işletmeciliğini de yapan Geoff, kuralcı ve katı yapısı yüzünden o gece bir pilotun ölümüne sebep olur.Olumsuz hava koşullarına aldırmadan uçuş izni veren Geoff, pilotun ölümünden etkilenen genç kadına, bunun bir iş kazası olduğunu anlatır. Patron Geoff’un vurdumduymaz tavırlarına isyan eden Bonnie, gece, genç adamla muhabbet etme fırsatı yakalar ve o an Geoff’a aşık olur.

Bir grup profesör yeni bir ansiklopedi üzerinde çalışmaya başlar. Profesör Bertram Potts (Gary Cooper), modern argo ile ilgili bölümü güncellemek için şık bir gece kulübüne gider. Kulüpte, şarkıcı "Sugarpuss" O'Shea (Barbara Stynwyck) ile tanışır. Sugarpuss'un popüler jargona olan hakimiyetinden etkilenen Potts, onu kendisiyle çalışmaya davet eder. Ancak Potts, Sugarpuss'un bir gangster olan Joe Lilac'ın (Dana Andrews) nişanlısı olduğunu ve ifade vermek için polis tarafından arandığını bilmemektedir. Polisin onu aradığını öğrenen Sugarpuss O'Shea, Profesör Potts ile çalışmaya karar verir.

Dünya savaşları arasında Paris'in gecekondu mahallelerinde yaşayan yoksul sokak şarkıcısı Albert, güzel Rumen göçmen Pola'nın özlemini çekiyor. Pola'nın erkek arkadaşı, yerel serseri Fred, Albert'in kadınına olan sürekli ilgisini kıskanmaya başlar ve talihsiz müzisyeni kendi küçük suçlarından biri için suçlar. Ancak Albert, Fred'in suçu nedeniyle hapisteyken Pola, Albert'in sadık en yakın arkadaşı Louis'e aşık olur.

Genç bir çift, Renée ve Pierre, Paris'te, Saint-Martin kanalı yakınında bulunan Hôtel du Nord'da bir oda tutarlar. Birlikte ölmek isterler ama Pierre, Renée'yi vurduktan sonra işi bitirecek cesareti bulamaz ve kaçar. Başka bir konuk Mösyö Edmond onu kurtarır. Renée hastaneden çıkınca aynı otelde garson olarak işe alınır. Mösyö Edmond ona aşık olur ama Renée hâlâ Pierre'i düşünmektedir.

Yaralı asker ile usta ressam babası kızıl saçlı bir esin perisi yüzünden birbiriyle çatıştığında ya sonuç trajedi olacak ya da yeni bir sanatçı doğacaktır. 2012 Cannes Film Festivali´nin kapanış filmi, ressam Pierre-Auguste Renoir ile müstakbel film yapımcısı oğlu Jean Renoir´ın öyküsünü anlatıyor. 1915´te, 21 yaşındaki Jean savaşta kötü bir yara alır ve iyileşmek için babası ünlü empresyonist ressam Auguste Renoir´ın Fransız Rivierası´ndaki evine gider. Bu Akdeniz cennetinde babasının son modeli ve hayatının neşesiyle tanışır; özgür ruhlu, ışık saçan Andrée´yle... Andrée´nin büyüsü Jean´ı da tutsak eder. Bu tutsaklık, irade yoksunu ve savaş yorgunu Jean´ı bir sinemacıya dönüştürecektir...

Ettore Scola'nın yönettiği 1987 yapımı La Famiglia (The Family) - Aile, emekli profesör Carlo'nun aile apartmanını merkez alarak, geçmişe dönüp ailesinin ve haliyle İtaya ve dünyanın geçtiği zaman dilimini konu ediniyor.Oscar ve Altın Palmiye adaylığına da sahip La Famiglia (The Family) - Aile, toplam 25 ödül kazanmış bir yapım.

1911, 1966 ve 2005 yıllarında yaşanan 3 ayrı aşk hikayesinin bölüm bölüm ele alındığı filmde bu bölümler "Aşk Zamanı", "Özgürlük Zamanı" ve "Gençlik Zamanları" olarak işleniyor.Tayvan Yeni Dalga sinemasının önemli yönetmenlerinden Hsiao-hsien Hou'nun yönettiği Zui hao de shi guang (Three Times) - Üç Defa, toplam 6 ödül kazandı.