Jean Renoir’ın 1959 yapımı Le Dejeuner Sur L'herbe (Picnic on the Grass) adlı filmi, Édouard Manet’nin 1863 tarihli aynı adlı resim eserini çağrıştırmasından ötürü bu alımlama ve adlandırma meselesi, filmi gösterge bilimsel ve tarihsel olarak ele almaya itmektedir. Oldukça alışkın olunmadık bir konudur Renoir’ın bu filmde ele aldığı unsurlar; çünkü ‘klasik sayılabilecek pastoral bir özne’yi filminin çatısı yapmıştır.Çoklu kamera sistemi ile çekilen film, televizyon yapımlarından aşina olunan ancak beyaz perde üzerinde pek de rastlanılmayan bir tekniği göstermiştir. Filmdeki oyuncuların her biri Renoir’ın da tabiriyle sadece kendilerini oynamışlardır. Bu da kamera çekim açılarının güçlenmesini sağlamıştır; böylece, oyuncuların kullandığı ifadeler ve aktardığı cümleler daha keskin olmuştur. Filmde kesintisiz olarak devam eden çekim, sette bulunan sadece 7-8 kamera ile yapılmıştır. Bu, yönetmene çekimlerde büyük bir özgürlük alanı sağlamıştı çünkü bu teknik sayesinde bir sahneyi rahatlıkla kesmeden üzerinde düzenleme yapmak daha kolay olmuştu. Renoir, resim eserlerinde de olduğu gibi yaptığı filmlerde her zaman “gerçeklik” duygusunu vermeye çalışmıştı.Renoir’in filmleri her zaman iki dünya arasındaki mücadele ve zıtlıklar üzerinedir: kötülüğe karşı iyilik, cehalete karşı eğitim, ahlaka karşı ahlaksızlık, mutsuzluğa karşı mutluluk, şehre karşı kasaba vs gibi. Bu bağlamda Le déjeuner sur l’herbe iyi bir Renoir filmi örneğidir, çünkü bu filmde doğaya karşı bilim ile ilgili modern, masalımsı bir anlatı görüyoruz. Yönetmen, kendi pastoral dünyasının doğasına, aksanına, karakterlerine, sadeliğine film boyunca sahip çıkıyor. Yönetmenin kariyerinin son zamanlarına denk düşen, muhteşem renklerin senfonisi olan bu film, gündelik meselelere; bilimin, teknolojinin ve medyanın günlük yaşamdaki rolüne ışık tutar.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği 1931 yapımı Shukujo To Hige (The Lady and the Beard) filminde, sakallı bir kendo şampiyonunun, muhafazakar tavırları ve sıra dışı sakalı nedeniyle hayatta zorluklar yaşamasını konu ediniyor.

Sovyet saksofoncu Vladimir Ivanoff, KGB'den kaçmayı başarır ve Amerika Birleşik Devletleri'ne giderek siyasi sığınma hakkı elde eder. Vladimir, bir güvenlik görevlisi olan Lionel Witherspoon'un aşırı kalabalık dairesine Harlem'deki New York'a yerleşir. Orada şehvetli bir İtalyan olan Lucia Lombardo ve anlayışlı bir Kübalı avukat olan Orlando Ramírez ile tanışır. Vladimir, göçmenlerin yabancı bir ülkede sıklıkla hissettikleri soğukluğu ve acıyı yaşayacak, ama yavaş yavaş yeni ülkesini sevmeyi öğrenecek.

Frédérique, zengin ve güzel bir kadındır. Bir gün tesadüfen karşılaştığı, Paris’te sokak ressamlığı yapan sarışın bir kızı Saint Tropez’deki villasına gelmeye ikna eder. Bu andan itibaren genç kız, marjinal ve burjuva ev sahibi tarafından hiç düşlemediği bir yaşama dahil edilmeye çalışılacaktır..

17. yüzyıldaki Orta Çağ Danimarka'sında yasak bir aşk yaşadığı için büyücülükle suçlanarak ateşte yakılan bir kadının öyküsünü anlatan Vredens Dag (Day of Wrath) - Gazap Günü, otoriteye, fanatizme ve şiddete karşı çıkıyor...

Yüzyılın başında Fransa'nın askeri manevraları ve Quatorze Juillet karnavallarının ortasında yer alan Jean Renoir'ın çılgın romantik komedisi Elena ve Erkekler, her kesimden erkeği kendine çeken güzel ama yoksul bir Polonyalı prenses olarak ışıltılı Ingrid Bergman'ı canlandırıyor. Umutsuz aşktan Elena ünlü bir generalin büyüsünü ortaya çıkardığında, kendini romantik entrikaların ve politik entrikaların merkezinde bulur ve elinde birkaç erkeğin kalbi ve Fransa'nın geleceği vardır.

The Fountainhead - Hayatın Kaynağı, Ayn Rand'ın aynı adı taşıyan romanından uyarlamadır. Meslektaşlarından çok farklı bir dünya görüşüne ve kariyer anlayışına sahip olan yetenekli ve yaratıcı mimar Howard Roark'un hikayesi konu edilir. Howard Roark, mesleğinde farklı düşünceleri sebebiyle dışlanır, yaratıcılığı meslektaşlarını kıskandırır, giderek iş yapamaz hale gelir. Tüm bu zorluklara rağmen Roark, dünya görüşünden taviz vermezden ayakta durabilecek midir?

Cecilia, 1930ların ekonomik kriz dönemi Amerikasında, çok az para için ölümüne çalışan, işe yaramaz kocası tarafından sürekli taciz edilen mutsuz bir garsondur. Tek kaçışı, tutku derecesinde sevdiği sinemadır. Kahirenin Mor Gülü isimli filmse favorisidir. Defalarca gittiği filmde bir gün baş karakter Tom Baxter perdeden inip gerçek hayata karışır. Üstelik Ceciliaya aşık olur! * Woody Allenın en sevdiği eseri olduğunu itiraf ettiği bu film, büyük ustanın hem komik ve fantastik hem de gerçekçi yapımlarını adeta tek potada eritiyor. Kritiklerin de Allenın görüşünü paylaştığını söylememize gerek yok * Bu film Woody Allenın sinemaya ve sinemaseverlere armağan niteliğindeki eseridir bence. Çok keyifli, konusuyla farklı, derinlerinde sakladığı hüznüyle iç acıtan bir film, kesinlikle kaçırılmamalı.

Dull and plain Catherine lives with her emotionally distant father, Dr. Sloper, in 1840s New York. Her days are empty -- filled with little more than needlepoint. Enter handsome Morris Townsend, a dashing social Babası Dr. Sloper ile beraber bir malikanede yaşayan Catherine’e, ölen annesinin mirası kalmıştır. Yüksek miktardaki bu miras Catherine’i “evlenilecek uygun aday” gibi gösterse de babası Dr. Sloper onu çirkinliği ve zerafet yoksunluğu sebebiyle sürekli aşağılamaktadır. Tanıştığı Morris, Catherine’e hiç tatmadığı aşk ve sevgiyi vadederken, onu uygun bir damat adayı olarak görmeyen babası bu evliliğe karşı çıkacaktır.Döneminin kadına bakışını da anlatan film, özellikle Catherine’e biçilen görev ve kadının erkekten bağımsız olarak kararlarını almasını göstermesi açısından dikkate değerdir. William Wyler’ın, Henry James’in “Washington Square” isimli romanından beyazperdeye uyarladığı The Heiress - Miras, gerçek bir klasik.

Julie Dash'in Daughters of the Dust filminin tüm zamanların en iyi filmlerinden biri olarak tanınması, filmi ilk gösterimlerinden itibaren savunan ve sonraki on yıllarda kasıtlı yanlış anlamalara karşı şiddetle savunan Siyah kadın sinemaseverler için hiç de şaşırtıcı değil. . 1991 yapımı uzun metrajlı filmin doğrudan imajında yaratıldığı siyahi kadınlar, o zamanlar artık geniş çapta anlaşılan şeyi gördüler: Dash'in Afro-merkezli estetik ile Siyah kadınlığın zengin duygusal derinliği arasındaki hayali görsel evliliği, sinematik bir zaferdir.Kız çocukları, 20. yüzyılın başında Güney Karolina'nın Deniz Adalarında yaşayan Köylü ailesinin bereketli, anaerkil dünyasıyla sizi hızla sarmalar. Temel kriz, kadın merkezli ailenin kuzeye göç etmekle South Carolina Lowcountry'de kalmak arasında bölünmesiyle şekilleniyor. Dash'in çok katmanlı anlatısı, klanın en genç üyesi olan doğmamış bir çocuğun ve en yaşlı üyelerin, yani ataların, paylaşılan anlatının enerjik bir gösteriminde ağırlığını koymasına izin vererek gözler önüne serilir.Daughters, Afrika diasporasına ait hikaye anlatma teknikleri, görsel olarak dikkat çekici görüntüler (görüntü yönetmeni ve yardımcı yapımcı Arthur Jafa'nın yardım ettiği) ve dinamik karakter kapsamı sayesinde, Siyah ruhların soyunun ve derinliğinin modernite özlemi arasında nasıl parçalandığına dair derin bir okuma sunuyor. ve köklerine yönelirler. Kadınlar ortak bir çözüm için çalışmaya ve bireysel yollarını onurlandırmaya çalışırken, Dash bizi içsellikleri aracılığıyla davet ediyor. Bunu yaparak, kendilerini kendileri için tanımlayan Siyah kadınların sinema diline erişim hakkımız oluyor.Kısa bir süre önce 30. yılını kutlayan film, bir Siyahi kızın şarkısını söyleyen, yeniden çerçevelendiren ve yeniden ateşleyen kalıcı bir senfoni olmaya devam ediyor.Afro-Amerikan kimliğine ilişkin Avrupa merkezli bir anlayışı reddeden Dash'in ufuk açıcı çalışması, hepimizi sinemanın toplumsal bir iyileştirme eylemi olarak yaratıldığına - ve izlendiğine - inanmaya davet ediyor. Bu sinematik yadigârın öncülük etmesiyle hepimiz devam edelim.

A hard-working young man meets and falls in love with his sisters bridesmaid. He soon finds out how disturbed she really is.

Hsiao-Kang, Taipei sokaklarında saat satarak hayatını kazanan birisidir ve babasının ölümünün birkaç gün sonrasında yolu, genç bir kadın olan Hsiang-Chyi ile kesişir. Hsiang-Chyi ertesi gün Paris'e gittiğinde, Hsiao-Kang için hayatında yeni bir sayfa açılmıştır. Halen daha kocasının ruhunun geri geleceğini düşünen annesinin davranışlarından etkilenen adam, bu genç kadının etkisinden çıkamaz. Artık ona daha yakın olabilmek için Taipei'deki tüm saatlerini Paris'in saatine çevirir...Tsai Ming-liang'ın yönettiği ve Cannes'da Altın Palmiye adayı olan Ni Na Bian Ji Dian (What Time Is It There?) - Orada Saat Kaç?, katıldığı festivallerden toplam 11 ödül kazandı.

James Gannon, gazeteciliğin okulda değil, iş başında öğrenilmesi gerektiğine inanan bir gazete editörüdür. Patronu ona Erica Stone isimli bir profösere Gazatecilik derslerinde yardımcı olmasını istediğinde bundan hiç hoşlanmaz ama bir süre sonra Erica'nın cazibesine kapılacaktır.

Hsiao-Hsien Hou'nun yönettiği 1986 yapımı Liàn Liàn Fengchén (Dust in the Wind), Tayvan'ın kuzeydoğusunda bulunan bir köyde yaşayan genç bir çiftin aşk hikayesini konu ediniyor.

Le Sauvage - Vahşi Dilber, mevcut ilişkilerinden kaçan ve kendilerini ıssız bir adaya bırakan bir erkek ve bir kadın hakkında romantik komedi.

Fleur, 1930'ların genelevleri ve gece kulüpleri olan Hong Kong'un "çiçek evlerinden" birindeki mavi melektir. Müstakil ve güzel bir sanatçı, bir eczane zincirinin varisi olan On İkinci Usta Chan'a aşık olur. Bir intihar anlaşmasını kabul ederler. 50 yıl sonra, modern Hong Kong'da, Fleur'un hayaleti Yuen'in gazete ofisinde görünür ve öbür dünyaya hiç gelmeyen Chan'ı bulmak için bir ilan vermek ister. Yuen ve aynı derecede şaşkın kız arkadaşı An Chor, Fleur ve onun hikayesi tarafından büyülenir.

Diana, çekici ve zeki bir modeldir. Hayattaki tek amacı daha zengin ve daha tanınır olmaktır. Bu amacı doğrultusunda insanları kullanmak sıkça yaptığı bir şeydir. Bir gün sokakta yürürken karşılaştığı ünlü sunucu ve gazeteci Robert Gold tam da istediği şeyleri ona sunabilecek güçte bir adamdır. Sıradan bir sokak röportajı sırasında başlayan ilişkileri, artık tüm basın ve medyanın ilgi odağındaki haber olur. Robert Gold, genç kadın için ailesini terk eder. Robert sayesinde kültür ve sanat çevrelerine girmiş olan Diana, başlarda hem aşkı hem de arzuladığı şöhreti bir arada aynı kişide bulabildiği için oldukça mutludur. Ancak zamanla sahip olduklarının kendisine yetmediğini ve alışkanlıklarından kopamadığını fark etmeye başlar.John Schlesinger'in yönettiği Darling, 3 dalda Oscar ödülü kazanmıştı. Filmin toplam 18 ödülü bulunuyor.

Tabu: A Story of the South Seas (1931), F.W. Murnau’nun yönettiği ve Robert Flaherty’nin katkıda bulunduğu, egzotik ve trajik bir aşk hikayesi sunan görsel bir başyapıt. Film, Güney Pasifik’te geçen bir yasak aşkı ve bu aşkın gelenekler ile özgürlük arasında sıkışmışlığını şiirsel bir anlatımla işler. Sessiz sinemanın son dönemlerinde çekilen bu yapım, etkileyici görüntü yönetimi ve doğal mekanlarıyla öne çıkar. **Tabu**, yalnızca büyüleyici bir aşk hikayesi değil, aynı zamanda Batı’nın egzotikleşen bakış açısına dair tartışmalar doğuran bir eser olarak da dikkat çeker. Film, 1931’de En İyi Sinematografi Oscar’ını kazanarak sinema tarihinde kalıcı bir yer edinmiştir.

Lem ailesinin Minnesota’daki çiftliklerinde yetiştirdiği buğdayı satmak için Chicago’ya gider. Orada garson Kate ile tanışır. Lem çiftliğe geri dönmeden once birbirlerine aşık olur ve evlenirler. Lem’in annesi ve kız kardeşi Kate’i kabul eder ama oğluyla para için evlendiğini düşünen babası etmez. Çiftliğe biçiciler gelince Kate’e alırlar. Lem olayı yanlış anlar ve Kate’in de onlarla ilgilendiğini düşünür. Kate üzüntü içinde çiftlikten ayrılır. Lem ise peşinden onu bulmaya gider...

Greta Garbo, Joan Crawford, John Barrymore, Lionel Barrymore ve Wallace Beery, En İyi Film Dalında Akademi Ödülü alan bu filmde başrolü paylaşıyorlar. Berlindeki Grand Hotelin tek bir günü anlatılmaktadır. Mücevher hırsızı Baron Felix von Geigern (John Barrymore) hem baş balerin Grusinskayanın (Garbo) mücevherlerini, hem de ölüm döşeğinde olan Otto Kringeleinin (Lionel Barrymore) patronu Preysigin (Beery) metresi Flaemmcheni ele geçirmek istemektedir. Hollywoodun bu klasik filminde, sadece 24 saat içinde bu insanların hayatları sonsuza değin değişecektir.

İkinci Dünya Savaşı'nın hemen sonrasında Çin'de geçen hikayede, bir zamanların varlıklı ailelerinden biri olan Dai ailesinin hayatına konuk oluyoruz. Baba Dai Liyan artık sadece geçmişteki güzel günlerine duyduğu nostaljiyle günlerini geçirir ve gündelik hayattan iyice uzaklaşır. Eşi Wan Yu, her ne kadar kocasını sevmese de onunla birlikte yaşamaya devam etmektedir. Bir gün eski bir sınıf arkadaşı olan doktor Zhichen Zhang'ın yaşadıkları kasabaya uğraması, Wan Yu'nun hayatını altüst edecek; unuttuğu duyguların yeniden ortaya çıkmasını sağlayacaktır.

Güneyli yeni evli bir çift, düğün yolculuğunda Roma’ya giderler. Fakat kadın, en sevdiği fotoroman dergisindeki bir karakteri, rüyalarında gördüğü “Beyaz Şeyh”i aramak için kaçar. Ivan otelde dinlenirken, Wanda, senoryaya ulaşır ve tiyatro kumpanyasıyla beraber birkaç sahne çekmek için Fregene’ye doğru yola koyulur. Bu sayede kadın acımasızca ve sıkıcı bir şekilde kur yapıp kendisiyle bir sahneyi paylaşması için onu zorlayacak olan Şeyhle tanışır. Önceleri onun dayanılmaz hareketlerine katlanır, fakat daha sonraları bu adamın vasat ve yapmacık olduğunu fark eder ve Roma’ya geri döner. Kocasının yüzüne bakacak cesareti olmadığı için bu utançtan kurtulmak ister ve intihar etmeye kalkışır ancak başarılı olamaz.

Bir Küba kasabasındaki aktarma istasyonunda, otobüs bekleyen yolcuların oluşturduğu kuyruk giderek uzamaktadır. Geçen otobüslerin hepsi tıka basa dolu olduğundan yolcular, duraktaki bozuk otobüsün tamir edilmesini beklemektedirler.Genç mühendis Emilio, bir İspanyolla nişanlı olan Jacqueline, kör bir adam ve diğer yolcular umutsuzca beklemektedirler. Gece yarısına doğru Havana'ya gidecek olanlar tamir edilen otobüse binerler. İyi bir dostluk kurduğu Jacqueline ile ayrılmak zorunda kalan Emilio üzgündür. Ancak hareket eden otobüs tekrar bozulunca işler değişecektir.Küba'daki bir otobüs durağında geçen ve Havana Film Festivali'nden ödülle dönen Lista de Espera (The Waiting List) - Otobüs Durağı, yardımlaşma ve dayanışmanın önemi üzerine sahneler olması nedeniyle bir yönüyle sosyalizm temalı filmlerden diyebileceğimiz bir yapım.

Jacques Becker’in yönetmenliğini yaptığı filmin başrolündeki isim sarışın ve seksi oyuncu Simone Signoret’dir. Filmde, dönemin atmosferi siyah-beyaz fotoğraf ile ve tarifsiz bir güzelliğe sahip şekilde yeniden oluşturulur. Oyuncuların kıyafetleri, müzikler ve kadınların sosyal durumu; aşk, ölüm, dostluk ve kıskançlık hakkındaki hikâyesi filmi izlemek adına davetkârdır...

Berline yeni taşınmış ve bu şehrin kurallarına göre yaşamayı öğrenmeye çalışan Victoria, Berlinde bir gece kulübünde arkadaşlarıyla eğlenmekte olan Sonne ile tanışır ve aralarında hızlı bir çekim yaşanır. Ancak gece, arkadaş grubunun ödemesi gereken eski borç nedeniyle bambaşka bir noktaya sürüklenir. Victoria, Sonne ve arkadaşlarına yardım etmeye karar verir ve maceraya katılır. Ne var ki çılgın bir macera gibi başlayan bu olay, bir kabusa dönüşecektir. Film 138 dakika boyunca kamera hiç kapanmadan çekilmiştir.

In 1831, Irishman Charles Adare travels to Avusturalya to start a new life with the help of his cousin who has just been appointed governor. When he arrives he meets powerful landowner and ex-convict, Sam Flusky, who wants to do a business deal with him. Whilst attending a dinner party at Fluskys house, Charles meets Fluskys wife Henrietta who he had known as a child back in Ireland. Henrietta is an alcoholic and seems to be on the verge of madness.

New Yorkta bir daireyi paylaşmak zorunda kalan, birbirlerinin zıttı bir kadın ve bir erkek arasında filizlenen aşkı anlatan filmde, Richard Dreyfuss kendisine Akademi Ödülü kazandıran bir performans sergiliyor. Elliot Garfield (Dreyfuss) hayatının rolünde oynamak üzere Manhattana yeni gelmiştir. Eski bir dansçı olan Paula McFadden yine terk edilmiştir. Bu kez eski sevgilisi onu terk etmiş, daireyi Garfielda kiraya vermiş ve Paula ile onun dokuz yaşındaki kızını işsiz ve evsiz ortada bırakmıştır. Hukuken dairenin kiracısı Garfielddır ama anneyi ve kızını dışarı atamaz. Garfieldın şarkı söyleme, tütsü yakma ve dolaşma alışkanlığına rağmen bu üçlü bir yuva kurar.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği 1929 yapımı Gakusei Romansu: Wakaki Hi (Days Of Youth), kayak gezisi sırasında aynı kızın dikkatini çekmek için yarışan iki üniversite arkadaşının öyküsünü konu ediniyor.

Jan, Peter ve Jule isyankar gençlerdir. İçinde bulundukları dünya düzenini değiştirmeyi hayal etmektedirler. Gizemli ‘EĞİTMENLER’ kimliği altında, yaratıcı ve şiddet içermeyen bir şekilde zenginlerin evlerine girip ‘Varlıklı günleriniz sayılıdır’ ve ‘Çok fazla paranız var’ uyarısını yapmaktadırlar.Amaçları, zenginleri şok etmek ve onları zengin-fakir arasındaki uçurum konusunda düşündürtmektir. Peter tatildeyken, Jan ve Peter’ın sevgilisi Jule arasında bir yakınlaşma olur. Beraber Jule’in evinden atılmasına sebep olan zengin iş adamı Hardenberg’in evine ‘EĞİTİM’ vermek için girerler fakat onu kaçırmak zorunda kalırlar.İyi seyirler..

Rollo, aşığı Betsy ile evlenip, gemi ile Honoluluya gitme kararı alır. Betsy teklifini reddedince, tek başına gitmeye karar verir ancak yanlış gemiye biner. Navigator adlı bu gemi Betsynin babasına aittir. Bundan bihaber Betsyde babasını görmek için gemiye biner. Gemiyi ortadan kaldırmaya çalışan ajanlar gemiyi mürettebatsız serbest bırakır. İki şımarık aşık birbirlerinden ve gemide yalnız olduklarından habersiz okyanusa açılır...

Leo ve Ellen, New York'ta varlıklı bir yaşam süren bir çifttir. Bir kızları vardır ve Filipinli çocuk bakıcısı Gloria kendisi ile ilgilenmektedir. Ellen, kızının hayatında daha az yer etmeye başladığını ve önceliklerini değiştirmesi gerektiğini düşünmektedir. Leo ise Tayland'a yaptığı bir iş gezisi esnasında oldukça radikal kararlar alır. Bu kararlar, geride bıraktığı ailesindeki herkesi derin bir şekilde etkileyecektir...İsveç sinemasının o güne kadar çekilen en yüksek bütçeli filmi olan Mammoth, aynı zamanda yönetmen Lukas Moodysson'un yönettiği ilk İngilizce film olma özelliğini taşıyor.

Michael, istediği her kadını anında elde etmeyi başaran, ancak amacına ulaştıktan sonra hevesini yitiren bir moda editörüdür. Bu yaşam stili Michael'i mutlu etmemekte ve nişanlısı Carole'u da kaybetmek istememektedir. Bir insana gerçekten bağlanmak ne demek öğrenmek isteyen Michael, nişanlısıyla birlikte işleri yoluna koymak için tatile çıkmaya karar verecektir.

Hikaye 1940'ların Mexico City'sinde geçiyor. Bir okul çocuğu (Carlos), en iyi arkadaşının annesine (Mariana) aşık olur. Carlos etkileniyor çünkü bu aile o zamanki sıradan Meksikalı ailelere benzemiyor, çünkü zengin olmasalar da birçok pahalı Amerikan eşyası var. Drama, Carlos'un Mariana'ya aşkını ilan etmek için okuldan çıkıp öğretmenleri tarafından keşfedilmesiyle başlar.

Himalayalar'daki Ladakh bölgesinin görkemli manzarası eşliğinde gerçekleşen sıradışı, spiritüel bir aşk hikayesi Samsara.Samsara bir adamın dünyadaki tüm arzulardan vazgeçerek, ruhsal aydınlanma için verdiği mücadeledir ve bir kadının bu dünyadaki "aydınlanmış" aşkını ve hayatını korumaya çalışmasının mücadelesidir aynı zamanda.Fakat bu iki kişinin kaderi bir anda, şaşırtıcı bir şekilde döner ve sürpriz bir şekilde son bulur.

19. yüzyılda ünlü bir ailenin oğlu olan tembel ve yeteneksiz bir Kabuki oyuncusu, kardeşinin süt annesi Otoku’ya âşık olur. İlişkilerine karşı çıkan ailesi, Otoku’yu evden kovar. Bunun üzerine Kikunosuke de hayatını onun sanatını geliştirmesine adayacak ve bu uğurda ölecek olan Otoku’nun ardından gidecektir...Göz kamaştıran bir zarafet ve titizlikle yapılan; ve kadınlara fedakar kurbanlar rolünü biçen toplumsal yapıya güçlü bir saldırı niteliği taşıyan Zangiku Monogatari (The Story of the Last Chrysanthemum) - Son Krizantemlerin Öyküsü, Kenji Mizoguchi’nin en önemli filmleri arasında sayılır. Mizoguchi’nin uzun planları, anlatıdaki olayların amansız mantığını gittikçe genişleyen ve karmaşıklaşan bir yapıda gözler önüne sererek yavaşça akar. Konumlarını iktidarın kalıpları içinde tanıyan karakterler korku, dehşet, üzüntü ya da isyanla tepki verirken, film düşünmeye ve içselleştirmeye zaman bırakır. Mizoguchi, kumpanyanın göçebeliği ve kahramanın sanatsal mükemmelliğe giden yolu gibi metaforik yolculukların altını çizerek anlatıyı iki aşamalı bir metaforik süzgeçten geçirir. Çünkü yönetmene göre, sinema da tiyatro da güzelliği damıtmaya ve trajik kavrayışa ulaşmaya yarayan araçlardır.

1951 yılında, New Jersey’den gelen, işçi sınıfına mensup olan Marcus Messner Yahudi bir öğrencidir ve Yahudi inançlarına uygun kasaplık yapan mütevazı bir babanın oğludur. Marcus, küçük ve muhafazakâr Ohio kolejinde okumak için evden ayrılır. Kolejde anti-Semitizm, cinsel baskı ve devam eden Kore Savaşına karşı mücadele eder. Burada Marcus kendini bulacaktır. “Indignation” filmi, Philip Roth’un 2008 yılında yayınlanan romanından uyarlanmıştır.

Juhani Aho'nun 1911 tarihli romanından uyarlanan film, çiftçi kocası Juha'dan şehirli bir adam uğruna kaçan ancak şehirli adam tarafından bir geneleve hapsedilen bir kadının öyküsünü anlatıyor.

Yönetmenliğini Claude Berri'nin üstlendiği bu film, gerçekçi ve duygusal bir hikâyeyi ele alır.Konu:Film, işsiz kalan ve temizlikçi olarak çalışmaya başlayan Jacques (Jean-Pierre Bacri) adında bir adamın hikâyesini anlatır. Jacques, hayata karşı umutsuz ve bezgin bir tavır içindedir. Ancak, işvereni olan Minou (Émilie Dequenne) ile tanıştıktan sonra hayatında yavaş yavaş değişimler başlar. Minou, genç ve enerjik bir kadındır ve Jacques'in hayata bakış açısını değiştirir. İkili arasında beklenmedik bir bağ oluşur.Temalar:Film, yalnızlık, umut, insan ilişkileri ve hayata yeniden başlama gibi temaları işler. Jacques'in içine kapanık ve karamsar dünyası, Minou'nun neşeli ve hayat dolu kişiliğiyle tezat oluşturur. Bu karşıtlık, hikâyeye derinlik katar.Film, Fransız sinemasının karakter odaklı ve incelikli anlatımının güzel bir örneği olarak kabul edilir. Jean-Pierre Bacri'nin performansı özellikle övgü toplamıştır. Film, 2003 César Ödülleri'nde En İyi Erkek Oyuncu (Bacri) ve En İyi Kadın Oyuncu (Dequenne) dallarında adaylık elde etmiştir.Une Femme De Ménage, Fransız sinemasının samimi ve gerçekçi tarzını sevenler için izlenmesi gereken bir yapımdır.

Gezici sirkte büyüyen Kate, yıllar sonra babasının ölümüyle birlikte kumpanyayı ayakta tutmak için geri döner. Kate, babasının işlettiği gezici bir sirkte, yollarda büyümüş bir kadındır. Babasıyla yaşadığı bir anlaşmazlık yüzünden sirkten ayrılarak kendi gösterisi ile yollara koyulmuştur. 15 yıl sonra Kate bir gün babasının ölüm haberini alır. Mali meselelerle ilgilenen ve işi yöneten Kate neden babasının ölümüyle geri dönmeye karar vermiştir?

Yıl 1932 ve kiracı-çiftçi nişanlısı Çin'de kavga eden bir kadın, savaştan sakatlanarak dönen toprak sahibinin oğlu tarafından tecavüze uğrar ve ardından onunla zorla evlendirilir. Otuz yılı aşkın bir süredir sunulan dört bölümde, çocukları kendi aşk arayışlarını üstlenirken, ebeveynler birbirlerini olabildiğince perişan etmeye çalışıyor.