Memphis'te geçen 3 ayrı hikayeden oluşan film, aynı oteli uğrak yeri yapan ama hiç karşılaşmayan insanları, bir trenin çektiği üç ayrı vagon misali anlatıyor.

Paris´in orta yerinde bir apartmanın asansörü çalışmıyor. Bu durum altı insanın kararlarına tesir edecek... Stemkowitz, tekerlekli sandalyesinden kalkıp nöbetçi hemşireye aşkını ilan edebilecek mi? Charly, bir zamanlar ünlü bir oyuncu olan Jeanne Meyer´e yeni bir filmde başrolü kapabilmesi için yardımcı olacak mı? Gökten düşen astronot John McKenzie´ye ve güvendiği Bayan Hamida´ya neler olacak? Yönetmen Samuel Benchetrit, muhteşem bir detaycılıkla ördüğü yeni filminde hikâyesini bir grup Parislinin hayatındaki kelebek etkisi etrafından kuruyor.

Cannes?da 2 defa Altın Palmiye kazanan Emir Kusturica?nın yönettiği ve başrolünü paylaştığı yeni filmi, mizah ile dramın, acı ile sevincin birbirine karıştığı, savaş ve aşk ile ilgili bir serüven. Kusturica?nın 2007?den beri çektiği bu ilk uzun metrajlı kurmaca film, bir adamın hayatının üç dönem odaklanıyor: Bosna Savaşı esnasında sütçü olarak cepheye süt taşıdığı günler, gizemli İtalyan bir kadına âşık olduğu vakit ve rahip olarak inzivaya çekilip hayatını düşündüğü dönem. Venedik Film Şenliği?nde Altın Aslan için yarışan film, yönetmenin kızı Dunja ile kaleme aldığı kısa film Our Love?dan yola çıkıyor.

Çetesinin randevu evi polis tarafından kapatılınca Himori'nin durumu tehlikeye girer. Adadaki Amerikalı askerlere satmak amacıyla domuz eti ticareti yapmaya karar verir. Derken rakip çetelerden birinin elebaşı öldürülür. Durum kontrolden çıkar ve Himori'nin çetesi ikiye bölünür.

Sıkı Denetlenen Trenler, kara mizahı, ayrıntıya önem atfedişi, mahcup ve şefkatli hümanizmiyle Çek Yeni Dalgası’nın ideal bir örneği olarak çıkar karşımıza. Jiri Menzel’in bu ilk uzun metrajlı filmi, tıpkı önceki filmlerinin çoğunda olduğu gibi, Çek romancı Bohumil Hrabal’ın metinlerinden uyarlamadır. Senaryoyu da beraber yazan bu ikilinin ilişkisi oldukça yakın ve dostanedir: Menzel, aldığı En iyi Yabancı Film Oscarı’nı tümüyle yazara atfederken, Hrabal’sa filmi, kendi orijinal metninden daha çok sevdiğini söyler.Utangaç, hassas genç bir delikanlının duygusal eğitiminin anlatıldığı hikâyenin ana damarını trenler oluşturur. Milo (iri gözleri, meraklı bakışlarıyla Buster Keaton’ı anımsatan Vaclav Neckar’ın canlandırdığı karakter) "tek bir yerde durmasını sağlayan ve ağır işlerden uzak tutan" yeni üniformasından, istasyon bekçiliği işinden gurur duyar. Ancak tatlı bir biletçi kıza tutkuyla âşık Milo, kendisini ona yaklaşmaktan alıkoyan çekingenliğinden ötürü umutsuzluk içindedir. Rol-modeli, alaycı ve uslanmaz kadın delisi Hubi-ka’ysa (Josef Somr), vaktini çaktırmadan kuralları delmeye ve karşısına çıkan her dişi yaratığı avlamaya ayırır.Şimdilerde aldatıcı bir biçimde işleniyor olsa da bu tema, hikâye, 2. Dünya Savaşı’nın son yıllarında durgun bir tren istasyonunda geçiyor olmasaydı, pek de ilginç olmazdı. Kaç yıldır devam ettiği halde önceleri pek de umursanmayan savaş, kademe kademe her şeye gölge etmeye, Milo’nun hikâyesine de trajedi ve karmaşıklık katmaya başlar. O güne kadar Çek sinemasınca işgal kuvvetlerine karşı kahramanca bir mücadele olarak çözümlenen bu dönem, filmde dolaylı ve ironik bir açıdan ele alınır. "Çoğu film, bilinçli bilinçsiz, savaşı çekici kılar," diyen Menzel’in amacı abartılı savaş mitini yapıçözüme uğratmaktır. Trenlerin kahramanlıklarla ilgisi yoktur: Hubi-ka’nın asıl derdi Direniş mücadelesine katkı vermek filan değil, cinsel arzularını tatmin etmekken, Milo’ysa tesadüfen oradadır. Ayrıca kimse de şeytanlaştırılmamıştır filmde: Evinden uzak kalmış, zihnen kayıp bir grup Alman askerinin yaptığı iş, faşist köpeklere destek vermek değil, bir tren dolusu güzel hemşireyi bakışlarıyla kesmektir. Çek Nazi işbirlikçisi Counselor Zednicek’se (Vlastimil Brodsly), cani bir yaratıktan ziyade, kendisine eşlik eden alaycı, Wagner gösterişçiliğini tiye alan müziğiyle, bir budaladan başka bir şey değildir. Çekoslovakya üzerindeki Sovyet hakimiyetine çok ciddi yer verilmiş değildir gerçi ama, o dönemde filmi izleyen yerli sinemaseverlerin böyle bir çıkarsama yapmış olduklarını rahatlıkla söyleyebiliriz.İtaatsizlik göstergesi gülümsemesi ve saygısızlık belirtisi sessizliğiyle Çek zekâsını kendisinde cisimleştiren İyi Asker Svejk karakterinin etkisi, asla, Wehrmacht’ın sınırlardan geri çekilişimi zafer göstergesi parlak bir taktik ürünü olarak yorumlayan Zednicek’e, istasyon personelinin ifadesiz suratlarla karşılık vermesi kadar şiddetli değildir. Aynen Hasek’in klasik romanı gibi Sıkı Denetlenen Trenler de güldürü, trajedi ve maskaralığı erotizmle taşlamayı; doğallıkla absürdlüğü hayli nefret uyandırıcı bir tuhaflıkla, büyüleyici bir biçimde birbirine karıştırır. Hrabal sağ olsun;...

Vova Dayı, kendince değerleri olan ve bu değerlere sıkı sıkıya bağlı bir adamdır. Bir akşam yanına üniversite öğrencisi bir genç (Skripach) yanaşır. Köşede üstü başı yırtık birini gösterir, adamın ufaktan deli olduğunu imleyerek polise teslim etmesi için yardım etmesini ister. Adamın yanına yaklaşırlar. Adam uzak bir galaksiden geldiğini söylemekte, ama hafıza kaybı yaşadığı için gezegeninin koordinatlarını hatırlayamadığından ve geri dönemediğinden dem vurur. Vova Dayı konuşurlarken adamın elindeki anahtarlık görünümünde olan garip bir aletin tuşuna basar. Vova Dayı ile Skripach kendilerini bir anda uçsuz bucaksız bir çölde bulurlar. Sonradan geldikleri yerin Plyuk isminde bir gezegen olduğunu anlarlar. Muhteşem ikilimiz dünyaya geri dönmek için büyük bir maceraya doğru yelken açar * Rus sinemasında adet olduğu üzere, sınırlı kaynaklarla muazzam sonuçlar elde etmeye odaklı bir film.

Pembe Panter elması bir defa daha çalınır ve bütün ciddiyetine ve iyi niyetine karşın polis teşkilatının en sakar ve en beceriksiz elemanı olan Müfettiş Clouseau yeniden göreve çağrılır fakat Müfettiş Clouseau’nun uçağı görev yerine giderken kaybolur ve kahramanımızla bütün irtibat kesilir.

Zekâlarını ön saflardan uzak durmak için kullanarak görevden kaçan iki asker, Giovanni Busacca ve Oreste Jacovacci, Birinci Dünya Savaşı devam ederken kasabadaki kadınlarla günlerini gün ediyorlar. Bölüklerinin savaşta tamamen ortadan kaldırıldığını öğrenen iki asker görev bilinci kazanıp cepheye dönüyor ama Avusturyalıların eline düşüyorlar. Arkadaşlarına ihanet etmek yerine onurlu bir ölümü seçiyorlar.Görevden kaçmakta usta ama sapına kadar cesur iki isteksiz İtalyan askerinin deneyimlerini anlatan Büyük Savaş, küçük komediden büyük drama yöneliyor. İki geveze asker rolündeki Vittorio Gassman ve Alberto Sordi'nin gürültülü komikliklerinin ardından, savaş karşıtı duygular yüzeye çıkıyor. Film, '59 Venedik Altın Aslan ödülü sahibi.

Film, PC 233 ve PC 633 yaka nolu iki polisin sevgilileri tarafından terk edilmeleri sonrasında yaşamlarında yeni bir sayfa açmaya çalışmalarını konu ediyor. İçine düştükleri bu durumdan ve yemek yemek için uğradıkları "Midnight Express" adlı büfeden başka ortak özelliği olmayan iki karakterin öyküleri de film içinde herhangi bir ortaklığa sahip değil. Bu iki kaybetmiş polisin umutlarını yeniden kazanmaya çalışmaları, küçük sürprizlerle ve zekice diyaloglarla o kadar güzel anlatılmış ki filmin konusu hakkında daha fazla ipucu vermenin filmi ilk kez izleyecekler için haksızlık olacağını düşünüyoruz. Yeni bir sinema dili keşfetmek isteyenler için Chungking Express çok iyi bir başlangıç.

Film, ağıllarına doğru hızla ilerleyen bir koyun sürüsünün üstten görüntüsüyle başlıyor. İşte bu noktada Charlie Chaplin?in yarattığı lümpen serseri, anarşist kimliğiyle öne çıkıyor. Kısacası Chaplin ve Modern Zamanlar gerek yarattıkları karakter gerekse de sinematografik diliyle modern yaşamın inşa ettiği konformizmin hapishanesinin modernist firarileridir.

Meşhur bir DJ olan Adrian Cronauer, ordu vasıtası ile sabahın erken saatlerinde yayınlanan bir radyo şovu için getirtilir. Cronauer, önceki ciddi ve sıkıcı havadalgalarını, mizah ve hippi nağmeleriyle dolu yaylım ateşiyle yok eder. Askerler tarafından aşırı sevilir, fakat üst yönetim içinde öfke uyandırır. Bilmeceler, müthiş eğlenceli fıkra bombardımanları ve 60’ların hitleriyle dopdolu film, Cronauer’in sıkı Saigon macerasının ortasında bir dünyanın nasıl deliye döndüğünü gösteriyor. Cronauer Vietnam Savaşı sırasında askere yollanır ve Saygon'daki Amerikan radyosunu kendine özgü yayınlarıyla tam bir show'a çevirir. Film, savaşın dehşetine, komedinin ve iyimserliğin çerçevesinden bakıyor. Barry Levinson'un 1987 yapımı meşhur filmi, çılgın temposuyla savaşı dekor alan kara-mizah başyapıtı.

İki genç kadın, taşrada yaşayan Reinette ve şehirde yaşayan Mirabelle, Paris’te birlikte bir daire tutmaya karar verirler. Üniversitede ve şehrin farklı köşelerinde, birbirinden çok farklı karakterlere sahip yeni insanlarla tanışıp, şehir hayatının farklı yüzlerini tadarlar.Éric Rohmer’in farklı toplumsal tabakalardan gelmiş iki kadının dostluğunu mercek altına aldığı filmi, hafif bir komedinin sularında yüzerken bir anda dümen kırıp hakikatlerle yüzleştiren bir nitelik kazanıyor. Ustanın gözden kaçırılan harikalarından biri.

Chuck Barris, büyüyen televizyon endüstrisi içinde genç, enerjik, daikkatini odaklayabilen ve kariyerinin zirvesinde biridir. Ancak, kendisini yoldan çıkaran ve onu gizli bir o kadar da tehlikeli bir dünyaya sürükleyen kuşku dolu bir diğer yanının farkına varır ki, o bir CIA ajanıdır. Barris, dinamik bir televizyon programının yapımcılığı ile entellektüel kesimin olumsuz tepkisine hedef olurken, bir yandan ilk kez denen ve değişik bir format içinde olan popüler televizyon oyunu 'Newlywed Game'i yaratmakta, diğer yandan düzenli olarak Amerikan Hükümeti adına suikastler gerçekleştirmektedir. bu gizli dünyasını yükselen reytinglerle gizleyen Barris 'The Dating Game' şovuyla kazanan yarışmacı çiftleri, ya 'Muhteşem Helsinki'ye, ya da 'Romantik Berlin'e rüyalarının tatilini gerçekleştirmek üzere göndermektedir. bilinmeyen gerçek, çiftlerin gönderildikleri yarin Paris olmadığıdır . Çünkü üçkağıtçı Barris'in gerçek amacı, kendi gizli görevini bu şekilde kılıfına uydurmaktır.Sahip olduğu bu iki ayrı eğlence ve casusluk dünyasının romantik çekiciliğinde rehavete kapılan Barris, kontrolünü kaybetmesi ve olayların sarpa sarmasıyla; fantezilerinin gizemli kadını ve kendisine gerçekten aşık bir başka kadının aşkı arasında kalır. Daha sonra Barris, 'hastalık bulaştırıcı bir mikrop' şeklinde itham edilmeye başlanırç Sonrasında ise hain bir çalışanının onu ele vermesi ile kendini bir kaosun ortasında bulur.Barris, hayatının kontrolünü tekrar ele almak zorundadır. Her iki hayatının kontrolünü de...

René Fauchois’nın bir tiyatro oyununu sinemaya uyarlamaya karar veren Michel Simon, Boudu sauvé des eaux’yu (Sulardan Kurtarılan Boudu) çekmek için Renoir’ı seçmeden önce 11 film çekmişti, ikili daha önce üç kez birlikte çalışmıştı, ikisi de sinemayla yaşıttı ve özgürlük arzusuyla, bilinmeyen toprakları keşfetme özlemiyle doluydu.Dolayısıyla Simon’un serseri Boudu’sü, terk etmek istediği hayata Lestingois ailesinin nezaketi, cömertliği ve zenginliği aracılığıyla geri getirilerek, tıpkı Afrodit’in canavarımsı bir versiyonu gibi suyun içinden yeniden doğdu. Elbette bu noktada Charlie Chaplin’in benzer durumdaki karakteriyle karşılaştırma yapma ihtiyacı duyulabilir. Gerçekten de iki serserinin birçok ortak noktası bulunuyor: yaşamın zorlukları karşısında ayakta kalma mücadelesi, toplumun kurallarıyla ahlakdışı ilişki, zengin yoksul karşıtlığına odaklanma ve cinsel dürtü. Ancak filmin vodville bağlantısı ve ondan ayrıldığı nokta (burjuva tiyatrosunun kuralları) ve Simon’un bedeni ve diksiyonuyla ilgili bu reçetenin gücü, iki karakter arasındaki farklardan kaynaklanır.Boudu karakterinde, ses ve fiziksel varlık, bir şehvet patlaması halinde birlikte çalışır; dünyanın kendi çevrelerinde dönmesini isteyen hoş insanlarla dolu hoş bir evin mutlu kuartetini bozan akortsuz ama büyüleyici bir viyolonsel gibidir. Boudu’nün en sonunda antik pınara geri dönüşü, epiküryen bir masalın gülümseyen sürprizi olmakla kalmaz, aynı zamanda en eski geçmiş ve nehrin aktığı gelecek arasındaki devamlılık kuramının rahatsız edici bir değerlendirmesidir.

Filmde 1951 yılında Kore Savaşı sırasında cephenin gerisinde görev yapan ve MASH ('Seyyar Ordu Cerrahi Hastanesi' anlamına gelen 'Mobile Army Surgical Hospital' kelimelerinin baş harflerinden oluşan bir kısaltmadır) adı verilen sahra hastanelerinden birinde görev yapan ve genel olarak 'kasap' olarak adlandırılan bir grup cerrah ve yardımcı personelin serüvenleri anlatılmaktadır. Bu cerrahlar ekibinin hiç biri meslekten asker değildir. Buraya sivil hastanelerden gelmişlerdir. Dolayısı ile askeri disiplin buradaki çadır hastanelerde en son görülecek şeydir. Her gün yapılan ağır ameliyatlar, kesilen uzuvlar, ölen insanlar ve savaşın diğer acıları arasında gülmeye, eğlenmeye ve gırgırlarını geçmeye vakit bulabilirler, tabii asli görevlerini hiç aksatmadan. Aslında filmde tek bir çarpışma sahnesi yer almaz, buna rağmen MASH en büyük savaş karşıtı filmlerden biridir.

Psikolojik sorunları olan genç Ricky, saplantıyla aşık olduğu uyuşturucu müptelası porno yıldızı Marina'yı kaçırır. Tek amacı, güzel kadının kendisine aşık olmasıdır. Bu arada Marina'nın son filmini çeken yönetmen Maximo da kendisini genç kadının güzelliğine kaptırmıştır. Marina'nın yine uyuşturucu yüzünden başını belaya soktuğunu düşünen kardeşi Lola onu aramaya başlar. Zaman geçtikçe, Marina, kaçma isteği ve kendisini kaçıran adama aşık olması yüzünden ikileme düşer. Ünlü İspanyol yönetmen Pedro Almodovar'ın, erotizm, gerilim ve romatizm içeren bu başyapıtında Antonio Banderas güçlü oyunculuğu ile dikkatleri üzerine topluyor.

Film, 14 yaşındaki bir çocuğun, Fransa'nın zengin semti olan Dijon'da büyümesini anlatan, Fransız yönetmen Louis Mallecoming'in 1971'de çektiği Fransız filmidir. Filmin başlarında, çocuğun okuldaki ve ilk cinsel deneyimini yaşadığı bir genelevdeki maceraları anlatılıyor.

İşsiz kalan İbrahima’nın karnını doyurması gereken geniş bir ailesi vardır. Bir gün Paris’teki kuzeni ona para gönderir. Parayı çekmek üzereyken, kimlik belgesi olmadığı ortaya çıkar. Parayı alabilmek için, yozlaşmış Senegal bürokrasisinin ortasında absürd bir maceraya atılır.Bir Afrika dilinde çekilen ilk uzun metraj film unvanına sahip Havale, küreselleşen dünyaya dair keskin mizahıyla dikkat çeken bir taşlama. Bir adamın bankadan para çekebilmek için giriştiği Sisifosvari uğraşı anlatan bu Ousmane Sembène şaheseri, restore edilmiş kopyasıyla karşınızda.

Lükse olan düşkünlüğü yüzünden servetini kaybeden ünlü çapkın Henry Graham, çözümü zengin bir kadınla evlenip mirasına konmakta bulur.İki Oscar adayı Elaine May’in yazıp yönettiği filmin başrollerinde komedinin usta isimlerinden Walter Matthau’ya Elaine May ve Jack Weston eşlik ediyor.

Jacques Demy’nin olağanüstü Umbrellas of Cherbourg’unun (Cherbourg Şemsiyeleri, 1964) tamamlayıcısı Les Demoiselles de Rochefort, çok az filmin eriştiği ya da erişmeye çalıştığı bir hedefe ulaştı. Les Demoiselles de Rochefort, iki saat boyunca dinmek bilmez bir neşe ve coşku tonunu koruyarak filmin gerçek tutkunları için huşuya yakın bir noktaya yaklaşır.Bu filmdeki her şey; mutluluk, neşe ve sinemada bir eşi daha olmayan bir yaşam sevincini ifade eder. Rakipsiz bir şaşırtma ve etkileme kapasitesine sahip Umbrellas of Cherbourg’da (Cherbourg Şemsiyeleri) bile hikâyenin hüznünün, tasvirlerin canlılığıyla çatıştığı bir çok an bulunur. Bu filmde böyle bir gerilim yaşanmıyor. Renkler çerçeveden fırlayıp doğrudan beynin zevk merkezlerine saldırır; tıpkı kostümler, dekorlar ve özellikle performanslar ve müzik parçaları gibi. Bir kez daha müzik üstadı Michel Legrand’la çalışan Demy, özellikle 1950’lerin MGM müzikallerinde yaratılmış dünyalara atıfta bulunan ve birebir aynı kıyafetler içindeki kız kardeşlerin, kız kardeş olmanın zevkli yanları hakkında şarkılar söylediği, bir hafta sonu boyunca süren bir yerel sokak panayırının aşk ve mutluluk kutsamasına dönüştüğü, sıradan bir köprüden geçme eyleminin özenle koreograflanmış hoppalık gösterilerine esin kaynağı olduğu bir büyülü ülke yaratır.Basitçe özetlemek gerekirse, Les Demoiselles de Rochefort, sizi hayal edebileceğiniz diğer tüm filmlerden çok daha fazla mutlu edecektir. Hiç de küçümsenecek bir başarı değil bu.

Çek rönesansının belki de son kayda değer filmlerinden biri olan ve yönetmen Milos Forman ile senaryo yazarlarından Passer'i gönüllü sürgüne zorlayan politik önlemlerden önce çekilen Koşun İtfayeciler, şirin bir komedi. Film daha büyük toplumsal ve politik sorunları sorgulamak için yerel bir olayı konu edinir: emeklilik balosu ve güzellik yarışması. İtfaiye ekibinin kansere yakalanan 86 yaşındaki emekli şefine emeklilik hediyesi olarak törenle bir itfaiyeci baltası verilecektir. Yaşlı adam, etrafında dönen kargaşanın içinde çaresizce oturmaktadır. Düzenlenen güzellik yarışması fiyaskoyla sonuçlanır. Ama bir yangın alarmıyla gerilim yok olur ve itfaiyeciler eğlenceden koparak yaşlı bir adamın evinde çıkan yangına müdahale etmeye koşarlar. Ne yazık ki işler hiç de yolunda gitmeyecektir.

New York'taki bir grup üst sınıf genci, yanlışlıkla Tom Townsend ile aynı taksiye binerler. Biraz da emrivakiyle Sally'nin evine götürdükleri Tom, kendini birden grubun merkezinde bulur. Bu tuhaf yabancı, ekonomik düşüşteki bu burjuva sınıfının içinde birbirinden ilginç diyaloglara girecek ve ortalık karışacaktır.Felsefi tartışmalar, üst sınıfı hedef alan öz eleştiriler, gelecek kaygıları ve kıyamet senaryolarının betimlenmesi üzerine sohbetin bol olduğu ve Woody Allen sineması gibi akıcı diyaloglara sahip Metropolitan, 1 Oscar adaylığının yanı sıra toplam 6 ödül kazandı.

Ted (Nichols), çalıştığı firmayı temsilen ve yaşadığı aşkı unutmak için Barcelona'dadır. Burada karşısına denizci kuzeni Fred (Eigeman) çıkar. Kendine sonsuz güveni olan Fred, Ted'in düzenini altüst eder. İki kuzen, Marta (Sorvino) ve Montserrat (Bergen) adlı kızlarla tanıştıklarında ise hayatları tümden değişecektir...

Film, bir zamanlar gençleri peşinden sürükleyen disko fırtınasının kişisel dünyalara yansımasını ele alıyor. Okulu bitirip iş hayatına yeni atılmış gençlerin, durağan hayatlarının heyecan verici tek kesişme noktası diskodur. Ancak disko kültürü de son demlerini yaşamaktadır artık. Kadın erkek ilişkilerinde muhafazakarlığın azaldığı, cinselliğin daha rahat yaşanmaya başlandığı ama daha ucuzlayıp ayağa düşmediği bir zaman zarfında, kendilerini mutluluğa taşıyacak bir ilişki peşinde olan, arada kalmış bir dönemin arada kalmış genç insanlarının hikayesi...

1788 seneninde İngiltere Kralı 3. George iktidarının otuzuncu senesine yaklaşmaktadır. İlerleyen yaşıyla beraber bunama belirtileri göstermeye başlayan kralın akli dengesi gittikçe kötüleşir; unutkanlığı yüksek seviyeye gelir, konuşurken yersiz kelimeler kullanır, saldırganlaşır. Bu fırsattan istifade etmek isteyen Galler Prensi, popülerliğini gittikçe yitirmekte olan George'u tahtından indirmeye niyetlidir. Ancak Başbakan William Pitt ve kraliçe Charlotte George'un tahtını savunmaya kararlıdır...

Sovyetler tarafından Parise gönderilen gizli ajan Ninotchka, burada tanıştığı Leondan etkilenir ve işler amacını aşar. Mücevher satmak ve bilgi toplamak için gönderildiği Pariste kapitalist bir iş adamı olan Leon ile filmlerdeki gibi bir aşk yaşayan genç kadın, bakalım görevini tamamlayabilecek mi?

Neil Simon, sıradan insanlara gündelik yaşamlarındaki büyük mizahı bulup ortaya çıkartmakta gerçek bir dahi. İki boşanmış adamın New York'ta bir apartman dairesini paylaşmaya karar vermesinde olduğu gibi. Her ne kadar Jack Lemmon ve Walter Matthau gibi iki Oscarlı oyuncuyu bir araya getirmekte garipsenecek bir yan yoksa da “Garip Bir Çift” in odak noktası bu ikili. Bu iki emekli adam, spontane gelişen tüm olaylarda bütün muzipliklerini gösteriyorlar.

Aynı anda 5 farklı taksi şoförünün, 5 farklı şehirde, yolcularıyla birlikte yaşadıklarından küçük birer kesit izliyoruz bu filmde. Jim Jarmusch yine tarzı gereği son derece yalın ve minimalist bir şekilde ele alıyor tüm karakterlerini.Sırasıyla Los Angeles, New York, Paris, Roma ve Helsinki'ye kamerasını uzatan Jarmusch; hayatın ayrıntılarıyla güzel olduğunu vurguluyor bir kez daha. Her karakterinin başka bir derdi ve yaşama amacı olan filmde, önemli oyuncularda boy gösteriyor.Winona Ryder'ın taksici rolündeki müthiş performansıyla ve ikinci öyküdeki karakterlerin doğallığı ve sempatikliğiyle filmin büyüsüne kapılıp; son öykünün vuruculuğuyla da mest olmuş halde filmi hafızanıza kazıyorsunuz.

Genç bir adam, birinin veya birilerinin onu öldürmek istediğinden şüphelenir. İşleri halletmek için Nick ve Nora'yı çağırır...

Barry Levinson’ın Baltimore Üçlemesi’nin ikinci ayağı olan “Tin Men” 1963 yılında aliminyum ticaretiyle uğraşan iki satıcının karıştığı bir trafik kazasıyla başlıyor. Biri iş hayatında yaşadığı başarısızlıklar, diğeri de özel hayatının verdiği sıkıntıyla ateşlenen iki adam hınçlarını birbirlerinden çıkarmaya kalkar. Başrollerini Richard Dreyfuss ve Danny DeVito’nun paylaştığı “Tin Men” özellikle oyuncularının performanslarıyla parlayan etkileyici bir komedi.

Bibiane, zengin bir ailenin kızıdır. Kürtaj yaptırdıktan sonra kendini kötü hissetmeye ve hayatını boşlamaya başlar. İş performansı düşer ve çalıştığı aile şirketinden kovulur. İyice depresyona giren Bibianne bir gece tek başına bir bara gider, ardından sarhoş bir şekilde araba kullanırken yoldan geçen birine çarpıp kaçar. Tüm olanlardan sonra daha da depresif bir ruh haline giren Bibianne, sık sık ölümü düşünecektir.Incendies filminden tanıdığımız Denis Villeneuve imzalı Maelström, Berlin ve Montreal gibi önemli festivallerden topladığı toplam 23 ödülle dikkat çeken bir yapım.

Puccininin eserine de ilham kaynağı olan 19. yüzyıl romanından (Scenes de la vie de boheme - Henri Murger) uyarlanan film, yoksulluk ve sanatsal takıntılara mahkum üç kaybedenin hikayesini anlatıyor: Arnavut ressam Rodolfo, oyun yazarı Marcel ve besteci Schaunard. Üçünün de problemleri aynıdır: kira ve yemek paraları yoktur ve farkedilmeleri için nafile bir çaba içindedirler. Bütün bunların arasında Rodolfo ve sakin, sürekli olarak perişan halde dolaşan bir kadın olan Mimi arasında gelişen bir ilişki son derece gerçek bir hal alır, özellikle de yoksulluk (ve Rodolfonun göçmenlik problemleri) onları ayırdığında.

Aki Kaurismäki’nin yönettiği Leningrad Cowboys Go America - Leningrad Kovboyları Amerika'ya, beşinci sınıf köhne mekanları kendilerine mesken tutan ve bir şekilde müzikal tırmanışa geçebilmek için çabalayan bir grup hayat enerjisi çekilen adamın hikayesini konu ediniyor.Aki Kaurismäki, mızrağın sivri ucunu batıya (ya da doğrudan Amerika’ya) yöneltirken, Sovyet Rusya’sına da bir avuç taş sallamaktan çekinmiyor.

Blanche kısa süre önce belediyede çalışmak üzere Cergy-Pontoise'a taşınmıştır. Bir öğle tatilinde hayat dolu ve hemen kendini sevdiren Léa ile tanışır. Léa spordan pek hoşlanmasa da Blanche ile civardaki yüzme havuzuna gitmeyi kabul eder. Orada Léa'nın bir tanıdığı olan Alexandre ve onun o sıradaki kız arkadaşı Adrienne ile karşılaşırlar. Blanche kendini genç bir mühendisin büyüsüne kaptırır. Tatil geldiğinde Léa giderken Blanche kalır. Blanche rastlantı eseri sokakta Alexandre ile karşılaşır. Beceriksizce onu görmezden gelmeye çalışır. Yakında Léa'nın erkek arkadaşı olan Fabien'a da rastlamaya başlayacaktır.

15 yaşındaki Pauline ve kuzeni Marion Atlantik kıyılarında tatil yapmaktadır. Marion ona karşı ilgisi olan eski bir arkadaşı Pierre ile karşılaşır. Ama Marion ilişkinin kısa süreli olacağını bildiği halde daha maceraperest olan Henri'yi tercih eder. Bu sırada Pauline erkek arkadaşı Sylvain ile aşk yaşamaktadır. Henri Pauline'nin yeni erkek arkadaşını kendisini Marion'la olan karmaşık durumdan kurtarmak için kullanır ve Pauline bu durumdan hiç hoşnut değildir...

Dolandırıcı Moses Pray buhranlı senelerin hüküm sürdüğü senelerde altın dişinin ardına sakladığı parlak gülümsemesi, bir araba dolusu gösterişli İncil'i ve dul kadınlardan oluşan bir liste dolusu isimle Kansas’ın yolunu tutar. Yanına 9 yaşında sigara içen kimsesiz Addie'yi de alır. Addie babasının kim olduğunu bilmemektedir. Bu durum, ikili arasında farklı bir bağ kurulmasına neden olmuştur. Çok geçmeden aralarına eğlenceli ama nevrotik Trixie Delight katılır, ama bu Addie'nin keyfini kaçırır. Bu ikilinin arasına kimse girmemelidir!

Filmleriyle tam 4 kez "En İyi Yabancı Film" dalında Oscar® kazanan Vittorio de Sica, aldatma ve kadın-erkek ilişkisi hakkında 7 farklı öyküyle izleyicinin karşısına çıkıyor. Yönetmenin "İtalyan Usulü Evlilik" ve "Dün, Bugün, Yarın" filmlerinin kazandığı başarının ardından çektiği "Yedi Kere Kadın" son derece eğlenceli.\r Shirley McLaine, güçlü oyunculuğunu bir kez daha kanıtladığı filmde farklı sınıflardan, farklı dünya görüşlerine sahip, farklı durumlardaki yedi kadına hayat veriyor.\r Yastaki Paulette, kızgın Maria Teresa, kurnaz Linda, âşık Edith, hırslı Eve, umutsuz Marie ve romantik Jean, Shirley McLainein müthiş performansıyla kadın dünyasının hikâyelerini anlatıyor.

Sully (Paul Newman) emekliliğini karamsarlığa kapılmadan yaşayan yaşlanmasına aldırmamaya çalışan bir adamdır. Beraber çalıştığı Carl'ın (Bruce Willis) karısıyla da (Melanie Griffith) hafiften flört etmekte. Sully'nin uzun zamandır görmediği oğlu ve onun ailesinin kasabaya geri dönüşüyle Sully, uzun zamandır unuttuğu aile kavramıyla yeniden yüzleşmesini sağlıyor. Çok satan bir romandan uyarlanan filmin senaryosu da yönetmen Robert Benton'a ait.

Bir petrol firmasının multi milyoner sahibi Happer (Burt Lancaster), Mac (Peter Riegert) adlı genci İskoçya'ya rafineri kurması amacıyla gönderir. Fakat bu rafineriyi kurabilmesi için küçük Ferness kasabasının tamamını almak zorundadır. İşin ilginç tarafı ise, köy sakinleri yaşadıkları yeri elden çıkarmaya dünden razıdır. Satır aralarında, dünyadaki her yerde ve tüm halklar üzerinde inisiyatif kullanabilme hakları olduğunu varsayan Amerikan davranış biçimini "ti"ye alan film, yönetmen Forsyth'e festivallerde pek çok ödül kazandırdı.

Film, başarısız bir haberci olan Lee Simon'un, karısı Robin'den ayrıldıktan sonra ünlülerin hayatına girişini anlatıyor. Lee, bir çok model ve oyuncuyla tanışmaya, hatta bazılarıyla kısa süreli ilişkiler yaşamaya başlar. Paralel de karısı da bir televizyon yapımcısıyla tanışır ve aralarında bir çekim başlar.