Çok çok eskilerde, küçücük hırsızlardan oluşan bir topluluk vardı. Dünyayı yalnızca altı günde yaratmak zorunda kalan Ulu Varlık’ın evrenin dokusunda aceleden bıraktığı zaman-mekân deliklerinden geçerek dolaşırlardı. Zaman Haydutları bu umarsız, açgözlü ama sevimli gezgin cücelerle, aralarına katılan küçük dostları Kevin’in tarih içindeki koşuşturmalarını, hem soyup hem soyuldukları serüvenleri ünlü sinema yıldızları eşliğinde anlatıyor. Öykü şöyle sürüyor: Zaman hırsızlarının elinde, zamandaki delikleri gösteren bir kroki vardır. Ulu Varlık onlara bu delikleri yamama görevi verir. Ne var ki açgözlülüklerine yenilen cüceler, asıl haritayı çalarak geçmişte kayıplara karışırlar. En büyük hatalarından biri de 1980’lerin İngiltere’sinde Kevin adlı sıradan bir İngiliz öğrencisinin katalogla alışveriş karabasanına girmeleri olur. Kevin, mutfak gereçleri çılgınlığından kaçarak sözcüklerin ve resimlerin içinde geçmişin şaşırtıcı olaylarına sığınır.

Yakın gelecekte kıyamet sonrası bir dönemde, Avrupa nüfusunun çoğunluğu tanımlanamayan bir tür veba salgını yüzünden yok olmuştur. Genç bir çift olan Cino ve Dora, yetkililer tarafından izole edilmiş geçici bir üste toplanır. Muayene edilirler ve kendilerini altı ay boyunca koruyacak antibiyotikler verilir, bölgede yaşamak için ıssız bir ev seçmeleri ve bu süreyi çocuk sahibi olmak için kullanmaları söylenir.

Aynı anda iki hikaye birden anlatan bir film: Bir romanın ortaya çıkışının hikayesi, bir çiftin çocuk sahibi olmasının hikayesiyle yan yana.Agnès Varda, en önemli filmlerinden Le bonheur sonrası, yine evlilik hakkında bir öyküyle çıkageliyor. Bu kez karşımızda, bilimkurgulardan ilham alan bir romantik anlatı var. Fransız sinemasının iki efsanesi Michel Piccoli ve Catherine Deneuve, Varda’nın büyülü evreninde buluşuyor.

Boris Vian`ın aynı isimli romanından uyarlanan Günlerin Köpüğü, yönetmen Michel Gondry vasıtası ile beyazperdeye taşındı. Romanın kafa kahramanları Colin ve Chloe`ye Romain Duris ve Audrey Tautou hayat veriyor. Gerçeküstü ve şiirsel bu hikayede , idealist ve mucit bir genç olan Colin , Chloé adında Duke Ellington`ın Blues`larından birinin dünyaya gelmiş durumuna benzeyen genç bir kadınla tanışır. Bir aşk hikayesi olan evlilikleri Chloé`nin enteresan bir hastalığa yakalanması ve ciğerlerinde büyüyen nilüfer çiçeğiyle hüzüne dönüşür. Fantastik bir Paris`te Colin ise gitgide daha absürd işlerde çalışarak Chloé`yi iyileştirmeye çalışır.

Filmin kahramanı, batan bir okulda bazı çocukların geride kaldığını öğrenir ve onları kurtarmaya çalışırken yavaş yavaş delirir. Son Yargı teması üzerine bir benzetme olan filmde, çok sayıda yıkıcı olay, kökenlerinde belirli bir belirsizliği ortaya çıkarıyor ve olup bitenlerin bir tür performans veya tiyatro oyunu olduğuna dair korkunç bir şüphe eşlik ediyor.

Pier Paolo Pasolini'nin öldürüldüğü gün Glauber Rocha, İsa'nın Üçüncü Dünya'daki yaşamı hakkında bu filmi yapmaya karar verdi. Kapitalizm ve sosyalizm arasındaki diyalektik sentezden ve Brezilya'daki ırklararası ilişkilerin araştırılmasından yola çıkan Rocha, şimdi lirik, şimdi çılgınca, yeni bir mesihçiliğe batırılmış bir tür şaşkınlıkla sonuçlanan dini ve kehanet tonunda bir eser yarattı. Yönetmen son filminde, Brezilya'nın bir resmini ve kendisinin bir portresini inşa eden bir ses ve görüntü melodisi oluşturarak sinema tarine son bir başyapıt sundu.

Terry Gilliam tarafından "'Alice Harikalar Diyarında' ile Sapık'ın buluşması" olarak nitelendirilen, tabu yıkıcı ustanın göz kamaştırıcı, gerçeküstü ve mizah dolu bu son şaheseri, bir çocuğun, ateşböceklerinin isimleri olduğu, bataklık adamlarının güneş batarken uyandığı ve sincapların konuştuğu muhteşem hayal dünyasını anlatıyor. Yarı-isterik annesi aşırı dozdan ölünce, son derece meraklı küçük Jeliza-Rose, babası tarafından büyük şehirden kırlardaki yıkık dökük bir eve götürülür. Babası, annesinden daha iyi durumda değildir: Eski bir rock yıldızı olan Noah'nın kafası mütemadiyen dumanlıdır. Jeliza-Rose, günlerini geniş çayırlarda, kafasında kurduğu fantezi dünyasında kendi başına geçirir, ta ki sonradan en iyi arkadaşı olan zihinsel özürlü Dickens ve onun cadıya benzeyen ablasıyla tanışana kadar.

Fransa'nın kuzey-batısında bulunan Côte d'Opale sahilleri; rüzgarların oldukça kuvvetli estiği, bataklıklarla ve sazlıklarla kaplı, devletin koruması altındaki ormanların bulunduğu, vahşi yaşam hükümlerinin egemen olduğu bir bölgedir. Böyle bir yerde, ormanlarda yalnız başına hayat süren bir adam günlerini; gece vakti ormanda ateş yakarak, izinsiz avcılık yaparak ve genç bir kızın koruyucu meleğiymiş gibi davranarak geçirmektedir.Kız ise, karşılık olarak bu garip adama zaman zaman sandviçler hazırlamaktadır ve adamın dua ederek yakarışta bulunduğu anlarda yanında yer almaktadır. Bu adamın bir başka garip özelliği de; insanları, hak ettiğini düşünerek hiç sorgulamadan öldürmesi veya öldüresiye dövmesidir. Örneğin; koruyuculuğunu yaptığı kıza işkence eden bir adamı hiç duraksamadan öldürmekte veya bir bekçiyi sırf yaşadığı hayatın kaderi olmadığını düşündüğünden öldüresiye dövebilmektedir. Ancak, bir gün bir mucize gerçekleşir...

Donanma kaptanı Avanti Planetaros, gökbilimci babasından ilham alarak uzayda seyahat ederek diğer dünyalara ulaşır. Bir havacı olur ve genç bilim insanı Dr. Krafft ile birlikte bir uzay gemisinin inşasının arkasındaki itici güç olur. Alaycı Profesör Dubius'un muhalefetine rağmen Planetaros, korkusuz adamlardan oluşan bir mürettebat toplar ve yola çıkar. Uzun yolculuk sırasında mürettebat huzursuzlanır; bir isyandan kıl payı kurtulurlar. Sonunda Mars'a ulaşırlar ve gezegenin hastalıklardan, üzüntüden, şiddetten, cinsel dürtülerden ve ölüm korkusundan uzak, daha yüksek bir gelişme aşamasına ulaşmış insanlarla dolu olduğunu keşfederler. Avanti, Marslıların başı olan Bilgelik Prensi'nin kızı Marya'ya aşık olur. Marya onun duygularını paylaşır ve Marslıların bilgeliğini geri kalmış Dünyalılara götürmek için onunla birlikte geri dönmeye karar verir.

Ciao Maschio (Bye Bye Monkey) - Hoşçakal Maymun, biri Fransız, biri İtalyan iki arkadaşın ve New York varoşlarının öyküsünü konu ediniyor. Başrollerde Fransız ve İtalyan sinemasından iki usta oyuncu var; Gérard Depardieu ve Marcello Mastroianni.

Süper güçleri olan iki yetim kardeş bir rastlantı sonucu servetini arttırmak için psişik güçlerden yararlanmayı saplantı haline getiren kötü zengin işadamı Bay Bolt'un dikkatini çekerler. Çocuklar bir yandan Bay Bolt'tan kaçarken bir yandan da kökenlerini bulmaya çalışırlar.

Telefonları çalmadan önce duyabilen ilginç bir kadın olan Daisy Gamble, nişanlısı Warren’ın isteği üzerine sigarayı bırakmak ister ve bir doktordan hipnoz yoluyla yardım alır. Ancak hipnoz altındayken doktoru, Daisy’nin geçmiş yaşamlara ve değişik kişiliklere dönüştüğünü farkeder ve o kişiliklerden birine aşık olur.

Cervantes'in başyapıtından esinlenen filmde Adam Driver kendini beğenmiş bir reklam yönetmenini, Jonathan Pryce ise kendini Don Quixote sanan bir adamı canlandırıyor. İkili, seneler sonra tekrar karşılaşınca acımasız bir Rus oligark, ırkçı bir yapımcı ve eski aşkların da karıştığı, gerçekle hayalin, geçmişle günümüzün buluştuğu çağdaş bir Don Quixote hikâyesinin ortasına düşüyorlar. Filmin 1990'larda başlayan yapım süreci hastalıklar, davalar, finansman sıkıntıları, hatta sel baskını gibi çeşitli talihsizlikler yüzünden 2018'e kadar aksadı.

Ünlü televizyon dizisi Twilight Zone: The Movie - Alacakaranlık Kuşağı'nın sinema versiyonu için dört yönetmen bir araya geliyor. Yönetmenler arasında Steven Spielberg de bulunuyor. Orijinali siyah-beyaz olan dizi renklendirilmiş ve ayrıca olaylar biraz daha güncellenmiş. Ürkütücü ve rahatsız edici özelliklerine ise sadık kalınmış.

Aşkla dolu bir yazarın zihnindekileri görebilsek, neyle karşılaşırız? Viyana’da 3 kişi arasında geçen sıradışı bir aşkın öyküsü bu. Bir kadın yazar, Malina ile Ivan isimli iki adam. Yazar, yeni tanıştığı Ivan’ın büyüsüne kapılır ve üçünün dahil olduğu tutkulu bir hikaye kelimelere dökülmeye başlar.

43 yaşındaki bir anne ve evkadını olan Peggy (Kathleen Turner) boşanma ile karşı karşıyayken 'keşke her şeyi başa sarabilsem' diye düşünüyor. Çünkü onun bugünlere gelmesini sağlayan olaylar dizisi aslında Peggy'nin mezuniyet balosuna yakın bir zamanlarda başlamıştır. Peggy Sue birdenbire kendini tekrar o günlerde buluyor ve bir mucize eseri ona verilen bu fırsatı değerlendirmeye çalışıyor.

Yahudi geleneklerini gönülsüz bir biçimde benimseyen Hannah (Kirsten Dunst), Yahudi bayramını kutlamak üzere annesi ve babasıyla beraber Eva teyzeyi ziyarete gider. Teyzesinden, amcasıyla ilgili soykırım hikayeleri dinleyen ve bundan pek de hoşnut olmayan Hannah, evin kapısını açtığında neye uğradığını şaşırır. Kendini bir anda 1940’lı senelerde bulur. Nazi Almanyası’nda, ölüm kamplarından birinde mahkûmdur artık...

Yalnızca delilerin ve serserilerin duyabildiği, ruhun fısıltıları üzerine bir benzetme. Yakın zamanda akıl hastanesinden salıverilen tuhaf çift Ivo Salvini ve eski vali Gonnella, kırsal bölgede dolaşırlar ve televizyon reklamlarından, güzellik yarışmalarından, rock müzikten, Katoliklikten ve pagan ritüellerinden oluşan bir distopyayı keşfederler. Film Fellini'nin ölmeden önce çektiği son filmdir.

Gözden düşmüş bir Fransız diplomatın “ruhu çürümüş” eşi, usanç içindedir. Bir dedikodu dolayısıyla, Anne-Marie’nin 1930’ların Hindistan’ındaki utanç verici vukuatından haberdar oluruz ve can sıkıntısı ve suçluluk duygusuyla yaşanan bir dizi anlamsız ilişkiye tanıklık ederiz.

Türün kurallarını hiçe sayan bu korku-müzikal karmaşası, Polonyalı yönetmen Agnieszka Smoczyńska'nın cesur ilk filmi. Alternatif bir 1980'ler Polonya'sında karada yaşamı keşfetmek için karaya çıkan etobur bir çift denizkızı kardeşi takip ediyor. Yarı şaşaalı, yarı yıkık dökük bu dünyada gece kulübü şarkıcıları olarak bir gecede fenomene dönüşüyorlar. Polonyalı yönetmen Agnieszka Smoczyńska'nın cesur ilk filmi olan bu türe meydan okuyan korku-müzikal karışımı, 1980'lerin alternatif Polonya'sında karadaki yaşamı keşfetmek için kıyıya çekilen bir çift etobur denizkızı kız kardeşi takip ediyor. Baştan çıkarıcı siren şarkıları ve uhrevi auraları, onları Smoczyńska'nın hayalindeki yarı gösterişli, yarı çürümüş dünyada gece kulübü şarkıcıları olarak bir gecede sansasyon haline getiriyor. Yönetmen, Hans Christian Andersen'ın "Küçük Denizkızı"na, kız kardeşlerden birinin bir insana âşık olmasıyla aralarındaki bağın sınandığı ve hayatta kalma mücadelelerinin tehdit altına girdiği, içgüdüsel olarak şehvetli, karanlık bir feminist yorum getiriyor. Akılda kalıcı, sentezleyici ağırlıklı bir film müziği, çarpıcı şarkılı danslı numaralar ve özenle tasarlanmış, gösterişli ama kirli mekânlarıyla bir büyüme masalı olan The Lure, ortaya çıkan kadın cinselliği, sömürü ve yetişkinliğin tavizleri temalarını vahşi bir enerji ve özgünlükle keşfediyor.

Günümüzün en verimli yönetmenlerinden Portekizli usta Manoel De Oliveira, 101 yaşında en olgun çağını yaşıyor. Yönetmenin katıksız bir sanat filmi olan ve 2010 Cannes Film Festivali’nin Belli Bir Bakış bölümünde ilk kez gösterilen bu son yapıtı, fotoğraf makinesiyle belasını bulan bir fotoğrafçıyı izliyor. Isaac yeni ölmüş genç bir gelinin son fotoğrafını çekmesi için bir eve çağırılır, ancak ilk görüşte kadının güzelliğinin esiri olur: Angelica mercekten sadece onun için hayata dönmüştür sanki ve o andan itibaren de gece gündüz peşini bırakmayacaktır.

Gerçeküstü ve şiirsel bu hikayede, idealist ve mucit bir genç olan Colin, Chloé adında Duke Ellington’ın Blues’larından birinin dünyaya gelmiş haline benzeyen genç bir kadınla tanışır. Bir aşk hikayesi olan evlilikleri Chloé’nin ilginç bir hastalığa yakalanması ve ciğerlerinde büyüyen nilüfer çiçeğiyle hüzüne dönüşür. Fantastik bir Paris’te Colin ise gitgide daha absürd işlerde çalışarak Chloé’yi iyileştirmeye çalışır.

Frodo olarak bilinen genç bir Hobbit, Karanlık Lord Sauron tarafından yaratılan Tek Yüzükü yok etme görevine atandığında inanılmaz bir maceraya atıldı. Gandelf, Aragorn ve Boromir dahil olmak üzere üç savaşçı ile görevlendirildi. Ama Yüzük Kardeşliği için kolay bir yolculuk olmayacak.

18 yaşında ki Lena bir gece Louise tarafından ısırılır ve vampire dönüşür... Lider Lousienin bayan vampir üçlemesi ölümcül olduğu kadar aynı zamanda da güzeldir. Gruptaki kızlar Lenanın bu vampir yaşamını destekledikleri gibi aynı zamanda lanetlerler. İlk olarak, Lena sınırsız özgürlükten, lüksten ve partilerden keyif alır. Ama sonra Lena grupta ki kızlara kendisinin ne kadar ölümcül,kanlı, şehvetli biri haline geldiğini gösterir ve çok tehlikeli olmasına rağmen Toma aşık olur. Tom gizli bir polistir. Lena gruptaki arkdaşlarıyla yendien kan emicilere dönüştüğünde Lousienin öfkede sınır tanımadığını çözer. Sonunda Lena bir seçim yapmak zorunda kalacaktır. Ölümsüz aşk mı?, Ölümsüz bir hayat mı?

Kraliçe Elizabeth, zamanda yolculuk yaparak 70'lerin İngiltere'sine gelme imkanı bulur ve yeraltı gruplarıyla iletişime geçer...70'lerin punk kültüründen ilham alan yapım, punk hareketinin önemli isimlerine de kamera önünde yer veriyor. Yavaş yavaş bir alt türe dönüşen 'punk sinemasının' en önemli çalışmaları arasında kabul edilen yapımın müzikleri, ambient müziğin mucidi Brian Eno'ya ait.Yönetmen Derek Jarman, kraliyet 'ağırlığı' ile punk çiğliğinin tuhaf ve sıra dışı buluşmasını ortaya koyuyor

Karanlık Çağlar'ın pislik ve çöplüğün ortasında, dehşet verici bir ejderha, toprakları kasıp kavurmakta ve Şüpheci Bruno'nun krallığı üzerine terörün gölgesini düşürmektedir. Olası tek kurtarıcı olarak ortaya çıkan kişi, sahneye tökezleyerek giren ve cesur şövalye rolüne fırlatılan son derece sevimli bir budala olan Dennis Cooper'dan (Michael Palin) başkası değildir. İkonik komedi topluluğu Monty Python'un bir üyesi olarak kazandığı başarının ardından, Lewis Carroll'un "Jabberwocky" şiirinden esinlenen Terry Gilliam'ın solo yönetmen olarak ilk çıkışı, sevilen İngiliz karakter oyuncularından oluşan bir kadroyla komik saçmalıktan duyduğu zevki sergiliyor. Kan ve pislik içinde neşeli bir eğlence olan Jabberwocky, çıldırmış topluma dair yönetmenin en kahkahalı vizyonlarından biri olmaya devam ediyor.

Tayland yeni dalga sinemasının en ünlü temsilcilerinden Pen-ek Ratanaruang'ın bu filmi, önceki filmleri 69 ve Evrendeki Son Yaşam'daki gibi mizahi ve doğaüstü bir yaklaşımla, şehre dair sorunlu ilişkiler temasını işlemeye devam ediyor. Minimal bir anlatımla ilerleyen filmde büyük şehirde yaşayan, sorunlu evliliklerini sürdüren modern bir çift anlatılıyor. Ormandaki bir ağaçta yaşayan dişi bir hayalet, adamı alıp götürdüğünde ortaya bir aşk üçgeni çıkıyor.

Şaşkın haldeki bir genç kız, erkekler ve kadınlar arasında çıkan bir savaştan kaçarken ıssız bir patikanın sonunda kendisini mantıksız davranışları olan tuhaf kişilerin yaşadığı alternatif bir dünyada bulur. Büyük bir koruluğun içindeki malikanede kemirgenlerle konuşan, yatağından hiç çıkmayıp sürekli olarak telsiz kullanan yaşlı bir kadın, konuşabilen tek boynuzlu bir at, bir domuzu kovalayan çırılçıplak bir grup küçük çocuk, biri kız biri erkek kendisiyle aynı adı taşıyan tuhaf davranışlı ikiz gençler bu gerçeküstü dünyanın yaşayanlarıdır.İzleyebileceğiniz sıradışı filmlerden biri olan Black Moon, yapıldığı dönemin alternatif sineması açısından kendini gizli bir yere konumlandırıyor ve izleyicisi tarafından keşfedilmeyi bekliyor.

Aşkta başarısız olmuş genç bir adam bedeninden ayrılmayı başarır ve Paris'i bedensiz ve görünmez bir şekilde turlar, şakalar yapar: bir sıra palto bir otelin vestiyerinden uzaklaşır; başıboş bir taksi uzaklaşır; kaldırımda bir sıra silindir şapka belirir.

Terry Jones'ın (Monty Python ekibinden) yazıp yönettiği 1989 yapımı Erik the Viking, karanlık bir çağda yaşayan ama şiddet dolu Viking hayatından sıkılmış genç bir savaşçının hikayesini anlatan bir fantastik macera komedisidir. Film, İngiliz-İsveç ortak yapımıdır ve prömiyeri 1 Eylül 1989'da İsveç'te yapılmıştır. Özetle Erik the Viking, Monty Python hayranlarının ve absürt komedi sevenlerin ilgisini çekebilecek, görsel olarak zengin ama kusurlu, kendine özgü bir kült filmdir.

Tayland’ın önde gelen sinemacılarından Apichatpong Weerasethakul, 2010’da Altın Palmiye kazandığı Boonme Amca / Amcam Önceki Hayatlarını Hatırlıyor’un ardından yine bir sine-şiir sunuyor. Yarı-otobiyografik bu hikâye, bir grup askerin gizemli bir uyku hastalığına yakalanmasıyla başlar. Klinikte askerlere bakan gönüllü Jenjira, genç medyum Keng ile yakınlaşır. Keng, uyanamayan bu askerleri yakınlarıyla psişik güçleri aracılığıyla temasa geçirmektedir. Ruhlar âlemiyle dünyevi âlemi bitiştiren, hayaletlerin dolaştığı bir madde dünyası kuran Saltanatın Mezarlığı ölüm, doğa, suçluluk ve acı hakkında dingin ve aşkın bir zihin egzersizi.

30'lu yaşlarındaki Sophie ve eşi Jason, hayatlarında bir dönüm noktasına gelmiştir. Bu aşamada neredeyse 24 saat sürekli bakım isteyen Pati Pati adında ölmeye yakın, hasta bir kedinin bakımını üstlenmeye karar verirler. Bu durum kendilerine pek çok sorumluluk getirip, rahat yaşamlarından ve özgürlüklerinden kısıtlamalar getireceğinden dolayı kedi daha eve gelmeden ikisi de işlerinden istifa ederler. Amaçları, kedi eve gelene kadar son özgür zamanlarını en iyi şekilde geçirmektir. Ancak gelecek onlara neler getirecektir?Hayatlarına yeni bir anlam kazandırmaya çalışan çiftin kurgusal girişimlerini ele alan The Future - Gelecek, Berlin Film Festivali'nde Altın Ayı için yaışmıştı.

Francesco Rosi'nin yönettiği, Sophia Loren ve Omar Sharif'in başrolünde yer aldığı C'era Una Volta (More Than a Miracle) - Bir Masal Gibi, bir gelin arayan İspanyol bir prensin, güzel bir köylü kızına aşık olmasını konu ediniyor.

Chris Nielsen ve karısı, Annie kaçınılmaz bir şekilde birbirine bağlanmış olan, birbiri için yaratılmış bir çifttir. Bir otomobil kazasında çocukları öldüğünde Chris`in tutkusu ve şefkati Annie`yi yaşama bağlayan tek şey olarak kalır. Bir gün Chris de öldüğünde, acıya dayanamayan Annie kendi canına kıyar. Sevgilisine her ne pahasına olursa olsun bağlanmış olan Chris, Cennet`i terkeder ve karısıyla birlikte olmak için Cehennem`in derinliklerine doğru bir yolculuğa başlar.

Efsanevi model, sanatçı, müzisyen Zouzou’nun Mary Magdalene’yi, Fransız oyuncu Pierre Clémenti’nin İsa’yı oynadığı, yönetmenin kendisinin de yanlış yola sapmış bir havari olarak yer aldığı İncil’le ilgili serbest bir alegori.Bir Başkaldırı Manifestosu: İsa, Devrim ve Erken Dönem Garrel Sinemasının Kökleri1. Tarihsel Konum: 1968 Sonrasının Ateşli İsyanıGarrel, bu filmi Mayıs 68 ayaklanmalarının hemen ertesinde, sokaklardaki barikat dumanları henüz dağılmamışken çekti. Sinema tarihinde nadir görülen bir "devrim anı"na sabitlenmiş filmdir: Dini mitolojinin politik bir silaha dönüşümü: İsa figürü (Pierre Clémenti), bir Che Guevara yorumuyla sunulur. Çarmıha geriliş sahnesi, Fransız polisi tarafından dövülen öğrencilerin fotoğraflarıyla zihinde örtüşür. Meryem Ana'nın yeniden yazımı: Zina yapan, afyon çeken ve "kutsal annelik" mitini reddeden bir karakter olarak işlenir. Bu, Katolik Fransa'ya yönelik kışkırtıcı bir saldırıdır.2. Biçimsel Radikallik: Avangartın SınırlarındaGarrel, bu filmde Godard'ın politik didaktizmini ve Bresson'un ascetik minimalizmini reddeder; kendine özgü bir "lirik anarşizm" yaratır: Siyah-beyazın şiddeti: Gölgeler ve ışık, karakterlerin iç çatışmalarını değil, tarihsel bir andaki kolektif çığlığı yansıtır. Doğaçlama diyaloglar ve teatral sahneler: Oyuncular (Nico dahil) senaryosuz çalışır. Bu, Artaud'nun "Vahşet Tiyatrosu" teorisinin sinemadaki karşılığıdır. Müzik: Nico'nun drone şarkıları ve aniden kesilen sessizlikler, izleyiciyi bir "devrimci ayin"e zorlar.3. Tematik Patlamalar: Din, Cinsellik ve Siyaset Kutsalın profanlaşması: İsa'nın son akşam yemeği, bir grup hippinin afyon partisine dönüşür. Kutsal Kase yerine şişe şarabın geçmesi, Kilise'ye değil, tüketim toplumuna yönelik bir eleştiridir. Cinsel devrim: Meryem'in bekaretinin kaybı, sahnede gerçek bir seks eylemiyle (simüle edilmiş olsa da) gösterilir. 1969'da bu, sansür kurullarını çıldırtacak derecede radikaldi. Sanatın rolü: Garrel, film boyunca "devrim mi sanat, sanat mı devrim?" sorusunu sorar. Kamerasını bir molotof kokteyli gibi kullanır.4. Eleştirel Sorunlar: Kaosun Bedeli Anlatı dağınıklığı: Film, bazen fazla içe dönük bir hal alır. Seyirci için takip etmesi zor olabilir. Kadın temsili: Nico'nun karakteri (Meryem Magdalena), eril bakışın nesnesi olmaktan kurtulamaz. Garrel'in kadın karakterleri "ilham perisi" olma tuzağına düşer. Politikanın estetikleştirilmesi: Gerçek sokak mücadeleleriyle bağlantı kopukluğu, filmi bazen "güzel ama boş" bir deneye dönüştürür.5. Günümüzdeki Yeri: Neden Hâlâ Sarsıcı?Le Lit de la Vierge, sinemanın bir katedral değil, bir barikat olduğunu hatırlatan nadir eserlerden. Günümüzdeki "aktivist sanat" tartışmalarının öncüsüdür.

Anna, kocası Sean´ın ölümünün ardından günlük hayatına geri dönen genç bir duldur. Evlenmek üzere nişanlanan Anna, Sean olduğunu söyleyen on yaşındaki bir çocukla tanışır. Anlattığı şeylerin saçmalığına rağmen Anna çocuğu aklından bir türlü çıkaramaz ve çocukla olan ilişkisi hayatında vermiş olduğu tüm kararları ve seçimleri sorgulamasına neden olur.

Lev Kuleshov'un yönettiği Neobychainye Priklyucheniya Mistera Vesta v Strane Bolshevikov (The Extraordinary Adventures of Mr. West in the Land of the Bolsheviks), Amerikalı Mr. West'in, sadık koruması ve hizmetçisi Jeddie ile Bolşeviklerin ülkesini ziyaret ederken yaşadığı maceraları konu ediniyor.

Jiro Taniguchinin mangasından uyarlanan filmde; bir çizgi roman yazarı olan Thomas Verniaz evinden çıkarak kazara çocukluğunu geçirdiği mahalleye gider. Burada aile mezarlığını ziyareti esnasında Thomas kendinden geçer. Uyandığında ise kendini 40 yıl öncesinde, 14 yaşında bulur. Ailesi hayatta ve bir aradadır. İlk zamanlar bunun bir rüya olduğunu sansa da zaman geçtikçe her şey yaşananların gerçek olduğunu hissetirecektir Thomasa. Artık Thomasın eline bir fırsat geçmiştir ve bu fırsatı kendilerini terk eden babasını ikna etmek için kullanacaktır. Gerçek ile rüya arasında gidip gelen Thomas parçalanan ailesini bir arada tutmayı kendine görev bilip bu uğurda mücadele edecektir.

Gezegenler arası seyahat üzerinden ana olay örgüsünü kurgulayan ilk uzun metrajlı film Aelita (Queen of Mars), A. N. Tolstoy'un romanından uyarlandı. Zeki bir mühendis ve huysuz bir asker Kırmızı Gezegen’e yaptıkları yolculukta, orada insana benzeyen uysal canlıların yaşadığını ve gezegenin güzel Aelita’nın demir yumruğuyla yönetildiğini görürler. Bunun sonrasında ise olağanüstü bir kargaşa ortaya çıkar: Kahramanlarımız eve dönmeyi başarabilecekler midir? Filmin benzersiz set tasarımı Sovyet Konstrüktivizminin en canlı ve yaratıcı halini yansıtır.

Mucedníci Lásky (Martyrs of Love) - Aşk Kurbanları, aşkın farklı yönlerini ele alan üç öyküden oluşan, birbiriyle gevşekçe bağlantılı kısa öyküler dizisi sunuyor bizlere. Baştan çıkarma, rüyalar ve macera...Genellikle diyaloğu temsil etmek için müzik kullanan bu üç bölümlü balad, Nemec'in gerçeklikten bağımsız bir film dünyası vizyonunun en mükemmel örneği olmaya devam ediyor. Korkak, çekingen, beceriksiz ve başarısız bireylerin savunmasını yapan üç kahraman, sosyalist estetiğin çalışkan kahramanlarının tam bir antitezidir.Jan Němec, bu filmle beraber komünist kurumun ideolojileri için en tehlikeli olarak gördüğü türden sınır tanımayan uyumsuz biri olarak ününü pekiştirdi.