Oblomov’un fikri sabittir: “Hayatta en hakiki mürşit uykudur!” Zaman, 19. yüzyılın ortasıdır ve St. Petersburg’da mütevazı ve bol uykulu bir yaşam süren Oblomov’un bu rahat hayatına bir “dert” peydah olacaktır: Olga! Hizmetkarı Zakhar ile yaşayan orta yaşlı bu tembel adamın; gününün çoğunu uyuyarak geçirmektense uğraşmak zorunda kaldığı bu musibeti başına getiren adam ise çok başarılı ve enerjik bir işadamı olan çocukluk arkadaşı Stoltz’dur. Oblomov’u güzel ve kültürlü Olga ile tanıştırınca hayatı değişir. Olga, Oblomov’a aşık olur ve onu sosyal, kültürlü bir adama dönüştürmeye kararlıdır, ama bu üçgende Stoltz’un yeri ne olacak?

Olga Voznesenskaya, sessiz film yıldızıdır. Yeraltı devrimcilerinin sadece resimlerini görmek için yakalanmayı göze alacak kadar meşhurdur. Olga, Bolşevikler Moskova'ya yaklaşırken Doğu Rusya'da acıklı bir film çekmektedir. Her ne kadar evli olsa da günlerinin çoğunu filmin kameramanı Victor Pototsky ile birlikte geçirmektedir. Zamanla Victor'un Bolşevik olduğu ve çektikleri filmi bir örtü gibi kullanarak Beyaz Ordu'nun katliamlarını, Kızıl Ordu'nun kahramanlıklarını filme çektiği açığa çıkar. Victor, Olga'dan yardım isteyecek ve Olga, ben merkezli yüzeysel hayatından sıyrılıp gerçeklerle yüzleşmek durumunda kalacaktır.

Geçmişin idealist mimarı Romano, zengin bir bankerin kızı Elisa ile evlenie ve bolluk içinde bir yaşam sürmeye başlar. Ancak eski aşkı Anna`yı da bir türlü unutamaz. Sonunda Rusya'ya, kadınla buluşmaya giden Romano, O'na hala aşık olduğunun farkına varır. Anna ve Romano, evlerine dönüp eşlerine boşanmak istediklerini söylemek üzere anlaşırlar. Ancak Romano eve döndüğünde Elisanın bütün parasını kaybettiğini ve bunalıma girdiğini görür ve olaylar karışır.Nikita Mikhalkov'un yönettiği, Marcello Mastroianni'nin başrolünde yer aldığı Oci Ciornie (Dark Eyes) - Siyah Gözler, Çehov'un kısa öykülerinden uyarlandı. Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye adaylığı, En İyi Yabancı Film Oscar adaylığı da bulunan film, Marcello Mastroianni'ye Cannes'da En İyi Erkek Oyuncu ödülü getirmişti. Filmin toplam 10 ödülü bulunuyor.

20. yüzyılın başında, bir generalin aristokrat dul eşi olan Anna Petrovna'nın evinde dostlar ve akrabalar toplanır. Anna'nın üvey oğlunun yeni evlendiği karısı Sophia bu toplulukta eski sevgilisi Misha'ya rastlar. Küstah ve şımarık olan bu toplulukta kadın haklarını ve özgürlüğü savunanlar ile asil kanı savunanlar arasında çeşitli tartışmalar yaşanır. Bolşevik devriminin adımları da yavaş yavaş kendini hissettirmeye başlamıştır.Anton Çehov'un bir oyunundan sinemaya uyarlanan Neokonchennaya Pesa Dlya Mekhanicheskogo Pianino (An Unfinished Piece for Mechanical Piano) - Mekanik Bir Piyano İçin Bitmemiş Parça, adım adım Sovyet Devrimi yaklaşırken, bir grup aristokratın, bir köşkte buluşup eğlenmelerini ve aralarındaki siyasi çekişmeleri müthiş bir görsellikle bizlere sunuyor.

Urga, bozkırda yaşayan bir Moğol ailesinin hayatını anlatsa da temelde kültürel farklılıkları ele alan bir film. 1991 yılında Altın Ayı'yı, toplamda da 5 ödül kazanan filmin ayrıca Oscar adaylığı da bulunuyor. Ülkemizde de Uluslararası İstanbul Film Festivali'nde gösterim imkanı bulan Urga (Close to Eden), oldukça büyük ilgi görmüştü.

1936 yılının Rusyasında Bolşevik İhtilali kahramanlarından Sergei Kotov, günün Stalin zorbalığına gözlerini kapamış, güzel eşi Marusia ve kızı Nadia ile huzur dolu bir yaz geçirmektedir. Bu huzur karısının eski sevgilisi Dimitrinin ziyaretiyle son bulur. Kotov, Dimitriden şüphelenir ve evliliğinin bozulacağını düşünür. Ama bilmez ki Dimitri Stalin hükümeti polisine çalışan bir adamdır ve Kotov için daha farklı planları vardır.

Film, 2. Dünya Savaşı'nda Sovyetler Birliği'nin Nazi işgali sırasındaki 1942 kışını anlatıyor. Ivan Lokotkov başkanlığındaki Partizan gerillaları, hayatta kalmak için Nazilerle kısa bir süre işbirliği yapan Lazarev'i yakalar. Lazarev idam edilecekken onun yerine sadakatini kanıtlaması için bir şans daha verilir. Lazarev'in yapması gereken, Nazilerin kontrol ettiği tren istasyonuna gitmek ve gıda malzemeleri tedarik eden treni kaçırmaktır...Aleksey German'ın yönettiği 1971 yapımı bu Sovyetler Birliği filmi, yönetmenin muhalif tutumu ve Sovyetler Birliği Komünist Partisi (SBKP)'nin kendisine uyguladığı ambargo sebebiyle 15 yıl sonra, Nisan 1986'da gösterime sokulabildi.

Beş adam, bir komünde birlikte yaşamaktadır. Bu adamlardan biri de ünlü polis müfettişi Lapshin'dir. Lapshin, suçluların korkulu rüyasıdır ancak mesele aşka gelince şans yüzüne hiç gülmemektedir...Yönetmen Aleksey German'ın babası Yuri German'ın yazdığı kısa öykülerden sinemaya aktarılan film, 1937 yılının Rusya'sında gözlerden uzak, yoksul bir köyde geçiyor. Sovyetler Birliği'nin en önemli sinemacıları arasında gösterilen ancak hayatı sansür ve otoriteyle mücadele ile geçtiğinden sadece 6 film çekebilen Aleksey German'ın bu filmi Moy Drug Ivan Lapshin (My Friend Ivan Lapshin) - Arkadaşım Ivan Lapshin, 1989 yılında Sovyet eleştirmenler tarafından tüm zamanların en iyi Sovyet filmi seçilmişti.

Boris ve Arkady Strugatsky’nin 1964 tarihli kült romanının 1989’da yazarların izni olmadan ilk kez sinemaya uyarlanışından bu yana merakla beklenen Tanrı Olmak Zor İş, ne yazık ki ancak yaratıcısı Aleksey German’ın ölümünden sonra tamamlanabildi ve prömiyerini 2013 Roma Film Festivali’nde yaptı. Stalker’a da ilham kaynağı olan Strugatsky kardeşler de filmin bu yetkin uyarlamasını görecek kadar yaşayamadı. Hikâye, ortaçağdaymış gibi yaşayan ve pagan bir tanrının sözde oğlu tarafından yönetilen insanların yaşadığı Arkanar gezegeninde geçiyor. Dünya’dan bir elçi, insani fikirleri yaymak amacıyla Arkanar’a gidiyor. Aleksey German bu son filminde Tanrı ile insan arasındaki hiyerarşiye bir bakış atıyor

Sebastian, Kristof Kolomb ile ilgili bir film çekmeye kararlıdır ama bu film Hristiyan kahramanı Kolomb'un mitini tersine çevirecek, açgözlülüğünü ve vahşi eğilimlerini gösterecektir. En ucuz ve Latin Amerika'daki en "yerli" ülke olan Bolivya'daki çekimler sırasında, Kolomb'dan 500 yıl sonra toplumsal huzursuzluk patlar. Halk, en temel hayati madde olan su için savaşmaya başlamıştır...İspanya'nın Oscar adayı olan También La Lluvia (Even the Rain) - Yağmuru Bile, Kristof Kolomb ve temel insan hakları mücadelesini bir araya getiriyor. Film, toplam 21 ödül sahibi.

Francisco Galvan de Montemayor, 40'lı yaşlarının ortalarında zengin ve bekar bir adamdır. Bir gün bir kilisede tesadüfen karşılaştığı Gloria' yı görünceye dek hiçbir kadınla birlikte olmamıştır. Bu zaman zarfında kimseyle birlikte olmamasından kaynaklı olarak da çok idealist bir aşk anlayışına sahiptir: Buna göre hayatına girecek kadına aniden rastlayacak ve onunla sonsuza dek birlikte olacaktır.Luis Buñuel'in yönettiği Él (This Strange Passion) - Garip İhtiras, Mercedes Pinto'nun aynı adlı kitabından sinemaya uyarlanmış ve, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye adayı olmuştur.

Aziz Simeon Stylitesin oğlu Simón; 6 yıl, 6 ay ve 6 gün boyunca çölün ortasında bulunan sekiz metrelik bir sütunun üzerinde yaşayarak saf bir inanan haline gelebilmek için Tanrıya dua edip çile doldurmuştur. Zaman geldiğinde, yakınlardaki bir manastırdan gelen rahipler cemaati ile Simónun mucizelerine ve azizliğine gönülden inanan fakir bir köylü kalabalığı onu selamlamak üzere çöle gelir. Keşişler tarafından kendisine rahiplik teklif edilen Simón, bu mertebe için değersiz olduğunu düşündüğünden bunu reddeder. Aynı anda Tanrı ile arasına hiçbir şeyin girmemesi gerektiğini düşündüğünden annesi ile vedalaşır ve rahiplerin önerdiği yeni bir sütuna çıkarak yeni bir çile dönemine girer. Bu sırada kendisinden şefaat dileyen elleri kesik bir adam için dua edip bir mucize gerçekleşir ve ona ellerini geri verir. Aslında ondan mucize bekleyen kalabalık bu durumdan etkilenmez ve hep birlikte çölden ayrılıp Simónu ve onun tırmandığı sütunun dibinde yaşamaya karar veren annesini yalnız bırakır

Bir kadın ve erkeğin birbirine duydukları yüce tutkular, aşka dönüşmüştür. Ancak bu aşkın önüne devasa kurumsallıklar adeta taş duvar örecektir. Zira aileleri, kilise ve burjuva sosyetesi çiftin arasındaki tutkulu ilişkiyi devamlı surette engellemeye çalışacaktır.Sinema tarihinin en özgün yönetmenlerinden Luis Bunuel'in ilk uzun metrajlı filmi olan L'âge D'or (The Golden Age) - Altın Çağ, aynı zamanda Bunuel'in gerçeküstü akımına yön veren sanatçı Salvador Dali ile beraber çalıştığı son filmi olacaktır. Zira Salvador Dali, İspanya İç Savaşı sonrasında diktatör Franco'nun faşist yönetimini desteklediğini açıklaması sonrası Dali'nin arası hem marksistlerle hem de Bunuel ile kopacak ve bir daha düzelmeyecektir.Bunuel bu filminde daha sonra sık sık yapacağı gibi din, kutsal aile ve burjuvanın ideallerini, cinselliğin; yavan sözlerin, fantezilerin ötesinde yatan dört duvar arasına sıkıştırılmış kanlı gerçekliğini irdelemiş, aynı zamanda insanlığın ve kapitalizmin iki yüzlülüğünü sinemaya rahatlamak, uyuşmak ve aptallaşmak için gelen seyircinin yüzüne çarpmıştır. Bu kadar sert bir filmin tepkisiz kalması mümkün olmayacağından filmin gösterildiği bir kaç salonun yakılması sonucu film bir daha gösterilememiş ve 50 yıl boyunca yasaklı kalmıştır. Film, Luis Bunuel ölmeden kısa bir süre önce ancak tekrar gösterilebilmiştir.

Paris'ten gelen sofistike ve kendine güvenen bir kadın, orta sınıf bir kırsal araziye hizmetçi olarak katılır. Bu kadın, arazideki sakinler arasında oldukça heyecan uyandıracaktır..

"Aldatıcı benliğimden koparak umutsuzca bir yol ve yaşam için bir anlam arıyordum." Bu cümle, Alejandro Jodorowsky'nin biyografik projesini mükemmel bir şekilde özetliyor: hayatının inanılmaz macerasını yeniden inşa etmek. Alejandro Jodorowsky, 1929'da, bu filmin çekildiği Şili çölünün kenarındaki bir sahil kasabası olan Tocopilla'da doğdu. Köklerinden koparılmış bir ailenin parçası olarak mutsuz ve yabancılaşmış bir çocukluk geçirdiği için gerçekliğin temellerini keşfettiği yer orasıydı.

Şilili ünlü yönetmen Alejandro Jodorowsky, gençlik yıllarına bu otobiyografik film ile değiniyor. Gençlik yıllarında şairlik yapan Alejandro, zamanla yeni sanatçılarla tanışır ve kendi limitlerini aşmaya başlar.

Film, bir ruhun eşeğinin hayatını kurtardığına inanan ve ruha verdiği sözü tutmaya çalışan saf çiftçi Ze do Burro etrafında gelişir. Ze ve karısı Rosa, Salvador'dan yaklaşık 50 kilometre uzaklıktaki bir çiftlikte yaşarlar. Salvador; Brezilya ruhaniliği bağlamında, Katolik ve Afrika pagan adetlerinin harmanlanarak pozitif bir bütün oluşturdukları dini bir uzamı temsil eder.Eşeğin mucizevi şekilde iyileşmesinin ardından Ze, Saint Barbara Kilisesi'ne koymayı istediği dev bir haçı sırtlanıp hacca çıkar. Bu arzusu rahip Olavo'nun vurdumduymazlığıyla çakıştığından, Ze'nin kiliseye girmesi yasaklanır. Ze'nin saflığı vicdansız karakterler tarafından da kullanılır. Filmde insan ırkı öylesine acımasız resmedilir ki, Ze'nin en iyi arkadaşının neden bir eşek olduğunu anlamak oldukça kolaylaşır.Brezilya duyarlılığını tanımlayan dini açık fikirliliğe rağmen, Katolik Kilisesi'nin hoşgörüsüzlüğüne karşı içten bir itham olan yapım, Brezilyalı oyun yazarı Alfredo Dias Gomes’in oyunundan beyaz perdeye aktarılıyor. O Pagador de Promessas (The Given Word) - Verilen Söz, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye'yi kazanmıştı.

Brezilya’nın dünya sinemasına armağanı Cinema Novo akımının öncü yönetmeni Glauber Rocha, ona genç yaşta büyük başarı getiren Kara Tanrı, Beyaz Şeytan (Deus e o Diabo na Terra do So, 1964) ve Terra em Transe’ın (1967) ardından, renkli olarak çektiği Antonio das Mortes’le oldukça cüretkâr bir filme imza atar. 1969 yılında yönetmene Cannes’da Luchino Visconti başkanlığındaki jüriden Altın Palmiye kazandıran film, toplumsal gerçekçilikten western’e, yerel mitolojiden dinî mesellere uzanan farklı katmanlara sahip zengin bir malzeme sunar. İlk olarak Kara Tanrı, Beyaz Şeytan’da karşımıza çıkan ana karakter Antonio, zengin bir toprak sahibi tarafından, kendi topraklarında hak iddia eden köylü isyancıları dize getirmek ve liderlerini öldürmek üzere kiralanır. Ancak Antonio, zamanla içine girdiği yerli halktan etkilenerek eski sahiplerine karşı devrimci bir mücadele başlatacaktır. Film, gösterildiği dönemde, Brezilya’nın güncel politikasına yaptığı atıflar ve yerel mitoloji referanslarıyla anlaşılmaz bulunsa da, deneysel görsel anlatımı ve etkileyici müzik tasarımıyla beğeni uyandırmıştı.

Hayali bir Latin Amerika ülkesinde, Eldorado’da, idealist ve anarşist şair ve gazeteci Paulo Martins, halk yardakçısı vali Felipe Viera ve muhafazakâr cumhurbaşkanı Porfirio Diaz’a karşı mücadele eder ve devrimciler tarafından desteklenir. Bir tarafta egemen olanlar, toprak sahipleri, ekonomik ya da siyasal gücü ele geçirenler, öte yanda da ezilenler, yanıltılan, sömürülen, boyun eğen ya da başkaldıranlar... Brezilya’da 1964 Martında ordu solcu başkanı devirip diktatörlük kurduktan birkaç yıl sonra (1967) çekilmiş olan “Trans Halindeki Ülke”, böyle bir darbe hiç direnişle karşılaşmadan, nasıl bu kadar çabuk yerleşebilir mi diyor acaba?

Film, Brezilya'nın iç kesimlerinde çıkan halk isyanı örneklerine odaklanıyor. Kendisine sürekli hakaret ettiği için işverenini öldüren Manoel, eşi Rosa ile birlikte ülkenin iç kesimlerindeki sertao'lara (yarı kurak, çalılık arazi) kaçar. Burada bir çeşit insanlarla karşılaşırlar ve bir çok olaya karışmakla birlikte bir çok da olaya şahit olurlar. Ancak bir süre sonra asilikleri sürse de, artık aradıklarının ne eşkıyalık ne de mistisizm olmadığının farkına varacaklardır...Neredeyse sıcaklıktan görüntünün kızıllaşacağı kadar göze batacak bir siyah-beyaz kontrastta çekilen Deus e o Diabo na Terra do Sol (Black God, White Devil) - Kara Tanrı, Beyaz Şeytan, bir tarafta ardı arkası kesilmeyen çılgın kamera hareketlerini dinamik montajıyla bütünlerken; diğer tarafta rüzgâr, çığlıklar ve silah patlamalarını Villa Lobos'un besteleriyle harmanlıyor. Sonuçta ortaya çıkansa; filmin ve betimlediği ülkenin infilak ederek etrafa saçıldığı hissi: çekimlerin bitişiyle filmin gösterime girmesi arasında geçen süre zarfında, belki de tahmin edildiği üzere, Brezilya ordusu siyasi bir darbe gerçekleştirerek 20 yıl sürecek bir diktatörlüğü başlattı.

Yıllar önce büyük emeklerle kurduğu ve ömür boyu kulüp üyesi olduğu Buenos Aires Spor Kulübü'nün yerel işletme sahipleri tarafından değişime uğrayacağı haberini alınca büyük üzüntü duyan Roman Maldonado, arkadaşları Roman, Graciela ve Amadeo ile birlikte kulübü kurtarmak için ellerinden geleni yapacaklardır. Arjantin'in politik ve ekonomik olarak yaşadığı değişimi gözler önüne seren Luna de Avellaneda (Moon of Avellaneda), toplamda 9 ödül sahibi bir yapım.

1920’lerde ünlü bir konser kemancısı olan Marcel, eski arkadaşı Pierre’i ve deli dolu eşi Romaine’i ziyaret eder. Akşam yemeğinden sonra Marcel, aşk ve ihanete dair Romaine’i derinden etkileyen, kişisel bir hikaye anlatır. Ve böylelikle hayatlarını altüst edecek tutkulu bir ilişkinin fitilini yakar.

Genç bir taşra papazı, iç karartan Ambricourt köyünün sakinleri tarafından düşmanlık ve güvensizlikle karşılanıyor. Yalnızlıktan ve mide ağrılarından mustarip papaz, tek teselliyi zeki bir adam olan Torcy rahibinde bulur. Papaz yerel şatodaki derin çatışmalara müdahale etmeye çalışır. Kont, kızının mürebbiyesiyle bir ilişki yaşamakta; Kontes ise hâlâ yıllar önce küçük yaşta ölen oğlunun yasını tutmaktadır. İçi düş kırıklığı ve kızgınlıkla dolu olan kızları ise intihar etmeye niyetlidir. Minimalist yönetmen Robert Bressonun en iyi filmlerindendir.Film özellikle Fransız Yeni Dalga Sineması'na ilham kaynağı olmuş ve Tarkovsky, Bergman tarzı filmlerin çekilebilmesinin önünü açmıştır. Dünya sinemasında büyük bir etki bırakmasına rağmen gişede başarılı olamayan Journal D'un Curé De Campagne (Diary of a Country Priest) - Bir Taşra Papazının Güncesi, yönetmen Robert Bresson'ın altı yıl boyunca yeni filmi için para vermeye yanaşmayan yapımcılar yüzünden film çekememesine mani olmuştur. Sinemanın büyük üstadı Tarkovsky'nin favori filmi olan "Bir Taşra Papazının Güncesi", altyazılı izlemeniz için sizlerle...

Anne-Marie, Dominikan manastırına acemi bir rahibe olarak katıldığında, meziyetlerine uygun bir mesleği bulduğunu düşünür. Uzmanlık alanı kadın mahkumların rehabilitasyonu olan bu manastırda Anne-Marie, Therese adında bir kadının hikayesinden çok etkilenir ve günahlarından arınması için kiliseye katılmasını istemektedir.Therese'ye manastırda kalmasını teklif eder ancak başarılı olamaz. Çünkü Therese'nin dışarı çıktıktan sonraki planları oldukça başkadır. Amacı, suçsuz olduğu halde hapse girmesine sebep olan adamı bulup öldürmektir ve planladığını da yapar. İntikamını aldıktan sonra Anne-Marie'nin yanına dönen Therese, teklifi kabul eder ve manastırda yaşamaya başlar. Bu intikamdan kimsenin haberi yoktur ve dışarıda polisler bu cinayetle ilgili soruşturmalarını derinleştirmektedir.

Robert Bresson'un yönettiği Les Dames du Bois de Boulogne - The Ladies of the Bois de Boulogne - Boulogne Ormanı'nın Hanımları, bir kadının intikam öyküsünü anlatıyor. Helene, Jean'e aşıktır ancak Jean onun aşkına karşılık vermez ve onu ciddiye almaz. Kırılan onuruna karşın Helene, sinsice bir planı uygulamaya başlar. Bu plan için zavallı Agnes ve onun çaresiz annesini kullanacaktır...2. Dünya Savaşı sonrası sefaletin arttığı Paris'te geceleri kabarelerde dans eden Agnes, bu şekilde yaşamını sürdürmeye çalışır. Dans etmeyi çok seven ve yetenekli bir dansçı olan Agnes'in başı sürekli sarhoş müşterilerle derde girmektedir. Çaresiz ve yaşlı annesi ise olan bitenler karşısında hiçbir şey yapamamaktadır. İşte tam da bu sırada, savaştan önce komşu oldukları Helene ile yeniden karşılaşırlar. Helene ise bu karşılaşmayı, şeytanca planını uygulamak için bir fırsat olarak değerlendirecektir.

Genç bir üniversite öğrencisi, günün birinde intihar eder. Tefecilik yapan kocasına hiçbir açıklama bırakmamıştır. Ani geriye dönüşlerle, genç kadının kocasıyla tanışması, evliliği, yeni yaşamına uyum sağlama çabaları gözler önüne serilir. Yeni nesil burjuva yaşamı içinde, giderek kendine yabancılaşan,var oluşunu sorgulamaya başlayan genç kadın; zamanla kocasından nefret etmeye başlar. Kocası için o,yontmak üzere aldığı değerli bir pırlantadan ibarettir. Kadın, yabancılaşmanın etkisinden sıyrılamazve kocasını öldürmeyi kafaya koyar. Ancak, kendisinde bunu yapabilecek gücü bulabilecek midir?Dostoyevski’nin 1876 yılında yazdığı ve Türkçeye Uysal Bir Ruh adıyla çevrilen kısa öyküsü, 1968 gençlik hareketinin hemen sonrasında Robert Bresson’a ilham kaynağı oldu. Une Femme Douce (A Gentle Woman) - Tatlı Bir Kadın, Robert Bresson’ın ilk renkli filmi olma özelliğine sahip.

Jacques, Paris'te yaşayan genç ve hayalperest bir ressamdır. Bir gün tesadüfen köprüden atlamak üzere olan Marthe'ya rastlar. Jacques, Marthe'yi intihardan vazgeçirir ve birbirlerini tekrar görmeye karar verirler. Zamanla Jacques, Marthe'nin eski sevgilisiyle de bu köprüde buluşma sözü verdiğini anlasa da Marthe'ye aşık olmuştur. Ancak dördüncü gecede Marthe'nin eski aşığı geri döner...Robert Bresson'un yönettiği Quatre Nuits D'un Reveur (Four Nights of a Dreamer) - Düş Avcısı, Berlin Film Festivali'nden ödülle dönmüştü.

Genç bir dul olan yazar Charles Thenier, çözüme kavuşmamış bir araba kazası, bir vurup kaçma olayı sonucunda biricik oğlunu kaybedince, her ne pahasına olursa olsun suçluyu yakalamaya ve öldürmeye and içer. Paris’ten kaza yerine gittiğinde, tesadüfen rastladığı bir çiftçi ona bir ipucu verir...

Çukurova’da zor koşullar içinde yaşam savaşı veren üç arkadaş: Köse Hasan, Pehlivan Ali ve İflahsızın Yusuf iş bulup çalışmak için Çukurova’ya gelirler. Önce bir fabrikada, ardından bir inşaatta, sonra da çeltik tarlasında çalışırlar. Ne var ki hiçbiri için hayırlı olmayacaktır. Köse Hasan fabrikada çalışırken ölür. Pehlivan Ali, Fatma’ya aşık olunca Ağa ile çatışır. Çünkü Ağa da Fatma’yı sevmektedir. Ağa, onu aşık olduğu kızdan uzaklaştırmak için çeltik tarlalarına yollar. Pehlivan Ali burada kolunu makineye kaptırır.

1983 yapımı bir film olan Hakkari'de Bir Mevsim (Eine Saison in Hakkari), politik nedenlerden dolayı Hakkari'ye sürülen genç bir öğretmenin, sınır köyünde yaşayacağı tek mevsim olan kış mevsimi boyunca deneyimlediği tecrübeleri konu ediniyor.Ülkemizde uzun bir süre yasaklı kalan, Ferit Edgü'nün romanından beyaz perdeye uyarlanan Hakkari'de Bir Mevsim (Eine Saison in Hakkari), Berlin Film Festivali'nde Gümüş Ayı ödülü kazanmıştı.

Peppino Impastato 70’li yıllarda İtalya’da yaşamış olan ve sosyalizm uğruna hayatını ortaya koymuş birisidir. Peppino, komünist partiye üye olur ve radyo kanalında mafya – kapitalizm – din üçgenine savaş açar. Ardından belediye başkanlığına da adaylığını koyar ve yükselen popülaritesinin bedelini ödemek zorunda kalır.Peppino’nun kendi eviyle, mafya babası dayısının evi arasındaki mesafenin “100 adım” olmasından ismini alan I Cento Passi (The Hundred Steps) - 100 Adım, halkının aydınlanması için mücadele eden bir gencin gerçek öyküsünü yansıtıyor.

Efsanevi savaşçı Li Mu Bai, Yeşil Kader adını verdiği sihirli kılıcını bölge valisine vermesi için Yu Shu Lien'e teslim eder. Fakat kılıç çalındığı zaman bütün şüpheler, Li'nin ustasını öldüren kötü şöhretli bir kaçak olan Jade Fox üstünde toplanır.

Kate Mercer ve kocası evliliklerinin 45. yılını kutlayacak olan bir çifttir. Kate bunu partiyle kutlamayı planlamaktadır ve hazırlıklara başlamıştır. Bu esnada kocasına bir mektup gelir. Mektupta ilk aşkının cesedinin İsviçre Alplerindeki buzullar arasında bulunduğu yazmaktadır. Bu durum evliliklerinde yeni bir dönemin başlamasına sebep olacaktır.David Constantine'in kısa hikayesinden uyarlanan filmin yönetmen koltuğunda Andrew Haigh bulunurken oyuncu kadrosunda Charlotte Rampling, Tom Courtenay ve Geraldine James yer alıyor.

İki kardeşin yaşamından aktarılan İtalya'nın son 40 senelik tarihi... 1966'da üniversite çağında olan Nicola ve Matteo, akıl hastanesinde kötü muamele gören Giorgia ile karşılaştıklarında, hayatlarının dönüm noktasına gelmişlerdir. Genç kız için yapılacak fazla bir şey bulunmamaktadır ve her ikisi de bu adaletsizliğe karşı kızgındır. Nicola düzene karşı çıkarak önce hippilerin arasına karışır ve ardından Giorgia gibilere yardım etmek için psikoloji okumaya karar verir. Matteo ise eşitsizlikleri giderebilmek için yasa adamı olma yolunu seçer ve önce orduya ardından da polis akademisine kaydolur.

2001 yılında hayatını kaybeden Amerikan yönetmen Stanley Kramer, tam 9 kez Oscar'a aday gösterildi. Başarılı yönetmenin 1961 yılında çektiği filmi "Judgment at Nuremberg" (Nüremberg Duruşması) 2 Oscar sahibi oldu ve 9 ayrı dala da aday gösterildi. 3 Milyon Dolar ile çekilen 3 saatlik filmde Amerikan aktör Spencer Tracy, Oscar Ödüllü aktör Burt Lancaster, Judy Garland, Richard Widmark, Marlene Dietrich, Maximilian Schell, Werner Klemperer, Montgomery Clift ve William Shatner rol alıyor. Nuremberg Mahkemeleri, 2. Dünya Savaşı'ndan sonra Nazilere açılan davaları kapsamaktadır. 'Dünya barışına karşı suç işledikleri' gerekçesiyle kimi mahkum edilen, kimiyse idam edilen 24 kişi, Dünya Tarihi'nde önemli bir yer edindi. Filmimiz, 1948'de; Nazilerin yargılanma sürecinde geçmektedir. Dan Haywood tarafından yönetilen mahkemede yargılanan dört Nazi, büyük bir insanlık suçunun seçilmiş günah keçileridir. IMDb Top 250: #148

Bundan kırk dört sene evvel, 14 ile 20 Ağustos 1971 tarihleri arasında Stanford Üniversitesi?ndeki psikoloji bilim dalı öğretim görevlisi Philip Zimbardo, bir deney yapmaya karar verir. Yirmi dört erkek öğrenciden oluşan bir grubu, mahkumlar ve gardiyanlar olacak şekilde 2'ye ayırıp onları üniversite binasının bodrum katında oluşturdukları bir hapishane simülasyonunda bir haftaya yakın süre ?rollerinin? içine bırakır. Deneyin sonuçları dünyayı şok ettiği gibi, Abu Ghraib Hapishanesi?nde yaşanan insanlık dışı işkencelerin de ortaya çıkması ve daha sonra değerlendirilip incelenmesinde büyük rol oynar.

Federico García Lorca'nın Bodas de sangre adlı oyunundan uyarlanan filmde iki adam ve bir kadının aşk üçgeni anlatılıyor.

Yuzo ve nişanlısı Masako Pazar öğleden sonralarını sadece otuz beş yen ile iyi vakit geçirmeye çalışarak geçirirler. Özellikle Masako'nun iyimserliği ve rüyalara olan inancı Yuzo'yu gerçekçi umutsuzluğundan kurtarabildiği için birçok küçük macera yaşamayı başarırlar.

Profesör Yagihara, sosyalist düşünceleri yüzünden adeta fişlenmiştir ancak neşe dolu kızı Yukie durumun vahametinden bihaber tasasız bir şekilde hayatını sürdürmektedir. Sevgilisi ve aynı zamanda babasının öğrencisi olan Ryukichi Noge, yazdıklarından dolayı tutuklanır. Kısa süre sonra serbest bırakılan Ryukichi ile Yagihara birlikte yaşamaya başlarlar ama bu sevinç uzun sürmez. Ryukichi, casuslukla suçlanır ve vatana ihanetten idam edilir. Bunun üzerine Yukie hem sevgilisinin küllerini götürmek hem de yaşadıklarından uzaklaşmak için sevgilisinin doğup büyüdüğü kasabaya gidecektir.

Akira Kurosawa'nın yönettiği, Cannes'da Altın Palmiye adayı olan Ikimono No Kiroku (I Live in Fear) - Korku İçinde Yaşıyorum, Hiroşima'ya atılan atom bombası sonrası korkuyla yaşayıp ailesini Brezilya'ya göç etmeye ikna etmeye çalışan bir adamın öyküsünü konu ediniyor.