17 Yaşındaki Noi, Kuzey İzlanda’nın karlarla kaplı soğunda yaşayan ‘çok özel’ bir gençtir. Noi’yi yaşıtlarından ayıran pek çok özelliği vardır. Noi, albinodur, inanılmaz bir zekaya ve keskin bir mizah anlayışına sahiptir, yaşıtlarının aksine okulla ve çevresiyle ilişkileri problemlidir. Noi’nin bu soğuk iklimde içini ısıtan tek şey, bir benzin istasyonunda tanıştığı genç bir kızla yaşadığı duygusal yakınlaşmadır. Noi, kız arkadaşı ile birlikte, bu soğuk adadan ayrılmak için elinden gelen ne varsa yapmaya hazırdır. Ancak hayatın mizah anlayışı da en az Noi’ninki kadar hastalıklıdır.

Autumn ve Skylar, Pennsylvania'nın kırsal kesiminde yaşayan 2 genç kızdır. Autumn'ın hayatı, gebe olduğunu öğrenmesi ile yıkılır. Genç kız, istenmeyen gebeliği karşısında ne yapacağını bilemez. Bu süreçte en büyük desteği kuzeni Skylar'dan görür. Autumn ve kuzeni Skylar, bu sorunu çözebilmek için New York'a gitmeye karar verir. Yola koyulan 2 genç kız, arkadaşlık, cesaret ve sevgiyi keşfettikleri bir maceraya atılır.

Jackie ve Michael, büyük bir hukuk bürosunda çalışan iş arkadaşlarıdır ve bir gece Jackie'de akşam yemeği için buluşmaya karar verirler. Konuşmaları yavaş yavaş yalnız hayatlarını ve gizli kişiliklerini ortaya çıkarır.

Uyuşturucu bağımlısı bir genç, televizyon bağımlısı annesi ve aralarında günden güne yükselen bir uçurum... Uyuşturucu batağı içerisindeki Harry'nin hayattaki tek amacı daha fazla uyuşturucu iken, umutsuz annesini hayata bağlayan tek şey en sevdiği yarışma programıdır.

Film, Srebrenitsa soykırımından kurtulan kadınların trajedisini, daha doğrusu yaşadıkları dehşetin sonuçlarını ele alıyor - hayattaki tek amaçları sevdiklerinin kemiklerini bulmak ve onlara iyi bir cenaze töreni düzenlemek olan kadınlar hakkında. On beş yıl sonra hala tek bir şey istiyorlar: gerçeği. Buna karşılık film, farklı reality şovlara takıntılı modern yaşamın önemsizliğini ele alıyor...

Fed up with mistreatment at the hands of both management and union brass, and coupled with financial hardships on each mans end, three auto assembly line workers hatch a plan to rob a safe at union headquarters.

Film, üç kız çocuğunu ve karısını 11 Eylül saldırılarında kaybeden Charlie Fineman’in hikayesini anlatır. Charlie eski okul arkadaşı Alan Johnson’ın yanına gidince tüm hayatı değişmeye başlar. Alanın hayatında her şeyi vardır: iyi bir iş, güzel ve iyi bir karısı ve güzel çocuklar... Alanın her şeyi olsa da nedense kendisini bazen mutsuz hissetmektedir. Charlie’nin gelmesiyle iki eski arkadaş dostluklarını pekiştirip, her şeyin iyiye gittiğini görürler ve garip maceralarla dolu hikaye başlar...

Satyajit Ray'in yazıp yönettiği bu psikolojik açıdan zengin karakter çalışmasında Bengalli film yıldızı Uttam Kumar, ilk başarısızlığının eşiğindeki bir matine idolü olan Arindam Mukherjee'yi canlandırmak için gerçek dünyadaki şöhretinden yararlanıyor. Mukherjee bir ödülü kabul etmek için Delhi'ye gitmek üzere gece trenine bindiğinde, bir gazeteci (Sharmila Tagore) özel bir röportaj yapmak için ona yaklaşır ve bu da oyuncuyu kendi kendini sorgulama yoluna sürükleyen bir konuşmayı başlatır. Hüzünlü geri dönüşleri ve gerçeküstü rüya sekanslarını trenin diğer yolcularının sessizce açığa çıkan öyküleriyle kusursuz bir şekilde bütünleştiren Kahraman, dünya sinemasının en keskin algılara sahip yönetmenlerinden birinin sanat, şöhret ve pişmanlık üzerine zarif bir meditasyonudur.

Mark Renton’un Edinburgh’ta yaşayan kendisi gibi eroin bağımlısı bir grup İskoç genç arkadaşı vardır. Hepsi ezilmiş, yalancı, psikopat, hırsız ve uyuşturucu madde bağımlısıdırlar. Kendilerine eroinle zarar verdikçe, kaçınılmaz sona yaklaşırlar ve arkadaşlıkları giderek zedelenmeye başlar. İçlerinden sadece Mark, bu durumdan kurtulabilecek iradeye sahiptir. Ancak, yaşamayı seçip seçmeme konusunda kararsızdır…Film, İngiltere, Avustralya ve ABD gibi ülkelerde insanları uyuşturucuya özendirip özendirmediği konusunda tartışmalara yol açmıştır. Amerikalı senatör Bob Dole filmi daha önce hiç seyretmemiş olduğunu kabul etmesine rağmen, 1996 Amerikan başkanlık seçimi kampanyaları boyunca filmin ahlaki bozukluğunu ve uyuşturucu kullanımını yüceltiğini söyleyerek kötülemiştir. Tüm tartışmalara rağmen, film yaratıcılığı açısından övgüler almış ve aynı yıl içinde En İyi Senaryo Uyarlama dalında Akademi Ödüllerinde aday olarak gösterilmiştir. 1999 yılında film İngiltere’ de BFI poll’ da onuncu oldu ve 2004 yılında Total Film isimli dergi tarafından tüm zamanların en iyi dördüncü İngiliz filmi olarak gösterilmiştir.İyi seyirler..

"I Giorni Contati", orta yaşlı bir tesisatçının hayatını sorgulamasını konu alan bir filmdir. Film, bir kalp krizi ile aniden hayatını kaybeden bir adamı gördükten sonra baş karakterin yaşadığı içsel değişimi ve varoluşsal sorgulamaları işler. Bu temalar, izleyicilere hayatın kıymetini ve zamanın ne kadar değerli olduğunu hatırlatırken, karakterin duygusal yolculuğu da izleyicilerin dikkatini çeker.Filmin eleştirileri genellikle derinlikli karakter analizi ve duygusal yoğunluğu üzerine odaklanmaktadır. Anlatım tarzı ve görsel estetik de dikkat çeken unsurlar arasındadır. Ayrıca, insan ilişkilerine dair içten bir bakış sunduğu için birçok izleyici tarafından beğenilmiştir.

Matthew Modine ve Nicolas Cage’in başrollerinde oynadığı bu film, 1985’te Cannes’da Jüri Özel Ödülü’ne layık görüldü. İki Vietnam gazisinin ilkgençlik yıllarında başlayan ve savaş yaralarını sarmalarını olanaklı kılan az bulunur dostluklarını anlattığı için de bütün dünyada takdirle karşılandı. Biri ruhsal, diğeri fiziksel yaralar alarak Vietnam’ı terk eden gencecik iki insanın öyküsü, izleyenleri savaş denen şey üzerine düşündürecek nitelikte. Ancak TRT’nin külyutmaz sansür kurulunun, zamanında filmdeki ‘gizli eşcinsel’ temaları deşifre ettiğini ve bunun bir tartışma yarattığını kimilerimiz hatırlayacaktır. Ülkemiz sinema eleştirisinin gördüğü en anlamsız tartışmalardan birine maruz kalan bu filmin, yeniden ve hakettiği gibi izlenip değerlendirilmesi gerekmekte…

Gore Vidal’ın aynı adlı oyunundan uyarlanan "The Best Man" (1964), Amerikan siyasetinin kirli yüzüne eğilen bir politik drama. Franklin J. Schaffner’ın yönetmenliğini yaptığı bu film, dönemin Amerikan siyasetinde güç mücadelesi ve etik ikilemler üzerine yoğunlaşan keskin bir anlatı sunuyor. Film, izleyiciyi iki başkan adayı arasındaki çetin mücadeleye tanık ederken, siyasetin iç yüzünü sorgulatıyor. Konu:Film, eski Dışişleri Bakanı William Russell (Henry Fonda) ve muhafazakâr Senatör Joe Cantwell (Cliff Robertson) arasındaki başkanlık adaylığı yarışı etrafında şekilleniyor. Russell, entelektüel, etik değerlerine sıkı sıkıya bağlı bir politikacı olarak resmedilirken, Cantwell daha agresif, fırsatçı ve gerektiğinde ahlaki sınırları zorlayan bir figür olarak karşımıza çıkıyor. Eski bir başkan olan Art Hockstader (Lee Tracy), iki aday arasında seçim yaparak kime desteğini vereceğine karar vermek zorundadır. Film, bu iki adayın kampanyalarını yürütürken yaşadıkları kişisel ve politik ikilemleri gözler önüne seriyor.Karakterler ve Oyunculuk:Henry Fonda, William Russell karakterine derinlik ve inandırıcılık katıyor. Onun liberal ve dürüst duruşu, Fonda’nın doğal karizmasıyla bütünleşiyor. Russell, ahlaki değerlere bağlı kalan bir aday olsa da zaafları olan bir insan olarak resmediliyor. Fonda’nın performansı, bu içsel çatışmayı etkili bir şekilde yansıtıyor.Cliff Robertson’ın Joe Cantwell’i ise tam zıt bir karakter. Daha saldırgan, kazanmak için her yolu mubah gören bir siyasetçi olan Cantwell, Robertson’ın güçlü performansıyla izleyiciyi kendisine çeken, ancak aynı zamanda itici bulunan bir figür haline geliyor. Robertson, Cantwell’in ikiyüzlülüğünü ve hırsını başarıyla aktarıyor.Eski başkan Hockstader rolünde Lee Tracy, filmde adeta politik bir bilge gibi. Karakteri, eski politikaların deneyiminden gelen bir pragmatizme sahip, ancak aynı zamanda eğlenceli ve ironik bir mizah anlayışıyla bezenmiş. Tracy’nin performansı, filmde zaman zaman karanlıklaşan havayı dengeliyor.Temalar:"The Best Man", Amerikan siyasetinin ahlaki çıkmazlarını ve yozlaşma potansiyelini derinlemesine irdeliyor. Filmde, gücün ve iktidarın kazanılması için ahlaki değerlerin nasıl göz ardı edilebileceği, seçimlerin kişisel ve politik çıkarlar uğruna nasıl manipüle edilebileceği üzerinde duruluyor. Gore Vidal’ın keskin diyalogları ve politik bakış açısı, filmde sıkça hissediliyor.Film, adayların kişisel kusurları üzerinden politika ve ahlak arasındaki ince çizgiyi sorguluyor. Bir yanda, politik arenada hayatta kalmak için ahlaki değerlerden ödün vermenin kaçınılmaz olup olmadığı sorusu, diğer yanda bu değerlerin korunmasının gerekliliği tartışılıyor.Teknik Yönler:Franklin J. Schaffner’ın yönetimi, filmdeki gerilimi adım adım inşa ederken, diyalog ağırlıklı sahnelerde bile izleyiciyi ekrana kilitliyor. Film, büyük ölçüde kapalı mekanlarda geçmesine rağmen, klostrofobik bir atmosfer yaratmaktan ziyade politikaların çarpıştığı arenaya odaklanıyor.Filmin siyah-beyaz çekimleri, dönemin atmosferini başarılı bir şekilde yansıtırken, politik dramın ağırlığını artırıyor. Görüntü yönetimi, özellikle karakterlerin yüz ifadelerine ve mimiklerine vurgu yaparak, onların içsel çatışmalarını görsel olarak daha etkili bir şekilde aktarıyor.Eleştiriler:"The Best Man", güçlü bir...

Lorenzo Vigas’ın Latin Amerika baba figürü üzerine kurguladığı üçlemesinin son filmi, Mexico City’li genç Hatzin’i takip ediyor. Hatzin, babasının Meksika’nın kuzeyinde devasa gökyüzüyle ve boş arazilerinin ortasında bir toplu mezarda bulunan cenazesini teslim almak için yola çıkar. Ancak babasını çok andıran bir adamla karşılaşması, onu babasının aslında nerede olduğuna dair kuşku ve umutla doldurur. Kutu, 2015 yılında ilk filmi Desde allá / Uzaktan ile Venedik Film Festivali’nde Altın Aslan kazanan ilk Latin Amerikalı olan Lorenzo Vigas ve The Prize (2011), Temporada de patos / Ördek Mevsimi (2004) ve Lake Tahoe / Tahoe Gölü (2008) filmlerinin senaryo yazarı olarak tanınan Paula Markovitch tarafından yazıldı.

1945 senesinde Leningrad savaşından aylar sonra savaşın hala günlük hayat üzerindeki etkilerinin oldukça taze olduğu bir dönemde sıradan insanlardan görüntüsü ile ayrılan Iya, cepheden dönen arkadaşı Masha ile hayatlarına tekrar yön verme çabası içindedir. Masha’nın Iya üzerindeki otoritesi ve yaptırım gücü bu 2 genç kadın arasındaki ilişkiyi farklı boyutlara taşıyor. Savaşın yarattığı travmaların psikolojik etkileri oyuncular tarafından oldukça başarılı bir biçimde aktarılıyor. İlk uzun metrajlı filmi ile yine Belirli Bir Bakış bölümünde yer alan Kantemir Balagov, Beanpole’de mizansen yaratabilme yeteneği ile göz dolduruyor.

18 yaşındaki Mateus, ailesine daha iyi bir yaşam sunmak ister ve bunun için yeni patronu Luca için Sao Paulo'daki bir hurdalıkta bir işi kabul eder. Ancak çok geçmeden Mateus ve birkaç çocuk, kendilerini insan ticaretinin tehlikeli dünyasında kapana kısılmış bir halde bulur. Bu durumun ardından Mateus, ailesinin geleceği ve kendisini hapseden adam için çalışmak arasında zor bir karar vermek zorunda kalır.

Parktaki Soğuk Gün, Robert Altman'ın yönettiği ve Sandy Dennis'in başrol oynadığı, 1969 yapım film. Peter Miles'ın aynı adlı romanına dayanan ve Gillian Freeman tarafından beyazperdeye uyarlanan film, olayların gerçekleştiği Vancouver, British Columbia'da çekildi.

1990 senesinden gelen, müziğin ve Christian Slater'ın harika birlikteliğinden oluşan hayli ilginç bir film. Zeki fakat utangaç bir delikanlı olan Mark, ailesiyle beraber büyük şehirden Arizona kırsalına yeni taşınmıştır. Anne babası ona arkadaşlarıyla konuşabilsin diye bir kısa dalga telsiz alır. Ama Mark bunu korsan bir radyo kurup orada Zorlu Harry lakabıyla DJ'lık yaparak değerlendirecek, takipçilerini coşturacaktır.

Ritwik Kumar Ghatak'ın yönetmenliğini yaptığı Subarnarekha (The Golden Thread), dönemin Doğu Pakistan'ında yaşayan ve her gün Bengal'in batısında ev bulabilmek için mücadele eden Hintli bir göçmen ailenin nefes kesici hikayesini ele alıyor. Chakravorty Ishwar, küçük kız kardeşi Sita ile birlikte her şeye sıfırdan başlamak için Batı Bengal'e taşınır ve bir mülteci kampında yaşamaya başlarlar. Chakravorty ve kız kardeşinin burada tanıştıkları insanlar ve onların sürdükleri yaşam, kendilerinin hayatını da tamamıyla değiştirecektir.Subarnarekha, bazılarına göre sinemanın en büyük keşfedilmemiş başyapıtları arasında yer almaktadır. Ritwik Ghatak'ın dinamik kompozisyon duygusu, kişisel ilişkilerde etkin olan güç oyunlarını biçimlendirirken, yine de ısrarcı bir dışavurumcu keskinlik, toplumsal, etnik, ekonomik ve belki de mitolojik güçlerin karşısındaki daha büyük bir temel güçsüzlüğü gözler önüne serer. Ghatak özellikle marjinallerin; yani kadının, gencin, yaşlının ve akıl hastasının kaderine karşı duyarlıdır. Ghatak, bu yaşamların enkazlarından titrek bir umut ışığını ortaya çıkarır. Bununla birlikte, seyircilerin çok acıklı bulduğu Subarnarekha, sadece çok sınırlı bir gösterim olanağı buldu; yönetmense alkolizme sürüklendi. Ghatak, 1976'da, 51 yaşındayken hayatını kaybetti.

Ethel ve Norman Thayer tatillerini New England'da bulunan Altın Göl'deki yazlık evlerinde geçirmektedirler. Kızları Chelsea yeni sevgilisi Bill ve oğlu Billy'le onları ziyarete gelir. 3 jenerasyon bir araya gelmiştir. İlk başlarda geçinemeyen Norman ve Billy, Chelsea'nin babasıyla asla başaramadığı bir dostluk kurar. Norman, kızının sevgisini eliyle itmesinin acısını içinde yaşamaktadır.

İspanyol koreograf Antonio, klasik bir opera olan "Carmen"i flamenkoya uyarlayarak sahnelemek istemektedir. Başrolü, dans ekibine yeni katılmış olan genç Carmen'e, ekipte huzursuzluk yaratır. Ancak Antonio, ne bu kararından vazgeçecek ne de bu çekici kadının sırlarına rağmen Carmen'in çekiminden kendini kurtarabilecektir. Flamenkonun büyüsüne kapılan Antonio ve Carmen'in arasındaki ilişkinin değişmesi, ortaya koyacakları gösterinin kaderini de belirleyecektir. Efsanevi İspanyol yönetmen Carlos Saura'nın Mérimée'nin romanı ve Bizet'in operasından uyarladığı, En İyi Yabancı Film dalında Oscar© Adayı olan "Carmen", flamenkonun coşkusunu yansıtan bir dans ve müzik şöleni...

Michele, İtalyan Komünist Partisi'nden bir milletvekilidir ve bir trafik kazasında hafızasını kaybeder; gerçi kimse bunu fark etmemiş gibidir. Seçim günü öncesinde oynanan bir sutopu maçı sırasında geçmiş yaşamını anımsamaya başlayan Michele'nin ortaya çıkan tablosu, kişisel ve politik kimlik krizi İtalyan komünizmininkini yansıtan bir adamın portresini gözler önüne serer.

Çello çalan Daigo Kobayashi, orkestrasının dağılmasının ardından eşiyle birlikte doğduğu kasabasına geri döner. Başka bir işte çalışacak deneyimi olmadığı için deneyim aramayan "Gidişler" ismindeki bir işe seyahat acentası zannederek başvurur. Aslında yapacağı işin Japon kültüründe önemli bir yere sahip "Nokanshi", yani ölüleri öbür taraftaki yolcukları için hazırlama geleneğinin bir parçası olduğunu öğrenir. Daigo'nun işi ölüleri usulüne göre tabutlara yerleştirmektir. İlk başlarda bu durumda hoşlanmasa da zamanla işine alışılan Diago'nun kendi yaşantısı, bakış açısı ve duyguları da bu işle birlikte değişecektir.

Öğrencileriyle birebir ilişki kurabilen, fazlasıyla yetenekli bir eğitimci olan Henry Barthes bu mesleği arka plana atarak geçici olarak öğretmenlik yapmaktadır. Şimdiye kadar hiç bir okulda arkadaşları ve öğrencileriyle duygusal bağ kuracak kadar kalamaz. Son gönderildiği devlet okulunda ise öğrencileri hatta okulun yöneticisine kadar insanlar içine kapanık yaşamaktadır. Öğrencilerinden bir tanesinin sokakta yaşamasına göz yummayan bu değerli öğretmen onun evine dönmesi için elinden gelen bütün çabayı gösterir. Hayatta hala sevgiyi hakeden insanlar vardır....

Ailesine ait restoranda çalışan Ian (McGregor) ile araba tamircisi Terry (Farrell) orta halli bir aileye mensup iki kardeştir. Sürekli zengin olma hayalleri kuran iki kardeşin durumu Terry (Farrell)'nin kumarda yüklü bir para kaybedip borca girmesi ile daha da çıkmaza girmiştir.İki kardeş, içinde bulundukları zor durumdan kurtulmak ve hep hayal ettikleri gibi zengin bir hayat yaşamak için her şeyi yapmaya hazırdırlar. Buna cinayet işlemek de dahil...Tesadüfen tanıştıkları güzel oyuncu adayı Angela (Hayley Atwell) zaten zor durumda olan iki kardeşin arasına girerek ilişkilerini bozar ve işler iyice içinden çıkılmaz hale gelir...

The Loneliness of the Long Distance Runner - Uzun Mesafe Koşucusunun Yalnızlığı filminde; işçi sınıfına mensup bir ailenin evladı olan Colin Smith, savaş sonrası İngiltere'sinin tipik kızgın gençlerindendir. Bir bir bir fırını soyarken yakalanan Solin Smith, ıslahevinin reform politikası doğrultusunda uzun mesafeli bir kır koşusuna katılacaktır.

Bay Badii yolculuğu esnasında üç farklı kişiden, intiharından sonra kendisini gömmesini rica eder: Kürt bir askerden, Afgan bir öğretmenden ve yaşlı Türk bir tahnitçiden. Aralarından sadece biri bu teklifi kabul eder. Ancak Bay Badii bu yolculuğu esnasında bu kişilerden hayat dersi niteliğinde pek çok şey öğrenecektir.İran’ın en önemli yönetmenlerinden Abbas Kiarostami, bu filminde intihar etmek isteyen orta yaşlı bir adamın, kendisini gömmek için birisini ararken ki yolculuğunu anlatıyor. Konusu son derece bıçak sırtı olan film, meta-narrative finaliyle de çok konuşulmuştu. Ta'm e Guilass (Taste of Cherry) - Kirazın Tadı, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye'yi kazanmıştı.

20’sini doldurmasına ramak kalan genç kız, kocasına kendisini çocuk olarak görmesi gerektiğini belirtir ve onunla seks yapmak istemez. Bir anlaşmayla 2 yıl kendinden uzak tutar. Ancak gösterdiği kadar da çocuk değil, genç bir kadın olabileceğini müdürle olan ilişkisinden yavaş yavaş anlamaya başlarız. Tabi bunu gören kocası için bu durum bir çıldırış olur. Diğer taraftan müdürle karısının ilişkisi de pek umut verici değildir.

René Clément'in yönettiği Gervaise - Sen Bir Melektin; alkolik kocası, aşık olduğu başka bir adam ve eski aşığı arasında kalan Gervaise adında bir kadının dramını konu ediniyor.Venedik Film Festivali'nde üç ödül birden kazanan filmin toplam 10 ödülü bulunuyor.

Kon Ichikawa'nın yönettiği, Kinkaku-ji (The Temple of the Golden Pavilion) kitabından sinemaya uyarlanan Enjô (Conflagration), Budist bir keşişin öyküsünü konu ediniyor.

Dünya Savaşı'nda dul Barny, İtalyan askerlerinin işine giderken işgal altındaki Saint Bernard'a geldiğini görür. Barny kızıyla birlikte yaşıyor ve testleri düzeltmeye çalışıyor ve patronu Sabine'e karşı büyük bir çekim hissediyor. Almanlar geldiğinde, Barny yarı Yahudi kızını kırsaldaki bir çiftlikte yaşaması için gönderir ve Sabine'in erkek kardeşinin tutuklanıp bir toplama kampına gönderildiğini öğrenir. Ateist Barny, kızını korumak için vaftiz etmeye karar verir ve din ve Katoliklik ile ilgili temaları tartışmak için rahip Léon Morin'i seçer ve Léon ona kitaplar ödünç verir. Barny Katolikliğe döner ve Léon'a karşı karşılıksız bir istek duyarak ona yakınlaşır.

István Szabó'nun yönettiği Bizalom (Confidence), İkinci Dünya Savaşı'nın son günlerinde geçiyor. Her biri başka insanlarla evli olmalarına rağmen, Nazilerden korunmak için karı koca gibi davranması gereken iki direniş üyesini takip ediyor...

Genç bir ressam olan Ichiro Aoye, ünlü bir şarkıcı olan Miyako Saijo ile bir tatil sırasında karşılaşır ve motosikletiyle genç kadını gideceği yere götürür. İkisi de aynı otelde kalmaktadırlar. Skandallar konusunda uzmanlaşmış bir gazetenin fotoğrafçısı, Ichiro ve Miyako'nun fotoğrafını çeker. Manşetten yayınlanan bu haber mahkemelik olacak ve iki taraf arasında büyük bir mücadeleye dönüşecektir.

Beş adam, bir komünde birlikte yaşamaktadır. Bu adamlardan biri de ünlü polis müfettişi Lapshin'dir. Lapshin, suçluların korkulu rüyasıdır ancak mesele aşka gelince şans yüzüne hiç gülmemektedir...Yönetmen Aleksey German'ın babası Yuri German'ın yazdığı kısa öykülerden sinemaya aktarılan film, 1937 yılının Rusya'sında gözlerden uzak, yoksul bir köyde geçiyor. Sovyetler Birliği'nin en önemli sinemacıları arasında gösterilen ancak hayatı sansür ve otoriteyle mücadele ile geçtiğinden sadece 6 film çekebilen Aleksey German'ın bu filmi Moy Drug Ivan Lapshin (My Friend Ivan Lapshin) - Arkadaşım Ivan Lapshin, 1989 yılında Sovyet eleştirmenler tarafından tüm zamanların en iyi Sovyet filmi seçilmişti.

Eşi öldükten sonra çocuğuna tek başına bakan Shuhei aynı zamanda bir öğretmendir.Bir okul gezisinde yaptığı (düşündüğü) bir hata yüzünde bir öğrencisi hayatını kaybeder.Bu olayda sonra yıkılan Shuhei öğretmenliği bırakır.Fakat oğlu okuta bilmesi için iyi bir geliri olması gerekmektedir.Bunun için Shuhei Tokyo’ya taşınıp orda çalışaktır.Oğluysa yaşadıkları şehirde kalıp okuluna devam edicekdir....

Amerikalı yönetmen Gus Van Santin 2003 Altın Palmiye ödüllü ünlü Colombine Lisesi katliamından esinlendiği film, sıradan gençlerin şiddet kullanmalarıyla sona eren sıradan yaşamlarına odaklanıyor. Amerikada bir lisenin içindeki okul çağının klasik önemli olayları çerçevesinde geçen film, lisede deneyimlenen arkadaş edinme ve sosyalleşme çabaları karşısında yalnızlık temasını da anlatıyor. Sant, bizi, kesinlikle taraf tutmayan, basit bir nedensellik tuzağına düşmeyen bir anlatımla adım adım Columbine Lisesi Katliamına götürürüken, aynı zamanda gençlerin suça itilmelerine sebep olan toplumsal hayatı içeriden bir bakışla resmediyor...

1957 Cannes Film Festivali'nde Kanal için Jüri Özel Ödülü'nü kazandıktan iki yıl sonra, ünlü Polonyalı yönetmen Andrzej Wajda bu alegorik 2. Dünya Savaşı dramasını yönetti. Film, kar beyazı bir kısrak olan Lotna'nın 1939'da Nazilere karşı verdiği savaş sırasında Polonya'yı dolaşırken dolambaçlı yollarını takip ediyor. Donanımı zayıf Polonyalılar, askeri açıdan üstün Alman kuvvetlerine karşı talihsiz bir mücadele yürütürken Lotna, her biri savaşta ölümcül şekilde yaralanan bir dizi askere geçti. Wajda ve Wojciech Zukrowski tarafından yazılan Lotna'da Jerzy Pichelski, Adam Pawlikowski ve Jerzy Moes rol alıyor.

Gangacharan, öğretim, dini etkinlikler düzenlemek ve salgınları önlemeye çalışmak gibi çeşitli görevleri üstlendiği bir köyün yeni Brahmanıdır. Ancak o yıl, 1943'te savaş şiddetlenir (uçakların zaman zaman kırsal kesimde uçtuğunun duyulması gibi) ve büyük bir kıtlık sürmektedir. Gıda kıtlığı felaket oranlarına ulaştığında, Gangacharan ayrıcalıklı durumunu korumaya çalışırken, cömert karısı Ananga ise kocasının tersine topluma yardım etmeye ve desteklemeye çalışacaktır.Satyajit Ray'in yönettiği Ashani Sanket (Distant Thunder), Berlin Film Festivali'nde Altın Ayı ödülünü kazanmıştı.

Gilbert, aşırı şişman annesi ve otistik kardeşi arasında sıkışmış, kendine ait hiçbir şeyi olmayan sıkıcı bir yaşam sürmektedir. Yaşamının sıkıcılığı çoğu zaman gözüne batmaz çünkü yaşadığı kasabada hayat, bütün olağandışılıklardan uzak bir tekdüzelikte gitmektedir. Hayatındaki tek aksiyon, otistik kardeşi Arnie kendini bilmeden ortalığı karıştıran bir şeyler yaptığında gerçekleşir. Bir gün Gilbert, anneannesi ile birlikte kasabadan geçen Becky ile tanışır ve hayatındaki bütün dengeler bir anda altüst olur. Aşık olmuştur! Fakat aşkını doyasıya yaşamasına engel olan sorumlulukları, yakalamak üzere olduğu mutluluğa ulaşmak için önünde bir engel olarak durmaktadır.

İki erkek çocuk, Ignacio ve Enrique, 60lı yılların İspanyasındaki bir katolik okulunda öğrencidirler. Burada geçirdikleri zaman boyunca aşkı, sinemayı ve korkuyu keşfederler. Okulun müdürü ve edebiyat öğretmeni Peder Manolo, bu keşiflerin hem şahidi olur, hem de bir parçası * Üç karakter yıllar sonra, 70lerde ve 80lerde, iki kez daha aynı mekanda bir araya gelecekler. Bu karşılaşmalar aralarından birinin yaşamı ve ölümü için belirleyici olacak * Pedro Almodóvar bir kez daha anavatanı İspanyada gezdiriyor kamerası. İnsanların derilerinin altına giriyor, yaşananları ve yaşanamayanları bir arada anlatıyor * Kuşkusuz her sinemasever bir Almodovar filmini yönetmeninin kim olduğunu bilmeden izlediğinde gerek tutku ve ihtirasla yoğrulmuş karakterlerinden gerekse eski filmlerine nazaran stilize senaryosuyla bunun bir Pedro eseri olduğunu anlayabilirler.

2003 yılında Fas’ın Kazablanka kentinde büyük bir canlı bomba eylemi gerçekleştirilir. Horses of God, intihar bombacıların kurmaca hayatlarına ışık tutuyor. Her zamanki gibi el-kaide ve ışid gibi radikal örgütler, militan desteklerini daha çok fakir mahallelerin cahil ve başıboş gençlerinden alıyor. Filmde de bu konu ana tema şeklinde sunulmuş. Suçla ve yoklukla iç içe büyüyen gençler bir şekilde beyin yıkama yöntemiyle örgüte kazandırılıp intihar bombacısı haline getiriliyor.