Geremia de Geremei 70 yaşında, çirkin, pis, zengin, cimri ve alaycı bir faizcidir. Paolo Sorrentino'nun yazıp yönettiği L'amico Di Famiglia (The Family Friend) - Aile Dostu, küçük bir kasabada yaşlanmakta olan bir tefeciyi konu alıyor. Film, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye adayıydı.

Manoel de Oliveira'nın yönettiği 1981 yapımı Francisca, bir İngiliz subayının oğlu olan, kendini kadercilik ve utançla sonuçlanan bir aşkın esiri haline getiren genç bir adamın hayatını konu ediniyor.

Büyük usta Pier Paolo Pasolini, Giovanni Boccaccio'nun kitabından 8 öyküye yer verdiği Dekameron'da, neşe ve kalabalıkla dolu düşsel bir dünya ile birçok önemli toplumsal olaya şahit olmuş yüzyılımız ve ortaçağ arasındaki ilgi çekici bağa dikkatlerimizi çekiyor.

"Drommen" (Türkçe adıyla "Düş"), yönetmeni ve senaristi olan bir 2023 yapımı Norveç filmidir. Film, dramatik bir hikayeyi anlatırken fantastik ve gerçeküstü öğeleri bir araya getirerek izleyicileri etkileyici bir yolculuğa çıkarır. "Drommen", sinematografik güzellikleri, karmaşık karakterleri ve derin temalarıyla dikkat çeken bir yapım olarak öne çıkıyor.Filmin hikayesi, 10 yaşındaki bir kız olan Eliana'nın etrafında şekilleniyor. Eliana, ailesiyle birlikte kırsal bir kasabada yaşayan bir çocuktur. Bir gece, Eliana gizemli bir rüya dünyasına adım atar. Bu rüya dünyası, gerçeklikten oldukça farklı bir yerdir ve fantastik yaratıklar, büyülü manzaralar ve tuhaf olaylarla doludur. Eliana, bu dünyayı keşfederken, hem kendi korkularıyla yüzleşmek zorunda kalır hem de çevresindeki kişilere yardım etmek için bir görev üstlenir."Drommen", rüya ve gerçeklik arasındaki sınırları bulanıklaştırarak seyircilere büyülü bir deneyim sunar. Film, görsel efektler ve sanatsal tasarımlar kullanarak rüya dünyasını canlı ve etkileyici bir şekilde yansıtır. Kostümler, setler ve sinematografi, izleyicilere bu fantastik dünyayı keşfetme fırsatı verir.Film, aynı zamanda derin duygusal ve psikolojik temaları ele alır. Eliana'nın rüya dünyasında yaşadığı maceralar, iç dünyasının yansıması olarak görülebilir. Eliana, kendi korkularıyla yüzleşirken, cesaretini keşfeder ve büyüme süreciyle karşı karşıya gelir. Aynı zamanda, aile bağları, arkadaşlık ve insanın içsel gücü gibi evrensel konular da filmde işlenir."Drommen", performanslar açısından da dikkate değerdir. Eliana'nın rolünü canlandıran genç oyuncu, izleyicilere duygusal bir bağ kurma konusunda etkileyici bir performans sergiler. Diğer oyuncular da karakterlerine derinlik ve inandırıcılık katarak hikayenin gücünü artırır.

Bir arkadaş neredeyse ölümcül bir kazadan sonra hastanede, grubun geri kalanı ise yıllık tatillerinde. Buna rağmen kendi acıları ve sırları onları birbirlerinden ayırmakla tehdit eder.

Jan Wolkers’ın aynı isimli romanından beyaz perdeye uyarlanan film Hollanda sinemasının kilometre taşlarından biri olarak kabul ediliyor. Wolkers’ın romanı ülkede hala en çok okunanlar listesinin baş sıralarında yer alıyor. Filmde Eric Vonk ahlaksız bir çapkındır, kadınlarla birlikte olduktan sonra tek yaptığı kıl, saç veya fotoğraflarını anı olarak saklamaktır. Sonra bir flashbackle geçmişe gidilir. Genç adam asıl kızla tanışır, ona aşık olur ve onunla evlenir. Sonra genç kadının ailesi ile tanışır, cana yakın bir baba ve şirret bir anne. Fakat sonrası önemsiz kıskançlıklar, cinsel kaçamaklar ve kaçınılmaz bir ayrılık... Sonra birkaç ay sonrasına yeniden geri döneriz.

Avrupa'da kriz yaşayan ülkelerden biri olan olan Portekiz'de bir yönetmen, içinde bulunduğu sefil gerçeklikten kurgulanmış hikayeler yaratmaya niyetlenir ve bunun için de Binbir Gece Masalları'ndan yola çıkar. Yönetime ve devlete ince dokundurmalarda bulunarak ve masalların aslına sadık kalmadan, kafasındaki kurguyu beyaz perdeye aktarır. Böylece ortaya üç serilik bir film çıkar...As Mil e Uma Noites: Volume 2, O Desolado (Arabian Nights: Volume 2 - The Desolate One) - Binbir Gece: Bölüm 2, toplamda 18 ödül kazandı.

Fellini nin kendi yabancılaşmasını perdeye aktardığı, üzerinde tam dört yıl çalıştığı ve büyük bir başarısızlığa uğradığı filmi Casanova , 18.yüzyılın ünlü aşığının yaşamını anlatıyor. Kişiliği hakkında hiçbir ipucuna sahip olamadığımız, sürekli olarak seks yaparken izlediğimiz Casanovayı Donald Sutherland oynuyor. Birkez daha, belirli bir hikaye anlatmaktan çok hayallerini ve kabuslarını perdeye yansıtmaya karar veren Fellini nin filmi, baştan sonra Cincecitta stüdyolarında çekilmiş.

Max(Jeff Bridges), bir uçak kazasından canlı kurtulduğundan bu yana hayata bakış açısı değişmiş,risk almak konusunda daha rahat davranmaya başlamıştır. Karısı Laura(ısabella Rosselini) ise kazadan sonra,evlendiği adam Max'i yeniden bulmak için mücadele etmektedir ve aynı uçak kazasından kurtulmayı başaran fakat verdiği kayıplardan dolayı büyük sarsıntı geçiren Carla(Rosie Perez)'yı bu acıdan nasıl kurtulabileceğini göstercek Max karşısına çıkacaktır.

Büyük Buhran Dönemi'nin ağırlığını fazlasıyla hissettirdiği bir dönemde, Winnipeg'de yaşayan Bira Baronesi tüm dünyanın ilgisini çekecek bir yarışma düzenler. Dünyanın En Hüzünlü Müziği'ni çalacak olan bir grup, orkestra veya müzisyen 25 bin dolar gibi bir para ödülünün sahibi olacaktır. Dünyanın her tarafından farklı kültürler kendi hüzünlerini ortaya koyan müzisyenlerle şehre akın ederler. Fakat Barones'in kişisel ilişkileri ve saplantıları yarışmanın tarafsızlığına gölge düşürecektir...Kanadalı Guy Maddin, günümüz sinemasının en sıra dışı yönetmenlerinden birisi. Gerçeküstü bir müzikal olarak tasarlanan bu yapım da klasik bir Maddin filmi. Özellikle siyah-beyazın kullanımı açısından son derece ilgi çekici. Bu ise rüya ile kabus arası bir atmosferin yaratılmasında son derece etkili. Fakat yönetmenin amacının dünyanın en hüzünlü müziklerini dinletmek olmadığını belirtmek gerek. Olayların ve karakterlerin tüm garipliğine ve karışıklığına rağmen politik göndermeleriyle de dikkat çekiyor.

Yay Kore açıklarında bir gemide yaşlı bir adam ve bir kızın hikayesi.Yaşlı adam yedi yaşından beri baktığı kızın reşit olmasını beklemektedir. Kız 18 yaşına girdiğinde onunla evlenmeyi düşlemektedir. Denizin açıklarında karaya hiç çıkmadan yaşayan ikili geçimlerini açıkta balık tutmak isteyen misafirlerden sağlamaktadırlar. Yaşlı adam ve genç kız bu misafirlere kendi yöntemleriyle fal da bakarlar. Yaşlı adamın senelerdir düşlediği düğüne bir kaç ay kala, balık tutmak için gelen genç bir misafirle kızın arasında bir yakınlaşma yaşanır. Yaşlı adam 2 genç arasında yaşanan yakınlaşmayı bir tehdit olarak algılarken, genç kız hayatında ilk kez minik dünyasını sorgular ve dış dünyayı merak eder...Bu filmi Türkçe Dublaj olarak eklememize yardımcı olan @Emrullah'a teşekkürler...

Maine’de bir adada yaşayan iki yaşlı kız kardeşin değişen dünyayı seyretmelerinin hikâyesi.İngiliz yönetmen Lindsay Anderson’dan filmografisinde hayli farklı bir yerde duran bir yaşlılık, değişim ve sevgi hikâyesi. 1963 tarihli ilk uzun metrajlı filmi ve İngiliz sinemasının Yeni Dalga akımının en başarılı örnekleri arasında yer alan muhteşem “This Sporting Life” ile başarılı bir çıkış yapan Anderson’ın filmi sinemanın “tarihi” oyuncularından aldığı destekle ilgi çeken ama sonuçta yeterince çarpıcı olamayan bir çalışma. Kadrosunda Lillian Gish gibi sessiz sinema döneminden başlayarak sinemanın klasik yıldızlarından biri olmuş bir isim, Bette Davis gibi klasik Hollywood sinemasının dev oyuncularından biri, Vincent Price adında korku filmlerinin dev bir örneği ve Ann Sothern gibi yine sessiz sinema zamanlarında oyunculuğa başlamış başarılı bir karakter oyuncusu olan bir film aslında sadece bu niteliği ile bile sinemaseverlerin ilgisini hak ediyor.“Er ya da her şeyin öldüğü” bir dünyada iki kız kardeşin bu hikâyesi, kendi küçük dünyalarında yaşayan ve dışarıdan nerede ise tamamen soyutlanmış bir hayat süren karakterleri üzerinden artık var olmayan ve tekrar ortaya çıkması mümkün olmayan bir döneme ağıtlar yakıyor bir bakıma. Günümüzden altmış yıldan daha öncesine ait bir sahne ile başlayan film artık balinaların görünmediği bir dünyayı anlatırken hüzün tonunu sürekli muhafaza ediyor ve oyuncularının karizmasına dayanarak hikâyesini götürmeye çalışıyor. Başta Lillian Gish olmak üzere kadro kendilerine yüklenen “ağır” rolü başarı ile yerine getiriyor aslında. Gish göründüğü her sahneye sıcaklık, nostalji ve duygusallık getirirken, Davis güçlü ve aykırı sinemasal kişiliğinin bir benzerini yine etkili bir biçimde tekrarlıyor bu filmde. Oscar’a aday olan oyunu ile Sothern ise tam bir karakter oyuncusu olduğunu kanıtlıyor bir kez daha. Evet oyuncular güçlü ama David Berry’nin kendi oyunundan senaryolaştırdığı filmin hikâyesi biraz fazlası ile monoton ilerliyor ve iniş çıkışlarının azlığı ile zaman zaman bir tiyatro oyunu seyrettiğiniz havasını doğuruyor. Özellikle yönetmenin “Brittania Hospital” gibi absürtlüğün çarpıcı örneklerinden birinin sahibi olduğunu düşündüğünüzde hikâyenin düzlüğü hayli şaşırtıcı. Senaryoda Anderson’ı çekenin ne olduğunu anlamak zor bu nedenle. Gish ve Davis’in ikili sahnelerinde ve özellikle Gish’in yıllar önce ölen kocasının fotoğrafını koyduğu masada bir kadeh içki ile evlilik yıl dönümünü kutlamasında veya iki kadının kendi odalarında artık dokunmanın imkânsız olduğu bir geçmişe daldıkları yalnızlık anlarında filmin hissettirdiği duygusallık zirveye çıkıyor ama bir yandan da buna benzer sahneleri pek çok filmde gördüğünüz düşüncesinin ortaya çıkmasına engel olmak kolay değil.Anderson senaryodan kaynaklanan statikliği kırmak için özel bir çaba sarfetmemiş gibi görünüyor. Kameranın dışarı çıktığı anlar var ama bu sahneler hikâyeye bir açılım getirmediği gibi filmin “nefes” almasını da sağlamıyor. Karakterlerine yeterince...

Paris´in orta yerinde bir apartmanın asansörü çalışmıyor. Bu durum altı insanın kararlarına tesir edecek... Stemkowitz, tekerlekli sandalyesinden kalkıp nöbetçi hemşireye aşkını ilan edebilecek mi? Charly, bir zamanlar ünlü bir oyuncu olan Jeanne Meyer´e yeni bir filmde başrolü kapabilmesi için yardımcı olacak mı? Gökten düşen astronot John McKenzie´ye ve güvendiği Bayan Hamida´ya neler olacak? Yönetmen Samuel Benchetrit, muhteşem bir detaycılıkla ördüğü yeni filminde hikâyesini bir grup Parislinin hayatındaki kelebek etkisi etrafından kuruyor.

Ünlü İslam bilgini İbn Hazm’ın Güvercin Gerdanlığı adlı kitabından esinlenerek sinemaya uyarlanan film, aşk, dostluk gibi soyut kavramların yanında hat sanatı, nar, maymunlar, kütüphaneler, buhurdanlıklar gibi Şark mistisizmine ait imgelere değiniyor.Doğu topraklarının büyülü dünyasını çöl masallarına dönüştürerek anlatan ünlü Tunuslu yönetmen Nacer Khemir’in Çöl Üçlemesi'nin ikinci filmi olan Le Collier Perdu de la Colombe (The Dove's Lost Necklace) - Güvercinin Kayıp Kolyesi, toplam 3 ödül kazandı.

2003 yapımı Maria, komünizm sonrası Romanya'da mağara benzeri bir bodrum katında insanlık dışı koşullar altında yaşayan yedi çocuklu yoksul, işsiz bir annenin gerçek öyküsüne dayanmaktadır. Sarhoş kocası işini kaybedip sonunda ortadan kaybolduğunda, çocuklarına bakmak için mücadele ederken üzücü gerçekliği daha da kasvetli hale gelir.

Güney Afrikada apartheid rejimi altında yaşayan İngiliz yetim PK, kendisini Afrikalılar ve adaletsiz sistemle bitmek tükenmek bilmeyen bir kavga içinde bulur. Ailesinin politik inançları yüzünden huzursuz edilen genç PK; nazik, görmüş geçirmiş bir makum olan tek arkadaşından yardım ister ve ondan boks yapmayı öğrenir.

Şartlı tahliye edilmiş ve bir süredir iş arayan eski mahkum Dell, kendini yanlış iş görüşmesinde bulur. Dell’in saygısız tavırlarından hoşlanan Phillip, personel şefi Yvonnein itirazlarına rağmen onu yardımcısı olarak işe alır. Farklı dünyaları olan Phillip ve Dell, bu süreçte birbirlerinin deneyimlerinden çok şey öğrenirler. Aralarında güçlü bir bağ oluşan bu ikilinin dostlukları keyifli bir hal almaya başlar.

Genç, gey bir öğrencinin kendisinden yaşça büyük ve başarılı bir iş adamıyla ilişkisi vardır. Yakışıklı playboy işadamı, rahat, ancak kapalı, düz yaşamı ile öğrenciyle dürüst, ancak yıkıcı bir yaşam arasında seçim yapmalıdır.

Çok gelenekçi bir yapısı olan ve katı kurallara sahip Japon Yakuza örgütüne bağlı bir aile içinde iç hesaplaşmalar yaşanmaktadır.Bir suikast sonrası büyük patron öldürülür. Yamamoto (Beat Takeshi), bu ailede saygın bir kişidir ve Amerikaya kardeşi Kenin yanına gitmeye karar verir. Yeni bir kimlikle yola çıkan Yamamoto Los Angeles da bir süre aradığı kardeşinin, burada çeşitli suç örgütleriyle olan bağlantılarına tanık olur... Japon mafyası ve suç çetesi olan Yakuzaların iç dünyasını gözler önüne seren aksiyon yüklü bir film....

İki hayat arasında kalan bir kadının hikayesi olan 'Barbara', 1980'ler Doğu Almanya'sından bir dram. Doğu blokundan bir daha dönmemek üzere kaçmak isteyen Barbara, doktor olarak görev yaptığı Doğu Berlin'den sürülerek kırsal bölgedeki küçük bir hastaneye gelir. yeni hayatına göze batmadan alışmaya çalışan ama Batı tarafı ile de ilişkisini, kesmeyen -hatta ordaki sevgilisiyle kaçamak da olsa halen görüşen Barbara, bir şekilde ülkeden kaçmayı planlamaktadır. Fakat geldiği küçük kasaba hastanesindeki çocuk doktoru Andre, tüm soğuk davranışlarına rağmen insani tavrı ve mesleğindeki yetisiyle Barbara'nın kapılarını aralar...2012 Berlin Film Festivali'nde En İyi Yönetmen dalında Gümüş Ayı kazanan Christian Petzold'ün yönettiği film, 31. İstanbul Film Festivali'nde Dünya Festivallerinden bölümünde seyirciyle buluşmuştu.

Yusuf 1997 yılında 22 yaşında üniversite öğrencisi iken girdiği cezaevinden, 10 yıl sonra sağlık nedenleriyle tahliye edilir. Yusuf 'u, cezaevinden çıkıp geldiği Doğu Karadeniz'deki köyünde bir tek yaşlı ve hasta annesi karşılar. O cezaevinde iken babası ölmüş, ablası ise evlenip büyük bir kente taşınmıştır.Ekonomik nedenlerle sadece yaşlıların kaldığı bu dağ köyünde Yusuf bir tek çocukluk arkadaşı Mikail ile görüşmektedir. Sonbaharın kendini yavaş yavaş kışa teslim ettiği günlerde, Yusuf, Mikail ile gittiği bir meyhanede fahişelik yapan genç ve güzel Gürcü kızı Eka ile karşılaşır. Farklı dünyalardan gelen bu iki insanın birlikteliği için ne zaman ne de koşullar uygundur. Yine de Yusuf için aşk son bir kez hayata tutunma ve kendi yalnızlığından sıyrılma çabasına dönüşür. Eka içinse Yusuf bu dünyadan çok uzakta, hatta şimdiki zamanda yaşamayan, Rus romanlarından kaçmış bir karakterdir.90 sonrasını arka planına alarak bir dönemin ironisini, acımasızlığını ve gerçekliğini ele alan filmde, yakın tarih hem belgeleniyor hem de eleştirel bir süzgeçten geçiriliyor. Özcan Alper'in yönetmenliğini yaptığı film, 17 ödül sahibi.

Ingmar Bergman'ın yönettiği ve TV için yaptığı bir film olan Ett Drömspel (A Dream Play) - Bir Rüya Oyunu, Strindberg'in aynı adlı tiyatro oyununun uyarlamasıdır. Bergman bu filmle birlikte Strindberg'in bu oyununu ilk kez sinemaya uyarlamıştır. Daha sonra üç kez daha daha uyarlayacaktır. Bergman 40 yıl sonra bu filmi yaptığına pişman olmuştur ve şu sözleri söylemiştir: "Bugün Bir Rüya Oyunu'nu asla filmde veya televizyonda yapamayacağınızı biliyorum. Strindberg ne yaptığını biliyordu, oyun gerçek bir tiyatroydu, oynanmak ve tiyatro olarak deneyimlenmek için yazılmıştı."

İki yıllık yüksekokuldan mezun olduktan sonra, yarı zamanlı olarak çalışmaya devam eden Suzuko, iş arkadaşının aynı evde yaşama teklifini kabul ederek ailesiyle oturduğu evden ayrılmaya karar verir. Ancak garip bir durum sonucu bir olaya karışır ve sabıka sahibi olur. Suzuko, ailesine “Bir milyon yen biriktirdikten sonra evden çıkacağını” söyleyerek, aynı zamanda birkaç yarı zamanlı işte var gücüyle çalışmaya başlar. Bir süre sonra evi terk eden Suzuko, sahil kenarındaki bir kasabaya gider ve bir plaj tesisinde çalışmaya başlar. Ama bir milyon yen biriktirir biriktirmez hemen bir sonraki yere doğru hareket eder...

Bir çifti ailesinin dramı... Tucker, sonunda hayaline ulaşır ve bir toprak sahibi olur. Artık kendi toprağında çalışacaktır, fakat hem o, hem ailesi hiç beklemedikleri aksilik ve acılarla karşılaşacaktır. Film temelde, tutunmak isteyen ve bunun için her şeyi göze alan bir ailenin dramını anlatıyor.

Genç bir Tunuslu kadın olan Mariam, bir öğrenci partisinde,gizemli bir adam olan Youssef ile tanışır. Partiden birlikte ayrılırlar. Genç kadın, bir kaç saat sonra sokaklarda şok geçirmiş bir halde dolanmaktadır. Temel hakları ve haysiyeti için savaşacağı uzun bir gece daha yeni başlamaktadır. Peki ama suçu işleyenler aynı zamanda adalet sağlayıcılarsa o zaman adalet nasıl sağlanır?

18 yaşındaki Mateus, ailesine daha iyi bir yaşam sunmak ister ve bunun için yeni patronu Luca için Sao Paulo'daki bir hurdalıkta bir işi kabul eder. Ancak çok geçmeden Mateus ve birkaç çocuk, kendilerini insan ticaretinin tehlikeli dünyasında kapana kısılmış bir halde bulur. Bu durumun ardından Mateus, ailesinin geleceği ve kendisini hapseden adam için çalışmak arasında zor bir karar vermek zorunda kalır.

Çin'in en başarılı yeni nesil sinemacılarından Jia Zhang-ke son filminde Çin'in Twitter'ı sayılan Weibo'da denk geldiği dört gerçek olayı ele almaktadır. Filmin dört çaresiz anti-kahramanı, hayata sıkışmışlıklarını hızla, acımasızca ve şiddetle çözme yoluna gidiyor. Öfkeli bir maden işçisi kasabasındaki yolsuzluklara karşı isyan ediyor. Yılbaşı için memleketine dönen bir işçi silahtan medet umuyor. Saunada resepsiyonist olarak çalışan genç kadın varlıklı bir müşteriden şiddet görünce çok sert bir tepki gösteriyor. Genç bir fabrika işçisi daha iyi yaşam şartları peşinde bir işten diğerine geçiyor. Günümüz Çin'inin çağdaş bir portresi: şiddet ile aşınan bir ekonomi devi...

Eski donanma subayı Freddie Sutton, tüm dünyayı alt üst eden II. Dünya Savaşı'nda cephede görev aldıktan sonra ülkesine döner. Fakat bundan sonra ne yapacağı, hayatını nasıl şekillendireceği konusunda kararsızdır. Tam bir boşluğa düşmek üzereyken The Cause tarikatının karizmatik lideri Lancaster Dodd ile tesadüfen tanışır ve ona tutunur. Sutton kısa bir sürede vaazlarıyla meşhur olan Dodd'un sağ kolu olur; başta neyin içine sürüklendiğini tam olarak bilmese de ilerleyen dönemlerde Master'ın önüne dahi geçecektir...1950'li yıllara odaklanan yapım The Cause tarikatının din temelli faaliyetlerinin Amerika çapında yayılmaya ve gitgide popüler olmaya başlamasını merkezine alıyor. Senaryosu ve yönetmenliği, Kan Dökülecek filmi ile Oscar adaylığı da olan Paul Thomas Anderson'a ait olan filmin başrollerini Philip Seymour Hoffman ve Joaquin Phoenix paylaşıyor...

Yeni doğmuş kız kardeşinin ölümünün ardından, 12 yaşındaki Chanda göğüslemek zorunda kaldığı çeşitli güçlüklerin ortasında normal bir hayat sürdürmeye çalışır. Johannesburg yakınlarında, AIDS salgının yıkıp geçtiği köhne kasabalarındaChanda alkolik bir üvey baba ve hasta bir anneyle yaşar. Annesinin hastalığı gizlenemeyecek bir noktaya geldiğinde, kasaba halkı Chanda’nın ailesini başlarına gelen felaketlerin günah keçisi ilan eder, bütün kasaba aileye düşman kesilir. Bu durum Chanda’nın annesinin kasabadan kaçmasına ve ailesinin parçalanmasına sebep olur. Halkın bu tepkisinin önyargı ve batıl inançlardan kaynaklandığını sezinleyen Chanda annesini ve hakikati bulmak üzere evini ve okulunu terk eder. Önce Hayat Allan Stratton’ın 2004 tarihli çok satan ‘Chanda’s Secrets’ isimli romanından uyarlanmıştır.

Büyük usta Frank Capra'nın son filmi olan Pocketful of Miracles - Elmacı Kadın, Annie adında kendi halinde bir kadının İspanya'dan gelen kızını, soylu bir İspanyol ailesine gelin vermek için yaptığı komik mücadeleyi konu ediniyor.

Kahramanlarımız son konserlerinden önce duygusal çalkantılar yaşayan bir klasik müzik dörtlüsü; onları canlandıranlar ise Hollywood´un en parlak oyuncuları. Dünyaca ünlü yaylı çalgılar dörtlüsünün sevilen viyolonsel sanatçısı acımasız bir hastalığa yakalanınca grup dengesini kaybeder; bastırılmış duygular, çarpışan egolar ve kontrolden çıkmış tutkular yıllardır süren dostluk ve uyumu tehdit etmeye başlar. 25. yıldönümleri için verecekleri konser yaklaştığından, müzisyenler, sorunlarını çözüp birlikteliklerini korumak ile sonsuza dek ayrılmak arasında seçim yapmak zorundadır. Beethoven´ın Opus 131 Yaylılar Dörtlüsü adlı olağanüstü eserinden esinlenen ve bu yapıt etrafına örülen Son Konser oda müziğine ve New York kültür dünyasına saygı duruşunda bulunuyor. "Uzun zaman geçtikçe farklı biçimlerde değiştiğimiz için kaçınılmaz bir biçimde sınanan ve sürekli olarak emek ve özenle ince ayar isteyen uzun süreli ilişkiler için Opus 131´in mükemmel bir metafor teşkil ettiğini düşünüyorum."

Adını Amazon nehrindeki dev gelgit dalgalarından alan, Romen Yeni Dalga sinemasının yeni başarılı örneklerinden Pororoca, beş yaşındaki küçük kızlarının ortadan kaybolmasıyla hayatları alt-üst olan bir aileyi gözlemliyor. Yönetmen Constantin Popescu, bu üçüncü uzun metrajlı filminde özellikle 18 dakikalık kesintisiz park planıyla teknik kusursuzluğu yakalıyor. Babayı oynayan Bogdan Dumitrache’ye dünya prömiyerini yaptığı San Sebastian Film Festivali’nde ödül getiren Pororoca, öfke, keder, suçluluk, çaresizlik ve takıntı gibi insani duyguları bir kayıp olayı üzerinden ele alarak belki de her anne-babanın aslında korkup çekindikleri bir olguyu perdeye taşıyor.

Ülkesindeki bir ihtilal sonucu devrilen Kral Shahdov New Yorka gelir. Amacı biraz para kazanmaktır ve bir TVye gider. Burada ticari ilişkiler kuran Shahdov medya dünyasında ön plana çıkar. Ancak ailesinin komünist oluşundan dolayı kendisi de fişlenir.

Anne-babası ile doktor arasındaki konuşmaya kulak misafiri olan 10 yaşındaki Oscar (Amir Ben Abdelmoumen) kimsenin kendisine söylemeye cesaret edemediği korkunç gerçeği öğrenir: Sadece birkaç haftalık ömrü kalmıştır. Oscar, hastanede tanıştığı pembeli kadın yani Rose (Michèle Laroque) dışında kimseyle konuşmamaktadır. Noel yaklaşırken Rose, Oscar'ın kalan zamanını dolu dolu yaşaması için ona fantastik ve eğlenceli bir atmosfer yaratır

Kadınlara bağlanmakta sorunları olan yetenekli yemek şefi Michael, soğuk görünümlü güzel doktor Susan ile tanışır.Susan uzun bir süredir kendini işine adayıp özel hayatından vazgeçmiş, Michael ise kadınlarla ciddi ilişki kurmaktan kaçınmıştır. İkisi de birbirlerine karşı daha önce deneyimlemedikleri derin duygular hissederken, tüm dünyada insanların duyularını sırayla yok eden salgın bir hastalık baş gösterir.İnsanlık sonuna yaklaşırken aşk tüm bu engellere rağmen hayatta kalabilecek midir?

Chagall’in tabloları ve Modiano’nun romanlarındaki duygu akışından esinlenen yönetmen Bi Gan, Cannes’da ilk gösterimini yapan filminde kayıp bir aşkın izini sürüyor. Filmin kahramanı Luo, yıllar önce terk ettiği kasabası Kaili’ye döner ve hiç aklından çıkartamadığı eski sevgilisi Wan’ı aramaya başlar. Hafıza, geçmiş ve anılar üzerine zarif bir zihin alıştırması olan film, olay örgüsünden ziyade olağanüstü görüntüleriyle aklınıza kazınacak.

Kayıp bir kimliğin peşinden sürüklenen, görünür bir gölgenin siyah-beyaz tonlardaki yaşayan yalnızlığına tanık olduğumuz Au pan coupé (1968), Guy Gilles’in şiirsel yaklaşımlarla tüm kompozisyonu özenle boyadığı bir yapım. Jeanne Delaître (Macha Méril) ve Jean Doit (Patrick Jouané) karakterleri sonsuz bir hüzün havuzunda kaybolmuş, birbirine çok yakın ancak aynı zamanda da birbirine son derece yabancı bir ikili olarak karşımıza çıkıyor. Onların arasındaki “yabancı” boşluk filmin başından sonuna değin nefes alarak genişliyor ve kadraj alanını daraltıyor. Bu durum bir anlamda filme yoğun bir baskı yüklerken diğer yandan filmin hikâyesini sonsuzluğa doğru, geri dönmeyecek olan bir kayığa bindiriyor. Karakter odaklı bir film olan Au pan coupé, Jeanne’ın gözünden fildişi rengindeki anılara dalmamızı sağlıyor. Öte yandan Jean’ın özne olarak varlığı, bilinmez parçacıklara bölünüyor ve o parçacıklar kendi içinde birbirini dağıtıyor.Guy Gilles teknik olarak bizi her iki karakter ile de tanıştırmasına rağmen Jean’ı her zaman bir sanrı gibi karşımıza çıkarıyor ki bu da kişisel bir hatıra durumundan uzakta kaldığı için Jean’ın kimliği sadece Jeanne’ın aktardıklarıyla imkânlı kılınabiliyor. Bu şekilde “yalnızlık” Jean’a aitmiş gibi gözükse de onu deneyimlenin sadece Jeanne olduğunu görebiliyoruz. Bu da Jeanne’in yalnızlığının mümkün kılınabilmesi için Jean’a olan ihtiyacını doğuruyor. Yönetmen sadece bu ikilinin isimleri üzerinde oynama yapmakla yetinmemiş aynı zamanda görsel oyunlarını da kompozisyonuna yedirmiş. Her iki karakterin soyadlarının da sinema / dilbilim ekseninde bambaşka bir okumaya imkan verdiğini de hatırlatalım: “Delaître” soyadı Fransızca’daki “varoluş” (aynı şekilde okunan “être” / olmak fiili) kavramına, “Doit” soyadı ise “zorunda olmak” anlamındaki “devoir” kavramına gönderme yapmaktadır. Bir anlamda “Jean Doit” adı, “Jean [fiil] zorundadır” şeklinde serbestçe yorumlanabilir.Filmin en dikkat çeken teknik kullanımlarından biri de alışılmış olanın aksine siyah-beyaz geçişlerin “şimdiki zaman”a ait olması ancak renkli olarak kullanılan geçişlerinin tamamının “anılar’a yani geçmiş”e ait olması. Böylece toplamda 68 dakika süren filmde anlatı biçimi hikâyeyi ikiye bölüyor. Bu da takip edilmesi gereken hızlı bir akışı doğuruyor. Öte yandan Jeanne’ın hemen ilk karelerde doğurduğu hüzün, filmin sonuna doğrudan bağlanan bir öğeyi izleyiciye doğru saplamış olsa da bu doğumun sancıları Au pan coupé’yi var eden bir bağ haline geliyor. Filmin adının anlamına değinmek gerekirse bu ifadenin aslında bir mimarî terimi olduğunu söylemekle başlayabiliriz. İki duvarın ortak bir çizgide birleşerek keskin bir açı oluşturmalarını engelleyen, bir anlamda düz hale getirilmiş bir gizli köşe olarak tanımlayabileceğimiz kavram, dilimize “köşe çalığı” veya “köşe pahı” şeklinde geçmiş. Film boyunca Jeanne’in ruhsal dışavurumlarını düşünecek olursak filmin anlamı daha da ortaya çıkmaya hazır.Diğer yandan Au pan coupé, filmde Jeanne ve Jean’ın buluştukları kafe olarak kullanılıyor. Zamanında Paris’in 18. bölgesinde (18ème Arrondissement) yer alan bu kafe ne yazık ki artık mevcudiyetini korumuyor. Ancak Google Maps uygulamasında yerin adını arattığınızda aynı isimli bir...

aixabel, Juan María Jáuregui'nin 2000 yılında Bask terörist grubu ETA tarafından öldürüldüğü Maixabel Lasa'nın öyküsünü konu ediniyor. 11 sene sonra Maixabel'e çarpıcı bir istek gelir. Saldırıya karışan teröristlerden biri, terör örgütüyle bağlarını kopardığı için cezasını çekmekte olduğu hapishanede Maixabel ile görüşmek ister. İlk başta şüpheleri olsa da, Maixabel onun isteğine uymaya karar verir, çünkü ona göre herkes ikinci bir şansı hak eder.

Üç Yoldaş, Frank Borzage'in yönettiği ve MGM için yapımcılığını Joseph L. Mankiewicz'in yaptığı, 1938 yapımı bir Amerikan drama filmidir. Senaryo F. Scott Fitzgerald ve Edward E. Paramore Jr.'a aittir ve Erich Maria Remarque'ın Üç Yoldaş romanından uyarlanmıştır. Birinci Dünya Savaşı sonrasında, Weimar Cumhuriyeti döneminde ve Nazizmin yükselişinde üç genç Alman askerinin dostluğunun öyküsünü anlatıyor.Filmin başrollerinde Robert Taylor, Margaret Sullavan, Franchot Tone ve Robert Young yer alıyor. Sullavan En İyi Kadın Oyuncu Akademi Ödülü'ne aday gösterildi.

Uzakdoğu sinemasının yükselen değeri Kim-Ki Duk'un yönettiği, bol ödüllü bu filmde, Avrupa'ya seyahat etme hayalleri kuran liseli 2 genç kızın para bulmak için içine düştükleri durum anlatılıyor. Jae Young, internette ayarladıkları, erkeklerle birlikte olurken, Yeo-Jin de organizasyonun kusursuz işlemesini sağlar. Fakat Yeo-Jin bir gün büyük bir hata yapar ve polis baskınından kaçmaya çalışan Jae Young camdan atlayarak ağır yaralanır. Genç kız hastanede ölünce Yeo-Jin onun yerini alarak erkeklerle birlikte olmaya başlar.Yeo-Jin’in dedektif olan babası kızının nasıl bir işin içinde olduğunu fark edince kızının müşterilerinden intikam almaya karar verir.