Johnny çalıntı bir arabayla geldiği Londra’da ilk önce eski sevgilisi Louise’in evine gider. Bir müddet burada kalsa da, hiçbir yere ait olmayan bu adamı bağlayan hiçbir şey yoktur. Johnny bavulunu alır ve Londra sokaklarında dolaşmaya başlar. Canının istediği yerde canının istediği gibi davranmakta, köşe başlarında kitap okumakta ve yeni insanlarla tanışmaktadır…

Genç bir Tunuslu kadın olan Mariam, bir öğrenci partisinde,gizemli bir adam olan Youssef ile tanışır. Partiden birlikte ayrılırlar. Genç kadın, bir kaç saat sonra sokaklarda şok geçirmiş bir halde dolanmaktadır. Temel hakları ve haysiyeti için savaşacağı uzun bir gece daha yeni başlamaktadır. Peki ama suçu işleyenler aynı zamanda adalet sağlayıcılarsa o zaman adalet nasıl sağlanır?

Bir motosiklet çetesi, rakip bir çete tarafından çalınan bir motosikleti aramak için küçük bir kasabaya gelir; ancak polis tarafından takip edilen çetenin üyelerinden biri yaralanır, bu olay bir şiddet ve yıkım çılgınlığına neden olur.

12 yaşlarında olan Yekta geleneklerinden ve aile köşkünden kopamayan halası ile yaşamaktadır. Adada yaşayan ve İngilizce hocası olan diğer halası Yektayı bu kopuk ve asosyal hayattan kurtarmak için yanına almak ister. Ancak Yekta annesinin birgün köşke geri döneceğine inandığından, gitmeyi istememektedir.

Cezayir Özgürlük Savaşçıları ile olan ilişkisi yüzünden Fransa Özel Gizli Birliği tarafından takip edilen bir aydın, uzun süre evli olduğu eşinden ayrılır ve Cezayir kökenli bir kadın ile ilişki yaşamaya başlar. Ancak her iki tarafta aşırılık yanlısı taraflarca hedef haline gelir. Melankoli ve Politik Yorgunluk İçinde Bir Aşk Portresi1. Tematik Derinlik ve Tarihsel Arka PlanGarrel, 1968 sonrası Fransız solunun dağılan ideallerini, bireysel yalnızlık ve aşkın kırılganlığı üzerinden irdeler. Film, bir fotoğrafçı (Mireille Perrier) ve eski bir devrimci (Maurice Garrel) arasındaki tutkulu ama yıkıma giden ilişkiyi anlatırken, "gece" metaforuyla politik umutların karardığı bir dönemi simgeler. 1970'lerin terör eylemleri sonrası "yenilmiş" aktivistlerin iç göçü, Garrel'in karakteristik siyah-beyaz görsel diliyle bütünleşir.2. Biçimsel Özellikler ve Estetik Görsellik: Siyah-beyaz kullanımı, Jean-Luc Godard'ın "À bout de souffle"undaki gibi bir gerçekçilik değil, daha çok bir rüya kaydı hissi verir. Uzun plan sekanslar ve loş ışık, karakterlerin içsel kaosunu yansıtır. Diyaloglar: Minimalist ve şiirsel. Örneğin, "Özgürlük artık gecenin renginde" gibi replikler, politik dilin kişisel çöküşe dönüşümünü vurgular. Müzik: Deneysel jazz ve sessizlik anları, gerilimi artırır.3. Karakterler ve Psikolojik Katmanlar Kadın karakter (Anne), aktif bir sanatçı olmasına rağmen, erkeğin geçmişinin gölgesinde kalır. Garrel'in feminist eleştirilere açık bu tutumu, filmdeki "devrimci erkek melankolisi" klişesini güçlendirir. Erkek karakter (Claude), kaçışı ve eylemsizliği seçerek, 68 kuşağının çözülüşünü temsil eder. Onun afyon bağımlılığı, politik idealizmden bireysel uyuşukluğa geçişin metaforudur.4. Eleştirel Zayıflıklar Politikanın Silikleşmesi: Garrel, tarihsel bağlamı kişisel dram uğruna fazla arka plana atar. Militan şiddet gibi temalar yüzeysel kalır. Kadın Bakışının Eksikliği: Anne'nin arzusu, erkeğin krizine hizmet eden bir araç gibi işlenir. Bu, Garrel'in diğer filmlerinde de (örn. "Les Amants Réguliers") tekrarlanan bir sorundur.5. Sonuç: Neden İzlenmeli?"Liberté, La Nuit", devrimci romantizmin çöküşünü şiirsel bir dille anlatan, görsel olarak çarpıcı bir film. Godard'ın politik didaktizminin aksine, Garrel yenilginin estetiğini yaratır. Ancak, karakterlerin derinliksizliği ve politik analiz eksikliği, onu "tam anlamıyla başyapıt" olmaktan alıkoyar.

Gorki'nin en ünlü sahne eseri olan Ayaktakımı Arasında (Dipte) oyununda, toplumun en dibindeki ve en çaresiz kesimi oluşturan insanların, tüm umutsuzluklarına ramen, yaşamın anlamını arayarak, ayakta kalma için gösterdikleri dirençleri ve yenilgileriyle iç burkucu yaşamlarını anlatır. Maxim Gorky'nin ünlü eserinin bu adaptosyununda kamera arkasında Jean Renoir var. Hırsızlık yaparken tanıştığı bir Baron'un etkisi ve metresinin kız kardeşi ile yaşadığı aşkı kendisini çok değiştiren Wasska Pepel'in öyküsü...1902 yılında yazılan ve Gorki'nin sonu oyunu olma özelliği taşıyan 'Ayaktakımı Arasında' 1957 yılında Akira Kurosawa tarafından da 'Donzoko' adıyla beyazperdeye uyarlanmıştı. | Gönderen: pis metalci

İngiliz askerleri 30 ocak 1972 tarihinde, kuzey İrlanda'nın Derry şehrinde düzenlenen insan hakları yürüyüşüne katılan 13 silahsız sivili öldürür. 'Kanlı Pazar' olarak adlandırılan bu olay, son dönemdeki İrlanda tarihinde önemli bir dönüm noktasıdır. YIllarca birikmiş ufak tefek olaylar, bu pazar günü bir iç savaşa dönüşür. bu olay onlarca İrlandalı gencin İRA ordusuna katılarak Yirmi beş senelik bir mücadeleyi başlatmalarına sebep olur.

Ihei, efendisi olmayan eski bir samuraydır ve yolculuğa çıkmak istemektedir. Çıktığı yolculuk sırasında Lord Shigeaki'nin ilgisini çeker ve Lordun kalesine samuray eğitmeni olarak işe alınır...

Pariste yaşayan genç ve güzel sekreterin haftalar önce planladığı tatil gezisi, nişanlısı onu terkedince suya düşer. Temmuz ayının en güzel günlerinde yapayalnız olan genç kadın, tek başına yola çıksa da her şey boş ve anlamsızdır. İsteksizce bir arkadaşıyla Cherbourga gider ancak kısa süre sonra Parise döner. Alplere yaptığı bir o kadar verimsiz başka bir geziden sonra Blarritze doğru yola çıkar ve burada Green Rayin hikayesini duyar. Yalnız ve ne yapacağını bilemez bir halde vakit doldurmaya çalışır; ancak Green Ray çok yakında hayatını sonsuza dek değiştirecektir.

Leo ve kızarkadaşı Louisein aşkı bir bebek beklediklerini öğrenmeleriyle başka bir şekil alır. Louisein hamileliği Leonun kendisine olan nefretini adeta tetikleyerek ilişkinin sonunun başlangıcını işaret etmektedir. Leonun Louisee şiddet uygulamasıyla bebeğini kaybetmesi erkek kardeşinin korkunç intikamını ortaya çıkarır. Bleeder vurucu ve derinden etkileyici bir insanlık trajedisi...

1950’lerin sonunda İngiltere’de ortaya çıkan “Özgür Sinema/Free Cinema” akımının en başarılı örneklerinden biri sayılan “Saturday Night and Sunday Morning” Arthur Seaton (Albert Finney)’ın özelinde, fabrika dumanlarıyla kararmış Nottingham kentindeki işçi ailelerinin yaşamına tanıklık etmemizi sağlıyor. Arthur bir montaj fabrikasında çalışan, ailesiyle yaşayan, uçarı, sorumsuz, yaşadığı hayata öfkeli bir genç. Gelecek daha güzel günlerin hayalini kurarken bir yandan da hafta sonları publarda körkütük sarhoş oluyor, arkadaşının karısıyla yatıyor, komşu kadına havalı tüfekle ateş ediyor, aşık oluyor…

Konusu Yunan Efsanesine dayalı Evripides'in aynı isimli Antik Yunan oyunundan uyarlanan "Medea" filmi ismini baş kadın karakterinden almaktadır. Medea'nın, kocası "kahraman" Jason'dan iki çocuğu vardır. Kral Creaon'ın kızını Jason'la evlendirmek istemesi sebebiyle kral, Medea'nın çocukları ile ülkeden gitmesini istemektedir. Jason'ın evlenmeyi kabul etmesi sebebinin çocuklarının güvenliği gösterir. Bunun üzerine Medea, intikam almak için hayatında en değer verdiği şeylerden vazgeçecektir...

Bir grup üniversite öğrencisi, yaz aylarında Mao'nun politik ve kültürel devrimi üzerine çalışmaya başlarlar. Kendilerinin ve Fransa'nın durduğu noktayı tahlil etmek için yapılan bu araştırmada sanat, kültür, kadının toplumdaki yeri sorgulanmaya başlanır. Grubun geldiği nokta, şiddetin kullanıldığı bir devrim projesidir...Jean-Luc Godard’ın politik döneminin ilk ürünü olan La Chinoise - Çinli Kız, Maocu bir grup gencin komün hayatlarına odaklanıyor. 68 hareketi öncesinde çekilen film, yaşanacakların adeta habercisi niteliğinde ve Godard'ın sinemasında da yeni bir dönemin başlangıç filmi sayılmakta.

Ano Natsu, ichiban Shizukana Umi (A Scene at the Sea) - Bir Deniz Manzarası filminde; doğuştan sağır-dilsiz olan Shigeru, yarı zamanlı olarak çöp toplama işinde çalışmaktadır. Kız arkadaşı Takako da sağırdır. Bir gün Shigeru, her gün geçtiği yol üzerindeki bir çöp yığını içinde kırık bir sörf tahtası bulur. Bu, onun sörf dünyasıyla tanışması olur. Shigeru ilk denemelerinde dalgayı yakalayamaz. Yöre sakinleri ilk kez sörf yapan Shigeru'yla dalga geçerken Takako da onları izler. Çevrelerindeki insanlara aldırış etmeyen Shigeru ile Takako her gün sahile gitmeyi sürdürür. Shigeru'nun kararlılığından etkilenen bir sörf dükkanı sahibi Shigeru'ya bir sörf giysisi ile bir yarışmaya katılım formu verir...

14. yy'da Japonya'da Nanboku-chō döneminde Kuzey ve Güney hükümdarlıkları arasında uzun süreden beri devam eden iç savaş sırasında zorla askere alınan ama bir daha geri dönmeyen savaşçı Kichi'nin yaşlı annesi ve karısı, insan boyundaki yabani otlarla (susuki otları) kaplı bataklık bir bölgede fakirlik içinde hayatta kalmaya çalışırlar. Kichi'nin dönmesini beklerken o bölgeden gelip geçen, yolunu kaybetmiş yaralı askerleri sazlıklarda tuzağa düşürerek öldürürler, sonra da üzerilerinde ne var ne yok soyarlar, çıplak cesetlerini de bataklıktaki derin bir kuyuya atarlar. Askerlerin değerli silah ve zırhlarını da yiyecek karşılığında civardaki bir tüccara satarak geçimlerini sürdürürler. Bir gün oğluyla birlikte savaşa gitmiş olan komşularından Hachi savaştan kaçarak gelir ve yaşlı kadına oğlunun öldüğünü kendi gözleriyle gördüğünü söyler. Gelinini yanında tutan tek şeyin oğlunun bir gün çıkıp geleceği umudu olduğunu çok iyi bilen yaşlı kadın bu haberle yıkılır. Yakınlardaki kendi kulübesine yerleşen bu güvenilmez, çıkarcı asker kaçağı gelinine asılmaya başlar, gelin de ona karşı ilgisiz değildir. Her üçü birlikte askerleri öldürüp soymayı sürdürürlerken gelini ve Hachi arasında başlayan cinsel yakınlaşma yaşlı kadını kaygılandırır. Gelini kendisini terk ettiği taktirde bu işi yalnız başına sürdüremeyip aç kalacağı endişesine kapılan yaşlı kadın bu birlikteliğe engel olmak için çareler aramaya başlar, hatta bu hoyrat, kaba saba adama gelini yerine kendisiyle yatmasını bile teklif eder ama ret cevabı alır. Bir sonraki aşamada ise gelinine, yaptığı zina yüzünden (Kichi'nin ölüp ölmediği bile kesin değildir) cehennemde çekeceği ızdıraplarla ilgili korkunç hurafeler anlatmaya başlar, yani onu elinde tutabilmek için dini inançlarını kullanmaya kalkar. Bu da fayda etmeyince ikilinin geceleri buluşmalarını engellemek ve gelinini adamdan uzak tutmak için son bir çözüme baş vurur: öldürdüğü Samuraylardan birinin korkutucu maskesini alarak kendi yüzüne takar. Maske sayesinde gece karanlığında şeytani bir yaratığın görünümünü kazanan yaşlı kadın, ölmüş kocasını aldattığı için cezalandırılacağı inancına kapılan gelinini korkutmayı başarır. Ama bu kez daha da garip bir şey olur. Maskeyi yüzünden bir daha çıkaramaz ve maskeyle birlikte bir şeytan ruhu içine girer...Japonca’da 'şeytan kadın' anlamına gelen Onibaba, Budist bir hikayeye dayanan ve Japon korku sinemasının ilk örnekleri arasında yer alan başarılı bir korku filmi.

Film, Pink adındaki zenci bir hemşirenin, bir kadın ve bir zenci olarak tek başına beyazların dünyasında yürüttüğü mücadeleyi konu ediniyor.Cadı Avı sırasında komünist sinemacıları gammazlayarak onları işinden eden, üzerine belalar yağdırsak dahi maalesef ki refah içinde ölmüş Elia Kazan'ın yönettiği Pinky, birçok ülkede sansüre takılmıştı.

Taksi Tahranın hikayesi, İranın başkenti Tahranın sokaklarında gezinen, görünürde diğerlerinden hiçbir farklı olmayan bir sarı takside geçiyor. Tahranın renkli sokaklarında ilerleyen taksi, her türden yolcuyu konuk eder ve şoför koltuğunda oturan kişi her yolcuyla farklı bir konu üzerine çeşitli röportajlar gerçekleştirir. Direksiyondaki isim ise ünlü yönetmen Jafar Panahiden başkası değildir. Panahi, taksisinin ön panosuna monte edilmiş kamerasını yolculara çevirerek farklı konular üzerinden yürüttükleri sohbetlerle, izleyiciye içerisinde dram ve komedinin bir araya geldiği zengin bir Tahran portresi sunuyor.

Meiji döneminin sonunda genç bir öğrenci, bir güven kanıtı olarak ama aynı zamanda bir tür şeytan çıkarma olarak ona sırrını, kıskançlık, ihanet, utanç ve suçluluk hikayesini eman eden yaşlı bir adamla arkadaş olur...

István Szabó'nun yönettiği Apa (Father), babasının yokluğunu hayal gücünü kullanıp onu idealleştirerek aşmaya çalışan bir çocuğun öyküsünü konu ediniyor. Küçük Tako, 2. Dünya savaşında ölen babasını, rüyalarında kahraman bir direnişçi olarak canlandırır ve onun hakkında uydurduğu öykülerle arkadaşları arasında belirgin bir saygınlık kazanır. 1956 yılında üniversiteye başladığında, düşüncelerinde yücelttiği babasının bir savaş kahramanı değil, iyi, arkadaş canlısı ve sıradan bir insan olduğunu öğrenir ve kendi gücüyle ayakları üzerinde durması gerektiğini fark eder.

2. Dünya Savaşı devam ederken, Dr. Kyoji Fujisaki bir ameliyat sırasında parmağını keser ve hastası Susumu Nakada'dan frengi mikrobu bulaşır. Tedavi olmak için gereken ilaçları bulamaz. Hastası Nakada'ya ilaç tedarik etmesini tavsiye eder. 1946 yılında, savaştan sonra, çok sevdiği ve 6 yıldır nişanlı olduğu Misao'dan ayrılır çünkü kadına gerçeği söylemez. Hastanede frengi tedavisi için Kioji'nin ilaç kullandığını gören hemşire Rui, bu durumu yanlış anlar çünkü bu hastalığın doktora nasıl bulaştığını anlayamaz. Gerçeği öğrenince doktorun güvendiği bir sırdaşı olacaktır...

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Nagaya Shinshiroku (Record of a Tenement Gentleman), ebeveynleri tarafından savaş sonrası terk edilmiş küçük bir çocuğun öyküsünü konu ediniyor.

1978 yapımı İtalyan filmi, 19. yüzyılda köy hayatı ile ilgilidir. Yoksulların yaşamına odaklanması, profesyonel aktörler yerine gerçek ciftçiler ve yerel halkın rol alması nedeniyle kendinden önceki İtalyan neorealist akımla benzerlikler taşır. 14 ödül almış olan filmde, bir domuzun canlı iken bağırsaklarının çıkarılması gibi gerçek hayvan ölümlerini içeren görüntüler vardır.

Andrzej Wajda'nın yönettiği Walesa. Czlowiek z Nadziei (Walesa: Man of Hope) filminde Polonyalı yönetmen, memleketlisi ve dostu Dayanışma Sendikası’nın lideri Lech Walesa’nın özeline ve hatta mahremine kadar giriyor. Basit bir dok işçisi olarak yola çıkan ama günün birinde Nobel Barış Ödülü’ne layık görülen bu karizmatik liderin geçirdiği inanılmaz dönüşüme ışık tutmaya çalışıyor.

Hindistanda, dört orta sınıf çalışanından oluşan grubumuz, bir haftalık tatil için izine ayrılır ve yola çıkarlar. Orman kampına vardıklarında başka bir grupla karşılaşır ve kadınlarla flört etmeye başlarlar.

Roberto kızının doğumundan sonra para kazanmak için Amerika’ya gider. Ülkeye yasadışı giren Roberto, bulduğu her işi yapmaya başlar; çilek, üzüm, marul, salatalık toplar. Otostop çeker, nakliye trenlerine biner, yabancılara güvenir. Stockton yakınlarında sempatik bir garson ona kalacak yer verince ve tarım atıkları toplama işine girince hayatı daha iyi gitmeye başlar. Ancak Roberto bu yabancı topraklarda denge bulabilecek midir?

Anneleri ölümcül bir ciğer hastalığına yakalanan iki kardeşten büyük olanı bir bakım evine, diğeri ise (ingemar) dayısının bir başka kentteki evine gönderilir. Ağabeyi, hastalıklarla boğuşan annesi ve çok sevdiği Sickan ile birlikte yaşamaktadır. Ağabeyi sürekli olarak onu hakir görmekte ve onunla eğlenmektedir. Ingemar da onunla pek anlaşamamaktadır. Yaz tatili esnasında annesinin yalnız kalmasının daha iyi olacağı düşünüldüğünden dayısının yanına yollanır. Ingemar içinde bulunduğu yepyeni ve taptaze ortamda kendi hayatının dönüşümünü seyretmeye başlayacaktır. Yaz biterken ise artık anlatacağı çok şeyi olacaktır.

Otuzlu yaşlarında olan Oliver, mesleki eğitim merkezinde marangozluk eğitimi vermektedir. Karısı ile birlikteliği, beş yıl önce tek çocuklarını yitirmiş olmalarından dolayı bitmiştir ve yalnız yaşamaktadır. Bir gün atölyeye Francis adında bir genç gelir. Francis, marangozluk atölyesinde çıraklık yapmak istemektedir. Ancak bu genç adam, Oliver'in hayatında önemli bir kırılma noktası olacaktır. Çünkü Francis, yıllar önce Oliver'in oğlunu öldüren bir sokak serserisinden başkası değildir.Dardanne Kardeşler'in 2002 yapımı filmi Le Fils (The Son) - Oğul, çeşitli festivallerden toplam 10 ödül kazandı.

Film, "modern dünyada bireyin koşullanması" teması etrafında Godard, Pasolini, Rossellini ve Gregoretti'nin yönettiği dört bölümden oluşuyor. Aynı zamanda filmin adı da yönetmenlerden geliyor; Ro (Rossellini), Go (Godard), Pa (Pasolini), G (Gregoretti).

Gerçeği bilmek, görmek istememek, duymamak veya hakkında konuşmamak, kısacası “Üç Maymun”u oynamak onun var olduğu gerçeğini değiştirir mi? Sorgusu üzerine inşa edilen film, Ceylan’ın sözleriyle, “küçük zaafların büyük yalanlara dönüşerek parçaladığı bir ailenin, gerçeği örtbas ederek herşeye karşın birarada kalma çabasını” anlatıyor. Yaklaşan genel seçimlere bir muhalefet partisinden aday olarak girecek iş adamı Servet, ıssız bir yolda trafik kazası yapar. Ölümle sonuçlanan kaza sırasında araçta bile olmayan şoförü Eyüp’e para verip yalan söyleterek ölümün sorumluluğunu almasını ister. Servet, kendisi yerine hapse giren Eyüp’ün karısı Hacer ile de ilişkiye girmeye başlayınca, olaylar sonunda bir aile dramına sebep olacak kadar karışır.

Yasujirô Ozu'nun yönettiği 1930 yapımı Sono Yo No Tsuma (That Night's Wife), hasta bir kızı olan çaresiz bir adamın, kızını kurtarmak için soygun yapmaya karar vermesini konu ediniyor.

Lucienne Delamare ve Pierre Maurynin ilişkisi vardır. Luciennein kocası Paul belediye reisi ve mebustur. Pierrein karısı Clotilde yıllardır süren hastalığından dolayı bitap düşmüştür. Luciennein kocası zamanının çoğunu iş için Pariste geçirir ve ona karşı bir şey hissetmez. Ancak Paul bir süre sonra karısının ilişkisinin farkına varacaktır.

Sene 1983 Bratislava İlkokuluna yeni gelen öğretmen Maria Drazdechova, tüm öğrenciler ve veliler için hayatı cehenneme çevirmiştir. Çocuklardan biri intihar girişimine kalkışınca okul müdürü, tüm velileri acil bir toplantıya çağırır. Toplantı sonunda bir imza kampanyası ile Maria Drazdechovayı okuldan attırmaya karar verirler. Ancak kadının Komünist Parti ile olan sağlam ilişkileri, hepsinin tehdit altında hissetmesine neden olacaktır.

On beş senelik evliliklerinin ardından David ve Marianne çifti ayrılma kararı alır. David bir müşterisiyle, Marianne ise eski sevgilisi ve aynı zamanda kocasının en yakın arkadaşı olan Carl ile görüşmeye başlar. Marianne, Carl ile görüşmeye gittiği sırada David aynı trene biner. İkili, yol boyunca geçmiş ve gelecek hakkında konuşmaya başlar...

Bagi, dedesi ve annesinden oluşan minik ailesi ile Gobi Çölünde çobanlık yapmaktadır. Hükümet hayvan vebasını bahane ederek tüm göçebe aileleri madenlerde ve hükümet işlerinde çalıştırmak üzere toplar ve gettolarda yaşamaya iter. Bagi ve Shamannes ruhlar aleminde, Bagi'nin aşkı Zozoya ve arkadaşları da reel dünyada varlıklarını sürdürebilmek için mücadeleye girerler. Çöl büyümektedir ve çöl asla kaybetmez...

Sırp Kuşatması altındaki Saraybosna'da insanlar şehri gruplar halinde terk ederken, geride kalanlar yokluk, umutsuzluk ve ölüm korkusuyla yüz yüzedir. Bu kargaşa arasında bencil, duyarsız bir şair, iki evsiz çocuğa rastlar...Bosna'daki savaşın perde arkasında yaşanan vahşetleri anlatan, Cannes Film Festivali'nde François Chalais ödülü kazanan Savrseni Krug (The Perfect Circle) - Kusursuz Çember, toplam 6 ödül kazandı.

Genç oyuncu adayı Nina Paris'e gelir. Burada geçirdiği hızlı hayatta tanıştığı Paulo ile sevgili olurlar. Nina her ne kadar kendisine aşık Paulo'ya sadık kalmaya çalışsa da, genç adamın ev arkadaşı Quentin'ten çok etkilenir...André Téchiné'nin yönettiği film, Cannes'da ödül kazandı.

Max Dembo, geçmişte oldukça karanlık suçların içine batmış bir soyguncudur. Senelerdir hapis yattıktan sonra şartlı tahliye kararıyla serbest kalır. Uzun senelerdir içinde bulunduğu hapishane ve suç ortamından bunalmıştır ve artık düzgün bir iş, ev ve arkadaşlarıyla kurulu düzenli bir hayat istemektedir. Peki bu oldukça kolay olabilir midir?

Kore Savaşı sırasında bir müfrezenin hikayesi. Onbaşı Denno'nun üstleri, komuta sorumluluğunu üstlenmeye çalışması gereken noktaya gelene kadar birer birer öldürülür. Film aynı zamanda zamansız aramızdan ayrılan James Dean'in ilk sinema filmidir.

Mike Nichols'ın yönettiği Catch-22 - Madde 22, 1944 yılında bir grup pilotun Akdeniz'de başından geçenlerin öyküsünü konu ediniyor.Catch-22 - Madde 22, Joseph Heller'in romanından beyaz perdeye uyarlandı.

Romancı Richard Harland (Cornel Wilde) mükemmel kadını Ellen'da (Gene Tierney) bulmuş gibi görünüyor. Yine de Ellen'ın bağlılığının camsı yüzeyi, Richard'ın karısının şok edici bir şekilde sahiplenici olduğunu ve aralarına giren herkesi yok edebilecek kapasitede olduğunu fark ettiği için, korkunç derinlikleri çok geçmeden ortaya çıkarır. Hem kadın filminden hem de kara filmden özgürce yararlanan benzersiz bir Hollywood başyapıtı olan Leave Her to Heaven, melodram uzmanı John M. Stahl'ın zarif yönetmenliğini, Leon Shamroy'un göz alıcı Technicolor sinematografisini ve Ellen'ın bir femme olduğu Tierney'in tüyler ürpertici performansını övünüyor. diğerlerine benzemeyen fatale-aşkı zehirli olduğu kadar saf olan bir kadın.