Ju Dou, Çinli yönetmenler Zhang Yimou ve Yang Fengliang tarafından yönetilen Çin yapımı bir drama filmi. Hikaye, 1920’lerin Çin kırsalında geçiyor ve zorba bir fabrikatör olan Jinshan’ın (Li Wei) üçüncü eşi Ju Dou (Gong Li) ile yeğeni Tianqing (Li Baotian) arasında gelişen yasak aşkı anlatıyor. Filmde, Jinshan, Ju Dou’ya sürekli kötü muamelede bulunur ve onu hapsederek fiziksel şiddete maruz bırakır. Bu süreçte Ju Dou, Tianqing ile yakınlaşır ve ikili arasında tutkulu bir aşk başlar. Bu yasak ilişkinin ortaya çıkması üzerine, toplumsal baskılar ve ahlaki değerler nedeniyle karakterler trajik sonuçlarla karşı karşıya kalır.Ju Dou Çin Sineması’nın baş yapıtlarından biri kabul ediliyor. 1920’lerin Çin kırsalında geçen hikaye, yasak aşk, sadakat tutku, intikam ve kader temalarını işlerken, dönemin toplumsal ve ahlaki değerlerine eleştirel bir bakış sunuyor. Çin toplumunun geleneksel değerlerinin aşk ve bireysel özgürlüğün önündeki koyduğu engeller, filmin ana temasını oluşturuyor.Filmde Gong Li (Ju Dou) ve Li Baotian (Tianqing) gibi oyuncuların başarılı performansları, karakterlerin duygusal çatışmalarını ve içsel mücadelelerini inandırıcı ve dokunaklı bir şekilde perdeye yansıtıyor. Özellikle Gong Li’nin güçlü ve çarpıcı performansı, seyirciye Ju Dou karakterinin yaşadığı zorlukları ve duygusal dönüşümü mükemmel aktarıyor..“Ju Dou” etkileyici sinematografisi, özellikle renk kullanımıyla dikkat çeken bir yapım. İpek fabrikasının parlak renkleri ve kontrastları hikayeye simgesel bir boyut kazandırıyor. Yönetmen Zhang Yimou her filminde olduğu gibi, bu filmde de renklerin ve ışığın kullanımı büyük önem veriyor. Renkler, karakterlerin duygularını ve filmin atmosferini yansıtan önemli bir unsur olarak kullanılıyor.Çin ‘arthouse’ sinemasına yabancı olan seyirciler için filmin ağır temposu ve Ju Dou’nun karşı karşıya kaldığı duygusal ve fiziksel şiddetin acımasızlığı zorlayıcı gelebilir. Bununla birlikte film, Çin Sineması’nın sonraki dönemdeki yükselişinin habercisi gibi. “Ju Dou” seyirciyi zorlayan, düşündüren ve seyirci üzerindeki etkisini uzun süre devam ettiren bir film.“Ju Dou”, Çin’deki sansür otoriteleri tarafından politik olarak hassas olarak değerlendirildi ve filmin gösterimi ülkede yasaklandı. Çin hükümeti bu filmin Oscar’a aday gösterilmemesi için lobicilik yaptı. Engellemelere rağmen film büyük övgüler aldı ve katıldığı tüm festivallerde başarılar elde etti. 1991 yılında En İyi Yabancı Dilde Film dalında Oscar adayı olan ilk Çin filmi olarak tarihe geçti. Film, Cannes Film Festivali’nde Altın Palmiye için yarıştı ve büyük beğeni topladı. Bu başarılar, yönetmen Zhang Yimou ve başrol oyuncusu Gong Li’nin kariyerlerinden dönüm noktası oldu.

Küçük bir köyde, toplumsal cinsiyet kalıplarını kırmakla ünlü bir genelev işleten La Manuela ve kızı, köye yeni dönmüş, maço tavırlarıyla tanınan Pancho’yu baştan çıkarmaya karar verir. Pancho erkekliğini tehdit altında hissederken, açgözlü bir kapitalist, tüm köyü satın almak için her yolu dener.José Donoso’nun romanından uyarlanan El Lugar Sin Límites (The Place Without Limits), Arturo Ripstein’ın en çok övgü toplayan filmi kabul edilir. Toplumsal cinsiyet kalıplarına ve seks işçiliğine dair stereotipleri eleştirirken, Meksikalı maço erkek kalıplarını da sorgulayan, dönemi için bir hayli cesur bir öykü.

Uluslararası ismi "Fear of Fear" olan Rainer Werner Fassbinder imzalı film, yönetmenin az bilinen ve değeri bilinememiş yapıtlarından olup ikinci bebeğini doğurduktan sonra depresyona giren Margot'nun akıl sağlığını yitirme korkusunu anlatır. İncecik vücudu ve sağlıksız görünümüyle Margit Carstensen'in Margot karakterini ürkütücü bir inandırıcılıkla taşıması filmin başarısını artırmakta, arka planda işlenen orta sınıf Alman ailesinin günlük yaşamı kadının 70'lerdeki sosyoekonomik statüsünü gözlemlememize imkan sağlamaktadır. Aynı dönemde çekilen John Cassavetes imzalı "A Woman Under the Influence"ta olduğu gibi, Fassbinder de, kadının ev işleri ve çocuk bakımı arasına sıkışmış hayatında yaşadığı bunalımın sinyallerini gerçekçi bir dille seyirciye yansıtmıştır.

Reprise / Tekrar ile Altın Lale kazanan Joachim Trier’in Cannes’da galası yapılan varoluşçu son filmi, hayatı melankoli ve yalnızlık içinde tepetaklak giden akıllı, yakışıklı, hali vakti yerinde Anders’i izliyor. Anders şehir dışında bir yerde sürdürdüğü uyuşturucu tedavisini kısa süre sonra tamamlayacaktır; programın bir parçası olarak da iş görüşmesi yapmak üzere şehre inmesine izin verilir. Ama hazır merkezden ayrılmışken şehirde kalır, boş boş gezer, uzun zamandır görmedikleriyle buluşur. Günün geri kalanında ve gece boyunca, geçmişteki hataların hayaletleriyle ancak aşk, yeni bir hayat olasılığı ve sabah gün aydınlandığında geleceği görme umudu sayesinde başa çıkacaktır…

Kara bir mizahla örülen bu samimi aile dramı, beyin tümörü teşhisi konmuş Frank’ı anlatıyor. Klasik anlamda bir senaryosu bulunmayan ve tamamen doğaçlama diyaloglar içeren filmin konusu ölümün kendisi değil; her şeye rağmen göz ardı edilen ve bir kenara itilen ölümle yüzleşme.

Tayvan sinemasının önde gelen ismi Tsai Ming-liang’ın önemli filmlerinden “Rebels of the Neon God”, ailesinin iteklemesiyle üniversiteye gitmeye hazırlanan bir gencin hikâyesini anlatıyor. Bir taksi şoförünün oğlu olan Hsiao Kang, babasının taksisinin bir grup motosikletli genç tarafından tahrip edildiğine şahit olur. Bir süre sonra aynı gençleri gören Hsiao Kang okulu bırakıp onların peşine düşer ve intikam almaya karar verir. Karanlık, sürükleyici ve güçlü bir aksiyon drama.

Julien Dandieu (Philippe Noiret), 1944 yılında Montauban’daki bir hastanede cerrah olarak çalışmaktadır. Alman ordusunun Montauban’a da girmesinden korkan Julien, arkadaşı François’dan karısı Clara (Romy Schneider) ile kızı Florence’ı savaşın henüz ulaşmadığını düşündüğü La Braberie’deki ailesinin şatosunun bulunduğu köye götürüp saklamasını ister. Sadece bir hafta sonraki hafta sonunda ailesini görmek için La Braberie’ye gelen Julien, karısı Clara’yla küçük kızı Florence’ın cansız bedenlerini bularak büyük bir şok geçirir. Alman ordusu çoktan köyü işgal etmiş ve hemen hemen tüm köylüler Naziler tarafından öldürülmüştür. Babasının kiliseye sakladığı av tüfeğini bulan Julien, bu katliamı gerçekleştirenleri öldürmeye ant içer. Alman askerler kasabaya partizanların geldiğini sanırlar, oysa onları birer birer ortadan kaldıran, aslında Hipokrat yemini etmiş bir doktor olan Julien’den başkası değildir.

1964 yapımı Seance on a Wet Afternoon, özel yetenekleri olduğuna inanan medyum bir kadın ve fazlaca karısının etkisi altında kalmış pasif kocasının öyküsünü konu ediniyor.

1950 yılı, Londra: Vera Drake kocası Stan ve yetişkin çocukları Sid ve Ethel'le birlikte yaşamaktadır. Mütevazı, fakat birbirine bağlı, sıcak bir aile. Vera evlere temizliğe gidiyor, Stan kardeşinin garajında tamirci olarak çalışıyor. Sid terzide, Ethel bir fabrikada ampulleri test etme işinde. Fakat Vera'nın çevresinden gizlediği, sıradışı bir işi daha var: Ücretsiz olarak, istenmeyen hamileliklerini sonlandırma konusunda, genç kadınlara yardımcı oluyor. Bu genç kadınlardan biri, kürtaj sonrası acil olarak hastaneye kaldırılınca, polisin soruşturması Vera'da doğru dönüyor ve dünyası yıkılmaya başlıyor.

La dolce vita'nın Roma'sında hayallerinin peşinden koşan güzeller güzeli, görünüşte özgür Adriana'yı (Divorce Italian Style'dan Stefania Sandrelli) takip eden I Knew Her Well, altmışlı yılların İtalya'sının popüler müzik ve stiline keyifli bir dalış ve cinsel politikaları ile şöhret kültürüne keskin bir eleştiri. Ettore Scola ile birlikte yazdığı senaryodan yola çıkan, adı duyulmamış İtalyan usta Antonio Pietrangeli, hemen her birinde farklı bir erkeğin, yeni bir saç modelinin ve buna uygun bir kıyafetin yer aldığı bir dizi samimi bölüm boyunca, karmaşık ana figüründen asla uzaklaşmayan, ustalıklı, seriokomik bir karakter çalışması oluşturuyor. Onu İyi Tanırdım, komik, trajik ve tümüyle dudak uçuklatan, heyecan verici bir yeniden keşif.

Dul bir kadın olan Cary günün birinde genç bahçıvan Ron ile tanışır. Aralarında başlayan ilişki büyük yaş farkı nedeniyle toplumun tepkisini çeker. Üstelik genç Ron bu sorunu umursamamaktadır...

1.Dünya Savaşı'ndan genç bir Fransız asker kendisi gibi Fransa konservatuar bitirmiş, müzikal yeteneği olan bir Almanı öldürür ve bundan duyduğu pişmanlıkla öldürdüğü askerin ailesini görmek için savaş sonrası Almanya'nın yolunu tutar.

Savaşa Almanların gözünden bakan film, bir grup Alman askerinin Avrupadan Rusyaya gidişini ve Stalingrad Savaşını anlatıyor. Hitler 2. Dünya Savaşında Nazi ordusunu toplayarak Rusyanın doğusunda Kızılorduya saldırır. Tarihin en büyük savaşları arasında yer alan bu savaş 2. Dünya Savaşının sonucuna da etki edecektir. Bu yüzden iki taraf da savaşı kazanmak için canla başla mücadele eder fakat savaşı Kızılordu kazanır.

Erkek arkadaşı terk ettiğinde Pepa onu bulup neden terk ettiğini öğrenmek ister. Şaşırtıcı bir şey bulur: Erkek arkadaşının karısı ve oğlu. Onlar da kendisi gibi durumdan habersizdir. Eski erkek arkadaşının kirli işlere karışmış olabileceği ve dolayısıyla kendisinin de başının polisle derde girebileceği endişesiyle Pepa bir avukata başvurur. Bu kadın avukatın eski erkek arkadaşının yeni sevgilisi olduğu ortaya çıkar. Birbiri içine geçmiş olaylar dizisi komik ve eğlenceli biçimde gelişir.

Kralın silahşörlerinden Cryano de Bergerac, hem cesareti ve romantizmi hem de güçlü şiirselliği ile enfes bir figürdür. Ne var ki kadınların gönlünü fethedecek bir beyaz atlı prens olmakla arasında önemli bir engel vardır: devasa bir burun! Üstüne, Cyrano'nun hayallerini süsleyen genç ve güzel Roxanne, birliğe yeni katılan yakışıklı çömez Christian'ın da ilgisini çeker.

Ettore Scola'nın yönettiği 1987 yapımı La Famiglia (The Family) - Aile, emekli profesör Carlo'nun aile apartmanını merkez alarak, geçmişe dönüp ailesinin ve haliyle İtaya ve dünyanın geçtiği zaman dilimini konu ediniyor.Oscar ve Altın Palmiye adaylığına da sahip La Famiglia (The Family) - Aile, toplam 25 ödül kazanmış bir yapım.

New Orleans'ta yaşayan Louis karısını kaybetmiş olmanın üzüntüsüyle, yaşama sevincini kaybetmiştir. Lestat adındaki bir vampir, ona gecelerin yaratığı yani bir vampir olmasını önerir. Louis bu öneriyi kabul eder ve Lestat ona ölümcül kanını akıtarak onu da bir vampire dönüştürür.

Kanada'nın taşrasında geçiyor olay. Senelerce okul otobüsü ile, yitik evlerden topladığı çocukları okula götürüp getiren ve sahip olamadığı çocukların tüm sevgisini onlara vermiş kadın şöför Dolores, (Gabrielle Rose) o gün bir kaza yapıyor. Tüm çocuklar, buzun kapladığı bir gölün derin sularında boğularak ölüyor. Korkunç kazadan sonra Stephens adında bir Avukat çıkageliyor (Ian Holm) ve üzüntülü anne - babaları hukuk nezdinde temsil edip kazaya bir sorumlu aramak ve onlardan yüklü bir tazminat koparmak gayesiyle kolları sıvıyor.

Ronald Neame'in Tunes of Glory filminde, eşsiz Alec Guinness, barış zamanı bir İskoç taburunun viski içen, ayakları yere sağlam basan komutanı Jock Sinclair'i canlandırıyor. Hayatı boyunca askerlik yapmış olan Sinclair, adamlarından saygı ve sadakat beklemektedir. Ancak Basil Barrow (John Mills) -askeri bir ailenin eğitimli, kitaba bağlı çocuğu- Sinclair'in yerine sahneye çıktığında, iki adam hem taburun hem de adamlarının kalplerinin ve zihinlerinin kontrolü için şiddetli bir mücadeleye girişir. James Kennaway'in romanından uyarlanan ve Guinness ile Mills'in kusursuz performanslarıyla dikkat çeken Zafer Tınıları, İngiliz toplumunun kurumsal çelişkilerini ve sınıfsal hiyerarşilerini yorumlamak için askeri hayatın katı katmanlaşmasını kullanarak beklenmedik derecede dokunaklı bir drama imza atıyor. 

İngiliz yönetmen John Schlesinger imzalı Geceyarısı Kovboyu, karamsar ve ağır konusuyla ultra-gerçekçi bir yetişkin filmi. Evsiz, her türlü pisliğe bulaşmış¸ iki serseri anti-kahramanın tuhaf dostluğu ve trajik hikayesini masalsı bir dille anlatan film, Steinbeck’in Fareler ve İnsanlar romanını hatırlatıyor. Film, Amerikan toplumunun insanı tüketen sınıf yapısı hakkında bir ahlak dersi niteliğinde. Gösterime girdiğinde bazı izleyiciler filmin bir kovboy filmi olduğunu sanmışlardı. Oysa ki filmin iki ana karakterinden biri olan, püsküllü kovboy ceketini üstünden çıkarmayan, saf Teksaslı bulaşıkçı, çok para kazanan bir jigolo olmak umuduyla acımasız şehir New York’a geliyordu ve Geceyarısı Kovboyu, “erkek fahişe” anlamında kullanılıyordu. Geceyarısı Kovboyu, Akademi’nin En İyi Film Ödülü’ne layık gördüğü ilk ve tek yetişkin filmi. Seks ve uyuşturucu içeren cüretkar sahneleri nedeniyle ilk gösterimi, yetişkin film sınıflandırması (X rating) ile yapılan film, 1970 yılının sonunda tekrar gösterime girdiğinde genel izleyici kategorisine alındı. En İyi Erkek Oyuncu (Dustin Hoffman ve Jon Voight), En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu (çok küçük rolüyle Sylvia Miles) ve En İyi Kurgu (Hugh A. Robertson) da dahil yedi dalda Oscar’a aday go¨sterilen Geceyarısı Kovboyu, En İyi Film, En İyi Yönetmen ve En İyi Uyarlama Senaryo (Waldo Salt: James Leo Herlihy’nin 1965 yılında yayımlanan romanından) ödüllerini kazandı. Film, seks ve uyuşturucu sahneleri, anti-totaliter tavrı ve özgürlük arayışı ile, 70’li yılların “Yeni Hollywood” akımının en tipik örneği kabul ediliyor.İyi seyirler..

Genç bir avukatın hayaleti sıkıyönetimden sonra dünyayı gözlemler. Üç motif iç içe geçmiştir. Genç avukatın savunmayı düşündüğü bir işçi, muhalif eylemcilerden olmakla suçlanmaktadır, ancak bu eylemci şimdi bir tür uzlaşmaya razı olmuş yaşlı bir avukat tarafından savunulur. Avukatın dul karısı ancak kocası öldükten sonra onu ne kadar çok sevdiğinin farkına varır ve içinde taşıdığı boşlukla başa çıkmaya çalışır. Filmde metafiziksel öğe de mevcuttur. Artık orada bulunmayan bir adamdan, ardında bıraktıklarına gönderilen işaretler.

İnsanlık tarihine böyle bakabilseydik, burası farklı bir yer olurdu. Rüzgarların Arasında bugüne kadar zorunlu göç hakkında yapılmış en şiirsel film olabilir. 1941 Haziran’ında Baltık ülkelerinde evlerinden zorla çıkarılarak Sibirya’ya trenlere bindirilen, on yıllarca açlığa, soğuğa, zor çalışma koşullarına ve ölüme göğüs germek durumunda kalan yüz binleri anmak için yazılmış bir şiir gibi. Gerçek bir hikayeden esinlenen senaryo, Erna ve kızının hikayesini siyah-beyaz yaşayan tablolar, Erna’nın mektuplarını okuyan üst ses ve fısıltıları ortam sesleriyle karıştıran bir ses tasarımı ile usulca aktarırken, izleyiciyi trajediyle daha önce girmediği bir ilişkiye sokuyor ve kalbine işliyor. Karanlık, çok karanlık bir dönemde, zamanın donduğu anlarda, hafızanın paramparça edebilen hallerinde, bir rüya ya da bir kabus olarak yaşamın bilgisinde ve insanın dayanma gücünün ucu açık sınırlarında bir yolculuk bu.

Bir çiftçi ve torunu sakin ve tekdüze bir hayat sürmektedir. Bir tarım sezonu boyunca anlatılan hikayede bu dede ve torunun yaptığı şey, her yıl olduğu gibi toprağı belleyip mısır ekmektir. Gürcistan ile Abhazya arasındaki adada çalışan ikili, gün boyunca kıyıdan geçen askerler dışında kimseyi görmezler. Fazlasıyla sessiz ve sakin bu hayatı yeni bir gelişme biraz karıştıracaktır: Yaralı askerlerden biri, yetiştirdikleri mısırların arasına gizlenir ve bu durum bir taraf tutmaları ihtimalini yaratır.

Hye-Young, Amsterdam'da yaşayan genç ve güzel bir ressamdır. Şehrin en kalabalık meydanında insanların resmederek ve kendi tablolarını satarak geçimini sağlamaktadır. Park Yi ise, şehirde uluslar arası uyuşturucu trafiğinde önemli rol oynayan Kore mafyasının emrindeki bir kiralık katilidir. Park Yi, bir papatya tarlasında resim yaparken gördüğü Hye-Young'a aşık olur.. Onun çalıştığı meydanı karşıdan net bir biçimde gören bir daire kiralar ve her gün onu izler. Fakat kendini gösterme cesaretini kendine bulamaz. Bunun yerine her gün saat 4:15'de onun dükkanının önüne bir demet papatya bırakıp, "çiçekler" diye bağırıp ortadan kaybolmaktadır. Bu gizemli hayranından her gün aynı saatte çiçekler alan Hye-Young, hiç görmediği bu adama aşık olacaktır...

Ano Natsu, ichiban Shizukana Umi (A Scene at the Sea) - Bir Deniz Manzarası filminde; doğuştan sağır-dilsiz olan Shigeru, yarı zamanlı olarak çöp toplama işinde çalışmaktadır. Kız arkadaşı Takako da sağırdır. Bir gün Shigeru, her gün geçtiği yol üzerindeki bir çöp yığını içinde kırık bir sörf tahtası bulur. Bu, onun sörf dünyasıyla tanışması olur. Shigeru ilk denemelerinde dalgayı yakalayamaz. Yöre sakinleri ilk kez sörf yapan Shigeru'yla dalga geçerken Takako da onları izler. Çevrelerindeki insanlara aldırış etmeyen Shigeru ile Takako her gün sahile gitmeyi sürdürür. Shigeru'nun kararlılığından etkilenen bir sörf dükkanı sahibi Shigeru'ya bir sörf giysisi ile bir yarışmaya katılım formu verir...

John Ford'un unutulmaz başyapıtı olan 1939 yapımı Young Mr. Lincoln - Lincoln: Vatan Kuran Adam, Amerika'nın eski başkanlarından Abraham Lincoln'un gençlik dönemini ele alıyor.

40'larına merdiven dayamış Joe Kavanagh, Glaskow halkının çoğu gibi işsizlik ve niteliksiz işler arasında gidip gelmektedir. Eski bir alkolik olan Joe, aynı zamanda suç işlemeye eğilimli boştagezerlerden oluşan bir futbol takımına da antrenörlük yapmaktadır. Bir gün, başını iş bulma kurumuyla beladan kurtaran sosyal hizmet görevlisi hemşire Sarah ile tanışır ve ikisi arasında kırılgan bir ilişki başlar. Çektiği toplumsal gerçekçi filmlerle haklı bir üne sahip İngiliz yönetmen Ken Loach'un en iyilerinden. Filmin, başrolündeki Peter Mullana Cannes'da En İyi Erkek Oyuncu Ödülünü kazandırdığını da hatırlatalım.

California'nın sahillerinden yola şarap tatmak için çıkan 30'lu yaşlarındaki ikili Miles ve Jack beklenmedik bir şekilde olgunlaşmaya başlıyorlar. Ve bu birbirlerine hiç benzemeyen ikili çok geçmeden kendilerini şarap, kadın ve kahkaha arasında buluyorlar.

István Szabó'nun yönettiği Apa (Father), babasının yokluğunu hayal gücünü kullanıp onu idealleştirerek aşmaya çalışan bir çocuğun öyküsünü konu ediniyor. Küçük Tako, 2. Dünya savaşında ölen babasını, rüyalarında kahraman bir direnişçi olarak canlandırır ve onun hakkında uydurduğu öykülerle arkadaşları arasında belirgin bir saygınlık kazanır. 1956 yılında üniversiteye başladığında, düşüncelerinde yücelttiği babasının bir savaş kahramanı değil, iyi, arkadaş canlısı ve sıradan bir insan olduğunu öğrenir ve kendi gücüyle ayakları üzerinde durması gerektiğini fark eder.

Yönetmenliğini Shinobu Yaguchi’nin yaptığı Suwingu Garuzu - Swing Girls, Japonya’nın kuzeyinde yer alan bir kız lisesinde okuyan Tomoko ve arkadaşlarının yaz tatilinde gitmek zorunda oldukları matematik kursundan kurtulma planlarını sizlerle buluşturuyor. Film; müzik, eğlence ve tatilin arkadaşlar için nasıl unutulmaz bir anı dilimine dönüşebileceğini bizlere anlatıyor.

Film, Kolombiya uyuşturucu ticaretinin başlangıçına inip, 1970’lerde Amerikan vatandaşlarına esrar satma işine bulaşan yerli bir Wayuu ailesinin epik hikayesini mercek altına alıyor. Prömiyerini Cannes Film Festivali’nde yapan film Kolombiya’nın Oscar adayı seçildi. Filmin oyuncu kadrosunda ise Natalia Reyes, Carmiña Martínez, José Acosta gibi isimler yer almakta..

Amerika'nın Batı Yakası'nda geçen; ırkçı, soğuk ve acımasız çete savaşları arasında saf bir aşkın hikayesi.San Fransiscolu Natalie Wood, Richard Beymer, Rita Moreno, George Chakiris, Russ Tamblyn gibi başarılı isimlerin rol aldığı 1961 yapımı Broadway yollarından gelen "West Side Story", '10 Oscar Ödüllü bir drama' olarak da etiketleniyor. Bir grup New Yorklu genç, sokaklarındaki Meksika dalgasına karşı, Porto Rikolu çeteyle adsız bir savaş içerisine girer.New York asıllı 'The Jets' ve 'diğerleri'; 'The Sharks' arasındaki polis dahil, hiç kimse engel olamamaktadır.İki çete üyelerinin de katıldığı bir dans gecesinde tanışan, 'iki farklı taraf'tan Maria ve Tony'nin aşkı, aradaki çekişmeyi 'soğuk savaş'a dönüştürür ve anlaşmalı bir güç yarışı başgösterir.Anlaşma dahilinde, her iki çete de, seçtiği adamını karşı tarafın adamıyla dövüştürecektir.Belirlenen kurallara göre, silah kullanmak yasaklanmış; 'adil dövüş'te karşı tarafı nakavt eden grup, New York Sokakları'nın 'adsız sahipleri' olacaktır.Abisinin de kavgaya karışacağını öğrenen Maria, sevgilisi Tony'den, 'karşı taraftan' olmasını bildiği halde 'kavgayı durdurmasını' ister.Alana giden Tony, saf niyetine karşılık iki bıçak arasında kalacak, telafi edilemez hatalarda rol alacaktır.

Fiona ve Grant 40 yıldır evli olan mutlu bir çifttir. Yaşamlarının ikinci baharına gelmiş çift bambaşka bir gerçekle yüz yüze kalacaktır: Fiona unutkanlık hastalığı da denilen Alzheimer'a yakalanmıştır. Günün birinde evden çıkar ve kaybolur. Tekrar bulunduğunda ikili bir karar alırlar. Fiona Alzheimer hastaları için açılmış özel bir kliniğe yatacaktır. 30 günlük zor bir oryantasyon döneminden sonra, Grant merakla eşinin yanına gider. Ancak Fiona onu unutmakla kalmadığı gibi, artık başka bir adamdan hoşlanmaktadır...

Sinemanın büyük ustası ve kuramcısı Pudovkin, "Ana" filmi ile kazandığı büyük başarıdan hemen sonra, Ekim Devrimi kutlamalarına yetiştirmek üzere, devrimi anlatan bu filmi çekti. Film, her planı inceden inceye düşünülmüş, yaratıcı bir dehanın izlerini taşımakta. Pudovkin, geliştirdiği kurgu kuramını bu yapıtında uygular. Pudovkin'e göre, doğa ancak kurgunun üzerinde çalıştığı ham maddeyi verebilir. Aynı zamanda filmde sık sık gerçeğin yaratıcı ögesi olarak kurgunun önemine vurgu yapar. Bu film, bir sinema ustası ve kuramcısının görsel bir şöleni ve bir başyapıtıdır.

Cannes 2015'te gösterilen en huzursuz edici ve unutulmaz filmlerden Saul'un Oğlu, alışıldık Holokost filmlerinden ayrı bir yerde duruyor. Filmde 1944 Ekim'inde, Saul Ausländer'in hayatının 2 gününe şahit oluyoruz. Saul, Auschwitz imha kampında Nazilerle işbirliği yapmaya zorlanan Yahudi tutsaklar olan Sonderkommando?lara mensuptur. Bir gün, temizlediği imha fırınında, bir oğlan çocuğunun cesedini görür. O an olanaksız bir ödev üstlenir: Çocuğun cesedini yakılmaktan kurtaracak ve usulünce toprağa verecektir. Kötülüğün yüreğine bakan, cesaret hakkında benzersiz bir film olan Saul'un Oğlu, Macaristan'ın Oscar adayı.

Genç bir subay adayı, ülkeyi Torino'dan Napoli'ye dek boydan boya kat edecek olan, emekliye ayrılmış kör bir yüzbaşının hizmetine verilir. Kendisine acınmasını istemeyen, fikir ayrılığına tahammül edemeyen ve her şeyin hesabını soran Yüzbaşı Fausto, delikanlıya Cuccio ('Tosuncuk') lâkabını takar. Yolculukları sürerken Fausto, Cuccio'dan güzel kadınların yerini saptamada kendisine yardımcı olmasını ister. Cuccio'nun betimlemelerinden tatmin olmayınca da, güzel bir kadının kokusunu alabileceğini öne sürerek bu işi kendi burnuyla halletmeye karar verir. Gösterişli kör subay çekici kadınların ilgisini çekmenin keyfini çıkarırken, kendisini karanlık bir görevin beklediği neşeli ve güneşli Napoli'ye ulaşana dek genç adama birkaç hayat dersi verir. Yolculuk boyunca yanında Sara adlı genç ve güzel bir kızın fotoğrafını taşımıştır. Sara, çocukluğundan beri Yüzbaşı'ya âşıktır, ama Yüzbaşı sakatlığını ve yardıma muhtaç bu halini genç kızın göreceği düşüncesine dayanamamaktadır...2 dalda Oscar adaylığı bulunan Profumo di Donna (Scent of a Woman) - Kadın Kokusu, toplam 9 ödüle sahip.

Arkadaşların belki de annelerden daha önemli olduğu bir yaşta, 10 yaşındaki Sun okulda dışlanmış bir çocuktur. Yaz tatili sırasında kasabaya yeni taşınan Jia ile tanışır. Sun, Jia'ya mahalleyi gezdirdikçe ve birbirlerinin evlerinde oynayıp sırlarını paylaştıkça en iyi arkadaş olurlar. Ancak yeni dönem başladığında Jia, Sun ve diğer çocuklar arasında garip bir hava olduğunu fark eder. Jia havalı çocuklar grubuna girmeye çalışır ve Sun'dan uzaklaşmaya başlar. Çocukların yetişkinlerden belki de daha karmaşık ve hassas dünyasında, iki kız birbirlerini incitir ve birbirlerinden incinirler.

10 yaşındaki Sun, belki de arkadaşların annelerden daha önemli olduğu bir dönemde okulda dışlanmış bir çocuk. Yaz tatilinde, kasabaya yeni gelen Jia ile tanışıyor. Sun, Jia'ya mahalleyi gezdirirken, evlerinde oynuyorlar ve sırlarını paylaşıyorlar; en iyi arkadaş oluyorlar. Fakat yeni dönem başladığında, Jia, Sun ile diğer çocuklar arasında garip bir hava olduğunu fark ediyor. Jia, popüler çocuklar grubuna girmeye çalışıyor ve Sun'dan uzaklaşmaya başlıyor. Belki de yetişkinlerden daha karmaşık ve hassas bir çocuk dünyasında, iki kız birbirlerini incitiyor ve yaralıyor.

Miriam’ın boşandığı kocası Antoine Besson, hoş bir adamdır. Bir hastanede güvenlik görevlisi olarak çalışan Antoine, amirleri ve meslektaşları tarafından saygınlık kazanmıştır. Üstelik o 11 yaşındaki oğlu Julien’e de yakın olmaya çalışan bir babadır. Bu yüzden de oğlu Julien’in velayetini ister. Lakin sorun şu ki herkes Antoine’yi ne kadar iyi bir olarak görse de iki çocuğu ve karısı onu tamamen farklı biri olarak görür. Geçmişinde melek olmaktan çok uzak olan Antoine evde sürekli bir korku atmosferi yaratır. Ortak vesayet altındaki Julien, annesinin şiddete meyilli olarak yansıttığı babasıyla aşırı korumacı annesi arasında kalınca durumu kontrol altına almaya karar verir.

**Mädchen in Uniform (1931)**, Leontine Sagan’ın yönettiği ve devrim niteliğindeki temalarıyla sinema tarihine damga vuran bir Alman yapımı. Film, katı disiplinle yönetilen bir kız yatılı okulunda, genç bir öğrencinin öğretmenine duyduğu romantik hisleri konu alır. Baskıcı toplumsal normlara ve otoriteye karşı güçlü bir eleştiri sunan yapım, aynı zamanda sevgi, bireysellik ve özgürlük gibi evrensel temaları işler. Dönemine göre cesur bir şekilde eşcinsel alt metinlere yer veren **Mädchen in Uniform**, hem içerik hem de sinematografik estetik açısından öncü bir yapıt olarak kabul edilir. Nazilerin iktidara gelmesiyle yasaklanan film, bugün hâlâ feminist ve LGBTQ+ sinemasının kilometre taşlarından biri olarak anılmaktadır.