Pekin'deki eski bir çay evi, Qing hanedanlığının son günlerinden Halk Cumhuriyeti'nin arifesine kadar, modern Çin tarihinin çalkantılı birkaç on yılını kapsayan bir dramaya sahne oluyor.

Yönetmen Genya Tachibana, ünlü oyuncusu Chiyoko Fujiwara hakkında bir belgesel hazırlamaya karar verir. Chiyoko Fujiwara, bir dönemler çok ünlü ve başarılı bir aktrist olmasına rağmen, yaklaşık 30 yıl önce kariyerini bırakmış ve inzivaya çekilmiştir. Fujiwaraya ulaşan Genya, aktristin hayat hikayesini ondan dinlemeye başlar. Chiyokonun 30lardan başlayıp 60lara kadar uzanan hayat hikayesini dinledikçe kendisini de onunla birlikte bir zaman yolculuğuna çıkmış olarak bulur * Perfect Blue ve Paprika filmlerinin yönetmeni anime ustası Satoshi Kondan başka bir anime şaheseri.

Yönetmen Weerasethakul, Mekong Nehri kıyısındaki bir otelde 2002´de hazırladığı, inanılmaz yüksek bütçesi yüzünden gerçekleşemeyen Ecstasy Garden projesinin ekibiyle yaptığı provayı beyaz perdeye yansıtıyor. Gerçek ile kurmaca, kurmaca ile belgesel arasında gidip gelen, bu dünyadan öbür dünyaya geçiş yapan yönetmen, vampiri andıran anne ile kızı ve genç âşıklar ile nehir arasındaki bağı özgün tarzıyla yakalıyor. Sinema dünyasının son zamanlardaki en kendine has seslerinden birine ait bu son yapıt, yuva kavramına, nehirle aramızdaki güvenli alan, siyasete, yıkıma ve gelecek hayallerine dair katmanları dokuyor.

Shunji Iwai'nin yönettiği Shigatsu Monogatari (April Story) - Nisan Hikayesi, Hokkaido Adası'nda yaşayan Nireno'nun Tokyo'ya üniversiteye gelişini ve okuduğu liseden platonik aşkını bulmasını konu ediniyor.

Louvre müzesinin yöneticisi Jacques Jaujard ve Nazi işgal subayı Count Franziskus Wolff Matternich etrafında şekillenen bir hikâyedir. İkisi arasındaki ittifak, müzedeki hazinelerin korunması adına itici bir güç olacaktır. “Francofonia” sanat ile gücün arasındaki ilişkiyi gözler önüne serer. Louvre müzesi, biz her ne kadar en kanlı çatışmaların ortasında olursak olalım, medeniyetin canlı örneği olarak karşımızda durur.

2. Dünya Savaşı sonrasında bir Çek askeri, eskiden bir Alman ailesine ait bir malikanenin sorumluluğunu üstlenir. Artık hizmetçi olan ailenin kızına aşık olur ve kızın kaçak bir Alman askeri olan kardeşini sakladığını keşfedince aşkı ile vicdanı arasındaki stresle yüzleşmek zorunda kalır.

Paris, 19. yüzyılda çılgın eğlencelerin tek adresidir. Paris'te gece hayatı Moulin Rouge'da yaşanır. Güzel kadınlarla dolu bu mekanın en ünlü simalarından olan ressam Henri de Toulouse-Lautrec ise aşk acısı yüzünden içine kapanmıştır. Sakatlığı yüzünden psikolojik sorunlar da yaşayan ressam, kalp kırıklığını unutmak için kendini sanata ve içkiye verir. Onu her şeye rağmen seven genç bir kadın, yaşama tutunmasını sağlayabilecek midir?

Porto da Minha Infância (Porto of My Childhood) - Çocukluğumun Porto'su, Porto şehrinin 20. yüzyılın başındaki halini yeniden yaratan bir belgesel ve dramın karışımı. Şehir Manoel de Oliveira'nın büyüdüğü ve gençliğini geçirdiği yerdir. Çarpıcı tasvirlere ve görsel stile sahiptir.

2013 yılının bol ödüllü filmlerinden Vecide ile hatırladığımız Suudi Arabistanlı yönetmen Haifaa Al Mansour yine güçlü bir kadın öyküsüyle karşımızda. Al Mansour bu kez bir kadın doktorun belediye meclisi üyeliğine aday olarak etrafındaki herkesin toplumsal cinsiyet kodlarıyla oynayışını anlatıyor. Suudi Arabistan’da kadınların maruz kaldığı toplumsal baskıyı zekâ kıvrımı yüksek bir mizahla kurmacanın alanına çeken film, anlattığı mesele kadar, ana karakterinin yaydığı neşe ve değiştirme gücü ile de dikkat çekiyor. _Vecide’_den sonra Mary Shelley (2017) gibi tarihi dramlar çeken Al Mansour en iyi bildiği türden hikâyelere dönmüş gözüküyor. Mükemmel Aday, Suudi Arabistan’ın Oscar adayı olmuştu.

Jonathan Raymond'ın romanından uyarlanan film, izleyicileri 1820'li yıllara götürüyor. Film, Amerikan kırsalında geçinmeye çalışan Cookie Figowitz ile King Lu’nun hikâyesini anlatıyor. Amerika’nın batısına seyahat edip Oregon’daki kürkçülere katılan Cookie, sadece Çinli bir göçmen olan King Lu ile bağ kurabiliyor. Birlikte bir işe girişen ikilinin başarısı bölgedeki bir zenginin pek kıymetli ineğine bağlı hâle geliyor. Filmin senaryosunu Jonathan Raymond, Kelly Reichardt ile birlikte kaleme aldı.

Sicilya'nın merkezi Palermo şehir belediyesinde uzun süre muhasebeci olarak çalışan, yolsuzluk yaptığı saptanınca da işinden atılan Tommaso Scalia, önce belediye başkanı Spadafora ve bir meslektaşı, sonra da karısı Rosa'yı öldürdükten sonra yakalanır. Halkın büyük ilgi gösterdiği mahkeme safhasında savcı Vito di Francesco'nun görünür sebepler arkasındaki asıl etkenleri bulmak için çaba göstermesi, mahkemenin seyrini pek çok kere değiştirir. Palermo gibi içe kapalı bir yerleşim yerinde savcının olayı fazla deşeleyip mahkeme sürecini uzatması, pek çok insanın itirazına ve tavır almasına sebep olacaktır.

Manderlay, Amerika'nın güneyinde, tenha topraklarda bulunan bir çiftliğin garip hikayesini anlatıyor. Grace ve babası, 1933 senesinde yerleşecek uygun bir yer bulmak üzere Dogville kasabasından, güneye doğru yola çıkarlar. Tesadüfen Alabama eyaletinde yolları Manderlay adında bir çiftlik köyüne düşer. Grace, kapısı zincirli bu köyün içinde, kölelik neredeyse bir asır önce kaldırılmamış gibi yaşayan beyaz sahipler ve zenci kölelerle karşılaşır. Babası, başkalarının işine karışmamasını tavsiye etse de Grace, kendi gibilerin elinde eziyet çeken kölelere bir vicdan borcu olduğunu düşünür ve bu kasabayı er veya geç özgürleştirmek için çiftlikte kalmaya karar verir.

Quebec Laurentians'daki küçük bir kırsal kasabada geçen filmde Michelle, zihinsel engelli erkek kardeşi Guy ve 13 yaşındaki kızı Manon ile birlikte izole bir evde yaşamaktadır. Üçü birlikte küçük bir odun işi yaparak ve diğer tuhaf işleri yerine getirerek hayatta kalırlar. Michelle yoksulluk içinde yaşamaktan ve sevgisini talep eden birkaç kişinin merkezinde olmaktan bıkmıştır; erkek kardeşi kendi dünyasında yaşayan ikinci bir çocuk gibidir, zengin müşterileri Madam Viau-Vachon'a olan romantik saplantısı boşuna bir egzersizdir. Yerel polis şefi Maurice onun sevgilisidir ve tamirci ve aile dostu Gaetan da sevgilisi olmak istemektedir. En zorlayıcı olanı ise kendisine sağlıksız bir duygusal bağımlılığı olan kızıdır. Erken gelişmiş ve okula karşı ilgisiz olan Manon, annesinin taliplerini kıskanmakta, ev işleri ve Guy'a bakması için evde bırakılmasına kızmaktadır. Manon ve annesi arasındaki duygusal dinamiği tehdit eden bir olay meydana geldiğinde olaylar gelişir.

Paul Schrader'in Japon yazar-eylemci Yukio Mishima hakkındaki sıra dışı filmi, Japonca çekilmiş (Roy Schneider'in az miktardaki İngilizce dış sesine rağmen) zengin bir Amerikan sanat filmi, yani bir anomalidir. Mishima bir narsist, devrimci bir vatansever, samuray özentisi ve muhtemelen 20. yüzyılın en önemli Japon yazarıdır. Taksi Şoförü'ndeki Travis Bickle'nin yaratıcısının, kendini ruhen Mishima'ya yakın gördüğü aşikârdır ama film sadece bir saygı gösterisi değildir. Schrader, Mishima'nın takındığı pek çok maskeyi büyük bir zeka ve açıklıkla ortaya döker.Film, yazarın çocukluğunu gösteren siyah beyaz sekanslarla ve Temple of the Golden Pavillion (Altın Sayvanlı Tapınak), Kyoko's House (Kyoko'nun Evi) ve Runaway Horses (Kaçak Atlar) kitaplarından esinlenen stüdyoya bağlı, son derece stilize üç sahnelemeyle, Mishima'nın (Ken Ogata) son meydan okuyuşuna (sanatla eylemciliği bağdaştırmaya yönelik, bir generali kaçırmayı içeren gösterişli bir teşebbüs) dek gelişen olayları dokur. Yapım yönetmenleri Francis Ford Coppola ve George Lucas'in (tanınmış bir sinema aşığı) desteğiyle gerçekleştirilen Mishima, karmaşık ve gayret gerektiren bir film olduğu kadar, aydınlatıcı ve anlaşılırdır. Film, Eiko Ishioka'dan nefes kesici yapım tasarımı, John Bailey'den ışıltılı görsel yönetim ve Philip Glass'tan güçlü, çarpıcı film müzikleri sunar.

Şehrin planlama dairesine atanan Von Bohm, en büyük eğlence mekanlarından birinde fahişelik yapmakta olan Lola ile tanışır. Lola, Schuckert isimli zengin bir adamın metresliğini yapmaktadır.Sevgilisi bir fahişe olduğu için, elit bir bürokrat olan Van Bohm'un ona yüz vermeyeceğini düşünen Schuckert, Lola ile adamı baştan çıkarabileceğine dair iddiaya girer.Lola, Fassbinder'in kadınlara ve Batı Almanya'ya dair öyküler sunduğu üçlemesinin son bölümü

Bir kütüphanede çalışan, yapayalnız bir hayat süren, obsesif kompulsif ve intihara meyilli Kenji… Dağınık, mutsuz, sürekli sigara ve ot içen, yalnızlık korkusu taşıyan Noi, ve Kenji için bir gizem objesi haline dönüşmüş Noi’nin kardeşi Nid… Bu üçlünün hayatı trajik bir olayla kesişecek ve bir daha asla eskisi gibi olmayacaktır. Hayattan bir tat alamayan karakterlerin, tüm çözümsüz iletişim problemlerine rağmen birbirlerinde hayat bulma sürecinin anlatıldığı Last Life in the Universe renkleri, mizah ve hüzün arasında sıkışıp kalan yapısı, Kenji’nin takıntıları, Noi’nin dağınık güzelliği ve etkileyici atmosferiyle izlendikten sonra uzun bir süre hafızadan silinmeyen bir yapım. Tayland’lı yönetmen Pen-Ek Ratanaruang ve görüntü yönetmeni deyince akla ilk gelen isimlerden olan Christopher Doyle imzalı bu “ yaşayan son kertenkele “ öyküsünde Takashi Miike de oyuncu olarak boy gösteriyor. Film Tadanobu Asano’ya Venedik Film Festivali’nde en iyi erkek oyuncu ödülünü kazandırmıştır.

1990'da Kuzey İran'ı sarsan depremin ardından, bir baba ile oğlu "Arkadaşımın Evi Nerede?" filminin iki çocuk oyuncusunun akıbetlerini öğrenmek için, yerle bir olmuş bölgeye doğru yola koyulurlar. Yolda birçok olaya tanık olurlar ve depremin yarattığı kaosu görürler. Ziyaretçiler, iki çocuğun memleketinde, bütün kayıplara ve her tarafı etkisine alan yıkıma karşın, felaketten kurtulanların yaşamının bütün görkemiyle sürdüğünü keşfederler... Toplumsal eleştiri ile bir trajedinin aktarımını birlikte harmanlayan bir yol filmi olan ve yaşamı öven bir film. Yaşamın alt edilmez gücünü ve insanın kendini gerçeğin gerekliliklerine açmasının önemini vurguluyor.

Birbirlerine tereddütle yaklaşan mutsuz bir hasta ve yeni hemşiresinin sıradan hikâyesi, evrendeki yerimize ilişkin yanılsamalara, hayatın kendisi kadar etkileyici ve gizemli bir hikâyeye dönüşüyor.

Ingmar Bergman'ın efsane oyuncu Ingrid Bergman ile beraber ilk ve tek çalışması olan Güz Sonatı, yönetmenin tek mekânda geçen ?oda sineması? filmlerinin en etkili ve en sarsıcı olanı. Ingrid Bergman'ın canlandırdığı dünyaca ünlü piyanist Charlotte, eşinin ölümünden sonra, 7 senedir görüşmediği kızı Eva 'yı (Liv Ullmann) ziyarete gider. Mesafeli, buz gibi ölçülü Charlotte, küskün Eva ve felçli diğer kızı Helena, bir gün ve bitmek bilmeyen bir gece boyunca birbirleriyle yüzleşir, senelerdir erteledikleri pişmanlıklar, inkâr ve kabullenişlerini ortaya dökerler. Ingrid Bergman, sinemada üstlendiği bu son rolde gösterdiği performansıyla Oscar'a da aday gösterildi.

Pier Paolo Pasolini'nin öldürüldüğü gün Glauber Rocha, İsa'nın Üçüncü Dünya'daki yaşamı hakkında bu filmi yapmaya karar verdi. Kapitalizm ve sosyalizm arasındaki diyalektik sentezden ve Brezilya'daki ırklararası ilişkilerin araştırılmasından yola çıkan Rocha, şimdi lirik, şimdi çılgınca, yeni bir mesihçiliğe batırılmış bir tür şaşkınlıkla sonuçlanan dini ve kehanet tonunda bir eser yarattı. Yönetmen son filminde, Brezilya'nın bir resmini ve kendisinin bir portresini inşa eden bir ses ve görüntü melodisi oluşturarak sinema tarine son bir başyapıt sundu.

17 Yaşındaki Noi, Kuzey İzlanda’nın karlarla kaplı soğunda yaşayan ‘çok özel’ bir gençtir. Noi’yi yaşıtlarından ayıran pek çok özelliği vardır. Noi, albinodur, inanılmaz bir zekaya ve keskin bir mizah anlayışına sahiptir, yaşıtlarının aksine okulla ve çevresiyle ilişkileri problemlidir. Noi’nin bu soğuk iklimde içini ısıtan tek şey, bir benzin istasyonunda tanıştığı genç bir kızla yaşadığı duygusal yakınlaşmadır. Noi, kız arkadaşı ile birlikte, bu soğuk adadan ayrılmak için elinden gelen ne varsa yapmaya hazırdır. Ancak hayatın mizah anlayışı da en az Noi’ninki kadar hastalıklıdır.

Hayatının büyük kısmını cezaevlerinde geçirmiş kıdemli mahkum James Fogle'ın başından geçen gerçek olaylar üzerine kurulu olan film, uyuşturucu bağımlısı bir grup gencin etrafta buldukları eczanelerin ilaçlarını çalarak kafayı bulmalarını gerçekçi bir dile anlatarak izleyiciyi sarsmayı başarıyor.

2 erkek kardeşin hayatı, babaları olduğunu iddia eden bir adamın ortaya çıkmasıyla aniden sarsılır. Babalarına dair tek hatıraları, on yıllık bir fotoğrafa dayanmaktadır. Bunca yıl sonra neden geri dönmüştür? Zihinlerinde çıktıkları yolculuğa, kuzeydeki Rus topraklarının çarpıcı manzaralarıyla süslenen bir diğer yolculuk eşlik eder. Adam onları bilinmeyen diyarlara doğru götürdükçe, kardeşler bu iddianın doğru olup olmadığını, dahası, bu kadar uzun zaman sonra geri dönmesinin nedenlerini sorgulamaya başlar...

Jackie ve Michael, büyük bir hukuk bürosunda çalışan iş arkadaşlarıdır ve bir gece Jackie'de akşam yemeği için buluşmaya karar verirler. Konuşmaları yavaş yavaş yalnız hayatlarını ve gizli kişiliklerini ortaya çıkarır.

Film, Srebrenitsa soykırımından kurtulan kadınların trajedisini, daha doğrusu yaşadıkları dehşetin sonuçlarını ele alıyor - hayattaki tek amaçları sevdiklerinin kemiklerini bulmak ve onlara iyi bir cenaze töreni düzenlemek olan kadınlar hakkında. On beş yıl sonra hala tek bir şey istiyorlar: gerçeği. Buna karşılık film, farklı reality şovlara takıntılı modern yaşamın önemsizliğini ele alıyor...

Film, üç kız çocuğunu ve karısını 11 Eylül saldırılarında kaybeden Charlie Fineman’in hikayesini anlatır. Charlie eski okul arkadaşı Alan Johnson’ın yanına gidince tüm hayatı değişmeye başlar. Alanın hayatında her şeyi vardır: iyi bir iş, güzel ve iyi bir karısı ve güzel çocuklar... Alanın her şeyi olsa da nedense kendisini bazen mutsuz hissetmektedir. Charlie’nin gelmesiyle iki eski arkadaş dostluklarını pekiştirip, her şeyin iyiye gittiğini görürler ve garip maceralarla dolu hikaye başlar...

Tom Stall, küçük bir kasabada lokanta işletmektedir. Bir soygunda iki gangsteri etkisiz hale getirdikten sonra birden kendini kasabanın kahramanı olarak bulur. Ancak bu ani başarı, yaşadığı küçük dünyanın dışından bir takım karanlık adamların dikkatini çekecektir. Bu adamlar ısrarla Tom'un geçmişte kendileriyle bir bağı olduğunu düşünmektedirler. Tom, kanlı bir hesaplaşmaya doğru giderken bir yandan da ailesini bu olanlardan korumak zorundadır.

Satyajit Ray'in yazıp yönettiği bu psikolojik açıdan zengin karakter çalışmasında Bengalli film yıldızı Uttam Kumar, ilk başarısızlığının eşiğindeki bir matine idolü olan Arindam Mukherjee'yi canlandırmak için gerçek dünyadaki şöhretinden yararlanıyor. Mukherjee bir ödülü kabul etmek için Delhi'ye gitmek üzere gece trenine bindiğinde, bir gazeteci (Sharmila Tagore) özel bir röportaj yapmak için ona yaklaşır ve bu da oyuncuyu kendi kendini sorgulama yoluna sürükleyen bir konuşmayı başlatır. Hüzünlü geri dönüşleri ve gerçeküstü rüya sekanslarını trenin diğer yolcularının sessizce açığa çıkan öyküleriyle kusursuz bir şekilde bütünleştiren Kahraman, dünya sinemasının en keskin algılara sahip yönetmenlerinden birinin sanat, şöhret ve pişmanlık üzerine zarif bir meditasyonudur.

2012 Berlin Kiliseler Birliği Ödülü. Dışarıda hava buz gibi; içeride, av kulübesinde bir kadın, kâğıdının son sayfasına daracık satırlar sığdırmaya çalışıyor. Yüzündeki ifade, kaderini yansıtıyor: Bu kadın, keyif için değil, aklını kaybetmemek için yazıyor. Bir süre önce, köpeğiyle birlikte burada yalnız kalan kadının Avusturya dağlarındaki bu kulübeyi terk edememesi için tek bir sebep var: Çünkü görünmez bir duvar onu engelliyor. Marlen Haushofer'in kült romanından uyarlanan bu çağdaş Robinson Crusoe öyküsü, yalnızlık ve hayatta kalmaya dair özgün bir deneyim sunuyor.

Olaylar 1944 senesinde Nazi Almanya'sının kontrolünde Kuzey İtalya'da kurulmuş kısa ömürlü bir kukla devlet olan Faşist Salo Cumhuriyeti'nde geçer. Şehrin ileri gelen seçkinlerinden 4 sefih 9 kız 9 da erkek 18 genç insanı yakalayıp bir şatoya kapatırlar. Beraberlerindeki 4 yaşlı fahişe ile beraber bu genç kölelere bir dizi fiziksel, ruhsal ve cinsel işkence uygularlar.

"I Giorni Contati", orta yaşlı bir tesisatçının hayatını sorgulamasını konu alan bir filmdir. Film, bir kalp krizi ile aniden hayatını kaybeden bir adamı gördükten sonra baş karakterin yaşadığı içsel değişimi ve varoluşsal sorgulamaları işler. Bu temalar, izleyicilere hayatın kıymetini ve zamanın ne kadar değerli olduğunu hatırlatırken, karakterin duygusal yolculuğu da izleyicilerin dikkatini çeker.Filmin eleştirileri genellikle derinlikli karakter analizi ve duygusal yoğunluğu üzerine odaklanmaktadır. Anlatım tarzı ve görsel estetik de dikkat çeken unsurlar arasındadır. Ayrıca, insan ilişkilerine dair içten bir bakış sunduğu için birçok izleyici tarafından beğenilmiştir.

Gore Vidal’ın aynı adlı oyunundan uyarlanan "The Best Man" (1964), Amerikan siyasetinin kirli yüzüne eğilen bir politik drama. Franklin J. Schaffner’ın yönetmenliğini yaptığı bu film, dönemin Amerikan siyasetinde güç mücadelesi ve etik ikilemler üzerine yoğunlaşan keskin bir anlatı sunuyor. Film, izleyiciyi iki başkan adayı arasındaki çetin mücadeleye tanık ederken, siyasetin iç yüzünü sorgulatıyor. Konu:Film, eski Dışişleri Bakanı William Russell (Henry Fonda) ve muhafazakâr Senatör Joe Cantwell (Cliff Robertson) arasındaki başkanlık adaylığı yarışı etrafında şekilleniyor. Russell, entelektüel, etik değerlerine sıkı sıkıya bağlı bir politikacı olarak resmedilirken, Cantwell daha agresif, fırsatçı ve gerektiğinde ahlaki sınırları zorlayan bir figür olarak karşımıza çıkıyor. Eski bir başkan olan Art Hockstader (Lee Tracy), iki aday arasında seçim yaparak kime desteğini vereceğine karar vermek zorundadır. Film, bu iki adayın kampanyalarını yürütürken yaşadıkları kişisel ve politik ikilemleri gözler önüne seriyor.Karakterler ve Oyunculuk:Henry Fonda, William Russell karakterine derinlik ve inandırıcılık katıyor. Onun liberal ve dürüst duruşu, Fonda’nın doğal karizmasıyla bütünleşiyor. Russell, ahlaki değerlere bağlı kalan bir aday olsa da zaafları olan bir insan olarak resmediliyor. Fonda’nın performansı, bu içsel çatışmayı etkili bir şekilde yansıtıyor.Cliff Robertson’ın Joe Cantwell’i ise tam zıt bir karakter. Daha saldırgan, kazanmak için her yolu mubah gören bir siyasetçi olan Cantwell, Robertson’ın güçlü performansıyla izleyiciyi kendisine çeken, ancak aynı zamanda itici bulunan bir figür haline geliyor. Robertson, Cantwell’in ikiyüzlülüğünü ve hırsını başarıyla aktarıyor.Eski başkan Hockstader rolünde Lee Tracy, filmde adeta politik bir bilge gibi. Karakteri, eski politikaların deneyiminden gelen bir pragmatizme sahip, ancak aynı zamanda eğlenceli ve ironik bir mizah anlayışıyla bezenmiş. Tracy’nin performansı, filmde zaman zaman karanlıklaşan havayı dengeliyor.Temalar:"The Best Man", Amerikan siyasetinin ahlaki çıkmazlarını ve yozlaşma potansiyelini derinlemesine irdeliyor. Filmde, gücün ve iktidarın kazanılması için ahlaki değerlerin nasıl göz ardı edilebileceği, seçimlerin kişisel ve politik çıkarlar uğruna nasıl manipüle edilebileceği üzerinde duruluyor. Gore Vidal’ın keskin diyalogları ve politik bakış açısı, filmde sıkça hissediliyor.Film, adayların kişisel kusurları üzerinden politika ve ahlak arasındaki ince çizgiyi sorguluyor. Bir yanda, politik arenada hayatta kalmak için ahlaki değerlerden ödün vermenin kaçınılmaz olup olmadığı sorusu, diğer yanda bu değerlerin korunmasının gerekliliği tartışılıyor.Teknik Yönler:Franklin J. Schaffner’ın yönetimi, filmdeki gerilimi adım adım inşa ederken, diyalog ağırlıklı sahnelerde bile izleyiciyi ekrana kilitliyor. Film, büyük ölçüde kapalı mekanlarda geçmesine rağmen, klostrofobik bir atmosfer yaratmaktan ziyade politikaların çarpıştığı arenaya odaklanıyor.Filmin siyah-beyaz çekimleri, dönemin atmosferini başarılı bir şekilde yansıtırken, politik dramın ağırlığını artırıyor. Görüntü yönetimi, özellikle karakterlerin yüz ifadelerine ve mimiklerine vurgu yaparak, onların içsel çatışmalarını görsel olarak daha etkili bir şekilde aktarıyor.Eleştiriler:"The Best Man", güçlü bir...

Alçakgönüllü bir kimyager, aşınmaya ve zorlanmaya karşı dirençli bir kumaş icat eder ve bunu insanlığa bağışlar. Ama hem iş verenler hem de işçiler, bu icadın ekonomik sebepler yüzünden yok edilmesi gerektiğinin farkına varırlar.İyi seyirler..

Lorenzo Vigas’ın Latin Amerika baba figürü üzerine kurguladığı üçlemesinin son filmi, Mexico City’li genç Hatzin’i takip ediyor. Hatzin, babasının Meksika’nın kuzeyinde devasa gökyüzüyle ve boş arazilerinin ortasında bir toplu mezarda bulunan cenazesini teslim almak için yola çıkar. Ancak babasını çok andıran bir adamla karşılaşması, onu babasının aslında nerede olduğuna dair kuşku ve umutla doldurur. Kutu, 2015 yılında ilk filmi Desde allá / Uzaktan ile Venedik Film Festivali’nde Altın Aslan kazanan ilk Latin Amerikalı olan Lorenzo Vigas ve The Prize (2011), Temporada de patos / Ördek Mevsimi (2004) ve Lake Tahoe / Tahoe Gölü (2008) filmlerinin senaryo yazarı olarak tanınan Paula Markovitch tarafından yazıldı.

18 yaşındaki Mateus, ailesine daha iyi bir yaşam sunmak ister ve bunun için yeni patronu Luca için Sao Paulo'daki bir hurdalıkta bir işi kabul eder. Ancak çok geçmeden Mateus ve birkaç çocuk, kendilerini insan ticaretinin tehlikeli dünyasında kapana kısılmış bir halde bulur. Bu durumun ardından Mateus, ailesinin geleceği ve kendisini hapseden adam için çalışmak arasında zor bir karar vermek zorunda kalır.

Yıl 1923... Başarılı yazar Virginia Woolf, Londranın dışındaki gözlerden uzak evinde Mrs. Dalloway isimli kitabını yazmaya başlar. Sağlık problemleriyle boğuşan Woolf, ağır bir depresyonun pençesindedir. Yıl 1951... Tutkuyla Mrs. Dallowayi okuyan ev kadını Laura Brown sahip olduğu hayattan kaçmanın tek yolunu böyle bulur. Yıl 2001... AIDSe yakalanan eski kocasının onuruna bir parti düzenleyen Clarissa Vaughan ve eski kocası Richard arasında Mrs. Dalloway üzerine kurulu özel bir bağ vardır. Bu film, farklı zaman dilimlerinde yaşayan üç farklı kadının bir gününü, Virginia Woolfun kült romanı Mrs. Dalloway ekseninde anlatmaktadır.

1990 senesinden gelen, müziğin ve Christian Slater'ın harika birlikteliğinden oluşan hayli ilginç bir film. Zeki fakat utangaç bir delikanlı olan Mark, ailesiyle beraber büyük şehirden Arizona kırsalına yeni taşınmıştır. Anne babası ona arkadaşlarıyla konuşabilsin diye bir kısa dalga telsiz alır. Ama Mark bunu korsan bir radyo kurup orada Zorlu Harry lakabıyla DJ'lık yaparak değerlendirecek, takipçilerini coşturacaktır.

II. Dünya Savaşı senelerinde pasific adalarının birinde bir amerikan pilotu ile bir japon subayı rehin kalırlar. Her ikiside önceleri birbirlerine karşı bitmekte olan savaşı devam ettirmek isteyecekler, fakat daha sonraları adadaki yaşama çabaları onları birbirlerine arkadaş olması yolunda zorlayacak adeta savaşı yeniden sorguluyacaklardır... Mükemmel usta oyuncular, her zaman izlenecek değerde bir yapım...

Tokyo’daki disiplin sorunlarıyla bilinen bir lisede geçen film, öğrencilerin şiddet, umutsuzluk ve aidiyet arayışıyla dolu dünyalarını anlatır. Okuldaki güç dengesi, tehlikeli bir oyunla belirlenir: okul çatısında demir parmaklığa tutunup öne eğilerek en çok tur atabilen öğrenci, diğerlerinin lideri olur. Kazanan Kujo, liderliğini sürdürmekte zorlanırken arkadaşlıklar, sadakat ve şiddetle örülü lise yaşamı giderek karanlık bir yola sapar. Film, gençlerin hayata karşı umutsuzluğunu ve şiddetle karışık özgürlük arayışını güçlü bir atmosferle işler.

Anne ve babasını kaybeden Failan (Cecilia Cheung) geriye kalan tek akrabalarını bulmak için Kore’ye göç eder. Ancak varışında akrabalarının kısa bir süre önce Kanada’ya gidip yerleştiklerini öğrenir. Çaresizlik içindeki Failan Kore’de kalabilmek ve geçinebilmek için düzmece bir evlilik yapmak zorunda kalır ve bir çöpçatan bürosuna başvurur. Kang Jae (Choi Min Shik) ise çaptan düşmüş kimsenin iplemediği ve herkesin itip kaktığı eski bir gangsterdir. Bu boş ve anlamsız hayatındaki tek amacı bir balıkçı teknesi satın alıp köyüne dönmektir. Bir gün tam kumar oynamak için paraya ihtiyacı varken çöpçatan bürosundaki arkadaşı bir düzmece evlilik için koca rolünü üstlenmesini ister. Büronun kapısı önünde belgelere imza atarken arkadaşı “düzmece de olsa karın olacak kadını görmek ister misin?” diye sorduğunda “gerek olmadığını” söyler ve boynundaki boyunbağını çıkarıp bir hediye olarak kadına vermesini ister esprili bir dille.