Bernard Queysanne'nin yönettiği Un Homme Qui Dort (The Man Who Sleeps) - Uyuyan Adam, modern yaşamın ağırlığını kaldıramayan, "tutunamayan" bireyler üzerine bir yapım. Diyalog olmayan, sadece dış bir sesin konuştuğu filmde, artık hiçbir şey hissetmeyen isimsiz baş karakterin hikayesi anlatılıyor. Usta yazar Georges Perec'in kaleminden...

Bosna Savaşı yılları ve bahar... Bir sütçü, her sabah eşeği üzerinde vızıldayan mermiler arasında cepheye süt taşırken aydınlık ve huzurlu bir yaşamın hayallerini kurmaktadır. Köye gelen gizemli bir İtalyan kadına aşık olmasıyla alt üst olan hayatı, onu tutku dolu, yasaklı bir ilişkiye sürükler. Rüya gibi ve bir o kadar da tehlikeli bir aşka yelken açan ikiliyi ne savaş ne de kader durdurabilecek gibidir.

Topaz, yönetmenliğini Alfred Hitchcock'un yaptığı 1969 yapımı bir filmdir. Leon Uris'in aynı adlı kitabından sinemaya aktarılan ve Soğuk Savaş esnasındaki casus hikâyelerine dayanan filmde, pek çok karakterin hikâyesi aynı anda işlenir.

Çocuklarına iyi bir gelecek sunabilmek için genelev işleten bir kadın, değişen dünya ve ekonomik ilişkilerin sonucu iş yerinin kapanmaması için uğraş vermektedir. Geçmişleri ve gelecekleri olmayan, etten kemikten, duygu ve aklıdan oluşan genelev çalışanları, her gün yüzleri olmayan insanlarla "müşterilerle" birlikte olmakta, sıra dışı (ya da meslekleri gereği olağanlaşan) anları yaşamaktadırlar...

Dış dünyanın zarardan başka bir şey getirmeyeceğine inanan, insanların ise sadece kötülük düşündüğü ve iyilik ile anılamayacağını öngören Gabriel, çocuklarını ve karısını kendi yarattığı bir "saflık kalesi"nde hapsetmiştir. Çocuklarının eğitimlerinden spor yapmalarına kadar her şeyi eşiyle birlikte üstlenen Gabriel ise ürettiği fare zehrini satarak ailesini geçindirmeye çalışır. Her dakikasıyla bir aile dramı etrafında örülü olan gerilimi de hissedeceğiniz film; çaresizliğin ve tükenmişliğin duru tablosunu yaratıyor.Kariyerine Luis Buñuel'in filminde yönetmen asistanlığı yaparak başlayan Arturo Ripstein'in yönettiği El Castillo De La Pureza (Castle of Purity) - Saflığın Kalesi, 18 yıldır dış dünyadan kopmuş halde olan bir aileye odaklanıyor.

Agnes ve Elin, İsveçte Åmål isimli küçük kasabada yaşayan iki genç kızdır. Rahat, sempatik ve popüler bir kız olan Elinin aksine depresif Agnesin pek arkadaşı yoktur. Gizliden gizliye Elinden hoşlanan Agnes bunu ifade etmenin bir yolunu bulamadıkça daha da mutsuz olmakta ve içine kapanmaktadır. Agnesin durumundan endişelenen ailesi 16. yaş gününü kutlamak için parti düzenlerler. Başka bir partiye gitmemek için Agnesin partisine gelen Elin ile Agnes arasında arkadaşlıktan daha farklı bir ilişki başlayacaktır. Lezbiyenlik ve arkadaşlık üzerine naif bir film olan Sev Beni, İsveçli yönetmen Lukas Moodyssona Berlin Film Festivalinde de ödül getirdi.

Johannesburg’da küçük çaplı suçlar işleyen Tsotsi, zor hayatının sebep olduğu duygusuz bir yapıya sahiptir. Bir soygun işinde bir adamı vurduktan sonra tüm hayatını değiştiricek olaylar cereyan etmeye başlar. Oradan kaçmak için arabasını kaçırdığı bir kadını karnından vurur, ardında da arka koltukta başıboş bir bebek olduğunu fark eder. Bebeği alıp kaçan Tsotsi, altı gün boyunca bebeğe bağlanır, bebek de onun tüm davranışlarını ve hayatını değiştirmeye başlar.

Çek rönesansının belki de son kayda değer filmlerinden biri olan ve yönetmen Milos Forman ile senaryo yazarlarından Passer'i gönüllü sürgüne zorlayan politik önlemlerden önce çekilen Koşun İtfayeciler, şirin bir komedi. Film daha büyük toplumsal ve politik sorunları sorgulamak için yerel bir olayı konu edinir: emeklilik balosu ve güzellik yarışması. İtfaiye ekibinin kansere yakalanan 86 yaşındaki emekli şefine emeklilik hediyesi olarak törenle bir itfaiyeci baltası verilecektir. Yaşlı adam, etrafında dönen kargaşanın içinde çaresizce oturmaktadır. Düzenlenen güzellik yarışması fiyaskoyla sonuçlanır. Ama bir yangın alarmıyla gerilim yok olur ve itfaiyeciler eğlenceden koparak yaşlı bir adamın evinde çıkan yangına müdahale etmeye koşarlar. Ne yazık ki işler hiç de yolunda gitmeyecektir.

Babası, Mussolini karşıtı eylemlerinden dolayı bir İtalyan adasına sürgüne gönderilen Libera, diktatöryaya karşı nerdeyse her nefes alışında kendine özgü bir sivil direniş gösterir, direniş kanındadır. Hükümet kırmızıyı yasaklamıştır. Libera, 1 mayıs sabahı elinde kırmızı çiçeklerle, üzerinde kırmızı bir elbise ile sokakta yürür. Libera, özgür demektir. Benzer eylemlerinden dolayı, sevimli, seven kocasıyla beraber oradan oraya sürülür. Kocanın davası da Libera'ya olan aşkı gibi görünmektedir...

1800'lü yılların ortalarında Amerika'nın Manhattan eyaletinin kenar mahallerinde yaşayan iki çete arasında şiddetli bir savaş hüküm sürmektedir. Bir yanda Amerika'nın yerlilerinden oluşan bir grup, diğer tarafta ise bu bölgeye sonradan göç etmiş olan İrlandalı katoliklerin oluşturduğu topluluk. Yerliler Bill the Butcher isimli acımasız bir lider tarafından yönetilmekte, İrlandalı göçmenlerin başında ise Dead Rabbits isimli bir lider bulunmaktadır. Aralarında başlayan kanlı savaş sırasında İrlanda çetesinin lideri öldürülür ve oğlu Amsterdam Vallon da babasının ölümüne bizzat tanık olur. Amsterdam, hem babasının katilinden intikam almak hem de şehrin hakimiyetini ele geçirmek için harekete geçmek zorundadır. Usta yönetmen Martin Scorsese imzalı film, özellikle dev isimlerden oluşan oyuncu kadrosuyla dikkat çekiyor.

Yedi yaşındaki Adrian, genellikle kültür ve klasik müzikle ünlü olan Salzburg'un yeraltı uyuşturucu sahnesinde büyümektedir. Annesi Helga, uyuşturucu bağımlılığı ve oğluna olan aşkı arasında kalmıştır. Buna rağmen Adrian, mutlu bir çocukluk geçirmiştir, her şeyin en iyisi. Ancak yetkililer ve çocuk esirgeme kurumları Helga'nın bağımlılığını öğrendiklerinde sınırları zorlanır.

Upton Sinclair’in “Petrol-Oil!” adlı romanından uyarlanan filmin konusu, 20. yüzyılın başlarında geçiyor. Arazisinde petrol çıkartma haklarını almasıyla birlikte servetini hızla katlayan bir işadamı ile kasabanın karizmatik genç rahibinin paralel öyküsü anlatılıyor. Güney Kaliforniya’da petrol bulunmasının ardından ortaya çıkan tablo, “Altına Hücum” olgusunun eşdeğeri.İşadamının Amerikan Rüyası tarafından yok edilmesiyle birlikte filmin öyküsü hırs ve inançların irdelemesine dönüşüyor.Stüdyo yetkilileri “There Will Be Blood” için, “Petrol endüstrisinin yeni yeni filizlenmeye başladığı 20. yüzyıl başında yaşayan Teksaslı bir girişimciyi merkez alarak aile, hırs, din ve petrol olgularını anlatan bir öykü” tanımlamasını yapıyorlar.

The Big House (1930), George W. Hill’in yönettiği, hapishane yaşamının zorlu gerçeklerini ve mahkumlar arasındaki dinamikleri gözler önüne seren güçlü bir drama. Film, bir adamın cezaevindeki yaşamına uyum sağlama çabalarını ve kaçış planlarını işlerken, hapishane sisteminin insan doğasını nasıl şekillendirdiğini sorgular. Chester Morris, Wallace Beery ve Robert Montgomery’nin etkileyici performanslarıyla dikkat çeken yapım, aynı zamanda sesli sinema döneminin erken örneklerinden biri olarak öne çıkar. **The Big House**, sert atmosferi, gerçekçi yaklaşımı ve toplumsal eleştirileriyle hem dönemi için çığır açıcı bir yapım olmuş hem de hapishane filmleri türünün temel taşlarından biri haline gelmiştir.

Kin dolu genç, babasının intiharının arkasında yatanları araştırmak için yozlaşmış bir fabrika yöneticisinin kızıyla evlenir.

Film Steven Jay Schneider tarafından düzenlenen ‘Ölmeden Önce Görmeniz Gereken 1001 Film’ arasında yer alıyor. The Smiling Madame Beudet (La Souriante Madame Beudet, 1922) erken dönem Fransız avangard sinemasının en önemli, feminist sinemanın ise ilk örneklerinden sayılır. Fransız empresyonizminin ve sonrasında sürrealist sinemanın öncülerinden Germaine Dulac ise, Alice Guy Blaché’nin ardından, bilinen ikinci Fransız kadın yönetmendir. The Smiling Madame Beudet, evlendiği kaba adamdan tiksinen ve mahkûm olduğu ev hayatına dayanamayan, hayatta kalabilmek için zengin hayal gücüne sığınan Madam Beudet’nin hikâyesini anlatır. Dulac’ın kullandığı hızlı ve yavaş çekimler, üst üste bindirmeler, görüntüye yaptığı manipülasyonlar filmin dokusunu Madam Beudet’nin ruh haline büründürmeyi mükemmelen başarır. Madam Beudet’nin gündüz düşleriyle mecbur bırakıldığı hayatın üst üste bindirilmiş görüntüleri empresyonist sinemanın en rafine örneklerinden birini çıkarır karşımıza.Dişil söylemin ön planda olmasına rağmen yine de önlenemez bir melankoli ile harmanlanmış olan Güler Yüzlü Madam Beudet, toplumun kadına bakış açısını nesnel bir alanda tartışmaya açmaz. Olayları duygusal ve psikolojik olarak yorumlayan Dulac, daha çok sembolizmden faydalanarak kadın olmak ve kadınlık deneyiminin izlerini sürer. Kadına birey olarak değer vermeyen, ancak “eş” olduğunda bir anlam atfeden anlayışa karşı döneminin süslü kıyafetlerinden uzak, hayal kuran, arzuları olan güçlü bir kadın imgesi yaratan Dulac, karşısına da kaba saba ve sığ erkek figürünü temsilen kocasını yerleştirir. Karikatürize edilmeden duyarsızlığının altı çizilen erkek, basit ve sık tekrarlanan şakaları gibi sıradandır. Diğer taraftan Madam Beudet 1920’lerin başında modern bir kadın olsa da, aynı zamanda orta yaşlı ve hayattan beklentisi kalmamış bir kadındır. Arzuladığı yaşamdan çok uzak olduğunun bilincinde olması, çevresine katlanmasını daha güç bir konuma sokmaktadır. Eskiden tolere ettiğini düşündüğümüz olaylar artık bir ıstırap haline gelmektedir. Kocasını öldürme çabası da bunun bir sonucu olarak filmde kendine yer bulur.

1937 Musevi Alman, arkalarında her şeylerini bırakarak Havana’ya doğru yola çıkar. Kimisi toplama kampından çıkmış, kimisi ise Hitler ve politikaları yüzünden elindekileri kaybetmiştir. Havana’da akrabalarına kavuşacaklarını ve yeni bir hayata başlayacaklarını düşünen bu insanların tek istedikleri, Nazilerin soykırım tehdidinden uzaklaşmaktır. Ancak Havana limanına ulaştıklarında, tüm bu yolculuğun Nazilerin propaganda bakanı Josef Goebbels’in bir planı olduğu anlaşılır. Gemiden inmelerine izin verilmeyen ve hiçbir ülke tarafından kabul edilmeyen bu insanlar için Almanya’ya geri dönmek, bile bile ölüme gitmekle aynı anlama gelir.Nazi Almanya’sı döneminde yaşanmış bir olaydan esinlenen Lanetliler Gemisi, politik oyunların insanların hayatını nasıl cehenneme çevirdiği gerçeğini tokat gibi yüzünüze çarpıyor. Faye Dunaway, Orson Welles, James Mason gibi birçok Hollywood efsanesinin yer aldığı oyuncu kadrosunun başarılı performansları ise filmin etkisini daha da artırıyor.

2011'in en çok ödül toplayan ve konuşulan filmlerinden biri. Jacky Limbourg'ün güneyinde önemli bir çiftçi aileye mensuptur. 33 yaşında içine kapanık , öngörülemez ve zaman zaman saldırganca hareket etmektedir. Bir veteriner ile yaptığı iş birliği sayesinde Jacky hormon mafyasının ortasında kendine iyi bir yer edinir. Batı Flandreın en büyük hormon trafikçilerinden biriyle büyük bir pazarlık yapmak üzereyken, bir federal ajan vurulur. Bu polisler için savaş demektir. Jacky için herşey daha da karmaşıklaşmaya başlar. Herşey onun etrafında toplanmaya başlayınca , geçmişi ve bu geçmişle ilgili sırlar ortaya çıkacaktır.

Kendini ülkesine hizmet etmeye adamış bir Sırp asker savaşta ciddi biçimde yaralanır, yaralandıktan sonra savaş öncesi parçalanmamış Yugoslavyanın huzurunu şefkatle anımsamaya başlar. Çocukluğundaki en yakın arkadaşı olan bir müslüman da bu hatıralarda kendine yer bulmuştur. Ama bu eski arkadaşının -şimdiki azılı düşmanının- da aynı hastanede iyileşme sürecinde olduğunu öğrendiğinde görevini yerine getirmek için yeniden ant içer * İçinde bir miktar mizah da olduğu için film çok dramatik değil, daha çok düşündürücü *Lepa Sela Lepo Gore (Pretty Village Pretty Flame), iki arkadaşın hayatını çocukluklarından başlayarak bizleri 1980 yılının Bosna'sına, 1992 yılının savaş öncesine ve 1994 yılında aynı hastanede tedavi gördükleri zamana kadar götürüyor. Filmin toplam 6 ödülü bulunuyor.

Yaşlanan bir senaryo yazarı olan Haru, ilk romanı üzerinde çalışmak için Nagano ormanlarında bir yerlerde kendini izole eder. Akrabalarının hayatta kalan son üyesi olarak, içinde büyüdüğü aileyi yazıya dökmeyi planlamaktadır...

Carlo Levi'nin otobiyografik romanından uyarlanan film, akıl dolu ve düşündürücü bir drama. Levi'nin, Mussolini iktidarda iken Eboli yakınlarındaki ilkel ve tecrit edilmiş bir İtalyan dağ köyünde yaşamaya zorlanışını anlatan yapım, gösterime girdiği yıllarda İtalya'da büyük yankı uyandırmıştı.Cristo Si è fermato a Eboli (Christ Stopped at Eboli) - İsa Eboli'de Durdu, BAFTA ödülü dahil toplam 6 ödül kazandı.

Genç bir adam, ölmek üzere olan babasını ziyaret amacıyla sanatoryuma gelir. Burası, genç adama oldukça tuhaf görünecek ve hatıralarının canlanmasına neden olacaktır.2. Dünya Savaşı öncesi dönemde geçen ve sıra dışı atmosferiyle olağanüstü bir iç macera örneği sunan Sanatorium pod Klepsydra (The Hourglass Sanatorium) - Kum Saati Sanatoryumu, Cannes'da Jüri Özel Ödülü kazanmıştı.

Maddalena, kızı Maria'nın bir yıldız potansiyeli taşıdığına inandırılmış sinema aşığı bir annedir. Ailesi için daha iyi bir hayat sağlamak adına her şeyi yapıp, kızının oyuncu seçmelerinde keşfedileceğini düşünerek son kuruşuna kadar harcar...

Kahya Baines'in karısı aslında kimseyi sevmemektedir ve eşiyle de arası iyi değildir. Günün birinde onun başka bir kadınla ilişkisi olduğunu öğrenir ve ikisine müthiş bir tuzak hazırlamaya başlar...

Frank, genç bir müzisyen olan Jonun Frankin liderliğindeki ilginç bir müzik grubuna katılmasından sonra yaşanan komik maceraları anlatıyor. Jon, kendi gözüyle, grupla yaşadıklarına tanıklık etmemizi sağlıyor. Fassbender, grubun lideri (ve aynı zamanda filme adını veren) Frank olarak karşımıza çıkıyor. Bir müzik grubunun sahip olabileceği en ilginç figürlerden biri olan Frank grup içerisinde oluşturduğu enteresan kurallar bütününü, taktığı büyük maskesi ile tamamlıyor. Filmin hikayesi İngiliz punk grubu The Freshiesin üyelerinden ilham alıyor.

1946 Haziran'ında Stalin, yurt dışına göç etmiş Rusları anavatana dönmeye davet eder.Fakat bu bir tuzaktır: Fransa'dan gelen bir gemi dolusu insan Odessa limanına ulaşır ulaşmaz ya hapse ya idama yollanır. Tek istisna, bir doktor ve ailesidir. Kiev'e gönderilen Rus doktorun Fransız eşi bir an önce Fransa'ya dönmek ister, fakat kocası buna izin verilmeyeceğinin farkındadır. Uzun zaman boyunca kaçış planları yapan kadının güzelliği, kocasının soğukkanlılığı ve bir takım tesadüfler, KGB'ye rağmen özgürlüklerini elde etmelerine yetecek midir acaba?Sovyetler Birliği dağılmasına rağmen komünizm adından dahi tırsan ABD'nin ısmarlama propaganda filmlerinden biri olan Est-Ouest (East-West) - Doğu-Batı, bu adileşmiş sinema dünyasında gidip bir de Oscar ödüllerinde aday olarak yer almış, çeşitli festivallerden de ne hikmetse(!) 6 ödül kazanmış bir yapım.

Fakir ve aç olan köylü Macario, Ölüler Günü'nde, sadece bir iyi yemek için can atmaktadır. Karısı ona hindi pişirdikten sonra, Macario üç hayalet görür; Şeytan, Tanrı ve Ölüm. Hepsi ondan hindisini paylaşmasını isterler, fakat o Ölüm hariç hepsini reddeder. Karşılığında Ölüm ona her hastalığı iyileştirecek bir şişe su verir. Kısa bir süre sonra Macario, köy doktorundan daha zengin olmuştur. Bu durum, o dönemlerde korkulan Engizisyonun dikkatini onun üzerine çekecektir...Meksika Sineması içinde dahi adı pek sık anılmayan yönetmenlerden biri olan Roberto Gavaldón'un yönettiği Macario, Cannes'da Altın Palmiye adayıydı.

Siyasi nedenlerle hapse giren aktivist Ali, 10 yıl içerde kaldıktan sonra evine döner. Ailesi, onun gelişini dört gözle bekler, Ali’nin onları büyük ağabeyi Tolba’nın zorbalığından kurtaracağını düşünür. Oysa karşılarında, idealizmini yitirmiş, hissiz ve uysal bir adam bulurlar.

Michael Curtiz, Ernest Hemingway'in To Have and Have Not filmindeki Hollywood'un ikinci çatlağı olan bu gerilimin dümenine usta bir kaptanın elini koyuyor. John Garfield, zor zamanlarla karşı karşıya kalan, teknesini kurtarmak, ailesini desteklemek ve onurunu korumak için tehlikeli yükleri üstlenen dürüst bir kiralık tekne kaptanı olan Harry Morgan'ı canlandırıyor. Bedava yüklenen bir yolcu tarafından zor durumda bırakılan Harry, kalitesiz bir avukatın (Wallace Ford) suça yönelik tekliflerinin yanı sıra arsız bir sarışının (Patricia Neal) şakacı hamlelerini eğlendirmeye başlar ve ömrünü uzatan bir dizi taviz verir. ahlakı ve evliliği kabul edebileceğinden çok daha ötede. Hemingway'in romanına Howard Hawks'ın Bogart-Bacall aracından daha yakın olan The Breaking Point, Curtiz'in zahmetsiz görsel akıcılığı ve Garfield'ın metanetli, kariyerini sınırlayan performansının rehberliğinde kara gün ışığından ve işçi sınıfı trajedisinden bir rota çiziyor.

Muhtemelen Avustralya film endüstrisinin en belirgin Avustralya filmlerinden birinin, bir Kanadalı tarafından yönetilen ve başrollerinde iki İngiliz aktörün yer aldığı bir film olması ilginçtir. Film Ted Kotcheff'in "Wake in Fright" filmi. Bir korku filmi için şık bir film adı. Mesele şu ki “Korkuyla Uyanmak” bir korku filmi değil. Bu film, 70'lerde ortaya çıkan yeni Avustralya Sineması'nda yaygın olan bir konuyu takip eden ve bazen bu filme öncülük ettiği düşünülen bir film. Bu, uygarlığa karşı barbarlığa, kibarlığa karşı kabalığa, Yahudi olmayanlara karşı tabiiye vs. göre kültürlerin çatışmasıdır. Kimse bu toplumsal çatışmayı Avustralyalılardan daha iyi anlayamıyor.Wake in Fright Sydney’e uçakla gitmeden önce bir gece kalmayı planladığı Bundanyabba’ya varan öğretmen John Grant’in hikayesidir. Bir gece kalmayı planladığı yerde beş gün kalır ve sonuna doğru yaklaşır. Birkaç gün sonra sis kalkar ama eğitimli John Grant değişmiştir. Yerine bir ağacın altında elinde tüfekle oturan kendinden nefret eden bir adam gelmiştir.

20. yüzyılın başlarında, Bangladeş'in bir köyünde fakir bir Brahman ailesinin Apu adında bir çocukları olur. Bir şair ve de rahip olan babası ailesini geçindirmeye yatecek kadar para kazanamamaktadır. Kız kardeşi de sürekli olarak komşunun bahçesinden guava isimli bir meyve çalmaktadır. Bütün bunlar ve de aileyle birlikte yaşayan yaşlı teyzelerinin bitmez tükenmez dırdırları, annesini zaten zor hayatını iyice güçleştirmektedir.

Leyla, gece treniyle çıktığı uzun bir yolculukta manzarayı ve insanları iştahla izlerken hemşirelik öğrencisi Cananı fark eder. Bu genç kızı son istasyonda, Yavuzun evinde, çok ağır bir sorumluluk bekliyordur. Leyla, Cananın anlattıklarından ve anlatmadıklarından bir hikaye kurar, kendini kaptırır ve ona eşlik etmeye karar verir. Hikayenin sonunda bir iyilik meleği mi yoksa bir katil mi olacaklarını henüz bilmiyordur.

Immanuel rath (emil jannings), yaşlı ve bekar bir profesördür. öğrencilerinden duyduğu the blue angel isimli gece kulübüne onları yakalamak amacıyla gider. gizlice gittiği gece kulübünde lola lola (marlene dietrich) isimli dansçıya herkes gibi o da tutulur. artık her akşam lola’yı ziyaret etmeden duramaz hale gelir. gece hayatı tıpkı bir girdap gibi onu içine çeker. sürekli bir hayal alemi içinde derslerde bile lola’yı düşünerek kendinden geçer. lola’nın başka erkeklerle olmasından ölümüne rahatsız olduğu için onun tüm ihtiyaçlarını karşılamaya çalışır. bu onun giderek çöküşüne yol açmaya başlar

Mabel Longhetti (Gena Rowlands) alt-orta sınıftan Los Angeles'lı bir evkadınıdır; kişiliği öylesine zayıftır ki, kendini sadece kocasının sevgisi ve çocuklarının bağlılığıyla tanımlar. Kocası Nick (Peter Falk) bir inşaat ekibinin şefidir; coşkulu bir yapıya sahip, insanlarla birlikte olmayı seven bir tiptir. Mabel umutsuzca onu hoşnut kılmak ister ve yalnız olduklarında bunu yapar da. Uyuşurlar ve birbirlerini severler. Ama çevrede insanlar varsa Mabel biraz kaçık bir hal alır. Nasıl davranması gerektiğinden emin değildir, çünkü kim olduğundan emin değildir. Mabel çevresindeki her tür etkiye karşı savunmasızdır; güvensizdir, maniktir. Fazlaca güler ve kendini zorlar. Etrafta başkaları olduğunda iyi değildir. Bu yüzden de kocası sonunda yapması gerektiğini düşündüğü şeyi yapar ve onu bir akıl hastanesine yatırır.

Hiçbir şey yapmamak, kalıp savaşmak ya da ayrılmak. 2010 yılında, izole edilmiş bir dini cemaatin kadınları, acımasız bir gerçekliği inançlarıyla uzlaştırmaya çalışırlar.İzole edilmiş bir dini topluluğun kadınları, gerçeklikleri ile inançlarını uzlaştırmaya çalışırlar. Arka plandaki hikayeye rağmen, bir kadın topluluğunun kendileri ve çocukları için daha iyi bir dünya inşa etmek üzere nasıl birlikte ilerleyebileceklerini bulmak için bir araya geldiklerini görüyoruz. Ya kalıp savaşacaklar ya da gidecekler.

1978'de öldürülen Amerika'nın ilk gay hakları savunucusu, politikacı Harvey Milk'in hayatını konu alan bir yapım.

Maysles Kardeşler, 76 yaşındaki Edith Bouvier Beale ve kızı Edie'nin yaşamlarına kameralarını tutuyorlar. East Hampton'daki Grey Garden isimli eski malikanelerinde yaşayan anne-kız, seneler içinde sürüklendikleri noktayı kendi ağızlarından dile getiriyorlar. 24 sene önce annesine bakmak için eve geri dönen genç Edie ve kızından başka tutunacak kimsesi olmayan annesinin garip ve hüzünlü öykülerini beyazperdeye taşıyan belgeselin Broadway uyarlamasının da Tony Ödülü kazandığını not düşelim.

Hızlı Eddie Felson olarak heyecan veren, küstah, sokaklarda ava çıkan ahlaksız bir kişiliktir, bilardo salonlarında eline ıstaka alanları soymak için peşlerine düşer. Mükemmel olduğunu ispatlamak isteyen Eddie, Bert Gordon tarafından korunan efsanevi Minnesota Fats'i arayıp bulur. Yalnız aşk yaşayan bir kadın Eddie'nin hayatını değiştirebilir, ama Eddie ödemesi gereken bedel ne olursa olsun Minnesota Fats'i yenmeden dinlenmeyecektir. New York Times tarafından 1961 yılının en iyi 10 filmi içerisinde gösterilen, ve iki ayrı Akademi Ödülü kazanan bir film!

19. yy sonlarında geçen film, karısı ile sevgilisi arasında kalan soylu bir erkeğin çaresizliğini konu ediyor. Film, sinema diliyle, Visconti estetiğinin son örneği olmasıyla ilgi çeker. Fakat yönetmen filmde kişilerin toplumsal konumlarına değil, bireysel dünyalarına ilgi duyar..

New Yorklu komedyen yazar Alvy Singer (Woody Allen) aşkın peşinden gitmek istese de, yaşadığı entellektüel ortamda aradığını bulabileceği konusunda oldukça umutsuzdur. En az kendisi kadar nörotik olan şarkıcı Annie Hall (Diane Keaton) ile tanışması ise önyargılarını sona erdirir. Yoğun olduğu kadar farklı olan bir ilişki yaşamaya başlarlar. Annie Hallu etkileyici kılan, aşk üzerine öncekilerden farklı şeyler söylemeye çalışması. Komedi ve romantizm karışımı film, 70ler de gezinmek isteyenler ya da klişe aşk tasvirlerinden sıkılmışlar için iyi bir alternatif.

Yıldızlarla dolu, masraftan kaçınılmamış, dev boyutlu bu destansı western'de, bir barış sözcüsü, cesaretini gösterirken kuvvetin farkında olmak mecburiyetinde kalacaktır. Kendini erken emekliye ayırmış, zengin kaptan James McKay, nişanlısı Pat Terrill'le evlenmek üzere Batı'nın uçsuz bucaksız topraklarına gelir. Yumruk kavgasına inanmayan McKay, değerleri ve hayata yaklaşımıyla, kovboylar için kapalı bir kutudur. İnsafsız işçi başı Steve Leech ona karşı ânında antipati duyar. Pat?in de, zengin babası Binbaşı Henry Terrill?in kontrolü altında şımarık, bencil bir kız olduğu anlaşılır. Binbaşı, sığırları sulama hakkı yüzünden, zorba ve açgözlü Rufus Hannassey'in başını çektiği yontulmamış bir çeteyle amansız bir mücadele içindedir. McKay, Terrill çiftliğindeki ifrata varmış maçolukla arasına mesafe koymaya karar verip, başına buyruk öğretmen Julie Maragon?la romantik bir ilişkiyi seçer. Julie'nin suyu bol topraklarına sahip olmak, aralarında savaşan iki çiftlik sahibinin de gündemindedir. Julie, Rufus'un beş para etmez oğlu Buck tarafından kaçırılınca, McKay harekete geçmeye karar verir?