Jerzy Kawalerowicz'in yönettiği Polonya yapımı Faraon (Pharaoh) - Firavun, genç firavun XIII. Ramses'in din adamlarına karşı mücadelesini konu ediniyor.En İyi Yabancı Film Oscar'ına ve Cannes'da Altın Palmiye'ye aday olan film, tek ödülünü ülkemizdeki SİYAD Ödülleri'nde kazanmıştı.

Bir baba oğul, şehir dışında geniş bir yolda, havadan sudan, hayattan ve ölümden konuşarak yürümektedir. Entelektüel solcu bir kuzgun da onlara yoldaş olur ve şahinlerle serçelerin hikayesini anlatır: Aziz Francesco’nun emriyle şahinlerle serçelere de sevgi dini yayılır. Ama bu, artık Hıristiyan olan şahinlerin serçeleri yemesine engel olmaz. Büyüğün küçüğü, güçlünün zayıfı yediği bu düzenin toptan değişmesi gerekir.

István Szabó'nun yönettiği Apa (Father), babasının yokluğunu hayal gücünü kullanıp onu idealleştirerek aşmaya çalışan bir çocuğun öyküsünü konu ediniyor. Küçük Tako, 2. Dünya savaşında ölen babasını, rüyalarında kahraman bir direnişçi olarak canlandırır ve onun hakkında uydurduğu öykülerle arkadaşları arasında belirgin bir saygınlık kazanır. 1956 yılında üniversiteye başladığında, düşüncelerinde yücelttiği babasının bir savaş kahramanı değil, iyi, arkadaş canlısı ve sıradan bir insan olduğunu öğrenir ve kendi gücüyle ayakları üzerinde durması gerektiğini fark eder.

Szegénylegények (uluslararası adıyla The Round-Up), Macar yönetmen Miklós Jancsó tarafından yönetilen ve 1966 yılında vizyona giren, dünya sinema tarihinin en önemli başyapıtlarından biri olarak kabul edilen bir filmdir.Konu ve Tarihsel ArkaplanDönem: Film, 1848 Macar Devrimi'nin başarısızlıkla sonuçlanmasından yaklaşık yirmi yıl sonrasını, 1860'lı yılları konu alır.Olay Örgüsü: Avusturya-Macaristan İmparatorluğu yetkilileri, hala serbest olan devrimci partizanları ve haydutları (özellikle efsanevi figür Sándor Rózsa'nın adamlarını) yakalamak için bir toplama kampı kurar.Yöntem: Yetkililer, tutukluların kimliklerini belirlemek ve elebaşlarını bulmak için fiziksel işkenceden ziyade psikolojik baskı, manipülasyon ve ihanete dayalı yöntemler kullanırlar.Sinematografik StilMiklós Jancsó'nun tarzının en belirgin örneği olan bu film şu özellikleriyle öne çıkar:Uzun Planlar: Film, Jancsó'nun imzası haline gelen çok uzun ve kesintisiz çekimlerle (sekans çekimler) doludur.Görsel Dil: Siyah-beyaz çekilen filmde, uçsuz bucaksız Macar ovaları (puszta) bir açık hava hapishanesi gibi kullanılır. Kamera hareketleri karakterlerin etrafında adeta dans eder gibidir.Minimalizm: Diyaloglar oldukça azdır; hikaye daha çok karakterlerin mekandaki konumları ve hareketleri üzerinden anlatılır.Önem ve BaşarılarEleştirel Başarı: Film, 1966 Cannes Film Festivali'nde yarışmış ve Macar sinemasının uluslararası alanda tanınmasını sağlamıştır.Politik Alt Metin: Her ne kadar 19. yüzyılda geçse de, film vizyona girdiği dönemde (1956 Macar Devrimi sonrası) siyasi baskı ve otoriter rejimlerin işleyişine dair çok güçlü bir alegori olarak görülmüştür.Özetle; Szegénylegények, gücün doğasını, ihaneti ve bireyin otorite karşısındaki çaresizliğini soğuk ve sarsıcı bir görsellikle anlatan teknik bir deha eseridir.

Kibirli Teksas milyoneri Joe Grant, anlaşmak için üç kovboyu trenle davet eder. Joe Grant, karısı Maria Grant’ın Meksikalı devrimciler Jesus Raza tarafından kaçırıldığını belirterek kurtarılmasını ister. Ekibin lideri Henry ‘Rico’ Fardan, patlayıcı uzmanı bir kişiye daha ihtiyaçlarını olduğunu söyler. Teksaslı milyoner Joe Grant, anlaşmayı kabul eder. Ancak ortaya ilginç gelişmeler çıkar. Kovboylar, Maria Grant’ın gerçekten kaçırılıp kaçırılmadığı konusunda şüpheye düşecektir.

Kum Taneleri uyuyan bir dev olan Çin ve onun kanlı uyanışı esnasında orada bulunan Amerikalıların hikayesidir. Hayata tamamen küsmüş denizci Jake Holman ve Çinli karısını bir açık arttırmadan kaçıran Amerikalı donanma görevlisi Frenchynin hikayesi anlatılmaktadır.En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu Altın Küre Ödülü, 1967 En İyi Film Dahil 9 Dalda Oscar Adayı.

Yönetmen Jean-Pierre Melville, her zamanki ölçülü üslubu ve acımasız detaycılığıyla, hapisten kaçan ve son bir soygun işine bulaşan Fransız suç dünyasının efsanevi ismi Gu (unutulmaz Lino Ventura) ile onu amansızca takip eden şık müfettiş Blot’un (Paul Meurisse) paralel izlerini takip eder. Le deuxième souffle (İkinci Nefes), gölgelerde geçen bir hayatın hüznünü, yalnızlığını ve heyecanını metodik bir gerilimle ve ürpertici bir gerçeklikle yansıtır. Film, Melville’in çektiği en nefes kesici soygun sahnelerinden birini barındırır.

Onna No Mizûmi (Woman of the Lake), bir kadının, sevgilisine çıplak fotoğraflarını çekmesine izin vermesini ancak bu fotoğrafların birinin eline geçmesi sonucunda yaşanan olayları konu ediniyor.

Tashiro, Sugimoto'nun inatçı karısının ölü bulunduğu daireye çok yakın bir barda tesadüfen en iyi arkadaşı Sugimoto ile tanışır. Tashiro, polis soruşturmasında şüpheli olmasa da, suçluluk duyuyor ve karısı Masako'ya itiraf ediyor. İşkence altındaki suçluluk duygusunu daha da rahatlatmak için Sugimoto'ya itirafta bulunur. Ne karısı ne de arkadaşı, onun karışmış olabileceğine inanamaz.

Sedmikrasky (Küçük Papatyalar): her ikisi de Marie adlı, 17 yaşında iki özgür kızın (Jitka Cerhovâ ve Ivana Karbanovâ) hikâyesini anlatır. Kızların bir olay örgüsünden çok, unutulmaz bir edepsizlik sahneleri dizisi oluşturan çeşitli çılgınlıkları arasında, Chytilovânın başını hükümetle belaya sokmasına yol açan birçok penis- karşıtı gagler (salatalık ve muz soymak gibi), çirkin yaşlı adamlara eğilim ve kaliteli yemeklerin ikram edildiği herkese açık (Laurel ve Hardyye rakip olabilecek cinsten) bir parti bulunur. Bu rahatsız edici ama özgürleştirici güç gösterisi, yetenekli yönetmeninin özgürlükle neler yapabileceğini gözler önüne serer. Jacques Rivettenin Celine and Julie Go Boatingi üzerinde büyük bir etkisi olan Sedmikrasky, eleştirmen Ruby Richin de dile getirdiği üzere, Medusanın kahkahası olarak yorumlanabilecek, yıkıcı, canlı, enerjik ve çoğu erkek izleyici için (tehditkâr değilse bile) ürkütücü kadın kıkırdamalarıma dopdolu.Çekoslavakya'nın rejimi destekleyen bir mesajdan yoksun gördüğü için yasakladığı Sedmikrásky (Daisies) - Küçük Papatyalar, Çekoslavakya'nın ilk feminist sinemacısı Vera Chytilová'nın uzun bir süre film yapamamasına sebep oldu. Sovyetler'in Çekoslavakya'ya girmesinden sonra 1969-75 yılları arasında film yapması yasaklanan Chytilová, ancak cumhurbaşkanına yazdığı mektuptan sonra yeniden çalışma izni alabilmişti. Çekoslavakya'da 60'lı yıllarda çekilmiş en anarşik ve cesur film olarak kabul edilen güldürü niteliğindeki bu özgün ve avangart film, aynı zamanda anti-militarist ögeler de içeriyor.