1930’ların Berlin’i, politik, toplumsal ve ekonomik anlamda büyük bir kargaşanın içindedir. İnsanlar işsizlikten sokaklara dökülmüş, ekonomi tamamen hasara uğramış ve Nazilerin yükselişi yavaş yavaş ilk izlerini göstermeye başlamıştır.Kit-Kat adlı müzik ve dans kulübünde çalışan Sally Bowles’in de hayatı, tıpkı Almanya’nın genel atmosferi gibi bir kargaşa içindedir. Özel hayatının kargaşası yanında, hızla iktidara yürüyen Nazilerin tacizleri de dayanılmaz boyutlardadır.Almanya’nın sadece politik değil, günlük toplumsal yaşamında da kendini gösteren aşırı radikalleşme eğilimlerini başarılı bir şekilde anlatan Cabaret - Kabare - Elveda Berlin, Bob Fosse’un önemli filmlerinden biri. Film, tam 8 dalda Oscar ödülü kazanmıştı. Filmin Oscar dahil toplam 47 ödülü bulunuyor.

1968 Mayısında gerçekleşen Paris öğrenci olaylarının amacına ulaşamamasının ardından, hayal kırıklığı içindeki bir kuşağın umutsuzluğunu ve yeniden şekillenen cinsiyetler arası ilişkileri, ağırlıklı olarak ana karakterin monologları ve çevresindekilerle girdiği diyaloglar üzerinden anlatır. Baş karakter Alexandre, son derece egoist, pozcu ve soğuk, yirmili yaşlarının sonlarında bir gençtir. Kendisinden yaşça büyük, butik sahibi Marie ile yaşar. İşsiz ve parasızdır. Zamanının çoğunu elinde bir kitap , Paris sokak ve kafelerinde kız peşinde dolaşarak geçirir. Aşık olduğunu ve evlenmek istediğini açıkladığı eski sevgilisi Gilberte’in başkasıyla evleneceğini öğrenen Alexandre, aynı gün, bir kafede gördüğü genç Polonyalı hemşire Veronika ile bir ilişkiye başlar.

15 yaşındaki Adele'in emin olduğu iki şey vardır; o bir kızdır ve kızlar erkeklerle çıkar. Bir gün büyük meydanda Emma'nın mavi saçlarını farkediverir ve işte o an hayatının değişeceğini anlar. Kendi ergenlik sorularıyla yapayalnız, bakışlarını kendine ve başkalarının bakışlarını kendine çevirir. Emma'yla yaşadığı aşkı bir kadın olarak, bir yetişkin olarak yaşamaktadır. Fakat Adele ne kendisiyle ne ailesiyle ne de bu absürd dünyayla barış yapmayı becerememektedir. Abdellatif Kechiche tarafından yönetilen filmin başrollerini Léa Seydoux, Adèle Exarchopoulos ve Catherine Salée paylaşıyor.

Mozart'ın sevilen operasının bu beyazperde uyarlamasında Gecenin Kraliçesi, kaçırılan güzel kızı Prenses Pamina'yı kurtarması için Tamino adında yakışıklı bir prensi görevlendiriyor. Aşık kuş avcısı Papageno'nun ve insanların kalbini değiştirme gücüne sahip sihirli bir flütün yardımıyla genç Tamino, Pamina'nın esir tutulduğu şeytani Sarastros tapınağına giden gerçek aşkı aramaya başlar.Wolfgang Amadeus Mozart'ın sevilen operasının bu çarpıcı beyazperde versiyonu, Ingmar Bergman'ın derin müzik bilgisini ve bunu sinemasal olarak ifade etme yeteneğini gözler önüne seriyor. Aralarında Josef Köstlinger, Ulrik Cold, Håkan Hagegård ve Birgit Nordin'in de bulunduğu Avrupa'nın en iyi solistlerinden bazılarına rol veren yönetmen, İsveç'in Drottningholm Sarayı'nın barok tiyatrosunu sevgiyle yeniden yaratarak, güzel bir prensesi kötülüğün pençesinden kurtarmak için göreve gönderilen prens Tamino ve neşeli yardımcısı Papageno'nun hikayesini sahneledi. Tiyatronun yapaylığına ve gösterişine derin bir takdir sergileyen bir sevgi ve bağışlama kutlaması olan Sihirli Flüt, şimdiye kadar yapılmış en seçkin opera filmleri arasında yer alıyor.

19. yüzyıl Paris'inde varlıklı bir generalin karısı olan Louise, kocasının kendisine düğünde hediye ettiği küpeleri kumar borçlarını kapatmak için satar. Aynı günün akşamında ise küpeleri kaybettiğini söyler. Bu yalan, birçok trajik yanlış anlamaya yol açacak ve küpenin elden ele dolaşmasına sebep olacaktır. Film boyunca sürekli el değiştiren elmas küpeler, filmin karakterleri ve olayları arasındaki bağlantıyı oluşturur ve farklı kişiler için farklı şeyleri sembolize eder. Küpeler yerine göre aldatmanın, mülkiyetin, açgözlülüğün, gücün veya aşkın sembolü olurlar.Aynı adlı romandan sinemaya uyarlanan Madame de... (The Earrings of Madame de) filminde, temel olarak burjuva ahlak ve davranışları eleştiriliyor.

Elise dövmecidir, Didier de bir bluegrass grubuyla kovboy kılığında banjo çalar. Daha ilk görüşte âşık olurlar. Didier konuşmayı sever, Elise daha çok dinler; Didier romantik bir tanrıtanımazdır, Elise ise gerçekçi ve dindar. Küçük kızları Maybellein ölümcül hastalığı hem aşklarını hem yaşamlarını sorgulamalarına yol açacaktır.

Sean Thornton doğup büyüdüğü İrlandaya,yeni bir hayata başlamak üzere geri döner. Kısa zaman içinde Mary Kate Danaher ile tanışır ve evlenmeye karar verirler. Ancak buna karşı çıkan biri vardır; Marynin abisi Will Danaher. Sean hem Will Danaher ile mücadele eder hem de geride bırakmak istediği hatıralarıyla... The Quiet Man, 7 dalda Oscara aday olan ve John Forda en iyi yönetmen Oscarını getiren çarpıcı bir drama.

İsveç'in Polonya'yı işgali sırasında, ulusa ihanet ettiği düşünülen cesur savaşçı Andrzej Kmicic, 17. yüzyıl Polonya topraklarında bir ülke, kurtuluş ve aşk için savaşıyor.

Himalayalar'daki Ladakh bölgesinin görkemli manzarası eşliğinde gerçekleşen sıradışı, spiritüel bir aşk hikayesi Samsara.Samsara bir adamın dünyadaki tüm arzulardan vazgeçerek, ruhsal aydınlanma için verdiği mücadeledir ve bir kadının bu dünyadaki "aydınlanmış" aşkını ve hayatını korumaya çalışmasının mücadelesidir aynı zamanda.Fakat bu iki kişinin kaderi bir anda, şaşırtıcı bir şekilde döner ve sürpriz bir şekilde son bulur.

Pépé le Moko, Paristeki bir gangster çetesinin lideridir. Ancak Fransa polisinin yeraltı dünyasında suç patronlarını tek tek tutukluyor olması büyük baskı yaratmaktadır. Pépénin hayatı, Gabye aşık olmasıyla tamamıyla değişir. Gaby, sofistike bir turist kadındır ve Pépé ile birlikte yeni evlerinde yaşamak istemektedir. Ancak bu durum Pépénin sevgilisi Inesi çılgına çevirecektir. Aralarında yaşanan bu tehlikeli aşk üçgeni, ünlü mafya babasının Dedektif Slimane tarafından izinin sürülmesini kolaylaştıracak ve onun saltanatını tehlikeye atacaktır.

Film, 1950'lerde İtalya'daki küçük bir adada geçiyor. Dünyaca ünlü Şilili komünist şair Pablo Neruda, siyasi nedenler ile ülkesi dışında yaşamaya mecbur kaldığı sürenin küçük bir kısmını burada geçirir. Mektuplarını taşımakla görevli postacı naif Mario, Neruda'yla kısa zamanda mesafeli bir dostluk kurar. Usta ozanın verdiği tüyolarla hem içindeki şairi ortaya çıkarır hem de esmer güzeli Beatrice'nin kalbini kazanır.Neruda genç adama sosyalist fikirlerini aşılar ve kendini gerçekleştirmesine yardımcı olduğu Mario'nun gözünde giderek ilahlaşır. Fakat usta ozanın peşindeki siyasi rakipleri bir yerde çok uzun süre kalmasına engel olmaktadır. Ayrılık vakti yaklaşır.Yönetmen Antonio Skarmeta'nin 1983 yapımı Ardiente Paciencia isimli filminin bir remake'i olan Il Postino, orijinalinde 70'lerde Şili'deki bir sahil kasabasında geçen olayları 50'lerin İtalya'sına taşıyor. Orijinalinin aksine politik olaylara fazla bulaşmadan kolay yenilir yutulur bir film olmayı biliyor ve tarihte En İyi Film Oscarına aday gösterilen çok az sayıdaki yabancı filmden biri olarak kayda geçiyor.

Hikaye 17. asırda Kyotoda geçer. Zengin bir havai fişek üreticisi olan Ishunun eşi Osan, kocasının en iyi işçilerinden olan Mohei ile birlikte olmaktan yargılanır. Çift şehirden kaçar, Ishun ise peşlerine adamlar salar * 17.yüzyıl japon geleneklerini ve geyşa sistemini, toplumda kadının yerini yasak bir aşk hikayesi ile sorgulayan ve eleştiren, siyah beyaz, sade anlatımlı bir klasik.

Shinnojo Mimura düşük rütbeli bir samuraydır ve Klan Lordunun yemeklerini tadarak zehir kontrolü yapmaktadır. Evli olan Shinnojo'nun hayatı; Lordun yemeğinden zehirlenip geçirdiği ateşli bir hastalıktan dolayı tepetaklak olur. Bir kaç gün sonra Shinnojo iyileşir ama gözlerinde sorun vardır. O artık kör bir samuraydır. Kör olan Shinnojo'nyn eşi Kayo, şimdi hem samurayla ilgilenmeli hem de kendi geçimlerinin gidişatını sağlamalıdır. Kayo'yu evlenmesinden önce tanıyan yüksek rütbeli bir memur olan Shimada Toya yardım teklifinde bulunur. Kayo akrabalarının baskısıyla Shimada Toya'ya ricada bulunmaya gider ama Shimada Toya iyiliğinin karşılığında Kayo'dan bir kaç iyilik(!) istemektedir.Shinnojo kör hayatına alışmaya başlar ama karısıyla ters giden bir şeyler olduğunu sezmektedir. Halası, karısıyla bilinmeyen bir samurayın etrafta dolanan dedikodularını kör samuraya anlatır. Shinnojo bilinmeyen samurayın Shimada Toya olduğunu öğrenir. Kör olmasına rağmen hala bir samurayın ruhuna sahip olan Shinnojo; aşk ve onur için Shimada Toya'ya meydan okuyacaktır...Yôji Yamada'nın yönettiği Bushi No ichibun (Love and Honor), toplam 15 ödül kazanmış bir yapım.

Zengin Larrabee ailesinin yaşamını çıktığı ağaçların tepesinden gözlemleyen Sabrina, ailenin küçük oğlu David'e aşıktır. Fakat kimsenin varlığından haberi yok gibidir. Paris'te ki aşçılık okulunda iyi yemek yapma eğitimi görmek üzere iki yıl ortadan kaybolan Sabrina, döndüğünde büyük bir fiziksel değişimden geçmiştir.

İkinci Dünya Savaşı’nın hemen öncesinde, bir kont bir haftasonu av partisi düzenler. Ne var ki av partisi efendilerle hizmetçiler arasında bir köşe kapmacaya dönüşür. Beaumarchais’nin Figaro’nun Düğünü adlı yapıtını andıran “dramatik fantezi” Oyunun Kuralı efendilerle hizmetçilerin ahlaksızlıkta ve zalimlikte birbirleriyle yarıştıkları, acımasız ve umutsuz bir ahlak tablosu çizer. İzleyicinin gözünün yaşına bakmadan drama dönen bu güldürüde, kırda tavşanların katledilmesi, 1940 ilkbaharındaki çatışmaların habercisi değilse de, duyguları konusunda fazlasıyla hilekar bir toplumun aptalca şiddete yönelmesini yansıtır. Dünyanın sonu, en azından bir dünyanın sonu yakındır, der bize bu acı ve karanlık trajikomedi. İlk gösterime girdiği sırada anlaşılmayan, uzun zaman boyunca yerden yere vurulan, yasaklanan, kesilen film savaş sonrasında sinemaseverler tarafından yeniden keşfedilmiş ve övgülere boğulmuştur. Bugün de Jean Renoir’ın başyapıtı olarak değerlendirilmektedir.İyi seyirler..

Edo dönemi (1603-1867)nin en son zamanlarında ve Japonyanın kuzeybatısında yaşayan alt düzey Samuray Munezo Katagiri, eskiden kendisinin evinde hizmetçi olarak çalışmış bir kız olan Kienin evlendikten sonra eşinin kötü davranışları yüzünden hasta olup, yatağa düştüğünü öğrenince Kieyi zorla kendi evine getirir. O zaman Han (Edo dönemindeki valilik)da Munezo ile aynı hocadan eğitim alan Yaichiro Hazamanın gizlice planladığı darbe planı ortaya çıkmaktadır... Yönetmen Yoji Yamadanın, Akademi Ödülünde yabancı film dalında aday olarak gösterilen ALACAKARANLIK SAMURAY (Tasogare Seibei)dan sonra, Shuhei Fujisawanın yazdığı, samuray dönemini sinemaya uyarladığı bir eser...

Yıl 1914. İnsanlık tarihinin en kanlı savaşı Birinci Dünya Savaşı başlamış. Ancak Noel Gecesi batı cephelerinden birinde müziğin de gücü ile o geceye özel bir barış ilan edilir sessizce, Almanlar ve İskoç-Fransız birlikleri arasında. Tabii ki üst düzeyde kişiler bu yakınlaşmayı hiç de hoş karşılamayacaklardır.

İkinci Dünya Savaşının arefesinde, bir İngiliz subayı Waterloo Köprüsünü bir kez daha ziyaret eder. Bu ziyaret, Birinci Dünya Savaşı yıllarındaki gençliğini ve cepheye gönderilmesinden az önce tanıdığı genç balerini anımsamasına vesile olur. Myra, kendisiyle birlikteyken sokağa çıkma yasağını ihlâl etmiş ve Bale Grubundan kovulmuştur. Londra sokaklarında hayatını sürdürmeye çalışırken, âşığının savaşta öldüğü haberi daha da batağa saplanmasına neden olur. Ama haber asılsızdır. Roy kendisini bulup taşradaki aile evine götürdüğünde, Myra geçirdiği korkunç yılların kötü bir rüya olarak kalacağını ummaktadır.

Dünya sinemasının en önemli yönetmenlerinden biri olan Ingmar Bergman'ın teoloji öğrencisi olan babası ve orta sınıf bir aileye mensup annesinin 20. yüzyıl başlarında tanışıp aşık olmalarıyla başlayan gelgitli ilişkilerinin, Ingmar Bergman'ın doğumuna kadar olan parçasını konu edinen Den Goda Viljan (The Best Intentions) - İyi Niyetler, senaryosunu Ingmar Bergman'ın yazdığı, Bille August'ın yönettiği bir film.1991 yılında yaklaşık 5 buçuk saatlik dört bölümden oluşan TV versiyonu, yaklaşık yarısı kesilerek 180 dakikaya düşürüldü ve ertesi sene Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye kazandı.

Genelde kadınlarla zaman geçirmeyi seven 2 sert erkek, Brokeback Dağı civarında bir çiftlikte tanışır ve beraber zaman geçirmeye başlar. Giderek aralarındaki ilişki, dikkat çekici bir derinlik ve duygusal bir boyut kazanır.Biri rençper, ötekisi ise rodeo kovboyu, değişik karakterlerine karşın birbirlerine bağlanırlar. Hayat boyu sürecek olan bu ilişki, bazı vakit kopmalar ve ayrılıklar yaşayacak lakin yine 2 aşığı buluşturacaktır. Ortaya, kulaktan kulağa yayılacak, aşka dair güçlü tonlar barındıran efsanevi bir hikaye çıkacaktır.Ünlü Tayvanlı yönetmen Ang Lee'nin E. Annie Proulx'un ünlü hikayesinden uyarladığı film, destansı bir aşkı tüm incelikleriyle yansıtıyor beyazperdeye. Kısa bir sürede eşcinsel temalı sinema örneklerinin en önemlilerinden biri haline gelen eser Akademi Ödülleri'nde üç kategoride Oscar ödülüyle onurlandırılmıştı.

Drama ve gerilim türündeki film, Doğu Almanya'dan Batı Almanya'ya kaçan fakat Nazi rejimi altındaki çocukluğunu ve komünizm gölgesindeki gençliğini unutamayan Kurt Barnert adında bir sanatçıyı ele alıyor. Barnert, bir neslin travmasını resim yoluyla ele almaya başlıyor.Yönetmenliğini ve senaristliğini Oscar ve BAFTA ödüllü sinemacı Florian Henckel von Donnersmarck’ın üstlendiği filmde Tom Schilling, Paula Beer, Sebastian Koch, Saskia Rosendahl ve Ina Weisse gibi isimler yer alıyor. Prömiyerini Venedik Film Festivali’nde gerçekleştiren film Almanya'nın bu yılki Oscar adayı olarak açıklanmıştı.

İki eşcinsel Lai Yiu-Fai ve Ho Po-Wing Hong Kong'dan Arjantin'e geliyorlar. Fakat güneye doğru serüven aramak için çıktıkları yolculukta bir şeyler yolunda gitmiyor. Bir gün, yolda, Ho Po-Wing sevgilisini bırakıp gidiyor. Lai de Buenos Aires'te bir tango barında kapıcı olarak çalışmaya başlıyor. Evine dönebilmek için uçak bileti parası biriktirmekte. Ho bir kavgada yaralanmış olarak yeniden yaşamına girdiğinde, ona yatacak bir yer veriyor; ancak onunla yeniden cinsel ilişki kurmaya yanaşmıyor. Mazbut ev yaşamı, bir süre sonra gecelerini dışarda geçirmeye başlayan Ho'ya göre değil. İki genç adam da, bu yolculuğun sonunda bambaşka kişilere dönüşecektir.

Crga Pitic ve Zarije, bir süredir birbirinden uzak düşmüş iki eski dosttur. Uzun yıllardır birbirlerini görememelerine karşın dostluklarında en ufak bir azalma olmadığını, Zarije’nin oğlu Matro’nun haylazlıkları sayesinde öğreneceklerdir. Bir kasarborsa işine para bulmak için babasının öldüğünü söyleyen Matro, büyük bir şamatanın kopacağı macerayı başlatmış olur.İyi seyirler..

Jacques Demy’nin olağanüstü Umbrellas of Cherbourg’unun (Cherbourg Şemsiyeleri, 1964) tamamlayıcısı Les Demoiselles de Rochefort, çok az filmin eriştiği ya da erişmeye çalıştığı bir hedefe ulaştı. Les Demoiselles de Rochefort, iki saat boyunca dinmek bilmez bir neşe ve coşku tonunu koruyarak filmin gerçek tutkunları için huşuya yakın bir noktaya yaklaşır.Bu filmdeki her şey; mutluluk, neşe ve sinemada bir eşi daha olmayan bir yaşam sevincini ifade eder. Rakipsiz bir şaşırtma ve etkileme kapasitesine sahip Umbrellas of Cherbourg’da (Cherbourg Şemsiyeleri) bile hikâyenin hüznünün, tasvirlerin canlılığıyla çatıştığı bir çok an bulunur. Bu filmde böyle bir gerilim yaşanmıyor. Renkler çerçeveden fırlayıp doğrudan beynin zevk merkezlerine saldırır; tıpkı kostümler, dekorlar ve özellikle performanslar ve müzik parçaları gibi. Bir kez daha müzik üstadı Michel Legrand’la çalışan Demy, özellikle 1950’lerin MGM müzikallerinde yaratılmış dünyalara atıfta bulunan ve birebir aynı kıyafetler içindeki kız kardeşlerin, kız kardeş olmanın zevkli yanları hakkında şarkılar söylediği, bir hafta sonu boyunca süren bir yerel sokak panayırının aşk ve mutluluk kutsamasına dönüştüğü, sıradan bir köprüden geçme eyleminin özenle koreograflanmış hoppalık gösterilerine esin kaynağı olduğu bir büyülü ülke yaratır.Basitçe özetlemek gerekirse, Les Demoiselles de Rochefort, sizi hayal edebileceğiniz diğer tüm filmlerden çok daha fazla mutlu edecektir. Hiç de küçümsenecek bir başarı değil bu.

Sibirya'nın köylerinden birinden Moskova'ya gelen genç bir montajcının yeni insanlarla kurduğu ilişkileri konu edinen film; arkadaşlık, aşk, bağlılık gibi değerlerin yüceliğini gözler önüne seriyor. Volodya, yazdığı öykünün yayımlandığı derginin editörü olan Kolya ile tanışmak üzere bir günlüğüne Moskova'ya gelir. Tüm gününü tanıdığı yeni insanlarla beraber geçiren Volodya, onların farklı kaygılarına da şahit olacaktır.Ya Shagayu po Moskve (Walking the Streets of Moscow), 60'lı yılların Sovyet gençliğini ve o zamanların Moskova'sına hakim olan değerleri anlamak için mutlaka izlenmesi gereken bir film.

Jerry ve Lucy Warriner çifti çılgın, serserice bir yüksek sosyete hayatı sürdürmektedirler. Çok mutlu olmalarına rağmen, birbirlerinin sadakatinden şüphe etmeye başlarlar. Sonunda boşanmaya karar verirler. Lucy köpeklerinin velayetini almaya hak kazanır ama Jerry'nin köpeği ziyaret etme hakkı vardır. Boşanmaları henüz sonuçlanmadan ikisi de başka insanlarla yeni ilişkilere başlarlar. Lucy Oklahomalı petrol zengini ama sıkıcı, annesiyle birlikte seyahat etmekte olan Dan Leeson ile tanışır. Jerry sosyeteye yeni girmiş, bir mirasın varisi olan Barbara Vance'a kur yapmaktadır. Jerry ve Lucy birbirlerinin planlarını bozmaya çalışmaktadır ve bu durum oldukça komik sonuçlar doğurur.

Gilbert, aşırı şişman annesi ve otistik kardeşi arasında sıkışmış, kendine ait hiçbir şeyi olmayan sıkıcı bir yaşam sürmektedir. Yaşamının sıkıcılığı çoğu zaman gözüne batmaz çünkü yaşadığı kasabada hayat, bütün olağandışılıklardan uzak bir tekdüzelikte gitmektedir. Hayatındaki tek aksiyon, otistik kardeşi Arnie kendini bilmeden ortalığı karıştıran bir şeyler yaptığında gerçekleşir. Bir gün Gilbert, anneannesi ile birlikte kasabadan geçen Becky ile tanışır ve hayatındaki bütün dengeler bir anda altüst olur. Aşık olmuştur! Fakat aşkını doyasıya yaşamasına engel olan sorumlulukları, yakalamak üzere olduğu mutluluğa ulaşmak için önünde bir engel olarak durmaktadır.

Arjantin'e yeni gelmiş olan kumarbaz Johnny Farrell, sinsi Ballin Mudson sayesinde ölümden kurtulur. Buenos Aires'te kanundışı bir kumarhanenin sahibi olan Mudson, Farrell'i zaman içinde sağ kolu yapar. Ortak bir vicdansızlık, arkadaşlıklarının da temelidir. Mudson çıktığı bir yolculuktan yanında karısı Gilda ile döndüğünde dostlukları da bozulmaya başlayacaktır; zira Farrell, dayanılmaz bir cazibe kaynağı olan Gilda'yı yıllar önce tanımış ve ondan nefret etmeyi öğrenmiştir. Farrell ile Gilda arasındaki ilişki, duyguların ağır bir muharebe alanıdır adeta. Mudson ortadan kaybolunca her şey daha da tuhaflaşır.

Cecilia, 1930ların ekonomik kriz dönemi Amerikasında, çok az para için ölümüne çalışan, işe yaramaz kocası tarafından sürekli taciz edilen mutsuz bir garsondur. Tek kaçışı, tutku derecesinde sevdiği sinemadır. Kahirenin Mor Gülü isimli filmse favorisidir. Defalarca gittiği filmde bir gün baş karakter Tom Baxter perdeden inip gerçek hayata karışır. Üstelik Ceciliaya aşık olur! * Woody Allenın en sevdiği eseri olduğunu itiraf ettiği bu film, büyük ustanın hem komik ve fantastik hem de gerçekçi yapımlarını adeta tek potada eritiyor. Kritiklerin de Allenın görüşünü paylaştığını söylememize gerek yok * Bu film Woody Allenın sinemaya ve sinemaseverlere armağan niteliğindeki eseridir bence. Çok keyifli, konusuyla farklı, derinlerinde sakladığı hüznüyle iç acıtan bir film, kesinlikle kaçırılmamalı.

Cemal, Akhisarda babası ile aynı evde yaşayan ve aynı berber dükkanında çalışan genç bir adamdır. Herkesin birbirini tanıdığı bu kasabada, gayet sıradan gibi görünen insanların bazı olağanüstü güçleri vardır. Ama hiçbiri süper kahraman değildir, bilakis sıradan problemleri olan, sıradan insanlardır.

Aldığı bir yaradan dolayı yatması gereken bir Alman subayı (Vernon), yaşlı bir Fransız (Robain) ve yeğeninin (Stéphane) evinde konaklamaktadır. Nefret edilen işgalciyle tek kelime bile konuşmayı reddedişlerini saygıyla karşılar ve onların suskunluğuna, savaştan önceki yaşamını, değer verdiği şeyleri anlattığı, bir dizi monologla karşılık verir. Kendisi hakkında açıkladığı şeyler kızın ona aşık olmasına neden olur ama kız duygularını ona açıklayamaz...

Lem ailesinin Minnesota’daki çiftliklerinde yetiştirdiği buğdayı satmak için Chicago’ya gider. Orada garson Kate ile tanışır. Lem çiftliğe geri dönmeden once birbirlerine aşık olur ve evlenirler. Lem’in annesi ve kız kardeşi Kate’i kabul eder ama oğluyla para için evlendiğini düşünen babası etmez. Çiftliğe biçiciler gelince Kate’e alırlar. Lem olayı yanlış anlar ve Kate’in de onlarla ilgilendiğini düşünür. Kate üzüntü içinde çiftlikten ayrılır. Lem ise peşinden onu bulmaya gider...

Gündüzleri zevk için genelevde çalışıp akşamları ruhsuz bir ev kadını kimliğine bürünen Séverine’in (Catherine Deneuve), belalı müşterisi Marcel''le (Pierre Clémenti) gereğinden fazla yakınlaşması, genç kadın kocasının hayatını hiç beklemedikleri bir yöne doğru sürükleyecektir. Luis Buñuel''in dünya çapında ses getiren başyapıtı Gündüz Güzeli, ilk günkü büyüleyiciliğinden hiçbir şey kaybetmeyen erotik bir öykü. Sinema tarihinde kadının fantezilerinden bahseden ilk film olma özelliğini de taşıyan Gündüz Güzeli''nin yarattığı şok dalgasına kapılmaya hazır olun. İzleme Grubu: PG-13, 13 Yaşından küçükler izlememelidir

Bu yanlışlıklar komedisini, "Yeni Hollywood" yönetmenlerinden, aynı zamanda bir aktör, yapımcı, senarist, eleştirmen ve film tarihçisi de olan Peter Bogdanovich yönetmiştir. Filmin yapımcılığını da üstlenen Bogdanovich, aynı zamanda Buck Henry, David Newman ve Robert Benton'la birlikte filmin senaryosunu da yazmıştır. Başlıca rollerinde Barbra Streisand, Ryan O'Neal ve Madeline Kahn'ın oynadıkları filmin müziklerini Artie Butler bestelemiş, renkli görüntülerini ise László Kovács çekmiştir. Filmde Barbra Streisand ve Ryan O'Neal birlikte iki şarkı seslendirmişlerdir. Yönetmen Bogdanovich de ayrıca filmde "Santa Lucia" adlı parçayı seslendiriyor.

Filmde, Jack Nicholson psikolojik rahatsızlığı olan, saplantılı ve sivri dilli bir aşk romanı yazarı Melvin Udall rolündedir.Melvin'in günlük programında sabit olan tek şey, civardaki bir kahvede yaptığı kahvaltısıdır. Helen Hunt ise ona tahammül edebilen tek garson olan Carol rolünde. Fakat Carol, astımlı oğlunu büyütmeye çalışan bekar bir anne olduğu için yaşam onun için çok zor. Greg Kinnear, Melvin'in karşı komşusu olma talihsizliğine uğramış yetenekli bir ressam. Sanat dünyasının yeni göz bebeği ve eşcinsel olması, Melvin'in öfkesini çekmesi için yeterli bir sebep.Gerçek mutluluğu yakalama şansı hiç yokmuş gibi görünen bu 3 New Yorklu'nun kaderi gelişen olaylarla birleşiyor. Ayrıca Verdell adında minik ve çirkin fakat sevimli bir köpek var. Huysuz bir bireyin çevresindeki insanlarla birlikte yaşadığı değişimleri anlatan bir romantik komedi .

Birinci Dünya Savaşı esnasında Amerika Birleşik Devletleri de savaşa dahil olurken orduya genç askerleri toplamaya çalışmaktadır. Sadece gönüllü olarak değil, zorunlu olarak savaşa sürüklenen gençler de olur. Alvin York da bu genç askerlerden biridir ve esasında pasifisttir. İlk zamanlarında gönülsüz olsa da zamanla yeteneğini gözler önüne serince, üstleri tarafından Fransa'ya gönderilir. Burada birliklerindeki üstlerinin ölümüne tanık olur ve bir noktadan sonra tüm sorunluluk ona geçer.

1. Dünya Savaşı'nın başlamasıyla beraber Alman ordusu Kongo'yu işgal eder. İşgal esnasında abisi ölünce Rose Mayer, alkolik bir maceraperestin teknesiyle güvenli bir ülkeye kaçmayı dener. Nehir boyunca onları sadece tropikal tehlikeler ve düşman askerleri değil, sürpriz bir aşk da beklemektedir.Afrika Kraliçesi, Katharine Hepburn ve Humphrey Bogart gibi 2 efsanevi oyuncu, nefes kesici bir hikaye, başarılı bir yönetmen ve Afrika'da gerçekleştirilen çekimler sayesinde, sinema tarihinin en sevilen macera filmlerinden biri olmuştur. Filmdeki unutulmaz rolü, Humphrey Bogart'a En İyi Erkek Oyuncu dalında Oscar kazandırmıştır.

Varoş, rüzgarlı bir Arizona'nın sığır yetiştirilen kasabasında, Vienna adında kasaba dışında bir bar sahibi, kasaba halkı ve sığır güdücüleriyle tartışmaya girer. Vienna, sığır güdücülerinin karşı olduğu barın yanındaki tren yolunu desteklemekle kalmayıp Dansçı Çocuk adında hırsız olduğu şüphelenilen çocukla da yatağını paylaşır. Vienna'nın eski sevgilisi silahlı soyguncu olan Johnny Guitar, Vienna'nın barına gelir. Vienna'ya olan sevgisi tekrardan alevlenir ve onu korumaya karar verir. Hayat onlar için artık çok rahattır. Ta ki Dansçı Çocuğun ve çetesinin kasaba bankasını soyana kadar. Kasaba halkı ise Vienna'nın bu işte bir parmağı olduğunu düşünür. Sığır yetiştiricisi, Vienna'dan nefret eden Emma Small liderliğinde bir heyet Vienna'nın barını baştan aşağı yakar. Vienna ve Johnny kendilerini bu adamlardan zor kurtarır ve Vienna'nın kasaba halkına karşı güçlü direnişi başlar.

Bohem bir hayat tarzı olan Johnny Case, milyoner birinin kızı ile beklenmedik bir şekilde nişanlanır. Ancak kızın ailesi Johnny'i istememektedir. Johnny aileyi tatile götürerek onlara hoş görünmek isteyecektir...

Philip Barry’nin teatral farsından, George Cukor’ın uyarladığı 1940 yapımı bu film, hareketli, fiziksel güldürü unsurlarına dayalı tüm sofistike slapstick komedileri arasında rakipsiz bir klasik. Phillip Barry’nin oyundaki baş karakteri, aynı rolü Broadway’de de oynayan Katherine Hepburn’ün o zamanki ününe dayanarak yazdığı söylenir. RKO Stüdyoları’ndan pek de iyi olmayan koşullarla ayrılan ve halkın despot ve erkeksi gördüğü Hepburn, kesinlikle 1930’ların ideal kadını değildi. Filmin o neredeyse sessiz hiddetiyle ünlü giriş sahnesinde, zengin bir ailenin kızı olan Tracy Lord (Hepburn) yeni boşandığı kocası Dexter Haven’ın (Cary Grant) birkaç parça eşyasını arabasına koymasını izler ve sinirinden Dexter’in golf sopasını bacağında kırarak ikiye böler. Sevilmesi olanaksız biri olmadığını kanıtlamaya uğraşan Tracy, aile malikânesinde saygıdeğer ama renksiz bir adamla evlenmeye karar verir; bu sırada Dexter, özellikle düğünü mahvetmek için, yanında Mike Connor (James Stewart) ve Liz Imbrie (Ruth Hussey) adlı iki gazeteciyle çıkagelir. Hepburn bu rolde kendini aşıyor. Kaçınılmaz evliliğinden bir gece önce, Stewart’la bahçedeki sahnelerinde, ikilinin birdenbire kapıldıkları çekimin özü yakalanmış. Philadelphia Öyküsü, bugün var olduğu şekliyle hayata geçirilmesini Hepburn’e borçlu. Projenin film haklarını satın alan Hepburn akıllıca davranarak bizzat başrolü oynaması ve yönetmenle oyuncuları seçmesi koşuluyla, haklarını MGM’e sattı. MGM, Dexter rolü için Clark Gable’ı, Mike için de Spencer Tracy’yi istemişti ama programları çakıştığı için ikisi de olmadı. Onların yerine Hepburn’ün daha önceki üç filminden rol arkadaşı Grant’le Stewart kadroya katıldı. Yönetmen George Cukor, hep yanlış anlaşılmış güzel bir kadın için acıma duygulan uyandırarak Hepburn’ün halkın gözündeki olumsuz imajının bu rolde onun yararına işlemesini sağladı. Komedi ve toplumsal yorumları birleştiren ödüllü senaryosuyla film müthiş bir başarı elde etti. Aynı oyun, 1956’da birkaç yeni şarkının eklenmesiyle High Society (Yüksek Sosyete) adı altında yeniden sinemaya uyarlandı. İyi seyirler..