1996 yılında Güney Afrika Cumhuriyeti hükümeti bir mutabakat komisyonu kurar. Bu kurulun amacı, insan haklarını ihlal edenleri ve ırkçılık suçlarını tespit etmektir. Fakat cinayet ve işkence suçundan yargılananlar, suçlarını itiraf ettikten sonra genel af kanunundan faydalanabilmekte ve özgür kalmaktadırlar. Olaylara tanıklık eden Washington Post gazetesi muhabiri Whitfield ve Güney Afrikalı beyaz şair Anne Malan sorumlulukları, kimlikleri ve insani değerleriyle büyük bir sınav vermek üzeredirler.

“Bütün anılar gözyaşlarının izleridir”Geçmişteki aşkının gölgelediği/aydınlattığı dünyasında yaşayan bir yazarın hikâyesi.Yönetmen Kar Wai Wong ve film onun mükemmel eseri “Fa Yeung Nin Wa – In the Mood for Love – Aşk Zamanı” filminin devamı ise beklentinin yüksekliği öngörülebilir. Benzer nedenle ilk filmin hayranı iseniz, bu filme hem bir heyecan hem de bir ürkeklik ile yaklaşmanız da çok doğal. O ilk filmin mükemmeliğine halel getirebilecek her şeyden duyulan korkunun yarattığı bir ürkekliktir söz konusu olan. Kar Wai Wong bu çelişkili duyguların negatif olanlarının hemen hepsini ortadan kaldıran bir başarıya imza atıyor ama bu başarının içeriği, alanı ve biçimi bir şekilde hem ilk filmin izlerini taşıyor hem de ondan ayrı bir yerde duruyor.Fransız yönetmen Claude Lelouch 1966 tarihli ve “Un Homme et une Femme” adındaki sinema tarihinin çarpıcı örneklerinden birinin yirmi yıl sonra devam filmini çektiğinde kalkıştığı işin gereksizliğinin yanısıra çok daha kötü bir sonuca yol açmıştı; ilk filmin büyüsüne ihanet etmekten başka bir şey değildi yaptığı. Bazı “şeyler” olduğu gibi bırakılmalı ve “kutsallığı” önünde saygı ile diz çökülmeliydi sadece. Kar Wai Wong’un bu “devam” filmini çektiği öğrendiğimde ilk hissettiğim de benzer bir duygu idi ama yönetmen ilkinden bağımsız olarak da izlenebilecek şekilde çektiği bu filmde ilkine ihanet ederek onun büyüsünden yararlanmayı değil, o büyüyü ait olduğu yer ve zamanda tutarken ondan esinlenmiş yeni ve bir başka büyü yaratmanın peşine düşüyor ve öncelikle “dürüstlük” alanında kendini temize çıkarıyor. Yine de ilk filmin koşulsuz hayranlarından biri iseniz bu esinlenme bile rahatsız edebilir ki benim filmden aldığım tek olumsuz izlenimin nedeni tam da buydu. Evet yönetmen bir başka çok başarılı film çıkarmıştı ortaya ama ne olursa olsun Maggie Cheung ve Tony Leung ikilisinin ilk filmdeki aşkı finalinde bir oyuğa fısıldandığı hali ile kalmalı ve o karakterler ait oldukları dünyanın dışına çıkarılmamalı gibi düşünmeye devam ediyorum hala. Sanırım ilk filme atfettiğim kutsallığın ne kadar iyi niyetle ve övgü ile yaklaşılırsa yaklaşılsın sıradanlığa yaklaştırılacak olması ile ilgili duyduğum endişeden dolayı bu düşünce.Filmimiz ilk filmin erkek kahramanı ve yine Tony Leung tarafından canlandırılan Chow Mo-wan’ın vuslat ile sonuçlanmayan bu aşktan sonraki sefahat günlerine ve “aşktan ve bağlanmaktan” uzak ilişkilerine odaklanıyor. Geçmişte hissettiklerinin büyüklüğüne, kutsallığına ve görkemine, geçmişe dönebilmenin imkânsızlığının yarattığı melankoliye ve en saf hali ile aşkın güzelliğine adanmış bir hayat yaşıyor kahramanımız ve bu arada karşısına çıkan ve ona aşık olan, onun aşık olabileceği tüm kadınları hayatının o özel alanının hep dışında tutuyor. Yazarımız 2046 adındaki hikâyesinde “2046 adındaki o bölgeye giden herkesin amacı aynıdır: Kayıp...

Yıldız oyuncular Katharine Hepburn ve Cary Grant ile yönetmen George Cukor’un The Philadelphia Story (Philadelphia Hikâyesi) filmindeki efsanevi ortaklıklarından iki yıl önce, zamansız yeteneklerini bir araya getirerek hayat verdikleri bu yapım, 1930’lar romantik komedi türünün kusursuz ve nefis bir örneğidir. Philip Barry’nin 1928 tarihli kapalı gişe oynayan tiyatro oyununun bu ikinci sinema uyarlamasında Cary Grant, karizmasının doruğundadır. Canlandırdığı akrobat ruhlu, özgür yaradılışlı karakter, yıldırım aşkıyla nişanlanmasının ardından, kelimenin tam anlamıyla nişanlısının aristokrat ailesinin hayatına paldır küldür dalar. Bu beklenmedik giriş, kızın kuralcı ve muhafazakâr babasıyla bir değerler çatışması yaratırken; ailenin asi, dikbaşlı ve dışlanmış diğer kızı Hepburn’ün ise başkaldıran hayal gücünü ateşler. Işıltılı çehresinin altında hüzünlü akıntılar barındıran Holiday, her yerdeki sıra dışı ruhlara ve imkânsız hayaller kuran düşperestlere adanmış büyüleyici bir övgüdür; aynı zamanda, gerçekten "iyi yaşamanın" ne anlama geldiğine dair derin bir tefekkür sunar.

Yaklaşık 19 yaşında olan Marius kendini Marsilya'da kendisini kapana kısılmış hissetmektedir. Çünkü hayatı babasının kafesinde çalışmak üzerine planlanmıştır ve Marius denize hasret kalmıştır. 5 yıllık deniz yolculuğuna çıkmadan bir gece önce, onunla büyüyen Fanny'nin kendisine aşık olduğunu ve kendisinin de ona aşık olduğunu anlar. Artık bir seçim yapmak zorundadır; ya denizin heyecanlı hayatını seçecektir ya da aşık olduğu kadınla yerleşik ve sıkıcı bir hayatı. Öte yandan Fanny de bir seçim yapmak zorundadır; ya sevdiği adamın yanında olacaktır ya da onun istediği hayatı yaşamasına izin verecektir...

Leo Tolstoy'un ölümsüz edebiyat klasiği, Hollywood'un Altın Çağ'ının büyük isimleriyle sinema ekranlarına geliyor. Başrollerde Audrey Hepburn ( Natasha) , Henry Fonda ( Pierre) ve Mel Ferrer (Prens Andrei) ile Savaş ve Barış, Napolyon'un Rusya'yı istilasıyla gelişen olayların ardında Akademi Ödülü'ne aday olmuş muhteşem bir savaş, macera ve aynı zamanda aşk filmi

Ali, Fas'tan Almanya'ya çalışmak için gelmiş bir işçidir. Her zaman gittiği ve Arap arkadaşlarıyla buluştuğu bir barda, 60 yaşının üzerindeki Emmi isimli bir kadınla tanışır. Emmi, kendisine aşık olur ve bir süre sonra evlenirler. Ancak, bu evlilik göçmenlerin yarattığı tedirginliği yoğunlukla yaşayan Bavyera Almanları üzerinde şok etkisi yaratır. Emmi, çocukları ve çevresi tarafından itilir. İmkansız gibi görünen Emmi ve Ali'nin aşkı, hikaye ilerledikçe yönetmen tarafından sert bir toplum eleştirisine doğru evrilir.

Yıl 1959. Hiroşima’ya atılan bombanın ardından barışla ilgili çekilen bir filmde oynayan Emmanuelle Riva , Hiroşima’da kalan son iki gecesini Eiji Okada ile geçirir. İkisinin mutlu birer evlilikleri olmasına rağmen birbirlerine aşık olurlar. Eiji, Emmanuelle’nin kısa zaman içinde ülkesi olan Fransaya döneceğini öğrenince, Hiroşima’da onunla kalması için uğraşır. Bu esnada Emanuelle, İkinci Dünya Savaşı’nda Alman bir asker olan ilk aşkını hatırlar * Bu filmde diyaloglar şiir gibidir, hatta şiirdir * Sadece konuşmayla bir buçuk saat izleyeceğimi hiç düşünmemiştim ama diyaloglar ve oyunculuk gerçekten görünmeye değer. Filmde nerdeyse 2 kişi oynuyor.

Zor değişikliklerin sancısıyla, mütevazi fakat gelecek vaat eden genç bir çiftçi kız olan Mari Pataki, kırsal bir çevrede yaşamaktadır. Babası sevdiği adamı görmesine izin vermez. Baba, çalışma ve sağlık endişelerinden dolayı kızını iş yaptığı yaşlı ancak zengin bir adamla evlendirmeye karar verir. ''Toprak toprakla evlenir'' der baba. Bu Macar köylülerinin değişmez kuralı gibi görünmektedir. Fakat genç aşık Mari, aşkını korumak için tüm zorlukları göğüslemeye hazırdır.

Yıldızlarla dolu, masraftan kaçınılmamış, dev boyutlu bu destansı western'de, bir barış sözcüsü, cesaretini gösterirken kuvvetin farkında olmak mecburiyetinde kalacaktır. Kendini erken emekliye ayırmış, zengin kaptan James McKay, nişanlısı Pat Terrill'le evlenmek üzere Batı'nın uçsuz bucaksız topraklarına gelir. Yumruk kavgasına inanmayan McKay, değerleri ve hayata yaklaşımıyla, kovboylar için kapalı bir kutudur. İnsafsız işçi başı Steve Leech ona karşı ânında antipati duyar. Pat?in de, zengin babası Binbaşı Henry Terrill?in kontrolü altında şımarık, bencil bir kız olduğu anlaşılır. Binbaşı, sığırları sulama hakkı yüzünden, zorba ve açgözlü Rufus Hannassey'in başını çektiği yontulmamış bir çeteyle amansız bir mücadele içindedir. McKay, Terrill çiftliğindeki ifrata varmış maçolukla arasına mesafe koymaya karar verip, başına buyruk öğretmen Julie Maragon?la romantik bir ilişkiyi seçer. Julie'nin suyu bol topraklarına sahip olmak, aralarında savaşan iki çiftlik sahibinin de gündemindedir. Julie, Rufus'un beş para etmez oğlu Buck tarafından kaçırılınca, McKay harekete geçmeye karar verir?

Kralın silahşörlerinden Cryano de Bergerac, hem cesareti ve romantizmi hem de güçlü şiirselliği ile enfes bir figürdür. Ne var ki kadınların gönlünü fethedecek bir beyaz atlı prens olmakla arasında önemli bir engel vardır: devasa bir burun! Üstüne, Cyrano'nun hayallerini süsleyen genç ve güzel Roxanne, birliğe yeni katılan yakışıklı çömez Christian'ın da ilgisini çeker.

Michael Roemer'ın yakın çalışma arkadaşı Robert M. Young tarafından hassasiyetle çekilen çığır açan ilk uzun metrajlı filmi, şiddetli önyargılar karşısında insanlığın hâlâ yankılanan bir ifadesidir. Sivil haklar hareketinin doruk noktasında çekilen Nothing but a Man, ayrımcılık ve ekonomik güvencesizliğin gündelik zorluklarıyla yüzleşen güneyli siyahi bir demiryolu işçisinin (Ivan Dixon) yeni eşiyle (cazın büyük ismi Abbey Lincoln) yuva kurmaya ve babasının (Julius Harris) izini sürmeye çalışırken çizdiği dürüst portre aracılığıyla sistematik ırkçılığın bedelini gözler önüne seriyor. Malcolm X'in hayranlığını kazanan ve artık Amerikan sinemasının dönüm noktalarından biri olarak kabul edilen bu hassas film, toplumsal eleştirisini unutulmaz karmaşıklık ve gerçeklikteki karakterlerle temellendiriyor.

Birlikte birçok filmde rol alan ve fransız sinemasının uyumlu çiftlerinden biri haline gelen Isabelle Carre ve Benoît Poelvoorde’yi bir kez daha bir araya getiren film “ilk bakışta aşk” temasına odaklanıyor. İkisi de aşırı duygusallıklarından bir türlü aradıkları aşkı bulamayan çikolata fabrikası müdürü erkek ile çikolata ustası bir kadını birleştiren film, çiftin ilişkilerindeki zorlukları aşmasını esprili bir dille anlatıyor.

1930’lardaki Büyük Buhran döneminde geçen film, babası öldükten sonra bir sendika organizatörüyle birlikte yaşamaya başlayan Bertha’nın kendini suçun ortasında buluşunu anlatıyor.

Éric Rohmer'in yönettiği 1978 yapımı Perceval le Gallois - Parsifal, 12. yüzyılda Chrétien de Troyes tarafından yazılan Perceval, the Story of the Grail adlı öyküsünden esinlenilmiştir.

Ship of Fools - Aptallar Gemisi, 1933’te Meksika’dan Almanya’ya giden bir şilepteki yolcuları ve onların arasında gelişen olayları anlatıyor. Bu şilep, yükün yanı sıra az sayıda yolcu da almıştır. Günler geçtikçe yolcular arasında ilişkiler kurulur, bir aşk öyküsü devreye girer ve olaylar hızla gelişmeye başlar.Stanley Kramer'in yönettiği Ship of Fools - Aptallar Gemisi, sonradan ün yapacak George Segal’in ilk, Vivien Leigh’in ise son filmi olma özelliğini taşıyor.

Zengin bir adamın kızı olan Rosa'ya kalbini kaptıran genç Esteban, sevdiği kadınla evlenebilmek için zengin olmaya ant içer ve bu amaç uğruna altın madenlerinde çalışmaya başlar. Ancak Rosa'nın başına gelecek olan kötü bir olay, herkesin hayatını kökünden değiştirecektir...Aynı adlı romandan beyaz perdeye uyarlanan The House of the Spirits - Ruhların Evi, toplam 12 ödül sahibi bir film.

19uncu yüzyıl Fransasında geçen film, sayfiyede yaşayan romantik Emmanın, daha yüksek standartlı bir hayata geçme hayaliyle, donuk doktor Charles Bovary ile evlenmesini anlatıyor. Evlendikten sonra, evliliğinde aradığı tutkuyu ve heyecanı bulamayan Emma, Rodolphe adlı önemli bir toprak sahibi ve Leon adında bir hukuk öğrencisiyle aşk yaşamaya başlar. Ödeyemeyeceği miktarda borca giren Madame Bovary, büyük bir çıkmaza doğru sürüklenmektedir. Gustave Flaubert edebiyat dünyasında önemli bir yer edinmiş romanından uyarlanan film; cinsellik, aldatma ve feminizm üzerine birçok tartışmaya da yol açmıştır.

Dino Saraybosnada yaşayan,suça eğilimli ve hipnoz ile uğraşan bir gençtir.Komünist bir baba,baskıcı ağabey ve iki göz odada yaşayan aile yeni yapılan binalara taşınmayı düşlemektedirler.Dino bakması için kiralanan bir fahişeye aşık olur ve onun peşinden gider.Babası da bu sırada ölmüştür.Aile istediği eve kavuşmuştur fakat babalarını kaybetmilerdir.Dino da sevdiği kadına kavuşamaz ve orkestrada şarkı söylemeye başlar.Film Komünist Yugoslavyanın bir özetidir. Bu yüzden de film aynı zamanda Stalin sonrası bağımsızlığını kazanan bir komünist ülkenin toplumsal ve politik atmosferini de sunar. Sonuçta ortaya evrensel psikolojik temalar ile spesifik politik temaları, her ikisine dair kavrayışımızı zenginleştiren bir biçimde, birlikte örebilmeyi başaran hoş bir film çıkmıştır.

1906 yılı, Viyana... Franz Lobheiner ile Christine adlı genç kız arasında ateşli bir âşk yaşanmaktadır. Ancak Lobheiner, hâlen evli bir kadın olan Barones von Eggersdorf ile ilişkisini kesememiştir. Karısının ihanetini öğrenen Baron von Eggersdorf, Lobheimer'i düelloya davet eder. Ne var ki, genç adam artık Baron için tehlikeli biri olmaktan çıkmış; Christine'e sırılsıklam âşık olmuştur. Bu dörtlü âşk nasıl sonlanacaktır?

Yüzlerce küçük tesadüfün senelerce ilmek ilmek ördüğü bir aşk hikayesini anlatıyor film. Herşey mucizevi bir şekilde ama kendiliğinden gelişiyor filmde. Hayat gibi, kader gibi, aşk gibi. Filmde birçok defa karşılaştığımız yol ayrımları, bizi yormak yerine sadece kurguyu zenginleştirerek heyecanı arttırıyor. Kaderleri çok önceden çizilmiş bir erkek ve bir kadın. Onların alın yazısını birleştiren bir aşk. Aşka yol gösteren bir çizgi. Kutup çizgisi. Önce Ana nın babası ölüyor, sonra Ottonun babası annesinden boşanıyor. Yalnız bu çift birleştiklerinde; gerçek aşk, aslında çocuklarının içinde filizleniyor. Aradan seneler geçiyor, anne baba ayrılıp kendilerine başka hayatlar kuruyor, Ana ve Otto birbirlerinden ayrı düşüp başka hayatlar yaşıyor ama birbirleri için yaşamaktan da hiç vazgeçmiyor. Çizgi nerede ve nasıl sona erecek?

Theo Angelopoulos üçlemesinin ilk filmi olan Ağlayan Çayır’da, 1919-1949 arasında yaşanan bir trajik hayat hikayesi anlatılıyor.Eleni, Odessa’da doğmuş fakat savaş döneminde annesi ve babasını kaybetmiştir. Eleni Alexis’in ailesi tarafından evlat edinilir ve aile Odessa’dan göç eder. Ağlayan Çayır, yeni bir kasabaya yerleşen aileyle beraber büyümeye başlayan çocukların, özellikle de Eleni’nin hikayesidir. Bu bir Yunan trajedisi diyen Angelopoulos, Eleni’yi (Troyalı Helen) bir simge olarak kullanmış. Bir kadının çocukluğundan başlayıp gençliğini, aşık oluşunu, sahip olduğu herşeyi kaybedip yeniden yalnız kalışını anlatıyor.Angelopoulos bu filmle, 2004 yılında Avrupa Film Akademisi Ödülleri’nden Eleştirmenler Özel Ödülü’nü kazandı.Theo Angelopoulos'un "Modern Yunanistan Üçlemesi"2004 Trilogia I: To Livadi pou dakryzi | Ağlayan Çayır2009 Trilogia II: I skoni tou Hronou | Zamanın Tozu2012 L'altro mare | Öteki Deniz (Yönetmen üçlemenin son filminin çekimleri sırasında motosiklet kazasında ölünce üçleme tamamlanamadı.)

İşsiz futbol koçu Tom, intiharın eşiğindeki ikiz kızkardeşine yardım etmesi için Dr. Susan Lowenstein'in çağrısıyla New York'a gelir. Dr. Lowstein ailenin geçmişini aydınlatmaya çalışırken kendisi de evde oğlu ve snop kocasıyla uğraşmaktadır. Zamanla mutsuz evlilikler sürdüren doktorla Tom arasında duygusal bir yakınlık doğar.

1960'larda bir gün fotoğrafçı Robert Kincaid Madison County'e bazı köprü resimleri çekmek için gelir. Fakat orada tanıştığı Francesca Johnson adlı bir ev kadınına da aşık olur. 4 gün boyunca müthiş bir aşk yaşayan Robert ve Francesca bu 4 günün sonunda bir seçim yapmaya mecbur kalacaktır...

Fransız Devriminin 200. yıl kutlamaları için restore edilmeye başlanan Parisin en eski köprüsü olan Pont-Neuf, sokağa düşmüş alkolik bir sirk cambazı olan genç Alexe ev sahipliği yapmaktadır. Başarısız bir ilişkinin ardından çektiği üzüntünün giderek körleştirdiği güzel ressam Michèle sokaklarda Alexle karşılaşır. Michèle, Alex, diğer bir evsiz olan Hans ile birlikte Pont-Neufte umarsız bir hayata başlar. Michèlein görme duyusu giderek azalırken Alexe olan bağı da artar. Alex de genç kıza fena halde tutulmuştur ve hastalığının tedavisi mümkün olduğu halde, bencilce de olsa kızın sokaktaki yaşamdan kopmasını istemez.

Joan ve Duke, dolandırıcı Fiske’yi takip ederken Vera Cruz’da karşılaşır. Kısa bir süre içinde olaya müfettiş General da dahil olur. Fiske, peşinde Joan ve Duke ile Meksika’da kaçmaya devam eder. Arkalarında gerçek Yüzbaşı Blake de vardır. Kurnaz Müfettiş General onları Tihuacan’da beklemektedir.

Büyük ve eski tarz bir lüks otelde, bir yabancı (Giorgio Albertazzi) evli bir kadını kendisiyle kaçması için ikna etmek ister. Ancak kadın (Delphine Seyrig) yabancıyla bir önceki sene Marienbad’da yaşadıklarını hatırlamamaktadır. Alain Resnais’nin bu filmi Venedik Film Festivali’nde Altın Aslan kazanmış ve dünya çapında eleştirmenlerin övgüleriyle karşılanmıştır.

Film, politikayla ilgilenen genç bir erkek ile pop müzikten başka bir şeyle ilgilenmeyen genç bir kadın arasındaki çekingen ilişkiyi anlatır ve her ikisi açısından da cinselliği sorgular. Film bu sorunu, erkeğin ikilemi olarak ele alır. Paul, komünist parti politikasının erkeksi dünyası ile pop kültürü ve tüketimin dişi dünyası arasında sıkışıp kalmıştır. Bu iki dünyanın olumlu yönlerini birleştirme çabası içindedir…Paul askerliği bitince, Paris'e döner. Yeni tanıştığı Madeleine, ona çalıştığı dergide bir iş bulur. Madeleine şarkıcı olmak istemektedir. Paul ve arkadaşları ise zamanlarının çoğunu, politikayla ilgilenerek geçirirler. Dünyanın bir çok bölgesindeki siyasi olayları takip etmektedirler. Paul kaldığı evden çıkarılınca, Madeleine'in yanına taşınır…Jean-Luc Godard'ın en önemli filmleri arasında gösterilen Masculin Féminin - Erkek, Dişi, Berlin Film Festivali'nde üç ödül birden kazanmıştı.

Zengin bir fabrikatör, genç karısı Paola'nın geçmişini araştırmak üzere özel bir dedektif kiralar. Araştırmanın sonucunda Giudo adında eski bir sevgili ortaya çıkar. Diğer yandan Guido ve Paola'nın, Guido'nun kız arkadaşının ölümünden sorumlu olma ihtimalleri de belirir. Bir süre sonra Guido ve Paola'nın ilişkisi tekrar alevlenir, ancak yeni statüsü sebebiyle Paola'nın yalnızca aşka dayalı bir hayat sürdürme şansı yoktur...Michelangelo Antonioni'nin ilk uzun metrajlı filmi olan Cronaca Di Un Amore (Story of a Love Affair) - Bir Aşkın Güncesi, Milano'nun donuk şehir manzarasını arka plan olarak kullanıyor.

Woody Allen bizi bu sefer, 1920'lerin Güney Fransa'sında, psişik güçleri olan Sophie ile Stanley adında bir "İngiliz" arasındaki aşk serüvenine davet ediyor. Usta illüzyonist Stanley, çocukluk arkadaşı Howard Burkan ısrarlarıyla Catledge ailesini malikanelerinde ziyaret etmeyi kabul eder. Asıl amacı, buraya annesiyle beraber davet edilen genç medyum Sophie'yi gözlemlemektir. Zira hayatını, insanları sahte vaatlerle kandıran medyumların foyalarını ortaya çıkarmaya adamıştır. Fakat Sophie'nin güzelliğine ve cazibesine kapılmamak Stanley için hiç de basit olmayacaktır...

1965'in yazında New England açıklarındaki bir adada geçen hikâye ilk aşk ve büyülü bir yazı anlatıyor. 12 yaşındaki iki çocuğun birbirlerine aşık olup, gizlice anlaşarak vahşi doğaya kaçar. Yetkililer onları bulmaya çalışırken, kuvvetli bir fırtına da adaya doğru yaklaşmaktadır. Barış dolu ada halkının hayatı hiç kimsenin baş edemeyeceği biçimde alt üst olmuştur.

1700'lerin tam ortasındayız. Genç bir İrlandalı olan Redmond Barry, bir subayı düelloda öldürünce kaçıp yeni bir hayat kurmak ister. Serüvenler sonucu kendisini savaşın ortasında Prusya ordusunda bulur. Savaştan sonra casuslukla görevlendirilip İrlandalı bir Şövalye'nin peşine takılır. Onunla birlikte Prusya'dan kaçar ve kumarbazlığa başlayarak Avrupa'nın kalburüstü sosyetesine burnunun ucunu sokmayı başarır. Fakat gözü daha yükseklerdedir.

1964 yılında çıkan nükleer savaş kuzey yarımkürenin tamamından yaşamı silmiştir. Füzeler düştüğünde görevde olan bir Amerikan denizaltısı Avustralya’da demir atar. Burası henüz felaketin ulaşmadığı bir yerdir ama radyoaktif bulutların gelip hayatı yok etmesi için sadece kısa bir süreleri vardır.Avustralyalılar yaklaşan ölüme değişik tepkiler verirler. Kimileri isyan eder kimileri hükümetin dağıttığı haplarla intiharı seçer. Yağmurların kuzey yarımküredeki radyasyon bulutlarını etkisiz hale getirdiği umudu ortaya çıktığında denizaltıdaki Amerikalılar kendilerine ulaşan zayıf radyo sinyallerinin izinden giderek San Diego’ya doğru yola çıkarlar.Nevil Shute’nin romanından, Stanley Kramer’ın çektiği 1959 yapımı Sahilde, soğuk savaş dönemi popüler olan bilim kurgu felaket filmlerinin en güçlülerinden biri. Senaryo ve yönetimden çok gücünü uyarlandığı romandan ve dahası müthiş oyuncu kadrosundan alıyor. Yine de Kramer’in insanı buz gibi yapan korkutucu görüntülerinin hakkını yememeli. | Gönderen: Sinigami

Kaçak bir asker olan Jean, sisli bir gecede Le Havre limanındaki küçük bir kulübeye sığınır. Jean, kendisi gibi başı belada olan kaçaklar için bir sığınma işlevi gören bu kulübede, dedesinin evinden kaçıp yeni bir hayat arzulayan 17 yaşındaki Nelly ile tanışır. İlk görüşte birbirlerine aşık olan çiftin birlikte mutlu bir hayat sürmelerini sağlayacak olan Venezuela gemisine ulaşabilmeleri için önlerine birçok engel çıkacaktır...Fransız şiirsel gerçekçiliğinin usta yönetmeni Marcel Carné’nin yönettiği Le Quai Des Brumes (Port of Shadows) - Sisler Rıhtımı, içerisinde yer aldığı akımın sembol filmi olma niteliği taşıyor.

2. Dünya Savaşının ardından Almanya. Henüz 15 yaşında bir genç olan Michael Berg, kızıl hastalığına yakalandığı esnada, Hanna adlı bir kadın bu gence yardım edecektir. İyileşmesinin ardından Michael, bizzat teşekkür etmek için Hanna?nın evine yeniden gider. Aralarındaki ilişki hızla tutku dolu bir aşka dönüşecektir.Zaman içinde, Michael, Hanna?nın kendisine yüksek sesle kitap okunmasından hoşlandığını fark eder. Bu edebiyat ve aşkla geçen dönemin ardından Hanna, ardında kalbi kırık ve kederli genç bir âşık bırakarak ortadan kaybolur. Nazi savaş suçlularını izleyen bir hukuk öğrencisiyken Michael, Hanna?ya mahkemede, sanık sandalyesinde yeniden rastlayacaktır. Onun ve kendisinin hayatlarını derinden etkileyecek sırrı, ama bu zaman keşfedebilecektir. Şimdi sorulması gereken soru şudur: Bir sırrı korumak için ne kadar ileri gidilebilir?

Kate Mercer ve kocası evliliklerinin 45. yılını kutlayacak olan bir çifttir. Kate bunu partiyle kutlamayı planlamaktadır ve hazırlıklara başlamıştır. Bu esnada kocasına bir mektup gelir. Mektupta ilk aşkının cesedinin İsviçre Alplerindeki buzullar arasında bulunduğu yazmaktadır. Bu durum evliliklerinde yeni bir dönemin başlamasına sebep olacaktır.David Constantine'in kısa hikayesinden uyarlanan filmin yönetmen koltuğunda Andrew Haigh bulunurken oyuncu kadrosunda Charlotte Rampling, Tom Courtenay ve Geraldine James yer alıyor.

Olay örgüsü, soğuk bir Baltık kıyısının ıssız kum tepelerinin ve çığlık atan martıların ortasında gerçekleşir. İki yalnız, yaralı insan, ıssız bir plajda buluşur. Her ikisi de 2.Dünya Savaşı'nın canlı hatıralarıyla boğuşuyor ve birbirlerine ulaşmak için sessiz, kusurlu girişimlerde bulunuyorlar, ancak iletişim kurmanın bir yolunu bulamıyorlar...

Martin Eden, işçi sınıfındaki zorluklardan kurtulup yazar olma hayalini gerçeğe dönüştürmeye çalışan bir denizcinin hikâyesini beyazperdeye yansıtıyor.Endüstriyel orta sınıfın genç bir üyesi olan Arturo'yu dayaktan kurtaran denizci Martin Eden, çocuğun ailesinin evine davet edilir. Burada Arturo'nun güzel kız kardeşi Elena ile tanışır ve ona ilk görüşte aşık olur. Kültürlü ve kibar genç kadın, Martin'in sadece sevgisinin nesnesi değil, aynı zamanda ulaşmayı arzuladığı sosyal statünün de sembolü haline gelir. Martin, büyük çabalar pahasına ve mütevazı kökeninin temsil ettiği engelleri aşarak yazar olma hayalinin peşinden gider. Yaşlı entelektüel Russ Brissenden'in etkisiyle sosyalist çevrelere dahil olur, bu da onu Elena ve onun burjuva dünyasıyla karşı karşıya getirir.

Jacques Demy’nin olağanüstü Umbrellas of Cherbourg’unun (Cherbourg Şemsiyeleri, 1964) tamamlayıcısı Les Demoiselles de Rochefort, çok az filmin eriştiği ya da erişmeye çalıştığı bir hedefe ulaştı. Les Demoiselles de Rochefort, iki saat boyunca dinmek bilmez bir neşe ve coşku tonunu koruyarak filmin gerçek tutkunları için huşuya yakın bir noktaya yaklaşır.Bu filmdeki her şey; mutluluk, neşe ve sinemada bir eşi daha olmayan bir yaşam sevincini ifade eder. Rakipsiz bir şaşırtma ve etkileme kapasitesine sahip Umbrellas of Cherbourg’da (Cherbourg Şemsiyeleri) bile hikâyenin hüznünün, tasvirlerin canlılığıyla çatıştığı bir çok an bulunur. Bu filmde böyle bir gerilim yaşanmıyor. Renkler çerçeveden fırlayıp doğrudan beynin zevk merkezlerine saldırır; tıpkı kostümler, dekorlar ve özellikle performanslar ve müzik parçaları gibi. Bir kez daha müzik üstadı Michel Legrand’la çalışan Demy, özellikle 1950’lerin MGM müzikallerinde yaratılmış dünyalara atıfta bulunan ve birebir aynı kıyafetler içindeki kız kardeşlerin, kız kardeş olmanın zevkli yanları hakkında şarkılar söylediği, bir hafta sonu boyunca süren bir yerel sokak panayırının aşk ve mutluluk kutsamasına dönüştüğü, sıradan bir köprüden geçme eyleminin özenle koreograflanmış hoppalık gösterilerine esin kaynağı olduğu bir büyülü ülke yaratır.Basitçe özetlemek gerekirse, Les Demoiselles de Rochefort, sizi hayal edebileceğiniz diğer tüm filmlerden çok daha fazla mutlu edecektir. Hiç de küçümsenecek bir başarı değil bu.

David Amramın güçlü müziğinin ilk notalarından ve Budla (ilk rolündeki Warren Beaty) Deanienin (Natalie Wood) gürüldeyen bir şelalenin yanı başında bir arabanın içinde öpüştükleri ilk görüntülerden itibaren, Aşk Bahçesi, en başarılı Hollywood melodramlarının cazibesinin bir özeti gibidir. Toplumun baskıladığı tutkular (öykü 1928de Kansasta geçer), her şiddetli renk, ses ve hareket patlamasında, yeri değiştirilmiş biçimde ifade bulur. Duyguların bastırılması bu filmin her anında mevcuttur, insanları korkunç, işlevsiz yönlere sürükleyen bir güçtür bu. Erkekler başarılı ve maço olmak zorundayken, kadınlar bekaretle fahişelik arasında seçim yapmak zorundadır. Tıpkı Barbara Lodenin unutulmaz biçimde canlandırdığı, Budun kalender, özgür kız kardeşi Ginny gibi.

1993 Yabancı film dalında Oscara aday olmuş, 93 Cannes ve 94 İstanbul festivallerinde gösterilmiştir. Film, uçarı babaları tarafından terk edilip, duygusal çöküntü yaşayan bir ailenin dramını Vietnamlı küçük bir hizmetçi kızın gözünden sergiliyor. Kölelik ile aşk arasındaki belirsiz ilişkinin en uç noktalarındaki karmaşıklığı anlatan bir yapıt.