Nazilere mensup annesiyle babası 1945 yılında Müttefikler tarafından tutuklanınca ortada kalan genç Lore, dört kardeşini önüne katıp 900 kilometre ötede, Hamburgdaki büyükannelerine doğru yola koyulur. Savaşın bitişiyle hüküm süren kargaşa, yokluk ve acının ortasında, Thomas adında gizemli bir Yahudi mülteciyle karşılaşması Loreun dünyasını alt üst eder. Lore, tehlikeli yolculuklarında hayatta kalabilmek için düşman bildiği, hep nefret etmesi gerektiği öğretilen birine güvenmek zorunda kalacaktır.

Öğretmen Yolanda ile fabrika işçisi Mario’nun aşkı, farklı görüşleri ve değerleri sebebiyle karmaşık bir hal alır. Yolanda’nın önyargıları, alt sınıftan öğrencilerle kurduğu ilişkilerde ortaya çıkarken, maçoluğunu dizginleyemeyen Mario da Yolanda gibi bağımsız bir kadın karşısında bocalar.

Yoshishige Yoshida'nın yönettiği Akitsu Onsen (Akitsu Springs), 2. Dünya Savaşı'ndan hemen sonra, bir hancı ile tüberkülozlu bir adam arasındaki romantizmi konu ediniyor.

Bir kadın ve erkeğin birbirine duydukları yüce tutkular, aşka dönüşmüştür. Ancak bu aşkın önüne devasa kurumsallıklar adeta taş duvar örecektir. Zira aileleri, kilise ve burjuva sosyetesi çiftin arasındaki tutkulu ilişkiyi devamlı surette engellemeye çalışacaktır.Sinema tarihinin en özgün yönetmenlerinden Luis Bunuel'in ilk uzun metrajlı filmi olan L'âge D'or (The Golden Age) - Altın Çağ, aynı zamanda Bunuel'in gerçeküstü akımına yön veren sanatçı Salvador Dali ile beraber çalıştığı son filmi olacaktır. Zira Salvador Dali, İspanya İç Savaşı sonrasında diktatör Franco'nun faşist yönetimini desteklediğini açıklaması sonrası Dali'nin arası hem marksistlerle hem de Bunuel ile kopacak ve bir daha düzelmeyecektir.Bunuel bu filminde daha sonra sık sık yapacağı gibi din, kutsal aile ve burjuvanın ideallerini, cinselliğin; yavan sözlerin, fantezilerin ötesinde yatan dört duvar arasına sıkıştırılmış kanlı gerçekliğini irdelemiş, aynı zamanda insanlığın ve kapitalizmin iki yüzlülüğünü sinemaya rahatlamak, uyuşmak ve aptallaşmak için gelen seyircinin yüzüne çarpmıştır. Bu kadar sert bir filmin tepkisiz kalması mümkün olmayacağından filmin gösterildiği bir kaç salonun yakılması sonucu film bir daha gösterilememiş ve 50 yıl boyunca yasaklı kalmıştır. Film, Luis Bunuel ölmeden kısa bir süre önce ancak tekrar gösterilebilmiştir.

Film, modern yaşamın getirdiği bireysel yaşam mücadelesinde, ataerkil Japon kültürünün toplum ve özellikle kadınlar üzerinde oluşturduğu baskıyı, yalnızlık ve sevgi arayışı ekseninde kendine özgü bir dille anlatıyor...

Casim İngiltere’de yaşayan bir Pakistanlıdır. Glaskow şehrinde DJ’lik yapmaktadır ve ilerde kendi mekanını açmak istemektedir. Ailesi koyu müslüman olan Casim, yine ailesinin istediği bir kişi ile evlendirilmek üzeredir. Kız kendi çevrelerinden müteasip bir ailenin kızıdır. Bu dönem içinde, Casim , Roisin isimli bir kızla arkadaşlık yapmaya başlar ve aralarındaki ilişki kısa sürede aşka dönüşür. Bu dönüşüm ikisi arasında gizli saklı olarak devam eder ancak Casim’in ailesi duyar bunu. Artık üzerilerinde büyük bir baskı vardır ve Casim, etrafını ilişkilerini sorgulamaya başlar. Ya geleneklerine bağlı bir evlilik yapıp bu şekilde yaşamayı seçecektir, ya da hayatının akışına özgür bir şekilde karar verecektir.

Dvoje (And Love Has Vanished) - Ve Aşk Yok Oldu, mimar ve amatör fotoğrafçı Mirko ile müzik öğrencisi Jovana arasındaki ilişkiyi konu ediniyor. Mirko kıza delice âşıktır ama Jovana düşünmek ve ne yapacağına karar vermek için süre ister. Sonunda birleşirler. Bir gün Mirko'nun odasındaki süs balığı ölür. Onların aşklarının sonu da böyle geçici mi olacaktır?

Desiree ile yaşadığı ayrılık sonrası umutsuzluğundan kurtulamayan Zia bileklerini keserek intihar eder ve kendini sadece intihar eden insanların olduğu büyük çöllerle kaplı, sağda solda eski lastiklerin ve yanmış kanepelerin görüldüğü bir öteki dünyada bulur. Tesadüf eseri, Desireenin de onun intiharından birkaç ay sonra intihar ettiğini ve şu an kendisini aramakta olduğunu öğrenir ve Desireeyi aramaya başlar. Eugene (kendisi elektrik ile öldüren bir Rus rockçı) ile birlikte Desireeyi aramak üzere arabayla yola çıkarlar, bulundukları yerin sorumlularını aramakta olan ve yanlışlıkla bu yere alındığına inanan otostopçu Mikalı arabalarına alırlar. Kısa zamanda kendilerini Knellerin kampında bulurlar, burada yaşanan küçük mucizelerin sayısı giderek artmaktadır. Mucizeler yaratan bir kral hakkında söylentiler duyarlar. Zia Desireeyi bulabilecek midir? Peki ya bulduktan sonra ne olacak? Ölümün olduğu yerde umut da vardır.

1963 yılında, 18 yaşındaki "Birdlace" Eddie ve arkadaşları Vietnam'a gönderilmeden önceki gece. 'Dogfight' adında kirli bir oyun oynarlar: hepsi bir parti için kadın arar ve en çirkinini bulan bir ödül kazanır. Eddie, yalnız ve pasifist Rose'u bir kafede çalışırken bulur. Rose ona eşlik etmekten mutlu olur - ama sonra oyunun farkına varır. Ancak bu zamana kadar ondan hoşlanmayı çoktan öğrenmiştir, bu yüzden onu evine kadar takip eder. Eddie aralarındaki farklılıklara rağmen Rose'un kalbini kazanmayı başarabilecek midir?

Film, geçmişteki bir ilişkiden sonra karşılaşan bir çiftin duygusal bağlantısını ve anılarını keşfetmesini konu alıyor. Film, siyah-beyaz görüntüleriyle nostaljik bir atmosfer yaratırken, başrol oyuncuları Mark Duplass ve Sarah Paulson'ın etkileyici performanslarıyla dikkat çekiyor. İzleyicilere, kaybettikleri fırsatlarla yüzleşme ve geçmişin etkileri üzerine düşünme fırsatı sunuyor. Film, samimi diyalogları ve derin karakter incelemeleri sayesinde eleştirmenlerden olumlu geri dönüşler almıştır.Özellikle, filmin duygusal derinliği ve ilişkiyi sorgulayan yapısı, eleştirmenlerin beğenisini kazanmıştır. Ancak, bazı izleyiciler için temposu yavaş gelebilir. Genel olarak, "Blue Jay" hem duygusal hem de düşünsel bir deneyim sunan bir yapım olarak değerlendirilebilir.

Cezayir Özgürlük Savaşçıları ile olan ilişkisi yüzünden Fransa Özel Gizli Birliği tarafından takip edilen bir aydın, uzun süre evli olduğu eşinden ayrılır ve Cezayir kökenli bir kadın ile ilişki yaşamaya başlar. Ancak her iki tarafta aşırılık yanlısı taraflarca hedef haline gelir. Melankoli ve Politik Yorgunluk İçinde Bir Aşk Portresi1. Tematik Derinlik ve Tarihsel Arka PlanGarrel, 1968 sonrası Fransız solunun dağılan ideallerini, bireysel yalnızlık ve aşkın kırılganlığı üzerinden irdeler. Film, bir fotoğrafçı (Mireille Perrier) ve eski bir devrimci (Maurice Garrel) arasındaki tutkulu ama yıkıma giden ilişkiyi anlatırken, "gece" metaforuyla politik umutların karardığı bir dönemi simgeler. 1970'lerin terör eylemleri sonrası "yenilmiş" aktivistlerin iç göçü, Garrel'in karakteristik siyah-beyaz görsel diliyle bütünleşir.2. Biçimsel Özellikler ve Estetik Görsellik: Siyah-beyaz kullanımı, Jean-Luc Godard'ın "À bout de souffle"undaki gibi bir gerçekçilik değil, daha çok bir rüya kaydı hissi verir. Uzun plan sekanslar ve loş ışık, karakterlerin içsel kaosunu yansıtır. Diyaloglar: Minimalist ve şiirsel. Örneğin, "Özgürlük artık gecenin renginde" gibi replikler, politik dilin kişisel çöküşe dönüşümünü vurgular. Müzik: Deneysel jazz ve sessizlik anları, gerilimi artırır.3. Karakterler ve Psikolojik Katmanlar Kadın karakter (Anne), aktif bir sanatçı olmasına rağmen, erkeğin geçmişinin gölgesinde kalır. Garrel'in feminist eleştirilere açık bu tutumu, filmdeki "devrimci erkek melankolisi" klişesini güçlendirir. Erkek karakter (Claude), kaçışı ve eylemsizliği seçerek, 68 kuşağının çözülüşünü temsil eder. Onun afyon bağımlılığı, politik idealizmden bireysel uyuşukluğa geçişin metaforudur.4. Eleştirel Zayıflıklar Politikanın Silikleşmesi: Garrel, tarihsel bağlamı kişisel dram uğruna fazla arka plana atar. Militan şiddet gibi temalar yüzeysel kalır. Kadın Bakışının Eksikliği: Anne'nin arzusu, erkeğin krizine hizmet eden bir araç gibi işlenir. Bu, Garrel'in diğer filmlerinde de (örn. "Les Amants Réguliers") tekrarlanan bir sorundur.5. Sonuç: Neden İzlenmeli?"Liberté, La Nuit", devrimci romantizmin çöküşünü şiirsel bir dille anlatan, görsel olarak çarpıcı bir film. Godard'ın politik didaktizminin aksine, Garrel yenilginin estetiğini yaratır. Ancak, karakterlerin derinliksizliği ve politik analiz eksikliği, onu "tam anlamıyla başyapıt" olmaktan alıkoyar.

Genç, yakışıklı ,başarılı ve zengin bir iş adamı olan Thomas Crown (Steve McQueen) kimliğini gizleyerek topladığı çete elemanları ile bir banka soygunu planlar. Pürüzsüz olarak sonuçlanan soygundan sonra kendisini hiç görmemiş olan elemanların paylarını ödeyip savan Crown parayı da bir İsviçre bankasına yatırır ve sigorta şirketinin ödeme yapmasını beklemeye başlar.Olayı soruşturan sigorta müfettişi Vicky Anderson (Faye Dunaway) 'a kurt dedektif Eddy Malone (Paul Burke) de yardımcı olmaktadır.

Sabine bir daha evli biriyle beraber olmayacağına yemin eder ve iyi bir koca bulmaya karar verir. En iyi arkadaşı Clarisse onu Paris'te avukatlık yapan kuzeni Edmond'la tanıştırır. Sabine Clarisse'nin verdiği cesaretle Edmond'ın peşine düşer. Ama Edmond çok da istekli görünmüyordur.

Küçük çaplı dolandırıcı bir adam olan Eric, ufak bir kasabaya gelir ve burada oldukça çekici bir kadın olan Stella ile karşılaşır. Stella kendisiyle evlenmek ister ancak bir yüzüğe tamah edecek değildir. Maddi olarak güvence istemektedir. Eric ise Stella'yı kendisine bağlayacak parayı bulmak için her şeyi göze alacaktır...

On sekizinci yüzyıl Viktorya dönemi... Sarah, alt sınıflardan gelme, sevdiği adamın peşinden gitmiş olduğu için toplum tarafından dışlanmış genç bir kadındır. Toplumun tamamen şekilden ibaret ahlak değerleri tarafından yargılanıp damgalanmış olan bu kadın, en ufak özgürlüklerden bile mahrum bırakıldığı, kıstırılmış bir hayat yaşamaktadır. Yine aynı şekilde, toplumun tamamen gösteriş budalası, samimiyetten uzak kurallarından sıkılmış ama bunu kendisine çok da itiraf etmek istemeyen Charlesla tanışan Sarah, çok da fazla konuşmaya gerek kalmadan aynı duyguları ve düşünceleri paylaştıklarını farkeder. Sarahın içinde bulunduğu düşük sosyal sınıfa rağmen Charles, tam anlamıyla bir aristokrattır. Çok fazla ortak noktaları olan bu iki insanın bir arada olmalarını engelleyen belki de en önemli neden de budur. Tabi bir de Charlesın, zengin bir tüccarın şımarık kızı ile olan nişan düzeyindeki ilişkisi.

Yûkoku (Patriotism), başarısızlıkla sonuçlanan bir darbe girişiminde yer alan ve akabinde seppuku yaparak intihar eden bir teğmenin öyküsünü anlatıyor. Filmin yönetmeni Yukio Mishima, bu filmi çektikten dört sene sonra seppuku yaparak hayatına son vermiştir.

Diana, çekici ve zeki bir modeldir. Hayattaki tek amacı daha zengin ve daha tanınır olmaktır. Bu amacı doğrultusunda insanları kullanmak sıkça yaptığı bir şeydir. Bir gün sokakta yürürken karşılaştığı ünlü sunucu ve gazeteci Robert Gold tam da istediği şeyleri ona sunabilecek güçte bir adamdır. Sıradan bir sokak röportajı sırasında başlayan ilişkileri, artık tüm basın ve medyanın ilgi odağındaki haber olur. Robert Gold, genç kadın için ailesini terk eder. Robert sayesinde kültür ve sanat çevrelerine girmiş olan Diana, başlarda hem aşkı hem de arzuladığı şöhreti bir arada aynı kişide bulabildiği için oldukça mutludur. Ancak zamanla sahip olduklarının kendisine yetmediğini ve alışkanlıklarından kopamadığını fark etmeye başlar.John Schlesinger'in yönettiği Darling, 3 dalda Oscar ödülü kazanmıştı. Filmin toplam 18 ödülü bulunuyor.

Öykü kitapları okumayı sever misiniz? Roman okumayı, uzun soluklu bir ilişkiye sahip olmaya benzetirim. Kimi zaman durgun, kimi zaman çalkantılı, her geçen gün daha çok kök salarak bağlandığınız bir ilişki gibi bağlanıverirsiniz okuduğunuz romana da. Öyküler ise daha çok tek gecelik ilişkiler gibidir. Yüreğinizde ani ve tokat gibi bir etki bırakabilir. Kısalığına tezat, etkinin kuvvetine bağlı olarak belki de bir ömür boyu unutamazsınız.Paris ve aşk güzellemesi olarak beyazperdeyi kırmızı kalplere boğan Paris, I Love You da, böyle bir etki bırakıyor izleyen üzerinde. 22 yönetmenin 5 dakikalık birbirinden farklı aşk ve Paris temalı kısa filmlerinin toplamı olan film, insan üzerinde direk, hayran olduğunuz yazarların farklı hikayelerinden oluşan toplama bir öykü kitabı okumuşsunuz izlenimi yaratıyor. Şaşkınlık, kahkaha, hayret, romantizm ve hayranlık duygularının karışımı bir etki...Ethan ve Joel Coen, Wes Craven, Alfonso Cuarón, Christopher Doyle, Walter Salles, Gus Van Sant gibi isimler yönetsin; Steve Buscemi, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Maggie Gyllenhaal, Natalie Portman, Gérard Depardieu gibi isimler oynasın; hele bir de konumuz da aşk ve Paris olur ise heyecan duymayalım da ne yapalım!Filmekimi kapsamında da gösterilen Paris I Love You festivalin, biletleri en çabuk tükenen filmlerinden biri olmuştu. Filmi izledikten sonra yapmanız kaçınılmaz olan şeylerden biri, sizde en çok etkiyi bırakan bölümleri teker teker aklınızda yeniden canlandırmaya çalışmak. Arka arkaya, kimisine hayran kaldığınız, kimisini sadece ufak bir tebessüm ya da hüzün ile izlediğiniz, kimisinde (özellikle de Coen'lerin yönettiği Steve Bruscemi'li bölüm) kahkahalarla güldüğünüz filmler öylesine arka arkaya, siz daha tam tadını çıkaramadan sıralanıyor ki, bittikten sonra geri dönüşlü bir beyin fırtınası kaçınılmaz oluyor. Hatırlamaya çalışırken 'arada atladığım filmler var mıydı' hayıflanmaları ile kesinlikle bir kere izlemenin yeterli olmadığı filmlerden biri Paris, I Love You.Bir bütün olarak nasıl olduğunu söylemenin zor olduğu filmlerden biri karşımızdaki. Birbirinden o kadar farklı esintiler estiren kısalarla karşı karşıyayız ki... Joel Coen ve Ethan Coen'in yönettiği, Steve Buscemi'ye neden bu kadar hayran olduğumu bir kere daha anlamama neden olan bölüm, filmin en eğlenceli kısalarından. Vampirlerinin bile Paris'in romantizminden pay aldıkları, Vincenzo Natali'nin yönettiği, bilmesem kesinlikle Wes Craven imzalı olduğunu düşüneceğim bölüm, (bir çok insan hiç hoşlanmamış olmasına rağmen) bana Paris'in geçmişten günümüze pek çok özelliğini hissettirdi. Tarihin, aşkın, mistisizmin en çok yakıştığı şehirlerden biri olan Paris hakkında yapılabilecek en keyifli çalışmalardan biri kanımca.Gurinder Chadha'nın yönettiği bölüm, Doğulu göçmen bir kızla Batılı bir gencin yakınlaşması konusunda aslında pek çok açıdan klişeler barındırsa da, etkiliyici bir sevimliliği de yok değil. Çoğu zaman oryantalizm kokan bu tarz konulu yapımların klişelerini, belki de bu sevimliliği sayesinde üstünden silkmeyi başarıyor.En şaşırtıcı...

Bay Doğru Robert Redford'ın yeni eşi Jane Fonda hayatı hep eğlenceli yönünden görmek istemektedir. Balayının sarhoşluğu yerini beşinci katta bir evde düzen kurmakla ilgili gerçeklere bıraktığında evlilik harmonisi de uyumunu komik bir şekilde kaybetmeye başlar. Kayınvalide periyodik olarak şikayet etmektedir. Üst kattaki orta yaşlı Lothario sık sık ortaya çıkmaktadır. Sevinçler zaman zaman yerini kedere bırakmaktadır.

Bağımsızlığına düşkün olan Stella için evlilik, ölümle eşdeğerdir. Şarkı söylediği gazinoda herkesin gözdesi olan Stella, kendisini özgür bir kadın olarak kabul ettirmek için senelerini harcamıştır. Uzatmalı sevgilisi Aleko istiyor diye evlilik boyunduruğu altına girecek değildir. Stella; zengin, düşünceli, entelektüel Aleko'yu terk edip kaba, maço bir futbolcu olan Milto'yla birlikte olmaya başlar. Ancak beklenmedik bir olay sonucunda dünyası başına yıkılacaktır...

Julie Gardiner Adams, Penny Serenade'in kaydını dinlerken geçmişi üzerine düşünmeye başlar. Gazete muhabiri Roger Adams'la olan fevri evliliğini hatırlıyor; bu evliliğin çılgınca mutlu bir şekilde başlamasına rağmen trajediyle dolu olduğu ortaya çıkıyor. Diğer şarkılar ona flörtlerini, evliliklerini, çocuk sahibi olma arzularını, paylaştıkları sevinçleri ve üzüntüleri hatırlatıyor. Mevcut sorunları ve bunların nasıl ortaya çıktığı üzerine düşünürken aklına bir sürü anı geliyor.

1860'ların New England'ı. Bu eşsiz ve insana mutluluk veren büyüme ve kendini keşfetme hikayesinde, Amerikan İç Savaşı sırasında çocukluktan gençliğe adım atan dört kız kardeşin yaşadıkları zorluklar, trajediler ve mutluluklar, aile bireyleri arasındaki derin bağları sarsar ama parçalayamaz.

Bir akıl hastanesinin her biri kendine has özellikteki onlarca hastası arasında, kendisini cyborg zanneden genç bir kızla insanların ruhunu çalabildiğini iddia eden bir erkek hasta bulunmaktadır. Hayatın bildik gerçekliğinden kopmuş bu iki insanın sıradışı yakınlaşmaları, tamamen başka bir gerçeklik üzerine kurulmuş hastane ortamı tarafından da desteklenir.

Harold Lamb üniversiteye gideceği için o kadar heyecanlıdır ki; harçlık kazanmak için çalışmak, üniversite tezahüratlarını ezberlemek ve bir filmde gördüğü özel bir kendini tanıtma yöntemini öğrenmekle meşguldür. Tate Üniversitesi'ne vardığında kısa sürede şakaların ve alayların hedefi haline gelir. Tek gerçek dostu Peggy'nin yardımıyla, popüler olmak için her türlü çabayı göstermeye karar verir.

Büyük Buhran döneminde geçen ve Mississippi kırsalında, kanuna karşı gelerek soygunlar yapan 2 sevgilinin yaşadıklarını anlatan film, Robert Altman'ın en iyi filmlerinden biri olarak görülüyor. Görsel zenginliği, Amerika'nın yakın tarihine yönelttiği revizyonist bakış ve lirik tatlar taşıyan anlatımıyla özel bir yapım olan filmin görüntü yönetmenliğini “César ve Rosalie”, “Dantelci Kız” filmlerinden tanıdığımız Jean Boffety yapıyor.

Zengin bir adam olan Bob Merrick, arabasıyla yaptığı kaza sonrasında ünlü bir beyin cerrahının ölümüne ve cerrahın karısının da kör kalmasına neden olur. Suçluluk duygusu içerisindeki Merrick, hayatını tıp ilmine adar. Amacı doktorun karısı Helen’in gözlerine yeniden kavuşmasını sağlamaktır. Zamanla Helen ile aralarında bir yakınlaşma başlar.

Deux Jours a Tuer (Love Me No More) - Artık Beni Sevme filminde; Antoine, bir insanı mutlu edecek her şeye sahiptir: Güzel bir eş, harika iki çocuk ve bir ev. Ancak günün birinde hayatını kendi elleriyle mahvetmeye başlar. İşinden istifa eder, karısına artık onu sevmediğini söyler, arkadaşlarına onlar hakkında neler düşündüğünü açıklar. Peki neden böyle yapmaktadır?

Element Üçlemesinin ikinci filmi olan Earth - Toprak, Hindistan ile Pakistan’ın 1947’de ayrılması sırasında meydana gelen kanlı olayları çocuk felci geçiren Lenny adında küçük bir kızın gözünden, bir grup arkadaşın yaşadıkları üzerinden anlatıyor. Lenny’nin dadısı Shanta, güzelliğiyle Hassan ve Dil adlı iki müslüman arkadaşını büyüleyen, Hindu bir kadındır. Shanta, Dil ve Hassan daha büyük ve karma dinlere mensup bir arkadaş grubuna dahildir. Aralarında politik iklimden etkilenmeyeceklerini düşünenler olsa da, bölünmekte olan ülkedeki trajedi büyüdükçe grubun içindeki ayrılıklar da derinleşecektir. Bapsi Sidhwa’nın "Cracking India" adlı kitabından uyarlanan ve kısmen otobiyografik olan filmde konu edilen gerilimin yankıları ve trajedinin travmaları günümüzde halen sürüyor.

1890lı yıllarda Victoria devri İngilteresinde geçen filmde soylu bir asker ailesinden gelmesine rağmen kişisel bazı nedenlerle savaşa gitmeyi reddeden bir adamın subay olarak orduya katılan yakın arkadaşları tarafından korkaklıkla suçlanması, genç adamın da bu haksız suçlamayı boşa çıkartmak ve cesaretini kanıtlamak içinçıktığı öyküyü anlatır.

The Fountainhead - Hayatın Kaynağı, Ayn Rand'ın aynı adı taşıyan romanından uyarlamadır. Meslektaşlarından çok farklı bir dünya görüşüne ve kariyer anlayışına sahip olan yetenekli ve yaratıcı mimar Howard Roark'un hikayesi konu edilir. Howard Roark, mesleğinde farklı düşünceleri sebebiyle dışlanır, yaratıcılığı meslektaşlarını kıskandırır, giderek iş yapamaz hale gelir. Tüm bu zorluklara rağmen Roark, dünya görüşünden taviz vermezden ayakta durabilecek midir?

Bir cerrah olan Soo Hyunun ciddi hastalığı sebebiyle artık çok fazla zamanı kalmamıştır. Dileği, 30 yıl önce bir kazada hayatını kaybeden kız arkadaşını görmektir. Gizemli yaşlı bir adamdan 10 tane hap alır. Haplar onun zamanda geçmişe yolculuk yapmasına imkan verecektir. Soo Hyun geçmişe gidip kız arkadaşını kurtarmaya karar verir. Orada, kendi gençliğiyle karşılaşır.

Martin Shaw'ın ünlü tiyatro oyunundan uyarlanan bu film, Nazi Almanya'sında toplama kampına düşen iki eşcinsel erkeğin dostluğunu, yakınlaşmasını ve şartlar yüzünden platonizmden ötesine geçemeyen aşkını anlatıyor. Karakterlerden biri (Max) eşcinsel olduğu bilinmediğinden dolayı pembe üçgenli gömleği giymek yerine sadece Musevi işareti taşıyan bir gömlek giymeyi tercih ediyor. Eşcinselliği gururla taşıyan ve o durumda eşcinseller dışında başka bir gruba dahil olmanın pek bir avantajı olmayacağını fark eden Horst ise asla gururundan ödün vermiyor.

Joanna, gezici bir koroda şarkı söyleyen bir kadındır. Mark ise mimarlık yapmaktadır. İkili, Avrupa'ya yaptıkları bir yolculuk sırasında tanışırlar ve ardından da evlenirler. Artık evliliklerinin 12. yılındadırlar. Bu zaman zarfında ise hem kendileri hem de ilişkileri değişmiş, olgunlaşmıştır...

Film, dört yönetmenin yönettiği dört farklı filmden oluşuyor. Federico Fellini'nin yönettiği "Doktor Antonio'nun Günahları", yönetmenin fantastik tarzını en iyi şekilde yansıtan filmlerden birisi olarak geçiyor. Vittorio De Sica'nın yönettiği "Çekiliş"te Sophia Loren bir oyunun ödülü olarak kendini gösteren ve başına dert açan bir kadını canlandırıyor. Bir aristokrat evliliğinin iç yüzünü yansıtan "İş"te ise Romy Schneider güzelliği ve yeteneği ile göz kamaştırıyor.

Hoffmann adlı bir şair, aşık olduğu Stella’yı beklerken bardaki kişilere eskiden yaşadığı üç aşk hikayesini anlatır. Bu üç kadının da Stella’da birleştiğini fark eden Hoffmann, aşkın anlamını yeniden sorgular ve onu hep tam bir sadakatle sevmiş olan ilham perisinin gerçek aşkı olduğunu anlar.The Tales of Hoffmann - Hoffmann'in Sihirli Masalları, Jacques Offenbach'ın operasından uyarlanmıştır.

Sevgilisiyle banliyöde yaşadığı tekdüze hayattan bunalan Louise, Paris’te bekar hayatının tadını sonuna kadar çıkarabileceği küçük bir daireyi tek başına kiralamaya karar verir ve yorulmak nedir bilmeyen arkadaşı Octave’la birlikte, hayatında heyecan dolu yeni bir sayfa açar.

Fransız Xavierin, İspanyolca öğrenmek için AB bursuyla Barselona’ya gidip, Avrupa’nın altı farklı ülkesinden gelen insanlarla kaynaştıktan sonra Paristeki sevgilisinin yanına dönmesinin ardından 5 yıl geçmiştir. Artık hayalini kurduğu gibi bir yazar olmayı başardıysa da, kendini bir kez daha kaybolmuş hissetmektedir. Hem maddi hem de romantik cephede yaşadığı sıkıntılar onu önce Londraya, ardından Saint Petersbourga sürükler. Bu yolculuk, ona yıllar sonra bir kez daha işi, hayatı ve aşkı yeniden keşfetme imkanı tanıyacaktır.

Romantizmin, dostluğun ve olgunlaşmanın zamanları aşan hikayesi.Zack Mayo, deniz kuvvetleri pilotu olmak için subay okuluna girer. Zorlu bir 13 haftanın sonunda aldığı eğitimin yanısıra arkadaşlığı, disiplini, beraber hareket etmenin önemini ve kasabanın kızlarından Paula'nın hayatına girmesiyle de aşkı öğrenir.Duygusal hikayesiyle akılda kalan film, altı dalda Oscar adayı olmuş ve Louis Gossett Jr.'a da "En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu Ödülü"nü kazandırmıştı.

Tiyatro sahnesinde çok önemli bir kadın oyuncu olan Julia, başta evliliği olmak üzere artık hayatındaki pek çok şeyin eskisi gibi yolunda gitmediğini hissetmektedir. Karışık duygular içerisinde olduğu bu evrede karşısına çıkan genç bir aktör, her şeyi daha da karıştırmaya yetmiştir. Kendini bir yasak aşkın içerisinde bulan Julia, gerçek mutluluğu bulduğunu düşünmeye başlar lakin durumlar tam olarak öyle değildir. Kocası ve genç sevgilisi başta olmak üzere pek çok kişinin en başından beri arkasından türlü işler çevirdiğini öğrenen Julia, bu sefer intikamını almak için tiyatro sahnesine çıkar.

Skrivánci Na Niti (Larks on a String) - Öksedeki Tarla Kuşları, 1950'lerde Çekoslovakya'nın komünist hükümeti tarafından burjuva olarak kabul edilen ve yeniden eğitim amacıyla hurdalıkta çalışmaya zorlanan çeşitli karakterlerin hikayelerini konu ediniyor.1948'deki Şubat eylemlerinden sonra sosyalist cumhuriyeti ve halk demokrasisini kuran eski Çekoslovakya da birçok ülke gibi sosyalizme geçişte çeşitli sorunları, 68 olaylarını ve dağılmayı yaşadı. Çek Yeni Dalgası içinde yer alan Jirí Menzel'in yönettiği film, ince taşlamasıyla ve güçlü mizahıyla böyle bir dönemi öne çıkarıyor.