Alyoşa, annesi ile vedalaşamadan savaşa katılan 19 yaşında bir Sovyet askeridir. Tek başına iki düşman tankını havaya uçurarak generali tarafından madalya ile ödüllendirilir. Ancak Alyoşa generalinden madalya yerine annesini görmek için iki günlük izin ister. Köye dönüp evlerinin çatısını tamir etmek, annesi ile vedalaşmak istemektedir. Alyoşa için eve gitmek o kadar kolay olmayacaktır. Annesi tarafından sevgi ile büyütülen Alyoşa yolculuğu sırasında zaman zaman karşılaştığı insanlara gösterdiği yardımseverlik yüzünden oldukça zaman kaybeder. Annesine ulaştığında hemen hemen hiç zamanı kalmamıştır * kısaca bugüne kadar yapılmış en iyi savaş filmi.

Kenji, dövüşmekten ve içmekten hoşlanan, küçük çaplı işler yapan bir hırsızdır. Ancak sade ve iyi kalpli Yazue'ye aşık olduğunda kendisinin gerçekte nasıl biri olduğunu keşfeder, 'Namuslu biri olana kadar' onu görmemeye karar verir. Ama geçmişten kurtulmak o kadar kolay değildir...

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Hijosen No Onna (Dragnet Girl), bir gangster ile bir şirkette çalışan Tokiko arasındaki sıkıntılı ilişkiyi konu ediniyor.

Annesiyle birlikte seyahat ederken bir cinayete tanık olan Amişler’den küçük bir çocuk, John Book adında iyi kalpli bir polis tarafından korunmaya başlar. Zira katiller ailenin peşine düşmüştür. Book’un tek şansı çocuk ve annesiyle birlikte kayıplara karışmaktır...

Amerikalı iki ailenin Hindistan'daki hayatlarından bir kesite yer veren filmde iki ailenin hikayesi savaş sonrası Amerika'dan gelen Yüzbaşı John'un gelmesiyle değişir. Ailelerin ilk gençlik yıllarındaki kızlarının ilk aşklarını yaşayış biçimlerini ve akıp giden hayatın yenilenişi anlatılır.Hindistan ve halkı hakkında Renoir'in ince anlayışı ile zenginleştirilmiş The River - Rüya Gibi Geçti, incelikle geçici duygular ve sonsuzu yaratma arasındaki kırılgan bağlantıları araştırıyor. Renoir'in ilk renkli filmi olan 1951 yapımı The River'ı diğerlerinden ayıran ışıklı doğal renkler filme hakim.

Babasının ölümü ve alkolik dayısının bütün mirasa el koymasından sonra, Virginia yalnız başına kalmıştır. Bir bohem ailesi tarafından kabul edilir ancak bohemler ile köylüler arasındaki kavga, onu köylülerin isyanından kaçmaya zorlar. Daha sonra ona aşık olan ancak ona söyleyemeyecek kadar utangaç olan Raynal tarafından kendisine yardım edilen Virginia, amcasının kendisine köyün faturasını ödemesi için verdiği parayı çaldırır. Virginia, köy halkı tarafından bir hırsız olarak görülmeye başlanacaktır...La Fille de L'eau (Whirlpool of Fate) - Kader Girdabı, günümüzün unutulmuş yapıtlarından biri.

Jean Renoir’ın 1959 yapımı Le Dejeuner Sur L'herbe (Picnic on the Grass) adlı filmi, Édouard Manet’nin 1863 tarihli aynı adlı resim eserini çağrıştırmasından ötürü bu alımlama ve adlandırma meselesi, filmi gösterge bilimsel ve tarihsel olarak ele almaya itmektedir. Oldukça alışkın olunmadık bir konudur Renoir’ın bu filmde ele aldığı unsurlar; çünkü ‘klasik sayılabilecek pastoral bir özne’yi filminin çatısı yapmıştır.Çoklu kamera sistemi ile çekilen film, televizyon yapımlarından aşina olunan ancak beyaz perde üzerinde pek de rastlanılmayan bir tekniği göstermiştir. Filmdeki oyuncuların her biri Renoir’ın da tabiriyle sadece kendilerini oynamışlardır. Bu da kamera çekim açılarının güçlenmesini sağlamıştır; böylece, oyuncuların kullandığı ifadeler ve aktardığı cümleler daha keskin olmuştur. Filmde kesintisiz olarak devam eden çekim, sette bulunan sadece 7-8 kamera ile yapılmıştır. Bu, yönetmene çekimlerde büyük bir özgürlük alanı sağlamıştı çünkü bu teknik sayesinde bir sahneyi rahatlıkla kesmeden üzerinde düzenleme yapmak daha kolay olmuştu. Renoir, resim eserlerinde de olduğu gibi yaptığı filmlerde her zaman “gerçeklik” duygusunu vermeye çalışmıştı.Renoir’in filmleri her zaman iki dünya arasındaki mücadele ve zıtlıklar üzerinedir: kötülüğe karşı iyilik, cehalete karşı eğitim, ahlaka karşı ahlaksızlık, mutsuzluğa karşı mutluluk, şehre karşı kasaba vs gibi. Bu bağlamda Le déjeuner sur l’herbe iyi bir Renoir filmi örneğidir, çünkü bu filmde doğaya karşı bilim ile ilgili modern, masalımsı bir anlatı görüyoruz. Yönetmen, kendi pastoral dünyasının doğasına, aksanına, karakterlerine, sadeliğine film boyunca sahip çıkıyor. Yönetmenin kariyerinin son zamanlarına denk düşen, muhteşem renklerin senfonisi olan bu film, gündelik meselelere; bilimin, teknolojinin ve medyanın günlük yaşamdaki rolüne ışık tutar.

İspanya'da iç savaşın patladığı 1936 yılından bir sene önce çekilen "Toni", Fransa'nın güneyine akın eden göçmenlerin karşılaştıkları zorlukları perdeye taşıyan bir film. Bugün 'biennio nero'(iki kara yıl) olarak anılan ve iç savaşa uzanan dönemde, sağcıların ve faşistlerin artan baskısıyla ülkede durum iyice gerginleşmiş, tarım işçilerinin maaşları yarıya indirilmiş, sendikaları kapatılmıştı.Jean Renoir "Toni"'de, iş bulma ümidiyle İspanya'dan ve İtalya'dan Fransa'ya gelen tarım işçilerini anlatıyor. Trenden inen yüzlerce kişi arasından tek bir kişiye, genç bir adama, Toni'ye odaklanıyoruz. Bundan sonrasında Toni ve çevresindeki karakterler üzerinden hem Fransa taşrasında işçi sınıfının durumunu, hem sınıf çatışmasını, hem de yükselmekte olana kent kültürünün çekiciliğini anlatıyor Renoir.

Genç Janna, Çeçenistan sınırında bulunan bir klinikte psikiyatri tedavisi gören hastalardan biridir. Bu küçük klinikte, diğer hastalar ve görevlilerle birlikte dış dünyadaki savaştan izole bir şekilde yaşamaktadırlar. Janna, zamanını akordeon çalarak geçirmektedir. Janna, hayali nişanlısı Bryan Adams'ın kendisine söylediği aşk şarkıları ile huzuru bulmuştur. Bir akşam, hastaların seyretmekten keyif aldığı tren geçmez. Ertesi sabah uyandıklarında ise hastane personelinin kaçmış olduğunu fark ederler. Dışarıda devam eden savaşta yalnız kalmışlardır. Yaklaşmakta olan Rus birliklerinden kaçan Çeçen savaşçıların hastaneyi işgal etmesiyle ortalık iyice karışır. Askerlerden birinden hoşlanan Janna, onunla kaçma planı yaparken Çeçen askerler binayı terk eder ve kendisini orada bırakırlar. Janna, yine akordeonunu alarak hayali nişanlısı Bryan için çalmaya başlar.Film son derece hassas bir konu olan Rus-Çeçen gerilimini arka planda işlediği için yönetmen Andrey Konchalovskiy filmi Dom Durakov (House of Fools) - Deliler Evi hem Çeçenlere, hem de KGB'ye göstererek görüşlerini alarak küçük değişiklikler yapma gereği duymuş.

Sibirya'nın gözlerden uzak bir köyünde yaşayan insanların üç kuşak boyunca yer alan hikayelerini merkeze alan, insanların ve köyün geçirdiği değişimler üzerinden 20. yüzyıl Rusya'sının "dönüşüm ve kopuş"larını anlatan Sibiriada, çarpıcı plan sekansları ve SSCB Devlet Sinema Orkestrası eseri film müzikleri ile insanı derinden etkileyen bir yapım.NOT: Sibiriada (Siberiade), IMDB'de 4 saat 35 dakika olarak gözükmesine rağmen Türkçe Altyazılı olarak daha kısa (3 Saat 18 Dakika) versiyonu bulunmakta.

Kırsalda sakin bir yaşam süren ve Japon kültürüne özel bir ilgisi olan Trudi, kocası Rudinin hastalığı nedeniyle çok az ömrü kaldığını öğrenir. Bu gerçeği saklayarak birlikte Berline çocuklarını ziyarete gitmelerini ister. Fakat bu ziyaret ve sonrasındaki küçük tatil Trudi için oldukça hüzünlüdür. Bu hüzün ve belki bilinmeyen bir hastalık Trudiyi hayattan ve kocasından koparır. Rudi Japonyayı göremeden ölen karısının acısını içine atarak, Tokyoya doğru bir yolculuğa çıkar. Amacı üçüncü çocuklarını ziyaret etmek ve eşinin yapmak istediği ama yapamadığı ziyareti yapmaktır. Rudi burada genç bir dansçının yardımıyla, karısının tüm hayatı boyunca hayalini kurduğu özel dansı gerçekleştirir. Bu hem onun için hem de karısı için bir aydınlanmadır.

Marianne, kocası Markus ve küçük kızı Isabelle ile dışarıdan eksiksiz gibi görünen bir hayat sürdürmektedir. Marianne ve Markus'un en iyi arkadaşları olan David ise, ikilinin sergilediği mutluluk tablosunun aksine, içine kapanık, bunalımlı ve iyileştirilemeyeceğine inandığı bir takım davranış bozukluğu sorunları yaşamaktadır.David'e arkadaşça yaklaşan Marianne, genç adamın gün geçtikçe kendisine daha fazla yakınlaşmasına karşı koyamaz ve ikili, Markus'dan gizli tutmak için anlaştıkları bir ilişki yaşamaya başlarlar..Paris'te başbaşa geçen iki haftanın sonrasında çift, yasak ilişkilerini bitirmeye karar verdilerse de, birbirlerine karşı duydukları aşk bunu imkansız ve ikili, Markus'un yokluğunda görüşmeye devam ederler...

Kumarbaz ve şiir öğretmeni Daniele Dominici, İtalyada bir sahil kasabasına gelir ve bir lisede dört aylığına öğretmen olarak işe başlar. Kız arkadaşı Monica ile ilişkisi krizdedir ve daha çok yeni tanıştığı Giorgio Mosca, Marcello ve Gerardo Pavani ile zaman geçirir. Sınıfta, Gerardonun kız arkadaşı olan on dokuz yaşındaki gizemli öğrenci Vanina Abati ile birbirlerine aşık olurlar. Bu ilişki onları trajik bir sona götürür.

Zengin bir adamın kızı olan Rosa'ya kalbini kaptıran genç Esteban, sevdiği kadınla evlenebilmek için zengin olmaya ant içer ve bu amaç uğruna altın madenlerinde çalışmaya başlar. Ancak Rosa'nın başına gelecek olan kötü bir olay, herkesin hayatını kökünden değiştirecektir...Aynı adlı romandan beyaz perdeye uyarlanan The House of the Spirits - Ruhların Evi, toplam 12 ödül sahibi bir film.

Dünya sinemasının en önemli yönetmenlerinden biri olan Ingmar Bergman'ın teoloji öğrencisi olan babası ve orta sınıf bir aileye mensup annesinin 20. yüzyıl başlarında tanışıp aşık olmalarıyla başlayan gelgitli ilişkilerinin, Ingmar Bergman'ın doğumuna kadar olan parçasını konu edinen Den Goda Viljan (The Best Intentions) - İyi Niyetler, senaryosunu Ingmar Bergman'ın yazdığı, Bille August'ın yönettiği bir film.1991 yılında yaklaşık 5 buçuk saatlik dört bölümden oluşan TV versiyonu, yaklaşık yarısı kesilerek 180 dakikaya düşürüldü ve ertesi sene Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye kazandı.

Dodsworth - Kırklık Kadın, otomotiv kodamanı ve karısının arasındaki büyüyen soğukluğun acı-tatlı bir öyküsünü sunuyor. Kadın, genç görünme takıntısının gitgide artmasıyla, Avrupa'daki ikinci balayı da sayılabilecek tatilleri sırasında havai bir sosyetenin içine düşer. Adamsa bu sırada karısında bulunmayan bütün özellikleri barındıran; kendine güvenen ve kendine bakabilen bir kadınla tanışır.

Birbirlerinden sınıfları, geçmişleri, yaş ve meslekleriyle ayrılan üç eski Amerikan askeri ve onların yeniden sivil hayata ayak uydururken karşılaştıkları sorunlar üzerine dokunaklı bir savaş sonrası destan... Bu üç adam, II. Dünya Savaşı sonunda yaşadıkları kente geri dönerler; başarılı bankacı Al, güvenli yaşamına; eskiden bir garson olup savaşta hava kuvvetlerinde yüzbaşılığa yükselmiş Fred, savaş sırasında evlendiği ve pek iyi tanımadığı eşiyle endişe veren kavuşmaya; eskiden öğrenci olup savaşta kollarını kaybeden Homer ise, sevgilisinin sakatlığına vereceği tepki konusundaki şüphelerine. Bunlardan ikisi geri dönüşte başarılı olacaktır: eskiden olduğu gibi yemekli toplantılarda konuşmalar yapan Al genç bir çiftçiye teminatsız kredi vermeye çekinmez; Homer’in sevgilisi onu hayal kırıklığına uğratmaz; kimsenin kabul etmediği Fred ise toplumun dışında kalacaktır, hayatının en güzel yıllarını geride bırakmıştır...

Leslie Crosbie, kocası Robert'in işte olduğu sırada Geoffrey Hammond'ı öldürür. Kocasına, Geoffrey'i sarhoşken kendisinden faydalanmaya çalıştığı için vurduğunu söyler. Robert, eşinin hikayesine inanır ve karısını savunsun diye güçlü avukat Howard Joyce'u tutar...The Letter - Ölüm Mektubu, 7 dalda Oscar'a aday olmuştu.

Regina (Bette Davis), paraya olduğundan fazla değer veren bir kadındır. Soylu, güneyli bir ailenin bireyi olan Regina, iki erkek kardeşi ile birlikte bir fabrika kurmak istemektedir. Bu iş için kardeşlerinin parası olmasına rağmen Regina kocasına muhtaçtır. Karısının tam tersi bir insan olan Horace (Herbert Marshall) ise bu işe para yatırmak istemez. Bunun üzerine Regina, zaten kalp hastası olan kocasının ölümünü beklemeye başlar, hatta ölümüne biraz da yardımcı olur.

Altı Oscar kazanan BAYAN MİNİVER, savaşın başlarında ABDnin Avrupaya müdahale etmesi doğrultusundaki kamuoyu desteğini oluşturan ve devam etmesini sağlayan bir İkinci Dünya Savaşı propaganda filmiydi. İngiliz orta sınıf ailesi Miniverlar, savaşın ilk aylarını Belham kasabasında geçirirler. Miniverların oğlu Vin, bir yandan bombalardan isabet almamaya çalışırken, bir yandan da Leydi Beldonın zarif torunu Carola kur yapar. İstasyon şefi Bay Ballard yetiştirdiği güle Bayan Miniverın adı verilir ve gururlu yaşlı Leydi Beldonın gülüne rakip olarak yarışmaya sokulur. Daha sonra, Vin Kraliyet Hava Kuvvetlerine katılır; Bayan Miniverin iriyarı kocası Clem İngiliz Ordusunun Dunkerqueten dramatik bir biçimde tahliyesine gezinti teknesiyle yardımcı olur; Nazi bombalarının güllerini mahvetmesine göz yummayı reddeden hoş, kibar ama güçlü bir iradeye sahip Bayan Miniver ise, bahçede bulduğu yaralı Alman paraşütçüsünü etkisiz hale getirir

Dull and plain Catherine lives with her emotionally distant father, Dr. Sloper, in 1840s New York. Her days are empty -- filled with little more than needlepoint. Enter handsome Morris Townsend, a dashing social Babası Dr. Sloper ile beraber bir malikanede yaşayan Catherine’e, ölen annesinin mirası kalmıştır. Yüksek miktardaki bu miras Catherine’i “evlenilecek uygun aday” gibi gösterse de babası Dr. Sloper onu çirkinliği ve zerafet yoksunluğu sebebiyle sürekli aşağılamaktadır. Tanıştığı Morris, Catherine’e hiç tatmadığı aşk ve sevgiyi vadederken, onu uygun bir damat adayı olarak görmeyen babası bu evliliğe karşı çıkacaktır.Döneminin kadına bakışını da anlatan film, özellikle Catherine’e biçilen görev ve kadının erkekten bağımsız olarak kararlarını almasını göstermesi açısından dikkate değerdir. William Wyler’ın, Henry James’in “Washington Square” isimli romanından beyazperdeye uyarladığı The Heiress - Miras, gerçek bir klasik.

Emile Zola'nın 1867 yılında kaleme aldığı romandan uyarlanan film, cılız ve hasta kuzeni ile evlendirilen ve tekdüze hayattan sıkılmış bir kadın olan Therese'in, tembel ama yakışıklı köylü Laurent ile ilişkisini konu ediniyor.Natüralizmin ağır bastığı, vicdan ve suçluluk duygusunu etkileyici bir biçimde anlatan romandan uyarlama olan Therese Raquin (The Adultress) - Kader Değişmez, Venedik Film Festivali'nde Altın Aslan'ı kazanmıştı.

Sinema tarihinin en önemli filmlerinden birisi. Filmin tarihi bağlamda ifade edilmesi bir yana, özellikle seyirciye seslenen murder plot, aşk hikayesi vs. yönlerinin olması bunun nedenleri arasında sayılabilir. Carne & Prevert işbirliğini de bu başarıda gözardı etmemeliyiz. 1940′ların ortalarına doğru Fransız Sinemasının konumlandırılmasına bakıldığında bunda Marcel Carne ve onun ekibininin önemi gözler önüne serilir. Öyküde 1827-1828 yılları Fransa’sına panaromik bir bakış gözler önüne serilmektedir. Bu sahne özellikle akılda tutulmalıdır, filmin son sahnelerinde bu tip bir panaromik bakışa adeta simetri oluştururcasına geri dönülecektir. Açılış sahnesinin etrafında bulunan binalar seyircide derinlik hissi oluşturacak şekilde dizilmiştir ki bu izleyicide bir göz yanılması uyandırır. Ayrıca bu küçük setlerde, göz yanılması ve algı oyunlarıyla seyirciyi büyülemek amacıyla cüceler kullanılmıştır.

İzleyiciyi 1940’ların Havana’sına, New York’una, Las Vegas’ına, Los Angeles’ına ve Paris’ine götüren film, büyük hayallerin peşinden koşan piyanist Chico ile muhteşem bir sese sahip Rita’nın aşkını konu alıyor. Müziğin bir araya getirdiği çift, hayal kırıklıkları ve ayrılıklarla sınanıyor.Arkadaşı ve o akşamki sevgilileriyle beraber Rita’nın şarkı söylediği kulübe gelen Chico, ilk görüşte bu çekici şarkıcıya tutulur. Tesadüf eseri, gösteriye çıkması beklenen piyanistin orada olmaması üzerine onun yerini Chico alır. Bunun üzerine Rita’nın aklına girmesi de bir olur. O sırada beraber olduğu adamı bırakan Rita, Chico ile beraber kaçar. Bu da bu ikilinin inişli çıkışlı ilişkilerinin milâdı olur.1949 yılının Havana’sının arşiv fotoğraflarına ve o zamanlarda Amerikalıları Küba’ya götüren uçaklarda çekilmiş görsellere bakarak dönemin modunu ve görüntüsünü yakalamak isteyen yapımcılar, tarihin tozlu sayfalarını ekrana ilgi çekici bir şekilde yansıtmayı başarıyor. Yazar-yönetmen Fernando Trueba ise Chico karakterini yazarken piyanist Bebo Valdes’in tecrübelerinden yola çıktığını söylüyor. Hatta Bebo Valdes, filmde Chico’nun solo parçalarını da kendisi çalıyor.

II. Dünya Savaşı 'nın başlarında Güney Pasifik 'te başıboş bir hayat yaşayan ayyaş Amerikalı Walter Eckland (Cary Grant), aynı zamanda eski bir arkadaşı olan İngiliz bahriye subayı, komutan Frank Houghton (Trevor Howard)'ın oldubittiye getirmesi ile sayısız adacıklardan birinde müttefikler adına Japon uçaklarını izleme ve rapor etme görevini-istemeye istemeye de olsa- üstlenir. Ödülü de ihbar ettiği uçak başına komutanın adanın muhtelif yerlerine önceden saklamış olduğu içki şişeleridir. Yakın adalardan birinde rastladığı Fransız Catherine Frenau (Leslie Caron) ve sorumluluğundaki yedi kız öğrenciyi adadan tahliye ederek görevli olduğu adaya getirdiğinde asıl zorluklar başlar.

Charles Boyer ve Jean Arthur'un başrolünde yer aldığı History Is Made at Night - Tarih Gece Yazılır, kıskanç armatör Bruce Vail'in, eşi Irene Vail'in boşanma davasını kabul etmemesini ve kararı geçersiz kılmak için yapacağı oyunları konu ediniyor.

Berline yeni taşınmış ve bu şehrin kurallarına göre yaşamayı öğrenmeye çalışan Victoria, Berlinde bir gece kulübünde arkadaşlarıyla eğlenmekte olan Sonne ile tanışır ve aralarında hızlı bir çekim yaşanır. Ancak gece, arkadaş grubunun ödemesi gereken eski borç nedeniyle bambaşka bir noktaya sürüklenir. Victoria, Sonne ve arkadaşlarına yardım etmeye karar verir ve maceraya katılır. Ne var ki çılgın bir macera gibi başlayan bu olay, bir kabusa dönüşecektir. Film 138 dakika boyunca kamera hiç kapanmadan çekilmiştir.

Elise dövmecidir, Didier de bir bluegrass grubuyla kovboy kılığında banjo çalar. Daha ilk görüşte âşık olurlar. Didier konuşmayı sever, Elise daha çok dinler; Didier romantik bir tanrıtanımazdır, Elise ise gerçekçi ve dindar. Küçük kızları Maybellein ölümcül hastalığı hem aşklarını hem yaşamlarını sorgulamalarına yol açacaktır.

Gigi ve Giancarlonun babaları Romano ve anneleri Rosa, Apulia’daki evlerini terk edip Almanya’ya taşınmaya karar verirler. Duisburg’un gelişmekte olan tekdüze endüstriyel kesiminde mahallenin ilk pizza dükkanını açarlar. Romano, restorant sahibi rolüne kolayca alışır fakat Rosa ülkesini özlemektedir ve özlemi yıllar geçmesine rağmen dinmek bilmez. Oğulları Gigi ve Giancarlo ise içine girdikleri yeni sosyal ortamda buldukları özgürlüğün tadını çıkarırlar. İkisi de, aynı kadına aşık olunca araları açılır ve Gigi annesiyle Solino’ya dönmeye karar verir.

Amerika’nın banliyösünde “Madam Bovary” nin yankıları. Sarah, bir reklam müdürü ile yaptığı sevgisiz bir evliliğin içinde savrulurken kızı ile parkta, havuzda uzun saatler geçirerek daha fazlasını elde etmek istemektedir. Brad, bir belgesel yapımcısı ile evli olan olgunlaşmamış bir ev erkeğidir. Ronnie, hapisten henüz çıkmıştır ve yaşlı annesi May ile birlikte yaşamaktadır. Larry emekli bir polistir ve Ronnie’nin kaçmasına engel olmuştur. Sarah ve Brad kesişirler. Ronnie ile Larry’nin şeytanları vardır. Brad’in bar için çalışması gerekir ve Larry işini kaybeder. Ronnie’nin annesi de oğlunun bir kız arkadaşa ihtiyacı olduğunu düşünmektedir. Sarah, daha fazla bu mutsuz hayatın içinde sıkışık yaşamak istememektedir. Film boyunca tüm bu karmaşık hikayelerin, her birini nereye götüreceği merak konusu olur.

Orfeo, Brezilya'nın Rio de Janeiro şehrinde tramvay kondüktörlüğü yapmaktadır. Çevresinde bir playboy olarak tanınan Orfeo, Mira ile nişanlıdır ancak sürekli ondan kaçmaktadır. Orfeo, çevresinde onlarca kadın varken evliliğin henüz erken olduğunu düşünmektedir. Rio'da karnaval mevsimi gelmiştir. Karnavala katılmayı planlayan Orfeo, nikah yüzüğü almak için ayırdığı para ile rehinciye vermiş olduğu gitarını geri alır. Karnaval sırasında Eurydice'i görür ve ona aşık olur. Eurydice de köyündeki aşığını terk ederek Rio'ya kaçmıştır. Ancak öfkeli aşığı 'ölüm meleği' kıyafetinde peşine düşmüştür. Orfeo'nun tüm çabaları eurydice'i eski aşığının gazabından korumaya yetmez. Öfkeli aşık ortaya çıkar ve Eurydice'i öldürür. Orfeo ise aşkını geri getirebilme umudu ile 'cehennem'e (Rio Morgu) girer...Marcel Camus'un yönettiği Orfeu Negro (Black Orpheus) - Siyah Örfe, Yabancı Dilde En İyi Film dalında Oscar ödülünün yanında Cannes Film Festivali'nde de Altın Palmiye'ye uzanmıştı.

Haruki Murakami’nin çok satan romanından uyarlanan film, 1960larda geçiyor. Liseden tanışan Watanabe ve Naoko, Tokyo’da tekrar karşılaşıp arkadaşlıklarını yeniler. Watanabe, ortak bir geçmiş paylaştığı hassas Naoko’ya karşı bir çekim hissetmektedir ancak sonra dost canlısı atak Midori ile tanışır.

Filmde, üç kız kardeş; Lien, Khanh ve Suong ile erkek kardeşleri Hai, anne ve babalarını anmak amacıyla bir ziyafet düzenlemek için bir araya gelirler. Her şey sona erdiğinde ise her birinin sakladığı önemli sırlar gün ışığına çıkar.

1993 Yabancı film dalında Oscara aday olmuş, 93 Cannes ve 94 İstanbul festivallerinde gösterilmiştir. Film, uçarı babaları tarafından terk edilip, duygusal çöküntü yaşayan bir ailenin dramını Vietnamlı küçük bir hizmetçi kızın gözünden sergiliyor. Kölelik ile aşk arasındaki belirsiz ilişkinin en uç noktalarındaki karmaşıklığı anlatan bir yapıt.

Film, Woody Allen’ın yazıp yönettiği bir dönem oldukça popüler olan müzikallere göndermeler yapan bir komedi. Açık fikirli avukat Bob (Alan Alda), her şeye burnunu sokan karısı, karısının eski kocası, üvey kızı, oğlu, babası, Alman hizmetçisi ve hatta eski karı ve kocaların da içinde bulunduğu alışılmışın dışında kocaman bir ailenin hikayesi... Çekimleri New York, Paris ve Venedik’te yapılan 1930’lara özgü müzikal dili ile hayat dersleri veren bir Allen klasiği.

Yetenek avcısı ve şov yapımcısı Danglard, bir yandan tüm engellere ve kıskançlıklara rağmen ilerlemeye devam ederken bir yandan da çamaşırhanede çalışan ve Nini'ye bir kariyer hazırlama çabasındadır. Danglard'ın Moulin Rouge adlı yeni dans salonu Fransız Cancan'ın tapınağı olmak üzeredir.

1907 de Sholom Aleichem tarafindan yazilmis olan "Tevye ve Kızları" adli kitabın 1964'te broadway de sahnelenen muzikalinin adı. Rusya'da kucuk bi yahudi kasabasinda yasayan sütçü Tevye'nin ailesinin geleneklerini korumak istemesini ve değişen dünyaya ayak uyduramamasını anlatır. Büyük kızı kendi sectiği zengin kasap yerine fakir bi terziyle evlenmek istemektedir. Tevye iki arada bi derede kalır ve olaylar gelişir...

Lili Marleen, İkinci Paylaşım Savaşı sırasında Alman askerleri arasında çok popüler olmuş olan bir şarkının icracısıdır. Film, 1938 yılında başlayıp savaşın sonuna kadar uzanan bir dönemi Lili Marleen'in yaşadıkları ışığında anlatmaktadır. Şarkının yazarı Lili'nin Robert adındaki Yahudi asıllı sevgilisidir ve savaşın başlamasıyla birlikte Robert direnişçilere katılır. Lili Almanya'da kalarak çalışmaya devam eder ve şarkı o denli ünlenir ki Lili Marleen Hitler'e özel konser vermek zorunda kalır. Diğer yandan Robert son bir kez Lili'yi görmek için Berlin'e sızmaya çalışırken yakalanır...

Sally, ABD ordusunda görevli kocası Bob'un Vietnam'a gönderilmesi ile kendini yalnız hissetmeye başlar. Bir işe yaramak için savaş gazilerinin bakıldığı bir hastanede gönüllü olarak çalışmaya karar verir. Bir gün okul arkadaşı Luke ile karşılaşır. Luke savaşta iki bacağını birden kaybetmiştir. Tekerlekli sandalyeye mahkum olan Luke'a yeni hayatında yardım etmeye çalışan Sally, ona aşık olur. Bu aşk büyük sorunları da beraberinde getirecektir.

Hal Ashby'in yönettiği Shampoo - Sosyete Kuaförü, Beverly Hills'de bulunan kuaför salonunda saçlarını yaptığı kadın müşterileri ile yatan George Roundy'nin hikayesini konu ediniyor.