İspanya'nın liman kenti Vigo'da geçen bu filmde, her gününü Pazar günüymüş gibi yaşayan, Pazartesi'lerini güneş altında geçiren insanları anlatıyor. Vigo uzun zaman önce tarıma sırt çevirmiş ve onun orantısızca büyümesine bununla beraber de göçmenler ve işçilerle dolmasına yol açan endüstrinin yaygınlaştığı bir şehre dönüşmüştür. Düşlerini gerçekleştirememiş bir grup orta yaşlı arkadaş, işsizlikle mücadele etmenin umutsuzluğunun üstesinden gelmeye çalışmaktadırlar. Şehirin tersanesindeki, onlar için büyük önem taşıyan, işlerini kaybeden bu adamlar günlerini El Naval adlı bir barda geçirip hatıraları yadeder, felsefe yürütür ve şimdiki durumları hakkında dertleşirler. Huysuz Santa kendine acımayı reddedip bu duruma aldırmıyormuş gibi davranmaktadır. José karısının onu terk edeceğinden korkmaktadır. En yaşlıları Amador'un başına gelmiş olan da budur, ama o herkesi karısının seyahatten bugün yarın döneceği konusunda ikna etmeye çalışır. Bu arada Lino ise iş bulma umudundan vazgeçmeyi reddeder, aslında yarı yaşındaki adaylara uygun olan işler için birbiri ardına görüşmelere gider.

Söylediğinde herkesin aklında hollywood`un en çekici ikonu beliren isim.o, iyi niyetli bir diva, seksi vücut kıvrımları ve küstah ama seksi gülüşüyle şehvet uyandıran bir kadındı. ayrıca film yapmanın sınırlarını zorlayarak,adımlarını takip eden aktristler için bir öncü oldu.bugüne kadar,yaklaşık yarım yüzyıldan beri,tüm dünyada uluslararası bir seks tanrıçası olarakbilindi ve silindi.hollywood`un sansürcülerinin dikkatli gözetimi altında yapılan“yaz bekarı”’nın çekimlerinde açıklık konusunda bir ün yapmış olan marilyn, eşini ve oğlunu yaz için tatile yollamış bir adamın üst katında oturan seksi ama masum bir yıldız adayını canlandırıyor.

1960 yapımı Pote Tin Kyriaki (Never on Sunday) - Pazar Günü Asla filmi; Yunanistan'ın liman kenti Pire'de yaşayan, herkesin sevgilisi, hayat dolu, şakacı, altın kalpli ve eksantrik bir fahişe olan Ilya ile Yunan kültürü, tarihi ve hayat tarzıyla büyülenmiş eğitimli bir Amerikalı olan Homer'ın hikayesini konu ediniyor.

Film, Arjantin'in kuzey batısındaki Salta bölgesinde yaz günlerini geçiren iki burjuva ailenin hayatlarını pembe dizi ögeleriyle takip ediyor. Çocuklar sıcak havada kendilerini eğlendirmeye çalışırken, yetişkinler sürekli içki içerek günlerini geçirmektedir. Alkolün de verdiği etkiyle bir çok enteresan olaylar yaşanacaktır...Lucrecia Martel’in ilk uzun metrajlı filmi olan La Ciénaga (The Swamp) - Bataklık, toplam 16 ödül kazandı.

Agnes ve Elin, İsveçte Åmål isimli küçük kasabada yaşayan iki genç kızdır. Rahat, sempatik ve popüler bir kız olan Elinin aksine depresif Agnesin pek arkadaşı yoktur. Gizliden gizliye Elinden hoşlanan Agnes bunu ifade etmenin bir yolunu bulamadıkça daha da mutsuz olmakta ve içine kapanmaktadır. Agnesin durumundan endişelenen ailesi 16. yaş gününü kutlamak için parti düzenlerler. Başka bir partiye gitmemek için Agnesin partisine gelen Elin ile Agnes arasında arkadaşlıktan daha farklı bir ilişki başlayacaktır. Lezbiyenlik ve arkadaşlık üzerine naif bir film olan Sev Beni, İsveçli yönetmen Lukas Moodyssona Berlin Film Festivalinde de ödül getirdi.

Raimundo Nonato, kasabasından büyük şehre beş parasız gelerek kendine iş aramaya koyulur ve ucuz bir barda ayak işlerini yapmaya başlar. Kendisindeki aşçılık yeteneğini fark edince, patronuyla birlikte barı bir restorana çevirirler. Bu sırada fahişelik yapan Iria ile tanışır ve rakip restoranlardan iş teklifi almaya başlar. Ancak yaşanan olaylar sonucu hapse giren Nonato, hapiste de hünerlerini sergilemeye devam edecek ve "Rosemary" unvanını kazanacaktır.Brezilya yapımı film, toplamda 25 ödül kazandı.

Besteci Kurt Weill'in kurnaz melodileri ve oyun yazarı Bertolt Brecht'in cesurluğu, Alman yönetmen G. W. Pabst'ın (Pandora'nın Kutusu) yönetmenliğinde, Weimar döneminin tiyatro sansasyonunun bu klasik uyarlamasında beyazperdede bir araya geliyor. Viktorya dönemi Londra'sının yoksul arka sokaklarında geçen Üç Kuruşluk Opera, yeraltı dünyasının anti-kahramanı Mackie Messer'ın (nam-ı diğer Bıçak Mack) Polly Peachum'u etkilemeye ve yetkililerden kaçmaya çalışmasını konu alıyor. Weill'in karşı konulamaz müziği eşliğinde yolsuzluk ve korkuyu somut bir şekilde tasvir eden Üç Kuruşluk Opera, erken dönem sesli sinemanın mihenk taşı olmaya devam ediyor.

Moda dünyasının kalbi Paris'te atmaktadır ve burada yapılan defileler her zaman büyük yankılar uyandırmaktadır.İşte böyle bir moda haftası dolayısıyla bir araya gelen birbirinden ünlü tasarımcılar, gazete muhabirleri, mankenler, magazin yazarları ve fotoğrafçılar arasında birbirleriyle ilgisi olmayan çeşitli olaylar yaşanmaktadır.Bu kadar ünlü kişi bir araya gelince ve adeta herkesin gözü önünde cereyan etmeye başlayan bu anlaşmazlıklar, kaçamaklar, gizli gizli yürütülen bir takım çalışmalar da anında dünya basınının en öncelikli haberleri olarak gözler önüne serilmektedir.

New York'taki bir grup üst sınıf genci, yanlışlıkla Tom Townsend ile aynı taksiye binerler. Biraz da emrivakiyle Sally'nin evine götürdükleri Tom, kendini birden grubun merkezinde bulur. Bu tuhaf yabancı, ekonomik düşüşteki bu burjuva sınıfının içinde birbirinden ilginç diyaloglara girecek ve ortalık karışacaktır.Felsefi tartışmalar, üst sınıfı hedef alan öz eleştiriler, gelecek kaygıları ve kıyamet senaryolarının betimlenmesi üzerine sohbetin bol olduğu ve Woody Allen sineması gibi akıcı diyaloglara sahip Metropolitan, 1 Oscar adaylığının yanı sıra toplam 6 ödül kazandı.

Zengin ve sıkıntılı baron Fefè Cefalù, zilli ve genç kuzenine göz koymuştur.Ancak İtalya'da evliliğin kutsallığı ve Fefè'nin evli bir adam olması sebebiyle, bu gizli tutkunun önü kesilmiştir.Sonunda baronun aklına müthiş bir fikir gelir: Talepkâr, sekse aç, çekicilikten gayet uzak karısını eski bir sevgilisinin kollarına itecek ve onu zinayla suçlayarak öldürecektir.Sonunda da mahkemeye çıkıp bir "namus cinayeti" işlediği için yargıcın merhametine güvenerek, tamamen sembolik, hafif bir ceza almayı garantileyecektir.

Edna, çocuğunun babası olan genç ressam tarafından yüzüstü bırakılmış yalnız bir kadındır. Çocuğuna bakamayacağına karar verince iyi bakılması umuduyla onu zengin bir evin önündeki lüks arabaya bırakır. Kısa bir müddet sonra yaptığından pişman olup çocuğu almaya geldiğinde ise çok geç kalmış olduğunu anlar; çünkü araba o sırada çalınmıştır. Arabayı çalan iki adam çocuğu fark ettiklerinde onu yoksul semtlerin birinde sokağa bırakırlar. Oradan geçen Charlie ise çocuğu sahiplenmek zorunda kalır..

Maysles Kardeşler, 76 yaşındaki Edith Bouvier Beale ve kızı Edie'nin yaşamlarına kameralarını tutuyorlar. East Hampton'daki Grey Garden isimli eski malikanelerinde yaşayan anne-kız, seneler içinde sürüklendikleri noktayı kendi ağızlarından dile getiriyorlar. 24 sene önce annesine bakmak için eve geri dönen genç Edie ve kızından başka tutunacak kimsesi olmayan annesinin garip ve hüzünlü öykülerini beyazperdeye taşıyan belgeselin Broadway uyarlamasının da Tony Ödülü kazandığını not düşelim.

Harold 20'li yaşlarında tam olgunlaşamamış, zengin ve ölümü saplantı haline getirmiş depresif bir gençtir. Sürekli olarak cenaze törenlerine katılmakta ve annesinin önünde sayısız kere sahte intihar girişimi sergilemektedir. Katıldığı cenaze törenlerinden birinde 80'ine merdiven dayamış, ama hayattan hala zevk alabilen bir kadın olan Maude ile tanışır ve hayatında köklü bir değişiklik yaşar.

Bu film, İtalyan sinemasının başyapıtlarından biri olarak kabul edilmenin yanı sıra, en çok saygı duyulan, övülen, yeniden çevrilen soygun hikâyelerinden biri; kara filmin, İtalyan gerçekçiliğinin, farsın ve soygun filmlerinin parlak bir parodisi: Bir grup küçük soyguncu en son ve en iyi işleri olacaklarına yemin ettikleri bir iş için toplanır. Fakat her şey ters gider. Her ne kadar hırsız olsalar da son derece iyi kalpli, sempatik ve aşırı derecede şanssızdırlar. Süratle akan diyalogları ve Toto ile Claudia Cardinale gibi yıldız oyuncularıyla Mario Monicello’nin bu en çok bilinen klasik komedisi sürprizlerle dolu.

Tsane, dedesi ve inekleri Cvetka ile bir tepede yaşamaktadır. Bir gün dedesi ölmek üzere olduğunu söyler, Tsane’a Cvetka’yı satması için söz verdirir. Tsane, eline geçen parayla kutsal bir heykelcik alacak ve en önemlisi eve bir gelin ile dönecektir. Tsane, ilk sözünü yerine getirir, fakat dedesi ölmeden bir eş bulabilecek midir? Tam bu sırada, okula her zamanki gibi geç kalan Jasna ile karşılaşır. Kusturicanın renkli ve tempolu filmlerinden bir yenisi olan Bana Söz Ver, eğlenceli, komik, romantik ve şiirsel bir hikaye.

Anton Çehov'un Vanya Dayı adlı oyununu beyaz perdeye uyarlayan Vanya 42.Caddede, oyunun, harcanmış hayatlar, yalnızlık, umut ve umutsuzluk temasını öne çıkartan bir yapım. Eski dostlar bir araya gelir ve Manhattan sokaklarından geçerek ilk buluşmalarına giderler. Daha biz ne olduğunu anlamadan oyun sahnelenmeye başlar. Oyuncular hâlâ sokak kıyafetleri içindedir ve fakat seyirci kendini bir anda Rusyada bulur. Vanya Dayı, yıllardan beri ölmüş kızkardeşinin kocası Serbryakovun malikanesini idare etmiştir. Şimdi, yeni karısı Yelenayla eve gelmektedir.

Kendini yetiştirmiş filozof Konsta Pylkkänen, bir grup araştırmacıyı Finlandiya'nın Kainuu doğasında rehberlik ederken, “sinistä ajatusta”, aniden gelen bir fikir bulmayı umuyor. Kafkas tavşan kuşu ve batı orman ördeği gibi kuşların hibritine ateş ederken gerçekten de bilimsel bir keşifte bulunur.Film Eino Leino’nun yaşamına ve eserlerine odaklanmaktadır. Film, Eino Leino’nun edebi kariyerinin yanı sıra onun kişisel yaşamına, doğa ile olan ilişkisine ve dönemin toplumsal dinamiklerine ışık tutmaktadır.Film, Leino’nun sanatçı ruhunu, içsel çatışmalarını ve doğayla olan derin bağını derinlemesine incelerken, aynı zamanda zamanın ve mekanın etkilerini de gözler önüne seriyor. İzleyiciye, sanatın ve düşüncenin nasıl bir hayat kurabileceğine dair dokunaklı bir bakış açısı sunar.Film, Leino’nun edebi mirasının yanısıra, onun hayatının farklı dönemlerini görsel olarak etkileyici bir şekilde aktararak, izleyiciye hem bilgi verici hem de duygusal bir deneyim sunmaktadır.

“Fight Club”ın yazarı Chuck Palahniuk’un aynı adlı romanından uyarlanan filmde seks bağımlısı ve insan asalağı Victor’la (Sam Rockwell) baş başayız. Annesiyle hastalıklı ilişkisi yüzünden hayatına başka kadın girmemiş ama kadınlardan da uzak duramayan bir adamın hayatı trajikomik bir erotizmle anlatılmış. Alzheimer hastası annesinin (Anjelica Huston) hastane masrafları için Amerikan Tarihi köyünde rol kesen, çocukluğundan kalma anılarının şimdiki hayatındaki kesişimleriyle tıkanan sevgiye aç zavallı bir kahraman Victor Mancini. Kısacası kandırılmış, inandırılmış, kabullenmiş ve vazgeçememiş biri, sıradan bir insan hepimiz gibi. Filmdeki diğer karakterler de uçuk yaşamlarını normalleştirmek konusunda pek başarılı değil. Ayrıca, “Tıkanma” kavramı hayati ilişkilerin başlangıcı gibi görünse de sözcüğün temel anlamında olduğu gibi elbet fiziksel sonuçlar da doğurmakta…

İki dolandırıcı olan Emile ve Louis, hapisten kaçmanın yollarını aramaktadırlar. Sonunda kaçmayı başarırlar, ancak Emile polisler tarafından yakalanır ve yeniden cezaevine yollanır. Louis ise paçayı kurtarmıştır.Montaj hattına dayalı modern bir fabrikanın başına geçen Louis kısa süre içinde dev bir imparatorluk kurar. Emile hapisten çıkınca Louis'nin yanına gider. Fabrikadaki sekreter kıza aşık olan Emile, bir dizi komik olayın içinde yer alır. Louis'nin kaçak olduğunun anlaşılması ile iki kafadar yeniden yollara düşecektir.René Clair’in özgürlük peşindeki iki mahkumdan yola çıkan üçüncü sesli filmi À Nous La Liberté (Freedom for Us) - Hürriyete Can Feda (Bizim İçin Özgürlük), hem dönemin iyi bir örneği, hem de Chaplin ve Ozu gibi ustaların filmlerinin esin kaynağı. Filmin teknoloji ve modernleşme eleştirisi Charlie Chaplin’in “Modern Times”ına da model oluşturdu, hatta Clair’in yapımcıları Şarlo’yu mahkemeye verdi. Ernst Lubitsch’in “Trouble in Paradise”ı (1932) ile Yasujiro Ozu’nun iki filmi de, “À nous la liberté”den izler taşır.

Çek yönetmen Jan Svankmajer'den sürreal bir Alice Harikalar Diyarı'nda uyarlaması. Lewis Caroll'ın aynı adlı romandan serbest bir uyarlama olan filmde, orijinal hikayeye sadık kalınarak Alice beyaz tavşanın peşine takılır başka bir dünyaya geçiş yapar.Alıştığımız Alice hikayesindekinden farklı olan bu dünyada, korkutucu karakter ve yaratıklarla karşılaşıyoruz. Yönetmen Jan Svankmajer, sürreal öğeler kullanarak anlattığı Alice'in fantastik hikayesini bir korku masalına dönüştürüyor. Yönetmenin, animasyon, gerçek çekimler ve kukla kullanarak farklı teknikleri bir araya getirerek çektiği film görmediğimiz bir Alice hikayesi sunuyor; ve kültler arasındaki yerini alıyor.

Film, dört yönetmenin yönettiği dört farklı filmden oluşuyor. Federico Fellini'nin yönettiği "Doktor Antonio'nun Günahları", yönetmenin fantastik tarzını en iyi şekilde yansıtan filmlerden birisi olarak geçiyor. Vittorio De Sica'nın yönettiği "Çekiliş"te Sophia Loren bir oyunun ödülü olarak kendini gösteren ve başına dert açan bir kadını canlandırıyor. Bir aristokrat evliliğinin iç yüzünü yansıtan "İş"te ise Romy Schneider güzelliği ve yeteneği ile göz kamaştırıyor.

Lorenzo, zengin bir ailenin 16 yaşlarındaki erkek çocuğudur. Aida ise 20'li yaşlarında, gösteri dünyasında çalışan bir şov kızıdır. Lorenzo, abisi yüzünden mağdur duruma düşen çaresiz Aida'ya yardım eli uzatır. Genç kadına maddi-manevi arka çıkmaya çalışan Lorenzo, yaşından büyük işlere girişmiş olur. Peki Lorenzo, Aida'nın durumunu değiştirip umutsuzluğunu umuda dönüştürebilecek güce sahip midir?Valerio Zurlini'nin yönettiği La Ragazza Con La Valigia (Girl with a Suitcase) - Genç Aşıklar, Cannes Film Festivali'nde Altın Palmiye adayıydı.

Film gelecekte, 2173 yılında, bir atom bombası savası sonucu yok olmus olan eski Amerika Birleşik Devletleri karşılığı, bir amerikan üssünde geçer. Artık yönetim tek bir liderin elindedir, bir diktatörün. 1973 yılında yasamiş, bir vejeteryan restorani sahibi olan jazz klarnetçisi Miles Monroe’nin vücudu bir grup bilim adamı tarafından bulunur. Aslında sadece ülser hastası olan ancak bir hata sonucu ameliyatı sonrası kış uykusuna yatırılmış olan Monroe bilim adamları tarafından 200 yıllık uykusundan soruşturmaya tutulmak üzere uyandırılır. Monroe’nin kimliksiz olması ve diktator tarafından uygulamaya geçirilecek olan Ires projesinde de kaydının bulunmaması, onu yönetimi kurtarmak için ideal kişi kılar. Woody Allen, kendine özgü mizahıyla bu kez de bilimkurgu türüne el atıyor ve yine kahkahaların ardı arkası kesilmiyor.

Büyükbaba yatağın ucunda torununa babadan oğula geçen bir masalı anlatmaktadır. O anlatmaya devam ettikçe masal canlanmaya başlar... Prens Humperdinck, güzel prenses Buttercup ile evlenmek istemektedir. Ancak prensesin bu kötü kalpli prenste gönlü yoktur. Bunun üzerine Buttercup kaçırılır. Onu kurtacak kişi çocukluğunda prensese aşık, şimdi ise aranan bir korsan olan Westleydir. Westley prensesin izinden giderken, kötü kalpli şövalyeler, devler ve süper güçlere sahip yaratıklarla savaşmak zorunda kalacaktır.

Venetianskan, 1958 yılında Ingmar Bergman tarafından yönetilen bir İsveç televizyon drama filmidir. Film, 16. yüzyıla ait La Venexiana adlı İtalyan oyununa dayanmaktadır. Hikaye, genç bir adamın Venedik Karnavalı'na katılmasını ve burada iki flörtöz kadınla karşılaşmasını konu almaktadır. Film, Bergman'ın imzasını taşıyan derin temalar ve karakter analizleri ile dikkat çekmektedir.

Bruno, tatlı hayatların temsilcisiyken; Roberto ise genç bir hukuk öğrencisidir. Bruno, hedonist (içki, sigara, biri eşi olmak üzere güzel kadınlar…) ve rahat bir karakterken; Roberto ise mahçup ve tutuktur. Sıcak bir yaz gününde geçen öykü, hayalet şehre benzeyen Roma’da bir tesadüf sonucu tanışan ayrı dünyaların insanı bu iki adamın “yolculuğu” etrafında şekillenir: Bruno’nun arabasıyla çıktıkları Toscana yolunda çeşitli “kesimden” insanlarla karşılaşırlar; muhtelif konular üzerine hafif sohbetlerde bulunurlar; birbirlerinin ailelerini ziyaret etme fırsatı yakalarlar.

Dünyanın en klas adamı George Abitbol, bir gemi seyahati sırasında trajik bir şekilde ölür. Bu ilginç son sözlerin anlamını merak eden bir Amerikan gazetesinin yöneticisi, en iyi üç müfettişi Dave, Peter ve Steven'dan gizemi çözmelerini ister. (On altı Fransız oyuncu, 1941 yapımı Yurttaş Kane'in bir parodisini yaratmak için çeşitli Warner Bros. filmlerinden sahneleri seslendiriyor).

Çek rönesansının belki de son kayda değer filmlerinden biri olan ve yönetmen Milos Forman ile senaryo yazarlarından Passer'i gönüllü sürgüne zorlayan politik önlemlerden önce çekilen Koşun İtfayeciler, şirin bir komedi. Film daha büyük toplumsal ve politik sorunları sorgulamak için yerel bir olayı konu edinir: emeklilik balosu ve güzellik yarışması. İtfaiye ekibinin kansere yakalanan 86 yaşındaki emekli şefine emeklilik hediyesi olarak törenle bir itfaiyeci baltası verilecektir. Yaşlı adam, etrafında dönen kargaşanın içinde çaresizce oturmaktadır. Düzenlenen güzellik yarışması fiyaskoyla sonuçlanır. Ama bir yangın alarmıyla gerilim yok olur ve itfaiyeciler eğlenceden koparak yaşlı bir adamın evinde çıkan yangına müdahale etmeye koşarlar. Ne yazık ki işler hiç de yolunda gitmeyecektir.

Richard Condon'ın, senaryosunu kendi romanından uyarladığı filmde, Jack Nicholson ve Kathleen Turner epey tehlikeli bir aşk yaşıyor. Çok güçlü mafya ailesi Prizzi'ler için tetikçi olarak çalışan Charley Partanna, bir düğünde Irene Walker'a tutulunca, sevgilisi Maerose Prizzi ile yollarını ayırır. Fakat Irene de tıpkı Charley gibi bir kiralık katil çıkar...

New Yorklu komedyen yazar Alvy Singer (Woody Allen) aşkın peşinden gitmek istese de, yaşadığı entellektüel ortamda aradığını bulabileceği konusunda oldukça umutsuzdur. En az kendisi kadar nörotik olan şarkıcı Annie Hall (Diane Keaton) ile tanışması ise önyargılarını sona erdirir. Yoğun olduğu kadar farklı olan bir ilişki yaşamaya başlarlar. Annie Hallu etkileyici kılan, aşk üzerine öncekilerden farklı şeyler söylemeye çalışması. Komedi ve romantizm karışımı film, 70ler de gezinmek isteyenler ya da klişe aşk tasvirlerinden sıkılmışlar için iyi bir alternatif.

Canterburye giden bir grup keşiş, yolda vakit öldürmek için birbirlerine öyküler anlatmaya başlarlar. Fakat bütün bu öykülerin ortak bir yanı vardır: hepsi de son derece açık saçık öykülerdir. Bu noktadan itibaren sırayla anlatılan öyküleri dinlemeye ve izlemeye başlarız. Açık saçık olmalarının yanında aslında hepsi de, kilise ve papazların yaşam tarzlarına yöneltilen bir eleştiri ve insan doğasında bulunan zaafların mizahi bir yoldan ele alınmasını içermektedir.

Bosna Savaşı yılları ve bahar... Bir sütçü, her sabah eşeği üzerinde vızıldayan mermiler arasında cepheye süt taşırken aydınlık ve huzurlu bir yaşamın hayallerini kurmaktadır. Köye gelen gizemli bir İtalyan kadına aşık olmasıyla alt üst olan hayatı, onu tutku dolu, yasaklı bir ilişkiye sürükler. Rüya gibi ve bir o kadar da tehlikeli bir aşka yelken açan ikiliyi ne savaş ne de kader durdurabilecek gibidir.

İngiliz Özgür Sinema akımının temsilcilerinden Tony Richardson’dan bir Henry Fielding uyarlaması. 1740’larda geçen film, dönemin İngiltere kırsalında yetişen ve Londra’ya gitmek zorunda kalan bir genç erkeğin hikâyesi.Sessiz film formatında ve konuşmalar yerine ara yazılar ile başlayan film, bu hınzır başlangıcı tüm film boyunca sürdürüyor. Uçarı ve esprili bir tempo, zaman zaman hızlanan kurgu, hareketli bir kamera ve İngiliz oyuncu geleneğinin en başarılı örneklerinin keyif alarak ve vererek sürükledikleri bir film. Yönetmen görüntüyü durdurmaktan, oyuncular zaman zaman kameraya bakmaktan ve hatta konuşmaktan çekinmiyor ve kendinizi bir tiyatroda ve sürekli kahkaha atan kalabalık bir seyirci topluluğu ile birlikte bir vodvil izlermiş gibi hissetmenizi sağlıyor. Özellikle handa geçen “suç üstü yakalama” sahnesinde bu vodvil duygusu zirvesine ulaşıyor. “Erotik” yemek sahnesi sessiz sinemanın bir zamanlar neler başardığını da hatırlatıyor bize.Din ile, iki yüzlü ahlâk anlayışı ile, servet edinme üzerine oynanan oyunlar ile çekinmeden dalgasını geçen film sık sık devreye giren ve zekice yazılmış sözler (“Kalbimi çalarsanız bedenim de onu takip edecektir”, “Tom için herhangi bir kadın hiçbir kadından daha iyiydi” vs.) ile olayları açıklayan bir anlatıcıyı da başarı ile kullanıyor.Filme adını veren karakteri oynayan Albert Finney 60’larda oynadığı diğer Özgür Sinema örneklerinde olduğu gibi çok başarılı ve diğer tüm oyuncular da başta Hugh Griffith olmak üzere filmin bu alandaki başarı çıtasını çok yukarılara taşıyorlar.Sansürle çok uğraşmış bir isim olan yönetmen Tony Richardson filmde sık sık bu kurum ile de dalgasını geçiyor ve bunu da tüm bu komedinin parçası yapıyor.Başta Oscar olmak üzere ödüllere boğulmuş bir film bu (ki özellikle en iyi film ödülünü de almış olması Oscar standartları açısından ilginç) ve bugün bakıldığında bir parça eskimiş durabilir belki ama özellikle anlatımının 60’larda çok yenilikçi olduğunu unutmamalı.

Bulutların üzerinde belirir Avanti yazısı... Daha açılış jeneriğiyle ayaklar yerden kesilir... Mekan, cennet gibi bir İtalyan adası, müzikleri insanı kendinden geçirir... Billy Wilder filmografisinin en tatlı sürprizidir Avanti. Diğer filmlerine nazaran pek fazla bilinmeyen, lakin bir şekilde bulup izleyenini de kolay kolay pişman etmeyen eşsiz bir romantik komedidir. Kahramanımız Wendell Armbruster Jr.’ın Amerikadan İtalyaya doğru yola koyulmasıyla açılır film. Amaç, İtalyanın Ischia adasında geçirdiği bir trafik kazasında hayatını kaybeden ünlü iş adamı baba Wendell Armbrusterı bu adadan alıp, birkaç gün içinde binlerce kişinin katılımıyla Baltimoreda gerçekleşecek olan cenaze törenine yetiştirmektir. Ancak filmin afişinde de yazdığı gibi, İtalya sürprizlerle doludur...

Bir enstitüde ders vererek ve İngiliz edebiyatından çeviriler yaparak geçimini sağlayan Andrey Pavloviç Buzykin, karısını aldatmaktadır. Buzykin'in asıl sorunu, zayıf bir karaktere sahip iyi bir adam olmasıdır. Karısına sürekli söylediği yalanlar inandırıcı değildir, ancak ona gerçeği söyleyecek cesareti asla bulamaz. Sevgilisi Alla onun aile hayatından haberdardır, ancak örneğin eve geç gelmemek için onunla buluşamadığında ya da karısına açıklama yapmak zorunda kalmamak için ona verdiği yeni bir ceketle eve gitmek istemediğinde gücenir. Alla ve Nina, Andrei'nin karısı, hem onu terk eder, hem affeder, hem de ona geri döner ve Andrei acı ve aldatmacalarla dolu bu tür bir hayata devam eder. Sonunda iki kadın da onun yalanlarından o kadar bıkmıştır ki, doğruyu söylediğinde bile ona inanmazlar...

Film, ağıllarına doğru hızla ilerleyen bir koyun sürüsünün üstten görüntüsüyle başlıyor. İşte bu noktada Charlie Chaplin?in yarattığı lümpen serseri, anarşist kimliğiyle öne çıkıyor. Kısacası Chaplin ve Modern Zamanlar gerek yarattıkları karakter gerekse de sinematografik diliyle modern yaşamın inşa ettiği konformizmin hapishanesinin modernist firarileridir.

Çok değişik bir çift tarafından büyütülen Amelie, sabahları Paris'te bir kafede garson olarak çalışırken akşamlarını ise küçük apartman dairesinde tek başına hayatını devam ettirmektedir. Hiçbir arkadaşı ve hayattan beklentisi olmayan bu utangaç ve sevimli genç kadının hayatı kısa süre içinde değişmek üzeredir. Banyosunda seneler öncesinden kalma bir kutu bulan Amelie, sahibini bularak kutuyu ona verir. Böylece çevresindeki insanlara yardım ederek yaşamlarını iyileştirmeye karar verir. Bu arada karşılaştığı Nino adlı bir adamdan çok hoşlanır fakat onunla konuşmaya cesaret edip kendi hayatını da değiştirebilecek midir?

Cervantes'in başyapıtından esinlenen filmde Adam Driver kendini beğenmiş bir reklam yönetmenini, Jonathan Pryce ise kendini Don Quixote sanan bir adamı canlandırıyor. İkili, seneler sonra tekrar karşılaşınca acımasız bir Rus oligark, ırkçı bir yapımcı ve eski aşkların da karıştığı, gerçekle hayalin, geçmişle günümüzün buluştuğu çağdaş bir Don Quixote hikâyesinin ortasına düşüyorlar. Filmin 1990'larda başlayan yapım süreci hastalıklar, davalar, finansman sıkıntıları, hatta sel baskını gibi çeşitli talihsizlikler yüzünden 2018'e kadar aksadı.

Claude Chavasse, mirasyediler, eşini aldatanlar, birbirlerini dolandıran kardeşler, veyahut salt kimlik belirlemek için para karşılığı hafiyelik yapan bir adamdır. Claude'nin kızı Ariane ise, henüz gençlik çağlarını yaşamakta olan, aklı beş karış havada, aşka hevesli ve hayata karşı pek meraklı bir kızdır. Çello eğitimi alan genç Ariane, bir akşamüstü babasına gelen müşterinin sözlerine kulak misafiri olur ve genç kız, kendini, hayatını kurtardığı çapkın bir milyarderin kollarında, hem de sırılsıklam aşık bulur.

Mikio Naruse'nin yönettiği 1956 yapımı Shû u (Sudden Rain) - Apansız Yağmur; ufak rahatsızlıkların giderek büyük düşmanlığa dönüştüğü bir çiftin öyküsünü konu ediniyor.