"April in Paris" (1952), David Butler tarafından yönetilen, Doris Day ve Ray Bolger'in başrollerini paylaştığı bir Amerikan müzikali ve romantik komedi filmidir. Film, 1950'lerin Hollywood'unun tipik şirin, neşeli ve renkli yapımlarından biridir ve çoğunlukla Doris Day'in parlak kişiliği ile öne çıkar. "April in Paris" filmi, şarkılar, danslar ve Paris'e yapılan bir seyahatle, izleyiciyi eğlenceli bir romantik maceraya davet eder. Konu ve TemalarFilm, Washington D.C.'deki bir tiyatro ajanı olan Ellen Pierce (Doris Day) ile başlar. Ellen, yanlışlıkla, kendisini Paris'e davet edilen ünlü bir Broadway yıldızı olarak tanıtan bir telgraf alır. Ancak bu davet aslında bir hata sonucu gönderilmiştir. Ellen, bu yanlış anlamadan yararlanarak Paris'e gitmeye karar verir ve Paris'teki kültürel zenginlikleri keşfetmek için bir fırsat olarak görür.Ellen, Paris'te bir dizi komik ve romantik olaya karışırken, tiyatro dünyasının ünlü isimlerinden Fred Graham (Ray Bolger) ile tanışır. Fred, Paris'teki bir etkinlikte ona yardımcı olmak için gönüllü olur. İkili arasında gelişen ilişki, film boyunca çeşitli engellerle karşılaşsa da, sonunda tipik bir romantik komedi mutlu sonla biter.Film, temelde yanlış anlamalar ve kimlik değişimleri gibi klasik romantik komedi unsurlarına dayanır. Aynı zamanda, Paris'e yapılan bir seyahatin, aşk ve kişisel keşif anlamında bir dönüm noktası oluşturduğu teması işlenir.Eleştirel BakışDoris Day'in performansı, filmin en büyük güçlü yönlerinden biridir. Day, karakteri Ellen'ı, saf, sevimli ve enerjik bir şekilde canlandırır. Onun doğal şirinliği ve mizahi zamanlaması, film boyunca izleyiciyi etkiler. Doris Day, 1950'ler Hollywood'unun en popüler ve en sevilen yıldızlarından biri olduğu için, filmdeki coşkulu şarkı söyleme sahneleri ve komik anlar onun yeteneklerini sergileyen önemli bir fırsat sunar.Ray Bolger, Doris Day'in karşısında eğlenceli ve sempatik bir performans sergiler. Bolger, tipik olarak dansçı bir karakter olarak tanınan bir oyuncuydu ve burada da bu becerisini birkaç sahnede sergiler. Fred karakteri, genellikle filmdeki diğer karakterlere göre daha klasik bir romantik partner olarak, çoğu zaman Day'in daha enerjik ve şanslı karakteri tarafından gölgede bırakılır. Yine de Bolger, komik ve romantik anlarda birlikte çalıştığı Doris Day ile iyi bir uyum yakalar.Filmdeki romantik temaslar, dönemin Hollywood'unun geleneksel anlayışını yansıtır. Aşk, yanlış anlamalar, tesadüfler ve romantik bir şehirde (Paris) geçen olaylar, 1950'lerin komedi filmlerinin tipik özellikleridir. Filmdeki gelişmeler ve diyaloglar genellikle öngörülebilir ve klişelere dayalı olsa da, bu durum filme olan sevimliliği ve nostaljik havası ekler.Sinematografik ÖgelerFilm, 1950'lerin Hollywood'unun canlı renkli estetiğiyle doludur. Paris'in romantik atmosferi, şehrin ünlü simgeleriyle (örneğin Eyfel Kulesi) izleyicilere sunulur. Ayrıca film, seyahatin büyüsünü ve Paris'in "aşk şehri" olma imajını oldukça güçlü bir şekilde yansıtır. Filmdeki set tasarımları, şarkılar ve dans sahneleri bu temayı...

"The Amazing Dr. Clitterhouse" (1938), Anatole Litvak tarafından yönetilen ve Edward Arnold'ın başrolünde olduğu bir suç ve komedi filmidir. Film, Robert Hichens'ın 1929 tarihli bir eserinden uyarlanmış olup, 1930'ların Hollywood'da popüler olan "sosyal komedi" türünde bir yapım olarak dikkat çeker. Filmin merkezinde, suçlularla bir araya gelerek, insan doğasını bilimsel bir şekilde incelemeye çalışan tuhaf bir doktor olan Dr. Clitterhouse'un (Edward Arnold) hikayesi yer alır.Konu ve TemalarDr. Clitterhouse, çok başarılı ve saygın bir doktor olmasına rağmen, sıradan insanların nasıl suç işlediğini merak etmeye başlar. Psikolojik ve biyolojik açıdan suçluluğu anlamak isteyen Dr. Clitterhouse, bir grup suçlu ve hırsızla yakınlaşır. Kendisini, suç işleyen bireylerin davranışlarını incelemek üzere suç dünyasına daldığı bir psikolog olarak tanıtarak, suçlularla gönüllü iş birliği yapar. Dr. Clitterhouse'un amacı, suçun doğasını bilimsel bir bakış açısıyla incelemektir. Ancak işler, beklediği gibi gitmez ve doktorun deneyleri, kişisel bir çıkmaza dönüşür.Filmde, Dr. Clitterhouse'un suçlulara ve kendi ahlaki sınırlarına yaklaşımı üzerinden, insan doğası ve suçluluğun doğası üzerine bir yorum yapılır. Ayrıca filmdeki komik öğeler ve Dr. Clitterhouse'un, ciddi bir konuyu mizahi bir şekilde ele alması da önemli bir yer tutar. Film, zekice bir şekilde suç, etik, bilim ve toplum gibi temaları işlerken, bunları absürd bir şekilde harmanlayarak izleyiciye eğlenceli bir deneyim sunar.Eleştirel Bakış"The Amazing Dr. Clitterhouse"un başrol oyuncusu Edward Arnold, Dr. Clitterhouse karakterinde oldukça renkli ve ikna edici bir performans sergiler. Arnold, genellikle dramada güçlü bir oyuncu olarak bilinse de, burada komediyle harmanlanmış derinlikli bir karakteri başarılı bir şekilde canlandırır. Dr. Clitterhouse'un, suçluları anlamaya çalışırken giderek daha fazla takıntılı hale gelmesi, Arnold'ın komik ve dramatik becerilerinin öne çıktığı bir alan yaratır.Filmdeki en güçlü unsurlardan biri, John Wexley ve Abem Finkel'in yazdığı senaryodur. Senaryo, oldukça zekice ve hızlı diyaloglarla ilerler, izleyiciyi güldürmeyi başarıp, aynı zamanda Dr. Clitterhouse'un karakterinin derinliklerini de işler. Bununla birlikte, senaryo bazen biraz fazla karmaşık hale gelebilir ve birkaç temanın aynı anda işlendiği noktalar izleyiciyi kafa karıştırabilir. Özellikle, Dr. Clitterhouse'un suçlularla yaptığı "deneyler" çok da mantıklı bir şekilde ele alınmaz, ancak bu durum filmin tonunun bir parçası olarak kabul edilebilir.Sinematografik ÖgelerSinematografik olarak, film 1930'ların Hollywood komedilerinin karakteristik öğelerini taşır. Çoğunlukla kapalı alanlarda, özellikle Dr. Clitterhouse'un laboratuvarında geçen sahneler, karakterlerin içsel çatışmalarına ve diyaloglarına odaklanır. Ancak, filmde birkaç aksiyon sahnesi ve gerilim anı da vardır ki, bu noktalar oldukça sürükleyici ve iyi çekilmiştir. Kamera hareketleri, dönemin film standartlarına göre başarılı olsa da, daha modern sinema anlayışında zayıf kalabilecek bazı statik çekim ve uzun planlar içerir.Filmdeki mizah, dönemin siyah-beyaz komedilerinin özelliklerini taşır; çok...

Bob, tarzıyla etrafındakileri büyüleyen hırsızlardan biridir. Monique ve Antoine çifti onunla tanışınca, Bob’un heyecanlı dünyası başlarını döndürür. Kısa sürede ikisi de bu adama bağımlı hale gelmiştir. Antoine, Bob’un ona yönelik ilgisine karşılık verince, üçlü bir ilişki başlamış olur.

Lora Hart, bir hastanede stajyer hemşire olarak iş bulmayı başarır. Eğitimini tamamladıktan sonra, çok hasta görünen iki küçük çocuğun gece hemşiresi olarak çalışmaya başlar, ancak çok daha uğursuz bir şeyler olmaktadır.

"The Importance of Being Earnest" filmi, Oliver Parker'ın yönettiği ve güçlü bir oyuncu kadrosuna sahip bir uyarlamadır. Filmin önemli unsurlarından biri, oyuncuların tarzı ve karakterler arası etkileşimdir. Film, Oscar Wilde'ın komik ve eleştirel bakış açısını başarılı bir şekilde yansıtırken, sosyal normlara ve ikiyüzlülüğe dair keskin gözlemler sunmaktadır. Eleştirmenler, filmin enerjisini ve mizahını övmektedir.

DUST filminin türü fantastik gerçekçilik veya fantastik ögeler içeren varoluşçu drama olarak adlandırılabilir. Toz, insanların içinde yaşadığı telaş anlamına gelir. Toz, beynin doğal tıkanıklığı olan yaygın bir yanlış anlamadır. Toz parçacıkları, bilim insanlarının insanları nasıl algıladığı, evren hakkında herkesten daha fazla şey bildiklerini düşünen bilim insanlarıdır.

Her geçen gün gittikçe nezih bir yer haline gelen Oakland’ta geçen film, ırk ve sınıflarla ilgili güncel bir hikaye anlatıyor. Colin yeni bir hayata başlamak için şartlı tahliyesinin son 3 gününü sakin geçirmesi gereken bir adamdır. Bir mesleği, sorumlulukları ve planları vardır. Ama hızlı konuşan çocukluk arkadaşı Milesın da problem mıknatısı olmak gibi bir özelliği vardır. Collin’in şartlı tahliye geri sayımı, şok edici bir suça tanıklık etmesi ile sekteye uğrar. Bu olayın ışığında ikili, hızla nezihleşip burjuvalaşan kasabalarında yabancı hissetmeye başlarken, dostlukları da rahat varoluşundan çıkarak sarsıcı bir çarpışma rotasına sürüklenir.

Mahallelerinde canları sıkılan bir gurup hemen yakındaki bir tütün dükkanını ziyaret ederek orasını birtür buluşma ve eğlence yeri gibi kullanmaya başlarlar. Tütün dükkanı adeta bir kahvehaneye dönmüştür ve oraya gelen herkes çok güzel eğlenmeye başlamıştır. Ancak sanki bu yeni gelişmeden rahatsız olan dükkan sahibi orasını kapatmaya ve gösterişli bir vejetaryan lokanta olarak yeniden açmaya niyeti olduğunu onlara söylemiştir. Bu gelişme, oraya takılan herkesi çok üzmüştür ve artık birçok kişinin uğrağı haline gelen bu mekanı kaybetmemek için elbirliği ile karşı koyma çalışmalarını başlatırlar.

Tatil otobüsü şoförü Mario, tüm hayatını kendi seyahat şirketi Paradise Trips ile yaşlı emeklileri güneşli güneye taşıyarak geçirdi. Bugün, kendi emekliliğinin eşiğinde olan Mario, Hırvatistan'daki bir psikedelik festivale alternatif parti müdavimlerinden oluşan karma bir grup getirmek zorunda. Yolculuk kısa sürede Mario'yu kendi önyargılarıyla ve uzun zamandır kayıp olan oğluyla yüzleştiren büyüleyici bir yolculuğa dönüşüyor.

Otuzlu yaşlarındaki Eleanor, babasını yeni kaybetmiştir. Babası, Cotes d'Armor'daki Brittany'deki evini miras bırakmıştır. Fotoğrafçıdır, biraz başarı elde etmiştir ancak işler eskisi gibi yürümemektedir. Evi satması zorunludur. Bir süre önce terk ettiği eski arkadaşı Samuel ile birlikte oraya gider çünkü yalnız gitmek istemez ve babasının ölümünden beri geri dönmemiştir. Ancak ateşle oynamaktadır - çünkü ilişkilerinin tam olarak yatışmadığını, bazı maceralar için bile olsa, Samuel'in Laura ile yaşadığını bilmektedir. Emlakçı Claire Andrieux, Samuel ve Eleanor'un evde kalacağı iki gün boyunca ziyaretleri organize etmekle meşguldür. Bu üçünün geçireceği hafta sonu komiktir. Çifti zorunlu olarak değiştiren melankolik ve absürt anlarda sürprizler, duygular, gerginlikler, anılar ve bağrışmalarla dolu şaşırtıcı bir hafta sonu geçirirler.

13 yaşındaki walter yaz tatilini geçirmek üzere annesi tarafından dayılarının yanına, bir çiftlik evine bırakılır, ilk başlarda günler dayılarının tavrı nedeniyle sıkıntılı geçse de daha sonraları, dayılarının anlattığı hikayelerle günler gittikçe daha ilginç bir hal almaya başlar.

İlk olarak Cannes’da yarışma dışı bölümde izleyicilerle buluşan ve izleyenleri kahkahaya boğan “Kiss, Kiss, Bang, Bang”, ufak hırsızlıklarla geçinen Harry’nin kendini bir cinayet soruşturmasının ortasında buluvermesi çevresinde gelişiyor. Bir tesadüf sonucunda dedektif rolü üstleneceği bir filmin oyuncu seçmeleri için Hollywood’a giden Harry, burada ‘Eşcinsel Perry’ diye tanınan gerçek bir dedektifle beraber alıştırmalar yapmaya başlar. İşin içine lise aşkı Harmony de girince, işler bir anda karışır ve bu tuhaf üçlü, kendilerini gerçek bir cinayet esrarının ve kovalamacalarla dolu bir maceranın ortasında bulurlar...

İngiliz rahibin ölümüyle birlikte, oğulları Daniel ve Robert ailelerin dağılmaya başladığına tanıklık eder. Ancak ölenin yası henüz bitmemişken, ortaya çıkan bir yabancının babaları hakkında söyledikleri iki genci şok edecektir: Yabancının dediğine göre, babaları gaydir. Bu sırrın ortaya çıkmaması için ortaya koydukları çaba bir süre sonra onları tam bir kaosa sürükleyecektir.

Max ve Mary aşıktır, ancak Mary'nin teyzesi Agatha, Max'ten hoşlanmaz ve itici Simon'ı tercih eder, bu yüzden Max, Simon'ı ortadan kaldırmak ve Mary ile vakit geçirebilmek için bir dizi hileye başvurmak zorundadır. Sonunda Max, teyzesi Agatha'ya Simon'dan daha değerli olduğunu kanıtlamasına izin verebilecek bir plan bulur.

İran'da sinemanın 100. yılı vesilesiyle film çekmek için gazeteye ilan vererek oyuncu arayan yönetmen Makhmalbaf, sadece ilk gün 5 bin başvuru gelmesi sonucu fikrini değiştirir ve yeni filmini bu konu üzerine inşa etmeye karar verir.Beş bin kişinin kuyruk oluşturduğu oyuncu seçmeleri, çeşitli kavgalara ve taşkınlıklara sebep olacaktır.

"Smrt coveka na Balkanu" (Balkanlarda Bir Adamın Ölümü), 2012 yılında yönetmen Miroslav Momčilović tarafından çekilen bir Sırp filmidir. Film, Balkanların karmaşık sosyal ve politik yapısını ele alırken, karakterlerinin yaşamları aracılığıyla bölge halkının trajedilerini ve toplumsal dinamiklerini irdelemektedir. Eleştiriler, filmin derin bir anlatım sunmasını ve karakterlerinin belirsizlikler içinde kalan içsel çatışmalarını etkili bir şekilde yansıttığını belirtmektedir."Smrt coveka na Balkanu" filminin temel teması, Balkanların tarihsel ve toplumsal karmaşasıdır. Film, savaş sonrası dönemde bireylerin yaşadığı kişisel ve toplumsal travmaları, kimlik arayışını ve insan ilişkilerinin zorluklarını ele alır.Ana temasını oluştururken, savaşın getirdiği yıkımın ve çatışmaların bireyler üzerindeki kalıcı etkilerini inceler. Ayrıca, intihar, hayatın anlamı, umutsuzluk ve varoluşsal sorgulamalar gibi derin konulara da değinir. Film, bu temaları işleyerek izleyiciyi düşünmeye ve derin bir içsel yolculuğa davet eder.Balkan kültürünün ve ruh halinin yansıtıldığı film, izleyicilere bölgedeki karmaşık ilişkileri ve tarihsel arka planı anlama fırsatı sunmaktadır.

Şartlı tahliye edilmiş ve bir süredir iş arayan eski mahkum Dell, kendini yanlış iş görüşmesinde bulur. Dell’in saygısız tavırlarından hoşlanan Phillip, personel şefi Yvonnein itirazlarına rağmen onu yardımcısı olarak işe alır. Farklı dünyaları olan Phillip ve Dell, bu süreçte birbirlerinin deneyimlerinden çok şey öğrenirler. Aralarında güçlü bir bağ oluşan bu ikilinin dostlukları keyifli bir hal almaya başlar.

Venetianskan, 1958 yılında Ingmar Bergman tarafından yönetilen bir İsveç televizyon drama filmidir. Film, 16. yüzyıla ait La Venexiana adlı İtalyan oyununa dayanmaktadır. Hikaye, genç bir adamın Venedik Karnavalı'na katılmasını ve burada iki flörtöz kadınla karşılaşmasını konu almaktadır. Film, Bergman'ın imzasını taşıyan derin temalar ve karakter analizleri ile dikkat çekmektedir.

Marnie, huzurlu giden yaşantısının ardından hiç olmadık bir şekilde bütün kötü olaylar onu bulmaktadır. Kocasının ölümünün ardından hayatı alt üst olan bu kadın bunalım ve stres altında yaşamaktadır.Yalnız kaldığını farkeden Marnie bir bahaneyle Los Angeleste yaşayan kızı Lori nin yanına taşınmaya karar verir. Yeni bir düzen kurmak isteyen Marnie, yeni yeni insanlarla tanışma isteği üzerine çevresini genişletmeye başlar.

Senaryosu Susan McMartin tarafından kaleme alınan Cook, bir yanda yakın zaman ölen sevgilisini unutmak isteyen Henry Church adlı orta yaşlı adam, bir diğer yandan ise kanserli bir annenin küçük kızı Charlotte’ın, dostluk öyküsü ele alınmaktadır.

Jiro Taniguchinin mangasından uyarlanan filmde; bir çizgi roman yazarı olan Thomas Verniaz evinden çıkarak kazara çocukluğunu geçirdiği mahalleye gider. Burada aile mezarlığını ziyareti esnasında Thomas kendinden geçer. Uyandığında ise kendini 40 yıl öncesinde, 14 yaşında bulur. Ailesi hayatta ve bir aradadır. İlk zamanlar bunun bir rüya olduğunu sansa da zaman geçtikçe her şey yaşananların gerçek olduğunu hissetirecektir Thomasa. Artık Thomasın eline bir fırsat geçmiştir ve bu fırsatı kendilerini terk eden babasını ikna etmek için kullanacaktır. Gerçek ile rüya arasında gidip gelen Thomas parçalanan ailesini bir arada tutmayı kendine görev bilip bu uğurda mücadele edecektir.

Küçük bir köyde, Yunanistan'ı yöneten sağcı askeri diktatörlüğün ilk yıllarında, gençliğin eşiğinde beş arkadaş aşk ve macera hayalleri kurar. Ama sıkı bağlı topluluklarının ötesindeki dünyayı keşfetmek yerine, olgunluğa giden yolun ön yargılar ve yalanlarla dolu olduğunu kısa sürede keşfederler. Bu karmaşık atmosferin ortasında, köyün kenarında yaşayan heykel gibi güzel bir esmer olan Ourania ile karşılaşırlar. Onun zahmetsiz cazibesine kapılan acemi arkadaşlar, ona ziyarete gitmek ve aşkın gizemini çözmek için yeterince para toplamaya dair gizli bir yemin ederler. Ancak, 20 Temmuz 1969'da gerçekleşecek olan tarihi ay inişi ile ilgili dünya heyecan içinde çalkalanırken, çocuklar bir çıkmaza girer. Ve soru şu kalır. Kazandıkları parayı tarihi anı izlemek için pahalı bir siyah-beyaz televizyon almak için mi harcamalılar, yoksa verdikleri söze sadık kalıp Ourania’yı mı ziyaret etmeliler? Karşıt arzular arasında kalan arkadaşlar kısa süre içinde tartışmaya başlar. Ama çocukların beklentileri parçalanmaya yüz tuttuğunda, beklenmedik bir deus ex machina devreye girerek durumu kurtarır.

James Gannon, gazeteciliğin okulda değil, iş başında öğrenilmesi gerektiğine inanan bir gazete editörüdür. Patronu ona Erica Stone isimli bir profösere Gazatecilik derslerinde yardımcı olmasını istediğinde bundan hiç hoşlanmaz ama bir süre sonra Erica'nın cazibesine kapılacaktır.

Komik, dürüst, bekar bir mucit olan Qin Fen, erkek arkadaşının ihanetinin acısını çeken Smiley adında bir kızla tanışır. Hokkaido'ya seyahat ederler, Smiley'nin kalbindeki acıyı iyileştirmesine yardım etmeye çalışır ve ikisi de yolculuk sırasında yavaş yavaş gerçek aşklarını ve hayat kurtuluşlarını bulurlar.

Filmin başkarakteri yolda kalan AGİT çevirmeni Lukas. Gidecek bir yeri olmadığı için Vova adında çılgın bir adamın evine sığınan Lukas, kısa sürede bu uzak köyün akıldışı evrenine alışır. Hem Vova’nın kızı Maruşka’yla yakınlaşır hem de taşrada yaşama fikrine ısınır.

Henry Hackett, New Yorkta bir bulvar gazetesinde editörlük yapıyor. Henrynin aslında ciddi bir sorunu var. O tam bir işkolik. İşine bu denli tutku ile sarılan Henry, ne yazık ki uzun saatler çalışıp karşılığında komik bir ücret almaktadır ve bu durum onu fazlası ile rahatsız eder. Ailesi ile işi arasında ikiye bölünmüş olan bu editör acaba işinde aradığı mutluluğu bulabilecek mi?

Donanmaya henüz katılmış olan bir ABD denizaltısı 2. Dünya Savaşının hemen başlarında Filipinlerde daha limandayken batırılır. Geminin hevesli ve gayretli komutanı (Cary Grant) üstlerinin itirazına rağmen kendi imkanları ile denizaltıyı onarıp savaşa sokabileceğinde ısrar eder. Denizaltıyı onarılacağı emniyetli bölgeye götürürlerken mahsur kalmış bir grup ordu hemşiresi subayı da denizaltıya almak zorunda kalırlar.İlk bakışta sıradan yüzeysel bir durum komedisi gibi gözükse de filmin çevrildikten yarım asır sonra bile hala popüler olarak kalabilmesindeki sırrı, özellikle filmin ikinci yarısında kadınların denizaltıya gelmeleri ile devreye giren kadın erkek ilişileri üzerine kurnazca kurulmuş incelikli mizah ve hicivdir. (Filmin özgün isminde geçen petticoat kelimesi İngilizcede kadınların iç etekliği, kombinezon anlamına gelmektedir)

Savaşın ezip geçtiği Köln’ün semalarından geçen bir çift, bardaktan boşanırcasına yağan yağmurun altında kızını doğum gününe götürmeye çalışan bir baba, bir kafenin dışında dans eden genç kızlar, inancını kaybeden bir rahip, hiç aşık olmamış genç bir adam ve Hitler’in mağlup olduğunu anladığı an… Roy Anderssonun Binbir Gece Masalları’nın anlatıcısı Şehrazad’ın öykü anlatımından ilham alarak çektiği film, seyirciyi insanlığın varoluş öyküsünde rüya gibi bir gezintiye çıkarıyor.

Punk Ölmedi, Vladimir Blazevski'nin dikkat çekici bir kara komedisi. Eski bir punk grubunun yeniden bir araya gelmesini konu alıyor. Mirsa, Üsküp'teki günlük yaşamın zorluklarına katlanmaya çalışan bir punk'tır. Bir gün Debar'daki çok kültürlü bir etkinlikte çalması için teklif alır. Aslında tek istediği punk grubuyla tekrar çalmaktır, bu yüzden teklifi kabul eder. Bir sonraki adım, grubun tüm eski üyelerini bulmak ve tekrar çalmalarını sağlamaktır... Eski kız arkadaşı ona geri dönüyor ve grubun eski üyelerini bulması için ona yardım ediyor. Punk ölmedi iyi bir mesaj veriyor - hayallerimizi gerçekleştirmek için denemeye devam etmeliyiz.

Kendini yetiştirmiş filozof Konsta Pylkkänen, bir grup araştırmacıyı Finlandiya'nın Kainuu doğasında rehberlik ederken, “sinistä ajatusta”, aniden gelen bir fikir bulmayı umuyor. Kafkas tavşan kuşu ve batı orman ördeği gibi kuşların hibritine ateş ederken gerçekten de bilimsel bir keşifte bulunur.Film Eino Leino’nun yaşamına ve eserlerine odaklanmaktadır. Film, Eino Leino’nun edebi kariyerinin yanı sıra onun kişisel yaşamına, doğa ile olan ilişkisine ve dönemin toplumsal dinamiklerine ışık tutmaktadır.Film, Leino’nun sanatçı ruhunu, içsel çatışmalarını ve doğayla olan derin bağını derinlemesine incelerken, aynı zamanda zamanın ve mekanın etkilerini de gözler önüne seriyor. İzleyiciye, sanatın ve düşüncenin nasıl bir hayat kurabileceğine dair dokunaklı bir bakış açısı sunar.Film, Leino’nun edebi mirasının yanısıra, onun hayatının farklı dönemlerini görsel olarak etkileyici bir şekilde aktararak, izleyiciye hem bilgi verici hem de duygusal bir deneyim sunmaktadır.

Fransız Ağır Ceza Mahkemesi'nin en korkulu adamı Michel Racine, büyük jüri başkanıdır. Ancak yeni bir dava esnasında, jürilerden birinin,eski aşkı Ditte olduğunu görünce ansızın Michel'in tüm karakteri değişir. Hayatının da tamamiyle değişmek üzere olduğundan haberi yoktur.

Kuzey Afrika ile Orta Doğu arasında uzak ve ilkel bir ataerkil köyde, toprak kurumuş ve kadınlar geleneksel olarak evlerine uzak bir kaynaktan su getirirken, tembel kocalar barlarda çay içiyor. Yerel öğretmen Sami'nin eşi eğitimli Leïla, erkekleri köye su getirmeye zorlamak için kadınlar arasında bir cinsellik grevi hareketi başlatır ve bu hareket, onlara destek veren yaşlı Vieux Fusil (yani eski fitilli tüfek) tarafından desteklenir. Sert erkeklerin güçlü tepkisiyle yüzleşmek zorundalar.

Tochigi vilayetinin kırsal kesimindeki bir ailenin hayatında bir zaman büyüsü. Yoshiko sıradan bir ev kadını değildir, bunun yerine bir animasyon filmi projesi üzerinde çalışmaktadır. Başarılı bir müzik yapımcısı olan Ayano Amca, Tokyo'da yaşadıktan sonra kafasını toparlamaya çalışmaktadır. Bu arada Sachiko, neden kendisinin dev bir versiyonu tarafından takip ediliyor gibi göründüğü konusunda endişelidir. Tembel günler geçip giderken, ailenin her bir üyesi bir dizi epizodik vinyette takip edilir.

Artık otuzlu yaşlarında olan ve bir matbaada düzeltmen olarak çalışan serseri Parisli Antoine Doinel'in destanı devam ediyor. Hikayesinin bu aşaması, keman öğretmeni Christine'den dostane bir şekilde boşanmasının kesinleştiği gün başlıyor - Christine ergenlik çağındaki oğulları Alphonse'un velayetini elinde tutacak, Antoine ise tam ziyaret hakkına sahip olacak - yeni kusursuz boşanma yasası kapsamında bunu yapan ilk çift onlar. Bu hareket, ilk ayrılıklarından bu yana geçen üç yılın ardından geldi; bu süre yeniden bir araya gelmeleriyle ve nihayetinde, muhtemelen birbirlerini hala bir dereceye kadar sevmelerine rağmen artık birlikte yaşayamayacaklarının farkına varmalarıyla geçti. Antoine uzun zamandır bir plak dükkânında tezgâhtarlık yapan Sabine ile çıkmaya devam ediyordu. Sabine'le tanışmalarının tesadüfi olmadığını ona söylememiştir, ancak Sabine'i tanıması tamamen tesadüfi bir olaydır ve Antoine bu olayı biraz da takdir-i ilahi olarak görmektedir. Bununla birlikte, ilişkileri kendi sorunlarını yaşamaktadır çünkü Sabine onun kendisine istediği kadar bağlı olmadığını hissetmektedir ve adam hala kendisinden çok şey saklamaktadır. Sabine'le yaşadığı sorunlar ve Christine'den boşanması, Antoine'ın aşk hayatının tüm seyri üzerine düşünmesine neden olur; yayınlanan ilk otobiyografik romanı, bu düşüncelerin çoğunu ve biraz da başarısız bir şekilde kendi kendine terapi olarak kullandığı süreci içerir. Her şeye rağmen, Sabine ile ilişkisi hakkında yazmayı düşünmektedir. Şu anki düşünceleri, muhtemelen ilk aşkı olan, şu anda kendi mesleki ve kişisel sorunlarını yaşayan bir avukat olan Colette ile karşılaşmasıyla noktalanır; ikincisi, kitapçı Xavier ile olan ilişkisiyle ilgilidir.

Charley Wyckham ve Jack Chesney, öğrenci arkadaşları Fancourt Babberly'ye Charley'nin Brezilyalı teyzesi Donna Lucia gibi davranması için baskı yapar. Amaçları, huysuz Stephen Spettigue'in yeğenleri Amy ve vasisi Kitty ile yapacakları aşk ziyaretlerinde bir refakatçiye sahip olmaktır. Komplikasyonlar, Fancourt'un drag olarak yaşlı Spettigue ve Sir Francis Chesney'nin aşk objesi haline gelmesiyle başlar.

Güney Californiada 1970'lerin sonlarında geçen film, 1970'li yılların kadın, aile, zaman gibi kavramlarını derinlikli ve eğlenceli bir biçimde masaya yatırıyor. Santa Barbarada geçen hikaye 50'lerinin ortalarında bekar bir annesi temel alıyor. Dorothea Fields sakin hayatında bir tek büyüttüğü küçük oğluyla yaşıyor. Kültürel değişim ve isyan çağına gelmiş olan Jasonın hizaya gelmesi için 2 genç kadının yardımına başvuruyor; punkçı, özgür ruhlu bir sanatçı olan kiracısı Abbie ve anlayışlı ve seks bağımlısı yan komşusu Julie...Başrollerinde ünlü oyuncular Elle Fanning, Alia Shawkat ve Laura Wigginsin yer aldığı filmi Mike Mills yazdı ve yönetti. Yarı otobiyografik olan film, yönetmen Millsin çocukluğundan uyarlandı. Komedi-drama tarzı olan film kendini izlettirmektedir.

Dokuz yaşındaki Ralphie, yılbaşı hediyesi olarak Daisy Brand Red Ryder 200 atış kapasiteli havalı tüfeğin hayalini kurmaktadır. Ne yazık ki annesi gözüne zarar vereceğini söylerek bu hediyeye karşı çıkmakta, Ralphie de bu tüfeği elde etmenin yollarını aramaktadır. Küçük kardeş Randy ise ayrı bir eğlence kaynağıdır. Aile babası yaşlı adam Mr.Parker ise radyo yarışmasından kazandığı enterasan ödülle gurur duymakta, herkesin bunu görebileceği şekilde sergilemek istemektedir.

Hedwig and The Angry Inch, gölgede kalmış bir Rock şarkıcısının aşkı ve şöhreti arayışının öyküsüdür... Doğu Alman vatandaşı olan Hansel (Hedwig), bir Amerikan askerine gönlünü kaptırır ve onunla evlenebilmek için yasaların zoruyla bir cinsiyet değiştirme operasyonun geçirmek üzere Batıya yani Berlin Duvarının öte yanına geçer. İşler umduğu gibi gitmez, geçirdiği operasyon tam başarılı olamaz... Kendini bir şekilde Kansasta bulan Hedwig, şarkılarını gasp eden Tommy Gnosis adlı bir adamın Rock Yıldızı oluşuna tanık olarak çaresiz bir biçimde Angry Inch adlı orkestrasıyla restoranlarda müzik yapmaya başlar.

2017 OSCAR ödüllerinde İsveç adına yarışan filmde, 59 yaşındaki Ove (Rolf Lassgård) mahallenin huysuz ihtiyarıdır ve birkaç sene önce kat mülkiyeti dernek başkanlığı görevinden de azledilmiştir ancak bunu hala kabullenmemekte ve mahalleyi bir demir yumrukla yönetmeye devam etmektedir. 43 senedir çalıştığı işinden de çıkarılmasının ardından bir sene önce vefat etmiş eşi Sonja’yı (Ida Engvoll) daha fazla düşünmeye başlar ve “onun yanında olabilmek” için kendini öldürmeye çalışır. Bir gün hamile Parvaneh (Bahar Pars) ve ailesi karşısındaki daireye taşınır. Parvaneh’in eşi geri geri giderken yanlışlıkla Ove’nin posta kutusuna çarpar. Bu şekilde aralarında beklenmedik bir dostluk oluşur. Sevgi ve hayata dair gerekli şeyleri çevrende bulundurmanın önemi üzerine dramatik bir komedi.

Çin Kültür Devrimi sırasında, çalışma kampındaki bir mahkum, yıllardır görmediği kızının görüntülerini içeren bir filmi bulmak için kamptan kaçar. Yakınlardaki bir köyde, bu filmi arayan evsiz bir kızla karşılaşır. Film, onların beklenmedik arkadaşlıklarının zeminini hazırlayacaktır.