Talipler kuzeninin peşini bırakmazken, bekâr bir kadın falında aşk çıkınca kendine uygun bir eş bulmak için kolları sıvar.Güzelliği ile erkeklerin hemen ilgisini çeken Agnese ile onunla birlikte yaşayan ama erkekler konusunda pek şanslı olmayan kuzeni Cesira’nın aşk ve mutluluğu arayışlarının hikâyesi.

1963 yılında Cannes Film Festivali’nde Jüri Özel Ödülü’nü kazanan filmin başrolü üstün özelliklere sahip bir kediye aittir. Güneş gözlükleri takan Mokol isimli bu kedi esrarengiz bir sirk topluluğunun üyesidir. Mokol gözlüklerini çıkardığında köydeki insanlar duyguları ve karakterlerine göre renk değiştirirler. Büyükler kedinin tehlikeli olduğunu düşünür, çocuklar ise ona bayılır. Köyün romantik hocası sirk ekibinden Cassandra’ya âşık olur. İnsan davranışlarını farklı renklerle ifade eden Kedi Kasandra’nın eşsiz sinematografisi, doğaüstü konusu ve kült duruşuyla Terry Gilliam’ın filmleri gibi zamansız bir his bırakıyor.

1952 yapımı Don Camillo (The Little World of Don Camillo), ünlü İtalyan yazar Giovanni Guareschi'nin aynı adla yayınlanmış ve bir rahibin hayatını anlatan roman serisinin filme aktarılan ilk bölümüdür. İtalya'nın Po vadisinde 2. Dünya savaşı sonrası siyasi çizgiler iyice keskinleşmiştir. Kasabanın Komünist Belediye başkanı Peppone ile Kasaba rahibi Don Camillo, toplum lideri olma çabasıyla birbirleriyle acımasız bir yarış içerisine girmişlerdir. Her ikisi birbirlerini takdir etseler de ruhunda iyi insanlardan oluşan ancak sevenleri dahi birbirinden ayıracak kadar kutuplara ayrılmış kasaba halkını kaynaştırmak hiç kolay bir şey değildir...

Godard' ın güçlü savaş karşıtı ve anti-emperyalist filmi Jandarmalar, Kral'ın ordusuna katılan iki sıradan köylünün hikayesine odaklanıyor. Savaş ganimetinin cazibesine kapılan ikili karılarını evde bırakarak, savaşın içine dalıyorlar ve evlerine fethettikleri yerlere dair kartpostallar gönderiyorlar. Eve dönüşlerinde bir barış anlaşmasının imzalandığını öğrenirler. Ancak Kral onları aşırı hırslılıkları yüzünden gözden çıkarmıştır.

René Fauchois’nın bir tiyatro oyununu sinemaya uyarlamaya karar veren Michel Simon, Boudu sauvé des eaux’yu (Sulardan Kurtarılan Boudu) çekmek için Renoir’ı seçmeden önce 11 film çekmişti, ikili daha önce üç kez birlikte çalışmıştı, ikisi de sinemayla yaşıttı ve özgürlük arzusuyla, bilinmeyen toprakları keşfetme özlemiyle doluydu.Dolayısıyla Simon’un serseri Boudu’sü, terk etmek istediği hayata Lestingois ailesinin nezaketi, cömertliği ve zenginliği aracılığıyla geri getirilerek, tıpkı Afrodit’in canavarımsı bir versiyonu gibi suyun içinden yeniden doğdu. Elbette bu noktada Charlie Chaplin’in benzer durumdaki karakteriyle karşılaştırma yapma ihtiyacı duyulabilir. Gerçekten de iki serserinin birçok ortak noktası bulunuyor: yaşamın zorlukları karşısında ayakta kalma mücadelesi, toplumun kurallarıyla ahlakdışı ilişki, zengin yoksul karşıtlığına odaklanma ve cinsel dürtü. Ancak filmin vodville bağlantısı ve ondan ayrıldığı nokta (burjuva tiyatrosunun kuralları) ve Simon’un bedeni ve diksiyonuyla ilgili bu reçetenin gücü, iki karakter arasındaki farklardan kaynaklanır.Boudu karakterinde, ses ve fiziksel varlık, bir şehvet patlaması halinde birlikte çalışır; dünyanın kendi çevrelerinde dönmesini isteyen hoş insanlarla dolu hoş bir evin mutlu kuartetini bozan akortsuz ama büyüleyici bir viyolonsel gibidir. Boudu’nün en sonunda antik pınara geri dönüşü, epiküryen bir masalın gülümseyen sürprizi olmakla kalmaz, aynı zamanda en eski geçmiş ve nehrin aktığı gelecek arasındaki devamlılık kuramının rahatsız edici bir değerlendirmesidir.

Herkesin Dude diye hitap ettiği Jeffrey Lebowski günün birinde iki gangsterin evine girip tartaklayarak borcunu ödemesini istemeleri üzerine bir başka Lebowski’nin daha aynı şehirde yaşadığını anlar. Evine giren gangsterlerin odanın görünüşünü tamamlayan halısına işemelerine içerleyen Dude, kirlenen halısını tazmin etmek için diğer Lebowski’nin yanına gider. Bu ziyaret sonucunda işsiz Dude para kazanabileceği bir iş sahibi olmuştur. Sadece Lebowski’nin karısını kaçıranlara verilecek fidyeyi söylenen yere bırakması onu zengin bir adam yapacaktır, ancak bu plan düşünüldüğü gibi işlemeyecektir.İyi seyirler..

2.Dünya Savaşı sıralarında işgal altında bulunan Paris'te en çok ihtiyaç duyulan şey doğal olarak yiyecek maddeleridir. Almanların ve Fransız Polisinin sıkı denetimine rağmen bazı gruplar Karaborsa olarak parası olanlara yiyecek ve içecek sağlamaktadırlar. Kasap Jambier de bu karaborsacılardan biridir. Kaçak olarak bodrumunda kestiği hayvanları zenginlere "Taşıyıcılar" vasıtasıyla gönderip büyük paralar kazanmaktadır. İşsiz olan ve eşi Mariette ile problemler yaşayan Marcel Martin, Jambier'e taşıyıcılık yapmaktadır. Ancak 100 kiloluk bir domuzun taşınması sırasında kendine eşlik edecek arkadaşının yakalanmasından dolayı gelememesi üzerine hiç tanımadığı Bay Grangil'e ortak taşıma işi teklif etmek zorunda kalır. Gece iki adam 4 valiz ve 100 kilo domuz eti ile Paris'in ara sokaklarında Nazilere ve Fransız Polisine yakalanmadan teslimatı yapmaya çalışacaktır.

Nazi işgali altındaki Paris'te yaşayan genç bir Yahudi çocuk, ailesi tarafından Fransa'nın kurtuluşuna kadar yaşlı bir Katolik çiftle birlikte yaşaması için kırsala gönderilir. Kimliğini gizlemek zorunda kalan sekiz yaşındaki Claude (ilk kez oyunculuk yapan Alain Cohen'nin incelikle canlandırdığı), huysuz ve katı bir şekilde anti-Semitik olan Büyükbaba (Michel Simon) ile bağ kurar ve beklenmedik bir şekilde onun arkadaşı ve sırdaşı haline gelir. Hem hüzünlü hem de neşeli olan Le vieil homme et l'enfant (The Two of Us), ünlü yönetmen Claude Berri'nin kendi çocukluk deneyimlerine dayanan ilk uzun metrajlı filmidir ve efsanevi Simon'a kariyerinin son dönemlerinde en unutulmaz rollerinden birini vermiştir.

Büyük kızının havalı nişanlısı, küçük kızını baştan çıkarıp iğfal edince, tavizsiz baba, itibarını kurtarmak için elinden geleni yapar. Böylece cinayet teşebbüsleri, sahte kalp krizleri ve yalandan kaçırmalar, hapis ve aldatma gibi bir dizi çılgın olayın çıkmasına neden olur.

Altına Hücum 1925 ABD yapımı sessiz komedi filmidir. Özgün adı The Gold Rush olan bu siyah beyaz filmin yönetmeni, senaryo yazarı, yapımcısı ve başrol oyuncusu Charlie Chaplin'dir.Daha önce çok sayıda kısa metrajlı ve iki tane de orta metrajlı film yapmış olan Chaplin'in Woman of Paris: A Drama of Fate'ten sonra çektiği ikinci uzun metrajlı filmidir. Bu filminde de öncekilerde olduğu gibi "küçük serseri" Şarlo'yu canlandırmaktadır. Film o tarihte rekor sayılacak bir süre olan 14 ayda ve astronomik sayıcak bir maliyetle tamamlandı. Chaplin filme tam 650.000 dolar harcamıştı.Filmde, birçok maceracının yaptığı gibi Klondike Altına Hücumu hareketinde Alaska'ya altın aramak için giden "Küçük Serseri" Şarlo'nun buradayken çektiği sıkıntılar, düştüğü komik durumlar, hırstan gözleri dönmüş insanların zaaflarını görmesi ve bu arada aşkı bulması anlatılmaktadır. Filmin en unutulmaz sahnelerinden biri de kendi gibi iki altın arayıcıyla beraber kar fırtınasının ortasında uçurumun kenarına sürüklenmiş bir kulübede mahsur kaldıkları sahnedir."Altına Hücum", 1992 yılında Amerika Birleşik Devletleri Kongre Kütüphanesi tarafından "kültürel, tarihi ve estetik olarak önemli" filmler arasına seçilerek ABD Ulusal Film Arşivi'nde muhafaza edilmesine karar verilmiştir.

Orta sınıftan, orta yaşlı 3 Amerikalı aile babası, Harry, Archie ve Gus, yakın ortak bir arkadaşlarının ölümünden tuhaf bir biçimde etkilenir. Çocukluk dönemindeki dayanışmayı tekrar yakalamaya çalışırlar; beraber Londra’ya giderek günlük rutinlerinden, işlerinden, eşlerinden ve arabalarından kaçarlar. Yetişkinliğin ve Amerikan Rüyası’nın peşinde koşmanın üstlerine yüklediği kalıpları reddetmek için, kayıp bir hafta sonu boyunca içer, flört eder, parti verir, kumar oynarlar. Fakat gerçeklik araya girer ve yitip gitmiş olan zamanın, yaşlarının ve başarısızlıklarının farkına varırlar.

Nazi polis merkezinde bulunduğu bir sırada, Yahudi Jakob, bir radyo programına kulak misafiri olur ve Sovyet birliklerinin ilerlemeye başladığını öğrenir. Haberi gettodaki arkadaşı Mischa ile paylaşır. Mischa, Jakob'un Nazilerin yasağına rağmen bir radyo bulundurduğuna inanmış ve bunu herkese yaymıştır. Jakob ise gerçeği açıklamak yerine, bu yanlış anlaşılmadan yararlanıp insanların moralini yükseltmek için kendi uydurduğu haberleri yaymaya başlar.

Filmleriyle tam 4 kez "En İyi Yabancı Film" dalında Oscar® kazanan Vittorio de Sica, aldatma ve kadın-erkek ilişkisi hakkında 7 farklı öyküyle izleyicinin karşısına çıkıyor. Yönetmenin "İtalyan Usulü Evlilik" ve "Dün, Bugün, Yarın" filmlerinin kazandığı başarının ardından çektiği "Yedi Kere Kadın" son derece eğlenceli.\r Shirley McLaine, güçlü oyunculuğunu bir kez daha kanıtladığı filmde farklı sınıflardan, farklı dünya görüşlerine sahip, farklı durumlardaki yedi kadına hayat veriyor.\r Yastaki Paulette, kızgın Maria Teresa, kurnaz Linda, âşık Edith, hırslı Eve, umutsuz Marie ve romantik Jean, Shirley McLainein müthiş performansıyla kadın dünyasının hikâyelerini anlatıyor.

Philip Barry’nin teatral farsından, George Cukor’ın uyarladığı 1940 yapımı bu film, hareketli, fiziksel güldürü unsurlarına dayalı tüm sofistike slapstick komedileri arasında rakipsiz bir klasik. Phillip Barry’nin oyundaki baş karakteri, aynı rolü Broadway’de de oynayan Katherine Hepburn’ün o zamanki ününe dayanarak yazdığı söylenir. RKO Stüdyoları’ndan pek de iyi olmayan koşullarla ayrılan ve halkın despot ve erkeksi gördüğü Hepburn, kesinlikle 1930’ların ideal kadını değildi. Filmin o neredeyse sessiz hiddetiyle ünlü giriş sahnesinde, zengin bir ailenin kızı olan Tracy Lord (Hepburn) yeni boşandığı kocası Dexter Haven’ın (Cary Grant) birkaç parça eşyasını arabasına koymasını izler ve sinirinden Dexter’in golf sopasını bacağında kırarak ikiye böler. Sevilmesi olanaksız biri olmadığını kanıtlamaya uğraşan Tracy, aile malikânesinde saygıdeğer ama renksiz bir adamla evlenmeye karar verir; bu sırada Dexter, özellikle düğünü mahvetmek için, yanında Mike Connor (James Stewart) ve Liz Imbrie (Ruth Hussey) adlı iki gazeteciyle çıkagelir. Hepburn bu rolde kendini aşıyor. Kaçınılmaz evliliğinden bir gece önce, Stewart’la bahçedeki sahnelerinde, ikilinin birdenbire kapıldıkları çekimin özü yakalanmış. Philadelphia Öyküsü, bugün var olduğu şekliyle hayata geçirilmesini Hepburn’e borçlu. Projenin film haklarını satın alan Hepburn akıllıca davranarak bizzat başrolü oynaması ve yönetmenle oyuncuları seçmesi koşuluyla, haklarını MGM’e sattı. MGM, Dexter rolü için Clark Gable’ı, Mike için de Spencer Tracy’yi istemişti ama programları çakıştığı için ikisi de olmadı. Onların yerine Hepburn’ün daha önceki üç filminden rol arkadaşı Grant’le Stewart kadroya katıldı. Yönetmen George Cukor, hep yanlış anlaşılmış güzel bir kadın için acıma duygulan uyandırarak Hepburn’ün halkın gözündeki olumsuz imajının bu rolde onun yararına işlemesini sağladı. Komedi ve toplumsal yorumları birleştiren ödüllü senaryosuyla film müthiş bir başarı elde etti. Aynı oyun, 1956’da birkaç yeni şarkının eklenmesiyle High Society (Yüksek Sosyete) adı altında yeniden sinemaya uyarlandı.

İngiliz Özgür Sinema akımının temsilcilerinden Tony Richardson’dan bir Henry Fielding uyarlaması. 1740’larda geçen film, dönemin İngiltere kırsalında yetişen ve Londra’ya gitmek zorunda kalan bir genç erkeğin hikâyesi.Sessiz film formatında ve konuşmalar yerine ara yazılar ile başlayan film, bu hınzır başlangıcı tüm film boyunca sürdürüyor. Uçarı ve esprili bir tempo, zaman zaman hızlanan kurgu, hareketli bir kamera ve İngiliz oyuncu geleneğinin en başarılı örneklerinin keyif alarak ve vererek sürükledikleri bir film. Yönetmen görüntüyü durdurmaktan, oyuncular zaman zaman kameraya bakmaktan ve hatta konuşmaktan çekinmiyor ve kendinizi bir tiyatroda ve sürekli kahkaha atan kalabalık bir seyirci topluluğu ile birlikte bir vodvil izlermiş gibi hissetmenizi sağlıyor. Özellikle handa geçen “suç üstü yakalama” sahnesinde bu vodvil duygusu zirvesine ulaşıyor. “Erotik” yemek sahnesi sessiz sinemanın bir zamanlar neler başardığını da hatırlatıyor bize.Din ile, iki yüzlü ahlâk anlayışı ile, servet edinme üzerine oynanan oyunlar ile çekinmeden dalgasını geçen film sık sık devreye giren ve zekice yazılmış sözler (“Kalbimi çalarsanız bedenim de onu takip edecektir”, “Tom için herhangi bir kadın hiçbir kadından daha iyiydi” vs.) ile olayları açıklayan bir anlatıcıyı da başarı ile kullanıyor.Filme adını veren karakteri oynayan Albert Finney 60’larda oynadığı diğer Özgür Sinema örneklerinde olduğu gibi çok başarılı ve diğer tüm oyuncular da başta Hugh Griffith olmak üzere filmin bu alandaki başarı çıtasını çok yukarılara taşıyorlar.Sansürle çok uğraşmış bir isim olan yönetmen Tony Richardson filmde sık sık bu kurum ile de dalgasını geçiyor ve bunu da tüm bu komedinin parçası yapıyor.Başta Oscar olmak üzere ödüllere boğulmuş bir film bu (ki özellikle en iyi film ödülünü de almış olması Oscar standartları açısından ilginç) ve bugün bakıldığında bir parça eskimiş durabilir belki ama özellikle anlatımının 60’larda çok yenilikçi olduğunu unutmamalı.

Sevimli sokak serserisi Eddy (Nick Moran) hayatının kumarına üç arkadaşı ile zar zor kazandıkları 100 000 paundu yatıracaktır. Tom (Jason Flemyng), Bacon (Jason Statham) ve Soap (Dexter Fletcher) aralarında onu seçmişlerdi. Masadaki en kurt oyuncu oydu. Ama ne yazık ki tüm oyun önceden ayarlanmış bir düzenden başka bir şey değildir. Oyunun sonunda Hatchet Harry (P.H. Moriarty)’e yarım milyon paund borçlanarak masadan kalkar. Harry Eddy’e bocunu ödemesi için bir hafta süre tanır. Aksi halde para yerine parmaklarını alacaklardır. Eddy ve arkadaşları gerekli parayı acilen bulabilmek için türlü yollara başvururlar. Bunlardan biri Eddy’nin babasının antika tüfeği ile hırsızlığa bile yeltenmektir. Hepsi başarısızlıkla sonuçlanır. Oysaki ellerindekinin kıymetini bilmemektedirler…

Amerikalı politikacı Ogen Mears, Hong Kongdan Hawaiiye uzanan iş gezisi sırasında Hong Kongda bir Rus Kontesiyle tanışıyor. Mears bu kontese aşık oluyor ama Hawaiide de onu bekleyen bir karısı vardır ve boşanması gelecek seçimler için pek de hayırlı bir davranış değildir.

Kuzey Yarımkürede bir yerlerde gece vakti şehirde bir dizi garip olay meydana gelmektedir. Bunlar görünüşte birbirine bağlı değildir. Bir memur 30 senedir çalıştığı işten atılmak istendiğini öğrenir; bir mülteci kalabalık bir sokakta dayak yer; bir sihirbaz gösterisinin en heyecanlı yerinde korkunç bir yanlış yapar. Bu kargaşa ortasında Karl sigortadan para alabilmek için mobilya dükkanını ateşe vermiştir...

Sakin Rock Ridge kasabasının tam ortasından demiryolu geçmesi gerekmektedir. Bölgedeki toprakların fiyatları birden artacaktır - fakat kasaba halkının zaten kendilerine ait toprakları vardır. Onları yerlerinden nasıl çıkarırsınız? Elinizdeki en korkunç, en kötü, en rezil çeteyi üstlerine salarak... ve en fazla 24 saat dayanabileceğini düşündüğünüz bir şerifi görevlendirerek.

Filmde, bir Fransız otomobil fabrikasının tasarımcısı olan Bay Hulot'nun kendi tasarımı olan eğlenceli görünümlü bir arabayı Hollanda'nın Amsterdam şehrinde açılacak otomobil fuarına yetiştirmek üzere teknik ekibi ve Maria isimli güzel halkla ilişkiler müdürü ile birlikte Paris'ten kafile halinde yola çıkmaları anlatılır. Yolda başlarına gelebilecek her çeşit aksilikle karşılaşacaklardır. Jacques Tati'nin birçok filminde olan baş kahramanı Bay Hulot bu filminde de iş başında. Fötr şapkası ve piposuyla, son derece eğlenceli bir tip olan Hulot, Trafik'le yine bizlere son derece eğlenceli vakit geçirtiyor.

Fakir bir Yahudi mahallesinden Ziegfeld Gösterileri'leriyle kariyerinin zirvesine çıkan Fannie Brice' in hayatı.

Film, 1950'lerde İtalya'daki küçük bir adada geçiyor. Dünyaca ünlü Şilili komünist şair Pablo Neruda, siyasi nedenler ile ülkesi dışında yaşamaya mecbur kaldığı sürenin küçük bir kısmını burada geçirir. Mektuplarını taşımakla görevli postacı naif Mario, Neruda'yla kısa zamanda mesafeli bir dostluk kurar. Usta ozanın verdiği tüyolarla hem içindeki şairi ortaya çıkarır hem de esmer güzeli Beatrice'nin kalbini kazanır.Neruda genç adama sosyalist fikirlerini aşılar ve kendini gerçekleştirmesine yardımcı olduğu Mario'nun gözünde giderek ilahlaşır. Fakat usta ozanın peşindeki siyasi rakipleri bir yerde çok uzun süre kalmasına engel olmaktadır. Ayrılık vakti yaklaşır.Yönetmen Antonio Skarmeta'nin 1983 yapımı Ardiente Paciencia isimli filminin bir remake'i olan Il Postino, orijinalinde 70'lerde Şili'deki bir sahil kasabasında geçen olayları 50'lerin İtalya'sına taşıyor. Orijinalinin aksine politik olaylara fazla bulaşmadan kolay yenilir yutulur bir film olmayı biliyor ve tarihte En İyi Film Oscarına aday gösterilen çok az sayıdaki yabancı filmden biri olarak kayda geçiyor.

1941 yılının karanlık bir gecesinde köyün delisi Shlomo, yeri yerinden oynatacak bir haberle köye gelir. Tüm komşu köylerdeki Yahudiler, Almanlar tarafından öldürülmüşlerdir. Kalanların ise akıbetleri belli değildir. Şimdi ise sıra yaşadıkları köydedir. Aynı gece Rabbinin önderliğinde toplanan bilge kişiler, köy halkını kurtaracak en iyi yöntemi bulmak için düşünmeye başlarlar. Yine en iyi fikir Shlomodan gelir. Nazileri kandıracak bir tren kuracaklar, bir kısmı trendeki Nazi subaylarını oynarken bir kısmı da sürülen Yahudileri canlandıracaklardır, hatta trenin makinistleri bile köylüler olacaktır.

Moda dünyasının kalbi Paris'te atmaktadır ve burada yapılan defileler her zaman büyük yankılar uyandırmaktadır.İşte böyle bir moda haftası dolayısıyla bir araya gelen birbirinden ünlü tasarımcılar, gazete muhabirleri, mankenler, magazin yazarları ve fotoğrafçılar arasında birbirleriyle ilgisi olmayan çeşitli olaylar yaşanmaktadır.Bu kadar ünlü kişi bir araya gelince ve adeta herkesin gözü önünde cereyan etmeye başlayan bu anlaşmazlıklar, kaçamaklar, gizli gizli yürütülen bir takım çalışmalar da anında dünya basınının en öncelikli haberleri olarak gözler önüne serilmektedir.

Zekâlarını ön saflardan uzak durmak için kullanarak görevden kaçan iki asker, Giovanni Busacca ve Oreste Jacovacci, Birinci Dünya Savaşı devam ederken kasabadaki kadınlarla günlerini gün ediyorlar. Bölüklerinin savaşta tamamen ortadan kaldırıldığını öğrenen iki asker görev bilinci kazanıp cepheye dönüyor ama Avusturyalıların eline düşüyorlar. Arkadaşlarına ihanet etmek yerine onurlu bir ölümü seçiyorlar.Görevden kaçmakta usta ama sapına kadar cesur iki isteksiz İtalyan askerinin deneyimlerini anlatan Büyük Savaş, küçük komediden büyük drama yöneliyor. İki geveze asker rolündeki Vittorio Gassman ve Alberto Sordi'nin gürültülü komikliklerinin ardından, savaş karşıtı duygular yüzeye çıkıyor. Film, '59 Venedik Altın Aslan ödülü sahibi.

Film, Arjantin'in kuzey batısındaki Salta bölgesinde yaz günlerini geçiren iki burjuva ailenin hayatlarını pembe dizi ögeleriyle takip ediyor. Çocuklar sıcak havada kendilerini eğlendirmeye çalışırken, yetişkinler sürekli içki içerek günlerini geçirmektedir. Alkolün de verdiği etkiyle bir çok enteresan olaylar yaşanacaktır...Lucrecia Martel’in ilk uzun metrajlı filmi olan La Ciénaga (The Swamp) - Bataklık, toplam 16 ödül kazandı.

Jean Poiret’nin oyunundan sinemaya uyarlanan 1978 yapımı La Cage Aux Folles (Birds of a Feather) - Çılgınlar Kulübü, eşcinseller tarafından işletilen ve her türlü çılgınlığın özgürce yaşandığı bir gay kulüpte geçiyor. Kulübün iki işletmecisinden biri olan Renato’nun oğlu son derece tutucu bir politikacının kızıyla evlenmeye karar verince işler karışır.

Nazi Almanya’sının tıpkısının aynısı bir başka diktatörlükte, kararları ve yönetimi ile ülkesini kırıp geçiren Diktatör Adenoid Hynkel, ülkede kendisine ikizi kadar çok benzeyen son derece saf karakterli bir Yahudi berberin yaşadığından habersizdir.Hynkel’in askerleri Yahudileri teker teker toplama kamplarına götürmek üzere toplarken Yahudi Berber’in Hynkel’e olan benzerliği nedeni ile onu Büyük Diktatör zannederler ve bu benzerlik büyük bir karışıklık yaşanmasına neden olur.Charles Chaplin’in Nazi Almanya’sını ve Hitler’i hicvettiği bu eğlenceli komedi, sinema tarihinin en başarılı hiciv örnekleri arasında yer alıyor.

İtalyan Yeni Gerçekçi akımının usta yönetmeni Vittorio De Sica’nın, uluslararası bir başarıya ulaşan Bisiklet Hırsızları’nın ardından sinemaseverlerle buluşturduğu bu büyüleyici ve neorealist (yeni gerçekçi) masal; hayata dair o bildik şiirsel gerçekliği, zarif bir komedi ve adeta bir masal kitabından fırlamış fantezi unsurlarıyla harmanlıyor. Milan’ın hemen dışındaki bir banliyöde, bir grup evsiz el ele vererek kendilerine derme çatma bir gecekondu mahallesi kurar. Ancak üzerinde yaşadıkları bu arazide petrol bulunduğu anlaşılınca, topluluğu açgözlü müteahhitlerin elinden kurtarmak –kutsal bir esinti yardımıyla– melek yüzlü yetim Totò’ya (Francesco Golisano) düşer. Charles Chaplin ve René Clair’in hayalperest ve muzip dünyasına saygı duruşunda bulunan De Sica ve kendi romanını beyaz perdeye aktaran senarist Cesare Zavattini; sıradan insanların asaletine adanmış, yüreği sevgiyle çarpan bir güzelleme ortaya koyuyor.

Bu film, İtalyan sinemasının başyapıtlarından biri olarak kabul edilmenin yanı sıra, en çok saygı duyulan, övülen, yeniden çevrilen soygun hikâyelerinden biri; kara filmin, İtalyan gerçekçiliğinin, farsın ve soygun filmlerinin parlak bir parodisi: Bir grup küçük soyguncu en son ve en iyi işleri olacaklarına yemin ettikleri bir iş için toplanır. Fakat her şey ters gider. Her ne kadar hırsız olsalar da son derece iyi kalpli, sempatik ve aşırı derecede şanssızdırlar. Süratle akan diyalogları ve Toto ile Claudia Cardinale gibi yıldız oyuncularıyla Mario Monicello’nin bu en çok bilinen klasik komedisi sürprizlerle dolu.

Gazeteci Francois, bir makalesi için büyük bir mağazayı gezerken, gazete sahibinin oğlu Rambal-Cochet tarafından yeni oyuncağı olarak seçilir. Paraya ihtiyacı olan ve işini bırakmak istemeyen Francois, bu saçma görevi kabul eder. Yavaş yavaş şımarık çocukla arkadaşlık kurarak onu bir gazete yapma oyunu oynamaya ikna eder ve babasının zalim yaşam tarzını herkesin önünde ortaya çıkarır. Çocukla yaşadığımız güçlü duygusal doruk her iki erkeği de hayrete düşürür.

Aşkı ve kalp kırıklığını anlatan üç hikaye: Bir yabancı, genç bir kadının hayatını altüst eder; kalbi kırılan bir kadın, yeni aşklara yelken açmaya çalışır; bir sanatçı, üst üste hayal kırıklıkları yaşar.

İlija Cvorovic, Sosyalist Yugoslavya Federasyonu’nda yaşayan sade bir vatandaştır. İmkansızlıkları yüzünden bahçedeki küçük barakasını, yurt dışında yaşamış ve yıllar sonra geri dönmüş Yugoslav bir iş adamına kiralamaya razı olur. Kiracısının kapitalist ve sistem karşıtı bir ajan olduğunu düşünmeye başlayan İlija, gönülden bağlı olduğu devletinin istikrarı için kendini görevlendirir...Yugoslav tarihinin en iyi filmleri arasında gösterilen Balkanski Spijun (Balkan Spy) - Balkan Casusu, yıllar geçse de unutulmayacak bir yapım.

Film, o dönemde New York'un tiyatro camiasında aktif olan Wallace ve Andre'nin bir akşam yemeğindeki sohbetlerini içeriyor. Andre, her şeyden vazgeçip dünyayı dolaşmasıyla ve tanıdığı farklı insanlarla ilgili deneyimlerini paylaşıyor. İkili film boyunca, dünyaya, gerçekliğe ve insana ilişkin derinlemesine sorular soruyorlar.

Celal, karısı ve çocuğuyla mutsuz bir hayat sürmektedir. Abisi Cemal’le birlikte ortak oldukları elektrik dükkânında da işler pek parlak değildir. Abisiyle tek eğlencesi Samsun’da pavyona gitmektir. Pavyonda çalışan Sibel Ceylan’a olan aşkı Celal’in başına dert açacaktır. Celal’in karısı Sevilay, Almanya’da yaşayan babasının gönderdiği paraları biriktirerek saklamaktadır. Bu paranın kurtuluşu olduğunu düşünerek bir plân yapan Celal’i sürprizler beklemektedir.

Loretta Castorini, utangaç nişanlısını bekleyen, biraz da evde kalmış, duygusal bir kadındır. Loretta beklediğinin gerçekleşmemesi sonucunda kapıldığı umutsuz duygular sonucunda nişanlısının biraz yabani gibi gözüken erkek kardeşi Ronnye (Nicolas Cage) aşık oluyor. Ronny bir fırın işçisi olup, operaya ve hayata düşkün bir adamdır...

Juan 40 yaşında Kübada yaşayan herhangi bir işle uğraşmayan biridir. Günlerini içki içerek çapkınlık yaparak geçirir. Birgün Kübada Zombiler ortaya çıkar...Kan tutan biri,transeksüel, acımasız bir kız, Juanın arkadaşı ve Juan tesadüfü olarak bir araya gelirler ve zombilerle mücadeleye başlarlar....

1789'da devrim devam ederken, "Kara Lale" adlı bir haydut, Roussillon köyünün çevresinde dolanır. Yoksullar, kendisini bir devrimci ilan eden Robin Hood olarak ona saygı duyuyordu. Ancak saygı duymayanlar da vardı...La Tulipe Noire (The Black Tulip) - Siyah Lale, Alexandre Dumas'nın ünlü romanından uyarlama.

Hayırsever - Filantropica filminde, Ovidiu Romanya'da bulunmakta olan özel bir okulda edebiyat öğretmenidir amacı ise yazar olmaktır zor şartlarda çalışmakta olan bu memur günün birinde bir kadeh votka karşılığında şiir okuyan bir ayyaşın tavsiyesi ile hayırseverler derneğine gider. Ovidiu şiddetle paraya ihtiyaç duysada buradaki ortam sayesinde hayatı oldukça değişecektir.

Tati karakterlerinin her filmde farklılığı ve bohemliği fark yaratan unsurlardandır. Yıllar süren bir prodüksiyon olan Playtime, bu konuda en iyi örneklerden birisi... Filmde Monsier Hulot'un serüvenleri anlatılmaktadır; kahramanımız Paris’teki bir Amerikalı memur ile görüşmek zorundadır, fakat teknoloji dolu modern mimariler arasında kaybolur. Hulot turistlerin arasına istemeden de olsa karışır ve bir Amerikalı turist grubuyla Paris’i dolaşırken ondan beklenecek kargaşayı da oluşturur.