Dünyanın öbür ucundaki bir ülkede, Rwanda'da 1994'de Hutularla Tutsiler arasında çıkan savaş yüzünden yüzbinlerce insan öldürülür. Sokaklar adeta bir ceset tarlasına dönmüştür. Tüm dünya yaşanan bu insanlık durumuna parmağını bile kıpırdatmazken, bir otel sahibi olan Paul, 1200 kişinin hayatını kurtarmak için inanılmaz bir özveri gösterir ve otelini adeta bir sığınağa çevirir. Don Cheadle’a filmde sergilediği olağanüstü performans sonucu En İyi Erkek Oyuncu dalında Oscar adaylığı kazandıran film, gerçek bir insanlık dramı ve gerçek bir kahramanlık hikayesi.

Polisler, 1928 yılında Nürnberg sokaklarında yürümeye çalışan genç bir adam bulur. Adamın elinde, bir kaptana iletilmesi istenen bir not vardır. Sadece adını yazabilmektedir ve konuşamamaktadır. Ayaklarının yapısından daha önce hemen hemen hiç yürümemiş olduğu, ellerini pek kullanmadığı anlaşılmaktadır. Bu adam, dönemin bilim adamları için hazine gibidir...Batı Almanya yapımı olan, az bilinen muhteşem filmlerden biri olan Kaspar Hauser Jeder Für Sich Und Gott Gegen Alle (The Enigma of Kaspar Hauser) - Herkes Kendi Başına Ve Tanrı Herkese Karşı, Cannes Film Festivali'nde 3 ödül birden kazanmıştı. Filmin toplam 5 ödülü bulunuyor.

Giorgi Shengelaia'nın yönettiği bu Sovyet filmi, Pirosmani adıyla bilinen Gürcü sanatçı Niko Pirosmanishvili'nin hayatını beyaz perdeye yansıtıyor. Pirosmani, hayatını devam ettirebilmek için eserlerini satamadığından 1918 yılında açlıktan ölmüştü.Gürcü ressam Niko Pirosmani’nin yaşamı da tıpkı resimlerinde olduğu gibi gerçeğin buruk bir dile gelişinde saklı. Yoksulluk içinde geçen zamanları, hayal kırıklığıyla sonlanan aşkı ve onda bıraktığı derin izler, varoluşunun en önemli noktası olan resim yapmak için zorunda olduğu şeyler ve diğer tüm sıkıntıları onun resimlerindeki kekremsi tadı bize fazlasıyla hissettirir. Film ise naif bir sanatçının hayatına, kronolojik ve didaktik belli kalıplardan uzaklaşarak yaklaşıyor. Bizi onun yanına oturtup bir sohbete ortak ediyor, resimlerinin atmosferinde adım atmamızı sağlıyor. Bu sayede tıpkı resimlerinde olduğu gibi kendisinin ve sanatının hayatla kurduğu ilişkiyle o kekremsi tadı hissettiriyor.

Truffaut’nun sağır ve dilsizler için kurulan bir enstitüde çalışan doktor Itard’ı canlandırdığı filmde, ormanda bulunan ve konuşmayı bilmeyen Victor adlı bir ‘vahşi’nin uygarlığa döndürülme macerası anlatılıyor. Enstitünün sert yöntemlerinin Victor’u daha da uzaklaştıracağını düşünen Itard onu evine almaya karar veriyor.

Callas Forever - Daima Callas, 53 yaşında sesini kaybeden ve Carmen'de oynaması teklif edildiğinde, bu teklifi geri çeviren dünyaca ünlü opera sanatçısı Maria Callas'ın hayatını konu ediniyor.

Franco Zeffirelli'nin yönettiği film, Assisili Francesco'nun basit ama "müjdeli" hayat hikayesinin bir kısmını anlatıyor. Oscar adaylığı da bulunan Fratello Sole, Sorella Luna (Brother Sun Sister Moon) - Ay ve Güneş Kardeşler, toplamda 3 ödül kazandı.

Avrupa jet sosyetesinde 80lerde cereyan eden gerçek bir skandaldan yola çıkarak temelde ezik erkek, zengin ve güçlü kadın ilişkisi fenomenine değinmektedir. Claus Von bulow(Irons) servetinin esas sahibi olan eşi Sunny Von Bulow(Close)u insülin komasına sokarak felç olmasına sebebiyet vermekten dolayı üvey çocukları tarafından dava edilmiş,nihayetinde Harvardlı bir hukuk profesörü(Alan m. Dershowitz) ve ordusu tarafından bu suçlamadan sıyrılmıştır.

Henry Chinaski, içkinin esiri olmuş bir serseridir. Zamanının çoğunu ucuz barlarda geçirir. Kendisi gibi sefil görünüşlü ama güzel bir kadına tutkuyla bağlıdır.Birgün yazarlık yeteneğini keşfeden zengin bir yayıncı kadınla tanışır. Bu, hayatında büyük bir değişikliği beraberinde getirir. Artık, ya yazdığı öykülere büyük paralar öneren bu kadınla başarının peşinden koşacaktır, ya da bu sefil yaşama devam edip özgürlüğün tadını çıkarmaya devam edecektir.

M.Ö. 48'de, Roma İmparatoru Sezar Mısıra sefere çıkmaya karar verir. Ptolemy Sezarın güvenini kazanmaya çalışırken, kurnaz eski Kraliçe Kleopatra Sezara küçük bir oyun oynar ve Ptolemyi devredışı bırakır. Sezar çok etkilendiği Kleopatrayı kendisine eş olarak alır ve onu Mısırın tek hakimi ilan eder. Beraberliklerinden Caesarion adını verdikleri bir de oğulları olur. Ama Sezarın Romaya geri dönmesi gerekmektedir. Beraberinde Kleopatrayı da götürür. Yeni kraliçe için görkemli bir karşılama töreni düzenlenir. Fakat kısa süre sonra Sezar suikaste uğrayınca güzel kraliçe de ülkesi Mısıra geri döner.

Viyana doğumlu, Cambridge mezunu filozof Ludwig Wittgenstein'ın yaşamının ve düşüncesinin modern teatral tarzda dramatizasyonu, asıl ilgi alanı dilin doğası ve sınırlarıydı. Bir dizi eskiz, çocukluğundan, Birinci Dünya Savaşı dönemi boyunca, nihai Cambridge profesörlüğüne ve Bertrand Russell ve John Maynard Keynes ile olan ilişkisine kadar hayatının gelişimini tasvir ediyor. Bu eskizlerdeki vurgu, bir eşcinsel ve genellikle bir dahi olarak kabul edilen sezgisel, karamsar, gururlu ve mükemmeliyetçi bir düşünür olan Wittgenstein'ın fikirlerinin sergilenmesi üzerinedir.

17. yüzyılda yaşamış olan usta ressam Caravaggio'nun yönetmen Derek Jarman tarafından yapılan kurgusal biyografisi olan yapım, ressamın hayatını konu ediniyor. Genç yaşında Cardinal Del Monte'nin desteğini alan Caravaggio, yaşadığı dünyayı daha gerçekçi bir şekilde gösteren yeni bir resim dili geliştirdi. Ranuccio ve Lena adlı iki sevgilisiyle birlikte olan ressam, ilişkilerinin tehlikeli sonuçları olacağından habersizdir...

John Ford'un unutulmaz başyapıtı olan 1939 yapımı Young Mr. Lincoln - Lincoln: Vatan Kuran Adam, Amerika'nın eski başkanlarından Abraham Lincoln'un gençlik dönemini ele alıyor.

Nobel ödüllü Norveçli yazar ve şair Knut Hamsun ile her şeyini kocası için feda eden karısı Marie Hamsun'un öyküsü. Hamsun'un çalkantılı bir evliliği vardır. Norveç Nazi işgali altındayken Hamsun halkın önünde açıkça Hitler propagandası yapar...

1955'te Clouzot, arkadaşı Pablo Picasso ile biraraya gelerek sanatçının farklı çalışma yöntemlerini olabildiğince kameraya almaya çalışırlar. Picasso çalışırken kamera tam karşısında O'nu çeker, fırçasıyla yarattığı darbeleri ve akan boyaları hareket halinde yakalar. Bunun sonucunda Clouzot'nun filmi - perdesi ve karesi, Picasso'nun tuvali haline gelir ve izleyici olarak kendimizi sanatçının olağanüstü yaratıcı dehası; güzel yapıtları ile ani yarattığı imgeler ve yeni fikirler içinde buluruz.Bir matadorun boğayı karşısına alması gibi, sanatçı da tuvalini alır karşısına. Sanatçı fırçasını savurdukça, resim gözlerimiz önünde dans etmeye başlar. Yepyeni belgesel tarzına öncülük eden bu sanat filmi, yaratma anını ve gizemini irdeler. Filmde, sanatçı 20 siyah-beyaz ve renkli resim yaratır. Kağıttan akan mürekkebi kullanarak Picasso'nun hızla çizdiği desenleri yönetmen Clouzot tersinden çekme imkanı bulur. Sanatçı renkli boya kullanmaya başladığı zaman sinemacı da renkli filme geçer ve stop-motion animasyon tekniğinin sihrini kullanır. Le Mystère Picasso (The Mystery of Picasso) - Picasso'nun Gizemi; büyüleyici, etkileyici ve unutulmaz bir film olarak, sanat üzerine yapılmış en iyi belgesellerden biridir. Film, Fransız Hükümeti tarafından 1984'te ulusal bir hazine olarak kabul edilmiştir.

Frank Marshall’ın ilk uzun metraj belgeseli olacak “How Can You Mend a Broken Heart”, grubun hayattaki tek üyesi ve en büyük kardeş Barry ile yapılmış güncel röportajların yanı sıra ikiz kardeşler Robin ve Maurice’e ait arşiv görüntülerini, stüdyo seanslarını, canlı performansları ve evde çekilen videoları içeriyor. Noel Gallagher, Justin Timberlake, Chris Martin gibi isimlerin de röportajlarına yer veren belgeselin resmî özeti şöyle:“The Bee Gees: How Can You Mend a Broken Heart’, Bee Gees olarak bilinen Barry, Maurice ve Robin Gibb kardeşlerin başarılarını ve karşılaştıkları engelleri anlatıyor. 60’larda erken yaşta üne kavuşan ikonik üçlü, kariyerlerine 20 tanesi liste birincisi olmuş hit dâhil olmak üzere binin üzerinde şarkı sığdırdı. Bu film, Bee Gees’in şöhret ve servetinin doruklarına çıktığı dönemde, sürekli değişen müzik piyasasının isteklerine ayak uydurmaya ve aileyle çalışmanın karmaşasını aşma çabasını yansıtıyor.”

Yönetmen Hal Ashby'nin folk müzik üstadı Woody Guthrie'nin otobiyografisini serbest şekilde uyarladığı Bound for Glory - Şöhret Yolunda, Guthrie'nin üretken olduğu Büyük Bunalım yıllarına odaklanıyor. Filmin sinema tarihine damga vurmasının sebebi ise Steadicam’in kullanıldığı ilk film olmasıdır.Bound for Glory - Şöhret Yolunda, iki dalda Oscar ödülü kazanmasının yanında Cannes'da da Altın Palmiye adayıydı.

1880lerde Londra. W.S. Gilbert çabuk sinirlenen ama duygusal açıdan mesafeli bir söz yazarıdır. Gilbert, güleryüzlü, eğlenceyi seven, hafif operalarla tatmin olmayan ve daha ciddi çalışmalar yapmak için yanıp tutuşan besteci Arthur Sullivanla birlikte çalışır. Sullivan bir yaratıcılık krizine tutulmuştur, Gilbertın ise Lucy ile olan evliliği yıkılmak üzeredir. Her ne kadar o duygularının karşılığını veremese de, Lucy kocasını sever, ayrıca onun hasta babasıyla da uğraşmak zorundadır. Gilbert ve Sullivanın popüler komik operaları o güne kadar hiç başarısızlığa uğramamıştır, ama basın, son eserleri Prenses Idaya kayıtsız kalır. Lucy, Gilbertı bir Japon sanat sergisine götürünce, ilham bulan Gilbert Mikadoyu yazmaya karar verir. Sullivan birlikte çalışmayı kabul eder. Uzun provaların ardından, oyun seyirci karşısına çıkar ve büyük övgü alır... KARMAKARIŞIK başkalarını güldürmek için eziyet çeken, çırpınan sanatçılar hakkında bir film.

Normanlar, Saksonlar ülkesini işgal eder. Kral, en yakın danışmanlığına bir Sakson'u getirir. İkisi arasında iyi bir arkadaşlık başlar. Ancak ölümüne arkadaşlık, kralın bu en sevdiği adamı başpiskopos olarak atamasıyla ironik ve hazin bir ilişkiye dönüşecektir.

1884’ten 1894’e kabaca bir kronolojiyi takiben Norveçli sanatçı Edvard Munch’un ekspresyonizme önayak oluşunu; Kuzey Avrupa'nın en çok çamur atılan ve en tartışmalı sanatçısı oluşunu anlatan film, ayrıca Edvard 5 yaşındayken annesinin veremden ölümünü ve 13 yaşına geldiğinde de (kendisinden 1 yaş büyük olan) kız kardeşinin akciğer yetmezliğinden ölümünü geri dönüş sahneleriyle anlatıyor.Film, Munch’un Bayan Heiberg ile yaşadığı kısa ilişkiden, Christiania’da anarşist Hans Jeager’ın topluluğuna iştirakinden ve daha sonra da Berlin’de Strindberg’e katılmasından kalıcı etkileri keşfetmemizi sağlıyor.Bunların yanında Munch’un melankolisi; tuval, karton, kağıt, taş ve ahşap üzerinde çalışma arzusu onun en derin hisleridir.1974 yılında, Peter Watkins tarafından Norveç Televizyonu için çekilen bu uzun ama büyüleyici biyografi, ‘Çığlık’ı çizen adamın profilini çıkarırken drama teknikleriyle belgesel tekniklerini harmanlıyor. Munch’un konuşmadığı sahnelerde, İngilizce bir belgesel seslendirmesiyle akademik tonda Avrupa sanat dünyasındaki eğilimler, dünyadaki önemli olaylar bir bağlam içinde inceleniyor. Aynı zamanda dramatik sahneler profesyonel olmayan oyuncular tarafından Norveççe altyazılı olarak ve sık sık tıpkı tablolardaki figürler gibi izleyiciye sabit bir bakış atılarak oynanmıştır. Watkins, değişken ve serbest çağrışımlarla Munch’un genç bir ressam olarak yaptığı ailesine dair tüyler ürpertici çalışmalarını, evli bir kadınla yaşadığı kısa ilişkiyi ve annesiyle kız kardeşini tüberkülozdan kaybedişini, onun yaşadığı zamanla geçmişi arasında zikzaklar yaparak sunuyor. Film ayrıca, Munch’un çalışma sürecini, iki boyutlu çalışan sanatçılar hakkındaki filmlerin çoğunda eksik olan ince bir dokunuşla takdire şayan bir biçimde belgelendirerek sunuyor.

Goya, 82 yaşındaki ressamın Fransa ’daki malikanesinde başlıyor. Ünlü ressam, son sevgilisi Leocadia de Weiss’la yaşarken İspanya, iç karışıklık ve uluslararası politikayla uğraşmaktadır. Yaşlı adam, gençliğini hatırlar. Hareketli gençlik günlerinde tek ilhamı, defalarca resmini yaptığı Alba Düşesi ’dir. Ressam, kırk altı yaşında ateşli bir hastalık geçirir ve sağır olur. İçine kapanık bir adam haline gelir, dışarı hiç çıkmadığından eserlerini evinin duvarlarına çizer. Malikanesine Quinta del Sordo (Sağırın Evi) derler. Resmini en iyi açıklayan yorumu kendisi yapar: ’ Renk görmüyorum.’ der, ’ Yalnız ileri geri hareket eden gölgeler görüyorum.’

Berlin Film Festivali’nin açılış filmi olan “La Vie En Rose”, başrollerinde Fransız aktris Marion Cotillard, Sylvie Testud, Gérard Depardieu’nun oynadığı, büyüleyici bir Edith Piaf biyografisi. Fransa – İngiltere – Çek Cumhuriyeti ortak yapımı olan film, 140 dakika boyunca ruhunuzu okşayacak Edith Piaf müzikleriyle dolu.Edith Piaf’ın (Marion Cotillard) 1959’da New York’da verdiği konser sahnesi ile başlayan film, Fransız şarkıcı Piaf’ın, 40’lı yaşlarına odaklanıyor. 1915 yılında dünyaya gelen Piaf, babasının çalıştığı sirk sayesinde küçüklüğünden itibaren pek çok yer dolaştı. O dönemlerde, en yakın arkadaşı Mômone (Sylvie Testud) ile sokaklarda şarkı söyleyerek para kazanıyordu. Bu sırada bir kabare işleten Leplée (Gérard Depardieu) tarafından keşfedildi ve kısa sürede, onu meşhur edecek çevre içine girdi.“A Very Long Engagement” (Kayıp Nişanlı), adlı filmden tanıdığımız Cotillard, Piaf’ın gençlik yıllarından, 47 yaşında ölümüne kadar olan süreyi büyük başarıyla canlandırıyor. Genç yaşta yakalandığı hastalık ve bağımlılıkların, henüz 40 yaşındayken onu 70 yaşında bir kadın haline dönüştürdüğü, yürüme, konuşma ve şarkı söyleme yetisini kaybettiği süreci tüm çıplaklığı ile gözler önüne seriyor.Filmde, Piaf’ın büyük aşk yaşadığı ve 1949 yılında bir uçak kazasında hayatını kaybeden boks şampiyonu Marcel Cedan’ın (Jean-Pierre Martins) da önemli bir yeri var.

20. yüzyılın ilk yarısında İngiliz sömürgesi altındaki Hindistan'da geçen film, bağımsızlık mücadelesi için İngiliz yönetimine karşı "Pasif Direniş"i örgütleyen Mahatma Gandhi'nin hayatından bir kesit anlatıyor.En iyi biyografik çalışmalardan biri olarak kabul edilen Gandhi, 11 dalda aday olduğu Oscar ödüllerinden "en iyi film" ve "en iyi yönetmen" dahil tam 8 ödülle döndü. Gandhi rolünde sinema tarihinin en iyi performanslarından birine imza atan usta oyuncu Ben Kingsley'nin ise "en iyi erkek oyuncu" dalında heykelciğe uzanmasıysa pek zor olmadı. Cenaze sahnesinde yaklaşık 300.000 kişinin yer almasıyla da bir film sahnesinde yer alan en kalabalık insan sayısı rekorunu da elinde bulunduran film, çarpıcı sahneleriyle hafızalardan silinmeyecek bir yapıt.

Ünlü besteci Choppin’in yaşam öyküsü. Yönetmen sanatçının Paris’e davet edilmesiyle başlayan olaylara ağırlık vermiş.

Ray, kendi çapında yaşayıp giden, hayalleri olan küçük bir çocuktur. Yaşadığı oldukça trajik bir | sonucunda hayatına kör olarak devam etmek mecburiyetinde kalır. Yaşadığı bu acıya karşın hayata dair umudunu kaybetmez ve yepyeni, taze hayallerle yaşam yolculuğuna devam etmeye karar verir. Ray, karşısına çıkan engellerle savaşacak ve dünyanın en önemli müzisyenlerinden bir tanesi haline gelecektir. Küçük Ray, hem adıyla hem de soyadıyla tanınan Ray Charles olacaktır.

Papusza olarak da tanınan Bronisława Wajs (1908–1987) dünyanın en ünlü Rumen şairi olarak kabul edilir. Polonya’daki yaşamı gizemlerle doludur, şiir yazma yeteneğiyle kazandığı şöhrete rağmen kendi ülkesinde, Romanya kültürü ve adetlerine ihanet etmekle suçlanmıştır.

Andrzej Wajda'nın yönettiği Walesa. Czlowiek z Nadziei (Walesa: Man of Hope) filminde Polonyalı yönetmen, memleketlisi ve dostu Dayanışma Sendikası’nın lideri Lech Walesa’nın özeline ve hatta mahremine kadar giriyor. Basit bir dok işçisi olarak yola çıkan ama günün birinde Nobel Barış Ödülü’ne layık görülen bu karizmatik liderin geçirdiği inanılmaz dönüşüme ışık tutmaya çalışıyor.

Gerçektede yaşamış olan Enrico Mattei isimli bir politikacının biyografik öyküsü üzerine kurulan Il Caso Mattei - Mattei Olayı filminde Mattei 1945’te, faşist yönetim zamanında kurulan AGIP isimli bir devlet petrol şirketini özelleştirmesi için görevlendirilir. Ama yeni savaştan çıkmış ve ekonomisi tamamen darmadağın olmuş İtalya için doğru olanın bu şirketi satmak yerine geliştirmek olduğuna karar verip ilk başta dikkat çekmese de zamanla tüm dünyada ses getiren bir dizi büyük işler başararak, AGIP’i sonunda İtalya dışında da çalışmaya başlayan bir şirket haline dönüştürecektir. Öyle ki Mattei artık hükümetler üstü bir statüde tüm dünyayı istediği gibi dolaşıp, çok daha büyük yatırımlar yapabilecek bir güce erişir. Elbette bu sırada o zamana tek birçok piyasayı tekelinde tutan büyük petrol şirketleriyle de şiddetli çatışmalar yaşar ve sonunda 1962 yılında esrarengiz bir şekilde bir uçak kazasında ölüp gider.Il Caso Mattei - Mattei Olayı, herhangi bir yorum yapmaksızın, bu olaydaki bağlantıları ve karmaşıklığı izleyiciye sunuyor ve olayı çözmeye çalışıyor.

Francesco Rosi'ye uluslararası şöhret getiren bu cinayet ve mafya filmi, yönetmenin kendine özgü mozaik üslubunun ilk örneğidir. Konusunu sonradan mafya babası olan ve savaşın ardından Sicilya'nın gerilla bağımsızlık hareketinde önemli bir rol oynamış Sicilyalı haydut ve halk kahramanı Salvatore Giuliano'nun hayatından alan film, 1950'de Giuliano'nun öldürülmesiyle başlar, geri dönüşlerle çetelere katılmasını, komünistlere saldırmasını, kolluk kuvvetleriyle karşı karşıya gelişini anlatır. Giuliano sonunda öylesine zalimleşir ki kendi adamları bile onu terk eder...Francesco Rosi'nin yönettiği Salvatore Giuliano, Berlin Film Festivali'nden ödülle dönmüştü. Filmin toplam 6 ödülü bulunuyor.

İrlandalı sosyalist aktivist James Gralton (Barry Ward), ABDde geçirdiği 10 yıllık sürgün döneminin ardından 1932de memleketine döner. Annesi ve arkadaşları çok mutludur, nitekim hem James dönmüş, hem de uzun süredir kapalı bulunan şehir lokali tekrar açılmıştır. Burada insanlar şarkı söyleyip, spor yapıp, dans etmektedirler. Ancak bu durumdan hoşnut olmayan kasabanın papazı ve aşırı faşist kesim, Jamese karşı tavır almaya başlar.

Yeni mezun olmuş genç bir Doktor Nicholas Garrigan, Uganda'ya, hem serüven olması açısından hemde orada bulunan halka yardım etmek amacılyla gider. Uganda'ya varmasından kısa bir zaman sonra bir kaza mahaline çağırılır. Ülke lideri Idi Amin Dada, Maseratisiyle bir ineğe çarpmıştır. Garrigan'ın durumu sakin ve başarı ile idare etmesi, iskoç kültür ve tarihine yakından ilgi duyan Amin Dada'yı çok etkilemiştir. Bunun üzerine Garrigan'a hususi doktoru olmasını önerir. Ülke liderinin karizmasından çok etkilenen genç doktor bir anda kendisini hükümet olaylarının tam ortasında bulur. Garrigan Amin Dada'nın işlediği cinayet ve kaçırma olaylarına tanık olmaya başlar. Tüm bu olaylara rağmen Amin Dada'nın biraz da suç ortağı olmaya başlamıştır.

Korkunç İvan, sinemanın büyük ustası Eisensteinın her zaman değerini sürdüren, en son ve en anıtsal yapıtıdır. Eisenstein bu filminde, bütün sanatların öğelerini toplamış, bunları birbirleriyle kaynaştırarak, sinemayı bütün sanatların bileşkesini sağlayan bir araç durumuna getirmeyi amaçlamıştır. Korkunç İvanda, bir devlet kurucusunun her alanda verdiği savaşımı anlatılmaktadır. Devlet kurma uğruna yüksek bedeller ödemekten çekinmeyen olağanüstü bir kişiliktir, İvan. Devleti soyup talan eden, parmağında oynatan, iktidarı vermek istemeyen ve kukla bir çara razı olan boyarlarla savaşım; dış düşmanlar ve işbirlikçileriyle savaşım; ülkeyi soylularla birlikte soyan ve yönetmek isteyen kiliseyle savaşım; bunun sonucunda da böylesine ağır bir yükün altında ezilen İvanın bizzat kendisiyle savaşımı, bu yapıtta bir ruhbilim incelemesine dönüşmektedir.Ivan Groznyy Skaz Vtoroy: Boyarskiy Zagovor - (Ivan the Terrible, Part II: The Boyars' Plot) - Korkunç Ivan 2, sinemanın büyük ustası Eisenstein’ın her zaman değerini sürdüren, en son ve en anıtsal yapıtıdır. Eisenstein bu filmde, bütün sanatların ögelerini toplamış, bunların birbirleriyle kaynaştırarak, sinemayı bütün sanatların bileşkesini sağlayan bir araç durumuna getirmeyi amaçlamıştır. Film Stain döneminde yasaklanmış ve Stalin'in ölümünden 5 yıl sonra gösterilebilmiştir.

Filmde, bir devlet kurucusunun her alanda verdiği savaşımı anlatılmaktadır. Devleti soyup talan eden, parmağında oynatan, iktidarı vermek istemeyen ve kukla bir çara razı olan boyarlarla savaşım; dış düşmanlar ve işbirlikçileriyle savaşım; ülkeyi soylularla birlikte soyan ve yönetmen isteyen kiliseyle savaşım; bunun sonucunda da böylesine ağır bir yükün altında ezilen Ivan’ın bizzat kendisiyle savaşımı, bu yapıtta bir ruh bilim incelemesine dönüşmektedir.Ivan Groznyy (Ivan the Terrible, Part I) - Korkunç Ivan, sinemanın büyük ustası Eisenstein’ın her zaman değerini sürdüren, en son ve en anıtsal yapıtıdır. Eisenstein bu filmde, bütün sanatların ögelerini toplamış, bunların birbirleriyle kaynaştırarak, sinemayı bütün sanatların bileşkesini sağlayan bir araç durumuna getirmeyi amaçlamıştır.

Film 13. Yüzyılda Alman Töton Şövalyeleri ile Novgorodda yaşayan Ruslar arasındaki savaşı anlatır. Alman şövalyeler Pskov şehrini istila ader ve şehir halkını kılıçtan geçirir. Aleksandır Nevskiy Novgorodun insanlarını toparlar ve onun liderliğinde Peypus Nehrinin donmuş yüzünde savaşa tutuşulur. Sayıca üstün olan Novgorodlılar Alman işgalcileri bozguna uğratırlar.

Steven Riley'in yönetmenliğini üstlendiği film, efsane aktörün hayatının dönüm noktalarını perdeye taşıyacak olan film, Marlon Brando'nun daha evvel hiç bir yerde yayınlanmamış arşiv görüntülerine, yüzlerce saatlik kaynaklardan derlenmiş ses kayıtlarına ve aktörün haytanı olan pek çok kişinin ilk kez tanıklık edeceği olaylara yer veriyor.

14. yüzyılın sonu... Fransız köylü kızı Jeanne d'Arc, veliaht Dauphin'i tahta çıkarmak amacıyla Fransa'yı işgal etmiş İngilizlere karşı başarısız bir isyana elebaşılık ettikten sonra yakalanır. Hapiste geçen günleri ve yargılanması sırasında, mahkeme tarafından amansızca sorgulanır, zindancılar ona gaddarca davranır. Sonuçta pes eden kız, kısa süreyle de olsa, inancından caydığını bildirir ve cadı diye kazığa bağlanıp yakılmaya mahkum edilir...Yönetmen Robert Bresson kendine özgü bir tavırla geleneklerden ayrılarak, Jeanne d'Arc'ın yaşamı ve ölümüne gerçekçi, alışılmamış bir bakış sunuyor. Procès de Jeanne d'Arc (The Trial of Joan of Arc) - Jeanne D'Arc'ın Davası, Cannes Film Festivali'nde iki ödül birden kazanmıştı. Filmin La passion de Jeanne d’Arc – Jeanne d’Arc’ın Tutkusu adıyla 1928 yapımı versiyonu da bulunuyor.

30 Nisan 1945'de, İtalya'nın kurtuluşundan beş gün sonra, Milano'nun hemen dışında kanlar içinde iki ceset bulunur. Bunlar, partizanlar tarafından infaz edilmiş olan Osvaldo Valenti ile Luisa Ferida'dır. Halkın taparcasına sevdiği Valenti ve Ferida, sinema ekranında şöhretli, hatta kötü şöhretli bir çifttir ve Faşist yönetim tarafından desteklenen "beyaz telefon" filmlerinin yıldızlarıydı. Uyuşturucu kullanıyor, cinsel hayatlarında aşırı serbest ve canlandırdıkları rezil ve ahlaksız karakterler kadar çılgın bir hayat sürüyorlardı. En azından onlar hakkındaki söylentiler böyleydi. Peki bu söylentilerin ne kadarı doğruydu?Marco Tullio Giordana'nın yönettiği ve Monica Bellucci'nin başrolde yer aldığı Sanguepazzo (Wild Blood) - Vahşi Kan, Cannes Film Festivali'nden ödülle dönmüştü. Filmin toplam 7 ödülü bulunuyor.

Peppino Impastato 70’li yıllarda İtalya’da yaşamış olan ve sosyalizm uğruna hayatını ortaya koymuş birisidir. Peppino, komünist partiye üye olur ve radyo kanalında mafya – kapitalizm – din üçgenine savaş açar. Ardından belediye başkanlığına da adaylığını koyar ve yükselen popülaritesinin bedelini ödemek zorunda kalır.Peppino’nun kendi eviyle, mafya babası dayısının evi arasındaki mesafenin “100 adım” olmasından ismini alan I Cento Passi (The Hundred Steps) - 100 Adım, halkının aydınlanması için mücadele eden bir gencin gerçek öyküsünü yansıtıyor.

Bu film, Aziz Matyas İncil’inde anlatıldığı biçimiyle, İsa’nın doğumundan yeniden dirilişine kadar yaşamını aktarırken, yarı-belgesel bir biçimde Hristiyanlığın ilk günlerini yeniden canlandırır. Dolaylı olarak da Marksist diyalektik ve Hristiyan mitosu arasındaki ilişkiyi inceler. Pasolini kimseyi yargılamadan konuya bir belgesel tazeliği ve tarafsızlığıyla yaklaşır, İsa’nın öyküsünün geçtiği devirle çağımız arasındaki benzerlikleri de vurgular.Bir Pasolini eseri olarak biraz da kaçınılmaz bir şekilde, sinema tarihinin en tartışmalı filmlerinden biridir. Tarihte senaryosunu tamamen bire bir (Matta) İncil’den alan ilk ve tek filmdir. Gösterime girmesiyle beraber Vatikan’ı ortadan ikiye bölmüştür. Şöyle ki, sol Katolikler filmi beğenirken, sağ Katolikler büyük tepki vermişlerdir. Çok geçmeden filmin İtalya'da gösterimi kilisenin de baskılarıyla sansüre takılıp yasaklanır. Ancak Venedik Film Festivali'nde Katolik Kilisesi ödülünü (ocic) kazanır.Pier Paolo Pasolini'nin yönettiği Il Vangelo Secondo Matteo (The Gospel According to St. Matthew) - Aziz Matyas'a Göre İncil, üç dalda Oscar adaylığının yanı sıra toplam 7 ödül kazanmış bir yapım.

Gerçek olaylardan yola çıkalan El Clan, Puccio ailesinin hikayesini anlatıyor. 1980'li yılların başında zengin insanları kaçıran fidyesini aldıktan sonra öldüren, görünüşte son derece tatlı bir aile babasının başını çektiği bir çete. Film ailenin ev hayatıyla yakından ilgileniyor, ne kadar normal orta sınıf bir aile olduklarının altın çiziyor.Diğer yansan baba ile rugby oyuncusu en büyük oğul arasındaki çatışma sürerken cinayetler de birikmeye devam ediyor. Hem bir aile tarihi hem de Arjantin'in belli bir politik dönemine dair bir kayıt, En ince ayrıntısına kadar hesaplanmış anlatı yapısına rağmen bir noktadan sonra enteresanlığını yitiren El Clan baba oğul öyküsü mü anlatsın yoksa bu organize suç örgütü ailenin dramına mı odaklansın kakrar verememiş ve alelade anlatımıyla sönük kalmış.

Rocky Graziano'nun inşa ettiği suç kariyeri, tutuklanıp hapse atılmasıyla son bulur. Hapiste de rahat durmayan Rocky'nin başı beladan kurtulmaz. Seneler sonra özgürlüğüne kavuşunca yeni bir hayat kurmaya karar verir. Ancak acilen orduya çağrılır fakat burada da fazla duramaz ve firar eder. Rocky boks sayesinde kısa yoldan para kazanabileceğini fark eder ve yeni bir yetenek olarak keşfedilir.