Tarihin sürekliliği ile çöküşünü, baskı mekanizmalarının gücünü ve hesaplaşmanın yarattığı dehşeti; sadakat, ihanet ve intikam temaları üzerinden ele alan bir yapıt. Cesur ve sinematik bir kurgusal oyun alanında, Heinrich Böll’ün Dokuz Buçukta Bilardo adlı romanı; bir Alman ailesinin birkaç nesle yayılan yaşam öyküsünü ileriye doğru taşırken, metni kırılmalara, bloklara, kesintilere ve ani dönüşlere ayırır. Kölnlü bir mimar ailesi olan Fähmel'lerin hikayesi üzerinden, 1914 ile 1954 yılları arasındaki yarım asırlık Alman tarihi anlatılır. Büyükbaba Heinrich 1907'de görkemli bir manastır inşa eder; oğlu Robert, İkinci Dünya Savaşı'nın son günlerinde Wehrmacht askeri olarak bu manastırı havaya uçurur; torun Joseph ise savaş sonrası manastırın yeniden inşasında görev alır. Film, II. Dünya Savaşı sonrasındaki "ekonomik mucize" (Wirtschaftswunder) Almanyası'nın geçmişteki Nazizm, militarizm ve faşizm suçlarıyla gerçek anlamda yüzleşmediğini savunur.Straub ve Huillet ikilisi, ana akım sinemanın tüm anlatı kurallarını reddederek sinema tarihinin en katı "Brechtçi sinema" örneklerinden birini ortaya koymuşlardır: Zaman Kırılmaları: Film, geleneksel geri dönüş (flashback) tekniklerini, dönem kostümlerini veya dekor değişikliklerini kullanmaz. Geçmiş ve şimdiki zaman aynı sahnede, hiçbir görsel uyarı olmaksızın iç içe geçer.  Kompakt Süre: Koca bir nehir romanı, gereksiz her türlü süslemeden arındırılarak sadece 55 dakikalık son derece yoğun bir süreye sığdırılmıştır. Yabancılaştırma Efekti: Amatör oyuncular tercih edilmiş, duygusal abartıdan kaçınılmış ve metinler düz bir tonda, adeta bir mahkeme tutanağı gibi "alıntılanarak" okutulmuştur.Filmin adı, Bertolt Brecht'in bir şiirine ve Böll'ün metnine referans verir. "Uzlaşılmamış" ifadesi, faşizmin tortularını temizlemeden normalleşen burjuva toplumuyla uzlaşmayı reddetmeyi simgeler. "Şiddetin hüküm sürdüğü yerde yalnızca şiddet çare olur" alt başlığı ise, kurumsal ve tarihsel şiddete karşı sessiz kalmanın imkansızlığına vurgu yapar.

Stodge City, Rumpo Kid ve çetesinin pençesindedir. Yanlış anlaşılmalar sonucu, Marshal P. Knutt adındaki bir sıhhi tesisat mühendisi, bir federal şerif (marshal) ile karıştırılır. İşine sadık biri olan Marshal, kasabanın Rumpo’dan kurtulmasına yardım etmeye çalışır ve büyük bir hesaplaşma kaçınılmaz hale gelir. Marshal’ın elinde iki kozu vardır: İntikam peşindeki Annie Oakley ve kendi sıhhi tesisat uzmanlığı.Carry On Cowboy (1965), efsanevi İngiliz komedi serisi "Carry On"un 11. filmi ve serinin en sevilen örneklerinden biridir. Film her ne kadar Vahşi Batı'da geçse de, çekimlerin çoğu İngiltere'deki Pinewood Stüdyoları ve çevresinde yapılmıştır. Örneğin, at arabası sahneleri Surrey’deki çamurlu arazilerde çekilmiştir. Film, klasik Western türünün tüm klişeleriyle (düellolar, salon kavgaları, Kızılderili baskınları) dalga geçen bir parodi niteliğindedir. Özellikle Jim Dale'in "acemi kahraman" performansı, eleştirmenler tarafından kariyerinin en iyilerinden biri olarak kabul edilir.

Intimní osvětlení (Samimi Aydınlatma), 1965 yapımı bir Ivan Passer filmidir. Çek Yeni Dalgası'nın diğer politik ve sert örneklerinin aksine, bu film sinema tarihinin en zarif, insancıl ve "küçük" anlara odaklanan başyapıtlarından biri olarak kabul edilir.Filmin Konusu ve TemasıFilm, büyük bir dramatik olay örgüsü üzerine değil, iki eski dostun yıllar sonra bir araya geldiği bir hafta sonuna odaklanır: Buluşma: Şehirde yaşayan başarılı bir çelist olan Petr, genç sevgilisiyle birlikte taşradaki eski müzisyen arkadaşı Bambas'ı ziyarete gider. Zıtlıklar: Bambas, yerel bir bando şefi olmuş, evi çoluk çocukla dolmuş, gündelik telaşların ve yerel bir cenazede çalma gibi sıradan işlerin içinde kaybolmuştur. Petr ise daha "seçkin" bir hayat sürmektedir. İçerik: Film boyunca bu iki eski arkadaşın geçmişi yad etmelerini, yemek masası sohbetlerini, aile içi küçük sürtüşmeleri ve aslında her iki tarafın da birbirinin hayatına duyduğu gizli iç çekişleri izleriz.Öne Çıkan Özellikler Gündelik Hayatın Şiiri: Film, "hiçbir şeyin olmadığı" anların güzelliğini yakalar. Ivan Passer, büyük ideolojik söylemler yerine insanların tavuk peşinde koşması veya komik bir yemek yeme sahnesi gibi sıradan durumlarla hayatın absürtlüğünü ve sıcaklığını anlatır. Amatör Oyuncular: Passer, doğallığı korumak için filmde profesyonel olmayan oyunculara yer vermiştir. Bu sayede film, bir kurgudan ziyade gizli bir kamerayla kaydedilmiş gerçek bir yaşam kesiti hissi verir. Müzik: Filmin ruhunda müzik vardır; ancak bu müzik sadece icra edilen bir sanat değil, karakterlerin arasındaki bağı temsil eden bir unsurdur. Siyasi Alt Metin: Doğrudan bir rejim eleştirisi yapmasa da, bireyin özel alanına ve gündelik mutluluk arayışına odaklanması, o dönemin kolektivist baskısı altında başlı başına insancıl bir "direniş" olarak görülmüştür.Sinema Tarihindeki YeriIntimní osvětlení, Milos Forman'ın yakın dostu olan Ivan Passer'in yönettiği tek Çek yapımı uzun metrajlı filmdir (daha sonra ABD'ye göç etmiştir). Birçok eleştirmene göre, "en az malzemeyle en büyük etkiyi yaratan" nadir filmlerden biridir.

...a pátý jezdec je Strach (Ve Beşinci Atlı Korkudur), 1964 yapımı (bazı kaynaklarda 1965), yönetmenliğini Zbyněk Brynych'in üstlendiği Çek Yeni Dalgası'nın en önemli başyapıtlarından biridir. İkinci Dünya Savaşı dönemindeki Nazi işgali altındaki Prag’ı konu alan film, alışılagelmiş savaş filmlerinden farklı olarak fiziksel şiddetten ziyade "korku"nun insan psikolojisi üzerindeki tahribatına odaklanır.Eleştirmen Roger Ebert, filmi "neredeyse kusursuz bir çalışma" olarak nitelendirmiştir. Film, sadece Nazi dönemini değil, aynı zamanda yapıldığı dönemin baskıcı rejimlerini ve toplumsal paranoyayı eleştiren zamansız bir başyapıt olarak kabul edilir. 

Ritwik Kumar Ghatak'ın yönetmenliğini yaptığı Subarnarekha (The Golden Thread), dönemin Doğu Pakistan'ında yaşayan ve her gün Bengal'in batısında ev bulabilmek için mücadele eden Hintli bir göçmen ailenin nefes kesici hikayesini ele alıyor. Chakravorty Ishwar, küçük kız kardeşi Sita ile birlikte her şeye sıfırdan başlamak için Batı Bengal'e taşınır ve bir mülteci kampında yaşamaya başlarlar. Chakravorty ve kız kardeşinin burada tanıştıkları insanlar ve onların sürdükleri yaşam, kendilerinin hayatını da tamamıyla değiştirecektir.Subarnarekha, bazılarına göre sinemanın en büyük keşfedilmemiş başyapıtları arasında yer almaktadır. Ritwik Ghatak'ın dinamik kompozisyon duygusu, kişisel ilişkilerde etkin olan güç oyunlarını biçimlendirirken, yine de ısrarcı bir dışavurumcu keskinlik, toplumsal, etnik, ekonomik ve belki de mitolojik güçlerin karşısındaki daha büyük bir temel güçsüzlüğü gözler önüne serer. Ghatak özellikle marjinallerin; yani kadının, gencin, yaşlının ve akıl hastasının kaderine karşı duyarlıdır. Ghatak, bu yaşamların enkazlarından titrek bir umut ışığını ortaya çıkarır. Bununla birlikte, seyircilerin çok acıklı bulduğu Subarnarekha, sadece çok sınırlı bir gösterim olanağı buldu; yönetmense alkolizme sürüklendi. Ghatak, 1976'da, 51 yaşındayken hayatını kaybetti.

Virginia'daki Shenandoah'da dul çiftçi Charlie Anderson, altı oğlu - Jacob, James, Nathan, John, Henry ve Boy, kızı Jennie ve gelini Ann Anderson ile huzurlu bir yaşam sürmektedir. Charlie, oğullarının İç Savaş'ta savaşmak için orduya katılmalarına izin vermez çünkü bu savaşı onların savaşı olarak görmez. Jennie, sevdiği Teğmen Sam ile evleniyor ama Sam cepheye dönmek zorunda olduğu için balayına gidemezler. Charlie'nin en küçük oğlu Boy, Kuzey'deki askerler tarafından yanlışlıkla esir alınır, bu yüzden Charlie, oğullarıyla birlikte Boy'u kurtarmak için yola çıkar, James ve Ann ise çiftlikte kalır. Şiddet ve savaş zamanları, Anderson ailesine trajedi getirir.

Benzer niyetlere sahip ancak farklı motivasyonları olan iki ödül avcısı, psikopat bir Meksikalı kanun kaçağının izini, o ve çetesi cüretkâr bir banka soygunu gerçekleştirmeden önce sürmek için bir araya gelir.

İkinci Dünya Savaşı yıllarıdır. Hikayenin kahramanı Georgy Makharashvili üzüm yetiştiriciliğiyle uğraşan bir köylüdür. Cephede yaralanarak Dubovo’da hastaneye kaldırılan tank şoförü oğlunu, Goderdzi’yi bulmak ve köyüne geri getirmek için yola çıkmak üzeredir. Yolculuk öncesi karısının tembihlerini dinler. Köydeki herkes yaşlı adamın etrafına toplanır. Geleneksel bir uğurlamanın ardından yaşlı Georgy yola çıkar.

The Beatles dolu bir komedi filmi. İster Help! albümlerindeki parçalardan oluşan soundtracki olsun, ister Ringonun peşine düşen Doğulu ekip olsun, the Beatles hayranıysanız sizi çok eğlendireceği garanti!

II. Dünya Savaşı sırasında, Kuzey Afrika'da bir İngiliz cezaevinde, İngiliz mahkumlar, çok sert koşullar ve daha da sert gardiyanlarla uğraşmaktadır. Er Joe Robert -bir subaya fiziksel saldırı suçundan dolayı baş çavuşluktan alınan ve hapse atılan- için gidişat özellikle daha zordur. Dört hücre arkadaşıyla birlikte Gardiyan Çavuş Williams'ın komutası altındalardır. Gardiyan Çavuş Williams zalimliği ile ün salmıştır ve çok ağır cezalar vermekten zevk alır, özellikle de mahkumları aşırı yorgunluktan bayılıncaya kadar "yokuş"tan aşağı yukarı koşturmaktan. Bütün aşırılıklarlara rağmen hapisane Başçavuşu ise her zaman adamlarını korumaktadır. Ancak mahkumlardan biri ölünce, Williams'ın gerçek yüzünü ortaya çıkarma şansı doğar.