“Bütün anılar gözyaşlarının izleridir”Geçmişteki aşkının gölgelediği/aydınlattığı dünyasında yaşayan bir yazarın hikâyesi.Yönetmen Kar Wai Wong ve film onun mükemmel eseri “Fa Yeung Nin Wa – In the Mood for Love – Aşk Zamanı” filminin devamı ise beklentinin yüksekliği öngörülebilir. Benzer nedenle ilk filmin hayranı iseniz, bu filme hem bir heyecan hem de bir ürkeklik ile yaklaşmanız da çok doğal. O ilk filmin mükemmeliğine halel getirebilecek her şeyden duyulan korkunun yarattığı bir ürkekliktir söz konusu olan. Kar Wai Wong bu çelişkili duyguların negatif olanlarının hemen hepsini ortadan kaldıran bir başarıya imza atıyor ama bu başarının içeriği, alanı ve biçimi bir şekilde hem ilk filmin izlerini taşıyor hem de ondan ayrı bir yerde duruyor.Fransız yönetmen Claude Lelouch 1966 tarihli ve “Un Homme et une Femme” adındaki sinema tarihinin çarpıcı örneklerinden birinin yirmi yıl sonra devam filmini çektiğinde kalkıştığı işin gereksizliğinin yanısıra çok daha kötü bir sonuca yol açmıştı; ilk filmin büyüsüne ihanet etmekten başka bir şey değildi yaptığı. Bazı “şeyler” olduğu gibi bırakılmalı ve “kutsallığı” önünde saygı ile diz çökülmeliydi sadece. Kar Wai Wong’un bu “devam” filmini çektiği öğrendiğimde ilk hissettiğim de benzer bir duygu idi ama yönetmen ilkinden bağımsız olarak da izlenebilecek şekilde çektiği bu filmde ilkine ihanet ederek onun büyüsünden yararlanmayı değil, o büyüyü ait olduğu yer ve zamanda tutarken ondan esinlenmiş yeni ve bir başka büyü yaratmanın peşine düşüyor ve öncelikle “dürüstlük” alanında kendini temize çıkarıyor. Yine de ilk filmin koşulsuz hayranlarından biri iseniz bu esinlenme bile rahatsız edebilir ki benim filmden aldığım tek olumsuz izlenimin nedeni tam da buydu. Evet yönetmen bir başka çok başarılı film çıkarmıştı ortaya ama ne olursa olsun Maggie Cheung ve Tony Leung ikilisinin ilk filmdeki aşkı finalinde bir oyuğa fısıldandığı hali ile kalmalı ve o karakterler ait oldukları dünyanın dışına çıkarılmamalı gibi düşünmeye devam ediyorum hala. Sanırım ilk filme atfettiğim kutsallığın ne kadar iyi niyetle ve övgü ile yaklaşılırsa yaklaşılsın sıradanlığa yaklaştırılacak olması ile ilgili duyduğum endişeden dolayı bu düşünce.Filmimiz ilk filmin erkek kahramanı ve yine Tony Leung tarafından canlandırılan Chow Mo-wan’ın vuslat ile sonuçlanmayan bu aşktan sonraki sefahat günlerine ve “aşktan ve bağlanmaktan” uzak ilişkilerine odaklanıyor. Geçmişte hissettiklerinin büyüklüğüne, kutsallığına ve görkemine, geçmişe dönebilmenin imkânsızlığının yarattığı melankoliye ve en saf hali ile aşkın güzelliğine adanmış bir hayat yaşıyor kahramanımız ve bu arada karşısına çıkan ve ona aşık olan, onun aşık olabileceği tüm kadınları hayatının o özel alanının hep dışında tutuyor. Yazarımız 2046 adındaki hikâyesinde “2046 adındaki o bölgeye giden herkesin amacı aynıdır: Kayıp...

Ennio (The Glance of Music), yirminci yüzyılın en etkili ve üretken müzisyenleri arasında yer alan ve 500'den fazla film müziğine imza atan iki Oscar ödüllü besteci Ennio Morricone'nin kapsamlı bir portresi. Belgesel, Maestro'nun hikayesini Tornatore ile yaptığı uzun bir röportajda ve Bernardo Bertolucci, Giuliano Montaldo, Marco Bellocchio, Dario Argento, Taviani Kardeşler, Carlo Verdone, Barry Levinson, Roland Joffé, Oliver Stone, Quentin Tarantino, Bruce Springsteen, Nicola Piovani, Hans Zimmer ve Pat Metheny gibi sanatçı ve yönetmenlerin yorumlarıyla anlatıyor ve daha önce karşımıza çıkmamış arşiv görüntülerini kullanıyor.Film ayrıca, Morricone'nin satranç tutkusu gibi daha az bilinen yönlerini ve “İyi, Kötü ve Çirkin” temasına ilham veren bir çakalın uluması gibi bazı müzikal sezgilerinin kökenini ortaya çıkarmayı amaçlıyor.

Japonya tarafından işgal edilen Çin’in savaştan hiç zarar görmemiş bir kasabasında yaşayan Ma Dasan, esrarengiz bir kişi tarafından ziyaret edilir. Kendisini sadece “Ben” diye tanıtan bu kişi, Ma Dasan’a iki mahkum bırakır ve geri dönüp alana kadar onların sağ kalmasını sağlamasını ve sorgulamasını ister. Mahkumlardan biri bir Japon askeri, diğeri ise onun çevirmeni olan bir Çinlidir. Altı ay “Ben” den hiç ses seda çıkmadan geçmiştir. Bu süre içinde halkın ilgisini çeken bu iki mahkumdan, herkes bir an önce kurtulmak istemektedir. Ancak Ma Dasan mahkumları saklar, kıtlık başlayınca kasaba halkı onları tekrar orduya geri göndermek isteyecektir...2. Paylaşım Savaşı'nın sonlarında, Japon işgali altındaki Çin'in ufak bir köyünde geçen Guizi Lai Le (Devils on the Doorstep), toplam 8 ödül kazandı.

Film, özet olarak kültür devrimi sırasında yetişkinlerin taşraya ve köylere gitmesi sonucu, ergen yaştaki bir grup çocuğun başlarında büyükler olmadan geçirdiği bir dönemi anlatıyor. Siyasi olarak çok bir şey söylemeye çalışmayan film, daha çok o dönemin çocuklar üzerinde üzerinde yarattığı özgürlük duygusundan bahsediyor.

İkinci Dünya Savaşı'nın hemen sonrasında Çin'de geçen hikayede, bir zamanların varlıklı ailelerinden biri olan Dai ailesinin hayatına konuk oluyoruz. Baba Dai Liyan artık sadece geçmişteki güzel günlerine duyduğu nostaljiyle günlerini geçirir ve gündelik hayattan iyice uzaklaşır. Eşi Wan Yu, her ne kadar kocasını sevmese de onunla birlikte yaşamaya devam etmektedir. Bir gün eski bir sınıf arkadaşı olan doktor Zhichen Zhang'ın yaşadıkları kasabaya uğraması, Wan Yu'nun hayatını altüst edecek; unuttuğu duyguların yeniden ortaya çıkmasını sağlayacaktır.

Yüz Çiçek Kampanyası, Büyük İleri Atılım ve Kültür Devrimi'nin etkilerini deneyimleyen 1950'ler ve 1960'lar boyunca bir Pekin ailesinin yaşamları.

Chagall’in tabloları ve Modiano’nun romanlarındaki duygu akışından esinlenen yönetmen Bi Gan, Cannes’da ilk gösterimini yapan filminde kayıp bir aşkın izini sürüyor. Filmin kahramanı Luo, yıllar önce terk ettiği kasabası Kaili’ye döner ve hiç aklından çıkartamadığı eski sevgilisi Wan’ı aramaya başlar. Hafıza, geçmiş ve anılar üzerine zarif bir zihin alıştırması olan film, olay örgüsünden ziyade olağanüstü görüntüleriyle aklınıza kazınacak.

Zamanla zamansızlık arasındaki yere düşsel ve tuhaf bir yolculuk. Kaili, Çin’in Guizhou Bölgesi’nde küçük bir kasabadır. Bu küçük kasabadaki ufak bir klinikte çalışan iki doktor, adeta birer hayalet gibi gezmektedirler. Sonra bir gün, Chen Sheng, kardeşinin kayıp çocuğunu bulup annesinin vasiyetini yerine getirmek için uzun bir tren yolculuğuna çıkar. Klinikteki ortağı olan yaşlı kadın ona yanında eski bir fotoğraf, bir gömlek ve kaset götürmesini tembih eder. Yolculuk sırasında Chen’in karşısına çıkan Dangmai kasabasında zaman doğrusal değildir ve insanların yaşamlarını birbirini tamamlamaktadır. Bugün, gelecek ve geçmiş aynı anda var olabilmektedir. Bi Gan’ın şiirsel uzun planları, zamanı ve manzarayı katederken ortaya koyduğu özgüven uzun süre akıllara kazınacak türden!

Genç, gey bir öğrencinin kendisinden yaşça büyük ve başarılı bir iş adamıyla ilişkisi vardır. Yakışıklı playboy işadamı, rahat, ancak kapalı, düz yaşamı ile öğrenciyle dürüst, ancak yıkıcı bir yaşam arasında seçim yapmalıdır.

1940ların Çininde başlayan hikayede varlıklı bir ailenin oğlu olan Weinin aşırı derecede kumar alışkanlığı vardır ve bu kumar merakı kısa sürede onun ve ailesinim tüm mal varlığını kaybetmesine neden olacaktır. Bu noktadan sonra1940'lar, Çin... Zengin bir ailenin oğlu olan Wei, kumar bağımlılığı sonucu ailesinin evini ve tüm mal varlığını kaybeder. Karısı tarafından terk edilir ve yaşlı anne babasıyla birlikte virane bir evde yaşamaya başlar. Ancak başlayan iç savaş, Wei ve ailesinin kaderini değiştirecek ve Çin'in komünizme geçişiyle birlikte yaşanan Kültür Devrimi, Wei'nin gözünden oldukça farklı yorumlanacaktır...Film Cannes Film Festivali'nde üç ödül birden kazanan Huo Zhe (To Live) - Yaşamak'la Wei ve ailesinin Çinin komünistleşme süreci ile birlikte yaşadıklarını görme fırsatı elde ediyoruz.