Okumak ve yazmak genç yaşlardan itibaren tutkusuydu. Karakterleri, onların trajedilerini ve hayal ürünü senaryolarının sahnelerini hayal eder.

Ağabeyi, küçük kardeşinden on iki yıl sonra, 1947'de ölür. Bu ölümler Sasha'nın hafızasında sonsuza dek yer eder. Ölüm, en kısa filmlerinde bile tüm filmlerinde yer alır. Ailesinin yaşadığı trajediye rağmen, lisenin son yılında bakaloryayı başarıyla geçer. Prag Film Akademisi'ne (FAMU) gider, ancak 1948'de siyasi nedenlerle (Sovyet-Yugoslav gerginliği) eğitimine ara vermek zorunda kalır ve Belgrad'a döner. Üç ay sonra babası ölür.

Artık ailesinden sorumlu olduğunu hissederek önce yönetmen yardımcısı, sonra yönetmen, senarist, sanat ve sinema eleştirmeni olarak çalışmaya başlar. Belgrad Felsefe Fakültesi'nde eğitimine devam eder ve Sanat Tarihi diploması alır. 1955'te babasının Paris'teki Ecole des Ponts et Chaussées'den eski meslektaşları ona altı aylık bir burs sağladı. Daha sonra Luis Buñuel ile tanıştı.

1955: Vicko Raspor ile birlikte Uz druga je drug (Côte à côte) adlı belgeselin yapımcılığını üstlendi. İlk yönetmenlik ödülünü 1956'da Pula Festivali'nde aldı.

1957'de ilk kısa filmi Bataklıkların Üzerinde Uçuş'u (Fransızca: Entre le ciel et le marais, Sırpça: Let nad močvarom) yazar ve üretir. Film Cannes Film Festivali'nde Yugoslavya'yı temsil ederek bir ilke imza atar ve eleştirmenler tarafından beğeniyle karşılanır.

Petrović 1957'de Vicko Raspor ile birlikte Sırp ressamın hayatı ve eserleri hakkında Petar Dobrović adlı bir kısa film daha çekti.

Petrović 1958'de Vicko Raspor ile birlikte Son Çıkış (Posladnji izlaz) filmini çeker. Bu onun takdir etmediği tek filmi olur.

Aleksandar Petrović 1958'den itibaren sinopsis, senaryo, diyalog, müzik seçimi ve dekor üzerinde çalışacaktır. O tarihten itibaren tüm filmlerinin yazarlığını üstlenir.

1958 yılında, Sırp ressam Sava Sumanović'in hayatı ve eserleri hakkında bir film olan Yollar'ı (Putevi) yayınlar. Film, Pula Festivali Büyük Ödülü ve Ville de Tours Büyük Ödülü'nü alır.

Bir başka kısa film olan Savaşa Karşı Savaş (Rat ratu) 1960 yapımıdır ve İkinci Dünya Savaşı öncesinde Sırbistan'daki işçi mücadelesini anlatır.

Petrović 1961 yılında İki- Aşk Gittiğinde (Fransızca: Elle et Lui) (Sırpça: Dvoje) filmini çeker. Bu film Yugoslav modern sinemasının başlangıcına işaret eder. Aleksandar Petrović, bir çiftin eziyet dolu ilişkisini samimi ve şiirsel bir şekilde sunar. Petrović'in kendi üslubuyla, yeni küresel sinematografik düşünce ekolünün ("nouvelle vague") filmlerindeki gelişmelere uyan ilk sosyalist sinematografik eserdir. Film 1962'de Cannes Festivali'nin resmi seçkisi olarak gösterildiğinde Fransız ve İtalyan yazarlardan övgü dolu eleştiriler alır.

25 Temmuz 1961: tek oğlu Dragomir (Dragan) doğar. Doğumundan kısa bir süre sonra Dragan ensefalit hastalığına yakalanır ve bu hastalık onu kısa ömrünün geri kalanında sakat bırakır. Petrović hayatını oğluna adar ve nispeten normal bir çocukluk geçirmesini sağlar. Petrović, eşi Branka ile birlikte Dragan'ı en iyi tedavileri bulmak için dünyanın dört bir yanına götürür. Oğluna olan bağlılığı kariyer kararlarını birçok kez etkiledi.

1962 yılında Aleksandar Petrović, Belgrad Sinema, Tiyatro ve Televizyon Akademisi'nde Profesör unvanını alır. Yönetim kurulu başkanı olarak görev yapar.

1963: Günler (Dani), genç bir eş ve bir öğrencinin kısa karşılaşmasıyla aniden bozulan yalnızlık üzerine meditatif bir filmdir. Yugoslav sosyalist sinematografisinin altını oyan ilk filmler olan Aşk Gidince ve Günler'den sonra Petrović, batı basını tarafından "Yugoslavya'daki yeni sinemanın sözcüsü" olarak adlandırılır. Yugoslav gazeteleri Petrović'in eserlerini kapitalist çöküş ve işbirlikçi batılı davranışların müdahalesi olarak görür. Petrović bir daha kolay kolay uzun metrajlı film çekebileceğine inanmadığından belgesel ve kısa filmlere geri döndü.

1964: Record- The Data (Fransızca: Procès verbal, Sırpça: Zapisnik), birçok güncel olaydan esinlenen bir filmdir.

1965: Fuarlar (Sabori): Aleksandar Petrović farklı karakterleri, kiliseyi, freskleri, bir düğünü, emziren bir bebeği filme alır. Bu kısa film Petrović'e ilham verir ve sonraki filmleri için bir alıştırma görevi görür.

1965 yılında Petrović, üçüncü filmi Üç (Tri) için Yugoslav yazar Antonije Isaković'in eserlerinden ilham alır. Petrović, Yugoslav devletinin en sevdiği tema olan Nazi karşıtı vatanseverliği yüceltmek yerine, savaşın dehşetini ve saçmalığını tasvir eder. Petrović şöyle diyor: "Film bir adamın savaşa ve savaşın neden olduğu ölüme bakışıdır."

Filmi dünya çapında büyük beğeni topladı:

"Bir şef-d'oeuvre" - La Stampa

"New York Festivali'nin en heyecan verici sürprizlerinden biri" - World Journal Tribune

"Bu güzel film Petrović'i günümüzün en iyi yönetmenlerinden biri konumuna yükseltiyor. "Üç" için bir şef-d'oeuvre ve Petrović için de bir sinema ustası demek abartılı olmaz." - Geneva Tribune

Üç dünya çapında bir hit olur. Aleksandar Petrović tüm büyük festivallere davet edilir ve çok sayıda ödül alır. Üç, 1966 yılında En İyi Yabancı Film dalında Oscar'a aday gösterilir.

1967: Mutlu Çingenelerle Bile Tanıştım (Skupljaci perja) Romanların toplumdaki ve gündelik hayattaki varlığını ortaya koyan ilk filmdir. Aynı zamanda Romanların kendi dillerini konuştukları ilk uzun metrajlı filmdir. Rollerin çoğu gerçek Romanlar tarafından yorumlanmıştır; bu onların filmidir. Petrović, "Çocukken onları gözlemledim ve bu insanlarda inancı ve mantıksızlığı gördüm" dedi.

"Alexander Petrović'in başyapıtı kişisel özgürlüğe en güzel saygı duruşu" - Le Combat- Henri Chapier

"Harika ve güzel bir film, şiirsel, melankolik, iç açıcı, şefkatli ve güçlü. Bir dizi sıfat için kusura bakmayın ama yirmi kadar daha ekleyebilirim..." - Le Nouveau Candide - Michel Aubriant.

Mutlu Çingenelerle Bile Tanıştım, 1967 yılında Cannes Film Festivali'nde Grand Prix special du Jury, Cannes'da Uluslararası Sinema Basını Federasyonu tarafından uluslararası bir filme verilen FIPRESCI ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül alır. Film ayrıca 1967 yılında En İyi Yabancı Film dalında Oscar'a ve Altın Küre'ye aday gösterilir.

Mutlu Çingenelerle Tanıştım'dan sonra Aleksandar Petrović, Amerikalı ve Avrupalı sinemacıların gözünde dünya çapında bir yönetmen haline gelir. Fransız yapım şirketi "Artistes Associés" onunla bir film yapmak ister. Petrović, It rains in my village (Fransızca: Il pleut dans mon village, Sırpça: Biće skoro propast sveta nek propadne nije šteta), bir suikast için oğlu yerine suçu üstlenen bir baba hakkında bir film ve Dostoyevski'nin "The Possessed" adlı eserini önerir. Petrović, konunun ve unsurlarının kendi dönemindeki siyasi olayların aynası olduğunu keşfeder. Köyüme Yağmur Yağıyor aslında Mutlu Çingenelerle Tanıştım ile çelişiyor. Film, geleneklerin, görgü kurallarının, sosyal ve psikolojik kısıtlamaların kuşattığı, özgürlükten yoksun bir dünyada özgürlük sorununu anlatıyor. Film Cannes'da resmi seçki olarak sunulur, Pula festivalinde ödüllendirilir, ancak Yugoslavya'da siyasi nedenlerle hemen gösterimden kaldırılır. Nouvel Observateur'den Michel Maurdor filmi "Otantik bir şefin elinden çıkma" olarak nitelendirdi.

Aleksandar Petrović, son filmi Migrations'ı çekmeden önce, It rains in my village'ı en iyi filmi olarak görüyordu. Film 1969'da Cannes Festivali'nde Yugoslavya'yı temsil eder. Film 1968'de Pula Festivali'nde en iyi film ve en iyi yönetmen dallarında Bronz Madalya alır.

Aleksandar Petrović 1969 yılında Fransız hükümetinden "Chevalier des Arts et des Lettres" onur madalyasını alır. Kendisi bu ödülü alan ilk Yugoslav sanatçıdır.

1960'ların sonunda diğer Yugoslav yönetmenler, Yugoslav yetkililerin karşı çıktığı güncel hayatın günlük rutini ya da komünist propaganda gibi konuları işlemeyi tercih etti. Yugoslav yapımcıların 1960'lardaki bu yeni "kara dalgasının" ortasında Petrović projesini destekleyecek Yugoslav yapımcı bulamadı. Petrović film ve edebiyat arasındaki bağa ikna olur ve bir sonraki çalışması için Rus edebiyatına yönelmeye karar verir. Rus yazar Mikhail Bulgakov'un 20. yüzyılın en önemli edebi eserlerinden biri olan Usta ve Margarita'sı onu cezbeder ve Petrović filmi İtalyanlar ve Yugoslavlarla birlikte çeker.

"Tüm güç, insanlar üzerinde uygulanan bir şiddet biçimidir..." Mikhail Bulgakov

Şeytan Moskova'da...

"Bazıları Şeytan'ın varlığına inanabilir, bazıları ise Usta'nın, Bulgakov'un ve benim onu rüyamızda gördüğümüzü söylemek ister. Üstat ve Bulgakov öldükleri için bu konuda ne söyleyeceklerini bilmiyorum ama ben Şeytan'ın varlığına inanmaya inanmamaya göre daha eğilimliyim." - Aleksandar Petrović

Usta ile Margarita, Avrupa ve Amerika Birleşik Devletleri'nde son derece iyi karşılanır ve birçok ödül alır: 1972'de Venedik Festivali'nde Gümüş Aslan ya da Chicago Film Festivali'nden en iyi edebi eser uyarlaması ve Alain Cuny için en iyi erkek başrol oyuncusu; Viyana festivalinde En İyi Film adayı; "Elle" Sinema 1973-74 Büyük Ödülü (dergi tarafından yılın en iyi filmlerini belirlemek için yapılan bir anket); Pula Festivali'nde en iyi yönetmen ve en iyi erkek başrol oyuncusu için Büyük Ödül.

"Lirizm ve büyü. Film bir başyapıtın dingin ağırlığına sahip... İzlenmesi ve tekrar izlenmesi gereken bir film." - Claude Mauriac - L'Express.

"Usta ve Margarita - bir film ustası. Yugoslav yönetmen Aleksandar Petrović, yasadışı olan Moskova'da film çekemedi. Bunun yerine İtalya'da film çekti ve Fransa'da yaşadı. Bir süredir, yine de en büyük görüntü yönetmeni olarak tanındığı kendi ülkesinde utanç içinde yaşıyor. Yetkililerin kontrol edilemeyen taleplerine karşı sanatsal özgürlükleri kullanmak giderek daha tehlikeli bir hal alıyor." France Soir - Robert Chazal

"Başarısı yetenekten öte bir şey: iyi filmleri harika yapmak için vazgeçilmez olan tutkuya sahip." - Le Journal du Dimanche - Pierre Billard

Usta ve Margarita Belgrad'da gösterilir ve kısa sürede anti-komünist olarak nitelendirilir. İlk gösteriminden iki gün sonra Yugoslav ortak yapımcılar filmi yasaklar. Bu, uzun bir kültürel baskı döneminin başlangıcıdır.

Petrović, Devlete ve Halkına karşı suç işlemekle itham edilir. Bunun beyhude nedeni ise öğrencisi Lazar Stojanović tarafından çekilen "Plastični Isus" (Plastik İsa) filmidir. Petrović, öğrencisine filmini final jürisine sunması için, tüm Tito karşıtı pasajları çıkarması şartıyla izin verdi. Ne yazık ki Stojanović itaat etmemiş ve bu pasajları saklamıştır. Yine de Akademi jürisi tarafından en yüksek notu alır. Film Yugoslav yetkililer ve Akademi tarafından izlenir ve görüntüler ile diyalogların siyasi açıdan son derece provokatif olduğu düşünülür. Stojanović bir yıl hapis cezasına çarptırılır ve Petrović Sinema Akademisi'nden ihraç edilir. Yetkililer pasaportuna el koyar ve Yugoslav devletinin halk düşmanı haline gelir. Sonraki on sekiz yıl boyunca Yugoslavya'da utanç verici bir durumda kalacaktır. Petrović 90'lı yıllara kadar bu sınır dışı edilmenin siyasi ve kişisel bir entrika olduğunu iddia eder; bir mahkeme "kabul edilemez siyasi diskalifiyeler" gerekçesiyle onu resmen profesörlüğe iade edecektir.

Bu zor yıllar boyunca Petrović'in hiçbir şey yapmadan yoluna devam etmesi gerekiyor. Dragan'ın yoğun özel fiziksel rehabilitasyona ihtiyacı vardır ve Petrović ailesi Budapeşte'ye gider (Yugoslav Polisi sonunda pasaportunu iade eder) Aynı zamanda Fransız olan Petrović daha sonra kız kardeşi ve annesinin yaşadığı Fransa'ya taşınır ve oradan çalışır. Zamanını Macaristan ve Paris arasında paylaştırır ve Fransız sinematografik çevresi ve ailesinden yardım alır. Bulgakov'un romanından uyarladığı Köpek Kalbi ya da Isaac Babel'in Odessa Masalları'ndan uyarladığı Kral Benia gibi senaryolar yazar.

Henrich Böll'ün "Lady ile Grup Portresi" ortaya çıktığında (Nobel Edebiyat Ödülü), Petrović uyarlama haklarını aldığından emin oldu. Böll, Usta ve Margarita'yı gördükten sonra Petrović ile işbirliği yapmayı kabul etti. Artistes Associés, Petrović'e Romy Schneider'in filmde oynamayı kabul etmesi halinde filmi finanse edeceklerini söyler. Petrović Schneider'e yaklaşır ve Romy kabul eder.

1977'de Alman yapımcılar projeyi zorlar ve proje gerçeğe dönüşür. Petrović, Romy Schneider'in yanı sıra Michel Galabru, Brad Dourif ve Rudiger Vögler gibi diğer mükemmel Yugoslav ve Alman Oyuncular gibi uluslararası yıldızlardan oluşan bir ekibi yönetir.

"Herkes alırken vermeyi ve sevmeyi bilen bir kadın olan Leni Gruyten'in temsil ettiği belirli bir Almanya'nın nezaketini ve insan sıcaklığını vurgulamak istedim. Böll'ün 10 yıl boyunca bencilce davranan yurttaşlarına yaşamanın başka bir yolu olduğunu göstermek istediğine inanıyorum; Leni Gruyten etrafını saran dehşete rağmen sakin ve gülümsüyor. Dün basın toplantısında, toplama kampında gözaltına alınan ve işkence gören bir kadın bana filmi izlediğinde bilmediği bir şeyi, yeni bir Almanya'yı keşfettiğini ve bunun ona yeniden doğma hissi verdiğini söyledi. Bu tanıklık benim için bir hediyeydi." - Aleksandar Petrović

Romy Schneider Alman hükümetinden en iyi Alman kadın oyuncu ödülünü alır; Lady ile Grup Portresi 1977'de Cannes Festivali'nde Almanya'yı temsil eder.

Paris'te yaşarken Petrović Belgrad'la iletişim kurmaya devam etti. Ancak gönderdiği her senaryo Yugoslav yapımcılar tarafından sistematik olarak reddedildi. 1975-76 yıllarında Petrović, Pula Festivali'nde ödül alan bir ortaçağ şiirine dayanan Banović Strahinja (Soko) filminin senaryosunu yazar. Filmin yapımcılığını Vatroslav Mimica üstlenir. Her ikisi de Bulgakov'un romanlarından uyarlanan 1979 tarihli Köpek Kalbi ve 1981 tarihli Usta ile Margarita adlı iki oyunun yapımcılığını üstlenir.

Aleksandar Petrović sinema için mücadele etmeye devam eder. Avrupa Sinema ve Televizyon Akademisi'nin kurucusu ve üyesidir. Birçok uluslararası film festivalinde başkanlık ya da jüri üyeliği yapmış, SACD üyesi ve Belgrad'da uluslararası bir film festivali olan "FEST "in kurucularındandır.

"Göçler vardır. Ölüm yoktur!" - Miloš Crnjanski

Son olarak 1987 yılında Aleksandar Petrović Migrations (Seobe) filmini çeker. Film, Yugoslav yazar Miloš Tsernianski'nin 1986 yılında Fransa'da en iyi yabancı roman ödülünü alan ünlü romanından esinlenmiştir. Petrović, Londra'da sürgünde bulunan Crnjanski ile ilk temasa geçtiği 1957 yılından beri bu proje üzerinde çalışıyor. Uzun yıllar süren bekleyişin ardından Petrović artık filmin ana üçlüsü Isabelle Huppert, Richard Berry ve Avtandil Maharadze'yi ("Repentir "in Gürcü oyuncusu) yönetebilecek. Petrović sonunda mutlu!

Bu muhteşem yapım iki bölümden oluşuyor: ilk bölüm uzun metrajlı bir film, ikinci bölüm ise sekiz bölümlük bir televizyon dizisi.

"Petrović, "Migrations'ın her zaman ufuk açıcı bir çalışma olduğunu düşündüm. Her zaman onu ekrana uyarlamak istedim. Her şeyden önce, kahramanları 18. yüzyılda Orta Avrupa'nın marjinlerini simgeleyen harika bir hikaye olduğu için - ve marjinal olan her zaman ilginçtir.

İkincisi, bu hikayeyi günümüzle çok alakalı buluyorum. Bu zaman ile bizim zamanımız arasında çarpıcı bir paralellik var; göçlerin ve nüfusun karıştığı, eski kuralların yenilerine yol açmadan yıkıldığı, değerlerin kaybolduğu ve insanların henüz doğmamış bir şeyi arayarak düzensizlik ve disiplinsizlik içinde yaşadığı bir zaman. Bir yazarın rapsodik tonunu koruyarak ifade etmek istediğim, mutasyonun önemli anlarındaki bu değişim ve karmaşa zamanıdır." Aleksandar Petrović - Figaro Dergisi - G. Suffert

"Petrović sersemletici bir güçle lirik ve barok bir fresk yapmış. Bir tür Romanesk ve apokaliptik güç, savaşların ve vahşetin kaosunda, katledilen ruhların ve umutsuz aşkın melankolisinde karakterleri sürüklüyor. Mutlu Çingenelerle Bile Tanıştım, Usta ve Margarita ve Hanımefendiyle Grup Portresi'nin yönetmeni olan bu yönetmenin muazzam yeteneğinin bu muhteşem, cüretkâr ve çılgın esere yol açması gerekiyordu... Bu, bol hareketli ve öfkeli kozmik bir film." Jacques Doniol-Valcroze, ortak senarist

Yugoslavya'daki çekimlerin son günü 9 Kasım 1987'de şafak vakti sona erdi. Aleksandar Petrović 26 yaşındaki oğlu Dragan'ı ölmek üzereyken buldu. Dragan, Paris'teki Père Lachaise'de, babası ve büyükannesi Anka'nın yanındaki aile mezarlığına gömüldü.

Aleksandar Petrović film üzerinde çalışmaya devam edecek gücü bulur ve Çekoslovakya'daki çekimleri bitirir. Göçler'i Dragan'a ithaf eder. Ancak Fransız yapımcılarla yaşanan sorunlar ve Aleksandar Petrović'in ölümü Göçler'in Fransa'da gösterime girmesini engellerken, Sırp versiyonu 1994 yılında Milosević yönetiminde Belgrad'da gösterime girer. Miloseviç filmin propagandist olabileceğine inanıyor ama sinemada izledikten sonra anlamını hemen kavrıyor ve yasaklıyor.

"Filme gerçek boyutunu vermeli, sanatın gözlere olduğu kadar ruha da ulaşma açısını kullanmalıyız." - Aleksandar Petrović

Belgrad Auteur Film Festivali 1995 yılında Aleksandar Petrović onuruna düzenlenmiştir. Festivalin Büyük Ödülü "Aleksandar Saša Petrović" olarak adlandırılmıştır.

Aleksandar Petrović'in insanlara inancı vardı. Meraklı, hayatı, ailesini, arkadaşlarını, çingeneleri, insanları, atları, köpekleri, uzayı, gelgitleri, çirkinlikte bulduğu güzelliği, resmi, müziği ve iyi inancı severdi. Yalana, sıradanlığa, pasifliğe, hoşgörüsüzlüğe, adaletsizliğe, acıya, savaşa ve ölüme asla tahammül etmedi. Aleksandar Petrović, güçlü bir ruha ve sanatsal bir yeteneğe sahip, özgürlük ve adalet için yorulmak bilmeyen bir savaşçı olan olağanüstü bir kişilikti. Yolu zordu; olağanüstü enerjisi ve başkalarına olan inancı sayesinde büyük engellerin üstesinden geldi ve sürekli ilerlemeyi başardı. Mütevazı, dürüst, hoşgörülü, hayırsever, merhametli ve asil duygularla doluydu. Aleksandar Petrović, Romy Schneider, Annie Girardot, Mimsy Farmer, Isabelle Huppert, Ugo Tognazzi, Alain Curry, Bernard Blier, Michel Galabru, Brad Dourif, Richard Berry dahil ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere bir dizi ünlü uluslararası aktörle çalıştı, Avantandil Maharadze, Erland Josephson ve Velimir Bata Zivojinivić, Eva Ras, Bekim Fehmiju, Mija Aleksić, Pavle Vujisić, Ljuba Tadić, Dragomir Gidra Bojanić, Dragan Nikolić, Miki Manojlović, Olivera Vučo, Milena Dravić ve diğerleri gibi Yugoslav büyükleriyle. Açık ve netti; birlikte çalıştığı kişilerin ve oyuncuların güvenini ve saygısını nasıl kazanacağını biliyordu.

Richard Berry Aleksandar Petrović hakkında şunları söyledi "Sacha Petrović'in her şeyi anlamasına, görmesine ve sahip olduğunuz tespihler, yüzüğünüz, çoraplarınız, öncelikli olarak kullandığınız cep hakkında konuşabilmesine bayılıyorum... kamera hareketleri, ışık, yemek kadar... Onun gibi başka bir yönetmenle tanıştığımı sanmıyorum... o bir dahi. "

Igor Luther (Schlöndorfer filmi "The Tin Drum "daki çalışmasıyla tanınan yönetmen) Aleksandar Petrović'ten bahsediyor: "Sacha Petrović'in ilham kaynağı var ve herkesin görmek isteyeceği, büyük önem taşıyan bir film yapacağımıza dair umudum var... Tam olarak anlatıya dayanmayan tarzını ve Sacha'nın Göçler'deki temalara sadece görüntüleri ve tarihi gerçekleri tasvir etmekle kalmayıp öznel bir yaklaşım sergilemesini seviyorum. Göçler'in çekimleri, özel çaba, konsantrasyon ve enerji gerektirecek kadar önemli ve olağanüstü büyüklükte bir girişim; sürekli karakter, manzara ve mevsimsel değişikliklerle uzun zaman alacak. Ben bunu büyüleyici buluyorum. Bundan oldukça memnunum."

Aleksandar Petrović, Slobodan Milosević'e karşı çıkan ilk entelektüellerden biriydi. 1990'ların başında liberal bir parti kurdu ve ölümüne kadar başkan yardımcısı olarak kaldı. Milliyetçiliğe ve savaşa karşıydı. Bunlara karşı yorulmak bilmeyen ve umutlu bir savaşçıydı. Onun için herhangi bir kayıtsızlık günahtı.

Seobe'nin (Göçler) Yugoslavya'daki prömiyerinden üç hafta önce Aleksandar Petrović düştü. Kendisine beyin tümörü teşhisi kondu ve dört ay acı çektikten sonra 20 Ağustos 1994'te Paris'te öldü. Bugün oğlu Dragan ve annesi Anka ile birlikte Paris'teki Père Lachaise mezarlığında yatmaktadır.

"Eğer insanı sevmiyorsanız, film yapamazsınız." - Aleksandar Petrović

Aleksandar Sacha Petrović ismi çok sayıda uluslararası ansiklopedi ve uzmanlık metninde yer almaktadır. Çalışmaları halen birçok tanınmış üniversitenin sinema bölümlerinde araştırma ve tez konusu olmaktadır. Filmleri halen dünyanın dört bir yanında gösterilmektedir. Yapıtlarıyla gerçek bir 'auteur' olarak kendini kabul ettirmeyi başarmıştır. Hayatının sonuna kadar hakikat için mücadele etti. Arkasında sadece sinemayı değil, görsel sanatları, estetiği ve edebiyatı da inceleyen inanılmaz sayıda metin bıraktı. Çalışmaları boyunca gerçek bir film kuramcısı olduğunu kanıtladı. Çok sayıda saygın sinema tarihçisi Aleksandar Sacha Petrović'in çalışmalarına kitap ya da kitap bölümleri ayırmıştır.

Aleksandar Petrović ölümünden hemen önce, daha önce kendisi için sakladığı, oğluna ithaf ettiği dokunaklı şiirleri ortaya çıkardı. Bunları kişisel anılarıyla birlikte "Tous mes amours-les périscopes aveugles" adlı bir koleksiyonda yayınlamaya karar verdi.

Aleksandar Petrović ölümünden hemen önce, daha önce kendisi için sakladığı oğluna adanmış dokunaklı şiirleri ortaya çıkardı. Bunları kişisel anılarıyla birlikte "Tous mes amours-les périscopes aveugles" adlı bir koleksiyonda yayınlamaya karar verdi.

"Bu filmlerin hepsinin ölümle ilgisi var. Aşk Gittiğinde aşkın ölümünü, Günler bir buluşmanın, bir duygunun ölümünü, Üç ise savaş sırasındaki ölümü anlatıyor. Düşünüyorum da, Mutlu Çingenelerle Bile Tanıştım, Köyüme Yağmur Yağıyor, Hanımefendiyle Grup Portresi'nin hepsinde aynı tema var, ölüm." A.P.

Aşk ve ölümün özdeşleştiği Göçler'den alıntı yapmaya vakti olmadı.

www.aleksandarpetrovic.org'dan çevrilmiştir.