Himeyuri no Tô (Zambak Kulesi), tıpkı Kiku ve Isamu gibi sosyal gerçekçi sinemasıyla tanınan usta yönetmen Tadashi Imai tarafından yönetilen 1953 yapımı sarsıcı bir savaş dramasıdır. Film, İkinci Dünya Savaşı'nın en kanlı cephelerinden biri olan Okinawa Muharebesi'nde yaşanan gerçek ve trajik bir tarihsel olayı ilk kez sinemaya taşımıştır.Film, İkinci Dünya Savaşı'nın sonlarında (1945), Amerikalıların Okinawa'yı işgali sırasında cephe gerisindeki askeri hastanelerde hemşirelik yapmak üzere askere alınan Himeyuri Öğrenci Birliği (Zambak Prensesleri) adlı genç lise öğrencileri ve öğretmenlerinin hikayesini anlatır.  Yaklaşık 14-18 yaşlarındaki bu gencecik kızlar, mağaralarda kurulan ilkel ve korkunç yer altı hastanelerinde hiçbir hazırlıkları olmadan ağır yaralı askerlere bakmak zorunda kalırlar. Amerikan kuvvetleri adayı tamamen kuşatıp Japon ordusu çözülmeye başladığında, bu kızlar tamamen kaderlerine terk edilir. Film; açlık, bombardıman ve amansız bir çaresizlik içinde hayatta kalmaya çalışan masum sivillerin uğradığı insanüstü trajediyi ve kaçınılmaz sonlarını odak noktasına alır.Propaganda filmlerinin aksine, savaşı kahramanlık üzerinden değil; militarizmin, milliyetçi körlüğün ve savaşın siviller üzerindeki yıkıcı dehşeti üzerinden ele alan en güçlü savaş karşıtı (anti-war) Japon filmlerinden biridir. Film, hem Amerikan ordusunun acımasız bombardımanlarını hem de Japon askeri yönetiminin kendi insanını bile bile ölüme ve intihara sürükleyen katı emirlerini açıkça eleştirmiştir.  Dönemin Japonya'sında muazzam bir gişe başarısı yakalamış ve "Himeyuri" kızlarının trajik hikayesini tüm ülkenin kolektif hafızasına kazımıştır. Bu başarı, ilerleyen yıllarda hikayenin birçok kez yeniden sinemaya uyarlanmasına (remake) öncülük etmiştir.

Yazar Fumiko Hayashi'nin 1936 tarihli aynı adlı romanından uyarlanan film, İkinci Dünya Savaşı sonrası Tokyo'sunda alt-orta sınıfa mensup işlevsiz bir ailenin çatışmalarını ve geçim mücadelesini konu alır.Film, Ginza bölgesinde otobüs biletçisi olarak çalışan Kiyoko'nun hikayesini anlatır. Kiyoko'nun annesinin, dört farklı erkekten olan dört çocuğu vardır ve kardeşlerin her biri oldukça sorunlu hayatlar yaşamaktadır. Ailesinin kendisini istemediği bir adamla zorla evlendirme baskısından ve evdeki sürekli devam eden bencilce kavgalardan bıkan Kiyoko, nihayetinde bağlarını kopararak kendi bağımsız hayatını kurmaya karar verir.Film, Japon sinema tarihinin en güçlü işbirliklerinden biri kabul edilen Naruse ve Takamine ortaklığının savaş sonrasındaki ilk büyük adımıdır. Çıktığı dönem büyük beğeni toplayan film, prestijli Mavi Kurdele Ödüllerinde (Blue Ribbon Awards) En İyi Film ve En İyi Yönetmen ödüllerini kazanmıştır.  Japonya'nın en köklü sinema dergisi Kinema Junpo'nun 1952 yılı en iyi filmleri listesinde, Akira Kurosawa'nın başyapıtı Ikiru'nun hemen ardından 2. sırada yer almıştır. 

Japonya’nın en büyük gişe başarısı kazanan filmlerinden, başrollerini Richard Gere ve Jennifer Lopez’in paylaştığı aynı adlı Hollywood filminin yeniden çevrimine ilham olan uluslararası fenomen Aşka Davet, insanın alışkanlıklarından kurtulmasına dair eğlenceli, duygusal, özgün ve sade bir karakter çalışması. Romantizm, komedi ve dansı bir araya getiren, hayatla, zarafetle, iyileşmeyle ve kendini ifade etme biçimleriyle dolu film, tipik bir beyaz yakalı, evli, orta yaşlı, işkolik muhasebeci Shohei Sugiyama’yı (Kôji Yakusho) takip ediyor. Bir gün trenle bir dans okulunun önünden geçen Shohei, pencereden genç ve güzel bir kadın görür. Sıkıcı hayatı, bu gizemli kadınla tanışmak için salon dansı derslerine kaydolmasıyla hareketli ve komik bir hâl alır.

Film, İkinci Dünya Savaşı sırasında emekliye ayrılan, öğrencileri tarafından çok sevilen bir profesörün yaşlanmasını konu alıyor...

Japon sinemacı Hirokazu Koreeda'nın 1998 tarihli filmi After Life, öldükten sonra sonsuzluğa götürmek istedikleri tek bir anıyı seçmeleri istenen ruhların öykülerini anlatıyor. Seçtikleri anı, öteki dünyaya geçmeden önce bekletildikleri istasyonun görevlileri tarafından, sinemanın tüm görsel hilelerine başvurularak çekilecektir. Koreedanın filmi şaşırtıcı, etkileyici ve her anlamda eğlendirici bir yapım.

Dul kalan bir anne, aile çamaşırhanesini büyük kızının yardımlarıyla tek başına çalıştırmak zorundadır. Ayrıca annesi masraflarını karşılayamayacağı için ikinci kızın, akrabalarıyla birlikte yaşamaya gönderilmesi gerekmektedir.Mikio Naruse'nin yönettiği Okaasan (Mother), toplam 5 ödül kazandı.

Mikio Naruse'nin yönettiği 1956 yapımı Shû u (Sudden Rain) - Apansız Yağmur; ufak rahatsızlıkların giderek büyük düşmanlığa dönüştüğü bir çiftin öyküsünü konu ediniyor.

Vali Taira, Orta Çağ Japonya'sında özgürlükçü politikaları yüzünden sürgüne gönderilir. Seneler sonra karısı Tamaki, çocukları Zushio ve Anju babalarını görmek üzere sürgün bölgesinde doğru yola çıkarlar. Ancak yolda onları kötü bir sürpriz beklemektedir...Döneminin en yoğun dram filmlerinden biri olan Sanshô Dayû (Sansho the Bailiff) - Efendi Sanso, Venedik Film Festivali'nde Gümüş Aslan'ı kazanmıştı.

Kenji Mizoguchi’nin 1950’lerin ilk yarısında ortaya koyduğu geç dönem başyapıtlarından biri olan Chikamatsu’nun Hikâyesi (diğer adıyla Çarmıha Gerilen Aşıklar), toplumsal baskı ve zulmün gölgesinde hayata tutunmaya çalışan yasak bir aşkın dokunaklı ve zarif bir anlatısıdır. On sekizinci yüzyıl klasik Japon dramasına dayanan film, haksız yere suçlanan bir Kyoto’lu hattat eşi ile onun çırağının başına gelen adaletsizliklerin izini sürer. Kaderin birbirine bağladığı bu iki "kara sevdalı", kendilerine biçilen ölüm cezasından kaçmak için amansız bir firara girişir. Usta sinematograf Kazuo Miyagawa’nın bir resim tablosunu andıran büyüleyici görüntüleriyle hayat bulan ve toplumsal baskıya karşı incelikli bir eleştiri sunan bu film, Akira Kurosawa tarafından “Sadece Mizoguchi’nin imzasını taşıyabilecek muazzam bir başyapıt” olarak nitelendirilmiştir.

Kin dolu genç, babasının intiharının arkasında yatanları araştırmak için yozlaşmış bir fabrika yöneticisinin kızıyla evlenir.

Bay Gondo ulusal ayakkabıcılık şirketinde payı olan bir iş adamıdır. Bir gün şirketteki payını arttırıp şirketteki en büyük söz sahibi olabilmek için alnının teriyle biriktirdiği her şeyi şirket hisseleri için yatırır ve evini ipotek ettirir. Aynı dönemde çocuğu kaçırılır fakat çocuk bay Gondo nun değil onun hizmetinde çalışan başka bir şahsa aittir. Çocuğu kaçıran kişi ise bu yanlışı fark eder ve daha önce istediği fidyeyi yine bay Gondo dan ister. Bay Gondo parayı verip vermemesi konusunda teredütte kalır.

19. yy'da Tokyo'da  Genç Dr. Noboru Yasumoto yaz için lisansüstü tıp eğitimi yapmak üzere bir kırsal kliniğe Akahigenin rehberliği altında ( "Kızıl sakallı"), Dr Kyoj Niide görevlendirilmiştir. Dr. Niide bir zalim görev gibi görünsede gerçekte  şefkatli bir insan olduğu ortaya çıkacaktır.

Gorki'nin en ünlü sahne eseri olan Ayaktakımı Arasında (Dipte) oyununda, toplumun en dibindeki ve en çaresiz kesimi oluşturan insanların, tüm umutsuzluklarına ramen, yaşamın anlamını arayarak, ayakta kalma için gösterdikleri dirençleri ve yenilgileriyle iç burkucu yaşamlarını anlatır. Maxim Gorky'nin ünlü eserinin bu adaptosyununda kamera arkasında Jean Renoir var. Hırsızlık yaparken tanıştığı bir Baron'un etkisi ve metresinin kız kardeşi ile yaşadığı aşkı kendisini çok değiştiren Wasska Pepel'in öyküsü...1902 yılında yazılan ve Gorki'nin sonu oyunu olma özelliği taşıyan 'Ayaktakımı Arasında' 1957 yılında Akira Kurosawa tarafından da 'Donzoko' adıyla beyazperdeye uyarlanmıştı. | Gönderen: pis metalci

Müthiş bir dönüşüm ve modernleşmenin pençesinde bölünmekte olan Japonyadayız. Taşralı, emekli bir karı-koca, Tokyoda yaşayan evlenmiş çocuklarını ziyarete giderler. Gençler giderek hızlanmakta olan şehir yaşamının meşguliyeti içerisinde, onlarla ilgilenmektense birbirlerine pas edip kurtulma hafifliğindedirler. Sadece savaşta ölmüş oğullarının dul gelini yaşlı çifte şefkat ve ilgi gösterir. Evlerine döndüklerinde kırgın ve kafaları karışıktır. Çocukların titreyip kendilerine gelmesi için dramatik bir olayın gerçekleşmesi gerekecektir. Ülkesinin 50li yıllarda geçirdiği kültürel dönüşümün izini sürmekten yorulmayan Japon yönetmen Yasujiro Ozunun hem kendi başyapıtı hem de eşsiz ritmiyle, sinema sanatının en güzel filmlerinden biri.