Kyoto'nun Gion semtinde bir geyşa olan Umekichi, iflas edip karısını terk ettikten sonra sevgilisi Furusawa'nın yanında kalmasını istediğinde ona yardım etmek zorunda hisseder. Ancak, küçük kız kardeşi Omocha ona zamanını ve parasını bir ezik için harcadığını söyler. Her ikisinin de kendilerini desteklemek için zengin patronlar bulması gerektiğini düşünüyor. Bu nedenle Omocha, Furusawa'dan kurtulmak ve kendilerini daha iyi patronlarla kurmak için çeşitli planlar dener.

Ayako, hayatını babasına ve kardeşine yardım etmeye adamıştır. Ayako'nun babası bir yolsuzluk olayından dolayı cezaevine girmek üzeredir. Babasının borçlarını ödemek isteyen Ayako, bunun için patronu ile birlikte olur. Üstelik kardeşine de üniversite harcı için para gönderir ancak babası buna da el koyar. Sonunda erkek arkadaşı Nishimura ile bir plan yapan Ayako, Fujino adlı bir adamdan evlilik vaadiyle para koparıp dolandırmaya çalışır. Ancak Fujino bu planı yutmaz ve polise haber verir...

Yasujirô Ozu'nun yönettiği Tokyo Boshoku (Tokyo Twilight) filminde; iki kız kardeş babalarının yanında yaşamaktadır. Kardeşlerden küçüğü beklenmedik şekilde hamile kalmıştır ve sevgilisini aramaktadır. Evin büyük kızı kocasıyla sorunları nedeniyle yanına bebeğini alarak baba evine sığınmıştır. Bu sorunların ortasında kendilerini küçük yaştayken terk eden ve ölü olarak düşündükleri annelerinin şehre döndüğünü öğreneceklerdir.

Japonya işgal edilmişdir. Bu işgal sadece toprak ve yönetim alanında değil, aynı zamanda kültürel alandadır. Gençler, Amerikan filmleri izleyip, onlar gibi giyinip, onlar gibi davranmaktadırlar. Hatta kendilerine İngilizce adlar takmışlardır. Filmin temel meselesi aslında bu asimilasyon ve dejenerasyon süreçlerinin eleştirisidir.

Otsuta, Tokyo'da bir geyşa evi işletmektedir. Kızı Katsuyo, annelerinin bu ticaretinde herhangi bir gelecek görmemektedir ve aile ağır bir borç altındadır. Ancak Otsuta pes etmeyecektir.

1800'lerin Japonyası'da Sanjuro isimli gezgin bir samuray, 2 rakip çetenin arasında bölünmüş bir kasabaya gelir. Bir sokak savaşında yeteneklerini sergiledikten sonra, en fazla parayı veren tarafa kılıcını kiralar. Alçak ruhlu ve hain insanlar olan taraflar, Sanjuro'ya ihanet ettikçe o taraf değiştirir. Böylece iki tarafı birbirine kırdırtarak kasabayı bu musibetten temizlemeye başlar. Fakat suç lordlarından birinin kardeşi olan Unosuke kasabaya geldiğinde işler değişir. Zira genç adamın elinde o zaman için görülmemiş güçte modern bir silah vardır: bir tabanca!

Gorki'nin en ünlü sahne eseri olan Ayaktakımı Arasında (Dipte) oyununda, toplumun en dibindeki ve en çaresiz kesimi oluşturan insanların, tüm umutsuzluklarına ramen, yaşamın anlamını arayarak, ayakta kalma için gösterdikleri dirençleri ve yenilgileriyle iç burkucu yaşamlarını anlatır. Maxim Gorky'nin ünlü eserinin bu adaptosyununda kamera arkasında Jean Renoir var. Hırsızlık yaparken tanıştığı bir Baron'un etkisi ve metresinin kız kardeşi ile yaşadığı aşkı kendisini çok değiştiren Wasska Pepel'in öyküsü...1902 yılında yazılan ve Gorki'nin sonu oyunu olma özelliği taşıyan 'Ayaktakımı Arasında' 1957 yılında Akira Kurosawa tarafından da 'Donzoko' adıyla beyazperdeye uyarlanmıştı. | Gönderen: pis metalci

Akira Kurosawa’dan bir Shakespeare’in Macbeth uyarlaması. Kazanılmış bir savaş dönüşü iki büyük kumandan Taketoki Washizu (Toshirô Mifune) ve Yoshiteru Miki (Akira Kubo) Örümcek Ağı kalesine dönmektedirler. Kaleyi gizleyen ormandan geçerlerken iplik örmekte olan tuhaf, yaşlı birini görürler. Bu yaşlı kadın bir kehanette bulunur.Entrikalarla dolu bu son derece güçlü öykünün yanı sıra önermesi de çok ilginçtir: Kehanet kendiliğinden mi olmaktadır yoksa bunu öğrenip ona göre bir plan gibi uygulamaya koyan kahramanlar mı gerçekleştirmektedirler? Geleceği bilememek, zaman çizgisi üzerinde yol alırken sıçrayışlar yapamamak, bir denge unsuru olarak insanın ve bütün canlıların varoluşsal kaygılarını gidermesi bakımından gereklidir belki de. Aynı anı yaşarken, başımıza geleceklere aynı tepkileri vermek ve ona göre davranmak bakımından bu geleceği bilememezlik gerekli görülüyor.Kurosawa’nın karakterleri, bir Japon olmanın da verdiği ağırbaşlılıkla her türlü felaketi olgunlukla karşılıyorlar. Sanki başkalarının bilmediği sırlara vakıf olan bilgelerin sakinliği sarmış her birini.Shakespeare’in kandırılan, yoldan çıkarılan iyilerin başına gelen kötü şeyler üzerinden ilerleyen eserleri ve iyilere kötülüğü yaptıran kötülerin de bu kaderi paylaşması üzerine ilerleyen kurgusu incelendiğinde, neden hala günümüzde de birçok filme uyarlandığı görülüyor. Etkisinin bir sebebi de olaylar sona erdiğinde, iyiler ve kötüler yenildiğinde geride kalan üçüncü bir kişinin edilgen bir varlık olarak, bizim gibi bir izleyici konumundayken yönetime/tahta geçmesi ve bunun üzerinden biz izleyicilerin de potansiyel olarak bu olanağa sahip olabileceğimiz ihtimalinin bizi keyiflendirmesi.İyi seyirler..